Mike Nichols (geboren am 6. November 1931) ist ein amerikanisches Fernsehen deutschen Ursprungs, Bühne und Filmregisseur, Schriftsteller, Erzeuger und Komiker. Er hat seine Karriere in den 1950er Jahren als eine Hälfte des Komödie-Duetts Nichols und May zusammen mit Elaine May begonnen. 1968 hat er den Oscar für den Besten Direktor für den Film Der Absolvent gewonnen. Seine anderen beachtenswerten Filme schließen ein Wer hat Angst vor Virginia Woolf? Geschlechtsverkehr, Arbeitsmädchen, Näher und die Fernsehminireihe-Engel in Amerika. Er hat auch die ursprüngliche Theaterproduktion Barfuß im Park, Luv, Odd Couple und Spamalot inszeniert.

Nichols ist eine einer kleinen Gruppe von Leuten, die eine Emmy, Grammy, Oskar, und Tony Award gewonnen haben. Seine anderen besonderen Auszeichnungen schließen das Zentrum von Lincoln Galahuldigung 1999, die Nationale Medaille von Künsten 2001, die Besonderen Zentrum-Auszeichnungen von Kennedy 2003 und das AFI Lebenszu-Stande-Bringen Award 2010 ein.

Frühes Leben und Ausbildung

Mike Nichols war geborener Michael Igor Peschkowsky in Berlin, Deutschland, dem Sohn von Brigitte (née Landauer) und Paul Peschkowsky, ein Arzt. Sein Vater ist in Wien, Österreich zu einer russischen jüdischen einwandernden Familie geboren gewesen, die wohlhabend gewesen und in Sibirien gelebt war hatte, nach der russischen Revolution abreisend und sich in Deutschland 1920 niederlassend. Die Familie seiner Mutter war deutsche Juden. Seine Großeltern mütterlicherseits waren Anarchist Gustav Landauer und Autor Hedwig Lachmann. Nichols ist ein dritter Vetter, der zweimal des Wissenschaftlers Albert Einstein durch die Mutter von Nichols entfernt ist. Er hat sich in die Vereinigten Staaten bewegt, um aus den Nazis am 28. April 1939 zu fliehen. Sein Vater, der seinen Namen in Paul Nichols geändert hatte, hatte eine medizinische Praxis in Manhattan erfolgreich aufgestellt, und die Familie hat in der Nähe von Central Park gelebt. Er ist ein naturalisierter Bürger der Vereinigten Staaten 1944 geworden und hat öffentlicher Grundschule in Manhattan aufgewartet. Nach dem Absolvieren der Höheren Schule von Walden hat Nichols kurz New Yorker Universität vor dem Aussteigen aufgewartet. 1950 hat er sich im pre-med Programm an der Universität Chicagos eingeschrieben.

Während

er der Universität Chicagos in den 1950er Jahren aufgewartet hat, hat Nichols begonnen, Klasse auszulassen, um Theatertätigkeiten beizuwohnen. Nichols hat zuerst Elaine May in dieser Zeit getroffen, als sie sein Handeln in einer Leistung von Fräulein Julie von August Strindberg kritisiert hat. An der Universität hat Nichols sein Theaterdebüt als ein Direktor mit einer Leistung des Fegefeuers von William Butler Yeats gemacht.

1954 ist Nichols aus der Universität Chicagos herausgefallen und ist nach New York City zurückgekehrt, wo er ins Studio des Schauspielers akzeptiert wurde und unter Lee Strasberg studiert hat.

Nichols und Mai

1955 wurde Nichols eingeladen, sich den Kompass-Spielern anzuschließen, der Vorgänger zu Chicagos Zweiter Stadt war, und dessen Mitglieder Elaine May, Shelley Berman, Paul Sills, Del Close und Nancy Ponder eingeschlossen haben.

Nichols ist nach Chicago zurückgekehrt, um Komödie mit dem Kompass durchzuführen und das Tun improvisierter Routinen mit Elaine May anfangend, die zur Bildung des Komödie-Duetts Nichols und May 1958 geführt hat. Sie haben allmählich Beliebtheit gewonnen, in Nachtklubs, und im Radio erscheinend. Sie haben drei Erfolgsaufzeichnungen, gemachten Gast-Anschein auf mehreren Fernsehprogrammen veröffentlicht und haben den 1962-Grammy-Preis für das Beste Komödie-Album gewonnen. 1960 haben sich Nichols und May geöffnet Broadway zeigen Einen Abend Mit Mike Nichols und Elaine May, die von Arthur Penn geleitet ist. In der Show wurden sie vom Chikagoer Pianisten Marty Rubenstein, Gastgeber des TV-Show-Platzes von Marty und dem Musikdirektor an Herrn Kelly begleitet.. Persönliche Eigentümlichkeiten und Spannungen haben schließlich das Duett einzeln gesteuert, andere Projekte 1961 zu verfolgen. Sie haben sich später versöhnt und haben oft, solcher als das erfolglose Eine Sache der Position, ein Spiel zusammengearbeitet, das von May und die Hauptrolle spielendem Nichols geschrieben ist. May scripted Nichols filmt Den Vogelkäfig und die Primären Farben. Sie erschienen zusammen auf dem Eröffnungsfest von Präsidenten Jimmy Carter und 1980 Neuem Hafen-Bühne-Wiederaufleben dessen Wer hat Angst vor Virginia Woolf? mit Swoosie Kurtz und James Naughton.

Karriere als ein Direktor

Die 1960er Jahre

Nach dem Berufsspalt mit dem Mai ist Nichols nach Vancouver, B.C. gegangen, um seine befehlende Theaterkarriere zu verfolgen. Er hat eine Produktion Der Wichtigkeit davon geleitet, Ernest Zu sein, und hat in einer Produktion von St. Joan von George Bernard Shaw gehandelt.

1963 wurde Nichols gewählt, um Neil Simon Barfuß Im Park zu leiten. Er hat fast sofort begriffen, dass Richtung war, was er für den Rest seines Lebens hat tun wollen. Barfuß im Park war ein Kassenerfolg-Erfolg, für 1530 Leistungen führend und Nichols ein Preis von Tony für seine Richtung verdienend. Das hat eine Reihe von hoch erfolgreichen Spielen auf Broadway begonnen (häufig von Arbeiten von Simon), der seinen Ruf gründen würde. Nach von - Broadway Produktion von Ann Jellicoe Der Kniff hat Nichols das Spiel von Murray Schisgal Luv 1964 geleitet. Wieder war die Show ein Erfolg, und Nichols hat einen Preis von Tony (geteilt mit Dem Sonderbaren Paar) gewonnen. 1965 hat er ein anderes Spiel durch Neil Simon, Das Sonderbare Paar geleitet. Die ursprüngliche Produktion hat Art Carney als Fexlin Ungar und Walter Matthau als Oskar Madison in der Hauptrolle gezeigt. Das Spiel ist für 966 Leistungen gelaufen und hat Tony Awards für Nichols, Simon und Matthau gewonnen. Insgesamt hat Nichols acht Tony Awards gewonnen: sechs für den Besten Direktor entweder eines Spieles oder eines Musicals, ein für das Beste Spiel und ein für das Beste Musical.

Vor 1966 war Nichols ein Sterndirektor, und Time Magazin hat ihn einen Superstar und "den am meisten gefragten Direktor im amerikanischen Theater genannt." Ohne Erfahrung in der Filmherstellung lud Warner Brothers Nichols ein, eine Schirm-Anpassung von Edward Albee zu leiten, Der hat Angst vor Virginia Woolf? Der Film war ein riesiger Erfolg, $ 14.5 Millionen brutto verdienend, fünf Oscars mit dreizehn Nominierungen (einschließlich Nichols die erste Nominierung für den Besten Direktor), drei BAFTA-Preise gewinnend, und wurde mit Kritikern kritisch mit Jubel begrüßt, die Nichols "der neue Orson Welles nennen."

Nach seinem erfolgreichen directorial Debüt ist Nichols zu Broadway zurückgekehrt, um Den Apfelbaum vor der Startproduktion auf seinem zweiten Film, Dem Absolventen zu leiten. Auf seiner Initiale-Ausgabe hat Der Absolvent $ 50 Millionen brutto verdient, es sowohl den höchsten Bruttoeinkommen-Film von 1967 als auch einen der höchsten Bruttoeinkommen-Filme in der Geschichte bis zu diesem Datum machend. Es wurde für sieben Oscars, einschließlich des Besten Bildes, des Besten Schauspielers, der Besten Schauspielerin berufen, Am besten Schauspielerin, Am besten Angepasstes Drehbuch und Beste Kinematographie Unterstützend. Mike Nichols hat den Oscar für den Besten Direktor gewonnen.

Nichols hat dann in die Bühne von Broadway mit einem Wiederaufleben von Lillian Hellman Die Kleinen Füchse 1967 zurückgegeben, die für 100 Leistungen gelaufen sind. Er hat dann das Plaza Suite von Neil Simon 1968 geleitet, ihn ein anderer Tony Award für den Besten Direktor verdienend. Er hat auch angeordnet, dass der kurze Film Mich Unterrichtet! 1968, der Schauspielerin Sandy Dennis in der Hauptrolle gezeigt

hat

Die 1970er Jahre

Auf dem Höhepunkt seines Erfolgs und Berühmtheit Mike Nichols war folgender Film eine Anpassung des großen Budgets des berühmten neuartigen Fangs von Joseph Heller 22, veröffentlicht 1970. Nichols hat dann den umstrittenen Film Geschlechtsverkehr 1971 geleitet. Der Film hat $ 12.3 Millionen brutto verdient, aber war nach der Ausgabe wegen des zufälligen und stumpfen Bildes des Geschlechtsverkehrs hoch umstritten.

Nichols ist dann zu Broadway zurückgekehrt, um Neil Simon Der Gefangene der 2. Avenue 1971 zu leiten. Das Spiel hat Nichols ein anderer Tony Award für den Besten Direktor gewonnen. 1973 hat Nichols ein Wiederaufleben des Onkels von Anton Chekhov Vanya auf Broadway geleitet, der George C. Scott und mit einer neuen Übersetzung geschrieben allein und Albert Todd in der Hauptrolle zeigt.

1973 hat Nichols Den Tag des Delfins geleitet, der auf dem Roman Ein Empfindungsfähiges Tier gestützt ist), durch Robert Merle, und hat sich durch Buck Henry angepasst. Der Film war finanziell nicht erfolgreich und hat gemischte Rezensionen von Kritikern erhalten.

1975 hat Nichols Das Glück geleitet. Der Film war ein Finanzmisserfolg und hat größtenteils negative Rezensionen erhalten. Nichols hat es als "ein Sprung in Extreme des Verhaltens und der letzten Auswege beschrieben. Es ist über so unschuldige Leute, dass sie nicht wissen, wenn Sie jemanden töten, der sie stirbt. Es ist Kindern ähnlich, die Schlag-Schlag spielen." Es war Nichols letzter Eigenschaft-Bericht-Film seit acht Jahren.

Nichols ist dann zur Bühne mit zwei gemäßigt erfolgreicher Produktion 1976 zurückgekehrt. Die Luftschlangen von David Rabe geöffnet im April und sind für 478 Leistungen gelaufen. Die Komiker von Trevor Griffiths sind für 145 Leistungen gelaufen.

Auch 1976 hat Nichols als Produzent gearbeitet, um die Fernsehsituationskomödie-Familie für das Abc zu schaffen. Die Reihe ist bis 1980 gelaufen.

1977 hat Nichols die ursprüngliche Produktion von Broadway der ungeheuer erfolgreichen musikalischen Annie erzeugt, sie ist für 2,377 Leistungen 1983 gelaufen. Nichols hat den Preis von Tony für das Beste Musical gewonnen.

Später 1977 hat Nichols D.L. Coburn Das Gin-Spiel geleitet. Das Spiel ist für 517 Leistungen gelaufen und hat einen Preis von Tony für die Beste Schauspielerin für Jessica Tandy gewonnen.

Die 1980er Jahre

1980 hat Nichols den Dokumentarfilm Gilda Live geleitet, eine gefilmte Leistung der einer Frau des Komikers Gilda Radner zeigt Gilda Radner Live auf Broadway. Es wurde zur gleichen Zeit als das Album der Show veröffentlicht, von denen beide erfolgreich waren.

Nichols ist dann zur Bühne von Broadway mit zwei erfolglosen Shows zurückgekehrt. Billy Bishop Führt geöffnet 1980 und geschlossen nach nur zwölf Leistungen Krieg. 1981 hat Nichols die Dummköpfe von Neil Simon geleitet, die nach vierzig Leistungen geschlossen haben.

Karriere von Nichols ist geschienen, 1983 mit dem Film Silkwood zurückzuprallen, die auf dem Leben von whistleblower Karen Silkwood gestützt ist. Der Film war ein finanzieller und kritischer Erfolg, $ 35 Millionen an der Kasse verdienend. Filmkritiker Vincent Canby hat es "die ernsteste Arbeit genannt, die Mike Nichols noch getan hat." Der Film hat fünf Oscar-Nominierungen einschließlich des Besten Direktors für Nichols erhalten.

Später in diesem Jahr haben Nichols und Peter Stone geholfen, zu arrangieren und das Musical Mein und Gerade noch wenige Tage vor seiner Bostoner Premiere umzuschreiben. Die Show ist schließlich zu Broadway gegangen und ist für 767 Leistungen gelaufen, Tony Awards für den Besten Schauspieler, Beste Choreografie (beide für die Tommy-Melodie) gewinnend und am besten Schauspieler (Charles "Honi" Coles) Unterstützend.

1984 hat Nichols die Premiere von Broadway von Tom Stoppard Das Echte Ding geleitet. Der Kritiker der New York Times Frank Rich hat geschrieben, dass "Die Broadway Version Des Echten Dings - eine wesentliche Revision der ursprünglichen Londoner Produktion - nicht nur das am meisten bewegende Spiel von Herrn Stoppard, sondern auch das stärkendeste Spiel ist, das jeder über die Liebe und Ehe in Jahren geschrieben hat." Das Spiel wurde für sieben Tony Awards berufen und hat fünf, einschließlich eines Besten Direktors Tony für Nichols gewonnen.

Nichols ist schnell diesem Erfolg mit der Premiere von Broadway des Lärms von David Rabe auch 1984 gefolgt. Es wurde gerade zwei durchgeführt blockieren weg vom Theater, Das Echte Ding zeigend. Es wurde für drei Tony Awards berufen und hat Beste Schauspielerin für Judith Ivey gewonnen.

1983 hatte Nichols eine Frau des Komikers Whoopi Goldberg gesehen Die Spuk-Show zeigen und sich dafür entschieden, Goldberg zu helfen, sie auszubreiten. Goldberg selbst hat Show von Broadway geöffnet im Oktober 1984 betitelt und ist für 156 Leistungen gelaufen. Es hat auch zur Filmkarriere von Goldberg geführt.

1986 hat Nichols die Premiere von Broadway der Sozialversicherung von Andrew Bergman geleitet. Die Show ist für 188 Leistungen gelaufen. Dass dasselbe Jahr Nichols den Film Sodbrennen gemacht hat. Der Film hat $ 25 Millionen an der Kasse verdient und hat Mischrezensionen bekommen.

1988 hat Nichols zwei Hauptfilme vollendet. Das erste war eine Anpassung der Biloxi Niedergeschlagenheit des Spieles der autobiografischen Bühne von Neil Simon. Der Film hat gemischte kritische Rezensionen erhalten, aber hat mehr als $ 51 Millionen weltweit verdient.

Später 1988 hat Nichols einen seiner erfolgreichsten Filme, Arbeitsmädchens geleitet. Arbeitsmädchen war ein riesiger stößt auf seine Ausgabe, $ 103 Millionen weltweit verdienend. Es hat auch größtenteils positive Rezensionen von Kritikern mit 84 % erhalten, die an Faulen Tomaten und 73 metascore an Metacritic gelten. Es wurde für sechs Oscars (einschließlich des Besten Direktors für Nichols) berufen und hat den Oscar für das Beste Lied für Carly Simon "Gelassen der Flusslauf" gewonnen.

Die 1990er Jahre

Die anderen Filme von Nichols schließen Wolf, Bezüglich Henrys, Postkarten vom Rand und Primärer Farben ein. Er hat auch Den Vogelkäfig, ein Remake des französischen Films La Cage aux Folles geleitet. Sowohl Der Vogelkäfig als auch die Primären Farben wurden vor dem stehenden Partnermai von Nichols geschrieben.

Die 2000er Jahre

In den 2000er Jahren leitete Nichols die Theaterfilme, Von welchem Planeten Sie Sind? der Krieg des näheren und Charlie Wilsons. Er hat Witz und Engel in Amerika für das Fernsehen geleitet.

Er hat auch Emmy Awards für seine Richtung des Witzes (2001) und Engel in Amerika (2003) gewonnen.

Nichols ist ein Beitragen blogger am Huffington-Posten. Er ist auch ein Mitbegründer Der Neuen Schauspieler-Werkstatt in New York City, wo er gelegentlich unterrichtet.

Persönliches Leben

Nichols ist viermal geheiratet worden. Seine erste Frau war Patricia Scott; sie sind von 1957 bis 1960 verheiratet gewesen. Er ist mit Margo Callas von 1963 bis 1974 verheiratet gewesen, eine Tochter, Daisy Nichols erzeugend. Seine dritte Ehe, Annabel Davis-Goff, hat zwei Kinder, Max Nichols und Jenny Nichols erzeugt. Sie wurden 1986 geschieden. Er hat Abc-Weltnachrichtenanker Diane Sawyer am 29. April 1988 geheiratet.

Gemäß der von Professor Henry Louis Gates der Jüngere getanen Forschung., der Universität von Harvard, 2010 für die PBS Reihe-Gesichter Amerikas, war der Großvater von Nichols ein Haupttheoretiker auf dem Anarchismus am Anfang des 20. Jahrhunderts, und Nichols ist mit Albert Einstein verbunden, der ein Vetter auf der Seite seiner Mutter war.

Unter den persönlichen Verfolgungen von Nichols ist ein lebenslängliches Interesse an arabischen Pferden. Von 1968-2004 hat er eine Farm in Connecticut besessen und war ein bekannter Pferd-Züchter. Im Laufe der Jahre hat er auch arabische Qualitätspferde von Polen, etwas von dem später wieder verkauft für rekordsetzende Preise importiert.

Arbeit

Bühne-Produktion von Broadway

• Barfuß im Park (1963)
• Luv (1964)
• Das sonderbare Paar (1965)
• Der Apfelbaum (1966)
• Die kleinen Füchse (1967)
• Das Plaza Suite (1968)
• Der Gefangene der 2. Avenue (1971)
• Onkel Vanya (1973)
• Luftschlangen (1976)
• Komiker (1976)
• Annie (1977)
• Bischof von Billy führt (1980) Krieg
• Dummköpfe (1981)
• Das echte Ding (1984)
• Lärm (1984)
• Whoopi Goldberg (1984)
• Sozialversicherung (1986)
• Tod und die Jungfrau (1992)
• Die Seemöwe (2001)
• Spamalot (2005)
• Das Landmädchen (2008)
• Tod eines Verkäufers (2012)

Filmography

Schallplattenverzeichnis

• Nichols und Mai - Improvisationen zur Musik (1959) Quecksilber
• Nichols und May - ein Abend mit Mike Nichols und Elaine May (1960) Quecksilber
• Nichols und Mai - Mike Nichols & Elaine May Examine Doctors (1962) Quecksilber-MG 20680/SR 60680
• Nichols und Mai - Im Rückblick (1982) Polygramm, wiederveröffentlicht als CD 1996

Preise und besondere Auszeichnungen

Preise

• 1961-Grammy-Preis für das Beste Komödie-Album
• 1964 Tony Award für den Besten Direktor eines Spieles - Barfuß im Park
• 1965 Tony Award für die Beste Richtung eines Spieles - Luv und Das Sonderbare Paar
• 1968 Tony Award für die Beste Richtung eines Spieles - das Plaza Suite
• 1968 BAFTA-Preis für den Besten Direktor - Der Absolvent
• 1968-Oscar für den Besten Direktor - Der Absolvent
• 1968 Goldener Erdball-Preis für den Besten Direktor - Der Absolvent
• 1972 Tony Award für die Beste Richtung eines Spieles - Der Gefangene der 2. Avenue
• 1977 Tony Award für das Beste Musical - Annie
• 1977-Drama-Schreibtisch-Preis für den Hervorragenden Direktor eines Spieles - Komiker
• 1977-Drama-Schreibtisch-Preis für das Hervorragende Musical - Annie
• 1984 Tony Award für die Beste Richtung eines Spieles - Das Echte Ding
• 1984 Tony Award für das Beste Spiel - Das Echte Ding
• 1984-Drama-Schreibtisch-Preis für das Hervorragende Neue Spiel - Das Echte Ding
• 1999-Filmgesellschaft der Huldigung von Lincoln Center Gala
• 2001 Emmy Award für die Richtung für eine Minireihe, Film oder einen Speziellen - Witz
• 2001 Emmy Award für den Hervorragenden, der für den Fernsehfilm - Witz gemacht ist
• 2003 Besondere Zentrum-Auszeichnungen von Kennedy
• 2004 Emmy Award für die Richtung - Minireihe/Film - Engel in Amerika
• 2004 Emmy Award für die Hervorragende Minireihe - Engel in Amerika
• 2005 Tony Award für die Beste Richtung eines Musicals - Spamalot
• Amerikanischer 2010-Filminstitutpreis für das Lebenswerk

Nominierungen

• 1967 Tony Award für die Beste Richtung eines Musicals - Der Apfelbaum
• Der 1967-Oscar für den Besten Direktor - Wer hat Angst vor Virginia Woolf?
• Der goldene Erdball-Preis von 1967 für den Besten Direktor - Wer hat Angst vor Virginia Woolf?
• 1974 Tony Award für die Beste Richtung eines Spieles - Onkel Vanya
• 1976-Drama-Schreibtisch-Preis für den Hervorragenden Direktor eines Spieles - Luftschlangen
• 1977 Emmy Award für die Hervorragende Drama-Reihe - Familie
• 1977 Tony Award für die Beste Richtung eines Spieles - Komiker
• 1978 Tony Award für die Beste Richtung eines Spieles - Das Gin-Spiel
• 1978 Tony Award für das Beste Spiel - Das Gin-Spiel
• 1978-Drama-Schreibtisch-Preis für den Hervorragenden Direktor eines Spieles - Das Gin-Spiel
• 1978-Drama-Schreibtisch-Preis für das Hervorragende Neue Spiel - Das Gin-Spiel
• 1982-Drama-Schreibtisch-Preis für das Hervorragende Neue Spiel - Angebaute USV
• 1984-Oscar für den Besten Direktor - Silkwood
• 1984 Goldener Erdball-Preis für den Besten Direktor - Silkwood"
• 1984-Drama-Schreibtisch-Preis für den Hervorragenden Direktor eines Spieles - Das Echte Ding
• 1985 Tony Award für das Beste Spiel - Lärm
• 1989-Oscar für den Besten Direktor - Arbeitsmädchen"
• 1989 Goldener Erdball-Preis für den Besten Direktor - Arbeitsmädchen
• 1994-Oscar für das Beste Bild - Die Überreste vom Tag
• 2001 Emmy Award für das Hervorragende Schreiben - Minireihe/Film - Witz

Tony

• 2003-Award für das Beste Spezielle Theaterereignis - Das Spiel, Was ich Geschrieben

habe

• Der 2003-Drama-Schreibtisch-Preis für die Einzigartige Theatererfahrung - Das Spiel, Was ich Geschrieben

habe

• 2005 Tony Award für das Beste Spezielle Theaterereignis - Whoopi
• 2005 Goldener Erdball-Preis für den Besten Direktor - Näher"
• 2005-Drama-Schreibtisch-Preis für den Hervorragenden Direktor eines Musicals - Spamalot

ZeichenWeiterführende Literatur

• Schuth, H. Wayne. Mike Nichols, Twayne Herausgeber, 1978. Internationale Standardbuchnummer 0-8057-9255-4.

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