Velvet Underground & Nico

Velvet Underground & Nico ist das Debüt-Album durch die amerikanische Rockband The Velvet Underground und den stimmlichen Mitarbeiter Nico. Es wurde im März 1967 durch Schwung-Aufzeichnungen ursprünglich veröffentlicht. Registriert 1966 während der Explodierenden Unvermeidlichen Plastikmultimediaereignis-Tour von Andy Warhol würde The Velvet Underground & Nico traurige Berühmtheit für seine experimentalist Leistungsfeingefühle, sowie den Fokus auf dem umstrittenen in vielen ihrer Lieder ausgedrückten Gegenstand gewinnen.

Obwohl ein kommerzieller Misserfolg nach der Ausgabe, die Aufzeichnung eines der einflussreichsten und kritisch mit Jubel begrüßten Felsen-Alben in der Geschichte seitdem geworden ist, an der Nummer dreizehn auf der Zeitschrift-Liste Rolling Stone der 500 Größten Alben aller Zeiten erscheinend sowie bis 2006 Nationale Aufnahme-Registrierung durch die Bibliothek des Kongresses hinzugefügt werden.

Aufnahme

Velvet Underground & Nico wurde mit der ersten Berufsaufstellung Der Samtuntergrundbahn, einschließlich Lou Reeds, John Cales, Sterling Morrisons und Maureen "Moe" Tuckers registriert. Für diese Aufzeichnung wurde Nico eingeschlossen, wer gelegentlich Leitung mit dem Band auf die Anregung ihres Mentors und Betriebsleiters, Andy Warhols singen würde. Nico hat gesungen führen drei der Spuren des Albums — "Femme Fatale" an die Nase herum, "Alle Morgigen Parteien" und "werde ich Ihr Spiegel Sein" — und am "Sonntagsmorgen" unterstützen. 1966, als das Album registriert wurde, war das auch die Aufstellung für ihre lebenden Leistungen als ein Teil des Explodierenden Plastikunvermeidlichen von Warhol.

Der Hauptteil der Lieder, die The Velvet Underground & Nico werden würden, wurde Mitte des Aprils 1966, während einer viertägigen Einschränkung am Zepter-Studio, einem altersschwachen Aufnahme-Studio in New York City registriert. Diese Aufnahme-Sitzung wurde vom Rekordverkaufsmanager von Warhol und Columbia Norman Dolph finanziert, der auch als ein Ingenieur mit John Licata gehandelt hat. Obwohl genaue Gesamtkosten des Projektes unbekannt sind, ändern sich Schätzungen von 1500 $ bis 3000 $.

Bald nach der Aufnahme hat Dolph eine Azetatscheibe der Aufnahmen nach Columbia in einem Versuch gesandt, sie für das Verteilen des Albums zu interessieren, aber sie haben sich geneigt, wie den Atlantik Records und Elektra Records getan hat. Schließlich, der MGM dem Rekord-Gehörigschwung Records hat die Aufnahmen mit der Hilfe des Schwung-Personalerzeugers Tom Wilson akzeptiert, der sich kürzlich von einem Job an Columbia bewegt hatte.

Mit der Bestätigung eines Etiketts, drei der Lieder, "Warte ich auf den Mann", "Venus in Pelzen" und "Heroin", wurden in zwei Tagen an T.T.G wiederregistriert. Studio während eines Aufenthalts in Hollywood später 1966. Da das Ausgabe-Datum der Aufzeichnung zurück immer wieder wegen Produktionsprobleme gestoßen wurde, hat Wilson sie auch in ein New Yorker Studio im November 1966 genommen, um ein Endlied zur Spur-Auflistung hinzuzufügen: der einzelne "Sonntagsmorgen". Die Produktion auf diesem Lied ist viel mehr beruflich und üppig, seitdem es beabsichtigt war, um Radiospiel zu speichern.

Produktion

Es gibt etwas Verwirrung betreffs, wer wirklich The Velvet Underground & Nico erzeugt hat. Obwohl Andy Warhol der einzige formell geglaubte Erzeuger war, hatte er sehr wenig direkten Einfluss oder Autorität über das Album außer dem Zahlen für die Aufnahme-Sitzungen. Tatsächlich werden mehrere andere Personen, die am Album gearbeitet haben, häufig als der technische Erzeuger des Albums erwähnt.

Norman Dolph und John Licata werden manchmal dem Produzieren der Zepter-Studio-Sitzungen zugeschrieben, denkend, dass sie für die Aufnahme und Technik sie verantwortlich waren (ungeachtet der Tatsache dass keiner der zwei jemals in den Krediten des ursprünglichen Albums erwähnt wurde). Dolph selbst lässt jedoch John Cale als der rechtmäßige kreative Erzeuger des Albums ein, als er die Mehrheit der Musikmaßnahmen des Albums behandelt hat. Und noch hat Cale später zurückgerufen, dass es Tom Wilson war, der wirklich fast alle Spuren auf The Velvet Underground & Nico erzeugt hat. "Das Band hatte nie wieder einen so guten Erzeuger wie Tom Wilson" hat Cale einem Interviewer erzählt. "Andy Warhol hat nichts getan." Sterling Morrison hat Warhol als der Erzeuger des Albums "im Sinne des Produzierens eines Films beschrieben. Wir haben etwas von seinem Geld und unserem Geld verwendet... Andy war der Erzeuger, aber wir waren die "Produzenten" auch. Wir haben die Aufzeichnung selbst gemacht und haben sie dann ringsherum gebracht, und MGM hat gesagt, dass sie sie gemocht haben."

Jedoch zitieren andere den Mangel von Warhol an der Manipulation auf dem Album selbst ein legitimes Mittel der Produktion. Lou Reed hat die Sache in einem Interview besprochen:

:He hat es gerade möglich für uns gemacht, wir zu sein und direkt vorn damit zu gehen, weil er Andy Warhol war. Gewissermaßen hat er es wirklich erzeugt, weil er dieser Regenschirm war, der alle Angriffe absorbiert hat, als wir nicht groß genug waren, um... und demzufolge seiner angegriffen zu werden, der Erzeuger seiend, würden wir gerade hereingehen und aufstellen und tun, was wir immer getan haben und keiner es aufhören würde, weil Andy der Erzeuger war. Natürlich hat er nichts über die Rekordproduktion gewusst — aber er hatte dazu nicht. Er hat gerade dort gesessen und hat "Oooh gesagt, es ist fantastisch," und der Ingenieur, würde "Oh ja sagen! Recht! Es ist fantastisch, nicht wahr?"

Musik

Gegenstand

Velvet Underground & Nico war für seine offenen Beschreibungen von Themen wie Drogenmissbrauch, Prostitution, Sadismus und Masochismus und sexueller deviancy bemerkenswert. "Ich Warte auf den Mann" beschreibt Anstrengungen eines Mannes, Heroin zu erhalten, während "Die Venus in Pelzen" eine fast wörtliche Interpretation des Romans des neunzehnten Jahrhunderts desselben Namens ist (der selbst prominent Rechnungen von BDSM zeigt). "Laufen Sie Lauf-Lauf" hat auch Rauschgift-Kultur als seine Proposition. Eine der am besten bekannten Spuren auf dem Album ist "Heroin", ein Lied, das über einen Gebrauch einer Person des Rauschgifts und die Erfahrung ausführlich berichtet, seine Effekten zu fühlen.

Lou Reed, der der Mehrheit der Lyrik des Albums geschrieben hat, hat nie vorgehabt, über solche Themen für den Stoß-Wert zu schreiben. Reed, ein Anhänger von Dichtern und Autoren wie Raymond Chandler, Nelson Algren, William S. Burroughs, Allen Ginsberg und Hubert Selby der Jüngere., hat keinen Grund gesehen, warum der Inhalt in ihren Arbeiten gut zur Musik des Rock 'n' Rolls nicht übersetzen konnte. Ein englischer Major, für einen Bakkalaureus der philosophischen Fakultät an der Syracuse Universität studiert, hat Reed in einem Interview gesagt, dass er gedacht hat, dass das Verbinden den zwei (kiesiger Gegenstand und Musik) "offensichtlich" war. "Es ist die Art des Zeugs, das Sie lesen könnten. Warum würden Sie ihm nicht zuhören? Sie haben den Spaß zu lesen, dass, und Sie den Spaß des Felsens obendrein bekommen."

Obwohl der dunkle Gegenstand des Albums heute als Revolutionär betrachtet wird, sind mehrere der Lieder des Albums mit anderen Themen beschäftigt. Bestimmte Lieder wurden von Reed als Beobachtungen der Mitglieder von "Fabriksuperstars von Andy Warhol" geschrieben. "Femme Fatale" wurde insbesondere über Edie Sedgwick auf das Verlangen von Warhol geschrieben. "Ich werde Ihr Spiegel Sein" begeistert von Nico, ist ein zartes und liebevolles Lied; in der steifen Unähnlichkeit zu einem Lied wie "Heroin". Eine allgemeine Mis-Wahrnehmung besteht darin, dass "Alle Morgigen Parteien" von Reed auf das Verlangen von Warhol geschrieben wurde (wie festgesetzt, in Victor Bockris und der Unterirdischen Verklemmten Samtlebensbeschreibung von Gerard Malanga: Die Unterirdische Samtgeschichte). Während das Lied wirklich scheint, eine andere Beobachtung von Fabrikbewohnern zu sein, hatte Reed das Lied geschrieben (und sogar eine Demoversion 1965 registriert) vor dem Treffen mit Warhol.

Instrumentierung und Leistung

Viel Ton des Albums wurde von John Cale konzipiert, der die experimentellen Qualitäten des Bandes betont hat. Cale, der außerordentlich durch seine Arbeit mit La Monte Young, John Cage und der frühen Bewegung von Fluxus beeinflusst wurde, hat den Gebrauch von alternativen Weisen gefördert, Ton in der Musik zu erzeugen. Cale hat gedacht, dass seine Feingefühle gut mit Lou Reed ineinander gegriffen haben, der bereits mit der Alternative tunings experimentierte. Zum Beispiel hatte Reed die Straußengitarre "erfunden", die für ein Lied stimmt, das er genannt "Der Strauß" nach dem kurzlebigen Band Die Primitiven geschrieben hat. Straußengitarreneinstimmung besteht aus allen Schnuren, die auf dasselbe Zeichen abstimmen werden. Die Methode wurde auf Liedern "Venus in Pelzen" und "Allen Morgigen Parteien" verwertet. Häufig wurden die Gitarren auch unten ein ganzer Schritt abgestimmt, der einen niedrigeren, volleren Ton erzeugt hat, den Cale "erotisch" genannt hat.

Die Viola von Cale wurde auf mehreren der Lieder des Albums, namentlich "Venus in Pelzen" und "Heroin" verwendet. Die Viola hat Gitarren- und Mandoline-Schnuren, und wenn gespielt, laut verwendet, Cale würde häufig seinen Ton mit diesem eines Flugzeug-Motors vergleichen. Die Viola-Technik von Cale ist gewöhnlich mit Drohnen oder einzelnen im Laufe langer Zeiträume der Zeit gestützten Zeichen verbunden gewesen. Er würde jedoch seinen Angriff, Geschwindigkeit ändern, oder sogar andere Zeichen auf der Spitze hinzufügen, um das Zeichen einen verschiedenen Ton haben zu lassen, während er denselben Wurf aufrechterhält.

Album-Deckel

Das Album vertritt The Velvet Underground & Nico ist erkennbar, für einen Druck von Warhol einer Banane zu zeigen. Frühe Kopien des Albums haben den Eigentümer eingeladen, sich langsam "abzuschälen und zu sehen"; die Schale zurück der Bananenschale hat eine fleischfarbene Banane unten offenbart. Eine spezielle Maschine war erforderlich, um diese Deckel zu verfertigen (eine der Ursachen der verzögerten Ausgabe des Albums), aber MGM hat für Kosten gezahlt, die glauben, dass irgendwelche Bande Warhol Verkäufe des Albums erhöhen würden. Die meisten neu aufgelegten Vinylausgaben des Albums zeigen die Schale - vom Aufkleber nicht; die ursprünglichen Kopien des Albums mit der Eigenschaft des Schale-Aufklebers sind jetzt seltene Sammlerstücke. Eine japanische Neuauflage-LP am Anfang der 1980er Jahre war die einzige Neuauflage-Version, um den Banane-Aufkleber viele Jahre lang einzuschließen. Auf der 1996-CD-Neuauflage ist das Banane-Image auf dem Vorderdeckel, während das Image der geschälten Banane innerhalb des Schmuckkästchens unter der CD selbst ist. Es ist auch bemerkenswert, dass die ursprüngliche Ausgabe nur die Unterschrift von Warhol gezeigt hat und sogar der Titel des Albums nicht eingeschlossen wurde, bis es neu aufgelegt worden war. Das Album wurde auf Schwergewichtsvinyl 2008 unterdrückt, und diese Ausgabe zeigt auch den Banane-Aufkleber. Die indie Rockband BOAT hat die Deckel-Kunst des Albums, unter mehreren andere auf seinem 2011-Ausgabe-Kleid Wie Ihre Idole parodiert.

Bedecken Sie Zurück Rechtssache-Meinungsverschiedenheit

Als das Album zuerst ausgegeben wurde, hat das Hauptzurückdeckel-Foto (genommen bei einer Explodierenden Unvermeidlichen Plastikleistung) ein Image des Schauspielers Eric Emerson geplant umgekehrt auf der Wand hinter dem Band gezeigt. Emerson hat gedroht, über diesen unerlaubten Gebrauch seines Images zu verklagen, wenn er nicht bezahlt wurde. Anstatt des Einwilligens hat MGM Kopien des Albums zurückgerufen und hat seinen Vertrieb gehalten, bis das Image von Emerson airbrushed aus dem Foto auf nachfolgendem pressings sein konnte. Kopien, die bereits gedruckt worden waren, wurden mit einem großen schwarzen Aufkleber verkauft, der das Image des Schauspielers bedeckt. Das Image wurde für die 1996-CD-Neuauflage wieder hergestellt.

Spur-Auflistung

Alle von Lou Reed geschriebenen Lieder, wenn sonst nicht bemerkt.

Ergreifen Sie ein Partei

  1. "Sonntagsmorgen" (Rohr, Cale) - 2:54
  2. "Ich Warte auf den Mann" - 4:39
  3. "Femme Fatale" - 2:38
  4. "Venus in Pelzen" - 5:12
  5. "Führen Sie Lauf-Lauf" - 4:22
  6. "Alle Morgigen Parteien" - 6:00

Seite zwei

  1. "Dort Geht Sie Wieder" - 2:41
  2. "Ich werde Ihr Spiegel" - 2:14 Sein
  3. "Das Todeslied des Schwarzen Engels" (Rohr, Cale) - 3:11
  4. "Europäischer Sohn" (Rohr, Cale, Morrison, Essen) - 7:46

Empfang und Verkäufe

Nach seiner ursprünglichen Ausgabe war The Velvet Underground & Nico nach Standards der volkstümlichen Musik größtenteils erfolglos und war ein Finanzmisserfolg. Der umstrittene Inhalt des Albums hat zu seinem fast sofortigen Verbot von verschiedenen Rekordläden geführt. Viele Radiostationen haben sich geweigert, das Album zu spielen, und Zeitschriften haben sich geweigert, Anzeigen dafür zu tragen. Sein Mangel am Erfolg kann auch dem Schwung zugeschrieben werden, wer gescheitert hat, das Album mit irgendetwas außer der bescheidenen Aufmerksamkeit zu fördern oder zu verteilen.

Das Album ist zuerst in die Werbetafel-Album-Karten am 13. Mai 1967 an #199 eingegangen und hat die Karten am 10. Juni 1967 an #195 verlassen. Es ist dann in die Karten am 18. November 1967 an #182 wiedereingegangen, hat an #171 am 16. Dezember 1967 kulminiert und hat schließlich die Karten am 6. Januar 1968 an #193 verlassen. Als Schwung das Album im Juni wegen der Rechtssache von Eric Emerson zurückgerufen hat, ist es von den Karten seit nur fünf Monaten verschwunden.

Die kritische Welt hat auch wenig Notiz vom Album genommen. Eine der wenigen Druckrezensionen des Albums 1967 war eine größtenteils positive Rezension im zweiten Problem von Vibrationen, einer kleinen Rock-Zeitschrift. Die Rezension hat die Musik als "ein flügger Angriff auf die Ohren und auf das Gehirn" beschrieben und hat den dunklen Gegenstand zur Kenntnis genommen, der in der Mehrheit der Lyrik des Liedes zu finden ist.

Erst als ein Jahrzehnt später, dass das Album angefangen hat, fast einmütiges Lob durch zahlreiche Felsen-Kritiker, viele von wem gemachtes besonderes Zeichen seines Einflusses im modernen Rock zu erhalten. Im April 2003 hat Drehung geführt ihre "Fünfzehn Ersten Einflussreichsten Alben aller Zeiten" haben mit dem Album Schlagseite. Am 12. November 2000 hat NPR es in ihren "NPR 100" Reihen "der wichtigsten amerikanischen Musikarbeiten des 20. Jahrhunderts" eingeschlossen. Das Rollen des Steins haben es an der Nummer 13 auf ihrer Liste "Der 500 Größten Alben aller Zeiten" im November 2003, das Benennen davon "das prophetischste jemals gemachte Felsen-Album gelegt."

1997 wurde Velvet Underground & Nico das 22. größte Album aller Zeiten in einer Musik der Millennium-Wahl genannt, die im Vereinigten Königreich von HMV Group, Kanal 4, Der Wächter und Klassisches FM geführt ist. In seinem 1995-Buch, Dem Alternativen Musik-Almanach, hat Alan Cross das Album in #1 Punkt auf der Liste '10 Klassischer Alternativer Alben' gelegt. 2006 haben Zeitschrift-Leser Q es in den 42. Platz in den "2006 Q Zeitschrift-Lesern zu 100 Größten Alben Jemals" Wahl gewählt, während Der Beobachter es an der Nummer 1 in einer Liste von "50 Alben Der Geänderte Musik" im Juli dieses Jahres gelegt hat. Auch 2006 wurde das Album durch das Time Magazin als eines der 100 besten Alben aller Zeiten gewählt.

Nachwirkungen

Vereitelt durch die jahrelange Verzögerung des Albums und erfolglose Ausgabe ist die Beziehung von Lou Reed mit Andy Warhol angespannt gewachsen, bis Reed schließlich Warhol als Betriebsleiter für Steve Sesnick entlassen hat. Nico wurde auch aus der Gruppe gezwungen, obwohl sie eine gemäßigt erfolgreiche Karriere als ein Solokünstler anfangen würde, ihr Debüt-Soloalbum, Chelsea Mädchen im Oktober 1967 veröffentlichend. Chelsea Mädchen würde fünf von Mitgliedern Der Samtuntergrundbahn geschriebene Lieder zeigen, einschließlich der "Hülle Ihre Schwierigkeiten in Träumen", ein Lied hat Reed geschrieben und hat früher mithilfe von John Cale und Sterling Morrison 1965 registriert.

Tom Wilson hat mit der Gruppe im Laufe 1967 arbeiten müssen, ihr 1968-Album Weiße Leichte/weiße Hitze und das Chelsea Mädchen von Nico erzeugend.

Album-Neuauflagen

CD

Die erste CD-Ausgabe des Albums wurde 1986 veröffentlicht und hat geringe Änderungen gezeigt. Der Titel des Albums wurde auf dem Deckel verschieden von der ursprünglichen LP-Ausgabe gezeigt. Außerdem hat das Album eine abwechselnde Mischung "Aller Morgigen Parteien" enthalten, die eine Einspur von Leitungsvokalen im Vergleich mit der doppelt verfolgten stimmlichen Version auf der ursprünglichen LP gezeigt haben. Anscheinend wurde die Entscheidung, die doppelt verfolgte Version auf der ursprünglichen LP zu verwenden, in der letzten Minute getroffen. Bill Levenson, der die anfänglichen CD-Probleme des Verve/MGM Katalogs des VU beaufsichtigte, hat die einzeln-stimmige Version ein Geheimnis als eine Überraschung zu Anhängern halten wollen, aber wurde schockiert, um herauszufinden, dass die abwechselnde Version als solcher auf dem Rücken-Deckel der CD angespitzt (und als "vorher unveröffentlicht" bemerkt wurde).

Wiedergemeisterte CD-Neuauflage des nachfolgenden 1996 hat diese Änderungen entfernt, die ursprüngliche Album-Kunst und auf der LP gefundenen Mischungen haltend.

"Schälen Sie sich langsam ab und sehen Sie"

Velvet Underground & Nico wurde vollständig auf dem fünfjährigen Überspannen-Atelier, Schale Langsam befreit, und Sieh 1995. Das Album wurde auf der zweiten Scheibe des Satzes zusammen mit der einzelnen Version "Aller Morgigen Parteien", zwei Spuren von Nico vom Chelsea Mädchen und einem zehnminutigen Exzerpt der 45-minutigen "Melodie Gelächters" Leistung gezeigt. Auch eingeschlossen in den Satz (auf der ersten Scheibe) sind die 1965 Dachboden-Demos von Ludlow Street des Bandes. Unter diesen Demos sind frühe Versionen der "Venus in Pelzen,", "Heroin", "Warte ich auf den Mann" und "Alle Morgigen Parteien".

Luxusausgabe

2002, Universal hat eine "Zwei-Scheiben-Luxusausgabe" Satz veröffentlicht, der sowohl Stereo-als auch Modomischungen des kompletten Albums zusammen mit fünf vom Chelsea Mädchen von Nico genommenen Liedern enthält ("Kleine Schwester", "Winterlied" "War es ein Vergnügen Dann", "wickeln Chelsea Mädchen", und "Ihre Schwierigkeiten in Träume", sind alle diese Spuren geschrieben worden oder co-written von Mitgliedern der Samtuntergrundbahn), und einzelne Versionen "Aller Morgigen Parteien" "werde ich Ihr Spiegel", "Sonntagsmorgen" und "Femme Fatale" Sein. Ein Kritiker hat geschrieben, dass der Satz darin "etwas enttäuschend war, scheitert er, jedes vorher unveröffentlichte Material anzubieten", aber viele geben zu, dass die Einschließung der Modoversion ihn eine Sache, die man haben muss, für langfristige Anhänger macht. Eine Studio-Demo der unveröffentlichten Spur "Fräulein Joanie Lee" war für die Einschließung auf dem Satz geplant worden, aber ein Streit über Lizenzgebühren zwischen dem Band und Universal hat diese Pläne annulliert. Dieser vertragliche Streit hat anscheinend auch zur Annullierung von weiteren Raten der offiziellen Geschmuggelten Reihe des Bandes geführt. Eine beschränkte Ausgabe-Ausgabe des Satzes hat eine Fortpflanzung des peelable Banane-Aufklebers des ursprünglichen Deckels gezeigt. Im April 2010, Universal hat die zweite Scheibe der "Luxusausgabe" als eine einzelne CD "Seltenheitsausgabe" wiederveröffentlicht.

Zepter-Studio-Azetatversion

Die ursprüngliche Azetataufnahme von Norman Dolph des Zepter-Studio-Materials enthält mehrere Aufnahmen, die es auf das Endalbum machen würden, obwohl viele verschiedene Mischungen jener Aufnahmen sind und drei verschieden sind, nimmt völlig. Das Azetat wurde am 25. April 1966 kurz nach den Aufnahme-Sitzungen geschnitten. Es würde einige Jahrzehnte später wiedererscheinen, als es vom Sammler Warren Hill Montreals, Kanada im September 2002 an einem Flohmarkt in der Nachbarschaft von Chelsea New York Citys für 0.75 $ gekauft wurde. Hill hat das Album für die Versteigerung auf eBay im November aufgestellt. Am 8. Dezember 2006 wurde ein gewinnendes Angebot bei 155,401 $ gelegt, aber nicht beachtet. Das Album wurde wieder für die Versteigerung auf eBay gelegt und wurde am 16. Dezember 2006 für 25,200 $ erfolgreich verkauft.

Es ist wichtig zu bemerken, dass zehn Lieder während der Zepter-Sitzungen registriert wurden und nur neun auf der Azetatkürzung erscheinen. Dolph ruft "Dort zurück, dass Sie Wieder Geht", das fehlende Lied seiend (und, tatsächlich, die Version dessen, "Dort Geht Sie Wieder", der auf der End-LP erscheint, wird der Zepter-Studio-Sitzung zugeschrieben).

Obwohl Gerüchte bezüglich einer schließlichen offiziellen Ausgabe dieser Version des Albums zirkuliert haben, muss das noch bestätigt oder durch jede Hauptplattenfirma bekannt gegeben werden. Jedoch hat eine gerissene Version des Azetats begonnen, das Internet im Januar 2007 in Umlauf zu setzen. Geschmuggelte Versionen der Azetatspuren sind auch verfügbar auf Vinyl und CD geworden.

Azetatspur-Auflistung

  1. "Europäischer Sohn" - 8:49+
  2. "Das Todeslied des Schwarzen Engels" - 3:13+
  3. "Alle Morgigen Parteien" - 5:51+
  4. "Ich werde Ihr Spiegel" - 2:07+ Sein
  5. "Heroin" - 6:12 ‡
  6. "Femme Fatale" - 2:36+
  7. "Venus in Pelzen" - 4:35 ‡
  8. "Ich Warte auf den Mann" - 4:11 ‡
  9. "Führen Sie Lauf-Lauf" - 4:23+
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Personal

Velvet Underground & Nico

  • John Cale - elektrische Viola, Klavier, Celesta am "Sonntagsmorgen", Bassgitarre, Vokale unterstützend
  • Sterling Morrison - Gitarre, Bassgitarre, Vokale unterstützend
  • Nico - chanteuse, führen Sie Vokale auf "Femme Fatale", "Alle Morgigen Parteien" und "werde ich Ihr Spiegel Sein"; die Unterstützung von Vokalen am "Sonntagsmorgen"
  • Lou Reed - Vokale, Gitarre und Straußengitarre
  • Maureen Tucker - Schlagzeug

Alle Maßnahmen sind durch Die Samtuntergrundbahn.

Technischer Personal

  • Ami Hadami (kreditiert als Omi Haden) - T.T.G. Studio-Ingenieur
  • Gary Kellgren, Norman Dolph und John Licata - Zepter-Studio-Ingenieure (ungeglaubt)
  • Andy Warhol - Erzeuger
  • Tom Wilson - Postproduktionsoberaufseher, "am Sonntagsmorgen" Erzeuger
  • Gene Radice und David Greene - Postproduktionsredakteure, Wiedermixer

Deckel durch andere Künstler

2009 hat der amerikanische Musiker Beck einen Deckel der Spur-für-spurig von The Velvet Underground & Nico registriert und hat ihn online in der Videoform auf seiner Website als ein Teil eines Projektes genannt der Rekordklub veröffentlicht. An der Aufnahme beteiligte Musiker schließen Beck plus Nigel Godrich, Joey Waronker, Brian LeBarton, Bram Inscore, Yo, Giovanni Ribisi, Chris Holmes und Thorunn Magnusdottir ein.

Auch 2009 haben verschiedene Künstler von Argentiniens indie Szene zusammengearbeitet, um einen Deckel der Spur-für-spurig der Aufzeichnung zu erzeugen. Künstler wie Javi Punga, Él Mató, den ein un Policía Motorizado und Woodie Alien zusammengebracht haben, um die Scheibe zu registrieren, die sie bereitgestellt haben, um umsonst herunterzuladen. Außerdem haben sie mehrere Konzerte im Buenos Aires gespielt, um die Ausgabe zu feiern.


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