Forrest Gump ist ein 1994-Amerikaner epischer Lustspiel-Roman-Film, der auf dem 1986-Roman desselben Namens durch Winston Groom gestützt ist. Der Film wurde von Robert Zemeckis geleitet, Tom Hanks, Robin Wright und Gary Sinise in der Hauptrolle zeigend. Die Geschichte zeichnet mehrere Jahrzehnte im Leben von Forrest Gump, einem naiven und schwerfälligen Eingeborenen Alabamas, der zeugt, und in einigen Fällen, einige der Definieren-Ereignisse der letzten Hälfte des 20. Jahrhunderts beeinflusst.

Der Film unterscheidet sich wesentlich vom Roman von Winston Groom, auf dem er, einschließlich der Persönlichkeit von Gump und mehrerer Ereignisse gestützt wird, die gezeichnet wurden. Das Filmen hat gegen Ende 1993, hauptsächlich in Georgia, North Carolina und South Carolina stattgefunden. Umfassende Seheffekten wurden verwendet, um die Hauptfigur in die archivierte Gesamtlänge zu vereinigen und andere Szenen zu entwickeln. Ein umfassender Soundtrack wurde im Film gezeigt, das Verwenden der Musik hat vorgehabt, spezifische auf dem Schirm porträtierte Zeitabschnitte genau festzustellen. Seine kommerzielle Ausgabe hat es einen spitzenverkaufenden Soundtrack gemacht, mehr als 8 Millionen Kopien weltweit verkaufend.

Veröffentlicht in den Vereinigten Staaten am 6. Juli 1994 wurde Forrest Gump von Kritikern gut empfangen und ist ein kommerzieller Erfolg als der Spitzenbruttoeinkommen-Film in Nordamerika veröffentlicht in diesem Jahr geworden. Der Film hat mehr als $ 677 Millionen weltweit während seines Theaterlaufs verdient. Der Film hat die Oscars für das Beste Bild, den Besten Direktor für Robert Zemeckis, Besten Schauspieler für Tom Hanks, Am besten Angepasstes Drehbuch, Am besten Seheffekten und das Beste Filmredigieren gewonnen. Es hat auch vielfache andere Preise und Nominierungen, einschließlich Goldener Erdball-Preise, People's Choice Awards und Junger Künstler-Preise, unter anderen gespeichert. Seit der Ausgabe des Films sind unterschiedliche Interpretationen aus der Hauptfigur des Films und seiner politischen Symbolik gemacht worden. 1996 hat sich ein unter einem bestimmten Thema stehendes Restaurant gestützt auf dem Film geöffnet, und hat sich zu vielfachen Positionen weltweit seitdem ausgebreitet. Die Szene von Gump, der auf das Land stößt, wird häufig darauf verwiesen, wenn echte Lebensleute die Leistung versuchen. 2011 hat die Bibliothek des Kongresses Forrest Gump für die Bewahrung in der Nationalen USA-Filmregistrierung als seiend "kulturell, historisch, oder ästhetisch bedeutend ausgewählt."

Anschlag

Der Film fängt mit Forrest Gump (Tom Hanks) an, der seine Lebensgeschichte Fremden an einer Bushaltestelle erzählt. Er fängt mit dem Erzählen über die geschweiften Klammern an, die er auf seinen Beinen als ein Kind getragen hat, das andere Kinder veranlasst hat, ihn zu schikanieren. In der Schule hat Forrest Jenny (Robin Wright), ein beleidigtes Mädchen getroffen, das sein lebenslänglicher Freund geworden ist. Ihr Rat Forrest war "zu laufen", wann auch immer er in Schwierigkeiten gekommen ist. Forrest ist ständig gelaufen, schließlich ihm erlaubend, zu verwerfen laufen seine geschweiften Bein-Klammern und "wie die Windschläge."

Trotz, unter der durchschnittlichen Intelligenz zu haben, hat Forrest eine Gelehrsamkeit zur Universität Alabamas verdient, nachdem Bear Bryant Forrest entdeckt hat, der von Rabauken davonläuft. Während in der Universität er den berühmten Standplatz von George Wallace in der Schulhaus-Tür bezeugt hat und einen Preis für das athletische Zu-Stande-Bringen von Präsidenten John F. Kennedy erhalten hat.

Nach dem Graduieren hat sich Forrest zur Armee gemeldet und wurde nach Vietnam gesandt, wo er Freunde mit Benjamin Buford "Bubba" Blue (Mykelti Williamson), ein Mann geworden ist, dessen lebenslänglicher Traum ein shrimping Boot kaufen sollte. Als der Zug überfallen wurde, hat "das Laufen" von Forrest viele der Männer in seiner Einheit gerettet, weil Forrest wiederholt in den Schusswechsel gelaufen ist und sie zur Sicherheit getragen hat. Bubba ist gestorben, während der befehlshabende Offizier des Zugs, Leutnant Dan Taylor (Gary Sinise), beide Beine verloren hat. Forrest selbst wurde verletzt und hat die Tapferkeitsmedaille durch Präsidenten Lyndon B. Johnson zuerkannt.

Während

er sich von seinen Verletzungen erholt hat, hat Forrest eine Begabung für den Schwirren-Gestank entdeckt. Er hat begonnen, um die amerikanische Armeemannschaft zu spielen, schließlich sich gegen chinesische Mannschaften auf einer Bereitwilligkeitstour bewerbend. Er ist zum Weißen Haus seit einem dritten Mal gegangen, um Präsidenten Richard Nixon zu treffen, der ihm ein Zimmer im Hotel Watergate zur Verfügung gestellt hat, wo Forrest, berichtend, was er gedacht hat, ein Macht-Ausfall war, unachtsam hat den Skandal von Watergate ausgestellt.

Wegen seiner vieler Ausführungen wurde Forrest eingeladen, auf der Show von Dick Cavett zu erscheinen. Während in New York für das Filmen er wieder Leutnant Dan, jetzt ein verbitterter betrunkener und lebendes von der Sozialfürsorge getroffen hat. Leutnant Dan war von den Plänen von Forrest verächtlich, ins shrimping Geschäft einzugehen, und hat scherzend versprochen, der erste Genosse von Forrest zu sein, wenn er jemals erfolgreich gewesen ist.

Mit dem Geld von seiner Pingpong-Karriere hat Forrest ein shrimping Boot gekauft, seine Kriegsversprechung zu Bubba erfüllend. Leutnant Dan hat seine frühere Versprechung behalten und hat sich ihm als der erste Genosse angeschlossen. Sie hatten am Anfang wenig Glück, aber nachdem Orkan Carmen den Rest ihrer Konkurrenz fortgekehrt hat, ist Bubba Gump Shrimp Company ein riesiger Erfolg geworden. Zur gleichen Zeit ist Forrest nach Hause zurückgekehrt, um sich für seine sterbende Mutter zu sorgen. Forrest hat die Gesellschaft in den Händen des Leutnants Dan verlassen, der ihren Reichtum in Anteile vom Apfel investiert hat. Die zwei Männer sind äußerst wohlhabend geworden.

Jenny ist zurückgekehrt, um Forrest an seinem alten Haus zu besuchen, schließlich seit einer unentschiedenen Zeit bleibend. Einen Tag nach dem Mittagessen hat Wald sie gebeten, ihn zu heiraten, und nachdem sie sich geneigt hat, hat er das Haus verlassen. Später ist Jenny ins Zimmer des Waldes geklettert, und sie haben zusammen geschlafen, aber sie ist in einem Taxi am nächsten Morgen abgereist. Verzweifelt hat sich Forrest dafür entschieden, für einen langen Lauf zu gehen. Im Laufe der nächsten drei Jahre hat er Küste geführt, um mehrere Male im Leerlauf zu fahren, eine Gruppe von Anhängern sammelnd. Schließlich so plötzlich, wie er begonnen hatte, ist er nach Hause nach Alabama gelaufen, um einen Brief von Jenny zu finden.

Forrest sagt, dass der Brief von Jenny ihn eingeladen hat, zu kommen und sie zu sehen, die ist, warum er auf den Bus wartete. Eine Seniorin, die seiner Geschichte zugehört hat, sagt ihm, dass die Adresse von Jenny nur einige Blöcke weg ist, und er läuft, um sie zu treffen. Sobald sie wieder vereinigt werden, entdeckt er, dass sie einen jungen Sohn, auch genannt Forrest (Haley Joel Osment) haben. Jenny sagt ihm, dass sie unter einem unbekannten Virus leidet. Sie hat ihm vor, und er akzeptiert. Sie kehren nach Alabama mit ihrem Sohn zurück und verheiraten sich, aber Jenny stirbt bald danach.

Am ersten Tag seines Sohnes der Schule sitzt Forrest mit seinem Sohn an der Bushaltestelle. Weil der Bus II Forrest aufpickt. und fährt weg, Forrest sitzt auf demselben Baumstumpf, wo seine eigene Mutter am ersten Tag von Forrest der Schule, der Tag gesessen hat, hat er Jenny getroffen.

Wurf

• Tom Hanks als Forrest Gump: Obwohl in einem frühen Alter sein Schulrektor beschließt, dass junger Forrest einen IQ 65 besitzt, hat er lieben Charakter und Hingabe zu seinen geliebten und Aufgaben, der ihm in viele lebensändernde Situationen bringt. Entlang dem Weg stößt er auf viele historische Zahlen und Ereignisse überall in seinem Leben. John Travolta war die ursprüngliche Wahl, die Hauptrolle zu spielen und lässt zu, auf die Rolle zu verzichten, war ein Fehler. Bill Murray wurde auch für die Rolle betrachtet. Hanks hat offenbart, dass er auf den Film nach eineinhalb Stunde unterzeichnet hat, die Schrift zu lesen. Er hat am Anfang den ausgesprochenen Südlichen Akzent von Forrest erleichtern wollen, aber wurde schließlich von Direktor Bob Zemeckis überzeugt, den schweren im Roman betonten Akzent zu porträtieren. Hanks ist bereit gewesen, die Rolle nur zu nehmen unter der Bedingung, dass der Film historisch genau war. Michael Conner Humphreys hat den jungen Forrest Gump porträtiert. Hanks hat in Interviews offenbart, dass nach dem Hören des einzigartigen akzentuierten gedehnten Sprechens von Michael er es in den Akzent des älteren Charakters vereinigt hat.
• Robin Wright als Jenny Curran: Der Kindheitsfreund von Gump, der in sein Leben in verschiedenen Zeiten im Erwachsensein eingeht, schließlich Mutter für seinen Sohn und spätere Verbindung Gump werdend. Jenny ist ein Überlebender des Kindes sexueller Missbrauch, der auf ihre Kämpfe mit dem selbstzerstörerischen Verhalten überall in viel von ihrem Leben hinausläuft. Sie erledigt schließlich sich und wird eine Kellnerin in der Savanne, Georgia, wo sie in einer Wohnung mit ihr (ihr) Sohn, Forrest der Jüngere lebt. Sie stirbt von einem unbekannten Virus, welche Rezensenten und Autoren als seiend HIV/AIDS nachgesonnen haben. Zemeckis hat über die Beschreibung von Wright der Rolle nachgedacht, "Robin schwitzt eine Art Kraft und dabei eine Verwundbarkeit aus. Sie bringt keine ihrer Berühmtheit zur Rolle. Sie sehen auf sie Bildschirm-nicht aus und denken, dass das die Interpretation von Robin Wright des Charakters ist. Sie ist ein echtes Chamäleon." Hanna R. Hall hat die junge Jenny Curran porträtiert.
• Gary Sinise als Leutnant Dan Taylor: Gumps befehlshabender Offizier und Bubbas während des Krieges von Vietnam, der aus einer langen Linie von Soldaten mit einer zweifelhaften Geschichte des Sterbens im Kampf kommt. Nach dem Verlieren seiner Beine in einem Hinterhalt und gegen seinen Willen von Forrest gerettet zu werden, fällt er in eine tiefe Depression. Er spätere Aufschläge weil gibt der erste Genosse von Forrest an Bubba Gump Shrimp Company, die meisten Ordnungen, und gewinnt seinen Willen wieder zu leben und verzeiht schließlich Forrest für seine Handlungen in Vietnam und gibt zu, dass Gump sein Leben gespart hat. Am Ende des Films ist er beschäftigt, um verheiratet zu sein, und ist sportliche "magische Beine" - Titan-Legierung prosthetics, die ihm erlauben, wieder spazieren zu gehen.
• Mykelti Williamson als Benjamin Buford "Bubba" Blue: Bubba ist der Freund von Gump, den er nach dem Verbinden der Armee trifft. Während des Filmens hat Williamson eine Lippenverhaftung getragen, um die vorspringende Lippe von Bubba zu schaffen. David Alan Grier, Ice Cube und Dave Chappelle wurden alle die Rolle vor dem Umkehren davon angeboten. Chappelle hat behauptet, dass er geglaubt hat, dass der Film erfolglos sein würde und auch zugegeben hat, dass er bedauert, die Rolle nicht zu nehmen. Bubba hat ursprünglich der Seniorchef in Bubba Gump Shrimp Company sein sollen, aber, wegen seines Todes in der Linie der Aufgabe in Vietnam, hat sein befehlshabender Offizier Leutnant Dan Taylor seinen Platz genommen. Die Gesellschaft hat postum diesen Namen getragen.
• Sally Field als Frau Gump: Die Mutter von Forrest, die ihn nach seinem Vater erzieht, gibt sie auf. Field hat über den Charakter nachgedacht, "Sie ist eine Frau, die ihren Sohn unbedingt liebt.... Viel von ihrem Dialog ist Slogans ähnlich, und es ist gerade, was sie beabsichtigt."
• Haley Joel Osment als Forrest Gump der Jüngere.: Forrest und der Sohn von Jenny. Osment wurde im Film geworfen, nachdem der Besetzungsleiter ihn in einem kommerziellen Pizza Hut bemerkt hat.
• Peter Dobson als Elvis Presley: Ein Hausgast Forrest begegnet sich. Obwohl Kurt Russell ungeglaubt wurde, hat er den Begleitkommentar für Elvis Presley in der Szene zur Verfügung gestellt, wo Presley Gump getroffen hat.
• Dick Cavett als selbst. Cavett hat die Version der 1970er Jahre von sich mit dem Make-Up gespielt, das angewandt ist, um ihn scheinen zu lassen, jünger. Folglich ist Cavett die einzige wohl bekannte Zahl im Film, um eine Miniaturrolle zu spielen aber nicht durch den Gebrauch der archivalischen Gesamtlänge vertreten zu werden.
• Sam Anderson als Rektor Hancock: Das Grundschule-Rektor von Forrest.
• Richard D'Alessandro als Abbie Hoffman: Ein Yippie an einem Krieg von Vietnam sammelt sich, wer Forrest eine Chance gibt, über den Krieg zu sprechen.
• Geoffrey Blake als Wesley: Ein Mitglied der SDS Gruppe und der beleidigende Freund von Jenny.
• Siobhan Fallon Hogan als Dorothy Harris: Der Schulbusfahrer, der sowohl Forrest, als auch später seinen Sohn zur Schule steuert.
• Sonny Shroyer als Trainer Paul "Bär" Bryant: Der Fußballtrainer von Forrest der Universität Alabamas.
• Großartiger L. Bush, Conor Kennelly und die II Teddy Lane. als die Schwarzen Panther: Mitglieder einer Organisation, die gegen den Krieg von Vietnam, Präsidenten Lyndon B. Johnson und antischwarzen Rassismus protestiert.
• Bill Roberson als Fetter Mann auf der Bank: Ein älterer Mann, der auf der Bank sitzt, die Forrest in der Savanne, Georgia folgend ist, und den Geschichten von Gump zuhört.

Produktion

Schrift

Der Film basiert auf dem 1986-Roman von Winston Groom. Beides Zentrum auf dem Charakter von Forrest Gump. Jedoch konzentriert sich der Film in erster Linie auf die ersten elf Kapitel des Romans, vor dem Hüpfen vorn zum Ende des Romans mit der Gründung von Bubba Gump Shrimp Co. und der Sitzung mit Forrest, II. Zusätzlich zum Auslassen einiger Teile des Romans fügt der Film mehrere Aspekte zum Leben von Gump hinzu, die im Roman, wie seine brauchenden geschweiften Bein-Klammern als ein Kind und sein gestoßen die Kontinentalen Vereinigten Staaten nicht vorkommen.

Der Kerncharakter und Persönlichkeit von Gump werden auch aus dem Roman geändert; unter anderem ist sein Filmcharakter weniger von einem autistischen Gelehrten — im Roman, während er Fußball an der Universität spielt, er fehlt Handwerk und Turnhalle, aber erhält eine vollkommene Kerbe in einer fortgeschrittenen Physik-Klasse, in die er von seinem Trainer eingeschrieben wird, um seine Universitätsvoraussetzungen zu befriedigen. Der Roman zeigt auch Gump als ein Astronaut, ein Berufsringer und ein Schachspieler.

Zwei Direktoren wurden die Gelegenheit angeboten, den Film zu leiten, bevor Robert Zemeckis ausgewählt wurde. Terry Gilliam hat das Angebot umgekehrt zu befehlen. Barry Sonnenfeld wurde dem Film beigefügt, aber ist abgereist, um Addams Familienwerte zu leiten.

Das Filmen

Das Filmen hat im August 1993 begonnen und hat vier Monate später im Dezember geendet. Obwohl der grösste Teil des Films in Alabama gesetzt wird, hat das Filmen hauptsächlich in Beaufort, South Carolina, sowie Teile von Küstenvirginia und North Carolina einschließlich eines laufenden Schusses auf der Blauen Kamm-Parkanlage stattgefunden. Die Szene von Forrest, der Vietnam durchbohrt, während unter dem Feuer auf der Insel Fripp, South Carolina gefilmt wurde. Das zusätzliche Filmen hat auf dem Biltmore Stand in Asheville, North Carolina und entlang der Blauen Kamm-Parkanlage in der Nähe von Boone, North Carolina stattgefunden. Der bemerkenswerteste Platz war Großvater-Berg, wo ein Teil der Straße "Forrest Gump Curve" Die Familie von Gump genannt wird, wurde Haussatz entlang dem Fluss Combahee in der Nähe von Yemassee gebaut, South Carolina und das nahe gelegene Land wurden verwendet, um das Haus von Curran sowie einige der Szenen von Vietnam zu filmen. Mehr als 20 Palmetto-Bäume wurden gepflanzt, um die Szenen von Vietnam zu verbessern. Forrest Gump hat die Geschichte seines Lebens im Chippewa Square in der Savanne, Georgia erzählt, als er an einer Bushaltestelle-Bank gesessen hat. Es gab andere Szenen, die in und um das Savanne-Gebiet ebenso einschließlich eines laufenden Schusses auf der Houlihan Bridge gefilmt sind (Hafen Wentworth, Georgia), während er durch die Presse, und auf der West Bay Street in der Savanne interviewt wurde. Die meisten Universitätscampus-Szenen wurden in Los Angeles an der Universität des Südlichen Kaliforniens gefilmt.

Seheffekten

Ken Ralston und seine Mannschaft am Industrielicht & der Magie waren für die Seheffekten des Films verantwortlich. Mit CGI Techniken war es möglich, Gump zu zeichnen, der gestorbene Rollen trifft und ihre Hände schüttelt. Stränge wurden zuerst gegen einen blauen Schirm zusammen mit Bezugsanschreibern geschossen, so dass er sich mit der Archiv-Gesamtlänge aufstellen konnte. Um die Stimmen der historischen Zahlen zu registrieren, verdoppelt sich Stimme wurden gemietet, und spezielle Effekten wurden verwendet, um die Mund-Bewegungen für den neuen Dialog zu verändern. Archivalische Gesamtlänge wurde verwendet und mit der Hilfe solcher Techniken wie chroma Schlüssel, das Bildverwerfen, morphing, und rotoscoping, Stränge wurden darin integriert.

In einer Kriegsszene von Vietnam trägt Gump Bubba von einem eingehenden Napalm-Angriff weg. Um die Wirkung zu schaffen, wurden Glanzstück-Schauspieler zu compositing Zwecken am Anfang verwendet. Dann wurden Stränge und Williamson mit durch eine Kabelleitung unterstütztem Williamson gefilmt, als Stränge mit ihm gelaufen sind. Die Explosion wurde dann gefilmt, und die Schauspieler wurden digital hinzugefügt, um gerade vor den Explosionen zu erscheinen. Die Düsenjäger und Napalm-Blechbüchsen wurden auch durch CGI hinzugefügt.

Die CGI Eliminierung der Beine des Schauspielers Gary Sinise nachdem hat sein Charakter sie amputieren lassen, wurde durch die Verpackung seiner Beine mit einem blauen Stoff erreicht, der später die Arbeit der "Roto-Farbe"-Mannschaft erleichtert hat, um seine Beine von jedem Einzelbild zu malen. Einmal, während man sich in seinen Rollstuhl hochzieht, werden seine Beine für die Unterstützung verwendet.

Die Szene, wo Forrest Jenny auf einer Friedensversammlung am Lincoln Memorial entdeckt und Lache in Washington, D.C Widerspiegelnd. erforderliche Seheffekten, die große Menge von Leuten zu schaffen. Mehr als zwei Tage des Filmens, etwa 1,500 Extras wurden verwendet. An jedem aufeinander folgend nehmen, die Extras wurden umgeordnet und ein verschiedener Quadrant weg von der Kamera umgezogen. Mit der Hilfe von Computern wurden die Extras multipliziert, um eine Menge von mehreren hunderttausend Menschen zu schaffen.

Ausgabe

Kritischer Empfang

Der Film hat größtenteils positive Rezensionen erhalten. Die Rezension aggregator Website Faule Tomaten haben berichtet, dass 71 % von Kritikern dem Film eine positive Rezension gegeben haben, die auf einer Probe von 53 Rezensionen mit einer durchschnittlichen Kerbe von 7/10 gestützt ist. An der Website hat Metacritic, der ein normalisiertes geltendes System, der Film verwertet, eine günstige Schätzung von 82/100 verdient, der auf 19 Rezensionen von Hauptströmungskritikern gestützt ist.

Die Geschichte wurde von mehreren Kritikern empfohlen. Roger Ebert von Chicago Sun-Times, hat geschrieben

"Ich habe irgendjemanden wie Forrest Gump in einem Film vorher nie getroffen, und was das betrifft habe ich einen Film ganz wie Forrest Gump nie gesehen. Jeder Versuch, ihn zu beschreiben, wird riskieren, den Film herkömmlicher scheinen zu lassen, als es ist, aber lassen Sie mich versuchen. Es ist eine Komödie, ich schätze. Oder vielleicht ein Drama. Oder ein Traum... Das Drehbuch von Eric Roth hat die Kompliziertheit der modernen Fiktion... Die Leistung [Von Strängen] ist ein atemberaubender Balanceakt zwischen Komödie und Schwermut in einer Geschichte, die am großen Lachen und den ruhigen Wahrheiten.... was ein magischer Film reich ist." Todd McCarthy von Vielfalt hat geschrieben, dass der Film "sehr gut... auf allen Niveaus ausgearbeitet worden ist, und die schwierige Leistung führt, ein vertrautes, sogar feines Märchen zu sein, das mit einer ansprechend leichten Berührung gegen eine epische Kulisse gespielt ist." Außerdem hat der Film bemerkenswerte Pfannen von mehreren Hauptrezensenten erhalten. Anthony Lane Des New-Yorkers hat den Film "Warm, klug, und ermüdend als Hölle genannt." Owen Gleiberman von Unterhaltung hat Wöchentlich gesagt, dass der Film "... die Aufregung der letzten paar Jahrzehnte zu einem Freizeitpark der virtuellen Realität reduziert: eine Version des Baby Boomers des Amerikas von Disney."

Kritiker hatten Ansichten auf dem Hauptcharakter gemischt. Gump ist im Vergleich zu verschiedenen Charakteren und Leuten einschließlich des Heidelbeere-Finnen, Bill Clintons und Ronald Reagans, unter anderen gewesen. Peter Chomo schreibt, dass Gump als ein "... sozialer Vermittler und als ein Agent der Tilgung in geteilten Zeiten" handelt. Peter Travers von Rollendem Stein genannt Gump "... alles bewundern wir im amerikanischen Charakter - ehrlich, tapfer, loyal...". Der Rezensent der New York Times Janet Maslin genannt Gump ein "... hohler Mann...", der... in seiner glücklichen Unerfahrenheit, warm umarmt als die Verkörperung von absolut nichts "Selbstglückwunsch-ist." Marc Vincenti von Palo Alto Weekly hat den Charakter "... einen mitleidsvollen Stichwortgeber genannt, der den Kuchen des Lebens im Gesicht nachdenklich nimmt, seine Finger leckend." Bruce Kawin und das Lehrbuch von Gerald Mast auf der Filmgeschichte bemerken, dass die Düsterheit von Forrest Gump eine Metapher für die verherrlichte Sehnsucht war, in der er einen leeren Schiefer vertreten hat, durch den die Generation des Baby Boomers ihre Erinnerungen jener Ereignisse geplant hat.

Filmkritiker Pauline Kael hat festgesetzt, "Ich habe es gründlich gehasst."

Der Film wird als ein sich spaltender für Zuschauer mit der Unterhaltung allgemein gesehen, Wöchentlich 2004 schreibend, "Fast ein Jahrzehnt, nachdem es gazillions verdient hat und die Oskars, die Ode von Robert Zemeckis zum 20. Jahrhundert gekehrt hat, vertritt Amerika noch eine der am klarsten gezogenen Linien des Kinos im Sand. Eine Hälfte von Leuten sieht es als ein künstliches Stück des Knall-Melodramas, während jeder sonst irreredet, dass es als ein Kasten von Pralinen süß ist."

Kasse-Leistung

Erzeugt auf einem Budget von $ 55 Millionen hat sich Forrest Gump in 1,595 Theatern an seinem ersten Wochenende der Innenausgabe geöffnet, 24,450,602 $ verdienend. Film-Berater und Drehbuchautor Jeffrey Hilton haben dem Erzeuger Wendy Finerman vorgeschlagen, sich P&A (Filmmarktbudget) gestützt auf seiner Betrachtung eines frühen Drucks des Films zu verdoppeln. Das Budget wurde pro seinen Rat sofort vergrößert. Der Film hat zuerst in die Kasse des Wochenendes gelegt, mit knapper Not Den Löwe-König prügelnd, der in seiner vierten Woche der Ausgabe war. Seit den ersten zehn Wochen seiner Ausgabe hat der Film die Position Nummer ein an der Kasse gehalten. Der Film ist in Theatern seit 42 Wochen geblieben, $ 329.7 Millionen in den Vereinigten Staaten und Kanada verdienend, es den vierten höchsten Bruttoeinkommen-Film damals (hinter nur E.T. der Außerirdische, und der Jurassic Park) machend.

Der Film hat 66 Tage genommen, um $ 250 Millionen zu übertreffen, und war das schnellste Bruttoeinkommen Film von Paramount, um $ 100 Millionen, $ 200 Millionen und $ 300 Millionen in Kasse-Quittungen (zur Zeit seiner Ausgabe) zu passieren. Der Film hatte Bruttoeinnahmen von 329,694,499 $ in den Vereinigten Staaten und Kanada und 347,693,217 $ auf internationalen Märkten für insgesamt 677,387,716 $ weltweit. Es war als ein "erfolgreicher Misserfolg" bekannt, wenn auch, ganzes dieses Geld machend, der Film "Verlust" $ 62 Millionen war. Von ganzem diesem Geld haben die Verteiler und die Aussteller viel Geld beladen, und es hat kostbaren Paramount mehr beendet. So, wenn auch der Film ursprünglich viel Gewinn für das Studio gemacht hatte, hat es damit geendet, sie mehr dann zu kosten, was sie gedacht haben und sie verlassen haben begreifend, dass sie bessere Geschäfte machen müssen.

Hausmedien

Forrest Gump wurde zuerst auf dem VHS am 27. April 1995, LaserDisc am 28. April 1995 (2 Scheiben befreit, die Durch Die Augen der Besonderheit von Forrest Enthalten), bevor sie auf einer Zwei-Scheiben-DVD am 28. August 2001 veröffentlicht werden. Besonderheiten haben Direktor- und Produktionskommentare, Produktion featurettes und Probeaufnahmen eingeschlossen. Der Film wurde auf dem Blu-Strahl im November 2009 veröffentlicht.

Ritterschläge

Zusätzlich zur folgenden Liste von Preisen und Nominierungen wurde der Film vom amerikanischen Filminstitut auf mehreren seiner Listen anerkannt. Die auf 100 Jahren 37. Filmreihen... 100 Prosit, 71. auf 100 Jahren... 100 Kino, und 76. auf 100 Jahren... 100 Kino (10. Jahrestag-Ausgabe). Außerdem hat das Zitat "Mama immer gesagt, dass Leben einem Kasten von Pralinen ähnlich gewesen ist. Sie wissen nie, was Sie sind, wird kommen." wurde 40. auf 100 Jahren aufgereiht... 100 Filmnotierungen. Der Film hat sich auch an der Nummer 240 auf der Liste des Reiches des 500 Größten Kinos aller Zeiten aufgereiht.

Im Dezember 2011 wurde Forrest Gump für die Bewahrung in der Bibliothek der Nationalen Filmregistrierung des Kongresses ausgewählt. Die Registrierung hat gesagt, dass der Film für seine technischen Innovationen "beachtet wurde (die Digitaleinfügung von Gump nahtlos in die archivalische Weinlesegesamtlänge), seine Klangfülle innerhalb der Kultur, die Gump erhoben hat (und was er in Bezug auf die amerikanische Unschuld vertritt), zum Status des Volkshelden und seinem Versuch, sich sowohl spielerisch als auch ernstlich mit streitsüchtigen Aspekten der traumatischen Geschichte des Zeitalters zu beschäftigen."

Amerikanisches Filminstitut verzeichnet

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Kino -

#71

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Lachen - Berufener
• Die 100 Jahre von AFI... 100 Leidenschaften - Berufener
• Die 100 Jahre von AFI... 100 Helden und Bengel:
• Forrest Gump - berufener Held
• Die 100 Jahre von AFI... 100 Filmnotierungen:
• "Mama hat immer gesagt, dass Leben einem Kasten von Pralinen ähnlich gewesen ist. Sie wissen nie, was Sie sind, wird kommen." -

#40

• "Mama sagt, "Dumm ist so dumm, tut. "" - Berufener
• Die 100 Jahre von AFI von Filmhunderten - Berufener
• Die 100 Jahre von AFI... 100 Prosit -

#37

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Kino (10. Jahrestag-Ausgabe) -

#76

• AFI'S 10 10 erstes - Berufener Epischer Film

Autor-Meinungsverschiedenheit

Winston Groom wurde für 350,000 $ für die Drehbuch-Rechte auf seinen Roman für Forrest Gump bezahlt und wurde für einen 3-%-Anteil der Reingewinne des Films zusammengezogen. Jedoch haben Paramount und die Erzeuger des Films ihm mit der Buchhaltung von Hollywood nicht gezahlt, um das zu postulieren, der Kassenerfolg-Film hat Geld — ein durch die Tatsache falsch dargestellter Anspruch verloren, dass sich Tom Hanks für die Bruttoeinnahmen des Films statt eines Gehaltes, und seiner und Direktors Zemeckis zusammengezogen hat, hat jeder $ 40 Millionen vernetzt. Zusätzlich wurde Groom einmal in keiner von sechs Reden des Oskars-Siegers des Films erwähnt.

Symbolik

Feder

Verschiedene Interpretationen sind für die Feder-Gegenwart bei der Öffnung und dem Beschluss des Films angedeutet worden. Sarah Lyall von Der New York Times hat mehrere Meinungen bemerkt, die über die Feder gemacht wurden: "Symbolisiert die weiße Feder die unerträgliche Leichtigkeit davon, zu sein? Das verschlechterte Intellekt von Forrest Gump? Die Zufälligkeit der Erfahrung?" Stränge haben die Feder als interpretiert: "Unser Schicksal wird nur dadurch definiert, wie wir uns mit den Zufallselementen zu unserem Leben befassen und es Art der Verkörperung der Feder ist, als es eingeht. Hier ist dieses Ding, das überall landen kann, und dass es an Ihren Füßen landet. Es hat theologische Implikationen, die wirklich riesig sind." Sally Field hat die Feder mit dem Schicksal verglichen, sagend: "Es drückt den Wind ein und berührt sich gerade hier unten oder dort. Wurde es geplant oder war es gerade vielleicht?" Visueller Effekten-Oberaufseher Ken Ralston hat die Feder mit einer abstrakten Malerei verglichen: "Es kann so viele Dinge so vielen verschiedenen Menschen bedeuten."

Die Feder wird in einem Buch betitelt Neugieriger George, das Lieblingsbuch von Forrest versorgt, das seine Mutter zu ihm gelesen hat, die Gegenwart der Szene mit seiner Kindheit in den 1940er Jahren verbindend. Das Stellen der Feder im Buch ist direkt auf einem Bild des Affen, der auf einem Drahtseil spazieren geht. Ob das absichtlich war oder nicht, ist es sehr symbolisch. Die Feder hat auch eine Korrelation mit der unveränderlichen Obsession von Jenny mit dem "Werden ein Vogel und Fliegen weit weit weg" wegen des Missbrauchs (sexuell und physisch) sie hat von ihrem Vater angedauert. Sie geht so weit im Film, um Forrest zu fragen, "wenn [sie] von der Brücke sprang, konnte [sie] fliegen?"

Politische Interpretationen

In den Wörtern von Tom Hanks, "Ist der Film unpolitisch und so nichtbeurteilend". Dennoch, 1994, hat das Kreuzfeuer der CNN debattiert, ob der Film konservative Werte gefördert hat oder eine Anklage der Gegenkulturbewegung der 1960er Jahre war. Thomas Byers, in einem Artikel Modern Fiction Studies, genannt den Film "ein aggressiv konservativer Film".

Es ist bemerkt worden, dass, während Gump einem sehr konservativen Lebensstil folgt, das Leben von Curran mit der gegenkulturellen Umarmung voll, mit dem Rauschgift-Gebrauch und den Antikriegsversammlungen abgeschlossen ist, und dass ihre schließliche Ehe eine Art ironische Versöhnung sein könnte. Jennifer Hyland Wang hat in einem Kino-Zeitschriftenartikel behauptet, dass der Tod von Curran zu einem namenlosen Virus "... den Tod des liberalen Amerikas und den Tod der Proteste symbolisiert, die ein Jahrzehnt [die 1960er Jahre] definiert haben." Sie bemerkt auch, dass der Drehbuchautor des Films, Eric Roth, als er das Drehbuch aus dem Roman entwickelt hat... alle Fehler von Gump und die meisten Übermaße "übertragen hatte, die von Amerikanern in den 1960er Jahren und 1970er Jahren zu ihr [Curran] begangen sind."

Andere Kommentatoren glauben, dass der Film die 1994-Republikaner-Revolution vorausgesagt hat und das Image von Forrest Gump verwendet hat, um seine traditionellen, konservativen Werte zu fördern. Jennifer Hyland Wang bemerkt, dass der Film die 1950er Jahre, wie gezeigt, durch den Mangel an "Weißen nur" Zeichen in der südlichen Kindheit von Gump und "Revisionen" die 1960er Jahre als eine Periode des sozialen Konflikts und der Verwirrung idealisiert. Sie behauptet, dass diese scharfe Unähnlichkeit zwischen den Jahrzehnten die Gegenkulturwerte kritisiert und Konservatismus nochmals versichert. Wie angesehen, durch den Politischen Wissenschaftler Joe Paskett ist dieser Film "einer der besten Filme aller Zeiten." Wang hat behauptet, dass der Film von republikanischen Politikern verwendet wurde, um eine "traditionelle Version der neuen Geschichte" Zahnrad-Stimmberechtigten zu ihrer Ideologie für die Kongresswahlen zu illustrieren. Außerdem hat der Präsidentenkandidat Bob Dole die Nachricht des Films im Beeinflussen seiner Kampagne wegen sein "... Nachricht zitiert, die [den Film] einen von Hollywoods größten Kassenerfolgen aller Zeiten gemacht hat: Egal wie groß das Unglück, der amerikanische Traum innerhalb von jedermanns Reichweite ist."

1995 hat Nationale Rezension Forrest Gump in seine Liste des "Besten 100 Konservativen Kinos" aller Zeiten eingeschlossen. Dann, 2009, hat die Zeitschrift den Film Nummer vier auf seinem 25 Besten Konservativen Kino der Liste der Letzten 25 Jahre aufgereiht. "Tom Hanks spielt den Titelcharakter, ein reizender Dummkopf, der zu klug ist, um die tödlichen Werte der 1960er Jahre zu umarmen. Die Liebe seines Lebens, das wunderbar von Robin Wright Penn gespielt ist, wählt einen verschiedenen Pfad; sie wird ein Rauschgift-fauler Hippie mit unglückseligen Ergebnissen."

James Burton, ein Professor an der Salisbury Universität, hat behauptet, dass Konservative Forrest Gump als ihr eigenes erwartetes weniger zum Inhalt des Films und mehr zum historischen und kulturellen Zusammenhang von 1994 gefordert haben. Burton hat behauptet, dass der zufriedene und Werbefeldzug des Films durch das kulturelle Klima der 1990er Jahre betroffen wurde, die Familienwerte und "amerikanische Werte" - Werte betont haben, die im erfolgreichen Buch Hollywood gegen Amerika verkörpert sind. Er hat behauptet, dass dieses Klima die apolitische Natur des Films beeinflusst hat, der viele verschiedene politische Interpretationen berücksichtigt hat.

Burton weist darauf hin, dass viele konservative Kritiker und Zeitschriften (John Simon, James Bowman, der Weltbericht) am Anfang entweder den Film kritisiert haben oder es nur für seine unpolitischen Elemente gelobt haben. Nur nachdem die Beliebtheit des Films fest war, hat Konservativer-Umarmung der Film als eine Bestätigung von traditionellen Werten getan. Burton deutet an, dass der liberal-linke die Konservativen davon abgehalten haben könnte, Rechte auf den Film zu fordern, hat es wählen lassen, um Elemente des Films wie seine Kritik von militärischen Werten auszusprechen. Statt dessen hat sich das liberal-linke darauf konzentriert, was der Film, wie die Feministin und Bürgerrechtsbewegungen weggelassen hat.

Einige Kommentatoren sehen die konservativen Lesungen von Forrest Gump als indicants vom Tod der Ironie in der amerikanischen Kultur. Vivian Sobchack bemerkt, dass sich der Humor und Ironie des Films auf die Annahme des Publikums historisch (selbst-) Bewusstsein verlassen.

Soundtrack

Der 32-Lieder-Soundtrack aus dem Film wurde am 6. Juli 1994 veröffentlicht. Mit Ausnahme von einem langen Gefolge von der Kerbe von Alan Silvestri werden alle Lieder vorher veröffentlicht; der Soundtrack schließt Lieder von Elvis Presley, Fleetwood Mac, Creedence Clearwater Wiederaufleben, Aretha Franklin, Lynyrd Skynyrd, Drei Hund-Nacht, Der Byrds, Die Türen, Jimi Hendrix, Die Mamas Und Die Papas, Doobie Brothers, Bob Seger und der Büffel Springfield, Michael McDonald unter anderen ein. Musik-Erzeuger Joel Sill hat über das Kompilieren des Soundtracks nachgedacht: "Wir haben sehr erkennbares Material haben wollen, das Zeitabschnitte genau feststellen würde, noch haben wir nicht stören wollen, was filmisch geschah." Das Zwei-Scheiben-Album hat eine Vielfalt der Musik von den von amerikanischen Künstlern durchgeführten 1980er Jahren der 1950er Jahre. Gemäß Schwellen war das wegen der Bitte von Zemeckis, "Das ganze Material darin ihm gibt Amerikaner. Bob (Zemeckis) hat sich stark darüber gefühlt. Er hat gefunden, dass Forrest nichts außer dem Amerikaner kaufen würde."

Der Soundtrack hat eine Spitze des zweiten Platzes auf den Werbetafel-Karten erreicht. Der Soundtrack hat fortgesetzt, zwölf Millionen Kopien zu verkaufen, und ist eines der Spitzenverkaufsalben in den Vereinigten Staaten. Die Kerbe für den Film wurde zusammengesetzt und von Alan Silvestri geführt und am 2. August 1994 veröffentlicht.

Fortsetzung

Das Drehbuch für die Fortsetzung wurde von Eric Roth 2001 geschrieben. Es basiert auf der Fortsetzung des ursprünglichen Romans, Gump and Co., die von Winston Groom 1995 geschrieben wurde. Die Schrift von Roth beginnt mit Forrest, der auf einer Bank sitzt, die auf seinen Sohn wartet, um von der Schule zurückzukehren. Nach den Angriffen am 11. September haben Roth, Zemeckis und Stränge entschieden, dass die Geschichte nicht mehr "wichtig" war. Im März 2007, jedoch, wurde es berichtet, dass Oberste Erzeuger einen anderen Blick auf das Drehbuch genommen haben.

In der allerersten Seite des Fortsetzungsromans sagt Forrest Gump, dass Leser "Nie niemanden einen Film der Geschichte Ihres Lebens nicht machen lassen," obwohl, "Ob sie es oder falsch in Ordnung bringen, es egal ist." Das erste Kapitel des Buches weist darauf hin, dass die wahren Ereignisse, die den Film umgeben, in die Handlung der Geschichte von Forrest vereinigt worden sind, und dass Forrest viel Mediaaufmerksamkeit infolge des Films bekommen hat. Während des Kurses des Fortsetzungsromans gerät Gump in Tom Hanks, und am Ende des Romans ist die Ausgabe des Films einschließlich Gumps, der auf Der Show von David Letterman geht und den Oscars beiwohnt.

Links