Henryk Mikołaj Górecki (am 6. Dezember 1933 - am 12. November 2010) war ein polnischer Komponist der zeitgenössischen klassischen Musik. Er hat in der Höheren Staatsschule der Musik in Katowice zwischen 1955 und 1960 studiert. 1968 hat er sich der Fakultät angeschlossen und hat sich dem Vorsteher vor dem Aufgeben 1979 erhoben. Górecki ist eine Leitfigur der polnischen Avantgarde während des Poststalins kulturelles Tauen geworden. Seine Webernian-beeinflussten serialist Arbeiten der 1950er Jahre und der 1960er Jahre wurden durch die Anhänglichkeit am dissonanten Modernismus charakterisiert und haben Einfluss von Luigi Nono, Karlheinz Stockhausen, Krzysztof Penderecki und Kazimierz Serocki gezogen. Er hat in dieser Richtung im Laufe der 1960er Jahre weitergemacht, aber durch die Mitte der 1970er Jahre hatte sich zu einem weniger komplizierten heiligen Minimalist-Ton geändert, der durch die Übergangssymphonie Nr. 2 und die ungeheuer populäre Symphonie Nr. 3 (Symphonie von Traurigen Liedern) veranschaulicht ist. Dieser spätere Stil hat sich durch mehrere andere verschiedene Phasen, von solchen Arbeiten wie seine 1979 Beatus Vir, zum Chor-1981-Kirchenlied Miserere, das Kleines 1993-Requiem für eine Polka und sein Requiem Gute Nacht entwickelt.

Bis 1992 wurde Górecki als eine entfernte und glühende Zahl bekannt nur einigen Kennern in erster Linie als einer mehrerer Komponisten angesehen, die dafür verantwortlich sind, eine Nachkriegsrenaissance in der polnischen Musik zu befeuern. 1992 15 Jahre, nachdem es, eine Aufnahme seiner Dritten Symphonie, Symphonie von Traurigen zusammengesetzt wurde, die mit dem Sopran Dawn Upshaw liedregistriert sind, und veröffentlicht hat, um des Gedächtnisses von denjenigen zu gedenken, die während des Holocausts verloren sind - ist ein kritischer und kommerzieller Welterfolg geworden, mehr als eine Million Kopien und gewaltig außerordentlich die typischen Lebensverkäufe einer Aufnahme der symphonischen Musik durch einen Komponisten des 20. Jahrhunderts verkaufend. So überrascht wie jeder an seiner Beliebtheit hat Górecki gesagt, "Vielleicht finden Leute etwas, was sie in diesem Musikstück […] irgendwie brauchen, habe ich das richtige Zeichen, etwas geschlagen, was sie vermisst wurden. Etwas irgendwo war gegen sie verloren worden. Ich finde, dass ich instinktiv gewusst habe, was sie gebraucht haben." Dieser populäre Beifall hat breites Interesse an den anderen Arbeiten von Górecki nicht erzeugt, und er ist zugespitzt der Versuchung widerstanden, früheren Erfolg zu wiederholen, oder für die kommerzielle Belohnung zu dichten.

Abgesondert von zwei kurzen Perioden, die in Paris und eine kurze Zeit studieren, in Berlin lebend, hat Górecki den grössten Teil seines Lebens im südlichen Polen ausgegeben.

Lebensbeschreibung

Frühe Jahre

Henryk Górecki ist am 6. Dezember 1933, im Dorf Czernica (Silesian Voivodeship) in, Silesia, das südwestliche Polen geboren gewesen. Die Familie von Górecki hat bescheiden gelebt, obwohl beide Eltern eine Liebe der Musik hatten. Sein Vater Roman (1904-1991) hat am Ware-Büro einer lokalen Bahnstation gearbeitet, aber war ein Amateurmusiker, während seine Mutter Otylia (1909-1935), Klavier gespielt hat. Otylia ist gestorben, als ihr Sohn gerade zwei Jahre alt war, und viele seiner frühen Arbeiten ihrem Gedächtnis gewidmet wurden. Henryk hat ein Interesse an der Musik von einem frühen Alter entwickelt, obwohl er sowohl von seinem Vater als auch von neuer Stiefmutter zum Ausmaß entmutigt wurde, dass ihm nicht erlaubt wurde, das altes Klavier seiner Mutter zu spielen. Jedoch hat er verharrt, und 1943 wurde erlaubt, Geige-Lehren mit Paweł Hajduga zu nehmen; ein lokaler Amateurmusiker, Instrument-Schöpfer und chłopski filozof (Bauer-Philosoph).

1945 ist Górecki gefallen, während er in einem Hof eines Nachbars gespielt hat, und hat seine Hüfte verrückt. Die resultierende suppurative Entzündung war misdiagnosed durch einen lokalen Arzt, und die Verzögerung in der richtigen Behandlung hat zu knolligen Komplikationen im Knochen geführt. Die Krankheit ist größtenteils unfertig seit zwei Jahren gegangen, vor denen Zeitdauerschaden gestützt worden war. Er hat die folgenden zwanzig Monate in einem Krankenhaus in Deutschland ausgegeben, wo er vier Operationen erlebt hat. Górecki hat fortgesetzt, kranke Gesundheit überall in seinem Leben zu ertragen, und hat infolgedessen gesagt, dass er mit dem Tod häufig "gesprochen hatte".

Erscheinender Komponist: Rydułtowy und Katowice

Zwischen 1951 und 1953 hat Górecki 10- und 11-Jährige in einer Schule außerhalb Rydułtowy im südlichen Polen unterrichtet. 1952 hat er einen Lehrer-Lehrkurs in der Staatsschule von Szafrankowie Brothers der Musik in Rybnik begonnen, wo er Klarinette, Geige, Klavier und Musik-Theorie studiert hat. Durch das intensive Studieren hat Górecki den vierjährigen Kurs in gerade weniger als drei Jahren beendet. Während dieser Zeit hat er begonnen, seine eigenen Stücke, größtenteils Lieder und Klavier-Miniaturen zusammenzusetzen. Gelegentlich hat er ehrgeizigere Projekte versucht — 1952 hat er die Ballade von Adam Mickiewicz Świtezianka angepasst, obwohl seine Arbeit unfertig verlassen wurde. Jedoch war das Leben für den Komponisten häufig während dieser Zeit schwierig. Unterrichten-Posten wurden allgemein schlecht bezahlt, während die Knappheitswirtschaft Manuskript-Papier zuweilen schwierig und teuer gemacht hat, um zu erwerben. Ohne Zugang zum Radio hat Górecki aktuell mit der Musik durch wöchentliche Käufe solcher Zeitschriften wie Ruch muzyczny (Musikbewegung) und Muzyka gehalten, und indem er mindestens eine Kerbe pro Woche gekauft hat.

Górecki hat seine formelle Studie der Musik an der Katowice Musikhochschule fortgesetzt, wo er unter dem Komponisten Bolesław Szabelski, ein ehemaliger Student des berühmten Komponisten Karol Szymanowski studiert hat. Da Górecki später folgen sollte, hat Szabelski viel von seiner Inspiration von der polnischen Hochlandvolkskunde gezogen. Szabelski geschult sein Schüler in einem neoklassizistischen Lesen des Kontrapunkts und motorics, während einer Periode, als Górecki auch die Techniken von Zwölftonserialism absorbierte. Er hat die Akademie mit Ehren 1960 absolviert.

Professur

1975 wurde Górecki dem Professor der Zusammensetzung in der Höheren Staatsschule der Musik in Katowice gefördert, wo seine Studenten Eugeniusz Knapik, Andrzej Krzanowski und Rafał Augustyn eingeschlossen haben.

Um diese Zeit ist Górecki gekommen, um zu glauben, dass sich die polnischen Kommunistischen Behörden zu viel in den Tätigkeiten der Akademie einmischten, und sie als "kleine Hunde beschrieben haben, die immer kläffen". Als ein älterer Verwalter, aber nicht ein Mitglied der Partei war er in fast dem fortwährenden Konflikt mit den Behörden in seinen Anstrengungen, seine Schule, Personal und Studenten vom übermäßigen politischen Einfluss zu schützen. 1979 hat er von seinem Posten aus Protest gegen die Verweigerung der Regierung zurückgetreten, Papst John Paul II zu erlauben, Katowice zu besuchen, und hat einen lokalen Zweig des "katholischen Intellektueller-Klubs" gebildet; eine Organisation hat dem Kampf gegen die kommunistische Partei gewidmet. Er ist politisch energisch im Laufe des Endes der 1970er Jahre und der 1980er Jahre geblieben. 1991 hat er seinen Miserere für einen großen Chor in der Erinnerung der Polizeigewalt gegen die Solidaritätsbewegung zusammengesetzt.

Stil und Zusammensetzungen

Die Musik von Górecki bedeckt eine Vielfalt von Stilen, aber neigt zur rhythmischen und harmonischen Verhältniseinfachheit. Wie man betrachtet, ist er ein Gründer der so genannten Neuen polnischen Schule. Beschrieben von Terry Teachout hat er gesagt, dass Górecki "herkömmlichere Reihe von compositional Techniken hat, schließt sowohl wohl durchdachten Kontrapunkt als auch die ritualistische Wiederholung von melodischen Bruchstücken und harmonischen Mustern ein."

Seine ersten Arbeiten, von der letzten Hälfte der 1950er Jahre datierend, waren im avantgardistischen Stil von Pierre Boulez (b. 1925) und anderer serialists dieser Zeit. Seine Zusammensetzungen wurden von Kritikern nicht immer gut erhalten, 1967 wurde sein "Refrain" von einem britischen Schriftsteller mit den Wörtern beschrieben, "Spieler können dröhnend schlagen und blasen und wiederholte Zeichen kratzen, wie sie wünschen. Das Experiment könnte im privaten besser durchgeführt worden sein."

Während des Endes der 1960er Jahre und Anfang der 1970er Jahre ist Górecki progressiv von seiner frühen Karriere als radikaler Modernist abgerückt und hat begonnen, mit einer traditionelleren, romantischen Weise des Ausdrucks zu dichten. Seine Änderung des Stils wurde als eine Beleidigung der dann avantgardistischen Errichtung angesehen, und obwohl er fortgesetzt hat, Kommissionen von verschiedenen polnischen Agenturen durch die Mitte der 1970er Jahre zu empfangen, wurde Górecki als ein Komponist nicht mehr betrachtet, der von Bedeutung gewesen ist. In den Wörtern eines Kritikers war sein "neues Material nicht mehr zerebral und spärlich; eher war es höchst ausdrucksvoll, beharrlich rhythmisch und häufig im dunkelsten von Orchesterfarbtönen reich farbig".

Frühe Modernist-Arbeiten

Die ersten öffentlichen Leistungen der Musik von Górecki in Katowice haben im Februar 1958 Arbeiten programmiert, die klar den Einfluss von Szymanowski und Bartók zeigen. Die Philharmonie des Staates Silesian in Katowice hat ein Konzert gewidmet völlig der Musik von 24-jährigem Górecki gehalten. Das Ereignis hat zu einer Kommission geführt, um für das Warschauer Herbstfest zu schreiben. Der Epitafium ("Grabinschrift"), die er vorgelegt hat, hat eine neue Phase in seiner Entwicklung als ein Komponist gekennzeichnet, und wurde als das Darstellen "des buntesten und vibrierenden Ausdrucks der neuen polnischen Welle" beschrieben. Das Fest hat die Ankunft des Komponisten auf der internationalen Szene bekannt gegeben, und er ist schnell ein Liebling der avantgardistischen Musikelite des Westens geworden. 1991 schreibend, hat der Musik-Kritiker James Wierzbicki beschrieben, wie das in dieser Zeit "Górecki als ein polnischer Erbe den neuen ästhetischen von post-Webernian serialism gesehen wurde; mit seinen gespannten Strukturen, mageren Orchesterbearbeitungen und sorgfältiger Sorge für die logische Einrichtung von Würfen".

Górecki hat seine Erste Symphonie 1959 geschrieben, und hat mit Ehren von der Akademie im nächsten Jahr graduiert. In 1960 Warschauer Herbstfest hat sein Scontri, der für das Orchester geschrieben ist, eine Sensation unter Kritikern wegen seines Gebrauches von scharfen Unähnlichkeiten und harten Aussprachen verursacht. Vor 1961 war Górecki an der vordersten Reihe der polnischen Avantgarde, den Modernismus von Anton Webern, Iannis Xenakis und Pierre Boulez absorbiert, und seine Symphonie Nr. 1 hat internationalen Beifall an Paris Zweijährliches Fest der Jugend gewonnen. Górecki hat sich nach Paris bewegt, um seine Studien fortzusetzen, und während es unter Einfluss Zeitgenossen einschließlich Olivier Messiaens, Roman Palesters und Karlheinz Stockhausens gab.

Er hat begonnen, an der Musikhochschule in Katowice 1968 zu lesen, wo er Kerbe-Lesen, Orchesterbearbeitung und Zusammensetzung unterrichtet hat. 1972 wurde er dem Helfer-Professor gefördert, und hat einen schrecklichen Ruf unter seinen Studenten für seine häufig stumpfe Persönlichkeit entwickelt. Gemäß dem polnischen Komponisten Rafał Augustyn "Als ich begonnen habe, unter Górecki zu studieren, hat es sich gefühlt, als ob jemand einen Eimer von eiskaltem Wasser über meinen Kopf abgeladen hatte. Er konnte nach seinen Meinungen unbarmherzig sein. Das schwache ist auf der Strecke geblieben, aber diejenigen, die unter ihm graduiert haben, sind ohne Ausnahme, respektierte Komponisten geworden". Górecki gibt zu, "Seit ziemlich vielen Jahren war ich ein Erzieher, ein Lehrer in der Musik-Akademie, und meine Studenten mich viele, viele Dinge, einschließlich fragen würden, wie man schreibt, und was man schreibt. Ich habe immer auf diesen Weg geantwortet: Wenn Sie ohne Musik seit 2 oder 3 Tagen leben können, dann schreiben Sie … nicht Es könnte besser sein, Zeit mit einem Mädchen oder mit einem Bier … zu verbringen, Wenn Sie ohne Musik nicht leben können, dann schreiben Sie." Wegen seiner Engagements als ein Lehrer und auch wegen Anfälle von der kranken Gesundheit hat er nur periodisch auftretend während dieser Periode gedichtet.

Minimalismus

Bis zum Anfang der 1970er Jahre hatte Górecki begonnen, von seinem früheren radikalen Modernismus abzurücken, und arbeitete zu einer traditionelleren, romantischen Weise des Ausdrucks. Seine Änderung des Stils hat die avantgardistische Errichtung beleidigt, und obwohl verschiedene polnische Agenturen fortgesetzt haben, Arbeiten von ihm zu beauftragen, hat Górecki aufgehört, als ein wichtiger Komponist angesehen zu werden. Ein Kritiker hat später geschrieben, dass "das neue Material von Górecki nicht mehr zerebral und spärlich war; eher war es höchst ausdrucksvoll, beharrlich rhythmisch und häufig im dunkelsten von Orchesterfarbtönen reich farbig". Górecki hat progressiv die Dissonanz zurückgewiesen, serialism und sonorism, der ihm früh Anerkennung gebracht hatte, und hat geschält und hat seine Arbeit vereinfacht. Er hat begonnen, große langsame Gesten und die Wiederholung von kleinen Motiven zu bevorzugen.

Die "Symphonie Nr. 2, 'kopernikanisch', Op. 31" (II Symfonia Kopernikowska) wurde 1972 geschrieben, um den 500. Jahrestag der Geburt des Astronomen Nicolaus Copernicus zu feiern. Geschrieben in einem kolossalen Stil für Solosopran, Bariton, Chor und Orchester, zeigt es Text von Psalmen Nr. 145, 6 und 135 sowie ein Exzerpt aus dem Buch von Copernicus De revolutionibus orbium coelestium. Es wurde in zwei Bewegungen zusammengesetzt, und eine typische Leistung dauert 35 Minuten. Die Symphonie war Kommission durch das Fundament von Kosciuszko in New York, und hat eine frühe Gelegenheit für Górecki präsentiert, um ein Publikum außerhalb seines heimischen Polens zu erreichen. Wie üblich war, hat er umfassende Forschung über das Thema übernommen, und ist insbesondere mit den philosophischen Implikationen der Entdeckung von Copernicus, nicht beschäftigt gewesen, von denen alle er als positiv angesehen hat. Wie der Historiker Norman Davies kommentiert hat, "Hat seine Entdeckung der Bewegung der Erde um die Sonne die grundsätzlichsten in den vorherrschenden Konzepten der menschlichen Kategorie möglichen Revolutionen verursacht".

Durch die Mitte der 1980er Jahre hat seine Arbeit begonnen, ein internationaleres Publikum, und 1989 die Londoner Sinfonietta gehalten an Wochenende von Konzerten anzuziehen, in denen seine Arbeit neben diesem des russischen Komponisten Alfred Schnittke gespielt wurde. 1990 hat das amerikanische Quartett von Kronos beauftragt und registriert sein Erstes Streichquartett, Bereits Ist Es Halbdunkel, Op. 62, eine Gelegenheit, die den Anfang einer langen Beziehung zwischen dem Quartett und Komponisten gekennzeichnet hat.

Das populärste Stück von Górecki ist seine "Dritte Symphonie", auch bekannt als die "Symphonie von Traurigen Liedern" (Symfonia pieśni żałosnych). Die Arbeit ist langsam und nachdenklich, und jede der drei Bewegungen wird für das Orchester und den Solosopran zusammengesetzt. Das Libretto für die erste Bewegung wird aus dem 15. Jahrhundert genommen jammern, während die zweite Bewegung die Wörter einer Jugendlichen, Helenas Błażusiak verwendet, den sie über die Wand einer Gestapo-Gefängniszelle in Zakopane geschrieben hat, um den Schutz der Virgin Marys anzurufen.

Der dritte Gebrauch der Text eines Volksliedes von Silesian, das den Schmerz einer Mutter beschreibt, die nach einem in den Aufständen von Silesian getöteten Sohn sucht. Die dominierenden Themen der Symphonie sind Mutterschaft und Trennung durch den Krieg. Während die ersten und dritten Bewegungen von der Perspektive eines Elternteils geschrieben werden, der ein Kind verloren hat, ist die zweite Bewegung von diesem eines von einem Elternteil getrennten Kindes.

Spätere Arbeiten

Trotz des Erfolgs der Dritten Symphonie ist Górecki Versuchung widerstanden, wieder in diesem Stil zu dichten, und gemäß Allmusic hat fortgesetzt zu arbeiten, nicht zu weiter seiner Karriere, oder Ruf, aber größtenteils "als Antwort auf den kreativen inneren diktiert".

Im Februar 1994 hat das Quartett von Kronos an der Brooklyner Musikhochschule vier Konzerte durchgeführt, postmodernes Wiederaufleben von Interesse in der neuen Musik beachtend. Die ersten drei Konzerte haben Streichquartette und die Arbeiten von drei lebenden Komponisten gezeigt: zwei Amerikaner (Philip Glass und George Crumb) und ein Pol (Górecki).

Seine spätere Arbeit schließt eine 1995-Kommission für das Quartett von Kronos betitelt "Lieder ein sind Sung", "Konzert-Kantate" (geschrieben 1992 für die Flöte und das Orchester) und "Kleines Requiem für eine Polka". Sowohl "Konzert-Kantate" als auch "Kleines Requiem für eine Polka" (1993 für das Klavier und die 13 Instrumente) sind durch die Londoner Sinfonietta und das Ensemble von Schoenberg registriert worden. "Lieder sind Sung" ist sein drittes Streichquartett und wurde 1992 beauftragt, und durch ein Gedicht von Velimir Khlebnikov begeistert. Wenn gefragt, warum es fast dreizehn Jahre gebracht hat, um fertig zu sein, hat er geantwortet, "Habe ich fortgesetzt, davon zurückzuhalten, es zur Welt zu veröffentlichen. Ich weiß warum nicht."

Tod

Während des letzten Jahrzehnts seines Lebens hat Górecki unter häufigen Krankheiten gelitten. Seine Symphonie Nr. 4 war erwartet, premièred in London 2010 durch das Londoner Philharmonie-Orchester zu sein, aber das Ereignis wurde wegen der kranken Gesundheit des Komponisten annulliert. Er ist am 12. November 2010 in seiner Hausstadt Katowice Komplikationen wegen einer Lungeninfektion gestorben. Auf seinen Tod reagierend, hat der Leiter der Katowice Musik-Akademie, Eugeniusz Knapik, gesagt, dass "die Arbeit von Górecki einem riesigen Felsblock ähnlich ist, der in unserem Pfad liegt und uns zwingt, eine geistige und emotionale Anstrengung zu machen". Adrian Thomas, Professor der Musik an der Universität von Cardiff, hat "Die Kraft und erschreckende Originalität des Charakters von Górecki gesagt, der durch seine Musik [...] und doch poliert ist, er war ein höchst privater Mann, manchmal unmöglich, mit einem starken Glauben an die Familie, einen großen Sinn für Humor, einen physischen Mut angesichts unbeugsamer Krankheit und eine Kapazität für die feste Freundschaft".

Górecki war der Ordnung des Weißen Adlers, Polens höchster Ehre gerade einen Monat vor seinem Tod zuerkannt worden. Er hat den Preis von Anna Komorowska, Frau des polnischen Präsidenten Bronisław Komorowski in seinem Krankenhaus-Bett erhalten.

Er ist mit Jadwiga, einem Klavier-Lehrer verheiratet gewesen. Seine Tochter, Anna Górecka-Stanczyk, ist ein Pianist, und sein Sohn, Mikolaj Górecki, ein Komponist.

Kritische Meinung

sie Górecki in den Zusammenhang legen, vergleichen Musikwissenschaftler und Kritiker allgemein seine Arbeit mit solchen Komponisten wie Olivier Messiaen und Charles Ives. Er selbst hat gesagt, dass er auch Verwandtschaft mit solchen Zahlen wie Junggeselle, Mozart, und Joseph Haydn fühlt, obwohl er gesagt hat, dass er den grössten Teil der Sympathie zu Franz Schubert, besonders in Bezug auf das Tondesign und die Behandlung von grundlegenden Materialien fühlt.

Seit der Bewegung von Górecki weg von serialism und Dissonanz in den 1970er Jahren ist er oft im Vergleich zu Komponisten wie Arvo Pärt, John Tavener und Giya Kancheli. Der Begriff heiliger Minimalismus wird häufig verwendet, um diese Komponisten, wegen ihrer geteilten vereinfachten Annäherung an die Textur, Klangfarbe und Melodie in Arbeiten zu gruppieren, die häufig tief nachdenken, hat religiösen Glauben gehalten. Jedoch hat keiner dieser Komponisten allgemeine Einflüsse zugegeben. Seine Modernist-Techniken sind auch im Vergleich zu Igor Stravinsky, Béla Bartók, Paul Hindemith und Dmitri Shostakovich.

1994 hat Boguslaw M. Maciejewski die erste Lebensbeschreibung von Górecki, betiteltem Górecki - Seine Musik Und Unsere Zeiten veröffentlicht. Es schließt sehr viel Detail über das Leben und Arbeit des Komponisten einschließlich der Tatsache ein, dass er Kultstatus dank der wertvollen Aussetzung auf Klassischem FM erreicht hat.

Die heitere Dritte Symphonie (die Symphonie von Traurigen Liedern) ist der Fokus seines unglaublichen Anstiegs der Beliebtheit geworden.

Sein Publikum in einem 1994-Interview besprechend, hat Górecki, gesagt

:I wählen meine Zuhörer nicht. Was ich vorhabe, ist, ich schreibe nie für meine Zuhörer. Ich denke an mein Publikum, aber ich schreibe für sie nicht. Ich habe etwas, um ihnen zu erzählen, aber das Publikum muss auch eine bestimmte Anstrengung darin stellen. Aber ich habe nie für ein Publikum geschrieben und werde nie dafür schreiben, weil Sie dem Zuhörer etwas geben müssen und er sich anstrengen muss, um bestimmte Dinge zu verstehen. Wenn ich an mein Publikum dachte und man das mag, mag man das, man mag ein anderes Ding, ich würde nie wissen, was man schreibt. Lassen Sie jeden Zuhörer das wählen, das ihn interessiert. Ich habe nichts gegen eine Person, die Mozart oder Shostakovich oder Leonard Bernstein mag, aber mag Górecki nicht. Es ist mit mir fein. Ich, auch, wie bestimmte Dinge.

Górecki hat ein Ehrendoktorat von der Concordia Universität, in Montreal, Quebec, Kanada erhalten. In einer Pressebehauptung hat Concordia Professor Wolfgang Bottenberg ihn als einer "der meisten berühmten und respektierten Komponisten unserer Zeit" beschrieben und hat festgestellt, dass die Musik von Górecki "die positivsten Aspekte der Schlussjahre unseres Jahrhunderts vertritt, weil wir versuchen, die Wunden zu heilen, die durch die Gewalt und Intoleranz unserer Zeiten zugefügt sind. Es wird ins nächste Millennium andauern und andere Komponisten begeistern". 2008 hat er ein weiteres Ehrendoktorat von der Musik-Akademie in Kraków erhalten. Bei der Verleihungszeremonie wurde eine Auswahl an den Chorarbeiten des Komponisten durch den Chor der Franciscan Kirche der Stadt durchgeführt.

Zitate

Bibliografie

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• Wright, Stephen. "Arvo Pärt (1935-)". In: Musik der Avantgarde des Zwanzigsten Jahrhunderts: Ein Biocritical Quellenwerk. Westport, Connecticut: Presse des Belaubten Waldes, 2002. Internationale Standardbuchnummer 0-313-29689-8.

Links

• Henryk Mikołaj Górecki interviewt mit Bruce Duffie
• USC polnische Musik-Zentrum-Lebensbeschreibung
• Henryk Górecki Boosey & Hawkes
• Polnische Musik-Zeitschrift, Vol. 6 Nr. 2, Winter 2003 - Ein Extrablatt, das den 70. Geburtstag von Górecki kennzeichnet, aus Artikeln exklusiv über Górecki bestehend