Albrecht Altdorfer (c. 1480 - am 12. Februar 1538) war ein deutscher Maler, Graveur und Architekt der Renaissance, in Regensburg arbeitend. Zusammen mit Lucas Cranach der Ältere Huber und Wolf Huber wird er betrachtet, um der Hauptvertreter der so genannten Schule von Donau das Setzen biblischer und historischer Themen gegen Landschaft-Hintergründe von ausdrucksvollen Farben zu sein. Als ein Künstler, der auch kleine komplizierte Gravieren macht, wie man sieht, gehört er nach Nürnberg Kleine Master.

Lebensbeschreibung

Altdorfer ist in Regensburg oder Altdorf 1480 geboren gewesen.

Er hat ein Interesse an der Kunst von seinem Vater, Ulrich Altdorfer erworben, der ein Maler und Miniaturenmaler war. Am Anfang seiner Karriere hat er Bekanntheit gewonnen, indem er kleine, vertraute bescheiden schuppige Arbeiten in unkonventionellen Medien und mit dem exzentrischen Gegenstand geschaffen hat. Er hat sich in der freien kaiserlichen Stadt Regensburg, einer Stadt niedergelassen, die auf dem Fluss Donau 1505 gelegen ist, schließlich der Stadtarchitekt und ein Stadtstadtrat werdend. Sein erstes unterzeichnetes Arbeitsdatum zu c. 1506, einschließlich Gravieren und Zeichnungen solcher Stygmata von St. Francis und St. Jerome." Seine Modelle waren niellos und Kupfergravieren von den Werkstätten von Jacopo de Barbari und Albrecht Dürer.

1511 oder früher ist er stromabwärts und Süden in die Alpen gereist, wohin die Landschaft ihn so tief bewegt hat, dass er der erste Landschaft-Maler im modernen Sinn geworden ist, ihn den Führer der Schule von Donau, ein Kreis machend, der für Landschaft als ein unabhängiges Genre im südlichen Deutschland den Weg gebahnt hat. Von 1513 war er am Dienst von Maximilian I in Innsbruck, wo er mehrere Kommissionen vom Reichsgericht empfangen hat. Während des Aufruhrs der Protestantischen Wandlung hat er größtenteils der Architektur gewidmet; Bilder der Periode, seine zunehmende Aufmerksamkeit auf die Architektur zeigend, schließen die Geburt der Jungfrau ein.

1529 hat er Den Kampf von Alexander an Issus für Duke William IV aus Bayern durchgeführt. In den 1520er Jahren ist er zu Regensburg als ein wohlhabender Mann zurückgekehrt, und ist ein Mitglied des Rats der Stadt geworden. Er war auch für die Befestigungen von Regensburg verantwortlich.

In dieser Periode sind seine Arbeiten unter Einfluss Künstler wie Giorgione und Lucas Cranach, wie gezeigt, durch seine Kreuzigung. 1535 war er in Wien, wo er die kleine Tafel (Dem. von Laubwald mit Heiligen Georg) gemalt hat.

Er ist an Regensburg 1538 gestorben.

Die Überreste von der überlebenden Arbeit von Altdorfer umfassen 55 Tafeln, 120 Zeichnungen, 125 Holzschnitte, 78 Gravieren, 36 Ätzen, 24 Bilder auf dem Pergament und Bruchstücke von einer Wandmalerei für die Badeanstalt von Kaiserhof in Regensburg. Diese Produktion streckt sich mindestens im Laufe der Periode 1504-1537 aus. Er hat unterzeichnet und hat auf jede seiner Arbeiten datiert.

Malerei

Altdorfer war der Pioniermaler der reinen Landschaft, sie das Thema der Malerei, sowie die durch ihre Landschaft beherrschten Zusammensetzungen machend. Er hat geglaubt, dass die menschliche Zahl Natur nicht stören, aber eher daran teilnehmen oder seine natürlichen Prozesse imitieren sollte. Nehmend und das Entwickeln des Landschaft-Stils von Lucas Cranach der Ältere zeigt er die hügelige Landschaft des Tales von Donau mit dicken Wäldern des Herunterhängens und Zerbröckelns von Tannen und Lärchen, die mit dem Moos, und häufig dramatischen Färben von einem Steigen oder dem Setzen der Sonne gehängt sind. Wie man fordert, ist seine Landschaft mit der Fußgängerbrücke (Nationalgalerie, London) 1518-1520 die erste reine Landschaft in Öl. In dieser Malerei legt Altdorfer einen großen Baum, der durch die Ränder am Zentrum der Landschaft abgeschnitten wird, es die Hauptachse und den Fokus innerhalb des Stückes machend. Er verwendet Anthropomorphismus, um die Baummensch-Qualitäten wie der Vorhang seiner Glieder zu geben. Er hat auch viele feine beendete Zeichnungen, größtenteils Landschaften, im Kugelschreiber und der Aquarellfarbe wie die Landschaft mit dem Holzhauer 1522 gemacht. Die Zeichnung öffnet sich am Boden-Niveau auf einer Reinigung, die einen enormen Baum umgibt, der ins Zentrum gelegt wird, das Bild beherrschend. Es posiert und gestikuliert, als ob es menschlich war, seine Zweige an jeder Ecke ausbreitend. Halbwegs der Baumstamm, hängt einen Giebelschrein. Zurzeit könnte ein Schrein wie das ein Image der Kreuzigung oder der Virgin Marys schützen, aber da es vom Zuschauer abgewandt wird, sind wir nicht überzeugt, wie es aufrichtig ist. An der Unterseite vom Baum hält eine winzige Zahl eines sitzenden Mannes, durchquert beinig, ein Messer und Axt, seinen Status in der Gesellschaft/Beruf erklärend.

Außerdem hat er häufig Szenen von historischen und biblischen Themen gemalt, die in atmosphärischen Landschaften gesetzt sind. Seine besten religiösen Szenen, sind mit ihren glitzernden Lichtern und glühenden Farben manchmal verging auf dem expressionistischen intensiv. Sie zeichnen häufig Momente der Intimität zwischen Christus und seiner Mutter oder verschiedenen Heiligen. Sein sakrales Meisterwerk und einer der berühmtesten religiösen Kunstwerke des späteren Mittleren Alters sind Die Legende St. Sebastian und Die Leidenschaft von Christus des so genannten Sebastian Altars in St. Florians Kloster (Stift Sankt Florian) in der Nähe von Linz, das Obere Österreich. Wenn geschlossen, hat das Altarbild die vier Tafeln der Legende von St. Sebastians Martyrium gezeigt, während die geöffneten Flügel die Stationen des Kreuzes gezeigt haben. Heute wird das Altarbild demontiert und der predellas, der das Zeichnen der zwei Endszenen, der Beerdigung und des Wiederauflebens an das Kunsthistorisches Museum in Wien 1923 und 1930 verkauft wurde. Beide diese Bilder teilen eine ähnliche formelle Struktur, die aus einer offenen Landschaft besteht, die darüber hinaus und durch die Öffnung einer dunklen Felsenhöhle gesehen wird. Das Datum der Vollziehung auf der Wiederaufleben-Tafel ist 1518.

Altdorfer verdreht häufig Perspektive zur feinen Wirkung. Seine Spender-Zahlen werden häufig völlig aus der Skala mit der Hauptszene, als in Bildern der vorherigen Jahrhunderte gemalt. Er hat auch einige Bildnisse gemalt; insgesamt war sein gemalter oeuvre nicht groß. In seinen späteren Arbeiten hat sich Altdorfer mehr zum Manierismus bewegt und hat begonnen, die menschliche Form zur Anpassung des italienischen Modells zu zeichnen, sowie das Bild mit offenherzigen Farben zu beherrschen.

Bilder in München

Sein ziemlich atypischer Kampf von Issus (oder Alexanders) 1529 wurde von William IV, Herzog Bayerns als ein Teil einer Reihe von acht historischen Kampfszenen beauftragt, die bestimmt sind, um in Residenz in München zu hängen. Wenn jemals ein Kunststück Vergleich mit der epischen Dichtung verdient hat, "Ist der Kampf von Issus" es. Das Bild von Albrecht Altdorfer des Moments in 333 v. Chr., als Alexander der Große Darius III für die Überlegenheit in Kleinasien aufgewühlt hat, ist im Ehrgeiz riesengroß, im Spielraum kehrend, das in Bildern lebhaft ist, die an Symbolen reich sind, und — die Ilias der Malerei offensichtlich heroisch sind, wie literarischer Kritiker Friedrich Schlegel In der Malerei vorgeschlagen hat, ein schwärmender Wurf von Tausenden von Soldaten umgeben die Haupthandlung: Alexander auf seinem weißen Ross, zwei Reihen führend, Reiter, Spuren nach einem fliehenden Darius zu beladen, der besorgt über seine Schulter von einem Kampfwagen schaut. Die gegenüberliegenden Armeen sind durch die Farben ihrer Uniformen bemerkenswert: Die Armee von Darius im Rot und Alexander im Blau. Die obere Hälfte Des Kampfs von Alexander breitet sich mit der unwirklichen Schnelligkeit in ein funkendes Panorama aus, riesengroße sich zusammenrollende Flächen des Erdballs und Himmels umfassend. Der Sieg liegt auch auf der planaren Oberfläche; die Sonne hat den Mond ebenso das Kaiserliche überstrahlt und hat sich verbunden Armee treiben erfolgreich die Türken zurück

es die Massenzahl von Soldaten innerhalb der Landschaft/Malerei verschmelzen lässt, zeigt es, dass er geglaubt hat, dass der Gebrauch und das Bild der Landschaft genauso bedeutend waren wie ein historisches Ereignis wie ein Krieg. Er hat auf das Büro des Bürgermeisters von Regensburg verzichtet, um die Kommission zu akzeptieren. Wenige seiner anderen Bilder ähneln dieser apokalyptischen Szene von zwei riesigen Armeen, die durch eine ausschweifende Landschaft beherrscht sind, die aus einem sehr hohen Gesichtspunkt gesehen ist, der nach Süden über das ganze Mittelmeer von der modernen Türkei schaut, um die Insel Zypern und die Münder des Nils und Roten Meers (hinter der Landenge nach links) auf der anderen Seite einzuschließen. Jedoch ist sein Stil hier eine Entwicklung von dieser mehrerer Miniaturen von Kampfszenen er hatte viel früher für Maximilian I in seinem beleuchteten Manuskript Triumphumzug in 1512-14 getan. Wie man denkt, ist es die frühste Malerei, um die Krümmung der Erde von einer großen Höhe zu zeigen.

Der Kampf ist jetzt in Alte Pinakothek, der die beste Sammlung der Bilder von Altdorfer, einschließlich auch seines kleinen St. Georgs und des Drachen (1510), in Öl auf dem Pergament hat, wo die zwei Zahlen winzig und fast im üppigen, dichten Wald dass Türme über sie untergetaucht sind. Altdorfer scheint, die Maße des Waldes im Vergleich mit den Zahlen zu übertreiben: Die Blätter scheinen, größer zu sein als das Pferd, die Bedeutung der Natur und Landschaft zeigend. Er betont auch Linie innerhalb der Arbeit, indem er das nach oben gerichtete Wachstum des Waldes mit den vertikalen und diagonalen Linien der Stämme zeigt. Es gibt eine kleine Öffnung des Waldes auf der niedrigeren Ecke der rechten Hand, die einen Rest für Ihre Augen zur Verfügung stellt. Es dient, um Tiefe innerhalb der Malerei zu schaffen, und ist der einzige Platz Sie können die Charaktere sehen. Die menschliche Form ist von der Dicke des Waldes völlig gefesselt. Fantastische Lichteffekte stellen einen Sinn des Mysteriums zur Verfügung und lösen den Umriss von Gegenständen auf. Ohne die Unähnlichkeit des Lichtes würden sich die Zahlen mit seiner Umgebungsumgebung harmonisch verbinden. Die Zahlen von Altdorfer sind unveränderlich die Ergänzung seiner romantischen Landschaften; für sie hat er die erfinderische Ikonographie von Albrecht Dürer geliehen, aber die Panoramaeinstellung ist persönlich und hat nichts, um mit den Fantasie-Landschaften der Niederlande (1526) zu tun, der Satz außerhalb eines Wolkenkratzers von Italianate eines Palasts zeigt sein Interesse in der Architektur. Ein anderes kleines Öl auf dem Pergament, der Landschaft von Donau mit dem Schloss Wörth (c. 1520) ist eines der frühsten genauen topografischen Bilder eines besonderen Gebäudes in seiner Einstellung eines Typs, der ein Klischee in späteren Jahrhunderten werden sollte.

Printmaking

Altdorfer war ein bedeutender printmaker, mit zahlreichen Gravieren und ungefähr dreiundneunzig Holzschnitten. Diese haben einige für die Triumphe von Maximilian eingeschlossen, wo er dem gesamten von Hans Burgkmair vermutlich gesetzten Stil gefolgt ist, obwohl er im Stande gewesen ist, etwas daraus in seinen Bildern des unordentlicheren Gepäck-Zugs zu flüchten, noch durch eine Berglandschaft durchkommend. Jedoch sind die meisten seiner besten Drucke Ätzen, viele Landschaften; in diesen ist er am leichtesten im Stande gewesen, seine Zeichnung style.http://www.metmuseum.org/toah/hd/intg/ho_1993.1097.htm zu verwenden, Er war einer der erfolgreichsten frühen etchers, und war für seine Generation von deutschem printmakers im Tun keiner Buchillustrationen ungewöhnlich. Er hat häufig das Ätzen und Gravieren von Techniken in einem einzelnen Teller verbunden, und hat ungefähr 122 Intaglio-Drucke zusammen erzeugt.

Öffentliches Leben

Als der Oberaufseher der Selbstverwaltungsgebäude hatte Altdorfer den Aufbau von mehreren kommerziellen Strukturen, wie ein Schlachthaus und ein Gebäude für die Wein-Lagerung beaufsichtigt, vielleicht sogar sie entwerfend. Wie man betrachtete, war er ein hervorragender Politiker seines Tages. 1517 war er ein Mitglied der Ausseren "Raten", der Rat auf Außenangelegenheiten, und in dieser Kapazität wurde an der Ausweisung der Juden, der Zerstörung der Synagoge und in seinem Platz der Aufbau einer Kirche und Schreins der Schöne Maria beteiligt, die 1519 vorgekommen ist. Altdorfer hat Ätzen des Interieurs der Synagoge gemacht und hat einen Holzschnitt des Kultimages der Schöne Marias entworfen. In 1529-1530 wurde er auch wegen der Verstärkung bestimmter Stadtbefestigungen als Antwort auf die türkische Drohung angeklagt.

Der Bruder von Albrecht, Erhard Altdorfer, war auch ein Maler und printmaker im Holzschnitt und Gravieren und einem Schüler von Lucas Cranach der Ältere.

Siehe auch

• Frühe Renaissance, malend
• Schule von Donau

Weiterführende Literatur

• Alte Pinakotek, München; (Zusammenfassender Katalog - verschiedene Autoren), 1986, Ausgabe Lipp, internationale Standardbuchnummer 3874907015
• CS Wood, Albrecht Altdorfer und die Ursprünge der Landschaft, 1993, Reaktion Bücher, London, internationale Standardbuchnummer 0948462469

Links

• Arbeiten von Albrecht Altdofer am Museum Neuseelands Papa von Te Tongarewa
• Arbeiten von Altdorfer an Zeno.org
• Albrecht Altdorfer in der "Geschichte der Kunst"
• Tapeten von Albrecht Altdorfer
• Seite an artcyclopedia.com
• Seite an ibiblio.org
• Seite an gallery.euroweb.hu
• Artvibrations Archiv:

• Die Galerie Albrecht Altdorfer Paintings (öffentliche Bereichsbilder - www.art.onilm.com)