Das Museum von Whitney der amerikanischen Kunst, die häufig auf einfach als "der Whitney" verwiesen ist, ist ein Kunstmuseum mit einem Fokus auf dem 20. und der amerikanischen Kunst des 21. Jahrhunderts. Gelegen an 945 Madison Avenue auf der 75. Straße in New York City enthält die dauerhafte Sammlung von Whitney mehr als 18,000 Arbeiten in einem großen Angebot an Medien. Der Whitney legt einen besonderen Wert auf das Ausstellen der Arbeit von lebenden Künstlern für seine Sammlung sowie das Aufrechterhalten einer umfassenden dauerhaften Sammlung, die viele wichtige Stücke aus der ersten Hälfte des letzten Jahrhunderts enthält. Die jährlichen und Zweijährlichen Ausstellungen des Museums sind lange ein Treffpunkt für jüngere und weniger wohl bekannte Künstler gewesen, deren Arbeit vom Museum präsentiert wird.

Geschichte

Gertrude Vanderbilt Whitney, der Namensvetter des Museums und Gründer, war selbst ein gut angesehener Bildhauer sowie ein ernster Kunstsammler. Als ein Schutzherr der Künste hatte sie bereits etwas Erfolg als der Schöpfer des "Studio-Klubs von Whitney erreicht," eine New Yorker Ausstellungsfläche, die sie 1918 geschaffen hat, um die Arbeiten von avantgardistischen und unerkannten amerikanischen Künstlern zu fördern. Mithilfe von ihrem Helfer, Juliana Force, hatte Whitney fast 700 Arbeiten der amerikanischen Kunst gesammelt, die sie sich bereit erklärt hat, dem Metropolitanmuseum der Kunst 1929 zu schenken, aber das Museum hat das Geschenk geneigt. Das, zusammen mit der offenbaren Vorliebe für den europäischen Modernismus am kürzlich geöffneten Museum von Modernem geführtem Kunstwhitney, um ihr eigenes Museum exklusiv für die amerikanische Kunst 1929 anzufangen. 1931, Architekt Noel L. Müller hat drei Reihenhäuser auf der West 8. Straße in Greenwich Village umgewandelt - von denen einer die Position des "Studio-Klubs" gewesen war - um das Haus des Museums sowie ein Wohnsitz für Whitney zu sein.

Kraft ist der erste Direktor des Museums, und unter ihrer Leitung, das Museum geworden, das auf das Anzeigen der Arbeiten von neuen und zeitgenössischen amerikanischen Künstlern konzentriert ist. Die Tochter von Gertrude Whitney, Flora Payne Whitney, hat als ein Museum-Treuhänder dann als Vizepräsident gedient. Von 1942 bis 1974 war sie der Präsident des Museums und Vorsitzender, nach dem sie als der Ehrenvorsitzende bis zu ihrem Tod 1986 fungiert hat. Ihre Tochter, Flora Miller Biddle, hat als sein Präsident bis 1985 gedient. 1999 ihr Buch Die Frauen von Whitney und das Museum wurden Sie Gemacht veröffentlicht.

1954 hat das Museum seine ursprüngliche Position verlassen und hat sich zu einer kleinen Struktur hinter dem Museum der Modernen Kunst bewegt. 1961 hat das Museum begonnen, eine Seite für ein größeres Gebäude zu suchen. Der Whitney hat sich 1966 an der Südostecke der Madison Avenue auf der 75. Straße in Manhattans Oberer Ostseite niedergelassen. Das Gegenwart-Gebäude, geplant und gebaut 1963-1966 durch Marcel Breuer und Hamilton P. Smith in einem unverwechselbar modernen Stil, ist von den benachbarten Reihenhäusern durch seine Treppe-Fassade leicht bemerkenswert, die von Granit-Steinen und sein äußerliches umgekehrt Fenster gemacht ist.

Um zusätzlichen Raum für die Sammlungen des Museums zu sichern, hat Dann-Direktor Thomas N. Armstrong III Pläne für eine 10-stöckige Hinzufügung von $ 37.5 Millionen zum Hauptgebäude von Whitney entwickelt. Die vorgeschlagene Hinzufügung, die von Michael Graves entworfen ist, und hat 1985 bekannt gegeben, hat unmittelbare Opposition angezogen. Graves hatte vorgehabt, die angrenzenden braunen Sandsteine unten zur Ecke der 74. Straße für eine Ergänzungshinzufügung abzureißen. Nachdem das Projekt allmählich die Unterstützung von vielen Treuhändern des Museums verloren hat, waren die Pläne 1989 fallen gelassen. Zwischen 1995 und 1998 hat das Gebäude eine Renovierung und Hinzufügung durch Richard Gluckman erlebt. 2001 wurde Rem Koolhaas beauftragt, zwei Designs für eine Vergrößerung von $ 200 Millionen vorzulegen; Pläne waren wieder 2003 fallen gelassen, Direktor Maxwell L. Anderson veranlassend, zurückzutreten.

Der Whitney entwickelt ein neues Hauptgebäude, das von Renzo Piano am Bezirk Meatpacking in Lower Manhattan entworfen ist. Das neue Museum auf der Gansevoort Street wird den südlichen Eingang zur Hohen Linie (New York City) Park kennzeichnen. Aufbau hat 2010 begonnen und wird erwartet, vor 2015 vollendet zu werden. New Yorker Gastwirt, Danny Meyer hat sich Unbetitelt, ein Restaurant im Museum im März 2011 geöffnet. Der Raum wird von Rockwell Group entworfen Das Museum sagt, dass es muss, erhebt $ 720 Millionen für das Meatpacking-Gebäude. Im Mai 2011 hat das Metropolitanmuseum der Kunst bekannt gegeben, dass es einen Vertrag geschlossen hatte, um das Gebäude der Madison Avenue seit mindestens acht Jahren zu besetzen, die 2015 anfangen, den Whitney der Last der Notwendigkeit erleichternd, zwei große Museen zu finanzieren.

Sammlung

Das Museum zeigt Bilder, Zeichnungen, Drucke, Skulpturen, Installationskunst, Video und Fotografie. Alle zwei Jahre veranstaltet das Museum den Whitney Biennial, eine internationale Kunstshow, die viele kleiner bekannte der amerikanischen Kunstszene neue Künstler zeigt.

Die ursprünglichen 600 Arbeiten in der dauerhaften Sammlung sind zu ungefähr 1,300 vor 1954 gewachsen, als sich das zweite Museum-Gebäude, und zu etwa 2,000 mit der Öffnung von Breuer geöffnet hat, der 1966 baut. Heute enthält die dauerhafte Sammlung mehr als 18,000 Kunstwerke von vielen berühmten Künstlern. Künstler haben vertreten schließen Josef Albers, Donald Baechler, Thomas Hart Benton, Lucile Blanch, Louise Bourgeois, Charles Burchfield, Alexander Calder, Greg Colson, Dan Christensen, Ronald Davis, Stuart Davis, Richard Diebenkorn, Arthur Dove, William Eggleston, Helen Frankenthaler, Arshile Gorky, Keith Haring, Grace Hartigan, Marsden Hartley, Robert Henri, Eva Hesse, Hans Hofmann, Edward Hopper, Jasper Johns, Franz Kline, Willem de Kooning, Lee Krasner, Ronnie Landfield, John Marin, Knox Martin, John McCracken, John McLaughlin, Robert Motherwell, Bruce Nauman, Louise Nevelson, Barnett Newman, Kenneth Noland, Jackson Pollock, Maurice Prendergast, Kenneth Price, Robert Rauschenberg, Man Ray, Mark Rothko, Morgan Russell, Albert Pinkham Ryder, Cindy Sherman, John Sloan, Paul Pfeiffer, Andy Warhol und Hunderte von anderen ein. Eine Fotografie-Sammlung wurde 1991 begonnen.

Zusätzlich zu seiner traditionellen Sammlung hat der Whitney eine Website, genannt Artport, der "Netz-Kunst" zeigt, die sich monatlich ändert.

Unabhängiges Studienprogramm

1968 hat Ron Clark im Alter von 25 Jahren in Verbindung mit dem Museum von Whitney der amerikanischen Kunst ein unabhängiges Studienprogramm eingesetzt (bekannt als der ISP oder manchmal der Whitney ISP), der geholfen hat, die Karrieren von Künstlern, Kritikern und Museumsdirektoren einschließlich Julian Schnabels, Paul Pfeiffers, Rirkrit Tiravanija, Kathryn Bigelows, Roberta Smiths, und Mai-Donnerstag Perret, sowie vieler anderer wohl bekannter, einflussreicher kultureller Erzeuger anzufangen. Das Programm schließt getrennte Kunstgeschichte und Studio-Programme ein. Die Programme schließen Kritische Studien, Amtliche Studien und das Studio-Programm für Künstler ein. Jedes Jahr wählt das Unabhängige Studienprogramm vierzehn Studenten aus, um am Studio-Programm (Künstler), vier im Amtlichen Programm (Museumsdirektoren) und sechs im Kritischen Studienprogramm (Forscher) teilzunehmen. Es ist ein Jahr-Programm, das viele sowohl Besuch einschließt als auch einflussreiche Künstler, Kunsthistoriker und Kritiker angestellt hat und das Lesen der Theorie einschließt. Ron Clark bleibt Direktor des Programms.

Bemerkenswerte Absolventen

• Jennifer Allora - 1998-1999
• Ashley Bickerton - 1882
• Kathryn Bigelow - 1971
• Kavin Dollar - 1990
• Mark Dion - 1985
• Andrea Fraser - 1986
• Renée Green - 1989
• Félix González-Torres - 1980, 1983
• Jenny Holzer - 1976
• Mary Kelly - 1987
• Sarah Morris - 1989-1990
• Bettina Pousttchi - 1999-2000
• Julian Schnabel - 1973
• Katharina Sieverding - 1976
• Roberta Smith - 1969
• Rirkrit Tiravanija - 1986
• Paul Pfeiffer - 1997-1998

Regierungsgewalt

Stiftung

Bezüglich 2011 ist die Stiftung von Whitney $ 207 Millionen gleichgekommen. 2008 hat Leonard A. Lauder das Museum $ 131 Millionen, die größte Spende in der Geschichte von Whitney gegeben.

Direktoren

Sein aktueller Direktor ist Adam Weinberg (seit 2003). Ehemalige Direktoren schließen Maxwell L. Anderson (1998-2003), David A. Ross (1991-1997), Thomas Armstrong III (1974-1990) und Juliana Rieser Force (1931-1948) ein.

Ausschuss von Treuhändern

• Leonard A. Lauder, Vorsitzender, der des Ausschusses von Treuhändern emeritiert

ist

• Flora Miller Biddle, der Ehrenvorsitzende des Ausschusses von Treuhändern
• Robert J. Forst, Co-Vorsitzende des Ausschusses von Treuhändern
• Brooke Garber Neidich, Co-Vorsitzende des Ausschusses von Treuhändern
• Neil Bluhm, Präsident des Ausschusses von Treuhändern
• Adam D. Weinberg, Alice Pratt der braune Direktor des Whitneys
• John Stanley, Hauptbetriebsoffizier

Siehe auch

• Liste von Museen und kulturellen Einrichtungen in New York City
• Whitney zweijährlicher

Referenzen

Links

• Geliebte kurz Dinge: Prüfung vom Whitney 2010-Biennial ArtsEditor.com
• Amtliche Anklage: der Whitney 2008-Biennial: Teil Ein ArtsEditor.com
• Zeit/Halt/Zeit: der Whitney 2008-Biennial: Teil Zwei ArtsEditor.com
• Artport: Portal von Whitney zur Netz-Kunst
• Bewahrungslaboratorium-Innere
• Für Whitney Ist Innenstadt Sein Schmelztiegel, Die New York Times, am 16. Juni 2010