Die Show von Ed Sullivan ist eine amerikanische Fernsehvarietévorführung, die ursprünglich auf CBS vom Sonntag, dem 20. Juni 1948 bis den Sonntag, den 6. Juni 1971 gelaufen ist, und vom New Yorker Unterhaltungskolumnisten Ed Sullivan veranstaltet wurde.

2002 wurde Die Show von Ed Sullivan #15 auf den 50 Größten TV-Shows aller Zeiten des Fernsehprogramms aufgereiht.

Geschichte

Von 1949 bis zu seiner Annullierung 1971 ist die Show auf CBS jede Sonntagsnacht von 20:00 Uhr - 21:00 Uhr gelaufen. E.T. und ist eine der wenigen Unterhaltungsshows, die in demselben wöchentlichen Zeitschlitz in demselben Netz seit mehr als zwei Jahrzehnten sind geführt zu haben sein. (Für seine erste Jahreszeit war es von 21:00 Uhr - 22:00 Uhr, E.T gelaufen.) Eigentlich ist jeder Typ der Unterhaltung auf der Show erschienen; Opernsänger, populäre Künstler, Songschreiber, Komiker, Balletttänzerinnen, dramatische Schauspieler, die Monologe von Spielen und Zirkus-Taten durchführen, wurden regelmäßig gezeigt. Das Format war im Wesentlichen dasselbe als Varieté, und obwohl Varieté eine Generation früher gestorben war, hat Sullivan viele ex-vaudevillians auf seiner Show präsentiert.

Ursprünglich co-created und erzeugt von Marlo Lewis, die Show war zuerst betitelter Toast der Stadt, aber ist weit die Show von Ed Sullivan seit Jahren vor dem 25. September 1955 genannt geworden, als das sein offizieller Name geworden ist. In der Show am 20. Juni 1948 haben Debüt, Dean Martin und Jerry Lewis zusammen mit Komponisten von Sängerin und Broadway Richard Rodgers Monica Lewis und Oskar Hammerstein II geleistet, der die Kerbe zu ihrer dann neuen Show der Südliche Pazifik vorher ansieht, der sich auf Broadway 1949 geöffnet hat.

Die Show von Ed Sullivan wurde über das lebende Fernsehen vom Theater von Maxine Elliott an Broadway und der 39. Str. vor dem Bewegen zu seinem dauerhaften Haus am CBS-Fernsehstudio 50 in New York City ursprünglich übertragen, das das Theater von Ed Sullivan anlässlich des 20. Jahrestages des Programms im Juni 1968 umbenannt wurde. Die letzte ursprüngliche Show-Fernsehsendung von Sullivan (#1068) war am 28. März 1971 mit Gästen Melanie, Joanna Simon, Danny Davis und dem Nashville Messing, und Sandler und Young. Wiederholungen haben im Laufe des 6. Juni 1971 auf dem Plan gestanden.

Hintergrund

Zusammen mit dem neuen Talent hat Sullivan jede Woche vorbestellt, er hatte auch wiederkehrende Charaktere erscheinen oft eine Jahreszeit, wie seine "Kleine italienische Maus" Marionettenkumpan Topo Gigio, der am 14. April 1963, und Bauchredner Señor Wences debütiert hat. Während die meisten Episoden lebend von New York City gelüftet haben, hat die Show auch lebend bei Gelegenheit von anderen Nationen, wie das Vereinigte Königreich, Australien und Japan gelüftet. Viele Jahre lang war Ed Sullivan ein nationales Ereignis jeden Sonntagsabend, und war die erste Aussetzung für ausländische Darsteller zum amerikanischen Publikum.

Anlässlich der zehnten Jahrestag-Fernsehsendung der Show hat sich Sullivan geäußert, wie sich die Show während eines von Newspaper Enterprise Association (NEA) zu einem Syndikat vereinigten Interviews im Juni 1958 geändert hatte:

:The-Hauptunterschied ist größtenteils einer des Schritts. Damals hatten wir vielleicht sechs Taten. Jetzt haben wir 11 oder 12. Dann würde jede unserer Taten gemächliche zehn Minuten tun oder so. Jetzt tun sie zwei oder drei Minuten. Und in jenen frühen Tagen habe ich zu viel gesprochen. Wenn ich diese kines beobachte, ducke ich mich. Ich blicke auf mich auf, weg sprechend, und ich sage, dass "Sie Spaß machen! Verhalten Sie sich ruhig!" Aber ich setze gerade fort zu sprechen. Ich habe erfahren, wie man meinen Mund geschlossen hält.

Die Show hat phänomenale Beliebtheit in den 1950er Jahren und Anfang der 1960er Jahre genossen. Wie es mit Amos 'n Andy im Radio am Anfang der 1930er Jahre vorgekommen war, und mit den jährlichen Fernsehsendungen Des Zauberers der Unze in den 1960er Jahren und 'die 70er Jahre geschehen würde, ist das Familienritual des Sammelns um den Fernseher, um Ed Sullivan zu beobachten, die fast ein Vereinigten Staaten kulturell universal geworden. Er wurde als ein kingmaker betrachtet, und Darsteller haben ein Äußeres auf seinem Programm als eine Garantie der Berühmtheit gedacht, obwohl sich das manchmal nicht erwiesen hat der Fall zu sein. Der ikonische Status der Show wird durch ein Lied aus dem 1960-Musical Auf Wiedersehen Auf Wiedersehen Vöglein illustriert. Im Lied "Kirchenlied seit einem Sonntagsabend" drückt eine Familie von Zuschauern ihre Rücksicht für das Programm in verehrenden Tönen aus.

Im September 1965 hat CBS angefangen, das Programm in der vereinbaren Farbe im Fernsehen zu übertragen, weil alle drei Hauptnetze begonnen haben, auf 100-Prozent-Farbenhauptsendezeit-Listen umzuschalten. CBS hatte einmal sein eigenes Farbensystem unterstützt, das von Peter Goldmark entwickelt ist, und ist dem vereinbaren Prozess von RCA des Verwendens bis 1954 widerstanden. Damals hat es sein erstes Farbfernsehen-Studio von New York City, Studio 72, an 2248 Broadway (die 81. Straße) gebaut. Eine "Show von Ed Sullivan" wurde am 22. August 1954 vom neuen Studio übertragen, aber es wurde größtenteils für einmaligen specials wie Rodgers und Hammerstein am 31. März 1957 "Aschenputtel" verwendet. CBS Studio 72 wurde 1986 abgerissen und durch ein Mietshaus ersetzt. CBS Studio 50 war schließlich "colorized" 1965.

Gegen Ende der 1960er Jahre hat Sullivan bemerkt, dass sein Programm abnahm, als das Jahrzehnt weitergegangen ist. Er hat begriffen, dass, um Zuschauer zu behalten, das beste und hellste in der Unterhaltung gesehen werden mussten, oder die Zuschauer dabei waren fortzusetzen, den Kanal zu ändern. Zusammen mit dem Neigen viewership hat Ed Sullivan ein höheres Mittelalter vom durchschnittlichen Zuschauer angezogen (der die meisten Förderer unerwünscht gefunden haben), als die Jahreszeiten weitergegangen sind. Diese zwei Faktoren waren der Grund die Show wurde durch CBS nach dem Ende der 1970-1971 Jahreszeit annulliert. Weil es keine Benachrichtigung der Annullierung, das merkliche ohne ein Reihe-Finale beendete Programm von Sullivan gab. Sullivan würde einmaligen specials für CBS bis zu seinem Tod 1974 erzeugen.

Viele kinescopes und Bänder bestehen noch einschließlich einer umfassenden Sammlung von 1030 Stunden, die für das Publikum an der Bibliothek des Kongresses zugänglich ist; der frühste "kinnie" im Archiv von Sullivan ist die Fernsehsendung am 28. November 1948. In den 1990er Jahren wurden Leistungen als Die Beste von der Show von Ed Sullivan und Ed Sullivan — Felsen & Rollenklassiker in der Syndikatsbildung und auf dem VH1 und den Fernsehlandkabelkanälen wiederpaketiert. Von 2001 bis 2004 haben PBS Stationen über die Vereinigten Staaten editierte Versionen Der Show von Ed Sullivan gelüftet (gewöhnlich zwei 30-minutige Programme zurück zum Rücken lüftend). Diese wurden durch WQED Multimedia in Pittsburgh erzeugt. Seitdem hat CBS die Rechte auf die Show wiedererworben und macht Büroklammern von Episoden verfügbar auf dem CBS Innertube Website.

Berühmte Leistungen

Die Show von Ed Sullivan ist besonders dem Zweiten Weltkrieg und den Generationen des Baby Boomers bekannt, um Taten einzuführen und Durchbruch-Leistungen durch populäre Musiker der 1960er Jahre wie Jerry Lee Lewis, Elvis Presley, Die Beatles, Der Supremes, Die Strandjungen, Der Jackson 5, Die Rolling Stones, Der Lovin' Löffel und Die Türen zu lüften. Die kanadische Komödie-Truppe Wayne & Shuster ist jedoch auf den Zeiten des Programms 67, einer Aufzeichnung für jeden Darsteller erschienen.

Elvis Presley

Am 9. September 1956 hat Presley sein erstes Äußeres auf Der Show von Ed Sullivan gemacht (nachdem früherer Anschein auf Shows, die von Dorsey Brothers, Milton Berle und Steve Allen veranstaltet sind), wenn auch Sullivan vorher versprochen hatte, Presley auf der Show nie zu erlauben. Gemäß dem Biografen Michael David Harris, "hat Sullivan Presley unterzeichnet, als der Gastgeber eine intensive Sonntagsnachtkonkurrenz mit Steve Allen hatte. Allen hatte den Sänger am 1. Juli und hat Sullivan in den Einschaltquoten verprügelt. Wenn gefragt, zu kommentieren, hat der CBS Stern gesagt, dass er nicht denken würde, Presley vor einem Familienpublikum zu präsentieren. Weniger als zwei Wochen später hat er sich es anders überlegt und hat einen Vertrag unterzeichnet. Die Zeitungen haben ihn gebeten, seine Umkehrung zu erklären. 'Was ich gesagt habe, dann war von den Berichten, die ich gehört hatte. Ich hatte den Kerl nicht sogar gesehen. Den kinescopes sehend, weiß ich nicht, worüber die Aufregung alles war. Zum Beispiel, das Geschäft über die Reibung der Schenkel. Er hat eine Hand auf seine Hüfte gerieben, um vom Schweiß davon zu trocknen, seine Gitarre zu spielen.'"

Die Reaktion von Sullivan zur Leistung von Presley auf der Show von Milton Berle war, "Ich weiß nicht, warum sich jeder für Presley entschieden hat, habe ich gedacht, dass die ganze Show schmutzig und vulgär war."

Mythologie von Elvis stellt fest, dass Sullivan Presley zensiert hat, indem er ihn nur von der Taille geschossen hat. Sullivan kann geholfen haben, das Mythos zu schaffen, als er Fernsehprogramm erzählt hat, "bezüglich seiner Kreisbewegungen kann alles mit Kameraschüssen kontrolliert werden." In Wahrheit wurde der ganze Körper von Presley in den ersten und zweiten Shows gezeigt.

Zurzeit ließ sich Presley verfilmen Lieben Mich Anerbieten, so ist der Erzeuger von Sullivan, Marlo Lewis, nach Los Angeles geflogen, um die zwei Segment-Fernsehsendung in dieser Nacht von der CBS Fernsehstadt in Hollywood zu beaufsichtigen. Sullivan ist jedoch nicht im Stande gewesen, seine Show in New York City zu veranstalten, weil er sich von einem fast tödlichen Kraftfahrzeugunfall erholte. Im Platz von Sullivan Gast-veranstalteter Charles Laughton. Laughton ist vor Flecken mit Goldaufzeichnungen erschienen und hat festgesetzt, "Diese Goldaufzeichnungen, vier von ihnen sind... eine Huldigung zur Tatsache, dass vier seiner Aufnahmen, jeder verkauft, mehr als eine Million Kopien verkauft haben. Und das ist übrigens das erste Mal mit der Rekordbilden-Geschichte, dass ein Sänger solch ein Zeichen in solch einer kurzen Zeit geschlagen hat.... Und jetzt, weg nach Hollywood, um Elvis Presley zu treffen."

Jedoch, gemäß Greil Marcus, war Laughton die Haupttat der Show von Sullivan. "Presley war der headliner, und ein Sullivan headliner hat normalerweise die Show geöffnet, aber Sullivan begrub ihn. Laughton musste den Moment unsichtbar machen: Zu handeln, als ob niemand wirklich auf irgendetwas wartete. Er hat es sofort mit dem ganzen Befehl mit der Sorte der Fernsehanwesenheit getan, die einige haben und einige — Steve Allen, oder Ed Sullivan selbst — nicht tut."

Gastgeber Laughton hat falsch den Sänger als "Elvin Presley" vorgestellt. Einmal auf der Kamera hat sich Elvis geräuspert und, hat "Danke, Herr Laughton, Damen und Herren gesagt. Wow", und gewischt seine Braue. "Das ist wahrscheinlich die größte Ehre, die ich jemals in meinem Leben gehabt habe. Ah. Es gibt nicht viel ich kann außer sagen, es lässt Sie sich wirklich gut fühlen. Wir wollen uns vom Boden unseres Herzens bei Ihnen bedanken. Und jetzt..." "Sind nicht Grausam", der war, nach einer kurzen Einführung durch Elvis, der von gefolgt ist, "Lieben Mich Anerbieten". Gemäß Elaine Dundy hat Presley gesungen "Lieben Mich Anerbieten" "gerade, unterworfen und Anerbieten... — ein sehr verschiedener Elvis von demjenigen in der Show von Steve Allen drei Monate vorher".

Als die Kamera zu Laughton zurückgekehrt ist, hat er, "So, so, gut gut gut festgesetzt. Damen und Herren, Elvis Presley. Und Herr Presley, wenn Sie das in Hollywood beobachten, und kann ich mich Ihnen zuwenden. Es ist manch ein Jahr gewesen, seitdem jeder junge Darsteller solch ein breites gewonnen hat, und, wie wir heute Abend, ergebenes Publikum gehört haben."

Der zweite Satz von Elvis in der Show hat aus dem "Bereiten Teddybären" und einer kurzen Anmerkung auf der Luft Sullivan, "Ah, Herr Sullivan bestanden. Wir wissen, dass irgendwo dort Sie in, und ah schauen, freuen sich alle Jungen und ich und jeder hier, darauf, Sie zurück im Fernsehen zu sehen." Dann hat Elvis erklärt, "Freunde, weil ein großer Philosoph einmal gesagt hat, 'Sie nicht nothin', aber ein Jagdhund-Hund sind...,'" weil hat er sich in einen kurzen (1:07) Version des Liedes gestürzt.

Gemäß Marcus, "Für den ersten von seinem zwei Anschein in dieser Nacht, als ein Darsteller Elvis angekleidet ins Nachthemd und Nachthaube der Oma herangekommen war." Bezüglich des zweiten Satzes des Sängers in der Show fügt der Autor hinzu, dass es "Elvis, Scotty Moore auf der Gitarre, Bill Black auf dem stehenden Bass, D. J. Fontana auf Trommeln, drei Jordanaires auf ihren Füßen, ein an einem Klavier gab. Sie wurden von hinten gezeigt; die Kamera hat den ganzen Weg zurück gezogen. Sie sind 'in Bereiten Teddy eingetreten.' Es war die spannendeste Aufzeichnung von Little Richard", jedoch, "es gab keine Weise, wie Elvis dabei war, ihn zu fangen, aber er hatte zu nicht — ist das Lied eine Welle, und er hat es geritten. Im Vergleich zu Momenten auf den Shows von Dorsey, auf der Show von Berle, war es Eis — das Gesichtsunbedrohen von Elvis, seine Beine als ob in Würfen... "Als "er 'Reddy Teddy' von Little Richard gesungen hat und begonnen hat, sich zu bewegen und, die Kamera zu tanzen, die darin gezogen ist, so dass das Fernsehpublikum ihn von der Taille nur gesehen hat."

Obwohl Laughton der Hauptstern war und es sieben andere Taten auf der Show gab, war Elvis auf der Kamera für mehr als ein Viertel der zu allen Taten zugeteilten Zeit. Die Show wurde durch 60 Rekord-Millionen Leute angesehen, der zurzeit 82.6 Prozent des Fernsehpublikums und des größten einzelnen Publikums in der Fernsehgeschichte war. "In der New York Times", jedoch, "Hat Jack Gould seine Rezension empört begonnen: Elvis Presley hatte Bewegungen seiner Zunge 'eingespritzt und dem wortlosen Singen nachgehangen, die einzigartig unangenehm waren.' Das Überanregen der physischen Impulse der Teenager war 'ein grober nationaler schlechter Dienst.'"

Der zweite und dritte Anschein

Sullivan hat ein zweites Äußeres durch Presley am 28. Oktober später dasselbe Jahr veranstaltet. Elvis hat geleistet "sind nicht Grausam" dann "Lieben Mich Anerbieten". Sullivan hat dann das Publikum angeredet, als er neben Elvis gestanden hat, der begonnen hat, seine Beine zu schütteln, Schreie dem Publikum entlockend. Als Sullivan seinen Kopf gewandt hat, war Elvis unbewegliches Stehen. Nachdem Presley die Bühne, festgesetzter Sullivan verlassen hat, "Kann ich nicht dieses verdammte Ding ausrechnen. Sie wissen. Er tut gerade das [Hrsg. schüttelt seine Beine], und jeder brüllt." Elvis ist ein zweites Mal in der Show erschienen und hat gesungen "Lieben Mich". Später hat er eine fast vier Minuten lange Version des "Jagdhund-Hunds" gesungen und wurde vollständig das komplette Lied gezeigt.

Für das dritte und endgültige Äußere am 6. Januar 1957 hat Presley einen Mischmasch des "Jagdhund-Hunds" durchgeführt, "Lieben Ich Anerbieten", und "das Hotel Heartbreak", das von einer vollen Version gefolgt ist, "nicht Grausam ist". Für einen zweiten Satz später in der Show hat er "Zu viel" getan und, "Wenn Sich Mein Blauer Mond Gold Wieder Zuwendet". Für seinen letzten Satz hat er "Frieden im Tal" gesungen. Gemäß dem Co-Erzeuger von Sullivan Marlo Lewis hatte das Gerücht es, dass "Elvis gehangen hat, keucht eine kleine Flasche des alkoholfreien Getränkes von seiner Buhne unter seinem, und wenn er mit seinem Bein wackelt, sieht es aus, als ob seine Hacke unten bis sein Knie reicht!" Es wurde dafür entschieden, den Sänger nur von der Taille zu schießen, während er geleistet hat. Obwohl viel aus der Tatsache gemacht worden ist, dass Elvis nur von der Taille, abgesehen von der kurzen Abteilung des "Jagdhund-Hunds" gezeigt wurde, waren alle Lieder auf dieser Show Balladen." Als er die milde Kleidung zurückgelassen hat, die er auf den ersten zwei Shows getragen hatte", sagt Greil Marcus, ist Elvis "im absonderlichen Kostüm eines Paschas, wenn nicht eines Harem-Mädchens herausgetreten. Vom Make-Up über seine Augen, das Haar, das in seinem Gesicht, dem überwältigend sexuellen Wurf seines Mundes fällt, spielte er Rudolph Valentino im Scheich, mit allen bleibt weg. Dass er so vor Jordanaires getan hat, der in dieser Nacht als die vier quadratisch aussehenden Männer auf dem Planeten erschienen ist, hat die Leistung noch stärker gemacht."

Sullivan hat Elvis am Ende der Show gelobt, sagend, dass "Das ein echter anständiger, feiner Junge ist. Wir haben eine Pleasanter-Erfahrung auf unserer Show mit einem berühmten Namen nie gehabt, als wir mit Ihnen gehabt haben.... Sie sind" — eine Bemerkung völlig ganz richtig, die entweder als eine "klingelnde Indossierung" interpretiert werden konnte, die "den Sänger mit einem erwachsenen Publikum" oder als "eine etwas heuchlerische Behauptung legitimiert hat, die in Betracht zieht, was die CBS Zensoren gerade zu seiner Leistung auf dieser Show getan hatten." Augenzeuge Jerry Schilling schreibt, "Die Weise, wie Elvis an uns in diesem Moment herausgeschaut hat, ich habe gedacht, dass ich eine Mischung des Schmerzes über die Angriffe sehen konnte, denen er in der Presse und einem tiefen Stolz darin unterworfen worden war, wer er war, und was er tat." (Gemäß dem Historiker Tim Parrish, dem Betriebsleiter von Presley, hatte Oberst Parker, "gedroht, Elvis von der Show zu entfernen, wenn sich Sullivan dafür nicht entschuldigt hat, der Presse zu erzählen, dass 'die Kreisbewegungen' von Elvis unmoralisch waren.") Über das Ereignis 1969 nachdenkend, hat Presley behauptet, dass Sullivan eine sehr verschiedene außer Kamera Meinung ausgedrückt hatte: "So haben sie veranlasst, mich im Fernsehen zu bringen. In dieser bestimmten Zeit gab es viel Meinungsverschiedenheit — Sie haben Leute nicht gesehen sich — öffentlich bewegen. Sie waren gettin' es auf in den Hinterzimmern, aber Sie haben es öffentlich zu viel nicht gesehen. Also gab es viel Meinungsverschiedenheit... und ich zur Show von Ed Sullivan gegangen bin. Sie haben mich von der Taille fotografiert. Und das Stehen von Sullivan, da drüben, 'Sumbitch' sagend. Ich, habe 'Danke, Ed, Danke gesagt.' Ich habe nicht gewusst, was er mich zurzeit nannte."

Einige Jahre später hat Sullivan "versucht, den Sänger wieder vertraglich zu verpflichten... Er hat den Betriebsleiter von Presley, Obersten Tom Parker angerufen, und hat nach einem Preis gefragt. Parker hat eine Liste von Instruktionen und Bedingungen und nach dem Hören der Anforderungen präsentiert, die Sullivan gesagt hat, 'Elvis mein bestes — und meine Zuneigung geben Sie,' und er eingehängt hat." Der Sänger ist nie wieder in der Show von Sullivan erschienen, obwohl im Februar 1964 am Anfang der ersten von drei Sendungen, die die Beatles (sieh unten) zeigen, Sullivan bekannt gegeben hat, dass ein Telegramm von Presley und Parker erhalten worden war, der das britische Gruppenglück wünscht.

Die Beatles

Gegen Ende 1963 führten Sullivan und seine Umgebung zufällig auch Heathrow durch und haben gezeugt, wie die Anhänger der Beatles die Gruppe auf ihrer Rückkehr von Stockholm gegrüßt haben, wo sie eine TV-Show als Aufwärmen-Band zum lokalen Stern Lill Babs durchgeführt hatten. Sullivan wurde gefesselt, seine Umgebung erzählend, es war dasselbe Ding wie Elvis noch einmal. Er hat am Anfang Betriebsleiter von Beatles Brian Epstein Spitzendollar für eine einzelne Show angeboten, aber der Betriebsleiter von Beatles hatte eine bessere Idee — er hat Aussetzung für seine Kunden gewollt: Die Beatles würden stattdessen dreimal auf der Show, im Grunde Dollar erscheinen, aber Spitzenabrechnung und zwei Punkte (Öffnung und das Schließen) auf jeder Show erhalten.

Die Beatles sind an drei Konsekutivsonntagen im Februar 1964 zum großen Vorgefühl und der Fanfare als erschienen "Ich will Meinen, dass sich Ihre Hand" zu Nr. 1 in den Karten schnell erhoben hatte. Ihr erstes Äußeres am 9. Februar wird als ein Meilenstein in der amerikanischen Knall-Kultur und der Anfang der britischen Invasion in der Musik betrachtet. Die Sendung hat ungefähr 73 Millionen Zuschauer, zurzeit eine Aufzeichnung für das US-Fernsehen gezogen, und wurde von einem Publikum zusammengesetzt größtenteils aus schreienden hysterischen Jugendlichen in Tränen charakterisiert. Die Beatles sind Eds Show öffnende Einleitung gefolgt, "Mein Ganzes Lieben" durchführend; "Bis Es Sie Gab", die die Namen der Gruppenmitglieder gezeigt haben, die auf nahen Schüssen einschließlich der berühmten "Schade Mädchen überlagert sind, hat er" Überschrift auf John Lennon geheiratet; und "Sie Liebt Sie". Sie sind später im Programm zurückgekehrt, um zu leisten, "ich habe Ihr Stehen Dort Gesehen" und "Ich will Ihre Hand Halten."

Die Show der folgenden Woche wurde vom Miami Strand übertragen, wo Muhammad Ali (dann Cassius Clay) in der Ausbildung für seinen ersten Titelkampf mit Sonny Liston war. Die Gelegenheit wurde durch beide Lager für die Werbung verwendet. Am Abend der TV-Show (am 16. Februar) hat ein Druck von Leuten fast das Band davon abgehalten, es auf der Bühne zu machen. Ein Keil von Polizisten war erforderlich, und das Band hat begonnen zu spielen "Sie Liebt Sie" nur wenige Sekunden nach dem Erreichen ihrer Instrumente. Sie haben mit "Diesem Jungen", und "Meinem Ganzen Lieben" weitergemacht und sind später zurückgekehrt, um die Show damit zu schließen, "mir habe Ihr Stehen Dort Gesehen" und "Ich will Ihre Hand Halten."

Sie wurden auf dem Band am 23. Februar gezeigt (dieses Äußere war früher am Tag am 9. Februar vor ihrem ersten lebenden Äußeren gebunden worden). Sie sind Eds Einleitung mit der "Drehung und dem Schrei" gefolgt und "Erfreuen Sie Mich Bitte", und hat die Show wieder damit geschlossen "Mir will Ihre Hand Halten."

Die Beatles sind lebend für die letzte Zeit am 14. August 1965 geschienen. Die Show wurde am 12. September 1965 übertragen und hat Sullivan ein 60-Prozent-Anteil des Nachtpublikums für einen des Anscheins verdient. Dieses Mal sind sie drei Taten vor dem Herauskommen gefolgt, um "mich Feines Gefühl durchzuführen" "bin ich Unten", und "Gesetz Natürlich" und habe dann die Show mit der "Karte geschlossen, um", "Gestern", und "Hilfe Zu reiten!." Obwohl das ihr lebendes Endäußeres auf der Show war, würde die Gruppe seit mehreren Jahren, gefilmte Beförderungsbüroklammern von Liedern zur Verfügung stellen, um exklusiv auf dem Programm von Sullivan wie 1966 und 1967 Büroklammern des "Paperback-Schriftstellers", "Regens", "die Penny Lane", und "Erdbeerefelder Für immer" zu lüften.

Obwohl der Anschein durch Die Beatles, Elvis und Den Supremes als die berühmtesten Leistungen des Rock 'n' Rolls auf Ed Sullivan mehrere Monate betrachtet wird, bevor Elvis debütiert hat, hat Sullivan Bill Haley & His Comets eingeladen, ihren dann aktuellen Erfolg "Felsen Um die Uhr" Anfang August 1955 durchzuführen. Das wurde später durch CBS und andere (einschließlich des Musik-Historikers Jim Dawson in seinem Buch auf dem "Felsen Um die Uhr") als die erste Leistung eines Liedes des Rock 'n' Rolls auf einem nationalen Fernsehprogramm anerkannt.

Afroamerikanische Künstler

Der Supremes

Die Supremes waren eine spezielle Tat für Die Show von Ed Sullivan. Zusätzlich zu fast 20 Anschein waren sie ein persönlicher Liebling von Sullivan, den er liebevoll "Die Mädchen genannt hat." Im Laufe der fünf Jahre haben sie auf dem Programm geleistet, Supremes hat 15 ihrer Erfolg-Singlen, und zahlreichen Broadway showtunes und andere non-Motown Lieder durchgeführt. Die Gruppe, die die populärste Aufstellung von Diana Ross, Mary Wilson und Florence Ballard zeigt, ist 15mal vom Dezember 1964 bis Mai 1967 erschienen. Die Gruppe ist auf der Reihe im Oktober 1967 als die kürzlich in Rechnung wiedergestellte "Diana Ross & Supremes", mit dem Ersatz von Ballard Cindy Birdsong und prominenter gezeigter Ross wieder erschienen. Das Endäußere von Supremes auf der Show, kurz bevor es, gedient als die Plattform geendet hat, Amerika in den Ersatz von Diana, Jean Terrell im März 1970 einzuführen.

Gelegenheit

In einem Zeitalter, als wenige Gelegenheiten für afroamerikanische Darsteller im nationalen Fernsehen bestanden haben, war Sullivan ein Meister des schwarzen Talents. Er hat die Karrieren von vielen Darstellern gestartet, indem er sie einem nationalen Fernsehpublikum präsentiert hat, und hat die Kritik ignoriert. In einem NEA-Interview hat Sullivan kommentiert:

Die Show hat Unterhaltungskünstler wie Frankie Lymon, Der Supremes, Marian Anderson, Louis Armstrong, Perle-Außenhof, LaVern Baker, Harry Belafonte, James Brown, Godfrey Cambridge, Diahann Carroll, Ray Charles, Nat King Cole, Bill Cosby, Count Basie, Dorothy Dandridge, Sammy Davis der Jüngere eingeschlossen. Bo Diddley, Rocío Dúrcal, Duke Ellington, Lola Falana, Die 5. Dimension, Ella Fitzgerald, Die Vier Spitzen, Aretha Franklin, Dick Gregory, W. C. Handlich, Lena Horne, Der Jackson 5, Mahalia Jackson, Eartha Kitt, Gladys Knight & Pips, Little Anthony & The Imperials, Mamas Mabley, Johnny Mathis, Die Wunder (später bekannt als Smokey Robinson & die Wunder), Melba Moore, Die Platten, Leontyne Price, Richard Pryor, Lou Rawls, Della Reese, Nipsey Russell, Nina Simone, Schlau & Family Stone, The Temptations, Martha Reeves & The Vandellas, Tina Turner (zurzeit bekannt als "The Ike & Tina Turner Revue"), Leslie Uggams, William Warfield, Dionne Warwick, Dinah Washington, Ethel Waters, Flip Wilson, Jackie Wilson, Nancy Wilson und Stevie Wonder. Vor seinem vorzeitigen Tod in einem Flugzeugunglück im Dezember 1967 war Seelensänger Otis Redding eingeschrieben worden, um auf der Show im nächsten Jahr zu erscheinen. Eine Fernsehsendung hat afroamerikanischen Bassbariton Andrew Frierson eingeschlossen, der "Ol' Mann-Fluss" von Kerns Show-Boot und Hammersteins, ein Lied singt, das gewöhnlich damals im Fernsehen von weißen Sängern gesungen wurde, obwohl es für einen schwarzen Charakter im Musical geschrieben wurde.

Jedoch hat Sullivan "Rocker" gezeigt, und hat Bekanntheit schwarzen Musikern "nicht ohne Zensur" gegeben. Zum Beispiel, er vorgesehener Fats Domino "am Ende der Show, im Falle dass er einen Gast annullieren musste". Ein Jahr später ist dasselbe Ding mit Sam Cooke geschehen, das Abschneiden von ihm in der Mitte "Ihrer Sendet Mich". Bewusst, dass viele weiße Erwachsene Domino als eine Drohung betrachtet haben, hat Sullivan sein Band hinter einem Vorhang verborgen, die Anzahl von schwarzen Gesichtern vermindernd. Er hat bei seinem Klavier-Singen allein Domino präsentiert, als ob er ein junger 'König' von Nat Cole oder Fats Waller war, und er "Fette hatte, stehen während des letzten Verses des Liedes auf, um seine rundliche Zahl zu offenbaren."

Der Muppets

Zwischen 1966 und 1971 hat Jim Henson einige seiner Charaktere von Muppet auf der Show durchgeführt. Die Charaktere haben insgesamt 25 Anschein gemacht.

Die Muppets von Henson wurden auf Der Show von Ed Sullivan am 18. September 1966 eingeführt. Sullivan hat die Charaktere als "Jim, uh eingeführt... Die Marionetten von Newsom." Die Tat hat einen kleinen Ball des Pelzes gezeigt, der ins Ungeheuer des Rock 'n' Rolls hineinwächst (durchgeführt von Jim Henson, Jerry Nelson und Frank Oz) mit drei Köpfen und dem sechs Waffenlippensynchronisieren zum Lied "Schaukeln Es zu Mir" durch Den Bruthers. Nachdem die Handlung, das Ungeheuer des Rock 'n' Rolls zusammenschrumpfen gelassen zurück in den Ball des Pelzes durchgeführt wurde, der dann vom Sauren Vogel gegessen wird (wer vorher in einem kommerziellen für die Königliche Krone-Cola verwendet wurde).

Im Laufe der nächsten paar Jahre würde der Muppets von Henson mehr Anschein mit Leistungen machen einschließlich:

• Die Kunst des Sehdenkens (am 2. Oktober 1966) - Ein Remake der Stichelei desselben Namens von Sam und Freunden. Kermit (durchgeführt von Jim Henson) unterrichtet Grump (durchgeführt von Frank Oz und geäußert von Jerry Juhl) über die Kunst des Sehdenkens. Diese Skizze wurde am 4. Juni 1967 hoch wiedergeschätzt.
• Ungeheuer-Familie (am 23. Oktober 1966) - Fred (durchgeführt von Jim Henson) erscheint, weil ein Vater-Ungeheuer mit seinem Sohn (durchgeführt von Jerry Juhl) darüber spricht, ein Ungeheuer zu sein. Eine blaue Version der Kauforgie (durchgeführt von Frank Oz) erscheint als die Mutter.
• Java (am 27. November 1966) - Zwei einer Tube ähnliche Muppets (die von Frank Oz entworfen wurden), der Tanz zum Lied von Al Hirt "Java". Diese Skizze wurde am 26. Mai 1968 hoch wiedergeschätzt.
• Inchworm (am 27. November 1966) - Kermit sitzt auf einer Wand und summt "Glühen-Wurm." Kermit isst einige Würmer, die ihn unterbrechen. Wenn es zum letzten kommt, ergreift Kermit es und zieht es sich zeigend, wie lang es ist, bis es sich herausstellt, dass es zufällig die Nase von Großen V ist, wer damit endet, Kermit zu essen.
• Musik Hath Charme (am 16. Januar 1967) - Kermit spielt das Klavier mit einigen Muppet Ungeheuern, die zur Musik tanzen. Nach dem Lied wird das Klavier lebendig und isst Kermit.
• Ich bin Gewohnt an Ihr Gesicht (am 5. Februar 1967) Gewachsen - Kermit und Yorick von Sam und Freunden werden in dieser Tat gezeigt. Kermit (angekleidet als ein Mädchen) das Lippen-Synchs zum Lied von Rosemary Clooney als Yorick isst seinen Ausweg aus dem Taschentuch, unter dem er ist und versucht, Kermit zu essen. Das wurde vorher auf Der Show von Jack Paar getan und später auf dieser Show am 21. April 1968 hoch wiedergeschätzt, und am 29. August 2011 an der D23 Ausstellung von Leslie Carrara-Rudolph hoch wiedergeschätzt (wer eine wieder aufgebaute Version der Vorfrosch-Form von Kermit operierte) und Brian Henson (wer eine wieder aufgebaute und neu entworfene Version von Yorick operierte).
• Ich Fühle Mich Hübsch (am 30. April 1967) - Die Geschichte eines hässlichen Mädchens genannt Amanda (durchgeführt von Jim Henson), wer versucht, schön zu werden, und versucht, ihre Blicke mit einem Selbsthilfe-Buch zu ändern, um die Zuneigung von Conrad Love (auch durchgeführt von Jim Henson) zu gewinnen. Mert von den Werbungen von La Choy und Fred von den Backwerbungen von Kern erscheinen als die Freunde von Amanda, wo sie von Jim Henson und Jerry Juhl durchgeführt wurden (wer auch den Erzähler äußert), während Frank Oz den puppeteering tut.
• Ungeheuer Isst Maschine (am 8. Oktober 1967) - Eine Prototyp-Version des Plätzchen-Ungeheuers (durchgeführt von Jim Henson) findet eine Unterhaltungsmaschine (geäußert von Jim Henson) und isst es, während es erklärt, dass es verschiedene Teile sind. Nachdem das Ungeheuer getan wird, die Maschine essend, ist es Stimme wird aus dem Ungeheuer gehört, weil es feststellt, dass nichts es verhindern kann zu leisten, ist es Funktion, die ist, das stärkste explodierende dem Mann bekannte Gerät zu sein. Auf einem zusammenhängenden Zeichen mit dieser Skizze wurde die Prototyp-Version des Plätzchen-Ungeheuers vorher als das Rad-Stealer vom kommerziellen für "Räder, Kronen und Flöten verwendet."
• Rowlf und Jimmy Dean (am 8. Oktober 1967) - Jimmy Dean und Rowlf erscheint der Hund zusammen zum letzten Mal und führt "Freundschaft" durch, während er die "Herde von Kühen" Knebel tut.
• Die Routine von Weihnachtsmann mit Arthur Godfrey (am 24. Dezember 1967) - Arthur Godfrey spielt Weihnachtsmann und bekommt einen Besuch von einer Gruppe von Ungeheuern, die aus Thudge (durchgeführt von Jim Henson), Gleep (ein protoype von Grover bestehen, der von Frank Oz durchgeführt ist), Scudge (durchgeführt von Jerry Juhl), Snerk und Snork (durchgeführt von Frank Oz). Sie versuchen, die Spielsachen auszurauben, um nur zu erfahren, dass Weihnachtsmann sie die Spielsachen gegeben werden. Sie singen dann "Es ist Weihnachten Morgen."
• Geschäft, Geschäft (am 8. Februar 1968) - Zwei bösartig aussehende Wesen mit einer Tube ähnlichen Hälsen hasten über das Geschäft, während zwei freundlichere Wesen über Werte hasten. Das Blaue Ungeheuer und das Orangenwesen wurden von Jim Henson durchgeführt, während das Grüne Ungeheuer und das Purpurrote Wesen von Jerry Juhl durchgeführt wurden. Eine Pfeife wird gesehen, wo einige Hände gezeigt werden, den Hals der Wesen haltend.
• Der Ungeheuer-Abfalleimer-Tanz (am 13. Oktober 1968) - Teile eines Ungeheuers verbergen sich in einem Abfalleimer, als ein zunehmend misstrauisches Kleines Mädchen Sue dadurch wandert.
• Sclrap-Flyapp (am 24. November 1968) - Ein unheimlich aussehendes Wesen, das vom Hals zufällig gesehen ist, platzt mit Sclrap Flyapp heraus und verwendet es ist Nase-Druckwelle auf jedem Wesen, das "Sclarp Flyapp nicht sagt." Diese Skizze wurde in die Skizze von Hugga Wugga auf Der Muppet-Show nachgearbeitet. Eine Pfeife wird gesehen, wenn das Sclrap-Flyapp Wesen am Ende, einer Öffnung dazwischen gesprengt wird, ist ihm Kopf, und Hals hat die Hand des Puppenspielers offenbart.
• Weihnachten-Renntiere (am 22. Dezember 1968) - Ein Bündel der Renntiere wollen, dass Schnee auf Weihnachten fällt. Dasher und Donner wurden von Jim Henson durchgeführt, Prancer wurde von Frank Oz durchgeführt, Blitzen wurde von Jerry Juhl durchgeführt, und Tänzer wurde von Bob Payne durchgeführt. Alle Renntiere wurden von Don Sahlin gebaut.
• Eine Änderung des Gesichtes (am 30. März 1969) - Rex Robbins ändert das Gesicht und die Persönlichkeit des Südlichen Obersten.
• Glückliches Mädchen Entspricht ein Ungeheuer (am 11. Mai 1969) - Das Schöne Tagesungeheuer (durchgeführt von Jim Henson) tut alles, was er kann, um einen schönen Tag für das Kleine Mädchen Sue (durchgeführt von Jim Henson) zu zerstören. Schönes Tagesungeheuer wurde zuerst hier vor seinem Anschein auf der Sesame Street und Der Muppet-Show gesehen.

Spätere Leistungen durch Muppets schließen ein:

• Mah Nà Mah Nà (am 30. November 1969) - Mahna Mahna (durchgeführt von Jim Henson) und Snowths wurden in diesem Lied gezeigt, bevor es auf Der Muppet-Show wiederholt wurde. Eine Pfeife wird gesehen, wenn der Kopf und Arm von Jim Henson gesehen werden, wenn Mahna Mahna in den Hintergrund eintritt.
• Der Tanz des großen Vogels (am 14. Dezember 1969) - Großer Vogel tanzt zum "Menuett der Roboter" durch Jean-Jacques Perrey, während Vogelbeobachter ihn beobachten. Danny Seagren hat Großen Vogel hier durchgeführt, aber hatte keinen Dialog, selbst wenn Ed Sullivan mit ihm gesprochen hat.
• Der Garten der Krake (am 1. März 1970) - Eine Krake (durchgeführt von Frank Oz) unterbricht ständig das Singen des "Gartens der Krake" durch einen Taucher (durchgeführt von Jim Henson) dadurch, ein Bündel von schlechten Wortspielen auszugeben, bis er Wohlverdiente Strafe von einer riesigen Muschel (durchgeführt von Jerry Nelson) erhält.
• Kommen Sie Zusammen (am 12. April 1969) - Ein fremdes Band von Muppet singt das klassische Lied durch Die Beatles, während ein riesiger blauer und grüner tanzender Cowboy langsam auseinander gefallen ist.
• Welcher Dummkopf ich Bin? (Am 31. Mai 1970) - versucht Kermit, das Lied auf dem Klavier zu singen, während Grover fortsetzt, ihn zu unterbrechen. Mehrere ältere Muppets machen Miniaturanschein im Finale der Skizze.
• Das Wilde Streichquartett (am 17. Januar 1971) - Mahna Mahna (durchgeführt von Jim Henson) springt für einen Geiger genannt Beagleman ein, aber endet damit, die Trommeln stattdessen viel zur Betroffenheit des Köpers (durchgeführt von Jerry Nelson), Harrison (durchgeführt von Richard Hunt), und Grump (durchgeführt von Frank Oz) zu spielen. Die Marionette des Köpers wurde von Fred von den Werbungen von Munchos wiederverwandt und später für Zelda Rose in Der Muppet-Show verwendet.
• Der Vielfraß (am 12. Februar 1971) - Ein unglaublich fetter Mann genannt Der Vielfraß (durchgeführt von Jim Henson und hat durch Frank Oz geholfen), hat fortgesetzt, Dinge zu essen, davor geschrumpft durch ein kleines purpurrotes Wesen und dann gegessen durch ein Duplikat von sich sein. Nachdem die Skizze zu Ende war, hat der Vielfraß versucht, die Hand von Ed Sullivan nach dem Geben von ihm ein Händedruck zu schlucken.

Broadway

Die Show ist auch beachtenswert, um Leistungen vom zahlreichen Klassiker Musicals von Broadway des Zeitalters zu präsentieren, häufig Mitglieder der ursprünglichen Würfe von Broadway zeigend. Diese schließen ein:

• Westseitengeschichte — Carol Lawrence und Larry Kert, der "Heute Abend" singt; die Mitglieder der Strahlbande, die "Kühl" leistet.
• Meine Schöne Dame — Julie Andrews, die singt, "Könnte mich die ganze Nacht Getanzt Haben" und "würde Es nicht Loverly Sein?"; Rex Harrison, der leistet, "Warum nicht die Engländer Kann?"; Stanley Holloway, der "Mit ein kleines bisschen des Glücks" leistet.
• Camelot — Richard Burton und Julie Andrews, die eine verlängerte Szene einschließlich des Titelliedes durchführt und, "Was Tun die Einfachen Leute?"; Robert Goulet, der "Wenn Jemals singt, Würde ich Sie" und "C'est Moi" Verlassen.
• Zeigen Sie Boot (1961 Zentrum-Wiederaufleben von New York City) — Andrew Frierson, der "Ol' Mann-Fluss" und Carol Bruce vom 1946-Wiederaufleben von Broadway singt, "Bill" singend.
• Karneval! — Anna Maria Alberghetti, die "Liebe singt, lässt die Welt 'Herum" Gehen.
• Auf Wiedersehen Auf Wiedersehen Vöglein — das Singen von Dick Van Dyke "hat Ein Glückliches Gesicht Gemacht" hat sich Chita Rivera, die "Spanisch singt", Paul Lynde Erhoben, der "Kinder" und "Kirchenlied seit einem Sonntagsabend (Ed Sullivan)" singt.
• Oliver! — Georgia Brown, die, "Singt so lange Er Mich Braucht"; Davy Jones, der singt, "Zieht Sich In Betracht".
• Oklahoma! — John Raitt, Celeste Holm, Florence Henderson und Barbara Cook, die das Titellied durchführt; Celeste Holm (vom ursprünglichen Broadway wirft sich), das Durchführen "von mir Cain't Sagt No".
• Süße Wohltätigkeit — Gwen Verdon, die durchführt, "bin mich Eine Blaskapelle" und, "Wenn Meine Freunde Mich Jetzt Sehen Konnten".
• Das Gebrüll der Schminke - Des Geruches nach der Menge — Anthony Newley, der singt, "Wem Kann ich mich Zuwenden?".
• Blumentrommel-Lied — Pat Suzuki, der durchführt, "Habe mich Daran Freude, ein Mädchen Zu sein".
• Herren Bevorzugen Blondinen — Carol Channing, die "Diamanten singt, Ist ein Bester Freund eines Mädchens".
• Haar — der Wurf (einschließlich Melba Moore und Mitverfasser Gerome Ragni und James Rados) leistender "Wassermann/lassen der Sonnenschein In".
• Hallo, Püppchen! — Perle-Außenhof (von vollschwarzem 1967, von der Show aufmöbelnd), "Bevor leistend, Geht die Parade" mit dem Ensemble Vorbei.
• Eine Leistung durch den Tänzer von Broadway Wayne Lamb
• Ich Tue! Ich Tue! - Gordon MacRae und Carol Lawrence (Ersatz von Broadway für Mary Martin und Robert Preston) das Singen des Titelliedes von der Show und MacRaes, der "mich Liebe Meine Frau" und "Meine Tasse Runneth Über" singt.
• Küssen Sie Mich, Kate - Alfred Drake, Patricia Morison, Lisa Kirk und Harold Lang, der "einen Anderen Op'nin' eine Andere Show" singt, "Wir Öffnen Uns In Venedig" und "Wunderbar"
• Mann von La Mancha — Richard Kiley, der "Den Unmöglichen Traum" singt; Joan Diener in einem seltenen Fernsehäußeren in ihrer Bühne-Rolle als das Aldonza/Dulcinea Singen "Was Will Er Meiner?".
• Sie sind ein Guter Mann, Charlie Brown - Gary Burghoff, Reva Rose, Bob Balaban, Hopser Hinnant, Karen Johnson und Bill Hinnant, der das Titellied und "Glück" singt.
• Ethel Merman würde auch gelegentlich singende Erfolg-Lieder von den Shows erscheinen, die sie in, einschließlich Annie Get Your Guns, Glücklicher Jagd, Panama Hattie, und Erlaubt ist, was gefällt besternt hat.
• Hermione Gingold und Maurice Chevalier haben ihr Duett durchgeführt, ich Erinnere Mich Daran So, aus dem 1958-Film Gigi auf der Show.

Die meisten dieser Künstler haben in demselben Make-Up und Kostümen geleistet, die sie in den Shows getragen haben, häufig die einzigen Sehaufnahmen dieser legendären Leistungen durch die ursprünglichen Wurf-Mitglieder zur Verfügung stellend, seitdem es keine Netzfernsehsendungen der Preise von Tony bis 1967 gab. Weil es traditionell keine Leistungen von Broadway gibt, in den Sonntagsnächten den Schauspielern erlaubend, zu leisten, ohne die Show von Broadway zusammenzupressen. Viele Leistungen sind kompiliert und auf der DVD als Das Beste von Broadway Musicals — Ursprüngliche Wurf-Leistungen von Der Show von Ed Sullivan veröffentlicht worden.

Geistiges Krankheitsprogramm

In diesem demselben 1958 NEA-Interview hat Sullivan seinen Stolz über die Rolle bemerkt, die die Show in der Besserung des Verstehens des Publikums der geistigen Krankheit gehabt hatte. Sullivan hat seinen am 17. Mai 1953 als Fernsehsendung betrachtet, um die einzelne wichtigste Episode im ersten Jahrzehnt der Show zu sein. Während dieser Show, eines Grußes dem populären Direktor von Broadway Joshua Logan, sahen die zwei Männer in den Flügeln zu, und Sullivan hat Logan gefragt, wie er gedacht hat, dass die Show tat. Gemäß Sullivan hat Logan ihm gesagt, dass die Show "ein anderer von denjenigen schrecklich wurde und dann ich Shows geschrieben habe"; Sullivan hat ihn gefragt, was er darüber tun sollte, und sich Logan freiwillig erboten hat, über seine Erfahrungen in einer psychiatrischen Anstalt zu sprechen.

Sullivan hat ihn auf dem Angebot aufgenommen, und hat im Rückblick geglaubt, dass mehrere Fortschritte in der Behandlung der geistigen Krankheit der resultierenden Werbung, einschließlich der Aufhebung eines Gesetzes von Pennsylvanien über die Behandlung des Geisteskranken und das Bewilligen des Kapitals für den Aufbau von neuen psychiatrischen Krankenhäusern zugeschrieben werden konnten.

Filmklammern

Manchmal viel, da Jay Leno oder David Letterman jetzt tun, würde Sullivan einen Schauspieler von Hollywood zeigen, der eine Büroklammer aus einem Film einführt, in dem er oder sie zurzeit die Hauptrolle spielte, obwohl das Programm von Sullivan bestimmt nicht eine Talk-Show war. Burt Lancaster hat ein Äußeres 1962 gemacht, über Robert Stroud, der Charakter sprechend, den er im Vogelkenner von Alcatraz und Einführen einer Büroklammer aus dem Film porträtiert hat. Und obwohl Olivier persönlich auf der Show nicht erschienen ist, 1966 hat Sullivan eine Büroklammer vom Laurence Olivier Othello gezeigt, dessen Filmversion sich dann zurzeit in New York zeigte.

Meinungsverschiedenheiten

Bo Diddley

Am 20. November 1955 sind afroamerikanischer Sänger des Rock 'n' Rolls und Gitarrenspieler Bo Diddley auf Der Show von Ed Sullivan erschienen, um nur Sullivan rasend zu machen ("Ich habe zwei Lieder getan, und er ist verrückt" geworden). Diddley war gebeten worden, Erfolg von Ernie Ford von Tennessee "Sechzehn Tonnen" zu singen. Aber als er auf der Bühne erschienen ist, hat er seinen #1 R&B gesungen schlägt "Bo Diddley". Diddley spätere Rückrufe, "Sagt Ed Sullivan mir in einfachen Wörtern: 'Sie sind der erste schwarze Junge — Zitat — die sich jemals verdoppeln, hat mich durchquert!' Ich war bereit zu kämpfen, weil ich ein kleiner junger Kerl von den Straßen Chicagos,' er Hörersendung' ich 'schwarz' in ihnen war, waren Tage so schlecht wie sayin' 'Nigger'. Mein Betriebsleiter sagt mir 'Es ist Herr Sullivan!' Ich habe gesagt: 'Ich gebe keine Scheiße über Herrn Sullivan, [h] sprechen e mit mir wie das nicht!'' So hat er mir erzählt, er sagt, 'ich sehen werde, dass Sie nie nicht mehr im Showbusiness arbeiten. Sie werden eine andere TV-Show in Ihrem Leben nie bekommen! '" Tatsächlich scheint Diddley, vom weiteren Anschein abgehalten worden zu sein, weil "der Gitarrenspieler nie auf Der Show von Ed Sullivan wieder erschienen ist."

Buddy Holly und das Kricket

Am 26. Januar 1958, für ihr zweites Äußeres auf Der Show von Ed Sullivan, haben Buddy Holly und das Kricket auf dem Plan gestanden, um zwei Lieder durchzuführen. Sullivan hat gewollt, dass das Band gegen ein verschiedenes Lied ihren Rekorderfolg "oh, Junge ausgewechselt hat!" den er gefühlt hat, war zu rau. Holly hatte bereits seinen Heimatstadt-Freunden in Texas gesagt, dass er "oh, Junge singen würde!" für sie, und hat Sullivan so viel erzählt. Während des Nachmittags wurde das Kricket zur Probe kurzfristig aufgefordert, aber nur Holly war in ihrem Ankleideraum. Wenn gefragt, wo andere waren, hat Holly geantwortet, "Ich weiß nicht. Kein Erzählen." Sullivan hat sich dann Holly zugewandt und hat gesagt, dass "Ich glaube, dass Das Kricket nicht zu aufgeregt ist, um auf Der Show von Ed Sullivan zu sein", der Holly ätzend geantwortet hat, "Hoffe ich, dass sie aufgeregter verdammt sind, als ich bin."

Sullivan, der bereits durch die Wahl von Liedern belästigt ist, war jetzt noch böser. Er hat die Tat des Krickets von zwei Liedern bis eines geschnitten, und als das Einführen von ihnen den Namen von Holly falsch ausgesprochen hat, so ist es vage herausgekommen, wie 'Gebrüllt' hat oder "Holland". Er hat auch das sich rückwärts bewegende Band von Holly als ausgesprochen, was "Dem Picketts" ähnlich gewesen ist. Außerdem hat Sullivan dafür gesorgt, dass das Mikrofon für die elektrische Gitarre von Holly abgedreht wurde. Holly hat versucht zu ersetzen, indem sie so laut gesungen hat, wie er gekonnt hat, und wiederholt versuchend, die Lautstärke auf seiner Gitarre hochzudrehen. Für die instrumentale Brechung hat er lose mit einem dramatischen Solo geschnitten, zum Publikum verständlich machend, dass die technische Schuld nicht sein war. Das Band wurde so gut empfangen, dass Sullivan gezwungen wurde, sie zurück für ein drittes Äußeres einzuladen. Die Antwort von Holly bestand darin, dass Sullivan genug Geld nicht hatte. Der Film der Leistung überlebt; Fotographien genommen an diesem Tag zeigen Sullivan, der böse und Holly aussieht, die blöd lächelt und vielleicht Sullivan ignoriert.

Jackie Mason

Am 18. Oktober 1964 hat Jackie Mason angeblich Sullivan den Finger auf Luft gegeben. Ein Band des Ereignisses zeigt sich Mason, der seine stehende Komödie-Handlung durchführt und dann zu Sullivan schaut, kommentierend, dass Sullivan ihm Zeichen gab. Sullivan teilte wie verlautet Mason mit (durch das Hinweisen von zwei Fingern), dass er nur zwei Minuten übriggehabt hat, weil CBS im Begriff gewesen ist abzuschneiden, um eine Rede von Präsidenten Lyndon Johnson zu zeigen. Mason hat begonnen, seine eigenen Finger in seine Tat zu arbeiten, und hat zu Sullivan mit seinem ein bisschen getrennten Mittelfinger hingewiesen. Nachdem Mason die Bühne, die Kamera dann Kürzung einem sichtbar bösen Sullivan verlassen hat. Sullivan hat mit Mason hinter der Bühne gestritten, hat dann seinen Vertrag begrenzt. Mason hat bewusst bestritten, Sullivan den Finger zu geben (er hat später behauptet, dass er von der Mittelfinger-Geste damals sogar nie gehört hatte). In der Vergeltung, um die wahrgenommene Drohung gegen seine Karriere zu schützen, hat Mason eine Beleidigungsklage am New Yorker Obersten Gericht abgelegt, das er gewonnen hat. Sullivan hat sich öffentlich bei Mason entschuldigt, als er auf der Show zwei Jahre später 1966 erschienen ist. Damals hat Mason seinen Monolog geöffnet, indem er gesagt hat, "Es ist groß, alle von Ihnen persönlich wieder zu sehen." Mason ist nie auf der Show wieder erschienen.

Bob Dylan

Bob Dylan wurde mit Schiefer gedeckt, um sein erstes nationales Fernsehäußeres auf Der Show von Ed Sullivan am 12. Mai 1963 zu machen und hat vorgehabt, "Talkin' John Birch Paranoid Blues durchzuführen" ein Lied hat er lampooning die Gesellschaft von John Birch und die rot jagende damit vereinigte Paranoia geschrieben. Während der Nachmittag-Probe an diesem Tag haben CBS Beamte Dylan gesagt, dass sie das Lied für unannehmbar für die Sendung gehalten hatten und gewollt haben, dass er einen anderen eingesetzt hat. "Nein; das ist, was ich tun will" hat Dylan geantwortet. "Wenn ich mein Lied nicht spielen kann, möchte ich nicht lieber auf der Show erscheinen." Er hat dann das Studio verlassen, anstatt die Tat zu verändern.

Die Türen

Die Türen waren für ihr Äußeres auf der Show notorisch. CBS Netzzensoren haben gefordert, dass Leitungssänger Jim Morrison die Lyrik zu ihrem Erfolg einzelnes Licht Mein Feuer ändert, indem er die Linie verändert, "Mädchen, wir konnten viel höher nicht werden", bevor das Band das am 17. September 1967 lebende Lied durchgeführt hat. Das lyrische sollte dazu geändert worden sein, "Mädchen, wir konnten viel besser nicht werden". Morrison hat vorgeschlagen, dass sie es dazu ändern, "Mädchen, Sie konnten meine Leitung nicht beißen". Jedoch hat Morrison die ursprüngliche Linie, und im lebenden Fernsehen ohne Verzögerung gesungen, CBS war kraftlos, es aufzuhören. Ein wütender Sullivan hat sich geweigert, die Band-Mitglied-Hände zu schütteln, und sie wurden zurück zur Show nie eingeladen. Gemäß Ray Manzarek wurde dem Band erzählt, "Herr Sullivan hat Sie Jungen gemocht. Er hat Sie auf noch sechs Malen gewollt... Sie werden die Show von Sullivan wieder nie tun." Morrison hat mit der Heiterkeit geantwortet, "Wir haben gerade die Show von Sullivan getan." - zurzeit war ein Äußeres ein Gütestempel des Erfolgs. Manzarek behauptet, dass das Band mit dem Erzeuger im Voraus übereingestimmt ist, aber keine Absicht hatte, die Linie zu verändern.

Sullivan hat anscheinend gefunden, dass der Schaden angerichtet worden war und auf Bändern nachgegeben hat, die das Wort "höher" verwenden. Im nächsten Jahr, Schlau & der Familienstein hat einen Mischmasch gesungen, wo Schlau wiederholt hat, dass das lyrische "Sie höher nehmen will!"

Die Rolling Stones

Im Gegensatz wurden die Rolling Stones beauftragt, den Titel ihr zu ändern, "Wollen wir die Nacht Ausgeben, die Zusammen" für das Band am 15. Januar 1967 Äußeres einzeln ist. Das Band hat sich mit Mick Jagger angepasst, der auffällig seine Augen himmelwärts rollt, wann auch immer er das Lied "eines Nachts nur", sauberer Refrain, "Erreicht hat, wollen wir eine Zeit zusammen verbringen". In der Rache sind die Steine hinter der Bühne gegangen, um nur in nazistischen Uniformen mit Swastiken zurückzukehren, die einen bösen Sullivan veranlasst haben, ihnen zu sagen, sich zurück in ihre leistenden Ausrüstungen jedoch zu ändern, haben die Steine das Studio verlassen, und Sullivan hat erklärt, dass er nie wieder den Steinen erlauben würde, jemals auf seiner Show zu erscheinen. Dennoch sind die Steine auf der Show eine letzte Zeit am 23. November 1969 erschienen. Jedoch haben Diana Ross & Supremes, häufige Gäste auf der Show von Sullivan, ihre Dann-Ausgabe und schließlich umstritten #1 debütiert Erfolg-Lied "Liebt Kind" auf der Show von Sullivan, aber nichts über seinen Titel oder seinen Inhalt über eine Frau in der Armut, die ein Kind aus der Ehe hat, ist geschienen, Sullivan, die Erzeuger der Show, oder das Netz durcheinander zu bringen.

Einschaltquote-Geschichte

• 1948-1949: N/A
• 1949-1950: N/A
• 1950-1951: 3,723,000 Zuschauer
• 1951-1952: N/A
• 1952-1953: N/A
• 1953-1954: 8,580,000 Zuschauer
• 1954-1955: 12,157,200 Zuschauer
• 1955-1956: 13,785,500 Zuschauer
• 1956-1957: 14,937,600 Zuschauer
• 1957-1958: 11,444,160 Zuschauer
• 1958-1959: N/A
• 1959-1960: 12,810,000 Zuschauer
• 1960-1961: 11,800,000 Zuschauer
• 1961-1962: 11,381,525 Zuschauer
• 1962-1963: 12,725,900 Zuschauer
• 1963-1964: 14,190,000 Zuschauer
• 1964-1965: 13,280,400 Zuschauer
• 1965-1966: 12,493,200 Zuschauer
• 1966-1967: 12,569,640 Zuschauer
• 1967-1968: 13,147,440 Zuschauer
• 1968-1969: 12,349,000 Zuschauer
• 1969-1970: 11,875,500 Zuschauer
• 1970-1971: N/A

Parodien

Die riesige Beliebtheit der Show ist das Ziel von zahlreichen Parodien gewesen. Diese schließen ein:

• Zahlreiche Musik-Videos, wie Billy Joel "Erzählen Ihr Darüber" (Aufmachung von Will Jordan als Sullivan), Nirwana "In der Blüte", Outkast "He Ya!" und der Rote Heiße Chili-Pfeffer "Dani California", haben alle den Show-Stil von Sullivan der Leistung parodiert
• REGEN - Eine Huldigung zu Den Beatles öffnet ihre Konzerte mit der bespielten Gesamtlänge eines Mannes, der einen absichtlich schlechten Eindruck von Sullivan schwarz-weiß tut und dann das Band vorstellt, das die erste Rolle der Show mit einer genauen Unterhaltung des Satzes die verwendeten Beatles spielt.
• Alles Sie Bedürfnis Ist (1978), ein mockumentary über eine erfundene Gruppe, Den Rutles Kassen-. Der Film enthält ursprüngliche Gesamtlänge von Sullivan, der Die Beatles mit einem für die comedic Wirkung wiedersynchronisierten Audio vorstellt.
• Der Fab Vier, eine Huldigungstat von Beatles von einem Impressionisten von Ed Sullivan veranstaltet.
• Verbindung von Lancelot, Heimlicher Schimpanse, eine Fernsehreihe der lebenden Handlung von Kindern mit einem Wurf von Schimpansen durch die sprechenden Stimmen von Schauspielern synchronisiert. Einer der Charaktere ist "Hrsg.-Affe", eine Parodie auf Sullivan.
• Will Jordan, der für seine unheimliche Verkörperung von Sullivan als der Gastgeber der Show am besten bekannt ist.
• Komiker George Carlin hat eine Routine betitelt Ed Sullivan Selbst Unterrichtet auf seinem 1972-Album FM & AM eingeschlossen.
• Auf einer Episode Der Colgate Komödie-Stunde haben Dean Martin und Jerry Lewis eine Parodie genannt Der Toast von Colgate Town mit Lewis getan, der unechte Zähne und zurück geglättetes Haar als "Ed Solomon" trägt.
• In der Episode "Verwüsten Kanarienvogel" in der belebten Reihe Stumm und Stummer, es wurde "Die Show von Earvin Mulligan" genannt, weil Familie von Lloyd's gegen Ende der 60er Jahre als "Die Glückliche Dunne Familie" leistete.
• Die erste Episode der Späten Show mit David Letterman am 30. Aug 1993 hat Büroklammern von Ed Sullivan gesplissen zusammen gezeigt, um es schauen zu lassen, als ob er Gastgeber David Letterman vorstellte. Seit dem Bewegen zu CBS von NBC hat Letterman seine Show im Theater von Ed Sullivan, dem Studio gebunden, wo Sullivan auch sein Programm inszeniert hat.
• Der Film von Tom Hanks-Directed, Den Ding Sie Tun! hat das Band der Beatles-esque Die Wunder, die in Der Fernsehvitrine von Hollywood leisten, die mit einer Überschrift über den den "Schade Mädchen von Lennon ähnlichen Leitungssänger des Bandes abgeschlossen ist! Er ist beschäftigt!" Nach der Szene wurde CBS Fernsehstadt in Los Angeles geschossen, das Sullivan für seine Westküste-Shows verwendet hat.
• Weißes Weihnachten des Films von 1954 zeigt eine Angelszene, die auf "Der Show von Ed Harrison" vorkommt, die der Show von Sullivan absichtlich ähnlich war.
• Die 1960er Jahre haben Fernsehreihe belebt Der Flintstones hat einmal eine Parodie auf Sullivan als "Hrsg. Sulleyrock/Sulleystone" gezeigt.
• Gabe Kaplan hat eine Komödie-Stichelei in den 1970er Jahren getan (auch gezeigt auf seinen 1974 Album-Löchern, und Machen Sie Rollen Weich), der ihn ein betrunkener Ed Sullivan auf seiner Endshow imitieren ließ, wo er mit niemandem scheußlich war herauskommend, um mit ihm zusammenzuarbeiten, und schließlich gute Nacht dem Publikum sagend.
• Die 1994 "Filmfruchtfleisch-Fiktion" zeigt eine Szene in einem 50's-60's-themed Restaurant, wo ein unbekannter Schauspieler eine Imitation von Ed Sullivan tut, der Taten einführt.
• Getreidespeicher, Joe (2002). Bleiben Sie Dran: Die Unvergesslichen Momente des Fernsehens. Der Kansas City: Andrews McMeel, der, internationale Standardbuchnummer 0-7407-2693-5 Veröffentlicht.
• Nachman, Gerald. Genau hier auf Unserer Bühne Heute Abend!: Das Amerika von Ed Sullivan. Berkeley, Kalifornien: Universität der Presse von Kalifornien; 2009. Internationale Standardbuchnummer 978-0-520-25867-9 p. 331.
• Ilson, Bernie. Sonntage mit Sullivan: Wie die Show von Ed Sullivan Elvis, den Beatles und der Kultur nach Amerika gebracht hat. Lanham, Maryland: Taylor Trade Publishing, (2009). Internationale Standardbuchnummer 978-1-58979-390-3 Seiten 115-118 (komplettes Kapitel, das Marlo Lewis gewidmet ist).
• John Leonard; Claudia Falkenburg & Andrew Solt, Hrsg. Eine Wirklich Große Show: Eine Sehgeschichte der Show von Ed Sullivan. New York: Sarah Lazin/Viking Studio-Bücher; 1992. Internationale Standardbuchnummer 978-0-670-84246-9.
• James Maguire. Impresario: das Leben und Zeiten von Ed Sullivan. New York: Werbetafel-Bücher; 2006. Internationale Standardbuchnummer 978-0-8230-7962-9.

Links

• Die Show-Website des Beamten Ed Sullivan
• Die Show von Ed Sullivan am Museum von Sendungskommunikationen
• Monica Lewis auf allererstem 1948 hat im Fernsehen übertragen
• Die Show von Ed Sullivan am Fernsehprogramm
• Die Show von Ed Sullivan an Muppet Wiki
• Couch-Unterhaltung
• Ed Sullivan: 40 Unglaubliche Gäste — ein Lichtbildervortrag durch die Zeitschrift Life