Augustus John

Augustus Edwin John OM, RA, (am 4. Januar 1878 - am 31. Oktober 1961) waren ein walisischer Maler, Damestein und etcher. Seit einer kurzen Zeit 1910 war er eine wichtige Hochzahl des Postimpressionismus im Vereinigten Königreich.

"Augustus wurde zuerst für seine hervorragenden Zahl-Zeichnungen, und dann für eine neue Technik des Ölskizzierens gefeiert. Seine Arbeit wurde in London mit diesem von Gauguin und Matisse vorteilhaft verglichen. Er hat dann einen Stil der Porträtmalerei entwickelt, die fantasievoll und häufig ausschweifend war, eine sofortige Einstellung in seinen Themen fangend."

Leben und Arbeit

Ausbildung

John ist an Tenby in Pembrokeshire, dem jüngeren Sohn und Drittel von vier Kindern in seiner Familie geboren gewesen. Sein Vater war Edwin William John, ein walisischer Anwalt; seine Mutter, Augusta Smith von einer langen Linie von Klempnern von Sussex, ist jung gestorben, als er sechs Jahre alt, aber nicht vor dem Einprägen einer Liebe der Zeichnung sowohl in Augustus als auch in seiner älteren Schwester Gwen war. Im Alter von siebzehn Jahren hat er kurz die Tenby Schule der Kunst besucht, hat dann Wales für London verlassen, in der Slade Schule von Kunst-UCL in London studierend (seine Schwester, Gwen, war mit ihm an Slade und ist ein wichtiger Künstler in ihrem eigenen Recht geworden), wo er der Sternschüler geworden ist, Lehrer Henry Tonks, und sogar anzuziehen, bevor seine Graduierung als der talentierteste Damestein seiner Generation anerkannt wurde.

Im Sommer 1897 wurde John ernstlich verletzt, während er geschwommen ist, und die lange Heilung, die gefolgt ist, scheint, wirklich seinen abenteuerlichen Geist stimuliert zu haben und sein künstlerisches Wachstum beschleunigt zu haben. 1898 hat er den Slade Preis mit Moses und der Bronzenen Schlange gewonnen. John hat später unabhängig in Paris studiert, wo er scheint, unter Einfluss Puvis de Chavannes gewesen zu sein.

Das Bedürfnis, Ida Nettleship (1877-1907) zu unterstützen, wen er 1901 geheiratet hat, hat ihn dazu gebracht, eine lehrende Postkunst an der Universität Liverpools zu akzeptieren.

Das nördliche Wales

Augustus John und sein Student James Dickson Innes haben zwei Jahre ausgegeben, im Tal von Arenig 1910, besonders der Berg Arenig Fawr malend. 2011 wurde diese Periode gemacht das Thema eines BBC-Dokumentarfilms hat Den Berg betitelt, Der Gemalt werden musste.

Die Provence

Eine Zeit 1910, John hat sich in die Stadt Martigues, in der Provence, gelegen halbwegs zwischen Arles und Marseilles, und zuerst gesehen von einem Zug en route nach Italien verliebt. John hat geschrieben, dass die Provence "seit Jahren gewesen war, war die Absicht meiner Träume" und Martigues die Stadt, zu der er die größte Zuneigung gefühlt hat. "Mit einem Gefühl, dass ich dabei war zu finden, was ich, ein Ankerplatz schließlich suchte, bin ich von Marseilles zurückgekehrt, und, sich an Pas des Lanciers ändernd, habe die kleine Eisenbahn genommen, die zu Martigues führt. Ankommend hat sich meine Vorahnung richtig erwiesen: Es gab kein Bedürfnis, weiter zu suchen." Die Verbindung mit der Provence hat bis 1928 weitergegangen, durch die Zeit John gefunden hat, dass die Stadt seinen einfachen Charme verloren hatte, und er sein Haus dort verkauft hat.

Er war überall in seinem Leben, das besonders für die Leute von Romani interessiert ist (wen er als "Zigeuner" gekennzeichnet hat), und sie auf seinem häufigen Reisen um das Vereinigte Königreich und Europa herausgefunden hat. Einige Zeit, kurz nach seiner Ehe, ihm und seiner Familie, die seine Frau Ida eingeschlossen hat, sind Herrin Dorothy (Dorelia) McNeill und die Kinder von John durch beide Frauen, in einem Wohnwagen auf die Zigeunermode gereist. Später ist er der Präsident der Zigeunerüberlieferungsgesellschaft, eine Position geworden, die er von 1937 bis zu seinem Tod 1961 gehalten hat.

Krieg

Während des Ersten Weltkriegs wurde er den kanadischen Kräften als ein Kriegskünstler beigefügt und mehrere denkwürdige Bildnisse von kanadischen Infanteristen gemacht. Das Endergebnis war, eine riesige Wandmalerei für Herrn Beaverbrook gewesen zu sein, und die Skizzen und der Cartoon dafür weisen darauf hin, dass es seine größte groß angelegte Arbeit geworden sein könnte. Jedoch, wie so viele seiner kolossalen Vorstellungen, wurde es nie vollendet. Als ein Kriegskünstler wurde ihm erlaubt, sein Gesichtshaar und deshalb zu behalten, er und König George V waren die einzigen Offiziere in den Alliierten, um einen Bart zu haben. Nach zwei Monaten in Frankreich wurde er nach Hause in der Schande nach dem Teilnehmen an einer Schlägerei gesandt. Herr Beaverbrook, dessen Eingreifen John von einem Kriegsgericht gerettet hat, hat ihm nach Frankreich zurückgesendet, nachdem er eine Reihe von Studien für das zukünftige kanadische Kriegsgedächtnisbild erzeugt hatte, obwohl die einzige Hauptarbeit, um sich aus der Erfahrung zu ergeben, Studentenvereinigung war. 2011 haben der Herzog und die Herzogin des Cambridges seine Wandmalerei "Die Kanadier Entgegengesetzte Linse", eine Spende zum kanadischen Kriegsmuseum vom Fundament von Beaverbrook entschleiert.

Bildnisse

Obwohl wohl bekannt, am Anfang des Jahrhunderts für seine Zeichnungen und Ätzen hat der Hauptteil der späteren Arbeit von John aus Bildnissen, einige bestanden, von dem der besten von seinen zwei Frauen und seinen Kindern waren. Er war für die psychologische Scharfsinnigkeit seiner Bildnisse bekannt, von denen viele "grausam" für die Wahrheit des Bildes betrachtet wurden. Herr Leverhulme war mit seinem Bildnis so aufgebracht, dass er den Kopf ausgeschnitten hat (seitdem, nur dass ein Teil des Images in seinem Gewölbe leicht verborgen werden konnte), aber als der Rest des Bildes durch den Fehler John zurückgegeben wurde, es einen internationalen Ausruf über die Entweihung gab.

Vor den 1920er Jahren war John Großbritanniens Hauptbildnis-Maler. John hat viele ausgezeichnete Zeitgenossen, einschließlich T. E. Lawrences, Thomas Hardys, W. B. Yeats, Aleister Crowleys, Dame Gregory, Tallulah Bankheads, George Bernard Shaws, des Cellisten Guilhermina Suggia, des Marchesa Casatis und Elizabeth Bibescos gemalt. Vielleicht ist sein berühmtestes Bildnis seines Landsmannes, Dylan Thomas, den er in Caitlin Macnamara, sein einmal Geliebter vorgestellt hat, der später die Frau von Thomas geworden ist.

Es wurde gesagt, dass nach dem Krieg seine als seine Bravourstück-Technik verringerten Mächte flüchtiger geworden sind. Ein Kritiker hat behauptet, dass "die malerische Helligkeit seiner frühen Arbeit zur Protzigkeit und dem Schwulst degeneriert hat, und die zweite Hälfte seiner langen Karriere wenig zu seinem Zu-Stande-Bringen hinzugefügt hat." Jedoch von Zeit zu Zeit ist seine Inspiration zurückgekehrt, wie sie auf einer Reise nach Jamaika 1937 getan hat. Die Arbeiten, die in Jamaika zwischen März und Mai 1937 getan sind, zeigen ein Wiederaufleben seiner Mächte, und haben sich auf "den Sommer von St. Martin seines kreativen Genies" belaufen.

Seiner Methode, um Bildnisse zu malen, hat John erklärt:


Charles Rolls / Ray Milland
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