Giovanni Pacini (am 17. Februar 1796 - am 6. Dezember 1867) war ein italienischer Komponist, der für seine Opern am besten bekannt ist. Pacini ist in Catania, Sizilien, dem Sohn von buffo Luigi Pacini geboren gewesen, der in den Premieren von vielen Opern von Giovanni erscheinen sollte. Die Familie war des toskanischen Ursprungs, und war gerade zufällig in Catania, als der Komponist geboren gewesen ist.

Seine ersten ungefähr 25 Opern wurden geschrieben, als Gioacchino Rossini die italienische Opernbühne beherrscht hat. Aber die Opern von Pacini, waren eine Tatsache "ziemlich oberflächlich", die, später, er aufrichtig in seinen Lebenserinnerungen zugelassen hat. Seit einigen Jahren hat er den Posten des "Direktors des Teatro San Carlos in Naples gehalten." Später, zu Viareggio zum gefundenen eine Schule der Musik zurückziehend, hat Pacini Zeit gebraucht, um den Staat der Oper in Italien und während einer fünfjährigen Periode zu bewerten, während deren er aufgehört hat zu dichten, hat seine Ideen in seinen Lebenserinnerungen angelegt. Wie Saverio Mercadante, der auch die Kraft und Schwächen dieser Periode in der Oper neu eingeschätzt hat, hat sich der Stil von Pacini wirklich geändert, aber er ist schnell verfinstert durch den steigenden Einfluss von Giuseppe Verdi auf der italienischen Opernszene geworden, und viele seiner Opern sind geschienen, geformt und selten zu sein alt, wenn jemals, außerhalb Italiens erschienen ist." Die Arbeit von Pacini wird heute größtenteils vergessen, obwohl einige Aufnahmen wirklich bestehen.

Die Zusammensetzungen von Pacini

Während seiner Lebenszeit hat Pacini ungefähr 74 Opern geschrieben. Das ist weniger als frühere Schätzungen, die sich von 80 bis 90 erstreckt haben, seitdem es jetzt festgestellt worden ist, dass viele gerade abwechselnde Titel für andere Arbeiten waren. Es ist bemerkt worden, dass er sich "wenig um die Harmonie und Instrumentierung gesorgt hat,", eine Tatsache, die von Rossini unterstützt ist, der einmal gesagt hat: "Gott hilft uns, wenn er Musik gewusst hat. Keiner konnte ihm widerstehen". Sicher hat Pacini die Kräfte von Rossini und seine Überlegenheit während dieser Periode anerkannt: "Jeder ist derselben Schule, denselben Moden gefolgt, und infolgedessen waren sie alle Imitatoren der großen Leuchte.... Wenn ich ein Anhänger des großen Mannes von Pesaro war, auch war jeder sonst"

Nachdem sich Rossini nach Paris 1824 bewegt hat, haben Pacini und seine Zeitgenossen (Giacomo Meyerbeer, Nicola Vaccai, Michele Carafa, Carlo Coccia, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, die Brüder Federico und Luigi Ricci und Saverio Mercadante) insgesamt begonnen, die Natur der italienischen Oper zu ändern, und haben bel Gesang genommen, der in einer neuen Richtung singt. Orchesterbearbeitung ist schwerer geworden, Koloratur wurde besonders für die Stimmen von Männern reduziert, und mehr Wichtigkeit wurde auf dem lyrischen Pathos gelegt. Während es Ausnahmen gab, romantisch führt wurden Tenören zugeteilt (in der Zeit von Rossini, sie wurden oft durch die Altstimme oder Mezzosopran-Frauen gesungen). Bengel sind Bässe oder spätere Baritone geworden (während sie häufig Tenöre für Rossini waren). Mit der Zeit wurde viel mehr Wert auf das Drama gelegt.

Die Rolle, die Pacini im Errichten dieser Änderungen gespielt hat, beginnt nur jetzt, anerkannt zu werden. Es gibt wenige Zweifel, dass Pacini und sein zeitgenössischer Nicola Vaccai einen stärkeren Einfluss auf Bellini genommen haben, als es vorher kreditiert worden ist. Diese Änderung in der Einstellung kann dem Wiederaufleben von zwei Schlüsselarbeiten kreditiert werden: Giulietta von Vaccai e Romeo und der L'ultimo giorno di Pompei von Pacini, beide haben 1825 innerhalb von ein paar Wochen einander gedichtet.

Der Erfolg von vielen leichteren Opern von Pacini besonders Il Barone di Dolsheim, La sposa fedele und La schiava in Bagdad (haben alle zwischen 1818 und 1820 gedichtet), hat Pacini einen der prominentesten Komponisten in Italien gemacht. Seine Position wurde durch die Schnellfeuererfolge von Alessandro nelle Indie (Naples, 1824 außerordentlich erhöht, Mailand, 1826 revidiert; gegeben und registriert in London im November 2006), Amazilia (Naples 1824, revidiert, Wien, 1827), und der vorher erwähnte L'Ultimo giorno di Pompei (Naples, 1825).

In Alessandro nell'Indie (Naples, 1824), wurde die Hauptrolle von Alessandro von einem baritonal Tenor, Andrea Nozzari geschaffen, aber es wurde vom viel mehr leicht-stimmigen Giovanni David beim Mailander Wiederaufleben gesungen, den Wunsch von Pacini anzeigend, in eine neue Richtung hineinzugehen. Arabi nelle hat Gallie (Mailand, 1827) viele der wichtigsten Stufen in der Welt erreicht und war die erste in den Vereinigten Staaten zu gebende Oper von Pacini. Es wurde oft in Italien, und erst als 1830 inszeniert, dass der erste Erfolg von Bellini, Il pirata (auch Mailand, 1827) Gli arabi nelle Gallie in der Zahl von Leistungen an Teatro alla Scala passiert hat. Während das nicht allgemein anerkannt wird, war es Pacini, aber nicht Donizetti, Mercadante oder Bellini, der Rossini die steifste Konkurrenz in Italien während der 1820er Jahre gegeben hat.

Viele Opern sind gefolgt, die fast völlig vergessen werden. Jedoch wurde einer von diesen, Il corsaro (Rom, 1831) hundertdreiundsiebzig Jahre später, 2004, obgleich nur mit der Klavier-Begleitung wiederbelebt. Diese Arbeit ist auf viele Weisen von der späteren Oper von Verdi durch denselben Namen verschieden. Die Hauptrolle, Corrado, ist eine musico Rolle für eine Altstimme, und schurkischer Seid ist ein Tenor.

Und doch, der erste Bellini und dann Donizetti haben Pacini in der Berühmtheit überholt. Viele seiner späteren Opern, wie Carlo di Borgogna von 1835, waren Misserfolge, aber das ist eine der wenigen Opern von Pacini, die auf der CD zurzeit verfügbar sind, und es hat viele warme Rezensionen erhalten. Pacini selbst war erst, um seinen offenbaren in Lebenserinnerungen bemerkten Misserfolg anzuerkennen: "Ich habe begonnen zu begreifen, dass ich mich vom Feld zurückziehen muss. Bellini, der göttliche Bellini, hat mich übertroffen.". Einige Jahre später hat er fortgesetzt, und nach einem mehr Rückschlag zu dichten, hat seinen größten Triumph mit Saffò (Naples, 1840) genossen.

Nach Saffo ist Pacini in eine andere Periode der Bekanntheit eingetreten. Donizetti war nach Paris fortgegangen, Bellini war gestorben, und die Haupterfolge von Mercadante waren hinter ihm, so hat Verdi die einzige wichtige Konkurrenz angeboten. Die Erfolge von Pacini während dieser Zeit schließt Periode La fidanzata corsa (Naples, 1842), Maria, regina d'Inghilterra (Palermo, 1843), Medea ein (Palermo, 1843 mit mehreren späteren Revisionen, von denen die letzte in Naples 1853 war), Lorenzino de' Medici (Venedig, 1845), Bondelmonte (Florenz, 1845), Stella di Napoli (Naples, 1845) und La regina di Cipro (Turin, 1846). Allan Cameron (Venedig, 1848) ist beachtenswert, weil es sich mit der Jugend von König Charles II befasst, bevor er der gekrönte König Englands war. Und doch, vor 1844 hatte Verdi Nabucco, ich Lombardi und Ernani geschrieben, so Pacini überholend.

Dieser Periode von Ausführungen wurde von einem langen, aber langsamen Niedergang, gekennzeichnet nur durch die gemäßigten Erfolge von La punizione (Venedig, 1854) Il saltimbanco (Rom, 1858) und Niccolò de' Lapi (Florenz, 1873) gefolgt.

Pacini ist in Pescia, die Toskana 1867 gestorben. Während seines leftime hat er viel Musik des hohen Kalibers erzeugt. Seine Produktion von mehr als 70 Bühne-Arbeiten schwankt sogar im Vergleich zu Rossini (41 Opern) und Handel (43 Opern), und er wird immer mit Donizetti als einer der fruchtbarsten Komponisten in der Geschichte der Oper nicht vergessen.

Opern

:See-Liste von Opern durch Pacini.

• Budden, Julian, Die Opern von Verdi, Band 1, London: Cassell, 1984, p.9 internationale Standardbuchnummer 0-304-31058-1
• Holden, Amanda, Hrsg., Der Neue Opernführer von Penguin, New York, Penguin Putnam, 2001 internationale Standardbuchnummer 0-14-051475-9

Links

• Pacini Opern mit ursprünglichen Würfen, durch Thomas G. Kaufman
• Ein Pacini Schallplattenverzeichnis