Brian Douglas Wilson (geboren am 20. Juni 1942) ist ein amerikanischer Musiker, am besten bekannt als der Führer und Hauptsongschreiber der Gruppe Die Strandjungen. Auf der Bühne hat Wilson viele der Leitungsvokale zur Verfügung gestellt, und hat häufig mit der Gruppe in der Fistelstimme harmonisiert. Früh während seiner Bühnenkarriere hat Wilson in erster Linie Bass auf der Bühne gespielt, aber hat allmählich zum primären Spielen des Klaviers/Tastaturen gewechselt. Außer, der primäre Komponist in Den Strandjungen zu sein, hat er auch als der Haupterzeuger und Arrangeur des Bandes fungiert. Nach dem Unterzeichnen mit Kapitol-Aufzeichnungen Mitte 1962 hat Wilson geschrieben oder co-wrote mehr als zwei Dutzende 40 erste Erfolge einschließlich "Surfin' Safari" "Surfin' die USA", "Geschlossen", "Wenig Zwei-Coupé", "Zu Ihrer Schule", "In Meinem Zimmer", "Spaß, Spaß, Spaß", Wahr sein, "Gehe ich Um", "Tanztanztanz" "Helfen Mir Rhonda", "Mädchen von Kalifornien" und "Gute Vibrationen". Diese Lieder und ihre Begleitalben waren international populär, Die Strandjungen eine der größten Taten ihrer Zeit machend.

Mitte der 60er Jahre hat Wilson seine immer kreativeren Bestrebungen verwendet, Lieblingstöne, überlegtes eines der größten Alben aller Zeiten zusammenzusetzen und zu erzeugen. An diesem Punkt, wie man betrachtete, hat seine Musik mit diesem von Lennon-McCartney konkurriert. Die beabsichtigten folgen bis zu Lieblingstönen, Lächeln, wurde aus verschiedenen Gründen einschließlich der sich verschlechternden psychischen Verfassung von Wilson annulliert. Die Beiträge von Wilson Den Strandjungen haben sich vermindert, als die Jahre vorbeigegangen sind, und sein unregelmäßiges Verhalten zu Spannungen mit dem Band geführt hat. Nach Jahren der Behandlung und Erholung hat er eine Solokarriere 1988 mit Brian Wilson, dasselbe Jahr begonnen, dass er und Die Strandjungen in die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls eingeweiht wurden. Seitdem ist er zum ersten Mal in Jahrzehnten mit einem neuen Band gereist und hat mit Jubel begrüßte Alben wie eine nachgearbeitete Version des Lächelns 2004 veröffentlicht, für das Wilson einen Grammy-Preis für die "Kuh von Frau O'Leary (Feuer)" als Bester Instrumentaler Felsen gewonnen hat, Dass Sich Lucky Old Sun und Brian Wilson Gershwin Wiedervorstellen.

2008 hat Zeitschrift Rolling Stone eine Liste der "100 Größten Sänger aller Zeiten" veröffentlicht, und hat Wilson Nummer 52 aufgereiht. Er ist ein gelegentlicher Schauspieler und Stimmenschauspieler, in TV-Shows, Filmen und den Musik-Videos anderer Künstler erschienen. Am 16. Dezember 2011 wurde eine 50. Jahrestag-Wiedervereinigung bekannt gegeben, und Brian ist zu Den Strandjungen zurückgekehrt. Brian Wilson bleibt ein Mitglied der Strandjunge-Vereinigung, Brother Records Incorporated.

Leben und Karriere

Frühe Jahre

Wilson ist am 20. Juni 1942 im Centinela Krankenhaus in Inglewood, Kalifornien, dem Sohn von Audree Neva (née Korthof) und Murry Gage Wilson geboren gewesen. Er war von drei Jungen am ältesten; seine jüngeren Brüder waren Dennis und Carl. Als Brian zwei Jahre alt, die Familie von Wilson war, die von Inglewood bis 3701 West 119. Straße in nahe gelegenem Hawthorne, Kalifornien, eine Stadt im größeren Los Angeles städtisches Gebiet ungefähr fünf Meilen landeinwärts vom Pazifischen Ozean bewegt ist. Er hat seine kompletten nachfolgenden Kindheitsjahre in dieser Mittelstandsfamilie nach Hause ausgegeben.

Der Vater von Brian Wilson hat von den ungewöhnlichen musikalischen geistigen Anlagen von Brian vor seinem ersten Geburtstag erzählt, bemerkend, dass das Baby die Melodie von wiederholen konnte, "Wenn die Caissons Gehen, Vorwärts Rollend", nachdem nur einige Verse vom Vater gesungen worden waren. Murry hat festgesetzt, "Er war sehr klug und schnell. Ich habe mich gerade in ihn verliebt."

In ungefähr dem Alter zwei hat Brian die "Rhapsodie von George Gershwin im Blau" gehört, das einen enormen emotionalen hatte, wirken auf ihn ein. Ein paar Jahre später, wie man entdeckte, hatte Brian das Hören in seinem rechten Ohr äußerst verringert. Die genaue Ursache dieses hörenden Verlustes ist unklar, obwohl sich Theorien von Brian erstrecken, der einfach teilweise taub, zu einem Schlag zum Kopf vom Vater von Brian oder einem Nachbarschaft-Rabauken geboren ist, schuldig seiend.

Während Vater Murry scheinbar ein vernünftiger Versorger war, war er häufig beleidigend. Aber Murry, ein geringer Musiker und Songschreiber, hat auch seine Kinder in diesem Feld auf zahlreiche Weisen ermutigt. In einem frühen Alter wurden Brian sechs Wochen von Lehren auf einem "Spielzeugakkordeon", und an sieben gegeben, und acht hat Solo in der Kirche mit einem Chor hinter ihm gesungen.

Durch die meisten Rechnungen war ein natürlicher Führer, als er begonnen hat, Hawthorne Höherer Schule, Brian aufzuwarten, auf der Fußballmannschaft als ein Angriffsdirigent, gespielter Baseball und war ein Geländeläufer in seinem älteren Jahr. Jedoch wurde der grösste Teil seiner Energie zur Musik geleitet. Er hat mit verschiedenen Studenten an Schulfunktionen und mit seiner Familie und Freunden zuhause gesungen. Brian hat seine zwei Bruder-Harmonie-Teile gelehrt, dass sich alle drei dann üben würden, als sie haben schlafen sollen. Er hat auch Klavier zwanghaft nach der Schule gespielt, die Harmonien Der Vier Studenten im ersten Jahr dekonstruierend, indem er kurzen Segmenten ihrer Lieder auf einem Plattenspieler dann zugehört hat, arbeitend, um das vermischte Ton-Zeichen durch das Zeichen auf der Tastatur zu erfrischen. Brian hat ein Tonbandgerät von Wollensak auf seinem 16. Geburtstag erhalten, ihm erlaubend, mit der Aufnahme von Liedern und frühen Gruppenvokalen zu experimentieren.

Die ersten Schritte: Carl und die Leidenschaften

Das Überleben von Wilson bindet nach Hause Dokument seine anfänglichen Anstrengungen, die mit verschiedenen Freunden und Familie einschließlich eines Liedes singen, das später im Studio von Den Strandjungen, "Sloop John B", sowie "Bermuder Shorts" und ein Kirchenlied betitelt "Gute Nachrichten" registriert würde. In seinem älteren Jahr an Hawthorne Hoch, zusätzlich zu seinen Klassenzimmer-Musik-Studien, würde er sich an der Mittagspause versammeln, um mit Freunden wie Keith Lent und Bruce Griffin zu singen. Brian und Lent haben an einer revidierten Version der Melodie "Hully Sinkkasten" gearbeitet, um die Kampagne eines Klassenkameraden genannt Carol Hess zu unterstützen, die für den älteren Klassenpräsidenten lief. Wenn durchgeführt, für ein volles Sammeln der Höheren Schule hat die revidierte Einordnung von Brian einen warmen Beifall vom Studentenpublikum erhalten.

Seinen Vetter und häufig maligen singenden Partner Mike Love und den widerwilligen jüngsten Bruder von Wilson Carl Wilson anwerbend, hat die folgende öffentliche Leistung von Brian ehrgeizigere Maßnahmen an einem Fall-Kunstprogramm an seiner Höheren Schule gezeigt. Um Carl in die Gruppe zu locken, hat Wilson die kürzlich gebildete Mitgliedschaft "Carl und die Leidenschaften" genannt. Die Leistung hat Melodien durch Dion und Belmonts und Die Vier Studenten im ersten Jahr gezeigt ("Es ist eine Blaue Welt"), dessen Letztere sich schwierig für das Ensemble erwiesen haben fortzutragen. Jedoch war das Ereignis für den Eindruck bemerkenswert, den es auf einem anderen Musiker und Klassenkameraden von Brian gemacht hat, der im Publikum in dieser Nacht, Al Jardine war, um später sich den drei Brüdern von Wilson und Mike Love in Den Strandjungen anzuschließen.

Anfängliche Zusammensetzungen und Pendletones

Brian hat sich an El Camino Community College in Los Angeles eingeschrieben, sich auf die Psychologie auf dem September 1960 spezialisierend. Jedoch hat er seine Musik-Studien in der Universität ebenso fortgesetzt. An einem Punkt im Brian des Jahres 1961 hat seine erste vollursprüngliche Melodie geschrieben, die lose auf einer Dion und der Version von Belmonts "Wenn Sie Wunsch Auf einen Stern" gestützt ist. Die Melodie von Brian wäre schließlich als "Surfer-Mädchen" bekannt. Brian hat kommentiert, dass er die Melodie in seinem Auto geschrieben hat, dann später zuhause hat die Brücke und Harmonien beendet. Obwohl eine frühe Demo des Liedes im Februar 1962 am Weltpazifischen Studio registriert wurde, wurde es nicht wiederregistriert und bis 1963 veröffentlicht, als es ein zehn erster Erfolg geworden ist.

Brian und seine Brüder Carl und Dennis Wilson zusammen mit Mike Love und Al Jardine der erste gelled als eine Musik-Gruppe im Sommer 1961, am Anfang genannt Pendletones. Durch Dennis gestochen, um ein Lied über die lokale Wassersportverrücktheit zu schreiben, haben Brian und Mike Love zusammen geschaffen, was die erste Single für das Band, "Surfin' werden würde". Im Laufe des Wochenendes des Tages der Arbeit 1961 hat Brian die Tatsache ausgenutzt, dass seine Eltern in Mexiko City seit ein paar Tagen waren und vorgehabt haben, das Notgeld zu verwenden, waren sie nach den Jungen abgereist, um ein Ampere, ein Mikrofon und einen stehenden Bass zu vermieten. Da es sich erwiesen hat, war das Geld, das sie übriggehabt haben, nicht genug, um Musikausgaben zu bedecken, so hat Al Jardine an seine Mutter, Virginia für die Hilfe appelliert. Als sie die Gruppe gehört hat leisten, war sie angemessen beeindruckt und 300 $ übergeben, um hinauszuhelfen. Al hat schnell Brian in den Musik-Laden gebracht, wo er im Stande gewesen ist, einen stehenden Bass zu vermieten. Nach zwei Tagen des Probens im Musik-Zimmer von Wilsons sind die Eltern von Brian nach Hause von ihrer Reise zurückgekehrt. Murry war zornig, bis Brian ihn überzeugt hat zuzuhören, bis wozu sie gewesen waren. Sein Vater war überzeugt, dass die Jungen wirklich tatsächlich etwas Wertes hatten fortzufahren. Er hat schnell sich öffentlich verkündigt der Betriebsleiter der Gruppe und das Band haben ernste Proben für eine richtige Studio-Sitzung unternommen. Registriert von Hite und Dorinda Morgan und veröffentlicht auf dem kleinen Candix-Rekordetikett, "ist Surfin'" ein lokaler Spitzenerfolg in Los Angeles geworden und hat Nummer fünfundsiebzig auf den nationalen Werbetafel-Verkaufskarten erreicht.

Dennis hat später das erste Mal beschrieben, als Brian ihr Lied im Radio gehört hat, als die drei Brüder von Wilson (und bald bändiges Mitglied David Marks zu sein), im 1957-Ford von Brian im Regen gefahren sind: "Nichts wird jemals den Ausdruck auf dem Gesicht von Brian jemals übersteigen... DAS war der Moment aller Zeiten."

Jedoch waren Pendletones nicht mehr. Ohne die Kenntnisse oder Erlaubnis des Bandes hatten Candix Aufzeichnungen ihren Namen in Die Strandjungen geändert.

Die ersten Leistungen und die Suche nach einer führenden Firma

Brian Wilson und sein bandmates, im Anschluss an einen Satz durch Ike und Tina Turner, haben ihre erste lebende Hauptshow beim Gedächtnistanz von Ritchie Valens auf dem Silvester, 1961 durchgeführt. Drei Tage vorher, der Vater von Brian hatte ihn ein elektrischer Bass und Verstärker gekauft; Brian hatte gelernt, das Instrument in dieser kurzen Zeitspanne mit Al Jardine zu spielen, der sich zur Rhythmus-Gitarre bewegt.

Nach einer weiteren Single für ihren Radioerfolg suchend, haben Brian und Mike Love "Surfin' Safari" geschrieben, und Versuche wurden gemacht, einen verwendbaren zu registrieren, nehmen am Weltpazifik, einschließlich, übersynchronisiert am 8. Februar 1962, zusammen mit mehreren anderen Melodien einschließlich einer frühen Version des "Surfer-Mädchens". Nur ein paar Tage später, entmutigt über die Finanzaussichten des Bandes, und gegen das Hinzufügen einiger Rundlicher Kontrolleur-Lieder Den Strandjungen lebend setlist protestierend, hat Al Jardine plötzlich die Gruppe verlassen.

Als Candix-Aufzeichnungen in Geldprobleme geraten sind und die Master-Aufnahmen der Gruppe an ein anderes Etikett verkauft haben, hat Murry Wilson den Vertrag begrenzt. Brian, der über Die Strandjunge-Zukunft beunruhigt ist, hat seinen Vater gebeten, seiner Gruppe zu helfen, mehr Aufnahmen zu machen. Aber Murry und Hite Morgan (wer an diesem Punkt ihr Musik-Herausgeber war) wurden von mehreren Rekordgesellschaften von Los Angeles umgekehrt.

Als "ist Surfin'" aus den Karten verwelkt, Brian, der eine songwriting Partnerschaft mit Gary Usher geschmiedet hatte, hat mehrere neue Melodien, einschließlich eines Autoliedes, "409" geschaffen, den Usher ihnen geholfen hat zu schreiben. Carl und den Freund von Dennis, dreizehnjährigen Nachbar David Marks rekrutierend, der elektrische Gitarre gespielt (und sich mit Carl geübt hatte) seit Jahren, schneiden Brian und die aufgemöbelten Strandjungen neue Spuren am 19. April an Westrecordern einschließlich aktualisierten "Surfin' Safari" und "409". Diese Melodien haben Kapitol-Aufzeichnungen überzeugt, die Demos als eine Single zu veröffentlichen; sie sind ein zweiseitiger nationaler Erfolg geworden.

Die Strandjungen und der erste Erfolg mit Kapitol-Aufzeichnungen

Die Aufnahme von Sitzungen für das erste Album des Bandes hat im Kellerstudio des Kapitols (im berühmten Turm-Gebäude) im August 1962, aber früh auf für einen verschiedenen Platz Einfluss genommenem Brian stattgefunden, Strandjunge-Spuren zu schneiden. Die großen Zimmer wurden gebaut, um die großen Orchester und Ensembles der 1950er Jahre, nicht kleinen Rockgruppen zu registrieren. Am Beharren von Brian ist Kapitol bereit gewesen, Die Strandjungen für ihre eigenen Außenaufnahme-Sitzungen zahlen zu lassen, auf die Kapitol alle Rechte besitzen würde, und dafür das Band eine höhere Königtum-Rate auf ihren Rekordverkäufen erhalten würde. Zusätzlich, obwohl es zurzeit für Band-Mitglieder des Rock 'n' Rolls sehr selten war, beim Prozess ein Mitspracherecht zu haben, ihre Aufzeichnungen während des Aufnehmens ihrer ersten LP zu machen, hat Brian darum gekämpft, und, hat das Recht gewonnen, völlig für die Produktion die Verantwortung zu tragen - obwohl sein erster anerkannter Überseedampfer bemerkt, dass Produktionskredit bis zum dritten Album-Surfer-Mädchen des Bandes 1963 nicht gekommen ist.

Im Januar 1963 haben Die Strandjungen ihre ersten zehn erst registriert (an #3 in den Vereinigten Staaten hoch aufwogend), einzeln, "Surfin' die USA", die ihren langen Lauf von hoch erfolgreichen Aufnahme-Anstrengungen an Hollywoods Westrecordern auf dem Sunset Boulevard begonnen haben. Es war während der Sitzungen für diese Single, auf der Brian die Produktionsentscheidung von diesem Punkt getroffen hat, doubletracking auf den Vokalen der Gruppe zu verwenden, auf einen tieferen und mehr widerhallenden Ton hinauslaufend.

Die Melodie, die von angepasst ist (und schließlich völlig kreditiert ist) Chuck Berry, wird weit gesehen, weil sinnbildlich des Anfangs des Amerikaners der 1960er Jahre kulturelle Erfahrung schaukeln. Der Surfin' Album von USA war auch ein großer Erfolg in den Vereinigten Staaten, Nummer zwei auf den nationalen Verkaufskarten bis zum Anfang Juli 1963 erreichend. Brian und seine Gruppe waren eine Spitzenreihe registrierendes und Reisemusik-Band geworden.

Frühes Zeitalter als Schriftsteller/Erzeuger

Brian wurde zuerst als Der Strandjunge-Erzeuger auf dem Surfer-Mädchen-Album geglaubt, hat im Juni und Juli 1963 registriert und hat im September 1963 veröffentlicht. Diese LP hat #7 auf den nationalen Karten in großer Zahl von Liedern wie die Ballade "In Meinem Zimmer", später veröffentlicht als eine Single gereicht; "Fangen Sie eine Welle"; und "Wenig Zwei-Coupé", das als eine zweiseitige Single mit der Titelspur des Albums, beider 15 erste Erfolge veröffentlicht wurde.

Er hat auch begonnen, mit anderen Künstlern in dieser Periode zu arbeiten. Am 20. Juli 1963 "war Brandungsstadt", die er co-written mit Jan und Dean hatte, das erste surfende Lied, um den Gipfel der Verkaufskarten zu erreichen. Die Entwicklung hat Brian erfreut, aber hat Murry und Capitol Records geärgert. Murry ist gegangen, so weit man seinem ältesten Sohn befiehlt, weitere Anstrengungen mit Jan und Dean zu trennen.

Die andere Nichtstrandjunge-Arbeit von Brian in dieser Periode hat Spuren durch Den Honig, Sharon Marie, Die Zeitmesser und Die Überlebenden eingeschlossen. Findend, dass surfende Lieder das Begrenzen geworden waren, hat sich Brian dafür entschieden, eine Reihe von größtenteils autoorientierten Melodien für das vierte Album der Jungen des Strands Wenig Zwei-Coupé zu erzeugen, das im Oktober 1963 nur drei Wochen nach der Surfer-Mädchen-LP veröffentlicht wurde. Die Abfahrt des Gitarrenspielers David Marks vom Band in diesem Monat hat bedeutet, dass Brian gezwungen wurde fortzusetzen, mit Den Strandjungen zu reisen, einige Zeit seine Verfügbarkeit im Aufnahme-Studio reduzierend.

Künstlerisches Wachstum

Brian ist bekannt für seinen einzigartigen Gebrauch von stimmlichen Harmonien und unaufhörlichem Studio-Perfektionismus geworden. Frühe Einflüsse auf seine Musik haben nicht nur die vorher erwähnten Vier Studenten im ersten Jahr und Chuck Berry, sondern auch die Arbeit des Rekorderzeugers Phil Spector eingeschlossen, dessen Letztere Wilson seit Jahren gequält haben. Er hat später gedacht, dass Die Beatles seine Hauptrivalen waren, und sie würden der Reihe nach seine Arbeit als ein Haupteinfluss zitieren. Wilson hat auch Aufzeichnungen für andere Künstler, aber zum viel kleineren Erfolg, mit Ausnahme von Jan und Dean, für wen Wilson co-wrote mehrere Erfolg-Lieder erzeugt. Im Anschluss an einen Nervenzusammenbruch an Bord ein Flug von L.A. bis Houston 1964 hat Wilson aufgehört, lebend mit den Strandjungen zu leisten, um sich allein auf songwriting und Studio-Produktion zu konzentrieren. Glen Campbell wurde als sein vorläufiger Stellvertreter für lebende Leistungen herbeigerufen, bevor Wilson Bruce Johnston als ein langfristiger Ersatz — ein Band-Mitglied gewählt hat, das mit den Strandjungen heute bleibt. Gegen Ende 1965 hat Wilson begonnen, am Material für ein neues Album nach dem Hören des 1965-Albums der Beatles, Gummiseele zu arbeiten.

</klein>, Als er Arbeit am neuen Projekt, den Lieblingstönen begonnen hat, hat Wilson eine vorläufige songwriting Partnerschaft mit dem Lyriker Tony Asher gebildet. Wilson, der die Instrumentierung des Albums mit Der Schiffbruch erleidenden Mannschaft registriert hatte, hat sich dann mit Den Strandjungen versammelt, um stimmlich zu registrieren, übersynchronisiert im Anschluss an ihre Rückkehr von einer Tour Japans. Auf das Hören, was Wilson zum ersten Mal 1965 geschaffen hatte, war die Gruppe, besonders Mikrophon-Liebe, gegenüber der Musik ihres Führers etwas kritisch, und hat ihre Unzufriedenheit ausgedrückt. In dieser Zeit hatte Wilson noch beträchtliche Kontrolle innerhalb der Gruppe und gemäß Wilson, sie haben schließlich ihre anfängliche negative Reaktion überwunden, als seine kürzlich geschaffene Musik zur nahen Vollziehung begonnen hat; "Sie dachten, dass es zu toll war, um zu tun, wissen Sie?..., Aber dann als es alles getan wurde, haben sie es gemocht. Sie haben angefangen, es zu mögen." Das Album wurde am 16. Mai 1966 und trotz bescheidener Umsätze zurzeit veröffentlicht, ist weit kritisch mit Jubel begrüßt seitdem geworden, häufig unter den größten Alben aller Zeiten zitiert. Obwohl die Aufzeichnung unter dem Namen der Gruppe ausgegeben wurde, Lieblingstöne wird als ein Soloalbum von Brian Wilson wohl gesehen — Wilson hat sogar mit dem Gedanken gespielt, indem er "Caroline, Nicht" als ein Solo einzeln im März 1966 befreit hat, Nr. 32 auf den Werbetafel-Karten erreichend.

Während der Lieblingston-Sitzungen hatte Wilson an einem anderen Lied gearbeitet, das von der Einschließung auf der Aufzeichnung zurückgehalten wurde, weil er gefunden hat, dass es nicht genug abgeschlossen war. Das Lied, "Gute Vibrationen" legt einen neuen Standard für Musiker fest, und was im Aufnahme-Studio erreicht werden konnte. Registriert in vielfachen Sitzungen und im zahlreichen Studio hat das Lied schließlich 50,000 $ gekostet, um innerhalb einer sechsmonatigen Periode zu registrieren. Im Oktober 1966 wurde das Lied als eine Single veröffentlicht, Den Strandjungen ihren dritten amerikanischen Erfolg Nummer ein gebend — neben Gehe "ich Um", und "Helfen Mir, Rhonda" — und es hat mehr als eine Million Kopien verkauft.

Lächeln, Gruppenspannung und Bruder-Aufzeichnungen

Mit dem überraschenden Erfolg "Guter Vibrationen" hatten Kapitol-Aufzeichnungen keine Wahl als Wilson für sein folgendes Projekt, ursprünglich genannten Stummen Engel, aber bald wiederbetiteltes Lächeln zu unterstützen, das er als eine "Teenagersymphonie dem Gott" beschrieben hat. Die Annäherung des Albums war "Guten Vibrationen" im Stil der Aufnahme ähnlich, die zurzeit Modulmusik genannt wurde. Das war im Vergleich zu den lebenden Standardleistungen gewaltig verschieden, die normalerweise in einem Studio zurzeit getan wurden. In einander an einer Partei vorgestellt, hat Wilson die lyrische Hilfe des L.A.-basierten Musikers Van Dyke Parks gesucht, der einen tiefen Eindruck auf Wilson mit der "visionären Eloquenz" seiner Lyrik gemacht hatte. Während der songwriting Sitzungen des Albums haben sie an "Helden und Bengeln", "Brandung", "Wunderbar", "Gemüsepflanzen" und "die Kuh von Frau O Leary" zusammengearbeitet. Jedoch, zwischen Dezember 1966 und Mai 1967, sind die Lächeln-Sitzungen erwartet auseinander gefallen, innerhalb der Gruppe und der eigenen wachsenden persönlichen Probleme von Wilson zu kollidieren. Infolgedessen hatte Wilson Probleme, das Album zum Ende der Aufnahme-Sitzungen vollendend. Ursprünglich mit Schiefer gedeckt, um im Januar 1967 veröffentlicht zu werden, wurde das Datum ständig zurück gestoßen, bis seine schließliche Annullierung — "Helden und Bengel" und "Gemüsepflanzen" als Singlen innerhalb dieser Zeit geplant wurde, aber nichts ist erschienen.

Eine andere Quelle von Problemen ist aus Den Strandjungen gekommen, die sich dafür entscheiden, eine Klage gegen Kapitol-Aufzeichnungen einzureichen, um ihr eigenes Etikett, Bruder-Aufzeichnungen anzufangen. Das ist in einer schrecklichen Zeit gekommen, als Wilson versuchte, das Album und direkt entlang dem Weg zu beenden, arbeiteten Die Beatles an Sgt. Das einsame Herzklub-Band des Pfeffers. Im April 1967 wurde Wilson — wer wachsende geistige Probleme ertrug — "tief betroffen", indem er ein Band von Sgt gehört hat. Pfefferlied "Ein Tag im Leben", das Paul McCartney zu ihm in Los Angeles gespielt hat. Bald danach wurde Lächeln aufgegeben, und Wilson würde nicht zurückkehren, um es bis 2004 zu vollenden, als es als ein Album von Brian Wilson desselben Namens veröffentlicht wurde. Später bemerkte Kombi-Graben-Parks, "... Brian hatte einen Nervenzusammenbruch. Was gebrochen hat, war sein Herz Sgt. Pfeffer." Für Den Wächter im Dezember 1999 schreibend, hat Will Hodgkinson die Hauptgründe für die schließliche Besitzübertragung des ehrgeizigen Projektes von Wilson zusammengefasst;

: [Eine] Kombination von Faktoren, einschließlich Streitigkeiten gegen die Rekordgesellschaft und zunehmende Feindseligkeit zwischen Wilson und dem Rest des Bandes, hat bedeutet, dass im Mai 1967 Wilson den Stecker auf der Aufzeichnung gezogen hat... [Mikrophon] Liebt hatte bereits "Gute Vibrationen" als "avantgardistische Scheiße" abgewiesen und gegen die Weise protestiert, wie Wilson, Parks und eine Gruppe von hoch qualifizierten Sitzungsmusikern Musik Weg außer seinem Verstehen schufen... Vor dem März 1967 ist das schlechte Gefühl zu viel für Parks gekommen und, keinen Wunsch habend, Die Strandjungen zu zerbrechen, er ist hinausgegangen.

Im Anschluss an die Annullierung des Lächelns sind Die Strandjungen zu einem Aufnahme-Studio innerhalb der Grenzen von Herrenhaus von Brian Wilson umgezogen, wo das eilig kompilierte Lächeln-Album von Smiley zusammen mit mehreren zukünftigen Strandjunge-Aufzeichnungen gesammelt wurde. Das hat das Ende der Führung von Wilson innerhalb des Bandes gekennzeichnet und ist gesehen worden, "der Moment zu sein, als die Strandjungen zuerst angefangen haben, von der Vorhut bis Sehnsucht zu gleiten."

Geistige Krankheit

Psychologisch überwältigt durch die Annullierung des Lächelns und durch die Geburt seines ersten Kindes Carnie Wilson 1968 hat Wilson seine kreative Rolle mit Den Strandjungen gesehen um zu beginnen sich zu vermindern. Ungefähr bis 1970 ist er der Hauptsongschreiber der Gruppe geblieben, aber zunehmend wurden die Produktionszügel seinem jüngeren Bruder Carl gereicht. Brian hat größtenteils die Alben Lächeln von Smiley, Wilder Honig und Freunde beaufsichtigt (ein persönlicher Liebling von Brian), der nur bescheiden auf den Karten geleistet hat. Danach hat das Interesse von Brian an Den Strandjungen gewachsen und hat abgenommen, und er wurde oft gesehen, mit Tandyn Almer und Drei Hund-Nachtsänger Danny Hutton feiernd. Es war während dieser Periode, dass er in Kokain vorgestellt wurde. Auf dem 1969-Album 20/20 Brian wurde auf der nur Hälfte des Materials gezeigt, obwohl die Wilson/Love-authored "Es Wieder Tun", war ein Haupterfolg, die Karten im Vereinigten Königreich übersteigend.

In 1969-70 Wilson hatte eine relativ gute Periode der Gesundheit und Tätigkeit. Er hat Gewicht verloren und hat begonnen, auf einer ziemlich regelmäßigen Basis zu schreiben. Der grösste Teil dieser Arbeit hat auf Der Strandjunge-Sonnenblume-LP Mit seinem Vater Murry geendet, der hilft, Wilson hat auch 1969 eingepfercht Erfolg des Vereinigten Königreichs "reißt sich Los". Obwohl er auf dem grössten Teil der 1971-Brandung LP war, hat er nur drei der zehn Lieder geschrieben, von denen eines, die Titelspur, von 1966 datiert hat. Nachdem dieser Lächeln-Rest gegen seinen Willen verwendet wurde, hat Wilson Interesse an der Gruppe verloren, Führung des Bandes seinem Bruder Carl abtretend. In verstorbenem 1971-72 Brian gearbeitet periodisch auftretend auf seiner Frau und Schwester in der Frühlings-LP des Gesetzes. Wenn auch er an ihren Sitzungen viel mehr beteiligt wurde als in Den Strandjungen, hat er noch nur einen Teil der Zeit heraufgeführt. Wilson hat wirklich etwas zu Den Strandjungen So Zäh und hollander Alben beigetragen; die Arbeit war auf der Höhe, aber sein Herz war nicht darin. In den ungeschnittenen Exzerpten von einem 1981-Interview mit der "Musiker-Zeitschrift," hat Carl gesagt, war das, als Brian aufrichtig abhängig von Kokain geworden ist.

Wilson hat sehr viel der zwei Jahre im Anschluss an den Tod seines Vaters im Juni 1973, das Schlafen, die Einnahme von Rauschgiften und das Überessen ausgegeben. Während dieser Periode hat sich seine Stimme bedeutsam infolge des Kettenrauchens, der Rauschgift-Nahrungsaufnahme und der Vernachlässigung verschlechtert. Gegen Ende 1975 haben die Frau und Familie von Wilson die Dienstleistungen eines umstrittenen Therapeuten, Eugene Landys in einem Angebot angeworben, Wilson, mit der Hoffnung darauf zu helfen, das kränkliche Profil der Gruppe wiederzubeleben. Wilson ist unter der Sorge von Landy lange, aber während dieser kurzen Periode nicht geblieben, Landy hat geschafft, ihm in eine produktivere, soziale seelische Verfassung zu helfen. Das neue Album 15 Große, aus Oldies und einigen neuen Liedern bestehend, wurden 1976 und Wilson veröffentlicht, hat begonnen, regelmäßig auf der Bühne mit dem Band zu erscheinen. Ein Liebe-orchestrierter Werbefeldzug hat bekannt gegeben, dass "Brian Zurück ist". Wie man auch hielt, war er ganz gut, um eine Sololeistung in der Samstagsnacht Lebend im November 1976 zu tun. 1977 wurde die Kultlieblingsliebe Sie veröffentlicht, fast völlig aus dem neuen Material bestehend, das schriftlich und von Wilson durchgeführt ist. Er hat häufig das, zusammen mit Freunden, seinem Lieblingsstrandjunge-Album genannt.

Vor 1982 wurde Eugene Landy noch einmal in die Handlung genannt, und ein radikaleres Programm wurde übernommen, um zu versuchen, Wilson zur Gesundheit wieder herzustellen. Dieses beteiligte Entlassen von ihm von Den Strandjungen, das Isolieren von ihm von seiner Familie auf den Hawaiiinseln und dem Bringen von ihm auf einer strengen Diät und Gesundheitsregierung. Verbunden mit langen, äußersten Raten-Sitzungen hat das fortgesetzt, Wilson der Wirklichkeit zurückzubringen. Er hat einen enormen Betrag des Gewichts verloren und war sicher gesünder und bekannter als vorher, aber war auch unter der strengen Kontrolle von Landy. Die Wiederherstellung von Wilson hat weitergegangen, als er sich dem Band auf der Bühne in der Lebenden Hilfe 1985 angeschlossen hat, und das Album Die Strandjungen mit der Gruppe registriert hat.

Dr Landy hat eine Svengali ähnliche Umgebung für Wilson zur Verfügung gestellt, jede Bewegung in seinem Leben einschließlich seiner Musikrichtung kontrollierend. Das Amtsvergehen von Landy würde schließlich zum Verlust seiner Psychologie-Lizenz, sowie einer gerichtsbestellten Eliminierung und Unterlassungsurteil von Wilson führen.

Einige Jahre später, während seiner zweiten Ehe, wurde Wilson mit der schizoaffective Unordnung diagnostiziert (bipolar Typ), der ihn vermutlich veranlasst hat, Stimmen zu hören. Vor 1989 setzte ein Gerücht diesen Brian in Umlauf entweder hatte einen Schlag gehabt oder hatte Rauschgifte übermäßig missbraucht, und wurde dauerhaft "gebraten". Ein Biograf hat berichtet, dass das wirkliche Problem darin bestand, dass Wilson, der antipsychotische Medizin von Landy seit 1983 vorgeschrieben worden war, tardive dyskinesia, eine neurologische durch unwillkürliche, wiederholende Bewegungen gekennzeichnete Bedingung entwickelt hatte, der sich in ungefähr 20 % von Patienten entwickelt, die mit antipsychotischen Rauschgiften seit einem langen Zeitraum der Zeit behandelt sind. Die Rauschgift-Regierung von Wilson ist jetzt auf eine Kombination von milden Antidepressiven reduziert worden, und er hat fortgesetzt, zu registrieren und zu leisten.

Die Effekten von geistiger Krankheit von Brian Wilson auf seinen parenting Sachkenntnissen wurden von der Tochter von Wilson Wendy während ihres Äußeren in einer Episode der britischen Wirklichkeitsfernsehprogramm-Superkinderpflegerin besprochen. Die Tochter und Enkelin Lola von Wilson Carnie haben auch ein Äußeres auf der Episode gemacht.

Solokarriere

Wilson hat eine Karriere als ein Solokünstler 1988 mit dem beschränkten Erfolg gestartet. Es ist möglich, dass seine Anstrengungen in dieser Beziehung sowohl gefördert und durch den Einfluss von Landy behindert wurden. Teilweise wegen der Kontrolle, die Landy auf seinem Leben ausgeübt hat, hat Wilson aufgehört, mit Den Strandjungen regelmäßig nach der Ausgabe Der Strandjungen 1985 zu arbeiten. Er war zu einem Solorekordgeschäft mit Vater-Aufzeichnungen vom Etikett-Chef Seymour Stein unterzeichnet worden.

Das erste Soloalbum von Wilson, Brian Wilson, befreit 1988, wurde in der Musik-Presse günstig nachgeprüft, aber hat schlecht verkauft. Eine Biografie, Würde nicht Es - Meine Eigene Geschichte Nett sein, wurde 1990 veröffentlicht, in dem er über seine beunruhigte Beziehung mit seinem beleidigenden Vater Murry, seinen inneren Streiten mit den Strandjungen, und seine "verlorenen Jahre" der geistigen Krankheit gesprochen hat. Obwohl es folgende Interviews mit Brian und anderen geschrieben und mit dem Namen von Brian als Mitverfasser veröffentlicht wurde, war Landy für die Richtung des Buches in Verbindung mit dem Menschenzeitschrift-Schriftsteller Todd Gold größtenteils verantwortlich. Das Buch beschreibt Landy in Begriffen, die messianisch genannt werden konnten. In einer späteren Rechtssache über das Buch, das von mehreren Familienmitgliedern einschließlich seines Bruders Carl und Mutter Audree angestiftet ist, hat Wilson im Gericht bezeugt, dass er das Endmanuskript nicht sogar gelesen hatte. Infolgedessen wurde das Buch aus der Presse einige Jahre später genommen. Ein zweites Soloalbum, das für den Vater unter der Ägide Landys, betitelten Süßen Wahnsinns gemacht ist, wurde nie veröffentlicht, durch die Plattenfirma zurückgewiesen. Der ungesetzliche Gebrauch von Landy von Psychopharmaka auf Wilson und seinem Einfluss über die Finanzangelegenheiten von Wilson wurde durch Carl Wilson und andere Mitglieder der Familie von Wilson gesetzlich beendet. Ein Gericht hat ernannt, dass Konservator ernannt wurde, die finanziellen und gesetzlichen Angelegenheiten von Wilson zu beaufsichtigen.

1995 hat Wilson Melinda Ledbetter, eine Autoverkäuferin und ehemaliges Modell geheiratet, das er mehrere Jahre früher während noch unter der Vorsicht Eugene Landys entsprochen hat. Das Paar hat fünf Kinder angenommen: zwei Mädchen, Daria Rose und Delanie Rae, 1998; ein Junge, Dylan, 2004; ein Junge, Dash Tristan 2009; und ein Mädchen, Dakota Rose, 2010. Wilson hat zwei Töchter von seiner ersten Ehe bis Marilyn Rovell: Carnie Wilson und Wendy Wilson, die zum Musikerfolg ihres eigenen am Anfang der 1990er Jahre als zwei Drittel von Wilson Phillips weitergehen würde.

Auch 1995 hat er zwei Alben, obgleich kein veröffentlicht, jedes neue ursprüngliche Material von Wilson fast gleichzeitig enthaltend. Das erste, der Soundtrack zum Dokumentarfilm von Don Was ich Gerade seit Diesen Zeiten nicht Gemachter Was, besteht aus wiederregistrierten Versionen von Liedern von seinen Strandjungen und Solokatalog, der von Was zusammen mit einer 1976-Weinlesen-Demoaufnahme erzeugt ist. Das zweite, Orangenkiste-Kunst, hat Wilson als Leitungsvokalist, mehrverfolgt oft, auf einem Album von Liedern erzeugt, eingeordnet und (größtenteils) geschrieben durch Kombi-Graben-Parks gesehen, und wurde als ein Duett-Album unter den Namen der beider Männer veröffentlicht.

Seine Endausgabe als ein Teil der Gruppe war auf den 1996-Album-Sternen und Streifen Vol. 1, eine Gruppenkollaboration mit ausgesuchten Countrymusic-Künstlern, die die Leitungsvokale singen. Nach der beträchtlichen geistigen Wiederherstellung hat er seine Beziehung mit seinen Töchtern Carnie und Wendy ausbessert, und drei von ihnen haben ein Album veröffentlicht 1997 hat Den Wilsons betitelt.

1996 hat Wilson Unterstützung auf "dem Kalifornien" von Belinda Carlisle gesungen.

1998 hat Wilson ein zweites Soloalbum des größtenteils neuen Materials, Einbildungskraft veröffentlicht. Im Anschluss daran hat er das umfassende stimmliche Trainieren erhalten, um seine Stimme zu verbessern, hat gelernt, mit seinem Lampenfieber fertig zu werden und hat angefangen, lebend zum ersten Mal in Jahrzehnten zu spielen, fortsetzend, das ganze Lieblingston-Album zu spielen, das auf seinen Touren der Vereinigten Staaten, des Vereinigten Königreichs und Europas lebend ist.

Das Album Gettin' in Über Meinen Kopf, wurde am 22. Juni 2004 veröffentlicht. Es hat Kollaborationen mit Elton John, Paul McCartney, Eric Clapton und dem gestorbenen Bruder von Wilson Carl gezeigt. Clapton hat auf der Spur "Stadtniedergeschlagenheit gespielt." Das Album wurde fast aus Wiederaufnahmen des unveröffentlichten Materials völlig zusammengesetzt, und hat gemischte Rezensionen erhalten.

Wilson hat kürzlich beigetragen ein Deckel von Buddy Holly "Hören Mir" dem Huldigungsalbum, veröffentlicht am 6. September 2011 auf der Schwung-Vorhersage Zu. Das Rollen des Steins haben die Version von Wilson als "prächtig", die Aufmachung "engelhafter Harmonien und feiner Instrumentierung" gelobt.

Lächeln ist auferstanden

Mit den Verbesserungen in seiner psychischen Verfassung hat sich Wilson fähig gefunden daran zu denken, zum Lächeln-Projekt zurückzukehren. Geholfen vom Musiker und der Anhängerin der langen Zeit Darian Sahanaja Des Wondermints und den Parks des Lyrikers Van Dyke hat Brian sorgfältig im Laufe 2003 gearbeitet, um das Album zu veröffentlichen. Im Februar 2004 37 Jahre, nachdem es konzipiert wurde, hat Wilson kürzlich vollendet debütiert Lächeln dem Königlichen Festsaal in London und überall in einer nachfolgenden Tour des Vereinigten Königreichs Zu.

Die Debüt-Leistung am RFH war ein Definieren-Moment für Brian. Die Dokumentar-DVD des Ereignisses zeigt sich Brian, der sich für den großen Tag und direkt bis zur Show-Zeit vorbereitet, Zweifel über das Konzept ausdrückend, diese legendäre Arbeit vor dem Publikum zu stellen. Nach einem öffnenden Satz von Strandjunge-Klassikern ist er zurück auf der Bühne für eine stürmische Leistung des Albums geklettert. Ein 10-minutiger Stehapplaus ist dem Konzert gefolgt; die DVD zeigt einen Sprühregen von Felsen-Leuchten in der Menge, wie Roger Daltrey, Paul Weller, Herr George Martin und Herr Paul McCartney (obwohl weder Martin noch McCartney der öffnenden Nacht, dagegen beigewohnt haben, was die DVD einbezieht).

Lächeln wurde dann den ganzen dem April bis Juni registriert und im September zum breiten kritischen Beifall veröffentlicht. Der Ausgabe-Erfolg #13 auf der Werbetafel-Karte. Die 2004-Aufnahme hat sein Unterstützung/Reisen Band, einschließlich des Strandjunge-Gitarrenspielers Jeff Foskett, Mitglieder von Wondermints und Aushilfssängers Taylor Mills gezeigt. In dieser Version, "zeigen Gute Vibrationen" die ursprüngliche Lyrik von Tony Asher in den Versen statt der Mikrophon-Liebe-Lyrik von der veröffentlichten 1966-Version.

An den 47. Grammy-Preisen 2005 hat Wilson seinen einzigen Grammy für die Spur "" als Bester Instrumentaler Felsen gewonnen. 2004 wurde Lächeln auf der Straße für eine Tour Australiens, Neuseelands und Europas genommen. Im Dezember 2005 hat er auch veröffentlicht, Was ich Wirklich für Weihnachten für Granne-Aufzeichnungen Will. Der Ausgabe-Erfolg #200 auf der Werbetafel-Karte, obwohl Verkäufe bescheiden waren. Das Remake von Wilson des klassischen "Decks Die Säle" ist eine Überraschung 10 erster Erwachsener Zeitgenössischer Erfolg geworden.

Am 1. November 2011, nach einem 44-jährigen warten, die Strandjunge-Version des Lächeln-Albums hat Die Lächeln-Sitzungen betitelt wurde als eine einzelne CD, ein 2 CD-Atelier, ein Vinyl doppeltes Album und eine 5 Luxus-LP der CD/2 boxset veröffentlicht.

Lächeln Sie zu dieser glücklichen alten Sonne post

Im Februar 2005 hatte Wilson eine Kamee in den Fernsehreihe-Ente-Faltblättern in 24½th Jahrhundert als der geistige surfende Berater der blöden Ente. Er ist auch in der 2005-Feiertagsepisode erschienen, "Deck die Säle" für eine Gruppe von Kindern mit xeroderma pigmentosum (Hyperempfindlichkeit zum Sonnenlicht) am Walt Disney World Resort durchführend. Am 2. Juli 2005 hat Wilson für das Lebende 8 Konzert in Berlin, Deutschland geleistet.

Im September 2005 hat Wilson einen Wohltätigkeitslaufwerk eingeordnet, um Opfern des Orkans Katrina zu helfen, worin Leute, die 100 $ oder mehr geschenkt haben, einen persönlichen Anruf von Wilson erhalten würden. Gemäß der Website wurden mehr als 250 $ K erhoben. Im November 2005 hat ehemalige bandmate Mikrophon-Liebe Wilson über das "schamlose Unterschlagen verklagt... Die Lieder der Liebe, Gleichheit, und die Strandjunge-Handelsmarke, sowie das 'Lächeln'-Album selbst" in der Promotion des Lächelns. Die Rechtssache wurde aus dem Gericht auf dem Boden schließlich geworfen, dass es meritless war.

Am 1. November 2006 hat Wilson eine kleine, aber hoch vorausgesehene Tour gestartet, die den 40. Jahrestag von Lieblingstönen feiert. Er wurde von Al Jardine angeschlossen.

Wilson hat ein neues Album Dass Glückliche Alte Sonne am 2. September 2008 veröffentlicht. Das Stück hat ursprünglich in einer Reihe von Konzerten im September 2007 an Londons Königlichem Festsaal, und im Januar 2008 an Sydneys Staatstheater debütiert, während es dem Sydney Fest die Schlagzeile gewidmet hat. Wilson beschreibt das Stück als, "aus fünf 'Runden' mit dem eingestreuten gesprochenen Wort bestehend". Eine Reihe von Konzerten der Vereinigten Staaten und Vereinigten Königreichs hat bis zu seiner Ausgabe geführt.

Am 30. September 2008 hat Seattles Licht in den Attischen Aufzeichnungen Eine Welt des Friedens veröffentlicht, Muss eine Kollaboration zwischen Wilson und Stephen Kalinich, ursprünglich registriert 1969, aber später verloren im Wandschrank von Kalinich Kommen.

Brian Wilson stellt sich (2009-Gegenwart-) Gershwin wiedervor

Wilson hat ein Zwei-Aufzeichnungen-Geschäft mit Disney unterzeichnet. Im Sommer 2009 wurde Wilson durch den Stand von Gershwin genähert, um ein Album von Deckel von Liedern des Klassikers Gershwin zu registrieren, und zwei Klavier-Stücke zu vollenden, hat unfertig durch Gershwin an seinem Tod verlassen. Das Album, Brian Wilson Stellt Sich Gershwin Wiedervor, wurde am 17. August 2010 auf dem Perle-Etikett von Disney veröffentlicht. Brian Wilson Stellt Sich Erfolg von Gershwin #1 auf der Werbetafel-Jazzkarte Wiedervor, und hatte 53,000 Kopien vor dem August 2011 verkauft.

Das zweite Album von Wilson für Disney war Im Schlüssel Von Disney, einer Sammlung von Filmliedern des Klassikers Disney, die am 25. Oktober 2011 veröffentlicht wurde.

Wilson hat beigetragen ein Deckel "Hören Mir" dem Huldigungsalbum zu, das am 6. September 2011 veröffentlicht wurde.

Der Baum des Lebenserzeugers Bill Pohlad und Veteranfernsehschriftstellers/Erzeugers John Wells (E.R. Der Westflügel) haben zusammengespannt, ein auf der persönlichen und beruflichen Geschichte von Wilson gestütztes Drama zu entwickeln. Sie haben Lebensrechte von Wilson und seiner Frau, Melinda erworben, und Oren Moverman, den von Oskars berufenen Drehbuchautor hinter dem ausgefallenen Film von Bob Dylan angestellt, der ich Nicht Dort bin, um eine Schrift zu schreiben.

(2011-Gegenwart-) Strandjunge-Wiedervereinigung

: Hauptartikel: Strandjungen 50. Jahrestag-Wiedervereinigungstour

Im Juni 2010 hat die Las Vegas Sonne berichtet, dass sich Brian Wilson Den Strandjungen für ihren 50. Jahrestag anschließen würde. Jedoch hat Liebe nachher festgesetzt, "In dieser Zeit gibt es keine Pläne für meinen Vetter Brian, sich an die Tour wieder anzuschließen... Wir haben einige Diskussionen des Schreibens und vielleicht der Aufnahme zusammen gehabt, aber nichts ist geplant worden... I. gefühlt das Bedürfnis zu klären, dass es keine aktuellen 'Wiedervereinigungs'-Tour-Pläne gibt."

In diesem Juli hat Zeitschrift Rolling Stone berichtet, dass Jardine festgestellt hat, dass "wir mindestens eine Show" 2011 bestimmt tun, um den 50. Jahrestag der Bildung des Bandes zu feiern. Die Wiedervereinigung würde alle überlebenden Strandjungen des Zeitalters der 1960er Jahre — Jardine selbst, Wilson, Liebe, Johnston und vielleicht Marks zeigen. Jardine hat hinzugefügt, dass die Spannung zwischen verschiedenen ehemaligen Band-Genossen aufgelöst worden ist. Bezüglich der verschiedenen jetzt aufgelösten Rechtssachen zwischen ihnen hat er bemerkt, dass "Sobald wir unser Geschäft beendet haben, war die ganze Negativität weg." Das Rollen des Steins hat berichtet, dass der Betriebsleiter von Wilson, Jean Sievers, mit Wiedervereinigungsplänen "fremd ist", obwohl die Zeitschrift festgestellt hat, dass "eine Quelle in der Nähe von der Liebe sagt, dass es Diskussionen für das Wiedervereinigungskonzert gegeben hat, aber nichts wird gesetzt." Es gab auch keine Bestätigung einer Position für die Konzerte.

Al Jardine hat sich den Strandjungen zum ersten Mal seit 1998 an einer Huldigung für Ronald Reagan am 5. Februar 2011 angeschlossen. Brian Wilson wurde eingeladen, sich ebenso anzuschließen, obwohl er sich nicht gekümmert hat, weil er sein Album von Disney registrierte.

Am 27. Juli 2011 hat Mike Love bekannt gegeben, dass, "Ist wo wir an in diesem Augenblick sind, Brian, einige Lieder geschrieben hat, habe ich einige Lieder geschrieben. Wir sprechen sehr ernstlich über das Zusammenkommen und Co-Schreiben und Tun etwas neuer Musik zusammen [als ein Band].... Er hat sein eigenes Reisen getan, wir haben unseres getan, und so sind wir nicht wirklich im Stande gewesen, sich darin schließen zu lassen, aber es ist in diesem Herbst ähnlich, dass wir werden. Es hat gerade viel Sinn mit einem Meilenstein wie 50 Jahre, um etwas zusammenzubringen und zu tun." An diesem Tag hat Brian Wilson gesagt, dass das Band dabei ist, zusammen zurückzukommen, um ihren 50. Jahrestag zu feiern. Wilson hat hinzugefügt, dass er an Kapitol-Aufzeichnungen kürzlich mit Love und Jardine war, aber noch immer nicht genau sicher ist, was die Zukunft hält: "Wir sind dabei, ein kleines bisschen zusammenzukommen, bevor wir es tun." Um zu proben? "Ich nehme so an," hat Wilson gesagt.

In der Ausgabe des Sommers 2011 der Strandjunge-Anhänger-Veröffentlichung, Endloser Sommer Vierteljährlich, hat Mike Love Redakteur David M. Beard erzählt, "Wir hatten eine Sitzung an Kapitol-Aufzeichnungen (mit Love, Wilson, Jardine und Bruce Johnston). Brian führte die Sitzung. … Am Ende der Sitzung hat Brian gesagt, "Ich kann nicht glauben, dass ein 70-jähriger Kerl dieses Große singen kann!" [Lachen] war Es wirklich süß! Es war kühl. … war Es etwas, um zu beweisen, dass wir zusammenarbeiten können. Es gibt viel Gespräch und Vermutung sowohl innerlich als auch äußerlich. Alles, was ich im Moment sagen kann, ist ich denke, dass es groß sein würde, mit Brian zu arbeiten und zu sehen, was davon … kommen kann, bin ich alle für eine positive Meinung dazu."

Im Problem im Oktober 2011 des Rollenden Steins hat Jardine der Zeitschrift gesagt, dass sich die Gruppe mit Wilson 2012 für 50 amerikanische Daten und 50-60 überseeische Daten wieder vereinigen würde. Mike Love hat festgestellt, dass während des Sommers 2011 das Band, das wieder vereinigt ist, um ihren Erfolg wiederzuregistrieren, "Es Wieder tut", der in ein Musik-Video gemacht wird, die Welttour zu fördern. Love hatte nichts als Lob für Wilson, der sagt, dass "er groß klingt, immer Akkorde präsentierend, und seine singende Fähigkeit noch dort ist. Er hat die Fähigkeit nicht verloren zu tun, was er Bestes tut." Love hat sogar gesagt, dass er darüber mehr aufgeregt war, was die Zukunft gehalten hat und zusammen mit Wilson sie Lieder wieder mit dem Strandjunge-Sitzungsveteran, Eddie Bayers für ein kommendes Strandjunge-Wiedervereinigungsalbum schrieben. Bayers hat sich über die neuen Lieder durch Wilson geäußert, indem er gesagt hat, dass "die neuen Entwicklungen von Brian gerade unglaublich sind." Wilson hat andererseits gesagt, dass er nicht wirklich gern mit seinem ehemaligen bandmates arbeitete, obwohl all das abhängt, wie sie sich fühlen, und wie viel Geld beteiligt wird. Er hat zum Schluss gesagt, dass Geld nicht der einzige Grund ist, hat er Aufzeichnungen gemacht, aber es hält wirklich einen Platz in ihren Leben.

Am 29. September 2011 wurde es bekannt gegeben, dass in einem kommenden Interview mit der Q Zeitschrift Wilson gesagt hat, dass, während er wirklich gedacht hat, sich an die Gruppe zurück im Mai wieder anzuschließen, die Gerüchte von ihm, sich mit dem Band wieder vereinigend, nicht wahr waren und er mit ihnen 2012 nicht reisen würde, obwohl er wirklich zugegeben hat, dass mindestens sie versuchen, die Musik zu bewahren. Wilson hat gesagt, dass er plant, seine Aufmerksamkeit auf seine kommenden Soloprojekte einschließlich seines Albums von Disney zu richten, aber keine Kommentare zur neuen Strandjunge-Musik oder dem Album gemacht hat, das Liebe im Rollenden Steininterview erwähnt hatte, und nichts über das Musik-Video erwähnt wurde.

Am 16. Dezember 2011 wurde es bekannt gegeben, dass trotz der vorherigen Ansprüche von Brian Wilson auf das Gegenteil er sich mit Mikrophon-Liebe, Al Jardine, Bruce Johnston und David Marks für ein neues Album und 50. Jahrestag-Tour 2012 wieder vereinigen würde. Die Gruppe ist an den 2012-Grammy-Preisen am 12. Februar, gefolgt von einer 50-Daten-Tour geschienen, die veranlasst wird, eine Leistung auf dem Jazzfest von New Orleans im April einzuschließen.

Vermächtnis

Preise und Anerkennungen

• Wilson und die Strandjungen wurden in die Felsen-Ruhmeshalle im Januar 1988 eingeweiht.
• 2000 wurde Wilson in die Songschreiber-Ruhmeshalle eingeweiht. Paul McCartney hat Brian vorgestellt, ihn als "eines der großen amerikanischen Genies kennzeichnend."
• Im März 2001 haben TNT und Radiostadtvarietee "Eine Nur mit ersten Kräften besetzte Huldigung Brian Wilson veranstaltet." Dieses Ereignis hat Leistungen und Anschein durch Elton John, Billy Joel, Gastgeber von Chazz Palminteri, David Crosby, Dennis Hopper, Paul Simon, Carly Simon gezeigt, Cameron Crowe, Herrn George Martin, Vince Gill, die Töchter von Brian Carnie & Wendy Wilson zusammen mit Chynna Phillips (Wilson Phillips), Jimmy Webb, Darius Rucker, Matthew Sweet, Ann und Nancy Wilson von (Herzen), Der Junge-Chor Harlems und andere Zu zu gehen-Go's.
• Lieblingstöne sind als eine der einflussreichsten Aufzeichnungen in der volkstümlichen Musik aufgereiht worden, und sind #1 auf mehreren Musik-Zeitschrift-Listen der größten Alben aller Zeiten aufgereiht worden. Es wird #2 beim Rollen der 500 Größten Alben aller Zeiten des Steins aufgereiht.
• Am 10. Mai 2004 wurde Wilson als eine BMI Ikone an den 52. jährlichen BMI-Knall-Preisen geehrt. Er wurde für seinen "einzigartigen und unauslöschbaren Einfluss auf Generationen von Musik-Schöpfern gegrüßt."
• Ein 2005-Konzert, "Musicares: Eine Huldigung Brian Wilson," wurde in der Ehre von Wilson gehalten, während deren er Person von MusiCares des Jahres genannt wurde. Darsteller haben Jeff Beck, den Roten Heißen Chili-Pfeffer, den Erdwind & das Feuer, Barenaked Damen, und Die Zwielichtigen Jungen, unter anderen eingeschlossen.
• Am 20. Mai 2005 wurden Wilson und zwei der anderen Strandjungen des ursprünglichen Zeitalters (Al Jardine und David Marks) mit der Enthüllung der Strandjungen Historischer Grenzstein auf der ehemaligen Seite der Familie von Wilson nach Hause in Hawthorne, Kalifornien geehrt.
• 2005 hat Wilson den Grammy-Preis für den Besten Felsen Instrumentale Leistung für die Kuh von Frau O'Leary gewonnen.
• Im November 2006 wurde Wilson ins Varietee des Vereinigten Königreichs der Berühmtheit vom Rosa Gitarrenspieler von Floyd David Gilmour eingeweiht. Wilson hat "Gott durchgeführt Nur Weiß" und "Gute Vibrationen" bei der Zeremonie.
• Am 2. Dezember 2007 hat das Zentrum-Komitee der Besonderen Auszeichnungen von Kennedy Wilson für eine Lebenszeit von Beiträgen zur amerikanischen Kultur durch die darstellenden Künste in der Musik anerkannt.
• Am 20. Mai 2011 hat Wilson den UCLA Preis von George und Ira Gershwin im UCLA Frühling erhalten Singen.

Anmerkungen anderer Musiker

• Paul McCartney, die Beatles

Ich habe vielen verschiedenen Bassspielern - größtenteils Aufzeichnungen von Motown zugehört. Sie waren groß und der Bassspieler, den ich herausgefunden habe, später war James Jamerson, war ein Einfluss. So glatt, melodisch, und fest. Ich habe wirklich Aufzeichnungen von Marvin Gaye gemocht. Und, natürlich, habe ich immer Brian Wilson den ganzen Weg durch Die Strandjungen gemocht. Aber Lieblingstöne haben mich weggeblasen. Es ist noch eines meiner Lieblingsalben. Als ich es zuerst gehört habe, habe ich, Wow gedacht, das ist die größte Aufzeichnung aller Zeiten! Brian hat den Bass in sehr ungewöhnliche Plätze genommen. Das Band würde in C spielen, und Brian würde in G bleiben. Diese Art des Dings. Es hat mir große Ideen gegeben. Diese Musikerfindung von Brian Wilson war Augenöffnung, ich, habe Ohr-Öffnung vor.

Es waren Lieblingstöne, die mich aus dem Wasser geblasen haben. Ich liebe das Album so viel. Ich habe gerade meine Kinder jeder eine Kopie davon für ihre Ausbildung im Leben … gekauft ich glaube, dass keiner musikalisch erzogen wird, 'til haben sie gehört, dass Album … ich liebe das Orchester, die Maßnahmen … es, über Bord dabei sein kann zu sagen, dass es der Klassiker des Jahrhunderts …, aber zu mir ist, ist es sicher eine ganze, klassische Aufzeichnung, die auf viele Weisen … unschlagbar ist, habe ich häufig Lieblingstöne gespielt und geschrien.

Ich habe es John so viel gespielt, dass es für ihn schwierig sein würde, dem Einfluss … zu entkommen, war es die Aufzeichnung der Zeit. Das Ding, das mich wirklich hat sitzen und Notiz nehmen lassen, war die Basslinien … und auch, Melodien in der Basslinie stellend. Dass ich denke, war wahrscheinlich der große Einfluss, die mich setzen denkend, als wir 'Pfeffer' registriert haben, hat er mich auf einer Periode abgehoben, deren ich dann seit ein paar Jahren hatte, fast immer ziemlich melodische Basslinien zu schreiben.

"Gott Weiß Nur" ist ein großer Liebling von mir … sehr emotional, immer so etwas wie ein enger Kragen für mich, dass ein. Auf "Ihnen Glauben Noch An Mich" liebe ich diese Melodie - der mich … tötet, ist es mein Liebling, ich denke … es ist so schönes Recht am Ende … kommt, zurück in diesen Mehrfarbenharmonien … drängend, sendet Schaudern meinen Stachel."

• Neil Young

Seine Musik bestimmt betroffene Mine - die Harmonien. Natürlich habe ich nie in einem Band gespielt, das wie das singen konnte. Er hat das ganze Band, das jeden einmal in eine Weile verzögert - er hat ein Gefühl dafür, und er hat jeden das Spielen, und es ist nicht etwas, was Sie natürlich tun. Es ist etwas, was er Ihnen zeigt, wo man zurück liegt - wo man sich verlangsamt. Sie hören, dass das Band, das es gerade wie es tut, auf die Aufzeichnung stößt - ist es kein Unfall. Ich liebe Sie, Brian. Ich bin dort für Sie.

• Bob Dylan

… Jesus, dieses Ohr. Er sollte es Dem Smithsonian schenken.

Die Aufzeichnungen, denen ich gepflegt habe, zuzuhören und noch zu lieben, können Sie keine Aufzeichnung machen, die diesen Weg erklingen lässt. Brian Wilson, er hat alle seine Aufzeichnungen mit vier Spuren gemacht, aber Sie konnten seine Aufzeichnungen nicht machen, wenn Sie hundert Spuren heute hatten.

• Art Garfunkel, Simon & Garfunkel

Als ich "Gute Vibrationen gehört habe", zum ersten Mal im Radio habe ich Paul [Simon] sofort genannt, und ich habe gesagt: "Ich denke, dass ich gerade DIE größte, kreativste Aufzeichnung von ihnen allen gehört habe."

Brian hat uns allen die endlosen Möglichkeiten darin gezeigt, was registriert worden ist, und wie es layered und verbunden oder abgezogen sein kann, um etwas Ewiges zu schaffen.

Der Sinn von Brian "des möglichen" ist sicher aus seinen Wurzeln von Kalifornien gekommen, welch zu mir immer die Versprechung und Süßigkeit in Amerika vertreten hat. Er hat uns die schönsten Akkorde gegeben, die beschattet und vom lyrischen veranschaulichend werden. Und da er im Stande gewesen ist, das mit einem Sinn des Spaßes mit dieser Freudigkeit zu erreichen, ist er unser Mozart von der Rock 'n Roll geworden.

• Stevie Wonder

"Ich bin immer in Harmonien gewesen, so wurde ich durch diesen Teil dessen begeistert, was sie (die Strandjungen) taten. Es hat bestimmt eine Generation von Kindern beeinflusst."

• Eric Clapton

"Wir alle, Ingwer (Bäcker), Jack (Bruce), und denke ich, dass Lieblingstöne eine der größten jemals zu veröffentlichenden Knall-LP sind. Es umfasst alles, was es mich jemals herausgeschlagen und all dem in eines gerollt hat. Brian Wilson, ist bestimmt, ein Knall-Genie."

• Elton John

"Lieblingstöne sind ein merkliches Album. Für mich, um zu sagen, dass ich bezaubert wurde, würde eine Untertreibung sein. Ich hatte solche magischen Töne, so erstaunlich registriert nie gehört. Es hat zweifellos die Weise geändert, wie ich mich und unzählig andere, Aufnahme genähert habe. Es ist eine ewige und erstaunliche Aufnahme des unglaublichen Genies und der Schönheit."

Brian Wilson hat mich mehr beeinflusst als jeder andere Songschreiber, ob es englisch oder amerikanisch ist. Wegen des Weges hat er seine Akkorde, den Weg gestaltet... Ich werde sehr technisch jetzt, aber er hat ihn nie...... das Wurzelzeichen eines Akkords verwendet, er hat den 5. oder den 3. verwendet und hat den Akkord-Ton völlig geändert. [...] ich bin soviel als Songschreiber von irgendjemandem so viel nie beeinflusst worden wie Brian Wilson.

• Linda Ronstadt

Ich denke nicht, dass es jeden sein gleiches in der volkstümlichen Musik dafür fünfzig Jahre gibt. Sie waren wirklich tiefe, tiefe Gefühle, die aus viel Schmerz gekommen sind.

• David Crosby

Er war der am meisten hoch angesehene Knall-Musiker in Amerika, gibt weiter. Jeder hatte sich bis dahin belaufen, wer schrieb und all das einordnete. "In Meinem Zimmer" war der Definieren-Punkt für mich. Als ich es gehört habe, habe ich gedacht, dass "Ich aufgebe - kann ich nicht das tun - ich werde nie im Stande sein, das zu tun."

Einer der Gütestempel von Genie von Brian Wilson soll starke Gefühle und schreckliche Tragödie in die lebensversichernde Kunst verwandeln, die hilft und heilt. Musik, die uns in unseren dunkelsten Momenten gibt, hofft, und besänftigt unsere Seele.

Ich schulde Brian. Wir alle tun. Jeder in der amerikanischen Popmusik schuldet ihm. Er war erst und einer der besten. [...] Er hat den Umschlag in der Popmusik gestoßen. Er hat geändert, was in der Popmusik möglich war.

• Graham Nash

Er war Weg, der dessen vorgebracht ist, was jeder an diesem Punkt tat. Und ich denke, dass die Beatles anerkannt haben, dass und ich denke, dass jede Harmonie-Gruppe in der Welt anerkannt hat, dass es ein verschiedenes Ding gab, das - etwas sehr hoch Entwickeltes weitergeht.

• Glas von Phillip

Lieblingstöne sind ein sofortiger Klassiker geworden, als es zuerst erschienen ist. Ihm heute zuhörend, ist es vielleicht, leichter zu sehen, warum es einer der Definieren-Momente seiner Zeit, zusammen mit der Musik der Beatles, Rosa Floyds und des Dankbaren Toten … seine Bereitwilligkeit war, Formel für die Strukturneuerung, die Einführung von klassischen Elementen in den Maßnahmen, Produktionskonzepten in Bezug auf den gesamten 'Ton' aufzugeben, die zurzeit neuartig waren, geben alle diese Elemente Lieblingstönen eine Frische, die dreißig Jahre später sofort dort für den Zuhörer ist.

• Leonard Bernstein, Leiter

Es gibt ein neues Lied, zu kompliziert, um das ganze erste Mal ringsherum zu bekommen. Es konnte nur aus dem Ferment kommen, das heutige Popmusik-Szene charakterisiert. Brian Wilson, Führer der berühmten Strandjungen, und einer von heutigen wichtigsten Musikern, singt seine eigene 'Brandung.' Poetisch, schön sogar in seiner Zweideutigkeit, 'Brandung' ein Aspekt von neuen Dingen ist, die in der Popmusik heute geschehen. Als solcher ist es ein Symbol der Änderung, die viele dieser jungen Musiker in unserer Zukunft sehen.

[Brian Wilson] ist einer der größten Komponisten des 20. Jahrhunderts.

• Mikrophon-Liebe, die Strandjungen

Es, war stimmlich, in Bezug auf die Zeichen, und das Timbre und die Qualität vollkommen. Aber Brian hatte eine andere Idee … ich habe vor, es waren einige Vibrationen darüber … jemand hatte einen unreinen Gedanken … ich habe schließlich angefangen, ihn "Hund-Ohren" zu nennen, weil er offensichtlich etwas hören konnte, was die meisten Menschen nicht können.

• Dennis Wilson, die Strandjungen

"Brian Wilson ist die Strandjungen. Er ist die Band. Wir sind seine Scheißboten. Er ist alles davon. Periode. Wir sind nichts. Er ist alles."

• Carl Wilson, die Strandjungen

Jeder hin und wieder ist eine Person in die Welt geboren, deren ganzes Wesen Musik ist. Ich denke, dass Brian einer jener seltenen Leute ist.

• Burt Bacharach

"Lieblingstöne sind hervorragend. Brian Wilson ist einer der größten Neuerer meines Jahrzehnts oder jedes Jahrzehnts."

• Jimmy Webb

Ich denke nicht, dass das Mythos von Kalifornien, der Traum dass einige von uns berührt, ohne Brian geschehen wäre, und ich nicht denke, dass Brian ohne den Traum geschehen wäre. Sie sind untrennbar.

• Kombi-Graben Parks, Lyriker, SMiLE

Musik ist der beste Freund von Brian Wilson, Geliebter, alles. Auf einer isomorphen Basis ist es das einzige Ding, das ihn nie benachteiligt hat. Es ist, als Leute, und Klatsch und Rekordgesellschaften in Spiel eingetreten sind, dass Dinge schräg gegangen sind. Die Musik hat ihn nie verraten. Und in Anbetracht der verwundbaren, exklusiven Natur von Brian ist es nur natürlich, dass es die Haupttatsache und Sorge in seinem Leben ist. Er kann einen Namen oder einen Vertrag vergessen, aber er vergisst nie die Musik. Es ist eine Folge des religiösen Denkens, und Genies sind dafür anfällig.

• Tom unbedeutender

Ich denke, dass ich ihn dort mit jedem Komponisten - besonders Lieblingstöne aufstellen würde. Ich denke nicht, dass es irgendetwas besser gibt als das notwendigerweise. Ich denke nicht, dass Sie außer der Linie sein würden, die ihn mit Beethoven - jedem Komponisten vergleicht. Sie würden wirklich nicht. Das Wortgenie wird sehr mit Brian verwendet. Ich weiß nicht, ob er ein Genie ist oder nicht, aber ich weiß, dass Musik wahrscheinlich so gut ist wie jede Musik, die Sie machen können.

• Lindsey Buckingham, Fleetwood Mac

Das erste Mal, als ich Lieblingstöne gehört habe, muss ich zugeben, dass ich ein kleines bisschen des Kniereflexes ebenso wahrscheinlich getan habe, haben die Rekordgesellschaft und einige andere Leute getan, weil es nicht so zugänglich war, wie die Songwriting-Annäherung von Brian bis zu dieser Zeit gewesen war. Ich bin nicht überzeugt, dass ich völlig geschätzt habe, dass bis einige Jahre später (als) ich angefangen habe, Aufzeichnungen selbst zu machen.

• George Martin, Erzeuger, Die Beatles

"Wenn es eine Person gibt, die ich als ein lebendes Genie der Popmusik auswählen muss, würde ich Brian Wilson wählen.

Ohne Lieblingstöne, das folgende Album der Beatles, Sgt. Pfeffer, wäre nicht geschehen. Revolver war der Anfang von alles. Aber Pfeffer war ein Versuch, Lieblingstönen gleichzukommen. Das Hören von Lieblingstönen hat mir die Art des Gefühls gegeben, das die Haare auf der Rückseite von Ihrem Hals erhebt. Sie sagen, 'Was das ist? Es ist fantastisch!'

Eines der großen Dinge über die Musik von Brian ist seine erstaunliche Unvorhersehbarkeit. Er hat Klischees vermieden, er gibt seine Melodie-Änderungen der Richtung, die in Erstaunen setzen und den Zuhörer bezaubern. Und die Töne von Brian nehmen uns in eine neue, schöne Landschaft.

Es konnte behauptet werden, dass Die Beatles, kulturell, die wichtigste Gruppe der sechziger Jahre geworden waren. Sie haben das Zeitalter definiert. Und doch muss ich sagen, dass Brian der Musiker war, der sie am allermeisten herausgefordert hat. Keiner hat einen größeren Einfluss Auf die Beatles gemacht als Brian.

Nach meinen Standards ist Brian Wilson noch ein junger Mann, ein lebendes Genie der Popmusik. Seine Erfindung und Kreativität haben ein Niveau erreicht, dass ich immer das Schwanken gefunden habe. Er hat Die Beatles und mich ganz viel gegeben, um im Versuchen zu denken, mit ihm Schritt zu halten. Und wie sie hat er vorwärts die Grenzen der volkstümlichen Musik gestoßen. Seine Kunst ist dass magische Kombination von wirklich ursprünglichen Zusammensetzungen, ein wunderbarer Sinn der instrumentalen Farbe und ein tiefes Verstehen der Rekordproduktion. Ich glaube, dass Sie sagen konnten, dass ich ein Anhänger bin.

• Elvis Costello

Letzten Sommer habe ich gehört "Sprechen (Gestellt Ihr Kopf Auf Meine Schulter)" gespielt auf dem Cello nicht. Es hat schön und traurig geklungen, wie es auf Lieblingstönen tut. So jetzt wissen Sie, wenn alle Rekordspieler in der Welt Morgen gebrochen werden, konnten diese Lieder hundert Jahre von jetzt an gehört werden.

• John Cale, die Samtuntergrundbahn

Was Brian gekommen ist, um zu bedeuten, war ein Ideal der Unschuld und Naivität, die Teenagerleben übertroffen hat und völlig entwickelte Lieder übersprungen hat. Erwachsen und kindlich zur gleichen Zeit. Ich habe gedacht, wie es für mich schwierig war, alles nicht zu glauben, was er gesagt hat. Es gab etwas Echtes in jedem lyrischen. Das kann eine sehr drückende Last für einen Songschreiber sein.

• Billy Corgan, die zersplitternden Kürbise

Brian Wilson der Astronaut, unten vom Himmel spähend, kühl von Mädchen von Kalifornien träumend. Eine idealisierte Knall-Utopie, die die Sinne breiter macht und die Ohren besänftigt. Landet das Raumschiff, findet nichts als, dass Disko und Plattform-Schuhe und entschieden eine andere Reise um den Mond für das gute Maß nimmt und nach der schwer erfassbaren einsamen Harmonie sucht. Landung tritt für das Millennium zurück, unser Astronaut hat entschieden, dass es Zeit ist. Die Zeit, um anzuhalten und zu hören, was er zurückgebracht hat.

• Krähe von Sheryl

Brian, setzen Sie fort zu schaffen, setzen Sie fort zu gehen. Ich weiß davon, wo Sie auf der Bühne sitzen, konnten Sie wahrscheinlich vielleicht ein Zehntel dessen absorbieren, wie sich Leute dort fühlten - haben Sie keine Idee. Leute waren so in der Palme Ihrer Hände.

• Tim Smolens von Estradasphere

Ich meine, dass Brian Wilson der beste Musik-Erzeuger dort war, jemals war! Bei weitem gibt es nicht jeden, der irgendetwas entfernt Ähnliches tun kann. Sein würde alles eine Spur sein.. es würde sein, als ob Herr Bungle oder Estradasphere jedes Instrument gewusst haben, haben wir gewollt und haben jeden in demselben Zimmer und Boom bekommen, es gibt das Nehmen.

• Trey Spruance von Herrn Bungle und Heimlichen Chefs 3

Für Brian Wilson - und fühle ich das zu - es gibt nicht einen Unterschied zwischen Produktion und songwriting. Sie sind ein und dasselbe. Gegen Ende der 60er Jahre ist die Idee, dass das Studio als ein compositional Werkzeug verwendet werden konnte, fast einer Epidemie ähnlich gewesen. Diese Idee ist aber allmählich verwelkt, und jetzt hören Sie viele Dinge, die gerade Produktion oder gerade ein großes Lied sind. Wenn Sie eine Ehe der zwei hören, ist es solch eine erfrischende Erfahrung.

• ? uestlove, die Wurzeln

Er ist ein moderner Tag Stravinsky, die Weise, wie er seine Musik baut, er ist ein Wahnsinniger... Er tat Zeug [vor 40 Jahren], den moderne Leute jetzt tun, seine Arbeit und Zeug schlingend. Es gibt eine Spur auf dem Lächeln mit einem ganzen Bündel von Tuben, die ein Gespräch mit Trompeten haben. Es ist groß.

• Don war

Im Fall 1989 arbeitete ich mit einem Band, das mich zu den geschmuggelten Aufnahmen von legendären, abgebrochenen Lächeln-Sitzungen von Brian Wilson eingeschaltet hat. Wie ein Musical brennender Strauch haben diese Bänder mich zu einem höheren Bewusstsein im Rekordbilden erweckt. Ich habe mich gewundert, dass ein einzelner Mensch diese beispiellose und radikal fortgeschrittene Annäherung an den Felsen 'n Rolle ausdenken konnte.

Ich wurde wirklich betäubt, als ich ihn mehrere Monate später getroffen habe. Weit vom katatonischen Rauschgift-Durchbrennen haben die Boulevardblätter geliebt zu zeichnen, der Kerl, den ich kennen gelernt habe, war klar und geschehend. Als wir angefangen haben, ringsherum im Studio zu panschen, ist es klar geworden, dass er dazu fähig war, eine Aufzeichnung genauso kompliziert und schön als Lieblingstöne zu machen, wann auch immer er dazu aufgelegt gewesen ist. Wie ein Talent so groß konnte so missverstanden werden und unter dem geschätzten?

Mein persönlicher Liebling ist "Caroline No", sein Jubellied zur verlorenen Unschuld. Ich höre die müde Stimme eines Mannes, der durch die emotionale Wringmaschine und noch geschleudert worden ist, kann man die junge Süßigkeit, den Optimismus und die Güte einfach wahrnehmen, die die Seele von Brian charakterisiert. Es ist diese Zweiteilung, die ihn einen der rätselhaftesten und lieben Charaktere dieser Zeiten macht.

Viele Leute hören gerade Dinge wie "Lustiger Lustiger Spaß" und bekommen diese ganze Aufregung über Brian Wilson das große Genie nicht. So viel davon ist fein, und ein großer Teil seines Genies ist, dass es einfach klingt. Ich bin dem selbst ähnlich gewesen, bis ich wirklich angefangen habe, richtig zu hören. Ich habe die ganze Aufregung über Lieblingstöne nicht sogar verstanden. Aber ich denke viele Leute, die Die Strandjungen lieben, haben diese Erfahrung gehabt, wenn sie zuerst diese Musik auf einem tieferen Niveau entdecken. Es kommt zu Ihnen, und nichts anderes vergleicht sich damit. Sie können nichts anderem zuhören. Beruflich habe ich es das Verkrüppeln gefunden. Ich konnte kein Lied seit ungefähr drei Jahren später schreiben. Jedes Mal, als ich mich setzte, um zu schreiben, dachte ich gerade, Wie ist der Punkt? Brian Wilson hat es so viel besser vor 25 Jahren getan.

Schallplattenverzeichnis

• Brian Wilson (am 12. Juli 1988)
• Ich Wurde Gerade seit Diesen Zeiten (am 15. August 1995) nicht Gemacht
• Orangenkiste-Kunst (mit Kombi-Graben-Parks) (am 24. Oktober 1995)
• Einbildungskraft (am 16. Juni 1998)
• Lebend am Theater von Roxy (Juni 2000)
• Lieblingstöne Lebend (am 11. Juni 2002)
• Gettin' in Über Meinen Kopf (am 22. Juni 2004)
• Lächeln (am 28. September 2004)
• Was ich Wirklich für Weihnachten (am 18. Oktober 2005) Will
• Diese Glückliche Alte Sonne (am 2. September 2008)
• Brian Wilson Stellt Sich Gershwin (am 17. August 2010) Wiedervor
• Im Schlüssel Von Disney (am 25. Oktober 2011)

Zusätzlicher Anschein:

• Der Wilsons (1997)

Siehe auch

• Liste von Liedern durch Brian Wilson
• Strandjungen historischer Grenzstein
• Eine Huldigung Brian Wilson - Radiostadtvarietee (am 29. März 2001)

Referenzen

• Badman, Keith. Die Strandjungen: Das Endgültige Tagebuch von Amerikas Größtem Band auf der Bühne und im Studio (Zwielichtige Bücher, 2004). Internationale Standardbuchnummer 0-87930-818-4.
• Carlin, Peter Ames. Fangen Sie eine Welle: Der Anstieg, der Fall und die Tilgung der Strandjungen Brian Wilson (Rodale Inc., 2006). Internationale Standardbuchnummer 978-1-59486-749-1.
• Blatt, David. Die Strandjungen und das Mythos von Kalifornien (Kingsport Presse, 1978). Internationale Standardbuchnummer 0-89471-412-0.
• Lambert, Philip. Innerhalb der Musik von Brian Wilson: die Lieder, Töne und Einflüsse des gründenden Genies der Jungen des Strands (Continuum International Publishing Group Inc., 2007). Internationale Standardbuchnummer 978-0-8264-1877-7.
• Stebbins, Jon. Der Verlorene Strandjunge (Virgin Books Ltd, 2007). Internationale Standardbuchnummer 978-1-85227-391-0.

Links

• Offizielle Seite
• 2004-Abschrift von Larry King, wo sie über die geistige Krankheit von Wilson sprechen
• "Nach dem Wegwischen" durch Ginny Dougary im Wächter (am 1. Juni 2002)
• "Vier Jahrzehnte Später, die 'Lächeln'-Erfolge von Wilson London" Audiorezension an NPR (am 25. Februar 2004)
• Zeitachse von SMiLE
• Brian Wilson Pictures von 2007 Show-Leistung von Consumer Electronics
• Interview im Januar 2009 mit L.A. Record
• Diese Liste "außerhalb der Produktion" durch Mitglieder der Strandjungen schließt ein registriert Brian erzeugt und - oder hat für andere Künstler während seiner Karriere geschrieben
• Jagdhaus-Essenz, Webseite für Brian Wilson
• Die Welle von Brian Wilson durch Peter Ames Carlin, amerikanisches Erbe, August/September 2004.