Mittelalterlicher Tanz

Quellen für ein Verstehen des Tanzes in Europa im Mittleren Alter werden beschränkt und fragmentarisch, aus einigen interessanten Bildern in Bildern und Beleuchtungen, einigen Musikbeispielen dessen zusammengesetzt, was Tänze und gestreute Anspielungen in literarischen Texten sein kann. Die ersten Detaillieren, nur Datum von 1450 in Italien zu tanzen, das nach dem Anfang der Renaissance ist.

Carol

:For das Weihnachtslied als eine Musikform see:Carol, Weihnachtslied

Die am meisten dokumentierte Form des Tanzes während des Mittleren Alters ist das Weihnachtslied auch hat den "carole" oder "carola" und bekannt aus den 12. und 13. Jahrhunderten in Westeuropa im ländlichen und den Gerichtseinstellungen genannt. Es hat aus einer Gruppe von Tänzern bestanden, die Hände gewöhnlich in einem Kreis mit den Tänzern halten, die in einem Führer und Refrain-Stil singen, während es getanzt hat. Keine überlebende Lyrik oder Musik für das Weihnachtslied sind identifiziert worden. Im nördlichen Frankreich haben andere Begriffe für diesen Typ des Tanzes "ronde" und seine Diminutive "rondet", "rondel", und "rondelet" eingeschlossen, von dem der modernere Musik-Begriff "Rondeau" abstammt. In den deutschsprachigen Gebieten war dieser derselbe Typ des Chortanzes als "reigen" bekannt.

Chretien de Troyes

Einige der frühsten Erwähnungen des Weihnachtsliedes kommen in den Arbeiten des französischen Dichters Chretien de Troyes in seiner Reihe von Romanen von Arthurian vor. In der Hochzeitsszene in Erec und Enide (1170)

:::: Puceles carolent und dancent,

:::: Trestuit de joie feire tancent

:::::: (Linien 2047-2048)

: "Jungfrauen haben Runden und andere Tänze, jeder durchgeführt versuchend, anderen in der Vertretung ihrer Heiterkeit" zu übertreffen

Im Ritter des Karrens (wahrscheinlich gegen Ende der 1170er Jahre) an einer Wiese, wo es Ritter und Damen gibt, werden verschiedene Spiele während gespielt:

:::: Li autre, qui iluec estoient,

:::: Redemenoient lor anfances,

:::: Baules und queroles und Tanz;

:::: Und chantent und tunbent und saillent

:::::: (Linien 1656-1659)

: "[S] ome spielten andere an Kindheitsspielen - Runden, Tänze und Haspeln, das Singen, Stürzen und Springen"

Worin wahrscheinlich die letzte Arbeit von Chretien, Perceval, die Geschichte des Grals, wahrscheinlich schriftliche 1181-1191 ist, finden wir:

: "Männer und Frauen haben Runden durch jede Straße und Quadrat" getanzt

und später bei einer Gerichtseinstellung:

: "Die Königin... hatte alle ihre Jungfrauen schließen sich Händen zusammen an, um die Lustbarkeit zu tanzen und zu beginnen. In seiner Ehre haben sie ihr Singen, Tänze und Runden" begonnen

Italien

Dante (1265-1321) hat einige geringe Verweisungen, um in seinen Arbeiten zu tanzen, aber eine mehr substantivische Beschreibung des Rundtanzes mit dem Lied von Bologna kommt aus Giovanni del Virgilio (floruit 1319-1327).

Später im 14. Jahrhundert zeigt Giovanni Boccaccio (1313-1375) uns den "carola" in Florenz in Decameron (ungefähr 1350-1353), der mehrere Durchgänge hat, die Männer und Frauen beschreiben, die zu ihrem eigenen Singen oder begleitet von Musikern tanzen. Boccaccio gebraucht auch zwei andere Begriffe für zeitgenössische Tänze, ridda und ballonchio, von denen beide sich auf Rundtänze mit dem Singen beziehen.

Ungefähr zeitgenössisch mit Decameron sind eine Reihe der Freskomalerei in Siena durch Ambrogio Lorenzetti gemalt ungefähr 1338-40, von denen einer eine Gruppe von Frauen zeigt, die eine "Brücke"-Zahl, während begleitet, durch eine andere Frau tun, die das Tamburin spielt.

England

In einem Leben des Heiligen Dunstan zusammengesetzt ungefähr 1000 erzählt der Autor wie Dunstan, in kirchliche, gefundene Jungfrauen eintretend, die in einem Ring tanzen und ein Kirchenlied singen. Gemäß dem englischen Wörterbuch von Oxford (1933) wurde der Begriff "Weihnachtslied" zuerst in England für diesen Typ des begleiteten Kreistanzes durch das Singen in Manuskripten gebraucht, die zu schon in 1300 datieren. Das Wort wurde sowohl als ein Substantiv als auch als ein Verb verwendet, und der Gebrauch des Weihnachtsliedes für eine Tanzform hat gut ins 16. Jahrhundert angedauert. Eine der frühsten Verweisungen ist in Robert von Brunne Anfang des 14. Jahrhunderts Handlyng synne, wo es als ein Verb vorkommt.

Andere Kettentänze

Kreis oder Linientänze haben auch in anderen Teilen Europas außerhalb Englands, Frankreichs und Italiens bestanden, wo der Begriff Weihnachtslied am besten bekannt war. Diese Tänze waren desselben Typs mit Tänzern Hand-in-Hand und einem Führer, der die Ballade gesungen hat.

Skandinavien

In Dänemark erwähnen alte Balladen einen geschlossenen Ringtanz, der sich in einen Kettentanz öffnen kann. Eine Freske in der Kirche von Ørslev in Seeland von ungefähr 1400 Shows neun Menschen, Männer und Frauen, in einer Linie tanzend. Der Führer und einige andere in der Kette tragen Bukette von Blumen. Tänze konnten für Männer und Frauen, oder für Männer allein, oder Frauen allein sein. Im Fall von Frauentänzen, jedoch, kann es einen Mann gegeben haben, der als der Führer gehandelt hat. Zwei Tänze haben spezifisch in den dänischen Balladen genannt, die scheinen, Linientänze dieses Typs zu sein, sind Der Bettler-Tanz und Der Glückliche Tanz, der ein Tanz für Frauen gewesen sein kann. Eine moderne Version von Thesen mittelalterliche Ketten werden im färöischen Kettentanz gesehen, dessen frühste Rechnung nur zum 17. Jahrhundert zurückgeht.

In Schweden auch haben mittelalterliche Lieder häufig erwähnt zu tanzen. Eine lange Kette wurde mit dem Führer gebildet, der die Verse singt und die Zeit setzt, während sich die anderen Tänzer dem Chor angeschlossen haben. Diese "Langen Tänze" haben in moderne Zeiten mit Schweden gedauert.

Ein ähnlicher Typ des Liedtanzes kann in Norwegen im Mittleren Alter ebenso bestanden haben, aber keine historischen Rechnungen sind gefunden worden.

Mitteleuropa

Derselbe Tanz in Deutschland wurde "Reigen" genannt und kann aus religiösen Tänzen auf frühen christlichen Festen entstanden sein. Das Tanzen um die Kirche oder ein Feuer wurde oft von Kirchbehörden verurteilt, der nur unterstreicht, wie populär es war. Wieder, in singenden Umzügen, hat der Führer den Vers zur Verfügung gestellt, und die anderen Tänzer haben den Chor geliefert. Der minnesinger Neidhart von Reuental, wer in der ersten Hälfte des 13. Jahrhunderts gelebt hat, hat mehrere Lieder für das Tanzen geschrieben, von denen einige den Begriff "reigen" gebrauchen.

Im südlichen Tirol, am Schloss Runkelstein, wurde eine Reihe der Freskomalerei in den letzten Jahren des 14. Jahrhunderts durchgeführt. Eine der Freskomalerei zeichnet Elisabeth aus Polen, Königin Ungarns, das einen Kettentanz führt.

Kreistänze wurden auch im Gebiet gefunden, das heute Tschechien ist. Beschreibungen und Illustrationen des Tanzens können in Kirchregistern, Chroniken und den Schriften des 15. Jahrhunderts von Bohuslav Hasištejnský z Lobkovic gefunden werden. Das Tanzen wurde in erster Linie um Bäume auf der Dorfwiese getan, aber spezielle Häuser für das Tanzen erscheinen aus dem 14. Jahrhundert.

Der Balkan

Die gegenwärtigen Volkstänze auf dem Balkan bestehen aus Tänzern verbunden zusammen in einer Hand, oder Schulter halten in einem offenen oder geschlossenen Kreis oder einer Linie. Der grundlegende Rundtanz geht durch viele Namen in den verschiedenen Ländern des Gebiets: kolo, oro, horo oder hora. Der moderne Paar-Tanz, der so in Westeuropa und Nordeuropa üblich ist, hat nur einige Einfälle ins Balkantanzrepertoire gemacht.

Kettentänze eines ähnlichen Typs zu diesen modernen Tanzformen sind vom mittelalterlichen Balkan dokumentiert worden.

Zehntausende von mittelalterlichen Grabsteinen genannt "Stećci" werden in Bosnien und der Herzegowina und den benachbarten Gebieten in Montenegro, Serbien und Kroatien gefunden. Sie datieren vom Ende des 12. Jahrhunderts zum 16. Jahrhundert. Viele der Steine tragen Inschrift und Zahlen, von denen mehrere als Tänzer in einem Ring oder Linientanz interpretiert worden sind. Diese größtenteils Datum zu den 14. und 15. Jahrhunderten. Gewöhnlich werden Männer und Frauen porträtiert, zusammen haltende Hände am Schulter-Niveau tanzend, aber gelegentlich bestehen die Gruppen aus nur einem Geschlecht.

Der weitere Süden in Mazedonien, in der Nähe von der Stadt Zletovo, dem Kloster von Lesnovo (Lesnovo Manastir), ursprünglich gebaut im 11. Jahrhundert, wurde in der Mitte des 14. Jahrhunderts renoviert, und eine Reihe von Wandmalereien wurden gemalt. Eine dieser Shows eine Gruppe von jungen Männern, die Arme in einem Rundtanz verbinden. Sie werden von zwei Musikern, das ein Spielen des kanun begleitet, während der andere auf einer langen Trommel schlägt.

In einer späteren Periode gibt es die Rechnungen von zwei westeuropäischen Reisenden zu Constantinople, der Hauptstadt des Osmanischen Reichs. Salomon Schweigger (1551-1622) war ein deutscher Prediger, der in der Umgebung von Jochim von Sinzendorf, Botschafter in Constantinople für Rudolf II 1577 gereist ist. Er beschreibt die Ereignisse auf einer griechischen Hochzeit:

:da schrencken sie sterben Arm uebereinander / machen ein Ring / gehen auch im Ring herumb / mit Dem. Hirsch von Fuessen tredent und stampffend / einer singt vor / welchem stirbt andern alle nachfolgen.

: "dann haben sie sich Armen ein auf den anderen angeschlossen, hat einen Kreis gemacht, hat den Kreis mit ihren Füßen gedreht, die hart gehen und stampfen; man hat zuerst, mit anderen alle im Anschluss an danach gesungen."

Ein anderer Reisender, der deutsche Apotheker Reinhold Lubenau, war in Constantinople im November 1588 und Berichten über eine griechische Hochzeit in diesen Begriffen:

:eine Companei, oft von zehen oder mehr Perschonen, Grichen herfuhr auf Bastelraum Platz, befestigen einander bei Bastelraum Henden, machten einen runden Kreis und traten balde, hindern sich, balde Pelz sich, balde gingen sie herumb, sungen grichisch drein, balde trampelden sie starck mit Bastelraum Fussen auf stirbt Erde.

: "eine Gesellschaft von Griechen, häufig zehn oder mehr Personen, ist hervor zum offenen Platz gegangen, hat einander bei der Hand genommen, hat einen runden Kreis gemacht, und ist jetzt rückwärts gegangen, schicken Sie jetzt nach, manchmal ist ringsherum gegangen, in Griechisch während, manchmal gestampft stark auf dem Boden mit ihren Füßen singend."

Estampie

Wenn die Geschichte wahr ist, dass Troubadour Raimbaut de Vaqueiras haben (ungefähr 1150-1207) dem berühmten Lied von Provençal Kalenda Maya geschrieben, um die Melodie eines estampie zu passen, dass er zwei Jongleurs-Spiel gehört hat, dann streckt sich die Geschichte des estampie zurück bis zu das 12. Jahrhundert aus. Die einzigen Musikbeispiele haben sich wirklich als "estampie" identifiziert, oder "istanpita" kommen in zwei Manuskripten des 14. Jahrhunderts vor. Dieselben Manuskripte enthalten auch andere Stücke genannt "danse echte" oder andere Tanznamen. Diese sind in der Musikstruktur dem estampies ähnlich, aber Einigkeit wird betreffs geteilt, ob diese als dasselbe betrachtet werden sollten.

Zusätzlich zu diesen instrumentalen Musik-Zusammensetzungen gibt es auch Erwähnungen des estampie in verschiedenen literarischen Quellen aus den 13. und 14. Jahrhunderten. Einer von diesen als "stampenie" wird in Tristan von Gottfried von Strassburg von 1210 in einem Katalog der Ausführungen von Tristan gefunden:

:::: au hat er wol ze Prämie gesungen

:::: schanzune und spaehe klug,

:::: refloit und stampenie

::::: (Linien 2293-2295)

: "er hat auch am ausgezeichnetesten feine Lüfte, 'chansons', 'refloits', und 'estampies'" gesungen

Später, in einer Beschreibung von Isolde:

:::: Si videlt ir stampenie,

:::: leiche und so vremediu notelin,

:::: diu niemer vremeder kunden Sünde,

:::: in franzoiser klugem

:::: von Sanze und San Dinise.

:::::: (Linien 8058-8062)

: "Sie hat gefiedelt ihr 'estampie', sie, liegt und ihre fremden Melodien im französischen Stil, über Sanze und St. Denis"

Eineinhalb Jahrhundert später im Gedicht La Prison amoreuse (1372-73) durch den französischen Chronisten und Dichter Jean Froissart (c. 1337-1405), wir finden:

:::: La estoient li menestrel

:::: Qui s'acquittoient bien und bel

:::: Ein Pfeifer et tout de novel

:::: Unes danses teles qu'il sorent,

:::: Et si trestot que cessé orent

:::: Les estampies qu'il batoient,

:::: Cil und celes qui s'esbatoient

:::: Au danser ohne gueres atendre

:::: Hauptleitungen von Commencierent leurs ein tendre

:::: Strömen-Weihnachtsliedersänger.

: "Hier sind alle seltenen Minnesänger, Die jetzt so schön im Spielen auf ihren Pfeifen überhaupt Die Tänze erfüllen sein, dass man tun kann. Sobald sie durch Den estampies dieser Sorte Jugendliche und Jungfrauen geglitten sind, die sich im Tanzen vergnügen, jetzt beginnen Mit dem knappen ein Warten, um sich Händen beim Chor-anzuschließen".

Meinung wird betreffs geteilt, ob Estampie wirklich ein Tanz oder einfach frühe instrumentale Musik war. Sachs glaubt, dass der starke Rhythmus der Musik, eine Abstammung des Namens von einem Begriff, der bedeutet, "um" und der Kostenvoranschlag aus dem Gedicht von Froissart oben bestimmt zu stampfen, den estampie als ein Tanz etikettieren. Jedoch betonen andere die komplizierte Musik in einigen Beispielen als uncharakteristisch seiend für Tanzmelodien und interpretieren das Gedicht von Froissart, um zu bedeuten, dass das Tanzen mit dem Weihnachtslied beginnt. Es gibt auch Debatte über die Abstammung des Wortes "estampie". Jedenfalls ist keine Beschreibung von Tanzschritten oder Zahlen für den estampie bekannt.

Deutschland

Ein schleifer ist eine deutsche spätmittelalterliche Tanzform im 3/4 Meter. Es wird von einigen Musikwissenschaftlern als einer der Vorgänger des Walzers gesehen.

Siehe auch

Referenzen


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