Z (Film)

Z ist eine Französische 1969-Sprache politischer Thriller, der von Costa Gavras, mit einem Drehbuch von Gavras und Jorge Semprún geleitet ist, der auf dem 1966-Roman desselben Namens durch Vassilis Vassilikos gestützt ist. Der Film präsentiert dünn fictionalized Rechnung der Ereignisse, die den Mord des demokratischen griechischen Politikers Grigoris Lambrakis 1963 umgeben. Mit seiner satirischen Ansicht von der griechischen Politik, seinem dunklen Sinn für Humor und seinem pessimistischen Ende, gewinnt der Film das Verbrechen über die militärische Zwangsherrschaft, die über Griechenland zur Zeit seines Bildens geherrscht hat. Z Sterne Jean-Louis Trintignant als der nachforschende Amtsrichter (eine Entsprechung von Christos Sartzetakis, der 22 Jahre später zu Präsidenten Griechenlands von demokratisch gewählten Parlamentariern ernannt wurde). Internationale Sterne Yves Montand und Irene Papas erscheinen auch, aber trotz ihrer Sternabrechnung, haben sehr wenig Schirm-Zeit im Vergleich zu den anderen Rektoren. Jacques Perrin, wer co-produced, spielt eine Schlüsselrolle. Der Titel des Films bezieht sich auf einen populären griechischen Protest-Slogan bedeutend, dass "er (Lambrakis) lebt". Der Film hatte insgesamt 3,952,913 Bekenntnisse in Frankreich und war der 4. höchste Bruttoeinkommen-Film des Jahres. Es war auch der 10. höchste Bruttoeinkommen-Film von 1969 in den Vereinigten Staaten. Z ist auch einer der wenigen Filme, die sowohl für den Oscar für den Besten fremdsprachigen Film als auch für das Beste Bild zu berufen sind.

Anschlag

Die Position der Handlung wird nie ausdrücklich festgesetzt (das Filmen hat in erster Linie in Algier stattgefunden), aber es gibt Hinweise (wie die Zeitung, die Der Abgeordnete liest, der ist

Ta Nea, Anzeigen für die Üble Lage Hellas, eine der vier wohl bekannten Marken von griechischem Bier, trinken Charaktere Glas Bier der Alphas und Üblen Lage durch den Film, Griechisch kann im Vordergrund gehört werden, und es gibt ein Bild von Aliki Vougiouklaki, einer berühmten griechischen Schauspielerin, in einer der Tavernen), dass es Griechenland am Anfang der 1960er Jahre ist. Außerdem in den öffnenden Krediten gibt es eine nachgemachte Verzichterklärung, die (in der Übersetzung) liest: "Jede Ähnlichkeit mit echten Ereignissen, mit lebendigen oder toten Personen, ist nicht zufällig. Es ist ABSICHTLICH."

Die Geschichte beginnt mit den Schlussmomenten eines ziemlich dummen Regierungsvortrags und Diashow auf der Agrarpolitik, nach der der Führer der Sicherheitspolizei einer vom Militär beherrschten Rechtsregierung die Bühne für eine leidenschaftliche Rede übernimmt, die das Programm der Regierung beschreibt, um leftism, mit den Metaphern "eines Schimmels der Meinung", eine Infiltration"", oder "Sonnenflecke" zu bekämpfen.

Die Szene bewegt sich zu Vorbereitungen einer Versammlung der Oppositionssplittergruppe, wo der Abgeordnete (Montand) eine Rede geben soll, die Kernabrüstung verteidigt. Es ist offensichtlich, dass es Versuche gegeben hat, die Übergabe der Rede zu verhindern. Der Treffpunkt ist zu einem viel kleineren Saal geändert worden, und logistische Probleme sind aus nirgends erschienen. Da der Abgeordnete die Straße vom Saal nach dem Geben seiner Rede, ein Lieferwagen durchquert, schlagen Geschwindigkeiten vorbei an ihm und einem Mann auf dem offenen Lastwagen-Bett ihn mit einem Klub nieder. Die Verletzung erweist sich schließlich tödlich, und bis dahin ist es bereits dem Zuschauer klar, dass die Polizisten Zeugen manipuliert haben, um den Beschluss zu zwingen, dass das Opfer einfach von einem betrunkenen Fahrer überfahren wurde.

Jedoch kontrollieren sie das Krankenhaus nicht, wo die Leichenöffnung ihre Interpretation widerlegt. Der Untersuchungsrichter (Trintignant), mit dem Beistand von einem Photojournalisten (Perrin), deckt jetzt genügend Beweise auf, um nicht nur die zwei Rechtskämpfer anzuklagen, die den Mord, sondern auch die vier hohen Militärpolizei-Offiziere begangen haben. Die Handlung des Films hört mit einem der Partner des Abgeordneten auf, die hineilen, um die Witwe des Abgeordneten (Papas) zu sehen, um ihr die überraschenden Nachrichten über die Anklagen der Offiziere zu geben.

Ein Schlusswort stellt eine Synopse der nachfolgenden Wenden der Ereignisse zur Verfügung. Statt des erwarteten positiven Ergebnisses wird der Ankläger vom Fall mysteriös entfernt, Schlüsselzeugen sterben unter misstrauischen Verhältnissen, die Mörder erhalten (relativ) kurze Sätze, die Offiziere erhalten nur Verwaltungsverweise, die nahen Partner des Abgeordneten sterben oder werden deportiert, und der Photojournalist wird an das Gefängnis gesandt, um offizielle Dokumente bekannt zu geben.

Da die Schlusskredite, vor der Auflistung des Wurfs und der Mannschaft rollen, verzeichnen die Filmemacher zuerst die von der Junta verbotenen Dinge. Sie schließen ein: Friedensbewegungen, Schläge, Gewerkschaften, langes Haar auf Männern, Den Beatles, der anderen modernen und volkstümlichen Musik ("la musique populaire"), Sophocles, Leo Tolstoy, Aeschylus, schreibend, dass Sokrates Homosexueller, Eugène Ionesco, Jean-Paul Sartre, Anton Chekhov, Harold Pinter, Edward Albee, Mark Twain, Samuel Beckett, die Anwaltsvereinigung, Soziologie, internationalen Enzyklopädien, freie Presse und neue Mathematik war. Auch verboten ist der Brief Z, der als eine symbolische Gedächtnishilfe verwendet wurde, dass Grigoris Lambrakis und durch die Erweiterung der Geist von Widerstand-Leben (zi = "lebt er (Lambrakis)").

Wurf

  • Jean-Louis Trintignant als der Untersuchungsrichter Christos Sartzetakis
  • Yves Montand als der Abgeordnete Grigoris Lambrakis
  • Irene Papas als Helene, die Frau des Abgeordneten
  • Jacques Perrin als Photojournalist
  • Charles Denner als Manuel
  • François Périer als Bezirksstaatsanwalt
  • Pierre Dux als der allgemeine
  • Georges Géret als Einschnitt
  • Bernard Fresson als matter
  • Marcel Bozzuffi als Vago
  • Julien Guiomar als der Oberst
  • Magali Noël als die Schwester des Einschnitts
  • Renato Salvatori als Yago
  • Clotilde Joanno als Shoula
  • Maurice Baquet als der Maurer
  • Gérard Darrieu als Barone
  • Jean Bouise als Georges Pirou
  • Jean-Pierre Miquel als Pierre
  • Van Doude als der Krankenhaus-Direktor
  • Jean Dasté als Ilya Coste
  • Jean-François Gobbi als Jimmy, der Boxer
  • Guy Mairesse als Dumas
  • Andrée Tainsy als die Mutter des Einschnitts
  • Eva Simonet als Niki
  • Hassan El-Hassani als ein militärischer Offizier
  • Sid Ahmed Agoumi als der Fahrer des Generals

und zwei unkreditierte Kameen durch den Direktor des Films der Fotografie, Raoul Coutard, und den Redakteur des Films, Françoise Bonnot, als der englische Chirurg (Dodd) und der Endoff-Kommentar, beziehungsweise.

Kritischer Empfang

Zur Zeit seiner Ausgabe hat Filmkritiker Roger Ebert, der Z den besten Film von 1969 genannt hat, das Drehbuch und seine Nachricht gemocht und hat geschrieben, "[Z] ist ein Film unserer Zeit. Es ist darüber, wie sogar moralische Siege verdorben werden. Es wird Sie weinen lassen und wird Sie böse machen. Es wird Ihre Eingeweide herausreißen... Als die Armeejunta seinen Staatsstreich 1967 inszeniert hat, wurden die Rechtsgeneräle und der Hauptkommissar von allen Anklagen geklärt und "rehabilitiert". Diejenigen, die dafür verantwortlich sind, den Mord jetzt zu demaskieren, sind politische Verbrecher geworden. Diese würden scheinen, völlig politische Ereignisse zu sein, aber der junge Direktor Costa-Gavras hat ihnen in einem Stil erzählt, der fast unerträglich aufregend ist. Z ist zur gleichen Zeit ein politischer Schrei der Wut und eines hervorragenden Spannungsthrillers. Es endet sogar in einer Verfolgung: Nicht durch die Straßen, aber durch einen Irrgarten von Tatsachen, Alibis und offizieller Bestechung."

2006 hat James Berardinelli geschrieben, "Z war der dritte Hauptfilm von Costa-Gavras griechischen Ursprungs, aber es ist der Film, der ihn zur Aufmerksamkeit in der Welt festgenommen hat, einen Besten fremdsprachigen Film Oskar gewinnend. Es hat die Unterschrift-Annäherung des Direktors eingeführt, offene politische Nachrichten mit dem Rand der Sitzspannung zu verbinden." Jonathan Richards hat 2009 geschrieben, "Es ist hart, den Einfluss zu übertreiben, den dieser Oskar gewinnende Verfahrensthriller 1969, auf einer Welt roiling im politischen Aktivismus, der Verdrängung und der Dissonanz hatte. In den Vereinigten Staaten war der Krieg von Vietnam auf dem Vorderbrenner, das Volk ist leidenschaftlich, und der Polizeiaufruhr außerhalb des '68 Chicagos demokratische Tagung und der Mord am Schwarzen Panther beschäftigt gewesen Fred Hampton war rohe Wunden. Mit dieser eleganten, intensiven Anklage des Mords eines linksgerichteten politischen Führers durch eine Regierungskabale des rechten Flügels in seinem heimischen Griechenland hat Direktor Costa-Gavras einen Nerv geschlagen, der hier und um den Erdball mitgeschwungen hat."

Soundtrack

Der Soundtrack, durch Mikis Theodorakis, war auch ein Rekorderfolg. Die Filmeigenschaften, aber, kreditiert das zeitgenössische Erfolg-Lied von Pierre Henry, "Psyché-Felsen nicht". Der Soundtrack, wie veröffentlicht, auf der LP und CD ersetzt das Lied von Henry durch eine ähnliche Spur, die von Theodorakis geschrieben ist, genannt "Café-Felsen."

01. Haupttitel (Andonis)

02. Die Glückliche Jugend

03. Die Verfolgung - Die Glückliche Jugend

04. Murmeln des Herzens

05. Café-Felsen

06. Ankunft Helen der Glücklichen Jugend

07. Batacuda

08. Die Glückliche Jugend (Bouzouki Version)

09. Die Glückliche Jugend

10. Wer Über Lambri Nicht Spricht

11. Finale - Die Glückliche Jugend

12. Murmeln des Herzens

13. In Dieser Stadt

Preise

Gewinne

  • Cannes 1969-Filmfestspiele: Bester Schauspieler, Jean-Louis Trintignant; Jury-Preis, Costa-Gavras, Einmütig.
  • New Yorker Filmkritiker-Kreispreise: NYFCC Preis, der Beste Direktor, Costa-Gavras; bester Film; 1969.
  • Oscars: Das Beste Filmredigieren, Françoise Bonnot; bester fremdsprachiger Film, Algerien; 1970. Bemerken Sie: Es war der erste Film, der für Oscars sowohl für den Besten fremdsprachigen Film als auch für das Beste Bild zu berufen ist.
  • Goldene Erdbälle: Goldener Erdball, Am besten Auslandsfilm In der Fremdsprache, Algerien; 1970.
  • Britische Akademie des Films und der Fernsehkünste: Anthony Asquith Award für die Filmmusik, Mikis Theodorakis; 1970.
  • Edgar Award: Edgar, Bester Film, Jorge Semprún und Costa-Gavras; 1970.
  • Nationale Gesellschaft von Filmkritiker-Preisen, den USA: NSFC Preis Bester Film; 1970.
  • Filmkritiker-Kreispreise von Kansas City 1970: Kreispreise: KCFCC Preis, Am besten Auslandsfilm; 1971.

Nominierungen

  • Cannes Filmfestspiele: Goldene Palme, Costa-Gavras, 1969.
  • Oscars: Oskar, der Beste Direktor, Costa-Gavras; bestes Bild, Jacques Perrin und Ahmed Rachedi; am besten das Schreiben, Drehbuch, das auf dem Material von einem Anderen Medium, Jorge Semprún und Costa-Gavras basiert ist; 1970.
  • Britische Akademie des Films und der Fernsehkünste: BAFTA Filmpreis, Bester Film; das beste Filmredigieren, Françoise Bonnot; bestes Drehbuch, Costa-Gavras und Jorge Semprún; Vereinte Nationen Preis; 1970.
  • Direktoren Guild aus Amerika, den USA: DGA Preis, Hervorragendes Directorial Zu-Stande-Bringen in Filmen, Costa-Gavras; 1970.

Siehe auch

  • Liste von Vorlagen zu den 42. Oscars für den Besten fremdsprachigen Film
  • Liste von algerischen Vorlagen für den Oscar für den Besten fremdsprachigen Film

Links

  • Z Hintergrund und Analyse an Plaka

Gleichung von Nernst / Walther Nernst
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