Edward Davis "Ed" Wood der Jüngere. (Am 10. Oktober 1924 - am 10. Dezember 1978) war ein amerikanischer Drehbuchautor, Direktor, Erzeuger, Schauspieler, Autor und Redakteur, der häufig viele dieser Funktionen gleichzeitig durchgeführt hat. In den 1950er Jahren hat Wood mehrere billige Genre-Filme gemacht, die jetzt für ihre technischen Fehler, unverfälschte spezielle Effekten, große Beträge von schlecht passender Aktiengesamtlänge, idiosynkratischem Dialog, exzentrischen Würfen und absonderlichen Anschlag-Elementen bemerkenswert sind, obwohl sein Talent für die Publikumswirksamkeit seinen Projekten mindestens eine kleine Menge des kritischen Erfolgs gegeben hat.

Die Beliebtheit von Wood hat abgenommen bald nach seinem größten Namenstern ist Bela Lugosi (im August 1956) gestorben. Er ist im Stande gewesen, eine verkäufliche Eigenschaft von den letzten Momenten von Lugosi auf dem Film, aber seine Karriere geneigt danach zu bergen. Zum Ende seines Lebens hat Wood pornografisches Kino gemacht und hat Fruchtfleisch-Verbrechen, Entsetzen und Sexualromane geschrieben. Seine Schande hat zwei Jahre nach seinem Tod begonnen, als er einem Goldenen Preis von Türkei als der Schlechteste Direktor aller Zeiten zuerkannt wurde. Der Mangel an der Filmherstellungsfähigkeit in seiner Arbeit hat Wood und seine Filme ein beträchtlicher Kult im Anschluss an verdient.

Im Anschluss an die Veröffentlichung des Lebensbeschreibungsalbtraums von Rudolph Grey der Entzückung: Das Leben und die Kunst von Edward D. Wood dem Jüngeren. (1992) haben das Leben und Arbeit von Wood eine öffentliche Rehabilitation von Sorten, mit der neuen leichten Hütte auf seinem offensichtlichen Eifer und ehrlicher Liebe des Kinos und der Filmproduktion erlebt. Das biografische Filmepos von Tim Burton des Lebens des Direktors, Ed Woods, hat zwei Oscars verdient.

Frühe Jahre

Der Vater von Wood, Edward der Ältere., hat für den Postdienst gearbeitet, und seine Familie hat zahlreiche Zeiten um die Vereinigten Staaten umgesiedelt. Schließlich haben sie sich in Poughkeepsie, New York, wo Ed Wood der Jüngere niedergelassen. ist geboren gewesen.

Während seiner Kindheit hat sich Wood für die darstellenden Künste und Fruchtfleisch-Fiktion interessiert. Er hat Comics und Fruchtfleisch-Zeitschriften gesammelt, und hat Kino, am meisten namentlich Westerns und irgendetwas verehrt, den Okkultismus einschließend. Er würde häufig Schule für die Beobachtung von Bildern am lokalen Filmtheater auslassen, wo stills aus dem Film des Tages häufig im Abfall vom Theaterpersonal geworfen würde, Wood erlaubend, sie zu bergen, um zu seiner umfassenden Sammlung beizutragen.

Es wird geglaubt, dass die Mutter von Wood, Lillian, immer ein Mädchen gewollt hat und manchmal würde, bis er ungefähr 12 Jahre alt war, kleiden Sie ihren Sohn in Röcke und Kleider an. Für den Rest seines Lebens war Wood ein heterosexueller crossdresser.

Auf seinem 12. Geburtstag hat Wood seine erste Filmkamera, ein Kodak "Spezieller Cine" erhalten. Eines seiner ersten Stücke der Gesamtlänge und dasjenige, das ihn mit dem Stolz erfüllt hat, waren das Luftschiff Hindenburg, der den Fluss von Hudson an Poughkeepsie, kurz vor seiner berühmten glühenden Besitzübertragung an Lakehurst, New Jersey überträgt.

Einer seiner ersten bezahlten Jobs war als ein Kino-Türhüter, und er hat auch gesungen und hat Trommeln in einem Band gespielt. Er ist später Kleine Splitter von genanntem Eddie Wood eines Quartetts des Singens gegenübergestanden, gelernt, eine Vielfalt von Saiteninstrumenten zu spielen.

Wood hat sich zu den Marinesoldaten mit 17 gerade wenige Monate nach dem Angriff auf den Perle-Hafen gemeldet. Er hat von 1942-46 gedient und hat behauptet, dass er am Kampf von Guadalcanal teilgenommen hatte, während er einen Büstenhalter und Damenslips unter seiner Uniform heimlich getragen hat.

Fasziniert durch das exotische und bizarre hat sich Wood einem Karneval im Anschluss an seine Entladung von den Marinesoldaten angeschlossen. Seine mehrere fehlenden Zähne und entstelltes Bein (haben Wunden gelitten, während im Kampf) verbunden mit persönlichen Fetischen und stellvertretenden Sachkenntnissen hat ihn einen vollkommenen Kandidaten für das Monstrositätenkabinett gemacht. Wood, hat unter anderen, dem Streber und der bärtigen Dame gespielt. Als die bärtige Dame hat er Frauenkleidung angezogen und hat seine eigenen prothetischen Busen geschaffen. Karnevale würden oft in den Arbeiten von Wood, am meisten namentlich der halbautobiografische neuartige Mörder in der Schinderei gezeichnet.

Die anderen Gewohnheiten von Wood haben weiche Drogen, Alkohol und Geschlecht eingeschlossen. Er war ein Frauenjäger in seinen jüngeren Tagen, aber im späteren Leben war er seinen Freundinnen (am meisten namentlich Dolores Fuller) und Frau (Kathy O'Hara) treu. Wood hatte ein Kind, eine Tochter genannt Kathleen Emily Wood.

Die erste Frau von Wood, Norma McCarty, hat ihn aus ihrem Haus nicht rausgeschmissen, lange nachdem sie verheiratet gewesen sind. McCarty hatte einen Sohn, Michael ("Mac") von einer Beziehung vor Wood.

Kino

:For eine Liste von Filmen, die Ed Wood einbeziehen, sieh Ed Wood den Jüngeren. filmography.

Über seine Filme wird Wood als das Angeben, zitiert

Die Filmkarriere von Wood hat nach dem Bewegen nach Hollywood 1947 begonnen. Er hat Schriften geschrieben und hat Fernsehpiloten, Werbungen und mehreres vergessenes Mikrobudget westerns mit Namen wie Straßenkreuzungen von Laredo und Crossroad Avenger geleitet: Die Legende des Kindes von Tucson. Wood hat geschrieben, hat geleitet erzeugt, und hat in Casual Company, einem Spiel aus seinem unveröffentlichten Roman die Hauptrolle gespielt, der auf seinem Dienst im USA-Marineinfanteriekorps basiert hat. Das Spiel hat sich am Dorftheater in Hollywood zu unglückseligen Rezensionen am 25. Oktober 1948 geöffnet.

Glen oder Glenda

Die große Brechung von Wood ist 1953 gekommen, als er vom Erzeuger George Weiss angestellt wurde, um einen Ausnutzungsfilm zu machen, habe ich Mein Geschlecht Geändert, das auf dem Leben von transsexueller Christine Jorgensen gestützt ist. Nachdem sich Jorgensen geweigert hat, am Film zusammenzuarbeiten, hat Wood geschrieben, dass ein neues autobiografisches Drehbuch Glen oder Glenda, eine aufrichtige und mitfühlende Studie des Transvestismus betitelt hat. Wood geleitet und, mit dem Decknamen Daniel Davis, hat den Titelcharakter gespielt, wer einen Fetisch für das Quer-Ankleiden und die Angorapullover hat.

Angora-wurde regelmäßig in seinen Filmen gezeigt. Seine Frau Kathy O'Hara und andere rufen zurück, dass der Transvestismus von Wood nicht eine sexuelle Neigung war, aber eher hat eine Neomaternal-Bequemlichkeit hauptsächlich von Angorastoff abgestammt (Ann Gora war auch zufällig einer der Schriftstellernamen von Wood). Die medizinischen Experten im Film gehen zu großen Längen, um zu betonen, dass der Transvestit ein vollkommen normaler heterosexueller Mann ist, der sich einfach bequemer und "mehr er" fühlt, wenn er Frauenkleidung trägt. Es gibt sogar eine Fantasie-Vignette, Glenda zeigend, die die Fortschritte eines homosexuellen Mannes abweist. Sogar in seinen späteren Jahren war Wood darüber nicht schüchtern, öffentlich angekleidet in die Schinderei als Shirley, sein Alter Ego auszugehen — Frauengestalten genannt Shirley erscheinen auch in vielem von seinem Drehbuch und Geschichten.

Die meisten Filme von Wood haben eine getriebene Qualität wegen der dichten schießenden Liste und beschränkten Budgets. Während der grösste Teil des Direktor-Films nur eine Szene pro Tag (oder gerade ein Bruchteil von einem in zeitgenössischeren Bildern), Wood bis zu dreißig Szenen vollenden könnte. Er hat selten eine Wiederholung bestellt, selbst wenn das Original offensichtlich rissig gemacht wurde. Glen oder Glenda, die in gerade vier Tagen für 26,000 $ geschossen ist, wurden in einem Halbdokumentarstil getan. Narrations- und Off-Kommentar-Dialog wurde zu großzügigen Beträgen der Filmarchiv-Aktiengesamtlänge hinzugefügt (ein Kosteneinsparungstrick, den er in seinen späteren Filmen verwendet hat). Die Rolle des Liebe-Interesses von Barbara wurde von der wahren Freundin von Wood, Dolores Fuller gespielt. Sie hat fortgesetzt, in seinen folgenden zwei Filmen zu erscheinen. Bela Lugosi, dem den Film nicht erzählt wurde, war über einen Transvestiten, wurde für 1,000 $ im Bargeld seit einem Tag des Filmens bezahlt. In einem dunklen Satz des Spukhauses, in Metaphern und Kinderliedern sprechend, hat er einen ungeheuren, allmächtigen Erzähler gespielt.

Das Mittelstück des Films ist eine 15-minutige Fantasie-Folge, die Glens gequälte Stimmung illustriert. Holz verwertet eine Talsperre von surrealen, traumhaften Vignetten mit der personifizierten Symbolik. Erzeuger George Weiss hat auch Gesamtlänge der Geißelung und Leibeigenschaft eingefügt, die an die Fetisch-Filme von Irving Klaw von einer anderen Produktion erinnernd ist. In dieser Folge wird Barbara unter einem großen Baum (in ihrem Wohnzimmer) befestigt, und Glen rettet sie; sie sind mit dem Teufel verheiratet, der als bester Mann handelt; ein shirtless Mann prügelt kräftig eine Frau, die sich auf einer Couch zurücklehnt; unanständige possenhafte Tänzer kreisen zum Brüllen der Jazzmusik und Träne an ihrer Kleidung; eine Frau hat gewürgt und hat zu einem einem Joch ähnlichen Pol gebunden wird von einer anderen geknebelten Frau aufgeknotet; ein Lust-wahnsinniger Mann greift grob eine Verführerin in einem schwachen Negligee an; eine aufgebrachte Glenda reißt die Bluse von Barbara zu Fetzen, nachdem sie über sein Äußeres lacht. Bela Lugosi erscheint in mehreren Szenen, die auch Glenda zurückweisen und den Ausdruck "Schnitte und Schnecken und Schwänze des Hunds des jungen Hunds" wiederholen. Der Film wurde laut mehrerer Regionaltitel wie Transvestit veröffentlicht, ich Führte Zwei Leben und Ihn oder sie?.

Mitte von Jahren: Gefängnis-Köder und Braut des Ungeheuers

Das folgende Projekt von Holz war eine vorgeschlagene Fernsehreihe genannt Dr Acula, um Lugosi als ein Ermittlungsbeamter ins übernatürliche in der Hauptrolle zu zeigen. Als das misslungen ist, hat er geleitet und hat den billigen Filmgefängnis-Köder (1954), ein mit den 1930er Jahren artiger Gangster-Film mit einer Drehung erzeugt, die à la The Twilight Zone beendet. Ursprünglich genannt Das Verborgene Gesicht, der Titel wurde zum Gefängnis-Köder von einer improvisierten Verweisung in der Schrift zu einer ungesetzlichen Handpistole unerklärlich geändert. Holz auch co-wrote das Drehbuch mit dem Freund des Schriftstellers-Erzeugers Alex Gordon. Es war Gordon, der Holz in Bela Lugosi 1952 eingeführt hat. (Gordon hat bald fortgesetzt zu helfen, American International Pictures zu schaffen.) Lugosi wurde als der Vater des Leitungscharakters ursprünglich geworfen, aber wegen Krankheit ausgestiegen. Um diese Zeit ist Wood Freunde mit einer Gruppe von B-Filmschauspielern geworden, die ein Teil seiner Umgebung und Aktiengesellschaft geworden sind, in den meisten seiner späteren Filme erscheinend. Diese haben Kenne Duncan, Lyle Talbot, Conrad Brooks, Duke Moore, Timothy Farrell, schwedischen Berufsringer Tor Johnson, Pin-Up-Modell und Fernsehentsetzen-Gastgeberin Maila Nurmi (auch bekannt als Vampira), homosexuelles Prominenter-Häschen Breckinridge und Medium Criswell eingeschlossen.

1955 hat er erzeugt und hat seinen ersten Horrorfilm, Braut des Ungeheuers (ursprünglich betitelte Braut des Atoms) geleitet. Obwohl Holz den grössten Teil des Schreiben-Kredits genommen hat, wurde die ursprüngliche Geschichte, Das Atomungeheuer, von Alex Gordon geschrieben. Holz hat ungefähr Hälfte des Dialogs, gemäß Gordon (in Starlog, November 1994) beigetragen. Bela Lugosi, in seiner letzten Sprechen-Rolle, Sterne als ein verrückter Wissenschaftler hat sich beim Schaffen einer Armee von Atomübermenschen gebogen. 400 Pfunde Tor Johnson spielen Lobo, seinen schwerfälligen Gefolgsmann. Billy Benedict Der Laubenartigen Jungen hat eine Statistenrolle-Rolle als ein Zeitungsverkäufer. Die Hauptdarstellerin, Loretta King, trägt denselben Angorahut, der durch Holz in Glen oder Glenda getragen ist.

Der Stil und Inhalt des Films sind an die billigen Horrorfilme Lugosi hoch erinnernd, der für Monogram Pictures in den 1940er Jahren gemacht ist, besonders Der Leichnam Verschwindet. Die Schrift von Wood erfrischt sogar eine Laborszene aus diesem Film (die verrückte Wissenschaftler-Tracht von Lugosi sein Gefolgsmann) mit derselben Fälschung, gemalter Mauer-Kulisse. Die Budget sparende Filmarchiv-Gesamtlänge des Blitzes, der Explosionen, einer Kerndruckwelle und einer riesigen "Atom"-Krake wurde auch eingefügt. In einer Szene ist der Held, der in Treibsand gefangen ist, menaced durch einen offensichtlichen Aktiengesamtlänge-Alligator. Wogegen in Ed Wood gesehen wird, wurde das doppelte Glanzstück von Lugosi auf das Herumwerfen im Schlamm mit einer großen Gummikrake reduziert, als sich der Motor verwandeln musste, konnte es in ein dreschendes Biest nicht gelegen werden (der Film von Burton deutet an, dass Lugosi selbst das Glanzstück durchgeführt hat, jedoch ist der Darsteller, der Varnoff in dieser Szene spielt, klar nicht Lugosi). Angeblich wurde der Motor der Krake zurückgelassen, als Wood und die Mannschaft die Krake einem Stütze-Lager von Warner Bros. gestohlen haben.

Plan 9 vom Weltraum

1956 hat Wood geplant zu folgen die Braut des Ungeheuers mit Dem Blutsauger Geht nach Westen (a.k.a. Der Gespenst-Blutsauger), der eine Kombination seiner zwei Lieblingsgenres gewesen wäre: Horror und Westerns. Die Geschichte war hauptsächlich ein Aufgewärmtes der Braut des Ungeheuers in einer Westeinstellung (eine Synopse des Drehbuches wurde in Filmfax Nr. 18, Dezember/Januar 1989-90 veröffentlicht). Lugosi, kürzlich aus der Rehabilitation für die Morphium-Hingabe, sollte als der Bestattungsunternehmer-Wissenschaftler / verrückte Wissenschaftler die Hauptrolle spielen. Gene Autry und Lon Chaney der Jüngere. wurden auch dem Projekt einige Zeit beigefügt. Wood konnte nur genug Geld erheben, um den Wert eines Tages der stillen Testgesamtlänge zu schießen. Einige zufällige Szenen wurden Lugosi auf einem Begräbnis vor dem Haus von Tor Johnson gefilmt, und sich über in seinem Kostüm von Dracula (vielleicht beabsichtigt für die Grabstätte des Vampirs, einen anderen nicht verwirklichten Film) anpirschend. Die Szenen wurden gefilmt, um sich zukünftigen Finanzunterstützern zu zeigen. Lugosi ist bald später am 16. August gestorben, und die Gesamtlänge ist der Samen für das folgende Projekt von Wood geworden.

Der Plan 9 vom Weltraum hat die Endszenen von Lugosi in eine neue Geschichte vereinigt, die Entsetzen und Sciencefiction verbunden hat. Der Chiropraktiker von Holz, sein hinter einem Kap verborgenes Gesicht, hat sich für Lugosi in mehreren Szenen verdoppelt. Felsturm Johnson und mit der Wespe taillierter Vampira (Maila Nurmi) ist denkwürdig, sogar als Zombies ikonisch, die vom Grab durch ausländische Eindringlinge erhoben sind. Der Film wurde im Laufe einer fünftägigen Periode im November 1956 auf einem Budget von ungefähr 20,000 $ gedreht. Alle Szenen von Nurmi wurden in gerade zwei Stunden gefilmt (sie wurde für den Vereinigungsmindestlohn von 200 $ bezahlt). Wieder die "Docu-Fantasie"-Annäherung aufsuchend, handelt Criswell, das extravagant ungenaue Fernsehmedium, als Bildschirmgastgeber und Erzähler. Er beschreibt rätselhaft die Geschichte als "etwas mehr als eine Tatsache". Die kostenlose Aktiengesamtlänge von Verkehrsflugzeugen, Explosionen und Jagdflugzeugen wurde darin editiert. Auf die fliegenden Untertassen (gemacht von Plastikspielwarengeschäft-Modellen) wird durch eine aus Wochenschauen des Zweiten Weltkriegs genommene Artillerie-Talsperre angezündet. Obwohl vollendet, 1956 wurde der Film bis 1959 wegen der Unfähigkeit des Erzeugers nicht veröffentlicht, Vertrieb zu sichern.

Am meisten namentlich für den Plan 9 hat er Mitglieder von Kirchen der Südlichen Baptisttagung (durch seinen Hauswirt zurzeit) überzeugt, das anfängliche Kapital zu investieren, angeblich sie überzeugend, dass ein erfolgreiches Sciencefictionsbild genug Geld machen würde, um ihr eigenes Lieblingsprojekt von 12 Kino über die 12 Apostel finanziell zu unterstützen. Sie haben wie verlautet den Namen des Films von Grabräubern vom Weltraum geändert und haben Linien von der Schrift entfernt, die sie als profan betrachtet haben; eine Quelle behauptet, dass sie verlangt haben, dass die Schauspieler die Taufe ihrer Kirche als ein Teil des Geschäfts akzeptiert haben. Die Totengräber im Bild sind die zwei primären Unterstützer. Oft durch Erzeuger und Finanzmänner Holzes verworfen zu werden, war ein Faktor, der zu seiner Depression beiträgt, und war etwas, was er persönlich für seinen Mangel am kommerziellen Erfolg verantwortlich gemacht hat.

Wood hatte geplant, eine andere postume Kollaboration von Lugosi zu machen, die Blutsauger der ungesehenen zusätzlichen verwendenden Mondgesamtlänge zu nennen ist, die er von Lugosi hatte. Beschrieben als "wildes Zeug" durch einen der Freunde von Wood, wie man fand, hatte sich das Material außer dem Gebrauch verschlechtert, als sich Wood geöffnet hat, kann der Film es wurde darin versorgt. So wurde das Projekt mit Wood annulliert, der zur Nacht der Blutsauger stattdessen weitergeht.

Spätere Jahre: Die Gewaltsamen Jahre und Nacht der Blutsauger

Auch 1956 wurde die Jugendlich-Bande-Schrift von Wood als Die Gewaltsamen Jahre, ein Ausnutzungsfilm über eine Bande von jugendlichen straffälligen Mädchen der Höheren Schule erzeugt. Geleitet von William M. Morgan hat es erst-malige Schauspielerin Jean Moorhead, ein ehemaliger Playboy Fräulein-Oktober 1955 centerfold Modell in der Hauptrolle gezeigt. Der Film ist für seine ungewöhnlichen Mädchen gegangene schlechte Proposition und gewagte Entführungsszene bemerkenswert, wo ein Mädchen gebunden und mit Streifen ihres Shredded-Kleides geknebelt wird, während ihr Freund (außer Kamera) von der kräftigen Mädchen-Bande sexuell angegriffen wird. Das lässt Wood furchtlos, erlaubt ist, was gefällt Einstellung ahnen, die in seinem später, rassigeren Romanen und Filmen gesehen ist.

1958 wurde die Drehbuch-Königin von Wood der Gorillas als Die Braut und das Biest, ein Fantasie-Märchen über einen im Körper einer schönen Frau reinkarnierten Gorilla befreit. Dass dasselbe Jahr Wood, erzeugt geschrieben hat, und Nacht der Blutsauger geleitet hat (ursprünglicher Titel: Rache der Toten), ein "altes dunkles Haus" Märchen über eine Fälschung mittlere und Dämonen. Die Einstellung ist das wieder aufgebaute Haus auf dem Weide-See, der in der Braut des Ungeheuers niedergebrannt hat. Es gibt häufige Verweisungen auf den verrückten Wissenschaftler (Lugosi) und das Ungeheuer aus dem vorherigen Film, und Tor Johnson schätzt seine Rolle von Lobo, sein vom Feuer jetzt halbzerstörtes Gesicht hoch wieder. Paul Marco macht sein drittes Äußeres als Kelton, der feige, ungeschickte Polizist. Criswell, in Rechnung gestellt als selbst, kehrt als Gastgeber und Erzähler zurück, sich von seinem Sarg erhebend, um dieses Märchen von "Erbärmlichen Ungeheuern einzuführen. Zu verachtende Ungeheuer!" (Öffnet sich das biografische Filmepos von Ed Wood von Tim Burton mit einer treuen Unterhaltung dieser Szene.) Criswell spielt auch eine Charakter-Rolle als einer der rachsüchtigen am Höhepunkt des Films gesehenen Geister.

In einer der frühen Szenen wird ein Mädchen (das Tragen eines Angorapullovers) und ihr Freund vom Schwarzen Geist angegriffen. Wood, sein durch einen dunklen Schleier verborgenes Gesicht, verdoppelt sich für den weiblichen Blutsauger in mehreren Schüssen. Eine Kampf-Szene von unfertigem Hellborn wurde in editiert (mehr Szenen aus diesem Projekt sind im Unheilvollen Drang erschienen). Der grösste Teil der Erforschung von Leutnant Bradford des Hauses von Dr Acula wurde aus dem kurzen Film von Wood Endvorhang gehoben und ein Off-Kommentar von Criswell gegeben, um es in die aktuelle Geschichte zu integrieren. Ein Werbungsfoto von Wood wird auf einem gewollten Poster auf der Wand des Polizeireviers gesehen. Das Finale, mit den Blutsaugern, die auf Skelette und das Schlusswort von Criswell reduziert sind, wurde wieder 1965 für die Orgie der Toten verwendet. Seit Jahrzehnten ist das ein verlorener Film geblieben, der zu Theatern nie veröffentlicht wurde. Wood hat am Kapital Mangel gehabt, um den Film zu bezahlen, der Gebühren bearbeitet, so hat er in der Vorhölle ermattet, bis er schließlich auf dem Video 1983 veröffentlicht wurde.

Letzte Jahre: scriptwriting und erwachsene Filme

Wood hat geschrieben und hat Den Unheilvollen Drang von seiner Schläger-Königin Schrift geleitet. Veröffentlicht im Dezember 1960 gibt diese grelle Ex-Pose auf dem "Schmutzfleck-Bilderschläger" vor, vor den Gefahren der Pornografie zu warnen. Die Geschichte betrifft eine Polizeiverbrecherjagd für einen Sexualwahnsinniger-Psycho-Mörder. Die Polizisten werden von Stammkunden von Wood Kenne Duncan, Duke Moore und Carl Anthony gespielt. Gefilmt in fünf Tagen ist das der letzte Hauptströmungsfilm geleiteter Wood, obwohl er grindhouse Elemente hat. Komischerweise würde seine Karriere bald Spirale nach unten in einen Makel von "Schmutzfleck Schläger" leichten Nacktfrosch-Schlägen, Softporno, und Ende mit X-rated Romanen und Filmen. Die Szenen von Teenagern an einem Pizza-Platz wurden 1956 für die unfertige Jugendkriminalitätsfilmhölle des Rock 'n' Rolls geschossen (a.k.a. Hellborn). Das schließt eine Kampf-Szene ein, die von Ed Wood selbst durchgeführt ist (ungeglaubt) und Conrad Brooks.

1963 hat er das Drehbuch für die Mussehe, einen Ausnutzungsfilm über Hinterwäldler geschrieben, die Kinderbräute heiraten. Der Übergangsfilm von Wood, wieder zwei Genres, Entsetzen und grindhouse Pornofilm verbindend, war Orgie der Toten (1965). Wood hat das Drehbuch, ursprünglich genannter Nacktfrosch Ghoulies geschrieben, und hat verschiedene Produktionsdetails behandelt, während Stephen C. Apostolof unter dem Pseudonym A.C. Stephen geleitet hat. Der Film beginnt mit einer Unterhaltung der öffnenden Szene von der dann unveröffentlichten Nacht der Blutsauger. Criswell, eines der alten Kaps von Lugosi tragend, erhebt sich von seinem Sarg, um eine Einführung genommen fast wortwörtlich aus dem vorherigen Film zu liefern. Der Satz in einem nebeligen Kirchhof, dem Herrn der Toten (Criswell) und seines erotischen Gemahls, Des Schwarzen Blutsaugers (ein Doppelgänger von Vampira) leitet eine Reihe von makabren Leistungen durch Oben-Ohnetänzer von jenseits des Grabes (rekrutiert von Wood aus lokalen Streifen-Klubs). Zusammen haben Wood und Apostolof fortgesetzt, eine Reihe von leichten Sexploitation-Schlägen bis zu 1977 zu machen. Wood co-wrote das Drehbuch und hat gelegentlich gehandelt. Venus-Fliegenfalle (1970), ein Horrorfilm der Vereinigten Staaten/Japans, hat auf einem unerzeugten Drehbuch von Wood von den 1950er Jahren basiert.

Seine restliche Produktion bis zu seinem Tod 1978 wurde auf das Schreiben grellen Verbrechens und Sexualromane beschränkt, häufig Mädchen-Banden und Transvestiten, und ein Dutzend dunkle, billige erwachsene Filme, einige mit einem okkulten Thema zeigend. Titel schließen Den Fotografen (1969) ein, Nehmen Es im Handel (1970), Das Einzige Haus in der Stadt (1970), mit Uschi Digard, Necromania (1971), Der Student (1972), und Flüchtige Mädchen (1974) Weg. Wie erzählt, im Albtraum der Entzückung hat Maila Nurmi das Angebot von Wood geneigt, eine nackte Szene zu tun, die in einem Sarg für Necromania sitzt.

Holz als ein Autor

Am Anfang der 1960er Jahre beginnend, hat Wood seine Richtung und screenwriting Einkommen mit der eilig geschriebenen Fruchtfleisch-Fiktion, einschließlich unzähligen Fruchtfleisch-Verbrechens, Entsetzens, und Sexualromane und gelegentlicher Sachliteratur-Stücke ergänzt. Als er immer unfähiger geworden ist, Filmprojekte finanziell zu unterstützen, scheinen die Romane, die primäre Einkommensquelle von Wood geworden zu sein.

Die Romane von Holz schließen oft Transvestiten ein oder schleppen Königin-Charaktere oder komplette Anschläge, die um den Transvestismus (einschließlich seines Angorafetischs), und Klaps in seine Liebe der Verbrechen-Fiktion und des Okkultismus im Mittelpunkt stehen. Holz würde häufig Anschläge seiner Filme für Romane wiederverwenden, novelizations seines eigenen Drehbuches oder Wiedergebrauch-Elemente aus seinen Romanen in Schriften zu schreiben. Seine erste neuartige, Schwarze Schnürsenkel-Schinderei wurde 1963 veröffentlicht und 1965 als Mörder in der Schinderei neu aufgelegt. Unter seinen anderen Büchern sind Orgie der Toten (1965), Teufel-Mädchen (1967), Tod eines Transvestiten (1967), Der Sexecutives (1968) und Eine Studie von Fetischen und Fantasien (1973).

Von 1963 bis zu seinem Tod im Dezember 1978 hat Wood mindestens 80 Romane zusätzlich zu Hunderten von Novellen und Sachliteratur-Stücken für Zeitschriften geschrieben.

In einem Dezember 2010 hat Artikel an Mondo Film & Video Guide veröffentlicht, indie drucken Herausgeber Wildes Haus, wer in den letzten paar Jahren Dutzende der Romane von Wood nachgedruckt hatte, hat Verkäufe auf allen Titeln von Wood beendet. Wildes Haus hat die Online-Filmzeitschrift informiert, dass der Stand von Ed Wood um ein Aufhören gebeten hatte und, wegen der Unklarheit darüber absteht, ob Wood alle unter seinem Namen veröffentlichten Romane nicht geschrieben haben könnte.

Ratte-Rasse von Hollywood

Beschreibungen der Arbeitsmethoden von Wood im Albtraum der Entzückung zeigen an, dass er an einem Dutzend Projekten sofort arbeiten würde, gleichzeitig Fernsehen, das Essen, Trinken und Fortsetzen von Gesprächen beobachtend, während er tippt. In seiner Quasibiografie, Ratte-Rasse von Hollywood, empfiehlt Wood, dass neue Schriftsteller zu "gerade fortsetzen zu schreiben. Selbst wenn Ihre Geschichte schlechter wird, werden Sie sich erholen". Aber größtenteils betrifft das Buch die Fallen Hollywoods, und hat Rat für diejenigen, die vom Bilden davon in Hollywood träumen. Wood kristallisiert nicht streichen die Erfahrung an, die ein erster Zeitmesser im Filmgeschäft entdecken wird. Er widmet auch Zeit mit der Ratte-Rasse von Hollywood zum Bilden des Lesers, der des Schönheitsfestzugs und Modellierens von Maschen und Betrügereien sowohl in Hollywood als auch in der ganzen Welt vorsichtig ist.

Da die berühmtesten Filme von Holz der 1950er Jahre nicht ausführlich sexuell oder gewaltsam sind, kann der outré Inhalt seiner Romane den unvorbereiteten Leser erschüttern. Die dunkle Seite von Holz erscheint in solchen sexuellen Schockern als Vergewaltigt im Gras oder Den Perversen Menschen und in Novellen wie Toni: Schwarze Tigerin, die Themen des heißen Knopfs wie Gewalt, Vergewaltigung, Rassenprobleme, Jugendkriminalität und Rauschgift-Kultur ausnutzen.

Unveröffentlicht

Einige von den Büchern von Holz sind unveröffentlicht während seiner Lebenszeit geblieben. Ratte-Rasse von Hollywood wurde zum Beispiel in den 1960er Jahren geschrieben, und ist 1965 fertig gewesen, aber wurde bis 1998 nicht schließlich veröffentlicht. Das Sachliteratur-Buch ist Teil-Zündvorrichtung für junge Schauspieler und Filmemacher und Teil-Biografie. In der Ratte-Rasse von Hollywood zählt Holz Märchen der zweifelhaften Echtheit, solcher als nach, wie er und Bela Lugosi in die Welt des Nachtklub-Kabaretts eingegangen sind.

Spätere Jahre und Tod

Holz hatte ernste Finanzschwierigkeiten in seinen letzten Jahren, häufig volle Filmschriften für nur 100 $ erzeugend, um sich durchzubringen. Seine Karriere als ein Direktor hatte zum Bilden pornografischer Filme degeneriert, die Es im Handel (1970) Wegnehmen, ein Soft-nehmen auf Kriminalfilmen von Philip Marlowe und Necromania (1971).

Wood hat auch gelegentlichen Anschein als ein Schauspieler gemacht, in zwei Filmen erzeugt von einem Seefreund, Joseph F. Robertson erscheinend. Liebe-Bankett (1969), auch bekannt als Hübsche Modelle Alle hintereinander, war seine erste Hauptrolle in einem Film seit Glen von 1953 oder Glenda als ein Fotograf, der seine Position verwendet, sich mit sexuellen Mätzchen mit Berufsmodellen zu beschäftigen. Er hatte eine kleinere Rolle in der Ode von Robertson zu Parteien der lebenslustigen Person, dem Ding von Frau Stone. Wood ist als ein Transvestit erschienen, der seine Zeit an einer Partei verbringt, die Damenunterwäsche in einem Schlafzimmer anprobiert. Im Albtraum von Rudolph Grey der Entzückung spielt Robertson auf Wood an, der in einem Film genannt der Nebelige wieder erscheint, von dem keine andere Aufzeichnung bleibt.

Seine primäre Filmarbeit arbeitete in den 1970er Jahren mit dem Freund Stephen C. Apostolof, gewöhnlich cowriting Schriften, sondern auch diente als ein Helfer-Direktor und Miterzeuger. Sein letztes bekanntes Bildschirmäußeres war in den Flüchtigen Mädchen von Apostolof (auch bekannt als Fünf Lose Frauen), wo er eine Doppelkamee als ein Tankstelle-Begleiter genannt Knalle und als der Sheriff auf der Frauenspur gespielt hat.

Die Depression von Wood hat sich, und damit ein ernstes trinkendes Problem verschlechtert. Zur Räumung gezwungen seiner Wohnung von Hollywood auf der Yucca Street sind Wood und seine Frau in die Nordwohnung von Hollywood des Freunds Peter Coe umgezogen. Am 10. Dezember 1978, nur wenige Tage nach der Bewegung, 54-jährigem Edward D. Wood dem Jüngeren., ist an einem Herzanfall gestorben, während man ein im Schlafzimmer von Coe allein Fußballspiel beobachtet hat. Im Albtraum der Entzückung war es berichtet Wood hat "Kathy geschrien, ich kann nicht atmen!" hat eine Entschuldigung seine Frau im Wohnzimmer seit 90 Minuten vor dem Endhineingehen ignoriert, um ihn tot zu finden; anscheinend hat er oft Herzanfälle vorgetäuscht und hat für die Hilfe als eine Weise geschrien, sie aufzuziehen, und einmal hat sie sogar an ihm geschrien, um Maul zu halten.

Holz wurde kremiert, und seine Asche wurde auf See gestreut. Die Frau von Holz Kathy ist am 26. Juni 2006 gestorben, nie wieder geheiratet.

Vermächtnis

Unter Kennern des kitschigen und schlechten Kinos, Edward Wood dem Jüngeren. wird als einer der äußersten schlechten Direktoren aller Zeiten für eine Vielfalt von Gründen verehrt. Sein Kultstatus hat zwei Jahre begonnen, nachdem sein Tod mit seiner Anerkennung im Michael und Harry Medved Die Goldenen Preise von Türkei vorbestellt, und mit der Wiederentdeckung von vielen seiner lange verlorenen Arbeiten weitergegangen hat. In einem Aufsatz, der Huldigung Wood in Incredibly Strange Films bezahlt, schreibt Jim Morton: "Exzentrisch und individualistisch war Edward D Wood der Jüngere ein Mann, der geboren ist, um sich verfilmen zu lassen. Kleinere Männer, wenn gezwungen, um Kino unter den Bedingungen zu machen, denen Wood gegenübergestanden hat, hätten ihre Hände im Misserfolg hochgeworfen."

Die Universität des Südlichen Kaliforniens hält jährliche Filmfestspiele von Ed Wood, in denen Studenten aller Disziplinen herausgefordert werden, Mannschaften zu bilden, um einem Ed Wood-Inspired kurzer auf einem vorzugeteilten Thema gestützter Film zu schreiben, zu filmen und zu editieren. Vorige Themen haben Schlüpfrig eingeschlossen, Wenn Nass (2006), Was ist Das in Ihrer Tasche? (2005), und Rebell Ohne einen Büstenhalter (2004). 2007 hat einen Einbruch dieser Tradition gesehen, als das Thema Meine Augen töten mich, durch einen Thema-Gegenstand begleitet wurde: ein Spiegel.

Einige der berühmtesten Filme von Holz, einschließlich Glens oder Glendas und Plans 9 vom Weltraum sind als pornografisches Kino (als Glen & Glenda und Plan 69 vom Weltraum, beziehungsweise) wieder gemacht worden. Sie waren nicht einfach spoofed oder haben Verweise angebracht, aber haben mit derselben oder ähnlichen Schrift wiedergeschossen, und Sexualszenen haben in die ursprünglichen Anschläge gearbeitet.

1998 wurde die vorher ungefilmte Schrift von Wood, durch die ich Am Anfang des Tages Erweckt habe, bin ich Gestorben, schließlich erzeugt, Billy Zane und Christina Ricci in der Hauptrolle zeigend, und hat den ungeschickten, doofen Charakter bewahrt, der die Filme von Wood berühmt gemacht hat. Außerhalb eines kurzen New Yorks Theaterverpflichtung hat der Film keine kommerzielle Ausgabe in den Vereinigten Staaten erhalten, und war nur auf dem Video in Deutschland wegen vertraglicher Schwierigkeiten verfügbar.

Drei seiner Filme (Braut des Ungeheuers, Die Gewaltsamen Jahre und Der Unheilvolle Drang) sind auf dem Fernsehreihe-Mysterium-Wissenschaftstheater 3000 gezeigt worden, der jenen Arbeiten breitere Aussetzung gegeben hat. Erzeuger haben einschließlich des Plans 9 in Betracht gezogen, aber haben gefunden, dass er zu viel Dialog für das Format der Show hatte. Reihen führen Schriftsteller an, und Gastgeber Michael J. Nelson hat einen Audiokommentar für eine 2005/2006 DVD-Ausgabe des Films registriert, der kürzlich colorized war.

Ehrwürdiger Steve Galindo von Seminole, Oklahoma, hat eine gesetzlich anerkannte Religion 1996 mit Wood als sein offizieller Retter geschaffen. Ursprünglich gegründet als ein Witz rühmt sich die Kirche von Ed Wood jetzt mehr als 3,500 getaufter Anhänger. Woodites, wie die Anhänger von Steve genannt werden, feiern Woodmas am 10. Oktober, der Eds Geburtstag ist. Wie man hält, feiern zahlreiche Parteien und Konzerte weltweit Woodmas. Am 4-5 Oktober 2003 wurde Entsetzen-Gastgeber Herr Lobo als der "Schutzpatron des Endes von Nachtfilmgastgebern und an Schlaflosigkeit Leidenden" in der Kirche von Ed Wood heilig gesprochen.

Der Kultstatus des Kinos von Ed Wood wird auch in der Musik-Industrie vertreten. Horrorfilm-Direktor und schwerer metallener Musiker Rob Zombie haben sein 2001-Album Der Unheilvolle Drang nach dem Film von Wood betitelt.

Einer der Helden von Wood war Orson Welles für seinen filmischen Ehrgeiz und Leidenschaft. Wood ist auch auf die Tatsache stolz gewesen, dass er der einzige Filmemacher seines Zeitalters außer Welles war, um Schriftsteller, Direktor und Schauspieler in seinen eigenen Filmen zu sein, obwohl es wahrscheinlich ist, dass Wood alle diese Funktionen übernommen hat, Zeit und Geld zu sparen. Verschieden vom Bild im Film von Tim Burton Ed Wood hat Wood nie wirklich seinen Helden Welles getroffen.

Bela Lugosi der Jüngere. ist unter denjenigen gewesen, die gefunden haben, dass Wood die Berühmtheit des älteren Lugosis, das Ausnutzen des verwelkenden Schauspielers ausgenutzt hat, als er keine Arbeit ablehnen konnte. Die meisten Dokumente und Interviews mit anderen Partnern von Wood im Albtraum der Entzückung weisen darauf hin, dass Wood und Lugosi echte Freunde waren, und dass Wood Lugosi im Laufe der schlechtesten Tage seiner Depression und Hingabe geholfen hat.

Der 1994-Film Ed Wood, durch Direktor Tim Burton, erzählt die Geschichte von Wood und Lugosi und dem Bilden ihrer drei Filme (Glen oder Glenda, Braut des Ungeheuers, und Plan 9 vom Weltraum) aus einem mitfühlenden Gesichtspunkt. Wood wurde von Johnny Depp und Lugosi von Martin Landau gespielt, der einen Oscar für den Besten Unterstützen-Schauspieler gewonnen hat. Der Film hat auch einen Oscar für das Beste Make-Up für Rick Baker gewonnen. Die Erfolge von Burton für das vorherige Studio wie Warner Bros. und 20th Century Fox waren uneins mit seinem Beharren beim Drehen des Films von Wood schwarz-weiß, und das Studio hat es als ein wahrscheinlicher Kasse-Misserfolg umgekehrt. Eifrig, Burton zu umarmen, hat Disney das Projekt, monochrom und alle akzeptiert. Da andere vorausgesehen hatten, hat der Film kritischen Massenbeifall erhalten, aber hat schlecht an der Kasse getan. Es hat einen Kult im Anschluss an seitdem entwickelt.

Dokumentarfilme

• Das Fliegen von Untertassen Über Hollywood: Der Begleiter des Plans 9, wurde 1992 veröffentlicht. Dieser erschöpfende zweistündige Dokumentarfilm durch Mark Carducci zeichnet das Bilden des Plans 9 vom Weltraum auf und zeigt Interviews mit Maila Nurmi (Vampira), Paul Marco, Conrad Brooks, u. a. 2000 hat Bildunterhaltung den Dokumentarfilm auf der DVD-Neuauflage des Plans 9 vom Weltraum (in einem Zwei-Scheiben-Satz mit dem Roboter-Ungeheuer) eingeschlossen.
• Ed Wood: Blick zurück im Angora-, veröffentlichten 1994 durch den Kies Hausvideo, ist ein einstündiger Dokumentarfilm auf dem Leben und Filmen von Wood. Das schließt seltenen outtakes und Interviews mit Dolores Fuller, Kathy Wood, Stephen Apostolof und Conrad Brooks ein. Gary Owens erzählt; Ted Newsom hat geschrieben und hat befohlen.
• Die Verfolgte Welt von Edward D. Wood dem Jüngeren., schriftlich und geleitet von Brett Thompson, ist 1995 herausgekommen. Dieser Dokumentarfilm über das Leben und die Filme von Eigenschaft-Interviews von Ed Wood mit den Freunden und Mitarbeitern von Wood und ähnelt nah dem eigenen Stil von Wood, obgleich mit ein bisschen besseren Miniaturen.
• Die Unglaublich Fremde Filmshow von Jonathan Ross präsentiert.

Verlorene Filme

1972 von Wood lässt sich verfilmen, wie man betrachtet, ist Der Student ein verlorener Film zusammen mit seinem 1970 Film Nimmt Es im Handel Weg, der nur in outtakes ohne Ton (veröffentlicht durch Etwas Unheimliches Video) besteht. Der 1971-Film von Wood Necromania wurde verloren seit Jahren bis zu einer editierten Version geglaubt, ist bei einem Hof-Verkauf 1992, gefolgt von einem ganzen nicht redigierten Druck 2001 wiederaufgetaucht. Ein ganzer Druck von vorher verlorenem Wood pornografischer Film Der Young Marrieds wurde 2004 entdeckt.

Kollaborationen

Das Handeln

Anderer

• William C. Thompson war der Kameramann von Wood für fast Nehmen es im Handel Weg.
• Offenherzig Wert dem hat Musik für die Braut des Ungeheuers und Plans 9 vom Weltraum zusammengesetzt.

Siehe auch

• B Film
• Ed Wood, ein biografisches Filmepos auf dem Leben von Wood
• Edward D. Wood der Jüngere. Bibliografie
• Edward D. Wood der Jüngere. filmography
• Die Liste von Filmen hat den schlechtesten gedacht
• Z Film

Bibliografie

• Rudolph Grey, Albtraum der Entzückung: Das Leben und die Kunst von Edward D. Wood dem Jüngeren. Wildes Haus, 1992, internationale Standardbuchnummer 978-0-922915-04-0; nachgedruckter 1994, internationale Standardbuchnummer 978-0-922915-24-8
• Rob Conway, Ed Wood, Verrücktes Genie: Eine Kritische Studie der Filme, McFarlands, 2009, internationale Standardbuchnummer 978-0786439553

Links

• Die Jagd für Edward D. Wood den Jüngeren. Erschöpfendes Handbuch zu Eds Filmen und ihren kommerziellen Ausgaben.
• Die Zeitschrift-Arbeit von Ed Wood dem Jüngeren (Verwarnung: Erwachsene Images)
• Ed Wood: Ein Nachbar auf dem Boulevard von gebrochenen Träumen
• Die Kirche von Ed Wood
• Der verlorene Fernsehpilot von Ed Wood, "Endvorhang"