Emerson, Lake & Palmer, auch bekannt als ELP, ist eine sporadisch energische englische progressive Felsen-Supergruppe. Sie haben Erfolg in den 1970er Jahren gefunden und haben mehr als vierzig Millionen Alben verkauft und großen Stadion-Konzerten die Schlagzeile gewidmet. Das Band besteht aus Keith Emerson (Tastaturen), Greg Lake (Bassgitarre, Vokale, Gitarre) und Carl Palmer (Trommeln, Schlagzeug). Sie sind eine der populärsten und gewerblich erfolgreichen progressiven Rockbands.

Der ELP-Ton wird durch das Organ von Hammond und den Tongenerator von Moog des extravaganten Emersons beherrscht. Die Zusammensetzungen des Bandes sind schwer unter Einfluss der klassischen Musik zusätzlich zum Jazz und - mindestens in ihren frühen Jahren - Hardrock. Viele ihrer Stücke sind Maßnahmen dessen, oder enthalten Zitate von, klassische Musik, und, wie man sagen kann, bauen sie das Subgenre des symphonischen Felsens ein. Jedoch hat See sichergestellt, dass ihre Alben einen regelmäßigen Strom von einfachen, zugänglichen akustischen Balladen enthalten haben, von denen viele schwere Radiosendezeit erhalten haben. See, außer der Versorgung von Vokalen, Bassgitarre, elektrischer Gitarre und Lyrik, hat auch die ersten fünf Alben des Bandes erzeugt.

Geschichte

Hintergrund und Bildung

Keith Emerson und Greg Lake, sowohl Erforschen-Optionen außerhalb ihrer aktuellen Bänder, die an Fillmore nach Westen in San Francisco als auch auf dem Zusammenarbeiten getroffen sind, haben ihre Stile gefunden, vereinbar und ergänzend zu sein. Keith hat die erste Sitzung (während eines soundcheck) in einem Interview 1972 beschrieben: "Greg bewegte eine Basslinie, und ich habe das Klavier im Rücken und Schmiss gespielt! Es war dort." Sie hatten wirklich dieselben Treffpunkte 1969 - Emerson im Netten und Lake im König Karminrot, zuerst am 9. Jazz und Blues Pop Festival in Plumpton, England, und an Fairfield Sälen in Croydon, England geteilt.

Emerson und Lake haben eine Band der Tastatur/Basses/Trommel sein wollen, und haben so einen Drummer herausgefunden. Sie haben sich Drummer Mitch Mitchell Der Erfahrung von Jimi Hendrix genähert, aber eine geplante Jamsession mit Mitchell, Hendrix, Lake und Emerson hat nie stattgefunden. Das Gerücht einer Supergruppe genannt die HILFE (für Hendrix Emerson Lake Palmer) war das Ergebnis und hat durch die Presse angefangen. Robert Stigwood, Betriebsleiter von Sahne, hat Carl Palmer, früher Der Verrückten Welt von Arthur Brown, und damals einem Mitglied des Atomhahns vorgeschlagen. Jedoch hat sich Palmer dagegen gesträubt, Atomhahn zu verlassen (ein Band, das er gerade geholfen hatte zu bilden). Palmer wurde durch die "Magie" überzeugt, die er gefühlt hat, als er mit Emerson und Lake gespielt hat.

Der Name Emerson, See und Palmer ist aus zwei Gründen geschehen: Den Fokus auf Emerson als der berühmteste von den drei zu entfernen (und dadurch alle drei zu erkennen) und sicherzustellen, dass sie "neu Nett" nicht genannt wurden.

Obwohl ihr Debüt im Gildenhaus, Plymouth am 23. August 1970 war, war es ihre Leistung sechs Tage später an der Insel des Kreatur-Festes, das den grössten Teil der Aufmerksamkeit auf das neue Band gelenkt hat. Die DVD der Leistung, veröffentlicht 2006, wird "Die Geburt eines Bandes" passend betitelt. Die Zeichnungsmacht des Bandes als ein lebendes Band hat ihnen geholfen, einen Rekordvertrag mit dem US-Etikett Atlantische Aufzeichnungen zu bekommen. Emerson hat erklärt: "Der Präsident des Atlantiks, Ahmet Ertegun, erzählt mir den Grund er hat uns unterzeichnet ist, weil wir 20,000-seaters Ausverkauf gekonnt haben, bevor wir sogar eine Aufzeichnung hatten. Das war genug für ihn, um zu denken, dass viele Leute ausgehen und die Aufzeichnung kaufen würden, als es wirklich herausgekommen ist."

Debüt-Album und Bilder auf einer Ausstellung

Ihr Debüt-Album war einfach betitelter Emerson, Lake & Palmer, und wurde gegen Ende 1970 veröffentlicht. Es war größtenteils eine Sammlung von Solostücken. Keith Emerson hat eine Reihe von Behandlungen von klassischen Stücken beigetragen (wie das französische Gefolge des Junggesellen Nr. 1 im D Minderjährigen, BWV 812 und Bartok 'Allegro Barbaro'), Carl Palmer hat ein Trommel-Solo zur Verfügung gestellt (genannt "Zisterne"), und Greg Lake hat zwei Balladen zur Verfügung gestellt, mit dem folky beginnend, erweiterte Arbeit "Nehmen einen Kieselstein". Es war die Ballade "Glücklicher Mann", der ein Lied war, das Lake geschrieben hat, als er seine erste Gitarre im Alter von 12 Jahren hatte, die das Band zur Bekanntheit gebracht hat. Es hat schweres Radiospiel im Vereinigten Königreich und Europa erhalten, und ist auch ein Überraschungserfolg in Amerika geworden. Der kommerzielle Erfolg des "Glücklichen Mannes", verbunden mit einer starken Leistung an der Insel des Kreatur-Festes (veröffentlicht auf der CD 1997 als Lebend an der Insel des Kreatur-Festes 1970), gebrachter ELP schnell zur Bekanntheit.

Lebende Aufnahme des Märzes 1971 des Bandes, Bilder auf einer Ausstellung, einer Interpretation der Arbeit von Modest Mussorgsky desselben Namens, wurden wie eine billige Aufzeichnung ausgegeben, deren Erfolg zur gesamten Beliebtheit des Bandes beigetragen hat. Wegen Verwaltungskonflikte wurde die Aufnahme bis Tarkus, ihr zweites Studio-Album nicht veröffentlicht. Die Rekordgesellschaft hat sich dagegen gesträubt, ein klassisches Gefolge als ein Album zu veröffentlichen und hat darauf bestanden, dass sie auf ihrem klassischen Musik-Etikett stattdessen veröffentlicht wird. Fürchtend, dass das zu schlechten Verkäufen führen würde, hat sich ELP stattdessen dafür entschieden, die Arbeit einzustellen. Nach dem Erfolg ihres zweiten Albums, jedoch, ist das Etikett bereit gewesen, Bilder als ein preisgünstiges Livealbum zu veröffentlichen.

Es war für eine Rockband beispiellos, um ein komplettes Album einer Behandlung einer klassischen Arbeit zu widmen, und Bilder bleiben das einzige ganze klassische Gefolge, das die 10 geschlagen hat, die entweder in den Vereinigten Staaten oder im Vereinigten Königreich erst sind. Das Album hat sich in einer Ballade durch Greg Lake (Der Weise), eine Niedergeschlagenheitsschwankungsabteilung durch Emerson und viele Beispiele von schwer elektronischen und aufgebauten Interpretationen der Arbeit von Mussorgsky vermischt (obwohl die öffnende Promenade treu auf einem Pfeife-Organ gespielt wurde).

1971-1972: Tarkus und Trilogy

Tarkus, befreit 1971, war ihr erstes erfolgreiches Konzeptalbum, das als eine Geschichte über die "Rückevolution" beschrieben ist. Ein seitliches Lied mit einer Zusammenstellung von harten Felsen-Liedern, einem instrumentalen und sogar einigen komischen Liedern verbindend, wurde es als merkliche Arbeit im progressiven Felsen schnell zitiert. Das Epos "Tarkus", der in gerade 4 Tagen registriert ist, ist ein siebenteiliges Felsen-Gefolge, das mehrere komplizierte Taktarten vereinigt. Die Breite und Kompliziertheit der Musik, die mit der Reihe von in die Ärmel-Kunst vereinigten Bildern von William Neal verbunden ist, haben geholfen, den Ruf von ELP zu zementieren, auf der vordersten Reihe des progressiven Rocks zu sein.

Die 1972-Album-Trilogie hat die nur 40 erste Single von ELP in den USA, "Vom Anfang enthalten". Wie "Glücklicher Mann" war das Lied eine unverwechselbar ausgereifte akustische durch ein verlängertes Solo von Moog gebrochene Ballade. Das Album hat auch einen Deckel von "Hoedown" vom Rodeo von Aaron Copland sowie einigen selbsteingepferchten Gefolgen ("Das Endlose Mysterium" und "die Trilogie") gezeigt. Es wird durch den See als sein ELP Lieblingsalbum zitiert. Jedoch hat nur "Hoedown" als ein lebendes Lied angedauert. Es war mit der Ausgabe der Trilogie, die ELP im Stande gewesen sind, schwer auf das internationale Reisen einzustellen.

1973-1974: Gehirnsalat-Chirurgie und das Weltreisen

1973 hatte das Band genug Anerkennung gespeichert, um ihre eigene Plattenfirma, Manticore Aufzeichnungen zu bilden, und ein aufgegebenes Kino als ihr eigener Probe-Saal gekauft. Gegen Ende 1973 ist Gehirnsalat-Chirurgie, mit dem von H. R. Giger entworfenen Ärmel, das am besten bekannte Studio-Album des Bandes geworden. Die Lyrik war co-written durch Peter Sinfield, mit dem Greg Lake im Karminroten König zusammengearbeitet hatte. Es war ihr ehrgeizigstes Album bis heute, mit einer der Spuren, "Karn Schlechte 9", sich über beide Seiten des Albums ausbreitend. Es hat auch einen Deckel der Tokkata von Alberto Ginastera, die erste Musical-Aufnahme enthalten, um aufgebautes Schlagzeug in der Form eines akustischen Trommel-Bastelsatzes zu verwenden, der mit Erholungen ausgerüstet ist, die elektronische Töne ausgelöst haben, die mit den akustischen Tönen des Bastelsatzes verbunden wurden. Die nachfolgenden Welttouren wurden mit einer massiven lebenden DREI-LP-Aufnahme, Gruss Zurück Meine Freunde zur Show Der Nie Enden dokumentiert.

Vor dem April 1974 waren ELP oben auf der Rechnung während des Marmelade-Festes von Kalifornien, zur zweiten Abrechnung Tiefpurpurrote Gegenspieler stoßend. Die Marmelade-Leistung von Kalifornien von ELP wurde landesweit in den Vereinigten Staaten übertragen, und von mehr als 200,000 zahlenden Anhängern beigewohnt. Am Ende von 1974 wurden ELP so etwa mit dem Geführten Zeppelin als das höchste Bruttoeinkommen lebendes Band in der Welt gebunden.

Auf der Bühne hat das Band eine unorthodoxe Mischung der musikalischen Virtuose-Sachverstand und übertrieben des Theaterschwulstes ausgestellt. Ihr ausschweifendes und häufig aggressive lebende Shows haben viel Kritik in dieser Beziehung erhalten. Die Theaterkunst hat aus einem persischen Teppich, ein Flügel bestanden, der Ende-über-Ende, eine rotierende Schlagzeug-Plattform und ein Organ von Hammond spinnt, das hochkant wird stellt und geworfen ringsherum auf der Bühne, um Feed-Back zu schaffen. Emerson hat häufig ein Messer verwendet, das ihm durch Lemmy gegeben ist (wer roadied für das vorherige Band von Emerson, Das Nette hatte), die Schlüssel auf dem Organ zu zwingen, sitzen zu bleiben. Das Band hat einen vollen Moog Modultongenerator genommen (ein enormes, kompliziertes und unzuverlässiges (stimmkluges) Instrument, das Dr Robert Moog gedacht hat, "würde lebend" nie arbeiten) auf der Straße mit ihnen, die zur Einzigartigkeit des lebenden Tons des Bandes beigetragen haben.

1975-1977: Mangel, Arbeitsalben

ELP hat dann eine dreijährige Brechung genommen, um ihre Musik, aber verlorenen Kontakt mit der sich ändernden Musikszene wiederzuerfinden. Sie haben schließlich das doppelte Album, Arbeiten veröffentlicht (später umbenannte Arbeiten, Band I), in dem jedes Mitglied eine Seite zu sich hatte. Seite 4 enthaltenes 'volles Band' Stücke, einschließlich eines hoch aufgebauten Deckels von "Fanfare von Aaron Copland für den Allgemeinen Mann". Veröffentlicht als eine Single hat es Nummer 2 in den Karten des Vereinigten Königreichs erreicht. Sehr viel vom Album wurde mit einer Orchesterbegleitung registriert; tatsächlich hat die Seite von Keith Emerson allein aus einem 20-minutigen Klavier-Konzert bestanden, das er selbst zusammengesetzt hatte. Diesem Album wurde bald vom Arbeitsband II gefolgt, der völlig aus den Liedern von 3-4 Minute einschließlich Balladen, Schlager, tollen instrumentals und einzelnen Weihnachtens bestanden hat. Es wurde als eine Sammlung von Resten gesehen (nicht geholfen durch die Tatsache, dass eines der Lieder wirklich "Gehirnsalat-Chirurgie" genannt wurde, und ein anderer vorher als ein Solo befreit worden war, das durch den See einzeln ist), und der erste kommerzielle Misserfolg von ELP war.

Das Band hat die Vereinigten Staaten und Kanada 1977 und 1978 mit einer Liste von Nacht-nach-Nacht-Leistungen - einige mit einem vollen Orchester bereist, das eine drückende Last auf Tour-Einnahmen war. Aber als Disko haben Punkrock, korporativer Felsen und Neue Welle-Stile begonnen, die Musiklandschaft zu verändern, ELP konnte dieselbe Aufregung nicht mehr erzeugen. Schließlich haben sie sich wegen Persönlichkeitskonflikte und unvereinbarer Unterschiede bezüglich der Musikrichtung auseinander gelebt.

Greg Lake hat sich Außer dem Beginnenden Dokumentarfilm über die Arbeitstour geäußert, dass sie ungefähr 3 Millionen Dollar aus ihren Taschen verloren hatten. Auf demselben Dokumentarfilm hat Keith Emerson gesagt, sie (Lake und Palmer) machen ihn noch dafür, "Sie und Ihr blutiges Orchester verantwortlich".

1978: Der erste Bruch

Ihr letztes Studio-Album der 1970er Jahre, Liebe-Strand (1978), wurde sogar vom Trio selbst abgewiesen, das zugegeben hat, dass es geliefert wurde, um eine vertragliche Verpflichtung zu erfüllen. Liebe-Strand wurde durch die Musik-Presse schlecht-erhalten. Ergreifen Sie Partei Man zeigt See und besteht aus mehreren kürzeren Liedern in einem Versuch, etwas in den Knall-Karten zu stellen. Seitenzusammensetzung von Two, "Lebenserinnerungen eines Offiziers und eines Herrn", ist eine vierstimmige Narration des Märchens eines Soldaten im Zweiten Weltkrieg. Die Deckel-Fotographie des Albums - der den drei Band-Mitgliedern gezeigt hat, die mit ihren Hemden aufgeknöpft an einem tropischen Strand posieren - hat keinen kleinen Betrag des Spotts mit Palmer erzeugt, der sich beklagt, dass die Gruppe ausgesehen hat, dass Disko die Bee Gees in der Hauptrolle zeigt. Emerson, See und Palmer haben sich später 1979 aufgelöst. Die lebende LP im Konzert wurde veröffentlicht, nachdem sie sich aufgelöst hatten, um auch vertragliche Verpflichtungen zu erfüllen. Es wurde zusammen von der unglückseligen Orchestertour mit Kopfsteinen gepflastert, und wurde später Lebende Arbeiten wiedergebrandmarkt.

Spätere Verkörperungen: Emerson, Lake & Powell und 3

1985 haben Emerson und See Emerson, Lake & Powell mit dem Ex-Regenbogen und Sitzungsdrummer Behaglicher Powell gebildet. Palmer hat abgelehnt, an einer Wiedervereinigung teilzunehmen, als er mit Engagements nach Asien zu beschäftigt war. Gerüchte haben auch Bill Bruford mit ihrer neuen Aufstellung verbunden, aber der erstere Ja Drummer ist verpflichtet zu König Karminrot und seine eigene Gruppe, Erdwälle geblieben. Album-Emerson Lake & Powell hat vernünftig so, mit einer Hauptsingle geplant, "Berühren Sie sich und Gehen Sie", ein Radio und MTV Aussetzung für das Trio erzeugend. Jedoch sind die alten zwischenmenschlichen Spannungen zwischen See und Emerson während der 1986-Tour wiederaufgetaucht. Emerson und Palmer haben sich nachher Robert Berry angeschlossen, um das Band 3 zu bilden. Sie haben ein Album, Zur Macht Drei, 1988 veröffentlicht.

Die 1990er Jahre: Wandlung und der zweite Bruch

1991 hat Emerson, Lake & Palmer reformiert und hat ein 1992-Come-Back-Album, Schwarzen Mond auf JVC ausgegeben. Ihre 1992-93 Welttouren waren erfolgreich, in einer Leistung am Wiltern Theater in Los Angeles Anfang 1993 kulminierend, der schwer geschmuggelt worden ist. Aber, wie verlautet, hat Palmer unter Handwurzeltunnel-Syndrom in einer Hand gelitten, und Emerson war für eine wiederholende Betonungsunordnung behandelt worden. 1994 hat das Band ein Anschlußalbum Im Heißen Sitz veröffentlicht.

Emerson und Palmer sind schließlich genug gegenesen, um anzufangen, wieder zu reisen, 1996 beginnend. Ihre Tour-Listen haben ihnen nach Japan, Südamerika, Europa, den Vereinigten Staaten und Kanada gebracht, neue Versionen der älteren Arbeit spielend. Sie haben in bedeutsam kleineren Treffpunkten im Vergleich zu ihrem Höhepunkt (manchmal weniger als 500 Menschen, als in Belo Horizonte, Brasilien) gespielt. Ihre letzte Show war in San Diego, Kalifornien im August 1998. Konflikte über ein neues Album haben zu einem anderen Bruch geführt.

Die 2000er Jahre: Wiederausgaben, 2010 reisen und einmaliges 40. Jahrestag-Konzert

2003 Arbeitet das Vereinigte Königreich unabhängiges Etikett, das Unsichtbare Handmusik 3CD Atelier veröffentlicht hat, Nach: Gehirnsalat-Meineid, eine neue Arbeit, die von Keith Emerson in der Kollaboration mit Mike Bennett mit der ausfallenden Technologie geschaffen ist. Emerson und See haben sich im April 2010 auf einer nordamerikanischen Tour eingeschifft, ein akustisches Repertoire ihrer Arbeit präsentierend. Am 14. Mai 2010, Schrei! Fabrik hat eine 4-CDs-Sammlung von Emerson, See und Palmer lebende Spuren genannt Eine Zeit Und Ein Platz veröffentlicht.

Am 25. Juli 2010 haben Emerson, See und Palmer ein einmaliges 40. Jahrestag-Konzert gespielt, dem Hochspannungsfestereignis im Victoria Park, London die Schlagzeile widmend. Das komplette Konzert wurde später als die Livealbum-Hochspannung der doppelten CD veröffentlicht. Am 22. Februar 2011, Schrei! veröffentlicht hat ein 2-CDs-Satz von Emerson, See und Palmer lebend im 9. Februar 1978 an der Nassau Veterangedächtnissporthalle in Uniondale, New York genannt der Lebende an der Nassau Sporthalle 78 registriert.

Am 29. August 2011 haben Emerson, See und Palmer eine DVD und Blu-Strahl genannt Emerson, Lake & Palmer veröffentlicht. Begrüßen Sie Zurück Meine Freunde. 40. Jahrestag-Wiedervereinigungskonzert registriertes und gefilmtes Hochspannungsfestereignis im Victoria Park, London.

Am 6. Dezember 2011, Schrei! Fabrik hat einen Satz der einzelnen CD von Emerson, See und Palmer registriert lebend im 2. April 1972 auf dem Fest von Mar Y Sol, Vega Baja, Puerto Rico genannt der Lebende auf dem Fest von Mar Y Sol '72 veröffentlicht.

ELP haben ein Weltgenehmigen-Geschäft mit Sony Music Entertainment unterzeichnet. In Nordamerika bewegt sich das Band zum Rasiermesser & Band.

Ein Blu-Strahl und SD DVD des Konzerts wurden durch das Konzert Ein Ltd zusammen mit einem endgültigen Dokumentarfilm der 40-jährigen Geschichte des Bandes erzeugt.

Kritik

ELP wurden von einigen Musik-Kritikern, das ein Zitieren eines Witzes schwer kritisiert, "wie schreiben Sie sich anmaßend? E-L-P." Robert Christgau, der vom Band "diese Kerle gesagt ist, ist so dumm wie ihre die meisten anmaßenden Anhänger". Christgau genannt ELP "in der Welt der grösste Teil anmaßenden 'progressiven' Gruppe". John Kelman von Allen Über den Jazz hat bemerkt, dass ein "anmaßender Sinn der Selbstüberhebung ELP von einem der 1970er Jahre die meisten aufregenden neuen Gruppen in die Definition des masturbatory Übermaßes und der Selbsterweiterung in nur ein paar kurzen Jahren gedreht hat." Kelman hat auch festgestellt, dass "in ihrem Fall von der Gnade, [ELP] alles Falsches mit dem progressiven Felsen vertreten hat."

Schallplattenverzeichnis

• Emerson, Lake & Palmer (1970)
• Tarkus (1971)
• Bilder auf einer Ausstellung (1971)
• Trilogie (1972)
• Gehirnsalat-Chirurgie (1973)
• Arbeitsband 1 (1977)
• Arbeitsband 2 (1977)
• Liebe-Strand (1978)
• Schwarzer Mond (1992)
• Im heißen Sitz (1994)

Siehe auch

• Emerson, Lake & Powell
• 3 (Emerson, Berry & Palmer)
• Verbindung (Band)
• Das beste (Band)
• Liste des Felsens instrumentals

Weiterführende Literatur

• Edward Macan. Endloses Mysterium, Eine Musiklebensbeschreibung von Emerson, See und Palmer. 2006, Open Court Publishing Company, internationale Standardbuchnummer 0-8126-9596-8.
• Forrester, George, Martyn Hanson und Frank Askew. Emerson, Lake & Palmer, Die Show Der Nie Enden, Eine Musiklebensbeschreibung. (2001) Helter Skelter das Veröffentlichen der internationalen Standardbuchnummer 1 900924 17 X.
• Das Neue Ausdrückliche Musikbuch des Felsens, 1975, die Sternbücher, internationale Standardbuchnummer 0-352-30074-4

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