Kultur von Tiki ist ein Thema des 20. Jahrhunderts, das in polynesisch-artigen Restaurants und Klubs ursprünglich in den Vereinigten Staaten und dann zu einem kleineren Grad um die Welt verwendet ist. Obwohl begeistert, teilweise durch Holzschnitzereien von Tiki und Mythologie ist die Verbindung lose und stilistisch, eine amerikanische kitschige Form und nicht eine polynesische feine Kunstform seiend.

Kultur von Tiki in den Vereinigten Staaten

Die Kultur von Tiki in den Vereinigten Staaten hat 1934 mit der Öffnung von Don den Strandräuber, eine polynesische unter einem bestimmten Thema stehende Bar und das Restaurant in Hollywood begonnen. Der Besitzer war Ernest Raymond Beaumont-Gantt, ein junger Mann von Louisiana, der überall im Südlichen Pazifik gesegelt war; später hat er gesetzlich seinen Namen in Donn Beach geändert. Sein Restaurant hat kantonesische Kochkunst und exotische Rum-Schläge, mit einem Dekor von brennenden Fackeln, rattan Möbel, Blume leis gezeigt, und hat hell Stoffe gefärbt. Drei Jahre später hat Victor Bergeron, der besser als Händler Vic bekannt ist, ein Thema von Tiki für sein Restaurant in Oakland angenommen, das schließlich gewachsen ist, um eine Weltkette zu werden. Das Thema hat ein Leben während des Wachstums des Restaurants im Kastanienbraunen Gebiet übernommen. Der Händler Vic in der Palo Altstimme hat sogar architektonische Wahlen wie das Konzept hinter dem sonderbar aussehenden Motel des Tiki Inn erzeugt, das noch als das Stanford Terrace Inn besteht. Dort auch zurzeit besteht ein moderner Skulptur-Garten von Papua-Neuguinea, das gemacht wurde, die moderne Form der Kunst zu feiern, die ein großer Teil der ursprünglichen Inspiration für die tiki Kultur war.

Kaliforniens Weltmesse 1939 - das Goldene Tor Internationale Ausstellung hat für das erste Mal polynesische Kultur in den Vereinigten Staaten gefeiert. Das Thema dieser Messe war "Festzug des Pazifiks" in erster Linie das Präsentieren der Waren von Nationen, die den Pazifischen Ozean begrenzen. Das Thema wurde durch "Den Turm der Sonne" und eines Riesen, 80-Fuß-Bildsäule von Pacifica (Bildsäule), Göttin des Pazifischen Ozeans physisch symbolisiert.

Kochkunst und Cocktails

Die Kultur von Tiki der Mitte des Jahrhunderts Amerika ist in erster Linie in der Restaurant-Industrie geboren gewesen. Ziehen Sie den Strandräuber in Hollywood, Kalifornien an, wird als seiend das erste tiki Restaurant von der alle anderen Esslokale und "geliehene" Bars größtenteils kreditiert. Donn Beach, der Gründer von Don Der Strandräuber, wird auch als geschaffen das tropische Getränkgenre einhändig geglaubt. Donn war der erste Gastwirt, um schmackhafte Sirupe und frische Fruchtsäfte mit dem Rum zu mischen. Diese Getränke wurden Rhapsodien von Rhum genannt und Don das Restaurant des Strandräubers der Krisenherd für die Elite von Hollywood und Sterne von den 1940er Jahren gut in die 1960er Jahre gemacht. Durch die Mitte zum Ende der 1950er Jahre hatten viele Gastwirte begonnen, in einigen Fällen das Thema von Donn, Essen und Cocktails zu kopieren, und, zu stehlen. Viele haben schließlich ihre eigenen Cocktails und auf asiatischen Themen gestützte Unterschrift-Nahrungsmittelteller geschaffen. Donn Beach wird daran geglaubt, einige der denkwürdigsten exotischen Cocktails wie der Skorpion und der Zombie geschaffen zu haben. Howard Hughes war ein Stammkunde am Don von Hollywood der Strandräuber. Eine Geschichte dauert an, dass Hughes geschlagen hat und einen Fußgänger eines Nachts getötet hat, während er nach Hause von Don die Strandräuber, nach dem Verbrauchen zu vieler Zombies vertrieben hat.

Händler Vic (Victor Bergeron) war ein Strand von Donn zeitgenössisch und der Gründer der Restaurant-Kette des Händlers Vic. Beide haben eine Vielfalt von "polynesischen" Tellern, einschließlich der Krabbe Rangoon und rumaki geschaffen.

betrachtet, ist der mai tai das wesentliche tiki Cocktail. Eine in die Länge gezogene Fehde zwischen Donn Beach und Händler Vic hat ausgebrochen, als beide behauptet haben, den mai tai erfunden zu haben.

Die meisten tiki-unter-einem-bestimmten-Thema-stehenden Errichtungen haben mindestens einigen ihrer Cocktails in keramischen Bechern gedient, die tikis zeichnen; auch bekannt als Tiki-Becher. Die Stile und Größen haben sich weit geändert. Die meisten Restaurants haben sich geboten ihre Unterschrift saugen einen tiki Becher ein, den der Schutzherr im Stande gewesen ist, nach Hause zu nehmen. Das hat zu einer Vielzahl von tiki Bechern geführt, die als Andenken überleben. Heute ist der tiki Becher hoch geschätzt finden, und wird betrachtet, so viel ein Symbol der Kultur von Tiki zu sein, wie ein tiki selbst.

Mit dem Wiederaufleben der tiki Kultur im späteren Teil der 1990er Jahre ist ein Wiederaufleben im Interesse der ursprünglichen exotischen Cocktails ebenso gewachsen. Jeff "Beachbum" Berry hat mehrere Getränkbücher veröffentlicht, die die Rezepte für viele der Unterschrift-Getränke von langen verlorenen tiki Restaurants und Bars, sowie klassischen tiki Cocktails vom Händler Vic enthalten, und Ziehen Sie die Strandräuber An.

Heute ist Händler Vic die einzige Hauptrestaurant-Kette noch in der Operation. Jedoch wurde ein neuer Don Der Strandräuber im Strand von Huntington, Kalifornien 2009 geöffnet — die Meeresfrüchte von Sam Restaurant/Kona übernommen. Sam war auch ein langes gelebtes tiki-unter-einem-bestimmten-Thema-stehendes Restaurant, das auf die 1940er Jahre zurückgegangen ist. Es wurde 2007 verkauft, und der Name wurde ausser Kona seit einer kurzen Periode vor dem aktuellen Eigentümer des Dons geändert Die Gesellschaftsfirma des Strandräubers hat es übernommen. Die Öffnung des Dons Der Strandräuber im Strand von Huntington 2009 Zeichen das erste Äußere des tiki brandmarkt Esslokal auf Festland Vereinigt Staaten in mehr als 30 Jahren.

Nach dem zweiten Weltkrieg

Als amerikanische Soldaten nach Hause vom Zweiten Weltkrieg zurückgekehrt sind, haben sie mit ihnen Geschichten und Andenken vom Südlichen Pazifik gebracht. James Michener hat den 1948-Preis von Pulitzer für seine Sammlung von Novellen, Märchen des Südlichen Pazifiks gewonnen, der der Reihe nach die Basis für den Südlichen Pazifik, das 1949-Musical von Rodgers und Hammerstein, auch einem Preis-Sieger von Pulitzer war.

Zusätzlich zum Zurückbringen WWII Veteran haben mehrere andere Faktoren zur amerikanischen Explosion der Mitte des Jahrhunderts in der polynesischen Kitschigen Knall-Kultur oder Tiki Culture beigetragen. Das Nachkriegsamerika hat den Anstieg des Mittelstands als eine Wirtschaftskraft gesehen. Das hat sich mit jemals der Erhöhung affordability des Reisens, besonders kürzlich gegründeten Luftreisens in die Hawaiiinseln, geholfen gepaart, das Interesse der Nation an allen tropischen Dingen anzutreiben. Hawaiische Souveränität war ein Hauptfaktor, der weiter die tropische Lebensstil-Beliebtheit gesteuert hat, und sich Amerikaner in ihre romantisierte Version einer exotischen Kultur verliebt haben. Ein anderer zusammenhängender Faktor war die Aufregung, die die Entdeckungsreise von Kon-Tiki umgibt.

Polynesisches Design hat begonnen, jeden Aspekt des Landes visuell ästhetisch von Hauszusätzen zur Architektur aufzugießen. Einzelne Familienhäuser, Komplexe der Wohnung, Geschäft und das sogar große Einkaufen und die lebenden Bezirke von einigen Städten waren schwer unter Einfluss der polynesischen Ästhetik. Jedoch, vor den 1980er Jahren, war der grösste Teil des ästhetischen Polynesiers im Namen des Fortschritts völlig weggewischt worden, einige architektonische Beispiele von Häusern, Wohnungen und Restaurant-Gebäuden bleiben. Eine kleine Hand voll Positionen enthält noch geschnitzten tikis.

Musik

Bald ist Integration der Idee in die Musik von Künstlern wie Les Baxter, Arthur Lyman und Martin Denny gekommen, der die Idee von Tiki durch den Jazz vermischt hat, der mit Polynesier, Asiaten, und lateinischen Instrumenten und "tropischen" Themen vermehrt ist, die das Exotika-Genre schaffen. Diese Musik hat die Elemente von afro-kubanischen Rhythmen, ungewöhnlichen Instrumentierungen, Umwelttönen und üppigen romantischen Themen von Hollywood-Filmen vermischt, die mit sinnträchtigen Titeln wie "Jaguar God", in einen kulturellen hybriden Eingeborenen zu nirgends gekrönt sind.

Es gab zwei primäre Beanspruchungen dieser Art von Exotika: Dschungel und Tiki. Dschungel-Exotika waren eine Entwicklung von Hollywood mit seinen Wurzeln im Kino von Tarzan und weiter zurück zu den neuartigen Grünen Herrenhäusern von William Henry Hudson. Les Baxter war der König von Dschungel-Exotika, und hat einen Gastgeber von Imitatoren erzeugt, während er die Türen für noch einige echte Artikel wie Chaino, Thurston Knudson und Guy Warren geöffnet hat.

Exotika von Tiki wurden mit dem Waikiki Nachtklub-Dschungel-Geräuschdeckel von Martin Denny des Ruhigen Dorfes von Baxter eingeführt. Tiki hat eine Welle der Beliebtheit gegen Ende der 1950er Jahre und Anfang der 1960er Jahre geritten, die durch den Eingang der Hawaiiinseln als der 50. Staat 1959 und die Einführung von Hütte-Bars von Tiki und Restaurants um die kontinentalen Vereinigten Staaten gekennzeichnet sind.

Fernsehen

Die Sehikonographie der CBS-Fernsehreihe-Insel von Gilligan, die in 1964-1967 ursprünglich übertragen wurde, hat bedeutsam von der tiki Kultur mit den "Schiffbrüchigen" geborgt, die als Gebäude von Hütten, Möbeln und Haushaltswaren gezeichnet sind, die Elementen der mit der Fantasie polynesischen Kultur geähnelt haben, die Amerikanern durch Periode-Bars und Restaurants präsentiert ist.

Wiederaufleben der Kultur von Tiki

Die Mitte der 1990er Jahre hat den Anfang eines Wiederauflebens der Kultur von Tiki gesehen.

Mehrere Bücher auf dem Thema des Kitschs von Tiki sind einschließlich Des Buches von Tiki von Sven Kirsten veröffentlicht worden, der von Taschen veröffentlicht ist. Diesem Buch wird das Holen der Mitte des Jahrhunderts Kultur von Tiki zurück in die amerikanische Hauptströmung zugeschrieben.

Tiki-unter-einem-bestimmten-Thema-stehende Ereignisse und Vereinbarung haben begonnen, über Amerika — mit der Mehrheit aufzukommen, die im Südlichen Kalifornien geschieht. Große jährliche Ereignisse schließen Tiki Oasis in San Diego ein; Hukilau im Fort Lauderdale und Ohana Luau am See im See George, New York

Eine Marke des mexikanischen Tequilas hat eine handgeblasene Glasflasche mit einem fünfzölligen Glas Tiki innen geschaffen

Siehe auch

• Martin Denny
• Walt Disney hat Zimmer von Tiki und den polynesischen Ferienort von Disney verzaubert
• Exotika
• Halle-Musik
• Arthur Lyman
• Das Restaurant Mai Kai
• Mai Tai
• Genregen
• Bar von Tiki
• Becher von Tiki
• Tiki Ti
• Bar-Fernsehen von Tiki
• Extreme Halle
• Rumaki

Weiterführende Literatur

• Sven A. Kirsten: Das Buch von Tiki. Taschen 2003, internationale Standardbuchnummer 3 8228 2433 X
• Sven A. Kirsten: Tiki Modern und die Wilde Welt von Witco. Taschen 2007, internationale Standardbuchnummer 978-3-8228-4717-6
• Duke Carter: Tiki Quest. Stecktafel-Presse (August 2003), internationale Standardbuchnummer 0-9743283-0-8
• Jay Strongman: Tiki Mugs: Kultkunsterzeugnisse des polynesischen Knalls. Korero Bücher 2008, internationale Standardbuchnummer 978-0-9553398-1-3
• James Teitelbaum: Reise der Tiki Road. Santa Monica Presse (am 1. Mai 2003), internationale Standardbuchnummer 1-891661-30-2; 2. Ausgabe veröffentlicht am 1. Juni 2007.
• Otto Von Stroheim, Robert Williams: Tiki Art Now! Ein Vulkanischer Ausbruch von Art. Letzter Atemzug (am 10. November 2004), internationale Standardbuchnummer 0-86719-627-0
• Jeff Berry: "Sippin' Safari: Auf der Suche nach den Großen "Verlorenen" Tropischen Getränkrezepten... und den Leuten Hinter Ihnen". SLG das Veröffentlichen von 2007, internationale Standardbuchnummer 978-1-59362-067-7
• Dan Taulapapa McMullin: Gedicht von Tiki

Links

Polynesische Künste und Geschichte

• Maori-Geschichte & Kultur
• Das Metropolitanmuseum des ozeanischen Kunstausstellungsstücks der Kunst
• Hawaiische Musik und Hula archivieren
• Hawaiisch und Kultur von Tiki
• "Wayfinders: Polynesische Geschichte & Ursprung"