35-Mm-Film

35-Mm-Film ist das für die chemische stille Fotografie meistens verwendete Filmmaß (sieh 135 Film), und Filme. Der Name des Maßes bezieht sich auf die Breite des fotografischen Films, der aus Streifen 1.377 ±0.001 Zoll (34.98 ±0.03 Mm) breit besteht. Der normale negative pulldown für das Kino ((einzelbild)-Format) ist vier Perforationen pro Rahmen entlang beiden Rändern, der auf 16 Rahmen pro Fuß des Films hinausläuft. Für noch die Fotografie hat der Standardrahmen acht Perforationen auf jeder Seite. Einen 80-minutigen Hauptfilm auf 35-Mm-Rohfilm zu drucken, kann 1,500 US$ für 2,500 $ kosten.

Eine Vielfalt von größtenteils Eigentumsmaßen wurde für die zahlreiche Kamera und Vorsprung-Systeme ausgedacht, die unabhängig gegen Ende des 19. Jahrhunderts und Anfang des 20. Jahrhunderts, im Intervall von 13 Mm bis 75 Mm (0.51-2.95 in), sowie eine Vielfalt von Filmzufuhrsystemen entwickeln werden. Das ist auf Kameras, Kinoprojektoren und andere Ausrüstung hinausgelaufen, die zu jedem Maß kalibriert werden muss. Die 35-Mm-Breite wurde zuerst 1892 von William Dickson und Thomas Edison mit dem von George Eastman gelieferten Rohfilm verwendet. Die 35-Mm-Breite mit 4 Perforationen pro Rahmen ist akzeptiert als das internationale Standardmaß 1909 geworden, und ist bei weitem das dominierende Filmmaß für den Bildbeginn und Vorsprung trotz Herausforderungen von kleineren und größeren Maßen, und von neuartigen Formaten geblieben, weil seine Größe einen relativ guten Umtausch zwischen den Kosten des Rohfilms und der Qualität der gewonnenen Images berücksichtigt hat. Die Allgegenwart von 35-Mm-Kinoprojektoren in kommerziellen Filmtheatern macht es das einzige Film-Format, den Film oder das Video, das in fast jedem Kino in der Welt gespielt werden kann.

Das Maß ist in der Anwendung vielseitig gewesen. Es ist modifiziert worden, um Ton, neu entworfen einzuschließen, um eine sicherere Filmbasis, formuliert zu schaffen, um Farbe zu gewinnen, hat eine Schar von Widescreen-Formaten untergebracht, und hat gesunde Digitaldaten in fast alle seine Nichtrahmengebiete vereinigt. Seit der Mitte der 1990er Jahre Eastman haben Kodak und Fujifilm einen duopoly in der Fertigung des 35-Mm-Films negativen Film gehalten. Jedoch setzt Druckfilm fort, zum Verkauf durch Agfa-Gevaert angeboten zu werden.

Frühe Geschichte

1880 hat George Eastman begonnen, trockene fotografische Teller von Gelatine in Rochester, New York zu verfertigen. Zusammen mit W. H. Walker hat Eastman einen Halter für eine Rolle von bildertragendem Gelatine-Schicht-Kunstdruckpapier erfunden. Die Erfindung von Hannibal Goodwin der nitrocellulose Filmbasis 1887 war der erste durchsichtige, flexible Film; im nächsten Jahr hat Emile Reynaud den ersten perforierten Rohfilm entwickelt. Eastman war die erste Hauptgesellschaft, um jedoch diese Bestandteile serienmäßig herzustellen, als 1889 Eastman begriffen hat, dass die dry-gelatino-bromide Emulsion auf diese klare Basis angestrichen werden konnte, das Papier beseitigend.

Mit dem Advent des flexiblen Films ist Thomas Alva Edison schnell auf seiner Erfindung, Kinetoscope aufgebrochen, der zuerst am Brooklyner Institut für Künste und Wissenschaften am 9. Mai 1893 gezeigt wurde. Der Kinetoscope war ein für die Ein-Person-Betrachtung beabsichtigtes Filmschleife-System. Edison, zusammen mit Helfer W. K. L. Dickson, ist dem mit Kinetophone gefolgt, der Kinetoscope mit dem Zylinderplattenspieler von Edison verbunden hat. Im März 1892, Eastman und dann vom April 1893 in 1896 beginnend, hat New Yorks Blair Camera Co. Edison mit dem Rohfilm versorgt. An erstem Blair würde nur 40 Mm (1-9/16 in) Rohfilm liefern, der zurechtgemacht und am Laboratorium von Edison perforiert würde, um 1-⅜ Zoll (34.925 Mm) Maß-Stehfilme, dann an einem Punkt 1894 oder 1895 zu schaffen, hat Blair begonnen, Lager Edison zu senden, der genau zur Spezifizierung geschnitten wurde. Die Öffnung von Edison hat ein Einzelbild des Films bei 4 Perforationen hoch definiert. Edison hat exklusive offene Rechte auf sein Design des 35-Mm-Film-Films mit vier Radzahn-Löchern pro Rahmen gefordert, seinen einzigen Hauptfilmherstellungsmitbewerber, amerikanischen Mutoscope & Biograph zwingend, einen 68-Mm-Film zu verwenden, der Reibungsfutter, nicht Radzahn-Löcher verwendet hat, um den Film durch die Kamera zu bewegen. Ein Gerichtsurteil hat im März 1902 den Anspruch von Edison ungültig gemacht, jedem Erzeuger oder Verteiler erlaubend, das 35-Mm-Filmdesign von Edison ohne Lizenz zu verwenden. Filmemacher taten bereits so in Großbritannien und Europa, wo Edison gescheitert hatte, Patente abzulegen.

Zurzeit wurde Rohfilm gewöhnlich unperforiert und geschlagen vom Filmemacher zu ihren Standards mit der Perforationsausrüstung geliefert. Eine Schwankung, die von Lumière Brothers entwickelt ist, die eine einzelne kreisförmige Perforation auf jeder Seite des Rahmens zur Mitte der horizontalen Achse verwendet hat. Es war das Format von Edison jedoch, der erst der dominierende Standard und dann der "offizielle" Standard von kürzlich gebildeter Motion Picture Patents Company, ein Vertrauen geworden ist, das von Edison gegründet ist, der 1909 dem zugestimmt hat, was der Standard werden würde: 35-Mm-Maß, mit Perforationen von Edison und einem 1.3 Aspekt-Verhältnis. Gelehrter Paul C. Spehr beschreibt die Wichtigkeit von diesen Entwicklungen:

Das Filmformat wurde in noch die Fotografie schon in 1913 (das Reisevielfache) eingeführt, aber ist zuerst populär beim Start der Kamera von Leica geworden, die von Oskar Barnack 1925 geschaffen ist.

Amateurinteresse

Die petrochemischen und silbernen Zusammensetzungen, die für die Entwicklung des vom Anfang beabsichtigten Rohfilms notwendig sind, dass 35-Mm-Filmherstellung ein teures Hobby mit einer hohen Barriere für den Zugang für das Publikum auf freiem Fuß sein sollte. Außerdem war die nitrocellulose Filmbasis des ganzen frühen Rohfilms gefährlich und hoch feuergefährlich, beträchtliche Gefahr für diejenigen schaffend, die nicht an die in seinem Berühren notwendigen Vorsichtsmaßnahmen gewöhnt sind. Birt Acres waren erst, um ein Amateurformat zu versuchen, Birtac 1898 durch das Aufschlitzen des Films in 17.5-Mm-Breiten schaffend. Bis zum Anfang der 1920er Jahre hatten mehrere Formate den Amateurhausfilmmarkt von 35 Mm erfolgreich abgespaltet: 28 Mm (1.1 in) (1912), 9.5 Mm (0.37 in) (1922), 16 Mm (0.63 in) (1923), und Pathe Ländlich, hat ein 17.5-Mm-Format für den Sicherheitsfilm (1926) entwickelt. 16-Mm-Format von Kodak von Eastman hat den Amateurmarkt gewonnen und ist noch weit im Gebrauch heute hauptsächlich in der 16 Superschwankung, die populär bei Berufsfilmemachern bleibt. Die 16-Mm-Größe wurde spezifisch gewählt, um das Drittaufschlitzen zu verhindern, weil es leicht war, 17.5-Mm-Lager davon zu schaffen, 35-Mm-Lager in zwei aufzuschlitzen. Es war auch das erste Hauptformat, das mit nur feuerfester Zellulose diacetate (und späterer Zellulose triacetate) "" Sicherheitsfilmbasis zu veröffentlichen ist. Dieser Amateurmarkt würde weiter durch die Einführung des 8-Mm-Films (0.31 in) 1932 variiert, für die Amateurfilmherstellung und "das Hauskino" beabsichtigt. Nach dem Gesetz mussten 16-mm- und 8-Mm-Maß-Lager (und 35-Mm-Filme, die für den Nichttheatergebrauch beabsichtigt sind), auf dem Sicherheitsbestand verfertigt werden. Die Wirkung dieser Maße war, im Wesentlichen das 35-Mm-Maß fast die exklusive Provinz von Berufsfilmemachern, ein Teilen zu machen, das größtenteils bis jetzt bleibt.

Noch Kameras

Da das Format als ein Standard 1909 anerkannt wurde, noch wurden Filmkameras entwickelt, der das 35-Mm-Format ausgenutzt hat und eine Vielzahl von Aussetzungen für jede Länge des in die Kamera geladenen Films erlaubt hat. Die Rahmengröße wurde zu 24×36 Mm vergrößert. Obwohl das erste Design schon in 1908 patentiert wurde, war die erste kommerzielle 35-Mm-Kamera der 1913-Tourist Vielfach, für den Film und noch die Fotografie, die bald von der Simplexversorgungsauswahl zwischen vollem und Hälfte des Rahmenformats gefolgt ist. Oskar Barnack hat seinen Prototyp Ur-Leica 1913 gebaut und hat es patentieren lassen, aber Ernst Leitz hat sich nicht dafür entschieden, es vor 1924 zu erzeugen. Die erste völlig zu standardisierende Kamera von Leica war der Leica Standard von 1932.

Wie Film arbeitet

Innerhalb der lichtempfindlichen Schicht sind Millionen von mit dem Licht empfindlichen Silberhalogenid-Kristallen. Jeder Kristall ist eine Zusammensetzung von Silber plus ein Halogen (wie Brom, Jod oder Chlor) zusammengehalten in einer kubischen Einordnung durch die elektrische Anziehungskraft. Wenn der Kristall mit dem Licht geschlagen wird, bauen frei bewegende Silberionen eine kleine Sammlung von unbeladenen Atomen auf. Diese kleinen Bit Silber, zu klein, um sogar unter einem Mikroskop sichtbar zu sein, sind der Anfang eines latenten Images. Das Entwickeln von Chemikalien verwendet die latenten Bildflecke, um Dichte, eine Anhäufung von genug metallischem Silber aufzubauen, um ein sichtbares Image zu schaffen.

Die Emulsion wird der Filmbasis mit einem durchsichtigen Bindemittel genannt die subbing Schicht beigefügt. Unter der Basis ist eine Grundierung genannt die Antilichthof-Unterstützung, die gewöhnlich Absorber-Färbemittel oder eine dünne Schicht von Silber oder Kohlenstoff (genannt Rem-Strahl auf Farbnegativ-Lagern) enthält. Ohne diesen Überzug würden helle Punkte des Lichtes in die Emulsion eindringen, von der inneren Oberfläche der Basis nachdenken, und die Emulsion wiederausstellen, einen Ring um diese hellen Gebiete schaffend. Die Antilichthof-Unterstützung kann auch dienen, um statische Zunahme zu reduzieren, die ein bedeutendes Problem mit alten Schwarzweißfilmen war. Der Film, der die Kamera an pro Sekunde durchbohrt, konnte genug statische Elektrizität aufbauen, um einen Funken zu veranlassen, der hell genug ist, den Film auszustellen; Antilichthof-Unterstützung hat dieses Problem behoben. Farbenfilme haben drei Schichten [Zeichen] von Silberhalogenid-Emulsionen, um die rote, grüne und blaue Information getrennt zu registrieren (abgesehen vom Prozess von Kodachrome - sieh unten). Für jedes Silberhalogenid-Korn gibt es ein zusammenpassendes Farbenkopplungskorn. Die Spitzenschicht enthält blau-empfindliche Emulsion, die von einem gelben Filter gefolgt ist, um blaues Licht zu annullieren; nachdem das eine grüne empfindliche von einer roten empfindlichen Schicht gefolgte Schicht kommt.

Gerade als schwarz-weiß hat der erste Schritt in Farbenentwicklungsbekehrten Silberhalogenid-Körner in metallisches Silber ausgestellt - außer dass ein gleicher Betrag des Farbenfärbemittels ebenso gebildet wird. Die Farbenkopplungen in der blau-empfindlichen Schicht werden gelbes Färbemittel während der Verarbeitung bilden, die grüne Schicht wird Purpurrot-Färbemittel bilden, und die rote Schicht wird zyanes Färbemittel bilden. Ein Bleichmittel-Schritt wird das metallische Silber zurück ins Silberhalogenid umwandeln, das dann zusammen mit dem unbelichteten Silberhalogenid im fixer entfernt wird und waschen Sie Schritte, färbt das Abreisen nur Färbemittel.

In den 1980er Jahren hat Eastman Kodak das T-Korn, ein synthetisch verfertigtes Silberhalogenid-Korn erfunden, das eine größere, flache Fläche hatte und größere leichte Empfindlichkeit in einem kleineren, dünneren Korn berücksichtigt hat. So konnte Kodak das Problem der höheren Geschwindigkeit beheben (größere leichte Empfindlichkeit — sehen Filmempfindlichkeit), der größeres Korn und deshalb mehr "körnige" Images verlangt hat. Mit der T-Korn-Technologie hat Kodak die Korn-Struktur ihrer ganzen "EXR" Linie von Film-Rohfilmen raffiniert (der schließlich in ihren "MAX" noch Lager vereinigt wurde). Filme von Fuji sind Klage mit ihrer eigenen Korn-Neuerung, dem tabellarischen Korn in ihrem SUFG (Super Vereinigtes Feines Korn) SuperF negative Lager gefolgt, die aus dünnen sechseckigen tabellarischen Körnern zusammengesetzt werden.

Andere allgemeine Typen von fotografischen Filmen

Außer dem Schwarzen & dem Weiß und den Farbnegativ-Filmen gibt es schwarze & weiße und Farbenumkehrungsfilme, die, wenn entwickelt, ein positives ("natürliches") Image schaffen, das projectable ist. Es gibt auch Filme, die zu nichtsichtbaren Wellenlängen des Lichtes, solcher als empfindlich sind, infrarot.

Attribute

Farbe

Ursprünglich war Film ein Streifen des mit lichtempfindlicher Schwarzweißschicht angestrichenen Zellulose-Nitrats. Frühe Filmpioniere, wie D. W. Griffith, Farbe leicht gefärbte oder abgetönte Teile ihres Kinos für den dramatischen Einfluss, und vor 1920, wurden 80 bis 90 Prozent aller Filme leicht gefärbt. Der erste erfolgreiche Naturfarbe-Prozess war Großbritanniens Kinemacolor (1908-1914), ein zusätzlicher Zweifarbenprozess, der eine rotierende Platte mit roten und grünen Filtern vor der Kameralinse und der Kinoprojektor-Linse verwendet hat. Aber jeder Prozess, der fotografiert hat und die Farben folgend geplant hat, war unterworfen, "um fringing" um das Bewegen von Gegenständen und ein allgemeines Farbenflackern zu färben.

1916 hat William Van Doren Kelley das erste gewerblich erfolgreiche amerikanische Farbensystem mit 35-Mm-Film genannt Prizma erzeugt. Am Anfang wurde ein System, das Rahmen folgende Fotografie verwendet hat und durch die zusätzliche Synthese, Prizma vorgesprungen ist, zur Bi-Satz-Fotografie raffiniert, mit zwei Streifen des Films (ein hat für das Rot sensibilisiert, und ein für das Blau) hat als ein durch die Kamera eingefädelt. Die Methode des Vorsprungs wurde auch geändert: Jede Aufzeichnung wurde gedruckt und ist auf dem duplitized Lager in einer Prozession gegangen, einen erfolgreichen abziehenden Farbenprozess schaffend. Dieses Kernprinzip hinter der Farbfotografie hat den Standard für viele spätere erfolgreiche Farbenformate, solcher als Vielfarbig, Farbe von Brewster und Cinecolor festgelegt.

Obwohl es vorher verfügbar gewesen war, ist die Farbe in Hauptfilmen von Hollywood populär beim Farbfilm geworden, dessen Hauptvorteil Qualitätsdrucke in der kürzeren Zeit war als seine Mitbewerber. In seiner frühsten Vorstellung war Farbfilm ein Zweifarbensystem, rot und grün registrierend. Die Gebühr des Meeres, veröffentlicht 1922, war der erste in ihrem abziehenden Farbensystem gedruckte Film. Verschieden von Kinemacolor, der Farbenrahmen-folgend registriert hat, hat die Kamera des Farbfilms rote und grüne Rahmen gleichzeitig durch ein Balken-Aufspalten-Prisma auf einen Streifen des Films registriert. Zwei Drucke auf dem Halbbreite-Lager wurden von dieser Verneinung bearbeitet, und einer wurde rot, und das andere abgetönte Grün abgetönt. Die zwei Streifen wurden dann zusammen zementiert, einen einzelnen dem duplitized Film ähnlichen Streifen bildend.

1928 hat Farbfilm Absorptionsdruck eingeführt (ähnlich dem Steindruckverfahren), der den Prozess rationalisiert hat. Das Verwenden von zwei matrices hat mit gehärteter Gelatine in einem Entlastungsimage, dicker angestrichen, wo das Image dunkler war, Anilinfarbenfärbemittel auf ein Drittel, leeren Streifen des Films übertragen wurden.

1934 haben William T. Crispinel und Alan M. Gundelfinger den Vielfarbigen Prozess unter dem Firmennamen Cinecolor wiederbelebt. Cinecolor hat großen Erfolg im Zeichentrickfilm und den billigen Bildern, größtenteils wegen seines inexpense und guter Bildergebnisse genossen. Während Cinecolor dieselbe duplitized Aktienmethode wie Prizma und Multicolor verwendet hat, erfand sein Hauptvorteil Arbeitsmaschinen, die größere Mengen des Films in einer kürzeren Zeit tun konnten.

Farbfilm ist mit einem dreifarbigen Prozess für Cartoons 1932 und lebender Handlung 1934 wiedererschienen. Mit einem Prisma des Balkens-splitter hinter der Linse hat diese Kamera drei individuelle Streifen des Schwarzweißfilms, jedes hinter einem Filter von einer der primären Farben (rot, grün und blau) vereinigt, dem vollen Farbenspektrum erlaubend, registriert zu werden. Eine Druckmatrix mit einem gehärteten Gelatine-Entlastungsimage wurde von jeder Verneinung gemacht, und die drei matrices haben Farbenfärbemittel auf einen leeren Film übertragen, um den Druck zu schaffen.

1950 hat Kodak bekannt gegeben, dass der erste Eastman negativen 35-Mm-Film färbt (zusammen mit einem positiven Ergänzungsfilm), der alle drei primären Farben auf demselben Streifen des Films registrieren konnte. Eine verbesserte Version 1952 wurde von Hollywood schnell angenommen, den Gebrauch von Tri-Streifen-Farbfilm-Kameras und Bi-Satz-Kameras (verwendet in Zweifarbensystemen wie Cinecolor) veraltet in der Farbenkinematographie machend. Diese "Monosatz"-Struktur wird aus drei getrennten Emulsionsschichten, einer empfindlicher zum roten Licht, einer zum Grün und einer zum Blau zusammengesetzt.

Sicherheitsfilm

Obwohl Eastman Kodak hatte zuerst azetatbasierten Film eingeführt, es zu spröde und für das Zusammenschrumpfen anfällig war, so wurden die gefährlich feuergefährlichen Nitrat-basierten Zellulose-Filme allgemein für die Film-Kamera und Druckfilme verwendet. 1949 hat Kodak begonnen, den ganzen nitrocellulose (Nitrat-basierte) Filme durch die sicherere, robustere Zellulose mit Sitz in triacetate "Sicherheits"-Filme zu ersetzen. 1950 hat die Akademie von Film-Künsten und Wissenschaften Kodak mit einem Wissenschaftlichen und Technischen Oscar (Oskar) für das sicherere triacetate Lager zuerkannt. Vor 1952 waren alle Kamera- und Kinoprojektor-Filme mit Sitz in triacetate. Die meisten wenn nicht alle Filmdrucke werden heute von der synthetischen Polyester-Sicherheitsbasis gemacht (der angefangen hat, Film von Triacetate für Drucke am Anfang der 1990er Jahre zu ersetzen). Die Kehrseite des Polyester-Films ist, dass es, und im Falle einer Schuld äußerst stark ist, strecken und Schädigung des Kinoprojektors und das Ruinieren eines ziemlich großen Streckens des Films nicht brechen potenziell wird: 2-3 ft oder ~2 Sekunden. Außerdem wird Polyester-Film, wenn ausgestellt, zur Kinoprojektor-Lampe für zu lange schmelzen. Ursprüngliche negative Kamera wird noch auf einer Triacetate-Basis gemacht, und einige Zwischenfilme (sicher einschließlich Zwischennegative oder "Betrogener"-Negative, aber nicht notwendigerweise einschließlich interpositives oder "Masters" positives) werden auch auf einer Triacetate-Basis gemacht, weil solche Filme während des "negativen Zusammenbaues" Prozess gesplissen werden müssen, und der noch vorhandene negative Zusammenbau-Prozess Lösungsmittel-basiert ist. Polyester-Filme sind mit Lösungsmittel-basierten Zusammenbau-Prozessen nicht vereinbar.

Standardformate

: Sieh Liste von Filmformaten für einen umfassenden Tisch bekannter Formate

Akademie-Format

Im herkömmlichen Film-Format sind Rahmen vier Perforationen hoch, mit einem Aspekt-Verhältnis ungefähr 1.37:1, 22 Mm durch 16 Mm (0.866 in × 0.630 in). Das ist eine Abstammung des Aspekt-Verhältnisses und der Rahmengröße, die von Thomas Edison (24.89 Mm durch 18.67 Mm oder 0.980 in durch 0.735 in) in der Morgendämmerung von Filmen benannt ist, die ein Aspekt-Verhältnis 1.33:1 war. Die ersten gesunden Eigenschaften wurden in 1926-27 veröffentlicht, und während Warner Bros. synchronisierte Plattenspieler-Scheiben (Ton auf der Scheibe) verwendeten, hat Fuchs den Soundtrack in eine optische Aufzeichnung direkt auf dem Film (Ton auf dem Film) auf einem Streifen zwischen den Radzahn-Löchern und dem Bildrahmen gelegt. "Ton auf dem Film" wurde bald vom anderen Studio von Hollywood angenommen, auf ein fast quadratisches Bildverhältnis 0.860 in durch 0.820 darin hinauslaufend.

Vor 1929 hatte der grösste Teil des Filmstudios dieses Format mit ihrer eigenen Hausöffnungsteller-Größe aufgemöbelt, um zu versuchen, das ältere Schirm-Verhältnis 1.33:1 zu erfrischen. Außerdem hatte jede Theaterkette ihre eigene Hausöffnungsteller-Größe, in der das Bild geplant wurde. Diese Größen haben häufig sogar zwischen Theatern und Studio nicht zusammengepasst, das von derselben Gesellschaft, und deshalb besessen ist, unebene Vorsprung-Methoden sind vorgekommen.

Im November 1929 hat die Gesellschaft von Film-Ingenieuren ein Standardöffnungsverhältnis 0.800 in durch 0.600 darin gesetzt. Bekannt als der "1930-Standard," war Studio, das der angedeuteten Praxis gefolgt ist, ihre Kamerasucher für dieses Verhältnis zu kennzeichnen: Paramount-Famous-Lasky, Metro-Goldwyn Mayer, Vereinigte Künstler, Pathe, Universal, RKO, Tiffany-Stahl, Regenmantel Sennett, Darmour, und Pädagogisch. Die Fuchs-Studio-Markierungen waren dieselbe Breite, aber haben.04 in mehr Höhe erlaubt.

1932, in der Raffinierung dieses Verhältnisses, hat sich die Akademie von Film-Künsten und Wissenschaften auf diesen 1930-Standard ausgebreitet. Die Kameraöffnung ist 22 Mm durch 16 Mm (0.866 in durch 0.630 in) geworden, und das geplante Image würde eine Öffnungsteller-Größe 0.825 durch 0.600 in (21 durch 15 Mm) verwenden, ein Aspekt-Verhältnis 1.37:1 nachgebend. Das ist bekannt als das "Akademie"-Verhältnis, genannt so nach ihnen geworden. Seit den 1950er Jahren ist das Aspekt-Verhältnis von einigen theatralisch veröffentlichten Film-Filmen 1.85:1 (1.66:1 in Europa) oder 2.35:1 (2.40:1 nach 1970) gewesen. Das Bildgebiet für die "Fernsehübertragung" ist ein bisschen kleiner als das volle "Akademie"-Verhältnis an 21 Mm durch 16 Mm (0.816 in durch 0.612 in), ein Aspekt-Verhältnis 1.33:1. Folglich, wenn das "Akademie"-Verhältnis genannt wird ein Aspekt-Verhältnis 1.33:1 zu haben, wird es so irrtümlicherweise getan.

Widescreen

Das allgemein verwendete Anamorphic-Format verwendet einen ähnlichen vier-perf Rahmen, aber eine anamorphic Linse wird auf der Kamera und dem Kinoprojektor verwendet, um ein breiteres Image, heute mit einem Aspekt-Verhältnis ungefähr 2.39:1 (allgemeiner verwiesen auf als 2.40:1) zu erzeugen. Das Verhältnis war früher 2.35:1 — und wird noch häufig auf als solcher — bis zu einer SMPTE Revision von Vorsprung-Standards 1970 irrtümlicherweise verwiesen). Das Image, wie registriert, auf der Verneinung und druckt, wird (gedrückt) durch einen Faktor 2 horizontal zusammengepresst.

Der unerwartete Erfolg des Prozesses von Cinerama widescreen 1952 hat zu einem Boom in Filmformat-Neuerungen geführt, um sich mit den wachsenden Zuschauern des Fernsehens und den abnehmenden Zuschauern in Filmtheatern zu bewerben. Diese Prozesse konnten Theaterbesuchern eine Erfahrung geben, dass Fernsehen nicht — Farbe, panoramische und gesunde Stereofonvision gekonnt hat. Vor dem Ende des Jahres hatte 20th Century Fox eine Rasse mit knapper Not "gewonnen", um ein anamorphic optisches System zu erhalten, das von Henri Chrétien erfunden ist, und hat bald begonnen, die Technologie von Cinemascope schon in der Produktionsphase zu fördern.

Nach einer ähnlichen Alternative suchend, stößt anderes Hauptstudio auf eine einfachere, weniger teure Lösung vor dem April 1953: Mit einem absetzbaren Öffnungsteller im Kinoprojektor-Tor konnten die Spitze und der Boden des Rahmens abgeschnitten werden, um ein breiteres Aspekt-Verhältnis zu schaffen. Oberstes Studio hat diese Tendenz mit ihrem Aspekt-Verhältnis 1.66:1, zuerst verwendet in Shane begonnen, der für das Akademie-Verhältnis ursprünglich geschossen wurde. Es war Universales Studio jedoch mit ihrer Ausgabe im Mai der Donner-Bucht, die jetzt Standard 1.85:1 Format zu amerikanischen Zuschauern eingeführt hat und Aufmerksamkeit auf die Industrie die Fähigkeit und niedrigen Kosten gelenkt hat, Theater für diesen Übergang auszustatten.

Anderes Studio ist Klage mit Aspekt-Verhältnissen 1.75:1 bis zu 2:1 gefolgt. Einige Zeit wurden diese verschiedenen Verhältnisse vom verschiedenen Studio in der verschiedenen Produktion verwendet, aber vor 1956 ist das Aspekt-Verhältnis 1.85:1 das "Standard"-US-Format geworden. Diese flachen Filme werden mit dem vollen Akademie-Rahmen fotografiert, aber sind (meistenteils mit einer Maske im Theaterkinoprojektor mattiert, nicht in der Kamera), um das "breite" Aspekt-Verhältnis zu erhalten. Dieser Standard, in einigen europäischen Nationen, ist 1.66:1 statt 1.85:1 geworden, obwohl etwas Produktion mit vorher bestimmten amerikanischen Verteilern für die Letzteren dichtet, um an US-Märkte zu appellieren.

Im September 1953 hat 20th Century Fox CinemaScope mit ihrer Produktion Der Robe zum großen Erfolg debütiert. CinemaScope ist der erste marktfähige Gebrauch eines anamorphic widescreen geworden gehen in einer Prozession und ist die Basis für einen Gastgeber von "Formaten", gewöhnlich suffixed mit - Spielraum geworden, die in der Spezifizierung, obwohl manchmal untergeordnet, in der optischen Qualität sonst identisch waren. (Einige Entwicklungen, wie SuperScope und Techniscope waren jedoch aufrichtig völlig verschiedene Formate.) Bis zum Anfang der 1960er Jahre, jedoch, würde Panavision schließlich viele technische Beschränkungen der Linsen von Cinemascope mit ihren eigenen Linsen, und vor 1967 lösen, Cinemascope wurde von Panavision und anderen Drittherstellern ersetzt.

Die 1950er Jahre und die 1960er Jahre haben viele andere neuartige Prozesse gesehen 35 Mm, wie VistaVision, SuperScope, Technirama und Techniscope verwenden, von denen die meisten schließlich veraltet geworden sind. VistaVision würde jedoch einige wiederbelebte Jahrzehnte später durch Lucasfilm und anderes Studio für die spezielle Effekten-Arbeit sein, während eine Variante von SuperScope der Vorgänger für das moderne 35 Superformat geworden ist, das heute populär ist.

Super 35

Das Konzept hinter Fantastischen 35 ist mit dem Format von SuperScope von Tushinsky Brothers, besonders SuperScope 235 Spezifizierung von 1956 entstanden. 1982 hat Joe Dunton das Format für die Tanzverrücktheit wiederbelebt, und Farbfilm hat es bald unter dem Namen "Fantastischer Techniscope" auf den Markt gebracht, bevor sich die Industrie auf dem Namen Super 35 niedergelassen hat. Die Hauptfahridee hinter dem Prozess ist, zum Schießen im ursprünglichen stillen "Edison" 1.33:1 volles 4-perf negatives Gebiet (24.89 Mm durch 18.67 Mm oder 0.980 in durch 0.735 in) zurückzukehren, und dann den Rahmen entweder vom Boden oder vom Zentrum (wie 1.85:1) abzuschneiden, um 2.40:1 Aspekt-Verhältnis (das Zusammenbringen von dieser von anamorphic Linsen) mit einem Gebiet von 24 Mm durch 10 Mm (0.945 in durch 0.394 in) zu schaffen. Obwohl diese Saatbestellung äußerst, durch die Erweiterung des negativen Gebiets perf-to-perf scheinen kann, Super 35 schafft 2.40:1 Aspekt-Verhältnis mit einem gesamten negativen Gebiet von 240 Quadratmillimetern (0.372 sq in), nur 9 Mm (0.014 sq in) weniger als 1.85:1 Getreide des Akademie-Rahmens (248.81 Mm oder 0.386 sq in). Der abgeschnittene Rahmen wird dann in der Zwischenbühne zu einem 4-perf anamorphically gedrückter mit dem anamorphic Vorsprung-Standard vereinbarer Druck umgewandelt. Das erlaubt einem "Anamorphic"-Rahmen, mit non-anamorphic Linsen gewonnen zu werden, die viel üblicher sind. Bis zu 2000, einmal wurde der Film in Fantastischen 35 fotografiert, war ein optischer Drucker an anamorphose gewöhnt (drücken) das Image. Dieser optische Schritt hat die gesamte Qualität des Images reduziert und hat Super 35 ein umstrittenes Thema unter Kameramännern, viele gemacht, die die höhere Bildqualität bevorzugt haben und rahmen Sie negatives Gebiet der anamorphic Fotografie (besonders hinsichtlich der Körnung) ein. Mit dem Advent von Digitalzwischengliedern (DI) am Anfang des 21. Jahrhunderts, jedoch, Super ist 35 Fotografie noch populärer geworden, seitdem alles digital getan werden konnte, das Original 4-perf 1.33:1 scannend (oder 3-perf 1.78:1), entwickeln sich Bild und die Saatbestellung davon zu 2.39:1 bereits im Computer ohne anamorphosing Stufen, und auch ohne eine zusätzliche optische Generation mit dem vergrößerten Korn zu schaffen. Dieser Prozess, das Aspekt-Verhältnis im Computer zu schaffen, erlaubt dem Studio, die ganze Postproduktion und das Redigieren des Films in seinem ursprünglichen Aspekt (1.33:1 oder 1.78:1) durchzuführen und dann die abgeschnittene Version zu veröffentlichen, während er noch das Original, wenn notwendig (für die Pfanne & das Ansehen, die HDTV Übertragung, usw.) hat.

3-Perf

Der non-anamorphic widescreen Verhältnisse (meistens 1.85:1) verwendet in modernen Hauptfilmen macht ineffizienten Gebrauch des verfügbaren Bildgebiets auf 35-Mm-Film mit dem normalen 4-perf pulldown; die Höhe 1.85:1 Rahmen, der nur 65 % der Entfernung zwischen den Rahmen besetzt. Es ist deshalb klar, dass eine Änderung zu einem 3-perf pulldown die 25-%-Verminderung des Filmverbrauchs berücksichtigen würde, während sie noch das volle 1.85:1 Rahmen anpasst. Seit der Einführung dieser Widescreen-Formate in den 1950er Jahren haben verschiedene Filmregisseure und Kameramänner zu Gunsten von der Industrie gestritten, die solch eine Änderung vornimmt. Insbesondere war der schwedische Filmemacher Rune Ericson ein starker Verfechter für das 3-perf System.

Ericson hat seine 51. Eigenschaft-Piraten des Sees 1986 mit zwei Kameras von Panaflex geschossen, die zu 3-perf pulldown modifiziert sind, und hat vorgeschlagen, dass die Industrie völlig über den Kurs von zehn Jahren umstellen konnte. Jedoch hat die Filmindustrie die Änderung hauptsächlich nicht vorgenommen, weil es die Modifizierung der Tausende von vorhandenen 35-Mm-Kinoprojektoren in Filmtheatern überall auf der Welt verlangt hätte. Während es möglich gewesen wäre, im 3-perf zu schießen und dann zum für Ausgabe-Drucke 4-perf Standard die Extrakomplikationen umzuwandeln, würde das verursachen, und die zusätzliche optische Druckbühne hat verlangt hat das eine unattraktive Auswahl zurzeit für die meisten Filmemacher gemacht.

Jedoch in der Fernsehproduktion, wo die Vereinbarkeit mit einer installierten Basis von 35-Mm-Kinoprojektoren unnötig ist, wird das 3-perf Format manchmal verwendet —, wenn verwendet, mit Fantastischen 35 — 16:9 Verhältnis gebend, das durch HDTV verwendet ist und Filmgebrauch durch 25 Prozent reduzierend. Wegen der 3-perf's Inkompatibilität mit der 4-perf Standardausrüstung kann es das ganze negative Gebiet zwischen den Perforationen (Super-35-Mm-Film) verwerten, ohne sich über die Vereinbarkeit mit der vorhandenen Ausrüstung zu sorgen; das 35 Superbildgebiet schließt ein, was das Soundtrack-Gebiet in einem Standarddruck sein würde. Alle 3-perf Negative verlangen optische oder digitale Konvertierung zum 4-perf Standard, wenn ein Filmdruck gewünscht wird, obwohl 3-perf, kann dem Video mit wenig zu keiner Schwierigkeit durch modernen telecine oder Filmscanner leicht übertragen werden. Mit dem Digitalzwischenglied jetzt wird ein Standardprozess für die Hauptfilm-Postproduktion, 3-perf immer populärer für die Hauptfilm-Produktion, die einer optischen Umwandlungsbühne sonst abgeneigt sein würde.

VistaVision

Das Film-Format von VistaVision wurde 1954 von Paramount Pictures geschaffen, um eine feinere-grained Verneinung und Druck für die Wohnung widescreen Filme zu schaffen. Ähnlich noch der Fotografie verwendet das Format eine Kamera, die 35-Mm-Film horizontal statt vertikal durch die Kamera mit Rahmen führt, die acht Perforationen lange sind, auf ein breiteres Aspekt-Verhältnis 1.5:1 und größeres Detail hinauslaufend, weil mehr vom negativen Gebiet pro Rahmen verwendet wird. Dieses Format ist unprojectable in Standardtheatern und verlangt einen optischen Schritt, das Image in den vertikalen 4-perf Standard-35-Mm-Rahmen zu reduzieren.

Während das Format bis zum Anfang der 1960er Jahre schlafend war, wurde das Kamerasystem für Seheffekten von John Dykstra am Industrielicht und der Magie wiederbelebt, mit als eine Weise anfangend, Körnung im optischen Drucker dadurch zu reduzieren, ursprüngliche Kamera negatives Gebiet am Punkt des Bildbeginns vergrößert zu haben. Sein Gebrauch hat sich wieder seit der Überlegenheit von computergestützten Seheffekten geneigt, obwohl sie noch beschränkte Anwendung sieht.

Perforationen

BH perfs: Filmperforationen waren ursprünglich runde Loch-Kürzung in die Seite des Films, aber weil diese Perforationen dem Tragen und der Deformierung unterworfen waren, wurde die Gestalt dazu geändert, was jetzt Bell & Howell (BH) Perforation genannt wird, die gerade Spitze und unterste Ränder und äußere sich biegende Seiten hat. Die Dimensionen der BH Perforation sind 0.110 Zoll (2.79 Mm) von der Mitte der Seitenkurve zur entgegengesetzten Spitzenecke durch 0.073 Zoll (1.85 Mm) in der Höhe. Die BH1866 Perforation oder BH Perforation mit einem Wurf dessen, ist der moderne Standard für negative und zwischennegative Filme.

KS perfs: Weil BH perfs scharfe Ecken haben, schafft der wiederholte Gebrauch des Films durch periodisch auftretende Bewegungskinoprojektoren Beanspruchung, die die Perforationen leicht reißen kann. Außerdem haben sie dazu geneigt zurückzuweichen, weil der Druck langsam verfallen ist. Deshalb wurden größere Perforationen mit einer rechteckigen Basis und rund gemachten Ecken von Kodak 1924 eingeführt, um Unveränderlichheit, Registrierung, Beständigkeit und Langlebigkeit zu verbessern. Bekannt als "Kodak Standard" (KS) sind sie 0.0780 Zoll (1.981 Mm) hoch durch 0.1100 Zoll breite (2.794 Mm). Ihre Beständigkeit macht KS perfs die ideale Wahl für einige (aber nicht alle) Zwischenglied und alle Ausgabe-Drucke und ursprüngliche Kameranegative, die speziellen Gebrauch, wie das Hochleistungsfilmen, aber nicht für bluescreen, Vordervorsprung, hinteren Vorsprung verlangen, oder Matte-Arbeit als diese spezifischen Anwendungen fordern die genauere Registrierung, die nur mit BH oder DH Perforationen möglich ist. Die vergrößerte Höhe bedeutet auch, dass die Bildregistrierung beträchtlich weniger genau war als BH perfs, der der Standard für Negative bleibt. Die KS1870 Perforation oder KS Perforation mit einem Wurf dessen, ist der moderne Standard für Ausgabe-Drucke.

Diese zwei Perforationen sind bei weitem die meistens verwendeten geblieben. BH Perforationen sind auch bekannt als N (negativ) und KS als P (positiv). The Bell & Howell perf bleibt der Standard für die Kamera negative Filme wegen seiner Perforationsdimensionen im Vergleich mit den meisten Druckern, so kann es ein unveränderliches Image im Vergleich zu anderen Perforationen behalten.

DH perfs: Die Perforation von Dubray Howell (DH) wurde zuerst 1932 vorgeschlagen, um die zwei perfs durch eine einzelne Hybride zu ersetzen. Der vorgeschlagene Standard war wie KS, der mit rund gemachten Ecken und einer Breite von 0.1100 Zoll (2.79 Mm), und wie BH rechteckig ist, war 0.073 Zoll hohe (1.85 Mm). Das hat ihm längeres Vorsprung-Leben gegeben sondern auch hat Registrierung verbessert. Eine seiner primären Anwendungen war Gebrauch im Färbemittel-Absorptionsdruck des Farbfilms (Färbemittel-Übertragung). Der DH perf hatte nie breites Auffassungsvermögen und die Einführung des Kodaks des Monosatzes Film von Eastmancolor hat in den 1950er Jahren die Nachfrage nach der Färbemittel-Übertragung reduziert, obwohl der DH perf auf speziellen Anwendungszwischenfilmen bis jetzt andauert.

CS perfs: 1953 hat die Einführung von CinemaScope durch das Fuchs-Studio die Entwicklung einer verschiedenen Gestalt der Perforation verlangt, die fast quadratisch und kleiner war, um Raum für vier magnetische gesunde Streifen für den stereofonischen zu bieten und Ton zu umgeben. Diese perfs werden allgemein CinemaScope (CS) oder "Fuchs-Loch" perfs genannt. Ihre Dimensionen sind 0.0780 in (1.85 Mm) in Breite durch 0.0730" (1.98 Mm) in der Höhe. Wegen des Größe-Unterschieds, CS perfed Film kann nicht durchbohrt werden ein Kinoprojektor mit KS Standardradzahn-Zähnen, aber KS-Drucke kann auf Radzähnen mit CS Zähnen geführt werden. Der geschrumpfte Film mit KS-Drucken, die normalerweise in einem Kinoprojektor mit KS Radzähnen beschädigt würden, kann manchmal viel leichter durch einen Kinoprojektor mit CS Radzähnen wegen der kleineren Größe der Zähne geführt werden. Obwohl CS perfs nicht weit verwendet worden sind, seit dem Ende der 1950er Jahre behält Kodak noch CS perfs als eine Sonderbestellungsauswahl auf mindestens einen Typ des Drucklagers.

Während des dauernden Kontakt-Druckes werden das rohe Lager und die Verneinung neben einander um das Kettenrad des Druckers gelegt. Die Verneinung, die die näheren von den zwei zum Kettenrad ist (so einen ein bisschen kürzeren Pfad schaffend), muss einen geringfügig kürzeren Wurf zwischen Perforationen (0.1866 im Wurf) haben; das rohe Lager hat einen langen Wurf (0.1870 in). Während Zellulose-Nitrat und Zellulose diacetate Lager gepflegt haben, während der Verarbeitung ein bisschen genug zurückzuweichen, um diesen Unterschied zu haben, natürlich kommen vor, moderne Sicherheitsbestände weichen an derselben Rate, und deshalb negativ nicht zurück (und ein Zwischenglied) Lager werden bei einem Wurf um 0.2 % kürzer perforiert als Drucklager.

Neue Neuerungen im Ton

Neue seit den 1990er Jahren eingeführte Digitalsoundtracks schließen Digitales Dolby ein, der zwischen den Perforationen auf der gesunden Seite versorgt wird; SDDS, der in zwei überflüssigen Streifen entlang den Außenrändern (außer den Perforationen) versorgt ist; und DTS, in denen gesunden Daten auf getrennten CDs versorgt wird, die durch eine Timecode-Spur synchronisiert sind, die auf dem Film gerade rechts vom analogen Soundtrack versorgt ist, und des Rahmens abgereist ist. Weil diese Soundtrack-Systeme auf verschiedenen Teilen des Films erscheinen, kann ein Film sie alle enthalten, breiten Vertrieb ohne Rücksicht auf die an individuellen Theatern installierte Tonanlage erlaubend.

Die Entsprechung optische Spur-Technologie hat sich auch geändert: In den frühen Jahren der Verteiler des 21. Jahrhunderts, die zum Verwenden optischer Soundtracks des zyanen Färbemittels statt Applicated-Spuren geändert sind, die umweltsmäßig unfreundliche Chemikalien verwenden, um einen silbernen (schwarzweiß)-Soundtrack zu behalten. Weil traditionelle Glüherreger-Lampen reichliche Beträge des Infrarotlichtes erzeugen, und zyane Spuren Infrarotlicht nicht absorbieren, hat diese Änderung verlangt, dass Theater die Glüherreger-Lampe durch ein farbiges Ergänzungsrot GEFÜHRT oder Laser ersetzen. Diese GEFÜHRTEN oder Lasererreger sind mit älteren Spuren umgekehrt vereinbar. (Der Film war Irgend etwas anderes (2003) erst, um mit nur zyanen Spuren veröffentlicht zu werden.

Um diesen Wechsel zu erleichtern, wurden Zwischendrucke bekannt als "hohes Purpurrot" Drucke verteilt. Diese Drucke haben ein Silber plus der Färbemittel-Soundtrack verwendet, die in die Purpurrot-Färbemittel-Schicht gedruckt wurden. Der gewonnene Vorteil war ein optischer Soundtrack, mit niedrigen Stufen von zischenden (Quer-Modulation) Verzerrung auf beiden Typen von Tonköpfen.

Moderne 3D-Systeme für die Theater-35-Mm-Präsentation

Der neue Erfolg des digital geplanten 3D-Kinos hat zu einer Nachfrage von einigen Theatereigentümern geführt im Stande zu sein, dieses Kino im 3D zu zeigen, ohne die hohen Kapitalkosten zu übernehmen, Digitalvorsprung-Ausrüstung zu installieren. Um diese Nachfrage zu befriedigen, sind mehrere neue Systeme kürzlich für 3D-Systeme vorgeschlagen worden, die auf 35-Mm-Film durch den Farbfilm, Panavision und andere gestützt sind. Diese Systeme sind die letzte Version "überunter" Stereo-3D-Drucken zuerst eingeführt in den 1960er Jahren.

Um für Aussteller attraktiv zu sein, brauchen diese Schemas zu Filmen des Angebots 3D, die durch einen Standard-35-Mm-Kino-Kinoprojektor mit der minimalen Modifizierung geplant werden können, und so basieren sie auf dem Gebrauch "überunter" Filmdrucken. In diesen Drucken ein nach links richtiges Paar 2.39:1 non-anamorphic Images werden das ein 2.39:1 anamorphic Image eines 2. "Spielraum"-Drucks ausgewechselt. Die Rahmendimensionen basieren auf denjenigen von Techniscope 2-perf Kameraformat verwendet in den 1960er Jahren und 70er Jahren. Jedoch wenn verwendet, für den 3D werden der verlassene und die richtigen Rahmen unten zusammengerissen, so wird der normale 4-perf pulldown behalten, das Bedürfnis nach Modifizierungen zum Kinoprojektor oder zu Systemen des langen Spieles minimierend. Die geradlinige Geschwindigkeit des Films durch den Kinoprojektor und das gesunde Play-Back beide bleibt genau dasselbe als in der normalen 2. Operation.

Das Farbfilm-System verwendet die Polarisation des Lichtes, um den verlassenen und die richtigen Augenimages zu trennen, und dafür vermieten sie Ausstellern eine Kombination splitter-polarizer-lens Zusammenbau, der an ein Linse-Türmchen auf dieselbe Weise wie eine anamorphic Linse geeignet werden kann. Im Gegensatz verwendet das System von Panavision ein geisterhaftes Kamm-Filtersystem, aber ihre Kombination splitter-filter-lens ist dem Farbfilm-Zusammenbau physisch ähnlich und kann ebenso verwendet werden. Keine anderen Modifizierungen sind zum Kinoprojektor für jedes System erforderlich, obwohl für das Farbfilm-System ein Silberschirm notwendig ist, weil es mit dem digitalen polarisierten Licht 3D sein würde. So kann ein Programm sowohl 2. als auch 3D Segmente mit nur der Linse sogleich einschließen, die zwischen ihnen geändert werden muss.

Neue vorgeschlagene Neuerungen in Spezifizierungen des Ziehens unten

Wegen äußerst hoher Kosten von modernen Digitalvorsprung-Installationen, einer neuen Vorsprung-Systemauswahl, die auf dem bewiesenen gestützt ist, hat 6 Perf-Ziehen unten, das zuerst in 3 Streifen verwendet ist, der Cinerama jetzt für den niedrigen Kostenfilm angeboten wird, stereoskopische 3D-Präsentationen gestützt. Es ist auch ein Mittel, eine dramatische Verbesserung in der 2. (flachen) 35-Mm-Helligkeit und Entschlossenheit zur Verfügung zu stellen, sich dem Blick von 70 Mm nähernd, während noch das Verwenden 35-Mm-Vorsprung-Technologie automatisiert hat. Es ist für den Gebrauch in sich entwickelnden Grafschaften hauptsächlich beabsichtigt, und klein, oder hat "die ersten" Welttheaterinstallationen isoliert. Kosten von Drucken, sind weniger als 25 % der ähnlichen Laufzeit im herkömmlichen 70-Mm-Großformat und nur ungefähr 10 % der Kosten von 3D von flachem IMAX. Image ist ungefähr um 50 % heller und ausführlicher als 4 perf flacher oder 3D 35-Mm-Vorsprung. Bezüglich der Mitte 2010 sind nur ungefähr 40 Theater auf einem riesigen Filmmarkt, wie Indien, im Stande, entweder digitalen 3D oder 3D IMAX zu zeigen. Als die Verdoppelung und der Rohfilm ist mit SMPTE Standards entgegenkommend, es sollte kein Hindernis zu seinem Gebrauch, außer Marktkräften, in den betroffenen Ländern und Gebieten geben.

Technische Spezifizierungen

3. 1.85:1 Verhältnis

4. 1.6:1 Verhältnis

5. Fernsehen hat Gebiet gescannt

6. "Fernsehhandlung sicheres" Gebiet

7. "Fernsehtitel sicheres" Gebiet

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Technische Spezifizierungen für 35-Mm-Film werden durch SMPTE standardisiert.

  • 16 Rahmen pro Fuß (0.748 in (19 Mm) pro Rahmen (langer Wurf))
  • 24 Rahmen pro Sekunde (frame/s); pro Minute. ist ungefähr 11 Minuten an 24 frame/s.
  • vertikaler pulldown
  • 4 Perforationen pro Rahmen (der ganze Vorsprung und der grösste Teil des Beginns ausgenommen des 3-perf)

35 Mm kugelförmiger

  • Aspekt-Verhältnis: 1.375:1 auf der Kameraöffnung; 1.85:1 und 1.6:1 sind hart oder weich mattiert über diesen
  • Kameraöffnung: 0.866 durch 0.630 in (22 durch 16 Mm)
  • Kinoprojektor-Öffnung (voll 1.375:1): 0.825 durch 0.602 in (21 durch 15 Mm)
  • Kinoprojektor-Öffnung (1.6:1): 0.825 durch 0.497 in (21 durch 13 Mm)
  • Kinoprojektor-Öffnung (1.85:1): 0.825 durch 0.446 in (21 durch 11 Mm)
  • Fernsehstationsöffnung: 0.816 durch 0.612 in (21 durch 16 Mm)
  • Fernsehübertragung: 0.792 durch 0.594 in (20 durch 15 Mm)
  • Fernsehen sichere Handlung: 0.713 durch 0.535 in (18 durch 14 Mm); Eckradien: 0.143 in (3.6 Mm)
  • Fernsehen sichere Titel: 0.630 durch 0.475 in (16 durch 12 Mm); Eckradien: 0.125 in (3.2 Mm)

Super-35-Mm-Film

  • Aspekt-Verhältnis: 1.3:1 auf der 4-perf Kameraöffnung
  • (4-perf) Kameraöffnung: 0.980" durch 0.735" (25 durch 19 Mm)
  • Bild verwendet (35 Mm anamorphic): 0.945 in (24.00 Mm) durch 0.394 in (10.00 Mm)
  • Bild verwendet (70-Mm-Explosion): 0.945 in (24.00 Mm) durch 0.430 in (10.92 Mm)
  • Bild verwendet (35 Mm flache 1.85): 0.945 in (24.00 Mm) durch 0.511 in (12.97 Mm)

35 Mm anamorphic

  • Aspekt-Verhältnis: 2.39:1, in 1.19:1 entwickeln sich mit 2× horizontaler anamorphosis
  • Kameraöffnung: 0.866 in (22.00 Mm) durch 0.732 in (18.59 Mm)
  • Kinoprojektor-Öffnung: 0.825 in (20.96 Mm) durch 0.690 in (17.53 Mm)

Siehe auch

Listen

  • Die Liste des Films formatiert
  • Liste von Film-Rohfilmen

Außenverbindungen


Rosa Geräusch / Prinz Wales
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