El Norte (Film)

El Norte (1983) ist ein amerikanischer und britischer Film, der von Gregory Nava geleitet ist. Das Drehbuch wurde von Nava und Anna Thomas geschrieben. Der Film wurde zuerst an den Telluride Filmfestspielen 1983 präsentiert, und seine breite Ausgabe war im Januar 1984.

Das Bild wurde von Public Broadcasting Service (PBS), einem gemeinnützigen öffentlichen Sendefernsehdienst in den Vereinigten Staaten teilweise gefördert.

El Norte hat eine Nominierung von Oskar für das Beste Ursprüngliche Drehbuch 1985, der erste amerikanische unabhängige so zu beachtende Film erhalten. 1995 wurde der Film für die Bewahrung in der Nationalen USA-Filmregistrierung von der Bibliothek des Kongresses als seiend "kulturell, historisch, oder ästhetisch bedeutend ausgewählt."

Das Drama zeigt Zaide Silvia Gutiérrez und David Villalpando in ihren ersten Filmrollen als zwei einheimische Jugendliche, die aus Guatemala am Anfang der 1980er Jahre wegen der ethnischen und politischen Verfolgung des guatemaltekischen Bürgerkriegs fliehen. Sie führen Norden an und reisen durch Mexiko in die Vereinigten Staaten, in Los Angeles, Kalifornien nach einer mühsamen Reise ankommend.

Anschlag

Die Schreiben-Mannschaften von Nava und Thomas spalten die Geschichte in drei Teile:

Arturo Xuncax: Der erste Teil findet in einem kleinen ländlichen guatemaltekischen Dorf genannt San Pedro statt und stellt die Familie von Xuncax, eine Gruppe von einheimischen Maya vor. Arturo ist ein Kaffee-Pflücker und seine Frau eine Hausfrau. Arturo erklärt seinem Sohn, Enrique, seiner Weltsicht, und wie die indio Fahrgelder im guatemaltekischen Leben, dass "den Reichen bemerkend, der Bauer gerade ein Paar der Macht ist." Arturo und seine Familie besprechen dann die Möglichkeit des Gehens in die Vereinigten Staaten, wo 'alle Leute, sogar die Armen, ihre eigenen Autos besitzen." Wegen seiner Versuche, eine Gewerkschaft unter den Arbeitern zu bilden, werden Arturo und die anderen Veranstalter angegriffen und von Bundestruppen ermordet, wenn ein Mitarbeiter bestochen wird, um sie zu verraten —, wird der getrennte Kopf von Arturo gesehen, von einem Baum hängend. Wenn Enrique versucht, den Baum zu besteigen, der den Kopf seines Vaters zeigt, greift ein Soldat ihn an. Enrique kämpft und tötet den Angreifer, um nur zu erfahren, dass viele ihrer Mitdorfbewohner von Soldaten verhaftet worden sind. Die Mutter der Kinder "verschwindet" auch: entführt von Soldaten. Also, mit dem Geld, das ihnen durch ihre Taufpatin gegeben ist, entscheiden sich Enrique und seine Schwester Rosa dafür, aus Guatemala, dem Land ihrer Geburt zu fliehen, und Norden anzuführen.

Steppenwolf: Während des zweiten Teils des Films fliehen die zwei Teenager aus Guatemala, Reisen durch Mexiko, und treffen einen mexikanischen Steppenwolf, der sie über die Grenze führt. Diese Abteilung schließt verschiedene komische Szenen in Zusammenhang mit dem gegenseitigen Stereotypieren unter verschiedenen ethnischen Gruppen ein; die zwei versuchen, durch sich als einheimische Mexikaner auszugeben, scheiternd, einen mexikanischen Fernfahrer nach dem Namengeben des falschen Bestimmungsortes zu überzeugen, aber später das Schaffen des Überzeugens eines Grenzpatrouilleoffiziers durch das reichliche Pfeffern ihrer Antworten mit dem mexikanischen Wort dafür "bumst", den ein Nachbar vorgeschlagen hatte, war, wie alle Mexikaner sprechen. Nach ihrem ersten erfolglosen Versuch, den "frontera" zu durchqueren, wo ein Mann, der für einen Steppenwolf ausgibt, täuscht und versucht, sie auszurauben, haben sie eine schreckliche Erfahrung, wenn sie schließlich die amerikanisch-mexikanische Grenze durch ein mit Ratten geladetes Kanalisationsrohr durchqueren; Kritiker Roger Ebert hat bemerkt:

El Norte: Im Endteil des Films entdecken Rosa und Enrique die Schwierigkeiten, in den Vereinigten Staaten ohne offizielle Dokumentation zu leben. Die Bruder- und Schwester-Mannschaften finden Arbeit und einen Platz, zu leben und sich gut über ihre Entscheidung am Anfang zu fühlen. Jedoch wird Rosa fast in einem Einwanderungsüberfall ergriffen und muss einen neuen Job finden. Als ein Hausangestellter arbeitend, wird sie verwirrt, wenn sie Anglo-Arbeitgeber ihr eine Waschmaschine zeigt. Enrique verwendet eine Tagelöhner-Lache, um einen Job als ein Abräumer zu erhalten, und, weil seine englischen Klassen beginnen, seinen Befehl der Sprache zu verbessern, wird er einer Position als ein Kellner gefördert. Ihm wird später von einer Unternehmerin genähert, die einen besser zahlenden Job für ihn in Chicago als ein Vorarbeiter hat, den er am Anfang neigt; er stößt auch auf Probleme, wenn ein eifersüchtiger Chicano-Mitarbeiter ihn bei der Einwanderung anzeigt, ihn veranlassend, aus dem Restaurant zu fliehen und die Unternehmerin herauszufinden.

Wenn sich Enrique schließlich dafür entscheidet, die Position zu nehmen, wird Rosa ernst krank mit Fleckfieber, das von den Ratte-Bissen zusammengezogen ist, die sie während ihrer Grenzüberschreitung erhalten hat. Wenn das geschieht, muss Enrique die zähe Entscheidung treffen, den Flug nach Chicago zu verpassen, um neben ihr zu sein, und verliert so die Position. Da Enrique das Krankenhaus besucht, bejammert Rosa das sie wird nicht leben, um die Früchte ihrer grauenhaften Reise in die Vereinigten Staaten zu genießen, Nachdem Rosa friedlich stirbt, wird Enrique wieder gezeigt, mit der anderen Tagesarbeit hopefuls in einem Parkplatz wartend, seine Dienstleistungen einem Mann anbietend, der nach "Macht" sucht; Rezensent Renee Scolaro Rathke beobachtet, "Es ist eine bittere Verwirklichung, dass die Wörter von Arturo über das arme Wesen nichts als Arme für die Reichen sogar in El Norte für wahr halten."

Rosa summiert das Hauptthema des Films, wenn sie ihrem Bruder Enrique in der Nähe vom Ende sagt:

Obwohl Enrique wieder provisorisch angestellt wird, ist er wahnsinnig, indem er in Wachträumen über die verlorenen Wünsche seiner Schwester nach einem besseren Leben umgeht. Der Endschuss im Film zeigt wieder einem getrennten Kopf, der von einem Tau hängt, das dasselbe Image verwendet teilweise ich des Films sein kann; ein Kritiker hat kommentiert, dass sich ein Hängen, getrennt hat, ist Kopf "ein symbolisches in einigen lateinischen Filmen verwendetes Gerät, um zu bedeuten, dass der Charakter Selbstmord begangen hat."

Wurf

  • Zaide Silvia Gutiérrez als Rosa Xuncax
  • David Villalpando als Enrique Xuncax
  • Ernesto Gómez Cruz als Arturo Xuncax
  • Lupe Ontiveros als Nacha
  • Trinidad Silva als Monte Bravo
  • Enrique Castillo als Jorge
  • Tony Plana als Carlos
  • Diane Cary als Alice Harper
  • Mike Gomez als Jaime

Hintergrund

Die Ursprünge von El Norte sind die Erfahrungen des Direktors in San Diego, Kalifornien, als er aufgewachsen ist. Nava ist aus einer Grenzfamilie gekommen und hat Verwandte auf der anderen Seite in Tijuana, Baja Kalifornien. Als eine Jugend hat er die Grenze mehrere Male eine Woche durchquert, häufig sich fragend, wer in allen jenen Pappbuden von der mexikanischen Seite gelebt hat.

Für die Forschung haben die Erzeuger von El Norte über die Notlage von einheimischen Guatemalteken von Jahren der Forschung, viel davon geführt unter Exilen erfahren, die im Südlichen Kalifornien leben. Gemäß Nava, "Gibt es Hunderttausende von Flüchtlingen von Mittelamerika in Los Angeles allein. Niemand weiß die genaue Zahl, aber eine neue Fernsehuntersuchung hat 300,000-400,000 geschätzt. In unserer eigenen Forschung sind wir auf eine Gemeinschaft von Maya von Guatemala — 5,000 von einem Dorf — jetzt in Los Angeles gestoßen. Das ursprüngliche Dorf, das jetzt tot ist, hatte 15,000."

Annette Insdorf, für Die New York Times schreibend, hat gesagt, dass Nava die einzigartige Natur der Grenze des US-Mexikos besprochen hat. Nava hat gesagt: "Die Grenze ist — der einzige Platz in der Welt einzigartig, wo eine industrialisierte Nation der ersten Welt die Grenze mit einem Land der dritten Welt teilt. In Kalifornien ist es gerade ein Zaun: Auf einer Seite sind die Armenviertel von Tijuana, auf der anderen Seite — San Diego. Es ist so grafisch! Das war der Keim der Geschichte."

Der Film ist eine Heftklammer von spanischen Sprachklassen der Höheren Schule überall in den Vereinigten Staaten und Multiculturalism-Studien in der Universität geworden.

Finanzierung

Nava und Anna Thomas haben zwei Jahre ausgegeben, Geld für El Norte erhebend, aber sie haben bewusst Filmstudio oder Fernsehnetze nicht gejagt, weil, mehr als wahrscheinlich, Studio-Manager fordern würden, dass Änderungen entweder in der Schrift, dem Gussteil oder in den beiden vorgenommen werden. Gregory Nava und Thomas glauben so viel davon, wem El Norte speziell macht, würde gefährdet worden sein, wenn ein Hauptstudio am Filmherstellungsprozess beteiligt worden wäre.

Die Finanzierung für den Film wurde durch das amerikanische Theater von PBS (50 %) und den Rest in Vorverkäufen zur Verfügung gestellt. Ein solcher Vorverkauf wurde zu Vereinigten Königreichs Kanal 4 (eine Fernsehstation des öffentlichen Dienstes) gemacht.

Magischer Realismus

Teile von El Norte stellen ein Beispiel dessen zur Verfügung, wie lateinamerikanischer magischer Realismus, der in erster Linie in Romanen gefunden ist, in einem Theaterfilm gezeichnet worden ist. Der Schriftsteller von Washington Post Ann Hornaday hat gesagt, "El Norte, war sowohl für seine anmutige Mischung des klassischen Berichts als auch für magischen Realismus und die Macht zukunftsträchtig, mit der es eine sonst unsichtbare Welt lebendig werden lassen hat."

Einheimische Ansicht und Fanatismus

El Norte porträtiert einen amerindischen Gesichtspunkt, und das wird durch die Religion veranschaulicht, der sie folgen. Ein Beispiel ist, wenn Rosa Xuncax die Lobrede auf dem Begräbnis ihres Vaters und seines indianischen religiösen Mayathemas singt. Ein traditioneller Mayaglaube besteht darin, dass Leben eine zyklische Natur hat. Rosa singt in ihrer Mayazunge:

Überall in El Norte werden junge Rosa und Enrique und ihre Familie vielen Epitheta, Hass und Fanatismus wegen ihres einheimischen Erbes unterworfen. Wenn der Vater Arturo unachtsam einen Soldaten zum Beispiel tötet, schreit ein Mestize:

Und wenn Rosa und Enrique ihren Bestimmungsort in Mexiko erreichen, schreit ein Passagier am furchtsamen Mayakleinen:

Ein Schauspieler spricht

David Villalpando, der Schauspieler, der Enrique Xuncax gespielt hat, hat ein Interview Medien von Lear darüber gegeben, was der Film zu ihm beabsichtigt hat, und warum er glaubt, dass der Film wichtig ist. Villalpando hat gesagt:

Produktion

Gregory Nava musste ein mexikanisches Dorf in Kalifornien erfrischen, als er und seine Produktionsmannschaft mehr oder weniger aus Mexiko während des Filmschusses rausgeschmissen wurden.

Nava hat gesagt, "Wir ließen uns in Mexiko während des Endes der Präsidentschaft von José López Portillo, einen der letzten vom altmodischen caciques verfilmen, um über Mexiko zu herrschen. Eines Tages haben Männer mit Maschinengewehren den Satz übernommen. Ich habe Pistolen an meinem Kopf anspitzen lassen. Wir wurden gezwungen, Produktion zu schließen, unseren Ausweg aus dem Land, Kampf zu bestechen, um unsere Kostüme zurückzubekommen und anzufangen, wieder in Kalifornien zu schießen."

Nava erzählt der Geschichte, dass, einmal, mexikanische Polizei ihren Buchhalter gekidnappt hat und ihn für das Lösegeld gehalten hat, während dabei seine Eltern für Touristen ausgeben mussten, um ausgestellten Film aus dem Land in ihren Koffern zu schmuggeln.

Das Filmen von Positionen

Der Film wurde in Mexiko und Kalifornien gedreht. In Mexiko: Chiapas, Morelos, México D.F. und Tijuana. In Kalifornien: San Diego und Los Angeles.

Vertrieb

Der Film wurde in Schottland am 11. Oktober 1983 veröffentlicht. Am 11. Dezember 1983 hat sich der Film in New York City und am 27. Januar 1984 geöffnet, es hat sich in der breiten Ausgabe geöffnet.

Es wurde in der Abteilung von Un Certain Regard an den Cannes 1984-Filmfestspielen geschirmt.

Eine Kürzung eines Direktors wurde im Mai 2000 wiederveröffentlicht.

Kritischer Empfang

Wenn veröffentlicht, hat Zeitschrift Variety den Film als das "erste amerikanische unabhängige Epos beschrieben."

In seiner Rezension war Filmkritiker Roger Ebert mit Navas Arbeit und Thomas zufrieden und hat es mit einem klassischen Film des vergangenen Jahres verglichen, schreibend, "El Norte erzählt ihre Geschichte mit der erstaunlichen Sehschönheit mit dem nicht beschämten Melodrama mit der durch die Hoffnung gesäuerten Wut. Es sind Trauben des Zorns für unsere Zeit."

In einer Szene, wo sich die Charaktere in Kalifornien mittels eines mit der Ratte verseuchten Abwasserleitungstunnels treffen und zu einer Ansicht von San Diego erscheinen, hat Gemeinwohl-Kritiker Tom O'Brien geschrieben, "die Szene summiert seine seltene Kraft."

Filmkritiker Frederic und Mary Ann Brussat der Website-Spiritualität und Praxis wurden durch Navas Geschichte und Thomas und die Aufmerksamkeit berührt, die sie auf die heimischen Wurzeln des Charakters lenken und geschrieben haben, "hebt die Aufmerksamkeit von Nava auf Details, besonders die ästhetische und religiöse Schönheit der Indianerkultur und seine Zuneigung für die inneren Leben der Hauptfiguren diese Geschichte über seinen melodramatischen Momenten und macht das Märchen ein denkwürdiges."

Und doch haben einige Filmrezensenten dagegen protestiert, was sie als das allzu traurige Ende des Films gedacht haben.

Vincent Canby, für Die New York Times schreibend, hat der Film" [geschrieben Nava ist] über, einen am kühnsten ursprünglich und satirisch... Behauptungen jemals zu machen, um in einem Film über die Vereinigten Staaten als ein Land der Macht sowie 'Gelegenheit' bis zu seinem willkürlich tragischen Ende gefunden zu werden." Jedoch hat Canby wirklich die stellvertretende Spitzenrate gefunden und hat den Realismus bemerkt, den sie zu ihren Aufgaben bringen. Er hat beigetragen, "Herr Nava unterstützt seine 'kleinen Leute nicht.' Das hat etwas, um mit dem geraden, unactorly Qualität der Leistungen, besonders durch Zaide Silvia Gutierrez als Rosa und David Villalpando als Enrique, zwei herrliche mexikanische Schauspieler zu tun."

Die Rezension aggregator Faule Tomaten hat berichtet, dass 89 % von Kritikern dem Film eine positive Rezension gegeben haben, die auf neun Rezensionen gestützt ist.

Soundtrack

Ein Soundtrack für den Film wurde in Frankreich durch Island/Phono-Gram erzeugt. Das Album wurde von Gregory Nava und Danny Holloway erzeugt. Die CD zeigt ursprüngliche Musik für den Film durch Los Folkloristas, Emil Richards und Linda O'Brian.

Es zeigt auch "das Lied von Rosa, das" von der Schauspielerin Zaide Silvia Gutiérrez gesungen ist. Das Adagio für Schnuren, durch den amerikanischen Komponisten Samuel Barber, wurde an zwei verschiedenen Punkten im Film gezeigt.

Video und DVD

Der Film ist im Video bei zwei getrennten Gelegenheiten mit verschiedenen Videodeckel veröffentlicht worden.

Im DVD-Format ist es veröffentlicht worden in: Gebiet 2 am 15. Juni 2002; Gebiet 4; und Gebiet 1.

Die Kriterium-Sammlung hat El Norte in der DVD und dem Blu-Strahl-Format im Januar 2009 veröffentlicht.

Preise

Gewinne

  • Montréal Weltfilmfestspiele: Grand Prix des Amériques, Gregory Nava; 1984.

Nominierungen

  • Oscars: Oskar; bestes Drehbuch Geschrieben Direkt für den Schirm, Gregory Nava und Anna Thomas; 1985.
  • Schriftsteller-Gilde Amerikas, Ostens: WGA Preis; bestes Drehbuch Geschrieben Direkt für den Schirm; Gregory Nava und Anna Thomas; 1985.

Anderer distinguishments

  • 1995 wurde der Film für die Bewahrung durch die Nationale USA-Filmregistrierung ausgewählt.

Links


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