Sylvia Plath

Sylvia Plath (am 27. Oktober 1932 - am 11. Februar 1963) war ein amerikanischer Dichter, Romanschriftsteller und Novelle-Schriftsteller. Geboren in Boston, Massachusetts, hat sie in der Schmied-Universität und Newnham Universität, Cambridge vor dem Empfang des Beifalls als ein Berufsdichter und Schriftsteller studiert. Sie hat Mitdichter Ted Hughes 1956 geheiratet, und sie haben zusammen zuerst in den Vereinigten Staaten und dann England gelebt, zwei Kinder zusammen habend: Frieda und Nicholas. Im Anschluss an einen langen Kampf mit Depression und einer Heiratstrennung hat Plath 1963 Selbstmord begangen. Meinungsverschiedenheit setzt fort, die Ereignisse ihres Lebens und Todes, sowie ihres Schreibens und Vermächtnisses zu umgeben.

Plath wird das Vorrücken des Genres der Bekenntnisdichtung zugeschrieben und ist für ihre zwei veröffentlichten Sammlungen am besten bekannt: Der Koloss und die Anderen Gedichte und Ariel. 1982 ist sie der erste Dichter geworden, um einen Preis von Pulitzer postum für Die Gesammelten Gedichte zu gewinnen. Sie hat auch Die Glasglocke, ein halbautobiografischer kurz vor ihrem Tod veröffentlichter Roman geschrieben.

Leben und Karriere

Frühes Leben

Plath ist während der Weltwirtschaftskrise am 27. Oktober 1932 im Gedächtniskrankenhaus von Massachusetts in Bostons Ebene-Nachbarschaft von Jamaika geboren gewesen. Ihre Mutter, Aurelia Schober Plath (1906-1994), war eine Amerikanerin der ersten Generation des österreichischen Abstiegs und ihr Vater Otto Plath (1885-1940), war von Grabow, Deutschland. Der Vater von Plath war ein Entomologe und war Professor der Biologie und Deutscher an der Bostoner Universität; er auch authored ein Buch über Hummeln. Die Mutter von Plath war etwa einundzwanzig Jahre, die jünger sind als ihr Mann. Sie haben sich getroffen, während sie ihren Magisterabschluss im Unterrichten verdiente und einen seiner Kurse genommen hat. Otto war entfremdet seiner Familie nach dem Beschließen geworden, ein lutherischer Minister nicht zu werden, weil seine Großeltern ihn beabsichtigt hatten, um zu sein.

Im April 1935 ist der Bruder von Plath Warren geboren gewesen und 1936 die Familie, die zu Winthrop, Massachusetts bewegt ist. Die Mutter von Plath, Aurelia, war in Winthrop aufgewachsen, und ihre Großeltern mütterlicherseits, Schobers, hatten in einer Abteilung der Stadt genannt Point Shirley, einer in der Dichtung von Plath erwähnten Position gelebt. Während er in Winthrop gelebt hat, hat achtjähriger Plath ihr erstes Gedicht in der Abteilung der Kinder von Boston Herald veröffentlicht. Zusätzlich zum Schreiben hat sie frühe Versprechung als ein Künstler gezeigt, einen Preis für ihre Bilder von Der Scholastischen Kunst gewinnend & Preise 1947 Schreibend.

Otto Plath ist am 5. November 1940 eineinhalb Woche nach dem achten Geburtstag von Plath von Komplikationen im Anschluss an die Amputation eines Fußes wegen unfertiger Zuckerkrankheit gestorben. Er war krank geworden, kurz nachdem ein enger Freund an Lungenkrebs gestorben ist. Die Ähnlichkeiten zwischen den Symptomen seines Freunds und seinem eigenen vergleichend, ist Otto überzeugt geworden, dass er auch Lungenkrebs hatte und Behandlung nicht gesucht hat, bis seine Zuckerkrankheit zu weit fortgeschritten war. Erhoben als ein Unitarier Christian hat Plath einen Verlust des Glaubens nach dem Tod ihres Vaters erfahren, und ist ambivalent über die Religion überall in ihrem Leben geblieben. Er wurde im Friedhof Winthrop begraben; der Besuch des Grabes ihres Vaters hat Plath aufgefordert, dem Gedicht Electra über den Azalee-Pfad zu schreiben. Nach seinem Tod hat Aurelia Plath ihre Kinder und ihre Eltern zu 26 Elmwood Road, Wellesley, Massachusetts 1942 bewegt. In einem ihrer letzten Prosa-Stücke hat Plath kommentiert, dass ihre ersten neun Jahre "sich wie ein Schiff in einer Flasche — schön unzugänglich, veraltet, ein feines, weißes fliegendes Mythos dichtgemacht haben". Plath hat Bradford Ältere Höhere Schule in Wellesley aufgewartet, 1950 graduierend.

Universitätsjahre

1950 hat Plath Schmied-Universität aufgewartet und hat akademisch hervorgeragt. Sie hat ihrer Mutter geschrieben, "Die Welt spaltet sich offen an meinen Füßen wie eine reife, saftige Wassermelone auf." Sie hat Die Schmied-Rezension und während des Sommers nach ihrem dritten Jahr der Universität editiert Plath wurde einer begehrten Position als Gast-Redakteur an der Zeitschrift Mademoiselle zuerkannt, während deren sie einen Monat in New York City ausgegeben hat. Die Erfahrung war nicht, was sie gehofft hatte, dass es sein würde, und es eine Spirale nach unten begonnen hat. Viele der Ereignisse, die während dieses Sommers stattgefunden haben, wurden später als Inspiration für ihren Roman Die Glasglocke verwendet. Während dieser Zeit war sie verweigerte Aufnahme zu Harvard, Seminar schreibend. Folgender Elektroschock für Depression, Plath hat ihren ersten medizinisch dokumentierten Selbstmordversuch gegen Ende August 1953 gemacht, indem er unter ihrem Haus gekrochen ist und die Schlaftabletten ihrer Mutter genommen hat. Sie hat diesen ersten Selbstmordversuch nach dem Lügen grundlos in einem Kraul-Raum seit drei Tagen überlebt, später schreibend, dass sie "glücklich der wirbelnden Dunkelheit erlegen hat, die ich ehrlich geglaubt habe, war ewige Vergessenheit." Sie hat die nächsten sechs Monate in der psychiatrischen Sorge ausgegeben, mehr elektrisch und Insulin-Schocktherapie unter der Vorsicht Dr Ruth Beuscher erhaltend. Sie bleiben im Krankenhaus von McLean, und ihre Gelehrsamkeit von Smith wurden für von Olive Higgins Prouty bezahlt, die sich von einer Depression selbst erfolgreich erholt hatte. Plath ist geschienen, eine gute Wiederherstellung zu machen, und ist zur Universität zurückgekehrt. Im Januar 1955 hat sie ihre These Der Magische Spiegel vorgelegt: Eine Studie des Doppelten in Zwei der Romane von Dostoyevsky und im Juni, hat Smith mit höchsten besonderen Auszeichnungen absolviert.

Sie hat eine Gelehrsamkeit von Fulbright zur Newnham Universität, Cambridge erhalten, wo sie aktiv fortgesetzt hat, Dichtung zu schreiben und ihre Arbeit in der Studentenzeitungsuni zu veröffentlichen. An Newnham hat sie mit Dorothea Krook studiert, die sie in der hohen Rücksicht gehalten hat. Sie hat ihren ersten Jahr-Winter und Frühlingsurlaube ausgegeben, die um den Kontinent reisen.

Karriere und Ehe

In einem 1961-BBC-Interview (jetzt gehalten vom britischen Bibliothekston-Archiv) beschreibt Plath, wie sie Ted Hughes getroffen hat:

Ich war zufällig an Cambridge. Ich wurde dorthin von der [amerikanischen] Regierung auf einem staatlichen Zuschuss gesandt. Und ich hatte einige von den Gedichten von Ted in dieser Zeitschrift gelesen, und ich war sehr beeindruckt, und ich habe ihn treffen wollen. Ich bin zu diesem kleinen Feiern gegangen, und es ist wirklich, wo wir uns getroffen haben... Dann haben wir sehr viel von einander gesehen. Ted ist zu Cambridge zurückgekommen, und plötzlich haben wir uns gefunden, sich ein paar Monate später verheiratend... Wir haben fortgesetzt, Gedichte einander zu schreiben. Dann ist es gerade daraus gewachsen, ich, schätze ein Gefühl, dass wir beide so viel schrieben und solch eine feine Zeit hatten, sie tuend, wir haben entschieden, dass das weiterfahren sollte.

Plath hat Hughes als "ein Sänger, Erzähler, Löwe und Weltwanderer" mit "einer Stimme wie der Donner des Gottes" beschrieben.

Das Paar ist am 16. Juni 1956 an St. Georg der Märtyrer Holborn in der Londoner Stadtgemeinde Camden mit der Mutter von Plath Dienst habend verheiratet gewesen, und hat ihre Flitterwochen in Benidorm ausgegeben. Plath ist zu Newnham im Oktober zurückgekehrt, um ihr zweites Jahr zu beginnen. Während dieser Zeit sind sie beide tief interessiert für die Astrologie und die übernatürlichen, verwendenden Ausschüsse von Ouija geworden. Anfang 1957 haben sich Plath und Hughes in die Vereinigten Staaten und vom September 1957 Plath bewegt, der in der Schmied-Universität, ihrer Alma Mater unterrichtet ist. Sie hat es schwierig gefunden, genug Zeit und Energie sowohl zu unterrichten als auch zu haben, zu schreiben und die Mitte von 1958, das Paar hat sich nach Boston bewegt. Plath hat einen Job als ein Empfangschef in der psychiatrischen Einheit Massachusetts Allgemeines Krankenhaus genommen und hat am Abend kreative Schreiben-Seminare genommen, die vom Dichter Robert Lowell (auch gegeben sind, beigewohnt von den Schriftstellern Anne Sexton und George Starbuck). Sowohl Lowell als auch Sexton haben Plath dazu ermuntert, von ihrer Erfahrung zu schreiben, und sie hat so getan. Sie hat offen ihre Depression mit Lowell und ihre Selbstmordversuche mit Sexton besprochen, die sie dazu gebracht hat, von einer weiblicheren Perspektive zu schreiben. Plath hat begonnen, sich als ein ernsterer, eingestellter Dichter und Novelle-Schriftsteller zu empfangen. In dieser Zeit haben Plath und Hughes zuerst den Dichter W. S. Merwin getroffen, der ihre Arbeit bewundert hat und ein lebenslänglicher Freund bleiben sollte. Plath hat psychoanalytische Behandlung im Dezember fortgesetzt, mit Ruth Beuscher arbeitend.

Plath und Hughes sind über Kanada und die Vereinigten Staaten gereist, an der Künstler-Kolonie von Yaddo im Staat New York im Herbst 1959 bleibend. Plath sagt, dass es hier war, dass sie gelernt hat, "zu meinem eigenen weirdnesses wahr zu sein", aber sie ist besorgt um das Schreiben konfessionell vom tief persönlichen und privaten Material geblieben. Das Paar ist nach dem Vereinigten Königreich im Dezember 1959 zurückgekehrt und hat in London an 3 Chalcot Square in der Nähe vom Blassgelben Hügel-Gebiet des Parks des Regenten gelebt, wo ein englischer Erbe-Fleck den Wohnsitz von Plath registriert. Ihre Tochter Frieda ist am 1. April 1960 und im Oktober geboren gewesen, Plath hat ihre erste Sammlung der Dichtung, Des Kolosses veröffentlicht. Im Februar 1961 hat die zweite Schwangerschaft von Plath in der Fehlgeburt geendet; mehrere ihre Gedichte, einschließlich "Parlament-Hügel-Felder" richten dieses Ereignis. Im August hat sie ihren halbautobiografischen Roman Die Glasglocke und sofort danach die Familie beendet, die zum Gericht bewegt ist, das im kleinen Marktflecken von Nördlichem Tawton in Devon grün ist. Nicholas ist im Januar 1962 geboren gewesen. Während des Sommers 1962 hat Hughes begonnen, Bienen zu behalten, die das Thema von vielen Gedichten von Plath sein würden.

1961 hat das Paar ihre Wohnung am Chalcot Square Assia und David Wevill vermietet. Hughes wurde mit dem schönen Assia sofort geschlagen, wie sie mit ihm war. Er würde später in "Träumern" (Geburtstag-Briefe, 1998) schreiben

"Der Träumer in ihrem

Hatte sich in mich verliebt, und sie hat es nicht gewusst.

In diesem Moment der Träumer in mir

Hat sich

in sie verliebt, und ich habe es," gewusst

</Gedicht>

Im Juni hatte Plath einen Autounfall gehabt, den sie als einer von vielen Selbstmordversuchen beschrieben hat. Im Juli 1962 hat Plath entdeckt, dass Hughes eine Angelegenheit mit Wevill gehabt hatte und im September sich das Paar getrennt hat.

Im Oktober 1962 beginnend, hat Plath einen großen Ausbruch von Kreativität erfahren und hat die meisten Gedichte geschrieben, auf denen sich ihr Ruf jetzt ausruht, mindestens 26 der Gedichte ihrer postumen Sammlung Ariel während dieser Zeit schreibend. Im Dezember 1962 ist sie allein nach London mit ihren Kindern zurückgekehrt, und, hat auf einer fünfjährigen Miete, einer Wohnung an 23 Fitzroy Road — nur einige Straßen von der Wohnung des Chalcot Square vermietet. William Butler Yeats hat einmal im Haus gelebt, das ein englisches Erbe blauer Fleck für den irischen Dichter trägt. Plath war durch diese Tatsache zufrieden und hat es als ein gutes Omen betrachtet.

Der Winter 1962 war einer der kältesten in 100 Jahren; die Pfeifen, sind die Kinder — jetzt gefroren zwei Jahre alt und neun Monate — waren häufig krank, und das Haus hatte kein Telefon. Ihre Depression ist zurückgekehrt, aber sie hat den Rest ihrer Dichtungssammlung vollendet, die nach ihrem Tod (1965 im Vereinigten Königreich, 1966 in den Vereinigten Staaten) veröffentlicht würde. Ihr einziger Roman, Die Glasglocke, ist im Januar 1963, veröffentlicht unter dem Schriftstellernamen Victoria Lucas herausgekommen, und wurde mit der kritischen Teilnahmslosigkeit entsprochen.

Tod

Dr John Horder, ein enger Freund, der in der Nähe von Plath gelebt hat, hat ihre Antidepressiven ein paar Tage vor ihrem Tod vorgeschrieben. Das Wissen von ihr war gefährdet mit zwei kleinen Kindern allein, er sagt, dass er sie täglich besucht hat und anstrengende Anstrengungen gemacht hat, sie zugelassen auf ein Krankenhaus zu haben, und als das gescheitert hat, hat er für einen lebenden - in der Krankenschwester Vorkehrungen getroffen. Einige Kommentatoren haben behauptet, dass, weil Antidepressiven bis zu drei Wochen nehmen können, um zu wirken, ihre Vorschrift von Horder nicht notwendigerweise geholfen hätte. Andere sagen, dass der amerikanische Arzt von Plath ermahnt hatte, dass sie nie wieder das antidepressive Rauschgift genommen hat, das sie schlechter gemacht gefunden hat, hatte ihre Depression, aber Horder es unter einem Markennamen vorgeschrieben, den sie nicht anerkannt hat.

Die Krankenschwester war erwartet, um neun Uhr der Morgen vom 11. Februar 1963 anzukommen, um Plath mit der Sorge über ihre Kinder zu helfen. Nach der Ankunft konnte sie nicht in die Wohnung kommen, aber hat schließlich Zugang mit der Hilfe eines Arbeiters, Charles Langridges gewonnen. Sie haben Plath tot der Kohlenmonoxid-Vergiftung in der Küche mit ihrem Kopf im Ofen gefunden, die Zimmer zwischen sich und ihren schlafenden Kindern mit nassen Handtüchern und Stoffen gesiegelt. Um ungefähr 4:30 Uhr hatte Plath ihren Kopf in den Ofen mit dem angemachten Benzin gelegt. Sie war 30 Jahre alt.

Es ist darauf hingewiesen worden, dass Plath nicht vorgehabt hatte, sich zu töten. An diesem Morgen hat sie sie unten Nachbar, ein Herr Thomas gefragt, um wie viel Uhr er abreisen würde. Sie hat auch ein Zeichen verlassen, "Anruf Dr Horder" einschließlich der Telefonnummer des Arztes lesend. Deshalb ist es diskutiert Plath hat das Benzin angemacht, als Herr Thomas im Stande gewesen wäre, das Zeichen zu sehen. Jedoch, in ihrer Lebensbeschreibung, die Aufgibt: Die Letzten Tage von Sylvia Plath, dem besten Freund von Plath, hat Jillian Becker geschrieben, "Gemäß Herrn Goodchild hat ein Polizist dem Büro des Coroners angehaftet... [Plath] hatte ihren Kopf weit in den Gasherd gestoßen... [und] hatte wirklich vorgehabt zu sterben." Dr Horder hat auch geglaubt, dass ihre Absicht klar war. Er hat festgestellt, dass "Keiner, der die Sorge gesehen hat, mit der die Küche bereit war, ihre Handlung als irgendetwas außer einem vernunftwidrigen Zwang interpretiert haben könnte." In seinem 1971-Buch auf dem Selbstmord haben Freund und Kritiker Al Alvarez behauptet, dass der Selbstmord von Plath ein unbeantworteter Hilfeschrei war.

Im Anschluss an den Tod

Eine Untersuchung am Tag im Anschluss an den Tod von Plath hat eine Entscheidung des Selbstmords gegeben. Hughes wurde verwüstet; sie waren fünf Monate getrennt worden. In einem Brief an einen alten Freund von Plath von der Schmied-Universität hat er geschrieben, "Es ist das Ende meines Lebens. Der Rest ist postum." Der Grabstein von Plath, im Kirchspiel-Friedhof von Heptonstall von St. Thomas der Apostel, trägt die Inschrift, die Hughes für sie gewählt hat: "Sogar mitten unter wilden Flammen kann die goldene Lotusblume gepflanzt werden." Biografen schreiben verschiedenartig die Quelle des Zitats zum buddhistischen Roman des 16. Jahrhunderts Reise nach Westen zu, der von Wu Ch'eng-En oder zum hinduistischen Text, der Bhagavad Gita geschrieben ist.

Der Grabstein ist von denjenigen wiederholt mutwillig zerstört worden, die benachteiligt sind, dass "Hughes" über den Stein geschrieben wird; sie haben versucht, es zu meißeln von, nur den Namen "Sylvia Plath verlassend." Als sich der Partner von Hughes Assia Wevill und ihre vierjährige Tochter Shura 1969, diese verstärkte Praxis getötet hat. Nach jeder Entstellung hat Hughes den beschädigten Stein entfernen lassen, manchmal die während der Reparatur nicht markierte Seite verlassend. Empörte Trauernde haben Hughes in den Medien angeklagt, ihren Namen zu entehren, indem sie den Stein entfernt haben. Der Tod von Wevill hat zu Ansprüchen geführt, dass Hughes sowohl gegenüber Plath als auch gegenüber Wevill beleidigend gewesen war. 1970 hat radikaler feministischer Dichter Robin Morgan das Gedicht "Anklage" veröffentlicht, in der sie offen Hughes der Batterie und Mord an Plath angeklagt hat; andere Feministinnen haben gedroht, ihn im Namen von Plath zu töten.

1989, mit Hughes unter dem öffentlichen Angriff, hat ein Kampf in den Brief-Seiten Des Wächters und The Independent gewütet. Im Wächter am 20. April 1989 hat Hughes den Artikel "The Place Where Sylvia Plath Should Rest in Peace" geschrieben: "In den Jahren bald nach dem Tod [von Plath], als sich Gelehrte mir genähert haben, habe ich versucht, ihre anscheinend ernste Sorge für die Wahrheit über Sylvia Plath ernstlich zu nehmen. Aber ich habe meine Lektion früh gelernt. [...], Wenn ich zu hart versucht habe, ihnen genau zu erzählen, wie etwas, in der Hoffnung darauf geschehen ist, eine Fantasie zu korrigieren, konnte ich ziemlich wahrscheinlich wegen des Versuchens angeklagt werden, Redefreiheit zu unterdrücken. Im Allgemeinen ist meine Verweigerung, zur Fantasie von Plath Beziehungen zu haben, als ein Versuch betrachtet worden, Redefreiheit zu unterdrücken [...] Die Fantasie über Sylvia Plath ist mehr erforderlich als die Tatsachen. Wo das Rücksicht für die Wahrheit ihres Lebens (und von mir), oder für ihr Gedächtnis, oder für die literarische Tradition verlässt, weiß ich nicht."

Am 16. März 2009 hat Nicholas Hughes, der Sohn von Plath und Hughes, sich an seinem Haus in Alaska im Anschluss an eine Geschichte der Depression gehängt.

Arbeiten

Plath hat Dichtung vom Alter acht, ein Gedicht geschrieben, das im Bostoner Reisenden erschienen ist. Als sie Schmied-Universität erreicht hat, hatte sie mehr als fünfzig Novellen geschrieben und in einem Rettungsfloß von Zeitschriften veröffentlicht. Am Schmied hat sie sich auf Englisch spezialisiert und hat alle Hauptpreise schriftlich und Gelehrsamkeit gewonnen. Sie hat die Universitätszeitschrift Fräulein und auf ihrer Graduierung 1955 editiert, sie hat den Glascock Preis für Zwei Geliebte und einen Strandräuber durch das Echte Meer gewonnen. Später an Newnham, Cambridge, hat sie für die Zeitschrift Varsity geschrieben. Als Heinmann ihre erste Sammlung, Den Koloss und die anderen Gedichte im Vereinigten Königreich an Ende 1960 veröffentlicht hat, war Plath mehrere Male in der Yale Jüngeren Dichter-Buchkonkurrenz kurz verzeichnet worden und hatte Arbeit gehabt, die in Harper, Der Zuschauer und die Zeitliteraturbeilage gedruckt ist. Alle Gedichte im Koloss waren bereits in britischen und amerikanischen Hauptzeitschriften gedruckt worden, und sie hatte einen Vertrag mit Dem New-Yorker. Es war jedoch ihre 1965-Sammlung Ariel, veröffentlicht postum, auf dem sich der Ruf von Plath im Wesentlichen ausruht.

1971 wurden die Volumen-Winterbäume und Überfahrt vom Wasser im Vereinigten Königreich einschließlich neun vorher ungesehener Gedichte vom ursprünglichen Manuskript von Ariel veröffentlicht. Im Neuen Staatsmann schreibend, hat Mitdichter Peter Porter geschrieben:

"Überfahrt vom Wasser ist mit vollkommen begriffenen Arbeiten voll. Sein bemerkenswertester Eindruck ist eines führenden Künstlers im Prozess, ihre wahre Macht zu entdecken. Solcher ist die Kontrolle von Plath, dass das Buch eine Eigenartigkeit und Gewissheit besitzt, die es so berühmt machen sollte wie Der Koloss oder Ariel.

Die Gesammelten Gedichte, veröffentlicht 1981, editiert und eingeführt von Ted Hughes, haben Dichtung geschrieben von 1956 bis zu ihrem Tod enthalten. Plath wurde dem Preis von Pulitzer für die Dichtung, der erste Dichter zuerkannt, um den Preis postum zu gewinnen. 2006 hat Anna Journey, dann ein Student im Aufbaustudium an der Universität von Virginia Commonwealth, ein vorher unveröffentlichtes Sonett entdeckt, das von Plath genannt die Langeweile geschrieben ist. Das Gedicht, das während der frühen Jahre von Plath in der Schmied-Universität zusammengesetzt ist, wird in der Amsel, der Online-Zeitschrift veröffentlicht.

Gemäß Hughes, Plath zurückgelassen "ungefähr 130 [getippte] Seiten eines anderen Romans, provisorisch betitelte Doppelte Aussetzung. Dieses Manuskript ist irgendwo 1970 verschwunden."

Empfang

Der Koloss hat größtenteils positive Rezensionen des Vereinigten Königreichs erhalten, ihre Stimme als neu und stark, individuell und amerikanisch im Ton hervorhebend. Peter Dickinson am Schlag hat gerufen die Sammlung "findet ein echter" und "erheiternd,", voll mit dem "sauberen, leichten Vers" zu lesen. Bernard Bergonzi am Wächter von Manchester hat gesagt, dass das Buch eine "hervorragende technische Ausführung" mit einem "Virtuosen' Qualität" war. Vom Punkt der Veröffentlichung ist sie eine Anwesenheit auf der Dichtungsszene geworden. Das Buch hat fortgesetzt, in Amerika 1962 zu weniger glühenden Rezensionen veröffentlicht zu werden. Während ihr Handwerk allgemein gelobt wurde, wurde ihr Schreiben als mehr Ableitung anderer Dichter angesehen. Einige spätere Kritiker haben das erste Buch als etwas jung, gesetzt oder herkömmlich im Vergleich mit den mehr frei fließenden Bildern und der Intensität ihrer späteren Arbeit beschrieben.

Es war die Veröffentlichung von Hughes von Ariel 1965, der den Anstieg von Plath zur Berühmtheit hinabgestürzt hat. Sobald es veröffentlichte Kritiker waren, hat begonnen, die Sammlung als das Entwerfen der zunehmenden Verzweiflung von Plath oder Todeswunschs zu sehen. Ihr dramatischer Tod ist ihr berühmtester Aspekt geworden, und bleibt so. Zeit und Leben beide haben das schlanke Volumen von Ariel im Gefolge ihres Todes nachgeprüft. Der Kritiker in der Zeit hat gesagt: "Innerhalb einer Woche ihres Todes wurde das intellektuelle London über Kopien eines fremden und schrecklichen Gedichtes gekrümmt, das sie während ihres letzten kranken Gleitens zum Selbstmord geschrieben hatte. 'Vati' war sein Titel; sein Thema war ihr krankhafter Liebe-Hass ihres Vaters; sein Stil war so brutal wie ein Gummiknüppel. Hinzu kommt noch, dass 'Vati' bloß das erste Strahl der Flamme von einem literarischen Drachen war, der in den letzten Monaten ihres Lebens einen brennenden Fluss der Galle über die literarische Landschaft geatmet hat. [...] Tod wie ein Gedicht. In ihren grausamsten Gedichten werden 'Vati' und 'Dame Lazarus,' Angst, Hass, Liebe, Tod und die eigene Identität des Dichters verschmolzen an der schwarzen Hitze mit der Zahl ihres Vaters, und durch ihn, mit der Schuld der deutschen Vernichter und dem Leiden ihrer jüdischen Opfer. Sie sind Gedichte, wie Robert Lowell in seiner Einleitung Ariel, dass 'Russische Spiel-Roulette mit sechs Patronen im Zylinder sagt.'"

Einige in der feministischen Bewegung haben Plath als das Sprechen für ihre Erfahrung, als ein "Symbol des vereitelten weiblichen Genies" gesehen. Schriftsteller Honor Moore beschreibt Ariel als Markierung des Anfangs einer Bewegung, Plath plötzlich sichtbar als "eine Frau auf Papier", sicher und kühn. Moore sagt: "Als Ariel von Sylvia Plath in den Vereinigten Staaten 1966 veröffentlicht wurde, haben amerikanische Frauen bemerkt. Nicht nur Frauen, die normalerweise Gedichte, aber Hausfrauen und Mütter gelesen haben, deren Bestrebungen erwacht waren [...], war Hier eine Frau, die herrlich in ihrem Handwerk erzogen ist, dessen Endgedichte kompromisslos weibliche Wut, Ambivalenz und Kummer in einer Stimme geplant haben, mit der sich viele Frauen identifiziert haben."

Der USA-Postdienst wird eine Briefmarke einführen, die Sylvia Plath 2012 zeigt.

Themen

Die frühen Gedichte von Sylvia Plath stellen aus, was ihre typischen Bilder, mit der persönlichen und Natur-basierten Bild-Aufmachung, zum Beispiel, dem Mond, dem Blut, den Krankenhäusern, den Föten und den Schädeln geworden ist. Sie waren größtenteils Kunstübungen von Dichtern, die sie wie Dylan Thomas, W. B. Yeats und Marianne Moore bewundert hat. Gegen Ende 1959, als sie und Hughes an der Schriftsteller-Kolonie von Yaddo im Staat New York waren, hat sie das siebenteilige "Gedicht seit einem Geburtstag" geschrieben, die Verlorene Sohn-Folge von Theodore Roethke zurückwerfend, obwohl sein Thema ihre eigene traumatische Depression und Selbstmordversuch an 21 ist. Nach 1960 ist ihre Arbeit in eine surrealere Landschaft umgezogen, die durch einen Sinn der Haft und des sich abzeichnenden Todes dunkel gemacht ist, der von ihrem Vater überschattet ist. Der Koloss wird durch mit Themen des Todes, der Tilgung und des Wiederauflebens geschossen. Nachdem Hughes, Plath erzeugt, in weniger als zwei Monaten, den vierzig Gedichten von Wut, Verzweiflung, Liebe und Rache abgereist ist, auf der sich ihr Ruf größtenteils ausruht.

Die Gedichte in Ariel kennzeichnen eine Abfahrt von ihrer früheren Arbeit in eine persönlichere Arena der Dichtung. Die Dichtung von Robert Lowell kann eine Rolle in dieser Verschiebung gespielt haben, als sie die 1959-Buchlebensstudien von Lowell als ein bedeutender Einfluss in einem Interview kurz vor ihrem Tod zitiert hat. Postum veröffentlicht 1966 war der Einfluss von Ariel, mit seinen dunklen und potenziell autobiografischen Beschreibungen der geistigen Krankheit in Gedichten wie '"Tulpen", "Vati" und "Dame Lazarus" dramatisch. Die Arbeit von Plath wird häufig innerhalb des Genres der Bekenntnisdichtung und des Stils ihrer Arbeit im Vergleich zu anderen Zeitgenossen, wie Robert Lowell und W.D. Snodgrass gehalten. Der enge Freund von Plath Al Alvarez, der über sie umfassend geschrieben hat, hat von ihrer späteren Arbeit gesagt:" Der Fall von Plath wird durch die Tatsache kompliziert, dass, in ihrer reifen Arbeit, sie absichtlich die Details ihres täglichen Lebens als Rohstoff für ihre Kunst verwendet hat. Ein zufälliger Besucher oder unerwarteter Anruf, eine Kürzung, ein blauer Blau, eine Küchenschüssel, ein Kerzenständer — ist alles verwendbar, angeklagt wegen der Bedeutung, umgestaltet geworden. Ihre Gedichte sind mit Verweisungen und Images voll, die undurchdringlich in dieser Entfernung scheinen, aber die größtenteils in Kommentaren von einem Gelehrten mit dem vollen Zugang zu den Details ihres Lebens erklärt werden konnten." Viele spätere Gedichte von Plath befassen sich damit, was ein Kritiker den "Hausangestellten surreal" nennt, in dem Plath jeden Tag Elemente des Lebens nimmt und die Images dreht, ihnen eine fast grauenhafte Qualität gebend.

Der Mitbekenntnisdichter und Freund Anne Sexton von Plath haben kommentiert: "Sylvia und ich würden ausführlich über unseren ersten Selbstmord, im Detail und eingehend — zwischen den freien Kartoffelchips sprechen. Selbstmord, ist schließlich, das Gegenteil des Gedichtes. Sylvia und ich haben häufig Gegenteile geredet. Wir haben Tod mit der verbrannten Intensität, wir beide geredet, die dazu wie Motten zu einer elektrischen Glühbirne angezogen sind, darauf lutschend. Sie hat die Geschichte von ihrem ersten Selbstmord im süßen und liebenden Detail erzählt, und ihre Beschreibung in Der Glasglocke ist gerade dass dieselbe Geschichte." Die Bekenntnisinterpretation der Arbeit von Plath hat zu einigen abweisenden bestimmten Aspekten ihrer Arbeit als eine Ausstellung des Gefühlsmensch-Melodramas geführt; 2010, zum Beispiel, hat Theodore Dalrymple behauptet, dass Plath der "Schutzpatron der Selbstdramatisierung" und der Selbstbemitleidung gewesen war. Revisionist-Kritiker wie Tracy Brain haben jedoch gegen eine dicht autobiografische Interpretation des Materials von Plath argumentiert.

Zeitschriften und Briefe

Die Briefe von Plath wurden 1975 veröffentlicht, editiert und von ihrer Mutter Aurelia Plath ausgewählt. Die Sammlung, Briefe Nach Hause: Brief 1950-1963, ist teilweise als Antwort auf die starke öffentliche Reaktion zur Veröffentlichung Der Glasglocke in Amerika herausgekommen. Plath hatte ein Tagebuch vom Alter 11 bis zu ihrem Tod abgehalten, so bis zu ihrem Selbstmord tuend. Ihre erwachsenen Tagebücher, von ihrem ersten Jahr in der Schmied-Universität 1950 anfangend, wurden zuerst 1982 als Die Zeitschriften von Sylvia Plath veröffentlicht, die von Frances McCullough mit Ted Hughes als der Beratenredakteur editiert ist. 1982, als Schmied-Universität die restlichen Zeitschriften von Plath erworben hat, hat Hughes zwei von ihnen bis zum 11. Februar 2013, dem fünfzigsten Jahrestag des Todes von Plath gesiegelt.

Während der letzten Jahre seines Lebens hat Hughes begonnen, an einer volleren Veröffentlichung der Zeitschriften von Plath zu arbeiten. 1998, kurz vor seinem Tod, hat er die zwei Zeitschriften entsiegelt, und hat das Projekt auf seine Kinder durch Plath, Frieda und Nicholas passiert, der es Karen V. Kukil weitergegeben hat. Kukil hat ihr Redigieren im Dezember 1999 beendet, und 2000 haben Ankerbücher Die Ungekürzten Zeitschriften von Sylvia Plath veröffentlicht. Mehr als Hälfte des neuen enthaltenen Volumens wurde kürzlich Material veröffentlicht; der amerikanische Autor Joyce Carol Oates hat der Veröffentlichung als ein "echtes literarisches Ereignis" zugejubelt. Hughes hat Kritik für seine Rolle im Berühren der Zeitschriften geübt: Er behauptet, die letzte Zeitschrift von Plath zerstört zu haben, die Einträge vom Winter 1962 bis zu ihrem Tod enthalten hat. Im Vorwort der 1982-Version schreibt er, "Ich habe [die letzte von ihren Zeitschriften] zerstört, weil ich nicht gewollt habe, dass ihre Kinder es lesen mussten (damals, habe ich Vergesslichkeit als ein wesentlicher Teil des Überlebens betrachtet)."

Die Glasglocke

Der halbautobiografische Roman von Plath wurde 1963 und in den Vereinigten Staaten 1971 veröffentlicht, die ihre Mutter hat blockieren wollen. Die Kompilation des Buches ihrer Mutter beschreibend, hat sie geschrieben, "Was ich getan habe, soll zusammen Ereignisse von meinem eigenen Leben, fictionalising werfen, um Farbe hinzuzufügen - ist es ein Topf-Boiler wirklich, aber ich denke, dass es zeigen wird, wie isoliert eine Person fühlt, wenn er eine Depression erträgt.... Ich habe versucht, meine Welt und die Leute darin, wie gesehen, obwohl die Verzerren-Linse einer Glasglocke darzustellen". Sie hat ihren Roman als "eine autobiografische Lehrling-Arbeit beschrieben, die ich schreiben musste, um mich von der Vergangenheit zu befreien". Sie ist miteinander gegangen ein Ältester von Yale hat Dick Norton während ihres Juniorjahres genannt. Norton, auf den der Charakter des Freunds in Der Glasglocke, zusammengezogene Tuberkulose gestützt wird und am Sanatorium von Ray Brook in der Nähe von Saranac Lake behandelt wurde. Während er Norton besucht hat, hat Plath ihr Bein-Skilaufen, ein Ereignis gebrochen, das fictionalized im Roman war.

Meinungsverschiedenheit von Hughes

Da Hughes und Plath gesetzlich zur Zeit ihres Todes verheiratet gewesen sind, hat Hughes den Stand von Plath einschließlich ihrer ganzen schriftlichen Arbeit geerbt. Hughes ist von einigen Vierteln verurteilt worden, um die letzte Zeitschrift von Plath zu verbrennen, sagend, dass er "nicht gewollt hat, dass ihre Kinder sie lesen mussten." Er hat eine andere Zeitschrift und einen unfertigen Roman verloren und hat angewiesen, dass eine Sammlung von Zeitungen und Zeitschriften von Plath bis 2013 nicht veröffentlicht werden sollte. In den Riesen der literarischen Kritik und Lebensbeschreibung veröffentlicht nach ihren Todesfällen, nach der Ausgabe des neuen Materials, der biografischen Filmepen oder jeder alt-neuen Meinungsverschiedenheit, wird die Debatte über den literarischen Stand von Plath sehr häufig auf den Schwarzen und das Weiß reduziert, d. h. wessen Geschichte die Leser wählen. Hughes ist wegen des Versuchens angeklagt worden, den Stand seit seinen eigenen Enden zu kontrollieren, obwohl Lizenzgebühren von der Dichtung von Plath in ein Vertrauen gelegt wurden, sind für ihre zwei Kinder, Frieda und Nicholas verantwortlich.

Dennoch das Thema der Spekulation und Genehmigung, Hughes hat Geburtstag-Briefe 1998, seine eigene Sammlung von 88 Gedichten über seine Beziehung mit Plath veröffentlicht. Hughes hatte sehr wenig über seine Erfahrung der Ehe und nachfolgenden Selbstmord veröffentlicht, und das Buch hat eine Sensation verursacht, als seine erste ausführliche Enthüllung genommen, beste Verkäufer-Karten übersteigend. Es war bei der Ausgabe des Volumens nicht bekannt, dass Hughes unter Endkrebs litt und später in diesem Jahr sterben würde. Es hat fortgesetzt, den Vorwärtsdichtungspreis, den Preis von T. S. Eliot für die Dichtung und die Whitbread Dichtung zu gewinnen. Die Gedichte, schriftlich nach ihrem Tod sind in einigen Fällen lange danach eine Rechnung eines Misserfolgs, um ein fehlendes Zentrum kreisend, versuchend, einen Grund dafür zu finden, warum sie ihr eigenes Leben genommen hat.

Plath wurde von Gwyneth Paltrow im 2003-Film Sylvia porträtiert. Frieda Hughes, jetzt ein Dichter und Maler, der zwei Jahre alt war, als ihre Mutter gestorben ist, wurde durch das Bilden der Unterhaltung geärgert, die die Leben ihrer Eltern zeigt. Sie hat das "Erdnuss Knirschen" Publikum des Wunschs angeklagt, durch die Tragödien der Familie gekitzelt zu werden. 2003 hat sie das Gedicht "Meine Mutter" in Tatler veröffentlicht:

Jetzt wollen sie einen Film machen

Für jeden, an der Fähigkeit Mangel habend

Um sich den Körper vorzustellen, gehen Sie im Ofen,

Kinder von Orphaning

[...] sie denken

Ich sollte ihnen die Wörter meiner Mutter geben

Den Mund ihres Ungeheuers, zu füllen

Ihre Selbstmordpuppe von Sylvia

</Gedicht>

Liste von Arbeiten

Dichtungssammlungen

  • Der Koloss und die anderen Gedichte (1960, William Heinemann)
  • Ariel (1961-1965)
  • Drei Frauen: Ein Monolog für drei Stimmen (1968)
  • Die Überfahrt vom Wasser (1971)
  • Winterbäume (1971)
  • Die gesammelten Gedichte (1981)
  • Ausgewählte Gedichte (1985)
  • Plath: Gedichte (1998)
  • Sylvia Plath, liest Harper Audio-(2000) (Audio-)

Gesammelte Prosa und Romane

  • Die Glasglocke: Ein Roman (1963), unter dem Pseudonym "Victoria Lucas"
  • (1975)
  • Panik von Johnny und die Bibel von Träumen: Novellen, Prosa und Tagebuch-Exzerpte (1977)
  • Die Zeitschriften von Sylvia Plath (1982)
  • Der Magische Spiegel (veröffentlichter 1989), die Schmied-Universität von Plath ältere These
  • Die Ungekürzten Zeitschriften von Sylvia Plath, die von Karen V. Kukil (2000) editiert ist

Die Bücher von Kindern

  • Das Bettbuch (1976)
  • Es ist nicht von Bedeutung passen (1996)
  • Die Geschichten von abgeholten Kindern (das Vereinigte Königreich, 2001)
  • Die Küche von Frau Cherry (2001)

Siehe auch

  • Wirkung von Sylvia Plath
  • Bekenntnisdichtung

Referenzen

Quellen

  • Alexander, Paul. (1991). Raue Magie: Eine Lebensbeschreibung von Sylvia Plath. New York, New York: Da Capo Press. Internationale Standardbuchnummer 0306812991.
  • Alvarez, Al. (2007). Unsicheres Geschäft: Leute, Zeitvertreib, Schürstange und Bücher. London: Bloomsbury. Internationale Standardbuchnummer 9780747587446.
  • Axelrod, Steven Gould. (1992). Sylvia Plath: Die Wunde und das Heilmittel von Wörtern. Baltimore, Maryland: Universität von Johns Hopkins. Internationale Standardbuchnummer 080184374X.
  • Becker, Jillian. (2003). Das Aufgeben: Die Letzten Tage von Sylvia Plath. New York, New York: Presse von St. Martins. Internationale Standardbuchnummer 0312315988.
  • Gehirn, Tracy. (2001). Die Andere Sylvia Plath. Essex: Longman. Internationale Standardbuchnummer 0582327296.
  • Gehirn, Tracy. (2006). "Gefährliche Eingeständnisse: Das Problem, Sylvia Plath Biografisch Zu lesen." Das moderne Bekenntnisschreiben: Neue Kritische Aufsätze. Ed Jo Gill. Routledge. Internationale Standardbuchnummer 0415339693.
  • Butscher, Edward. (2003). Sylvia Plath: Methode und Wahnsinn. Tucson, Arizona: Schaffner Presse. Internationale Standardbuchnummer 0971059829.
  • Hayman, Ronald. (1991). Der Tod und das Leben von Sylvia Plath. Secaucus, New Jersey: Carol, die Veröffentlicht. Internationale Standardbuchnummer 1559720689.
  • Helle, Anita (Hrsg.). (2007). Das Aufgehende Archiv: Aufsätze auf Sylvia Plath. Ann Arbor, Michigan: Universität der Michiganer Presse. Internationale Standardbuchnummer 0472069276.
  • Hemphill, Stephanie. (2007). Ihr Eigenes, Sylvia: Ein Vers-Bildnis von Sylvia Plath. New York, New York: Alfred A. Knopf. Internationale Standardbuchnummer 037583799X.
  • Kyle, Barry. (1976). Sylvia Plath: Ein Dramatisches Bildnis; konzipiert und Angepasst von Ihren Schriften. London: Faber und Faber. Internationale Standardbuchnummer 978-0571106981.
  • Kirk, Connie Ann. (2004). Sylvia Plath: Eine Lebensbeschreibung. Westport, CN: Presse des Belaubten Waldes. Internationale Standardbuchnummer 0313332142.
  • Malcolm, Janet. (1995). Die Stille Frau: Sylvia Plath und Ted Hughes. New York, New York: Weinlese. Internationale Standardbuchnummer 0679751408.
  • Middlebrook, Diane. (2003). Ihr Mann: Hughes und Plath — eine Ehe. New York, New York: Wikinger. Internationale Standardbuchnummer 0670031879.
  • Steinberg, Peter K. (2004). Sylvia Plath. Philadelphia, Pennsylvanien: Chelsea Haus. Internationale Standardbuchnummer 0791078434.
  • Plath Helle, Anita. (2007). Das Aufgehende Archiv: Aufsätze auf Sylvia Plath. Ann Arbor, Michigan: Universität der Michiganer Presse. Internationale Standardbuchnummer 0472069276.
  • Stevenson, Anne. (1989). Bittere Berühmtheit: Ein Leben von Sylvia Plath. Boston, Maryland: Houghton Mifflin. Internationale Standardbuchnummer 0395453747.
  • Wagner, Erica. (2002). Das Geschenk von Ariel: Ted Hughes, Sylvia Plath und die Geschichte von Geburtstag-Briefen. New York, New York: W.W. Norton. Internationale Standardbuchnummer 0393323013.
  • Wagner-Martin, Linda. (2003). Sylvia Plath: Ein Literarisches Leben. Basingstoke, Hampshire: Palgrave Macmillan. Internationale Standardbuchnummer 0333631145.
  • Wagner-Martin, Linda (Hrsg.). (1988). Sylvia Plath (Kritisches Erbe). London: Routledge. Internationale Standardbuchnummer 0415009103.

Links

sind

Spike Milligan / Shania Twain
Impressum & Datenschutz