Donato di Niccolò di Betto Bardi (um 1386 - am 13. Dezember 1466), auch bekannt als Donatello, war ein früher italienischer Renaissancekünstler und Bildhauer von Florenz. Er ist teilweise für seine Arbeit im Basrelief, einer Form der seichten Entlastungsskulptur bekannt, die, im Fall von Donatello, bedeutende Entwicklungen des 15. Jahrhunderts in perspectival illusionism vereinigt hat.

Frühes Leben

Donatello war der Sohn von Niccolò di Betto Bardi, der ein Mitglied der florentinischen Wolle-Sturzwelle-Gilde war, und in Florenz am wahrscheinlichsten das Jahr 1386 geboren gewesen ist. Donatello wurde im Haus der Familie von Martelli erzogen. Er hat anscheinend seine frühe künstlerische Ausbildung in einer Werkstatt eines Goldschmieds erhalten, und hat dann kurz im Studio von Lorenzo Ghiberti gearbeitet.

sie Studie und Ausgrabungen mit Filippo Brunelleschi in Rom (1404-1407) übernommen hat, hat Arbeit, die die zwei Männer der Ruf von Schatz-Suchern, Donatello gewonnen hat, ein Leben durch das Arbeiten an den Geschäften von Goldschmieden gemacht. Ihr römischer Aufenthalt war für die komplette Entwicklung der italienischen Kunst im 15. Jahrhundert entscheidend, weil es während dieser Periode war, dass Brunelleschi seine Maße der Pantheon-Kuppel und anderer römischer Gebäude übernommen hat. Die Gebäude von Brunelleschi und die Skulpturen von Donatello werden als höchste Ausdrücke des Geistes dieses Zeitalters in der Architektur und Skulptur sowohl betrachtet, und sie haben einen starken Einfluss auf die Künstler des Alters ausgeübt.

Arbeit in Florenz

In Florenz hat Donatello Lorenzo Ghiberti mit den Bildsäulen von Hellsehern für die Nordtür der Florence Baptisterys geholfen, für die er Zahlung im November 1406 und Anfang 1408 erhalten hat. In 1409-1411 hat er die riesige sitzende Zahl des Heiligen John der Evangelist hingerichtet, der bis 1588 eine Nische der alten Kathedrale-Fassade besetzt hat, und jetzt in den Museo dell'Opera del Duomo gelegt wird. Diese Arbeit kennzeichnet einen entscheidenden Schritt vorwärts vom späten gotischen Manierismus in der Suche nach Naturalismus und der Übergabe von menschlichen Gefühlen. Das Gesicht, die Schultern und die Büste werden noch idealisiert, während die Hände und die Falte von Stoff über die Beine realistischer sind.

In 1411-1413 hat Donatello an einer Bildsäule von St. Markus für die Kirche von Orsanmichele gearbeitet. 1417 hat er St. Georg für die Bruderschaft der Kürass-Schöpfer vollendet. Eleganter St. Georg und die Drache-Erleichterung auf der Basis der Bildsäule, die in schiacciato (auch bekannt als Basrelief oder Bassstimme rilievo) durchgeführt ist, sind eines der ersten Beispiele der Mittelpunkt-Perspektive in der Skulptur.

Von 1423 ist St. Louis von Toulouse, jetzt im Museum der Basilika di Santa Croce. Donatello hatte auch eine Hütte für diese Arbeit geformt, aber es wurde 1460 verkauft, um den Unglauben von St. Thomas durch Verrocchio aufzunehmen.

Zwischen 1415 und 1426 hat Donatello fünf Bildsäulen für den campanile von Santa Maria del Fiore in Florenz, auch bekannt als Duomo geschaffen. Diese Arbeiten sind der Bartlose Hellseher; bärtiger Hellseher (beide von 1415); das Opfer von Isaac (1421); Habbakuk (1423-1425); und Jeremiah (1423-1426); die den klassischen Modellen für Redner folgen und durch starke Bildnis-Details charakterisiert werden. Vom verstorbenen Teenageralter ist die Erleichterung von Pazzi Madonna in Berlin. 1425 hat er den bemerkenswerten Kruzifix für Santa Croce durchgeführt; diese Arbeit porträtiert Christus in einem Moment des Kummers, der Augen und des Mundes teilweise geöffnet, der in einer ungraziösen Haltung zusammengezogene Körper.

Von 1425-1427 hat Donatello mit Michelozzo am Begräbnisdenkmal des Gegenpapstes John XXIII für Battistero in Florenz zusammengearbeitet. Sicher, durch Donatello ist die ruhende Bronzezahl des Verstorbenen unter einer Schale. 1427 hat er in Pisa eine Marmortafel für das Begräbnisdenkmal von Kardinal Rainaldo Brancacci an der Kirche von Sant'Angelo Nilo in Naples vollendet. In derselben Periode hat er die Erleichterung des Banketts von Herod und der Bildsäulen von Faith und Hope für Baptstery von San Giovanni in Siena durchgeführt. Die Erleichterung ist größtenteils in stiacciato, während die Vordergrundzahlen im Basrelief getan werden.

Hauptkommissionen in Florenz

1430 hat Cosimo de' Medici, der erste Kunstschutzherr seines Zeitalters, von Donatello die Bronze David (jetzt in Bargello) für das Gericht seines Palazzo Medicis beauftragt. Das ist jetzt die berühmteste Arbeit von Donatello. Zur Zeit seiner Entwicklung war es die erste bekannte freistehende nackte seit alten Zeiten erzeugte Bildsäule. Konzipiert völlig im runden, den unabhängigen von irgendwelchen architektonischen Umgebungen und größtenteils dem Darstellen einer Allegorie der Stadtvorteile, die über die Brutalität und Unvernunft triumphieren, war es die erste Hauptarbeit der Renaissanceskulptur. Auch von dieser Periode ist die disquietingly kleine Liebe-Atys, die in Bargello aufgenommen ist.

Einige haben den David wahrgenommen als, homo-erotische Qualitäten zu haben und haben behauptet, dass das die eigene Orientierung des Künstlers widerspiegelt hat. Und doch bleiben Details der Beziehungen von Donatello spekulativ. Der Historiker Paul Strathern erhebt den Anspruch, dass Donatello kein Geheimnis seiner Homosexualität gemacht hat, und dass sein Verhalten von seinen Freunden geduldet wurde. Das kann im Zusammenhang von Einstellungen nicht überraschend sein, die im 15. und der florentinischen Republik des 16. Jahrhunderts vorherrschen. Jedoch ist wenig Detail mit der Gewissheit über sein privates Leben bekannt, und keine Erwähnung seiner Sexualität ist in den florentinischen Archiven gefunden worden (in Bezug auf Anklagen), obgleich, die während dieser Periode unvollständig sind.

Als Cosimo von Florenz verbannt wurde, ist Donatello nach Rom gegangen, bis 1433 bleibend. Die zwei Arbeiten, die zu seiner Anwesenheit in dieser Stadt, der Grabstätte von Giovanni Crivelli an Santa Maria in Aracoeli und dem Hostienkelch an Petersdom aussagen, tragen eine starke Marke des klassischen Einflusses.

Die Rückkehr von Donatello nach Florenz ist fast mit Cosimo zusammengefallen. Im Mai 1434 hat er einen Vertrag für die Marmorkanzel auf der Fassade der Kathedrale von Prato, das letzte Projekt unterzeichnet, das in der Kollaboration mit Michelozzo durchgeführt ist. Diese Arbeit, ein leidenschaftlicher, heidnischer, rhythmisch konzipierter bacchantischer Tanz von halbnacktem putti, war das Vorzeichen großen Cantoria oder Singen der Tribüne an Duomo in Florenz, auf dem Donatello periodisch auftretend von 1433 bis 1440 gearbeitet hat und durch alte Sarkophage und byzantinische elfenbeinerne Brüste begeistert wurde. 1435 hat er die Mitteilung für den Altar von Cavalcanti in Santa Croce durchgeführt, der durch die Ikonographie des 14. Jahrhunderts, und in 1437-1443 begeistert ist, er hat in der Alten Sakristei des San Lorenzos in Florenz, auf zwei Türen und lunettes das Schildern von Heiligen, sowie acht Stuck tondoes gearbeitet. Von 1438 ist die Holzbildsäule von St. John der Evangelist für Santa Maria Gloriosa dei Frari in Venedig. 1440 hat er eine Büste eines Jungen Mannes mit einer Kamee jetzt in Bargello, dem ersten Beispiel eines legen Büstebildnisses seit dem klassischen Zeitalter durchgeführt.

In Padua

1443 wurde Donatello Padua von den Erben des berühmten condottiero Erasmo da Narnis zugerufen, der in diesem Jahr gestorben war. Vollendet 1450 und gelegt ins Quadrat, das der Basilika von St. Anthony gegenübersteht, war seine Reitbildsäule von Erasmo (besser bekannt als Gattamelata oder "Honigkatze") das erste Beispiel solch eines Denkmals seit alten Zeiten. (Andere Reitbildsäulen, aus dem 14. Jahrhundert, waren in Bronze nicht durchgeführt worden und waren über Grabstätten gelegt aber nicht unabhängig in einem öffentlichen Platz aufgestellt worden.) Diese Arbeit ist der Prototyp für andere Reitdenkmäler geworden, die in Italien und Europa in den folgenden Jahrhunderten durchgeführt sind.

Für die Basilika von St. Anthony hat Donatello, am berühmtesten, den Bronzekruzifix 1444-1447 und zusätzliche Bildsäulen für den Chor, einschließlich einer Madonna mit dem Kind und den sechs Heiligen geschaffen, ein Heiliges Gespräch einsetzend, das seit der Renovierung durch Camillo Boito 1895 nicht mehr sichtbar ist. Die Madonna mit dem Kind porträtiert das Kind, das den Gläubigen auf einem Thron wird zeigt, der von zwei Sphinxen, allegorischen Zahlen von Kenntnissen flankiert ist. Auf dem Rücken des Throns ist eine Erleichterung von Adam und Eve. Während dieser Periode — 1446-50 — hat Donatello auch vier äußerst wichtige Erleichterungen mit Szenen vom Leben von St. Anthony für den Hochaltar durchgeführt.

Letzte Jahre in Florenz

Donatello ist nach Florenz 1453 zurückgekehrt. Die Judith und Holofernes, der für das Datum von Duomo di Siena von 1455 bis 1460 begonnen ist, aber wurden später vom Medici erworben. Bis 1461 ist Donatello in Siena geblieben, wo er Johannes den Täufer, auch für Duomo und Modelle für seine Tore, jetzt verloren geschaffen hat.

Für seine letzte Kommission in Florenz hat Donatello Erleichterungen für die Bronzekanzeln in der Kirche von San Lorenzo, mit der Hilfe von Studenten Bartolomeo Bellano und Bertoldo di Giovanni erzeugt. Donatello hat das allgemeine Design zur Verfügung gestellt und hat persönlich das Martyrium von St. Lawrence und der Absetzung vom Kreuz durchgeführt; er hat an den Erleichterungen von Christus vor Pilate und Christus vor Caiphus mit Bellano gearbeitet. Diese Arbeit wird durch einen intensiven, freies, tatsächlich flüchtiger und anregend unfertiger  — in Italienisch ein non-finito — Technik charakterisiert, die die dramatische Wirkung der Szenen erhöht und ihre geistige Intensität betont. Donatello ist in Florenz 1466 gestorben und wurde in der Basilika von San Lorenzo begraben, Cosimo de' Medici der Ältere folgend.

Hauptarbeiten

• "St. Markus" (1411-1413), Orsanmichele, Florenz
• Hütte von St. Georg (c. 1415-1417) — Museo Nazionale del Bargello, Florenz
• "Hellseher Habacuc" (1423-1425) — Museo dell'Opera del Duomo, Florenz
• "Das Bankett von Herod" (c. 1425) — Taufschriftart, Baptisterium von San Giovanni, Siena
• "David" (c. 1425-1430) — Museo Nazionale del Bargello, Florenz
• "Reitdenkmal von Gattamelata" (1445-1450) — Piazza del Santo, Padua
• "Magdalene Penitent" (c. 1455) — Museo dell'Opera del Duomo, Florenz
• "Judith und Holofernes" (1455-1460) — Palazzo Vecchio, Florenz
• "Jungfrau und Kind mit vier Engeln" oder "Chellini Madonna" (1456), Viktoria und Museum von Albert

Referenzen

• Artikel Donatello in der 1911-Ausgabe der Enzyklopädie Britannica
• Adrian W. B. Randolph, Einnehmende Symbole: Geschlecht, Politik und öffentliche Kunst im fünfzehnten Jahrhundert Florenz. Yale Universität Presse, 2002.
• Giorgio Vasari, Le vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori Leben der Ausgezeichnetesten Maler, Bildhauer, und Architekten, Firenzes 1568, edizione ein cura di R. Bettarini e P. Barocchi, Firenze 1971.
• Rolf C. Wirtz, Donatello, Könemann, Colonia 1998. Internationale Standardbuchnummer 3-8290-4546-8
• Charles Avery, Donatello. Catalogo completo delle opere, Firenze 1991
• Bonnie A. Bennett e David G. Wilkins, Donatello, Oxford 1984
• Michael Greenhalg, Donatello und seine Quellen, Londra 1982
• Volker Herzner, Sterben Sie Judith del Medici, in Zeitschrift für Kunstgeschichte, 43, 1980, Seiten 139-180
• Horst W. Janson, Die Skulptur von Donatello, Princetown 1957
• Hans Kauffmann, Donatello, Berlino 1935
• Peter E. Leach, Images des politischen Triumphs. Die Ikonographie von Donatello von Helden, Princetown 1984
• Hrsg. von Pierluigi De Vecchi Elda Cerchiari, ich Tempos dell'arte, Band 2, Bompiani, Mailand 1999. Internationale Standardbuchnummer 88-451-7212-0
• Donatello e il suo Tempo, atti dell'VIII convegno internazionale di Studi sul Rinascimento, Firenze e Padova, 1966, Firenze 1968
• Roberto Manescalchi Il Marzocco / Der Löwe Florenz. In collaborazione lernen Maria Carchio, Alessandro del Meglio, englische Zusammenfassung von Gianna Crescioli. Grafica europäisches Zentrum von Schönen Künsten e Sport von Assessorato allo e Tempo libero, Valorizzazioni tradizioni fiorentine, Toponomastica, Relazioni internazionale e gemellaggi del comune di Firenze, novembre, 2005.

Links

• Donatello: Lebensbeschreibung, Stil und Gestaltungsarbeiten
• Donatello: Kunst in der Toskana
• Donatello an das Metropolitanmuseum der Kunst
• Donatello: Foto-Galerie
• Donatello, durch David Lindsay, den 27. Grafen von Crawford, aus dem Projekt Gutenberg
• Die Skulptur von Chellini Madonna. Viktoria und Museum von Albert