Tate

Die Tate ist eine Einrichtung, die Vereinigten Königreichs nationale Sammlung der britischen Kunst und Internationalen Modernen und Zeitgenössischen Kunst aufnimmt. Es ist ein Netz von vier Kunstmuseen: Tate Britain, London (vorher bekannt als die Galerie Tate, hat 1897 gegründet), Tate Liverpool (gegründeter 1988), die Tate St Ives, Cornwall (gegründeter 1993) und Tate Modern, London (gegründeter 2000), mit einer Ergänzungswebsite, Tate Online (geschaffener 1998). Es gibt Pläne, eine TATE in Southampton 2020 zu öffnen. Es ist ein öffentlicher Exekutivnichtabteilungskörper der Abteilung für die Kultur, der Medien und des Sports.

Tate wird als der Betriebsname für den korporativen Körper verwendet, der durch das Museum- und Galerie-Gesetz 1992 als Der Ausschuss von Treuhändern der Galerie Tate gegründet wurde.

Die Galerie wurde 1897 als die Nationalgalerie der britischen Kunst gegründet. Als seine Rolle geändert wurde, um die nationale Sammlung der Modernen Kunst sowie die nationale Sammlung der britischen Kunst 1932 einzuschließen, wurde es die Galerie Tate nach dem Zuckermagnaten Henry Tate von Tate & Lyle umbenannt, der die Fundamente für die Sammlung gelegt hatte. Die Galerie Tate wurde im Strom-Gebäude aufgenommen, das durch Tate Britain besetzt ist, die in Millbank, London gelegen ist. 2000 hat die Galerie Tate sich in den aktuell-tägigen Tate oder die Tate Modern umgestaltet, die aus einer Föderation von vier Museen besteht: Tate Britain, die die Sammlung der britischen Kunst von 1500 bis zum heutigen Tag zeigt; Tate Modern, die auch in London ist, nimmt die Sammlung von Tate der britischen und Internationalen Modernen und Zeitgenössischen Kunst von 1900 bis zum heutigen Tag auf. Liverpool von Tate, in Liverpool hat denselben Zweck wie Tate Modern, aber auf einer kleineren Skala und der Tate St zeigt Ives Moderne und Zeitgenössische Kunst durch Künstler, die Verbindungen mit dem Gebiet haben. Alle vier Museen teilen die Sammlung von Tate. Eines der am meisten veröffentlichten Kunstereignisse von Tate ist die Verleihung des jährlichen Dreher-Preises, der an Tate Britain stattfindet.

Geschichte und Entwicklung

Die ursprüngliche Kunstgalerie Tate wurde die Nationalgalerie der britischen Kunst genannt, die auf Millbank, Pimlico, London an der Seite des ehemaligen Millbank Gefängnisses gelegen ist. Die Idee von einer Nationalgalerie der britischen Kunst wurde zuerst in den 1820er Jahren von Herrn John Leicester, Baron de Tabley vorgeschlagen. Es hat einen Schritt näher gemacht, als Robert Vernon seine Sammlung der Nationalgalerie 1847 gegeben hat. Ein Jahrzehnt später hat John Sheepshanks seine Sammlung dem Kensington Südmuseum (später Victoria & Albert Museum), bekannt seit Jahren als die Nationalgalerie der Kunst gegeben (derselbe Titel, wie die Galerie Tate hatte). Vierzig Jahre später hat sich Herr Henry Tate, der ein Zuckermagnat und ein Hauptsammler der viktorianischen Kunst war, bereit erklärt, das Gebäude der Galerie finanziell zu unterstützen, um britische Kunst aufzunehmen unter der Bedingung, dass die Staatsbezahlung für die Seite und Einnahmen kostet. Henry Tate hat auch seine eigene Sammlung der Galerie geschenkt. Es war am Anfang eine Sammlung allein der modernen britischen Kunst, sich auf die Arbeiten von modernen konzentrierend - der viktorianische Zeitalter-Maler ist. Es wurde von der Nationalgalerie bis 1954 kontrolliert.

1915 hat Hugh Lane seine Sammlung der europäischen Modernen Kunst nach Dublin hinterlassen, aber umstritten ist das dem Tate gegangen, der seine Sammlung ausgebreitet hat, um Auslandskunst einzuschließen, und fortgesetzt hat, zeitgenössische Kunst zu erwerben. 1926, und haben 1937, der Kunsthändler und Schutzherr Joseph Duveen für zwei Hauptvergrößerungen des Galerie-Gebäudes gezahlt. Sein Vater hatte früher für eine Erweiterung gezahlt, um den Hauptteil des Dreher-Vermächtnisses aufzunehmen, das 1987 einem Flügel übertragen wurde, der für von Herrn Charles Clore bezahlt ist. Henry Courtauld hat auch Tate mit einem Kauf-Fonds dotiert. Durch die Mitte des 20. Jahrhunderts erfüllte es eine Doppelfunktion, die Geschichte der britischen Modernen internationalen sowie Kunstkunst zu zeigen. 1954 wurde die Galerie Tate schließlich von der Nationalgalerie getrennt.

Während der 1950er Jahre und der 1960er Jahre hat die Abteilung der bildenden Künste des Kunstrats Großbritanniens finanziell unterstützt und hat temporäre Ausstellungen an der Galerie Tate einschließlich, 1966, eine Retrospektive von Marcel Duchamp organisiert. Später hat die Tate begonnen, sein eigenes Programm der temporären Ausstellung zu organisieren. 1979 mit der Finanzierung von einer japanischen Bank wurde eine große moderne Erweiterung geöffnet, der auch größere Einkommen-Erzeugen-Ausstellungen aufnehmen würde. 1987 hat der Clore Flügel, der geöffnet ist, um den Hauptteil des Vermächtnisses von Turner aufzunehmen, und auch ein 200 Sitzauditorium zur Verfügung gestellt. (Die "hundertjährige Entwicklung," 2001, hat verbesserten Zugang und öffentliche Annehmlichkeiten zur Verfügung gestellt)

1988 hat sich ein Vorposten im Nordwestlichen England als Tate Liverpool geöffnet. Das zeigt verschiedene Arbeiten der modernen Kunst von der Sammlung von Tate sowie dem Besteigen seiner eigenen temporären Ausstellungen. 2007 hat Tate Liverpool den Dreher-Preis das erste Mal veranstaltet, als das außerhalb Londons gehalten worden ist. Das ist eine Ouvertüre dazu, dass Liverpool das europäische Kapital der Kultur 2008 ist.

1993 hat sich ein anderer Spross, die Tate St Ives geöffnet. Es stellt Arbeit von modernen britischen Künstlern, besonders diejenigen der Schule von St. Ives aus. Zusätzlich führt die Tate auch den Museum- und Skulptur-Garten von Barbara Hepworth, der sich 1980 geöffnet hat.

Keiner dieser zwei neuen Tates hatte eine bedeutende Wirkung auf die Wirkung der ursprünglichen Londoner Galerie Tate, deren Größe eine Einschränkung zunehmend bewies, weil die Sammlung gewachsen ist. Es war ein logischer Schritt, die "britischen" und "Modernen" Aspekte der Sammlung zu trennen, und sie werden jetzt in getrennten Gebäuden in London aufgenommen. Die ursprüngliche Galerie wird jetzt Tate Britain genannt und ist die Nationalgalerie für die britische Kunst von 1500 bis zum heutigen Tag, sowie etwas moderne britische Kunst. Tate Modern, im Bankside Kraftwerk auf der Südseite der Themse, geöffnet 2000 und stellt jetzt die nationale Sammlung der modernen Kunst von 1900 bis zum heutigen Tag einschließlich etwas moderner britischer Kunst aus. In seinem ersten Jahr war die Tate Modern das populärste Museum in der Welt mit 5,250,000 Besuchern.

Herr Nicholas Serota ist der Direktor der Tate seit 1988 gewesen, als er von Herrn Alan Bowness übernommen hat.

Tate online

Tate ist Online die Website von Tate. Seit seinem Start 1998 hat die Seite Auskunft über alle vier physischen Galerien von Tate (Tate Britain, die Tate St Ives, Tate Liverpool und Tate Modern) unter demselben Gebiet gegeben. Direkthilfe-Besucher von Tate bereiten vor und erweitern Besuche in den physischen Seiten sondern auch Taten als ein Bestimmungsort in seinem eigenen Recht. Andere Mittel schließen illustrierte Information über alle Arbeiten in der Sammlung von Tate der britischen und Modernen internationalen Kunst, strukturierten und informellen E-Lerngelegenheiten für alle Besucher, mehr als 600 Stunden von archivierten webcast Ereignissen, allen Artikeln aus der Zeitschrift Tate Etc und einer Reihe von bestellten Nettokunstkommissionen ein. BT war der primäre Förderer von Tate Online von 2001 bis 2009.

Zusätzlich zum Geben der Auskunft über die Galerien und Organisation ist Tate Online als eine Plattform für Internetkunstausstellungsstücke, genannte Netz-Kunst verwendet worden, die als ein Teil der Zwischenmediakunst der Tate einleitende bedeckende neue Mediakunst organisiert werden. Bis jetzt sind 13 Nettokunstausstellungen gezeigt worden, seitdem die Initiative 2000 einschließlich der Tate im Raum (2002) angefangen hat, der in der Interaktiven Kunstkategorie für den 2003-BAFTA Interaktive Preise berufen wurde.

Regierung

Die Tate erhält jährliche Finanzierung von der Abteilung für die Kultur, den Medien & dem Sport. Es wird von einem Ausschuss von Treuhändern verwaltet, die für das Laufen der Galerie verantwortlich sind und den Direktor (auf die Dauer von sieben Jahren) ernennen. Auf das Wohltätigkeitsgesetz 1993 ist die Tate eine freigestellte Wohltätigkeit verantwortlich direkt der Regierung aber nicht der Wohltätigkeitskommission für den Finanzumsatz usw. Jedoch, wie man noch erwartet, folgen die Treuhänder den breiten Verantwortungen von Wohltätigkeitstreuhändern, und können dem Wohltätigkeitskommissionsversehen auf diesen Elementen ihrer Tätigkeiten unterworfen sein.

Verschiedene Körper sind aufgestellt worden, um die Tate einschließlich Tate-Mitglieder für die breite Öffentlichkeit zu unterstützen, wo eine jährliche Gebühr Rechte wie ungehinderter Zugang zur Aufladung von Ausstellungen und Mitglied-Zimmern gibt. Es gibt auch Tate-Schutzherren für eine höhere Abonnement-Gebühr und das Tate-Fundament. Es gibt mehrere korporative Förderer. Außerdem werden individuelle Shows häufig gesponsert.

Der Anfang Zeitgenössischer Kunstfonds wurde 2003, von Schutzherren von Tate Yana Peel und Candida Gertler gegründet. In der Kollaboration mit der Zierstreifen-Kunstmesse kauft der Fonds Arbeiten von der Messe für die Sammlungen von Tate.

Meinungsverschiedenheiten

  • Im 19. Jahrhundert gab es Streit über die Anschaffungen, die mit dem Vermächtnis von Chantrey und den Beschuldigungen gemacht sind, dass Günstlingswirtschaft auf den Kauf der dummen Arbeit von Königlichen Akademiemitgliedern hinausgelaufen
ist
  • 1971 wurde eine Ausstellung durch Robert Morris genannt Bodyspacemotionthings geschlossen nach fünf Tagen wegen der Gesundheit und Sicherheit betrifft
  • 1972 hat die Galerie Tate eine Arbeit von Carl Andre genannt der Gleichwertige VIII gekauft. Während einer 1976-Ausstellung der Arbeit hat Zeitung von The Times einen Artikel mit der Arbeit veröffentlicht, um sich über die Institutionsverschwendung des Geldes von Steuerzahlern zu beklagen. Der Artikel hat das Stück berüchtigt gemacht, und es wurde unterworfen, um in den Medien und dem Vandalismus zu verspotten. Die Arbeit ist noch als "Die Ziegel," populär bekannt und ist ins britische öffentliche Lexikon eingegangen
  • Jedes Jahr wird der Dreher-Preis an einer Tate-Galerie (historisch an Tate Britain) gehalten und wird einem unter 50 Künstler zuerkannt, der entweder Briten ist oder in erster Linie in Großbritannien arbeitend. Es ist das Thema der großen Meinungsverschiedenheit und schafft viel Mediaaufmerksamkeit für die zeitgenössische britische Kunst, sowie Anziehen-Demonstrationen
  • 1995 wurde es offenbart, dass die Tate ein Geschenk von 20,000 £ von der Kunst fraudster John Drewe akzeptiert hatte. Die Galerie hatte Zugang von Drewe zu seinen Archiven gegeben, die er dann gepflegt hat, Dokumente zu schmieden, die unechte moderne Bilder beglaubigen, dass er dann verkauft
hat
  • 1998 hat sich Herr Nicholas Serota, Direktor von Tate, 'Operationskobalt', das Geheimnis und den schließlich erfolgreichen Rückkauf von zwei der Bilder von Tate vom JMW Dreher vorgestellt, der einer deutschen Galerie 1994 gestohlen worden war. Sieh Frankfurter Kunstdiebstahl (1994)
  • Charles Saatchi hat festgestellt, dass ein Angebot eines Hauptgeschenks von Arbeiten von Serota zurückgewiesen wurde. Serota hat geantwortet, dass kein solches Angebot gemacht worden war
  • 2005 hat Stuckists eine Spende von 175 Bildern angeboten, die an der Kunstgalerie Walker ausgestellt worden waren. Das wurde zurückgewiesen, und die Tate wurde wegen angeklagt, "eine von Großbritanniens ersten Sammlungen" zu brüskieren
  • 2005 gab es einen Skandal über den Kauf der Tate der Arbeit seines Treuhänders Chris Ofili Das Obere Zimmer für 705,000 £ und die Beschuldigungen wegen des Interessenkonflikts im Juli 2006, die Wohltätigkeitskommission hat eine Untersuchung davon vollendet und hat die Galerie für das Handeln außerhalb seiner gesetzlichen Mächte getadelt
  • 2006 war eine gesetzliche Meinung vorausgesetzt, dass die Tate und Nationalgalerie kein gesetzliches Recht auf das Eigentumsrecht des Vermächtnisses von Turner haben, weil die Bedingungen von Turner dafür nie erfüllt worden waren und noch binden
  • 2006 wurde es offenbart, dass die Tate das einzige national geförderte Museum war, das bei den Museen, den Bibliotheken und dem Archiv-Rat (MLA) nicht zu akkreditieren ist, weil es bei Richtlinien hat nicht bleiben wollen, dass Deaccessioned-Arbeit zuerst anderen Museen angeboten werden sollte. Der MLA hat gedroht, die Tate davon zu verriegeln, Arbeiten laut des Schemas der Annahme Statt dessen (AIL) zu erwerben, wodurch Arbeiten der Nation gegeben werden, um Erbe-Steuer zu setzen. Insgesamt 1,800 Museen werden mit dem MLA akkreditiert
  • Tate ist für seine Partnerschaft mit BP kritisiert worden. Umweltpropagandist-Kunst Nicht Öl hat nach einem Protest gegen die Benzin-Firmenbürgschaft von 2012 Kulturelle Olympiade verlangt.

Firmenzeichen & Marke

Das Firmenzeichen von Tate wurde durch die internationale Beratung der Marke Wolff Olins 2000 entworfen, als ein Teil einer größeren um die Idee eingestellten Wiedereinbrennen-Anstrengung "wieder schaut, denken Sie wieder." Das Museum verwendet eine Reihe von Firmenzeichen, die sich in und unscharf bewegen, "die dynamische Natur von Tate - immer das Ändern andeutend, aber immer schließen erkennbare" Schwankungen ein Standardfirmenzeichen, eine trübe Version, eine welke Version und eine Halbtonversion ein, die aus Punkten aber nicht dem glatten Verblassen besteht.

Siehe auch

  • Tate usw.
  • Dreher-Preis
  • Tate Publishing Ltd, ein Herausgeber von Kunstbüchern hat mit der Galerie Tate verkehrt

Links


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