Harry Partch (am 24. Juni 1901 - am 3. September 1974) war ein amerikanischer Komponist und Instrument-Schöpfer. Er war einer der ersten Komponisten des zwanzigsten Jahrhunderts, um umfassend und systematisch mit Mikrotonskalen zu arbeiten, viel von seiner Musik für einzeln angefertigte Instrumente schreibend, die er selbst gebaut hat, hat 11-Grenzen-(43-Töne-) gerade Tongebung eingeschaltet.

Leben und Karriere

Partch ist am 24. Juni 1901 in Oakland, Kalifornien geboren gewesen, kurz nachdem seine Eltern, beide presbyterianischen Missionare, aus dem Boxer-Aufruhr in China geflohen sind. Er hat seine Kindheit in kleinen, entfernten Städten in Arizona und New Mexico ausgegeben, wo er gehört hat und Lieder in der Mandarine, dem Spanisch und den Indianersprachen gesungen hat.

Als ein Kind hat er gelernt, die Klarinette, das Harmonium, die Viola, das Klavier und die Gitarre zu spielen. Er hat begonnen, in einem frühen Alter, mit der gleich-gelaunten chromatischen Skala, das in der Westmusik am üblichste Stimmsystem zu dichten. Jedoch ist Partch frustriert damit gewachsen, was er gefühlt hat, waren Schönheitsfehler des Standardsystems der Musikeinstimmung, glaubend, dass dieses System unpassend war, für die feinen melodischen Konturen der dramatischen Rede und infolgedessen zu widerspiegeln, hat er alle seine frühen Arbeiten verbrannt.

Interessiert für die potenzielle Musikalität der Rede hat Partch erfunden und hat Instrumente gebaut, die die intonierende Stimme unterstreichen konnten, und er Musiknotationen entwickelt hat, die genau und praktisch Spieler betreffs informiert haben, wie man die Instrumente spielt. Sein erstes derartiges Instrument war das Monotelefon, das später als die Angepasste Viola bekannt ist.

Partch hat eine Bewilligung gesichert, die ihm erlaubt hat, nach London zu gehen, um die Geschichte von stimmenden Systemen und Textsetzen zu studieren. In Dublin hat er den Dichter William Butler Yeats mit der Absicht getroffen, die Erlaubnis von Yeats zu gewinnen, einer Oper zu schreiben, die auf der Übersetzung des Dichters von Oedipus von Sophocles der König gestützt ist. In seiner Oper hat Partch die Beugungen von Schauspielern von den rezitierenden Abteitheater-Linien vom Spiel von Sophocles abgeschrieben, und Partch hat diese Musik auf seinem Monotelefon durchgeführt, während er "Durch die Flüsse Babylons" intoniert hat. Yeats hat enthusiastisch geantwortet, sagend, "Ein Spiel getan völlig auf diese Weise, mit diesem wunderbaren Instrument, und mit diesem Typ der Musik, könnte wirklich sensationell sein", und er der Idee von Partch sein Segen gegeben hat.

Partch hat dann begonnen, mehr Instrumente zu bauen, mit denen man seine knospende Oper begreift. Jedoch, nachdem sein Bewilligungsgeld ausgegangen ist, wurde er gezwungen, in die Vereinigten Staaten zurückzukehren, die auf dem Höhepunkt der Depression waren. Dort hat er als ein Landstreicher gelebt, ringsherum auf Zügen reisend und Gelegenheitsarbeit nehmend, wo er es finden konnte. Er hat auf diese Weise seit zehn Jahren weitergemacht, seine Erfahrungen in einer Zeitschrift genannt die Bittere Musik aufzeichnend. Die Einträge haben oft belauschte Bit der täglichen einheimischen Rede eingeschlossen, worin Partch die Würfe des Sprechers auf Musikdauben abgeschrieben hat. Diese Technik, die früher von der Florentine Camerata, Berlioz, Mussorgsky, Debussy, Schoenberg, dem Leoš Janáček und den anderen verwendet worden war (und würde später von Steve Reich verwendet), sollte eine Standardannäherung an das stimmliche Zählen in der Arbeit von Partch werden.

1941 hat Partch Barstow, einer Arbeit geschrieben, deren Text aus acht Stücken von Graffiti kommt, die Partch auf einem Autobahn-Gitter in Barstow, Kalifornien entdeckt hatte. Das Stück, ursprünglich für die Stimme und Gitarre, wurde mehrere Male überall im Leben des Komponisten abgeschrieben, weil seine Sammlung von Instrumenten gewachsen ist.

1943, nach dem Empfang einer Bewilligung vom Fundament von Guggenheim, ist Partch im Stande gewesen, mehr Zeit der Musik zu widmen. Er ist zu seinem Projekt von Oedipus zurückgekehrt, obwohl sich die Testamentsvollstrecker des Stands von Yeats geweigert haben, ihm Erlaubnis zu gewähren, die Übersetzung von Yeats zu verwenden, und er sein eigenes machen musste; eine Aufnahme mit der Übersetzung von Yeats, ist der Text von Yeats seitdem veröffentlicht worden, der ins öffentliche Gebiet gegangen ist. Während er kurz in Ithaca, New York gelebt hat, hat er Arbeit am US-Highball, einer Musikanrufung begonnen, die Schienen als ein Depressionszeitalter-Landstreicher zu reiten.

1949 wurde ein Buch, an dem Partch seit 1923 gearbeitet hatte, schließlich als Entstehung einer Musik veröffentlicht. Es ist eine Rechnung seiner eigenen Musik mit Diskussionen des Musik-Theorie- und Musik-Instrument-Designs. Heute wird es als ein Standardtext der Mikrotonmusik-Theorie betrachtet und nimmt sein Konzept von "Corporeality", die Fusion aller Kunstformen mit dem Körper als sein Hauptfokus.

Er hat fortgesetzt, die "Tanzsatire" Das Bezauberte und die Enthüllung im Courthouse Park, eine Arbeit zu schreiben, die im großen Teil auf Euripides Der Bacchae gestützt ist. Die Wahnvorstellung der Wut wurde 1969 geschaffen.

Partch ist wegen seiner 43-Töne-Skala berühmt, wenn auch er viele verschiedene Skalen in seiner Arbeit verwendet hat und die Zahl von Abteilungen theoretisch unendlich ist. Er hat geschaffen und hat seine eigene Plattenfirma, "Tor 5", aufrechterhalten, Aufnahmen seiner Arbeiten zu veröffentlichen und Einkommen zu erzeugen. Zum Ende seines Lebens haben Aufzeichnungen von Columbia Aufnahmen von einigen seiner Arbeiten einschließlich der Wahnvorstellung der Wut gemacht, die geholfen hat, Bekanntheit zu seiner Arbeit zu vergrößern.

Persönliches Leben und Tod

Partch, ein Onkel des Karikaturisten Virgil Partch, war wahrscheinlich wegen Kindheitsmumps steril, und die meisten seiner romantischen Beziehungen waren mit Männern. Er ist am 3. September 1974 in San Diego, Kalifornien von einem Herzanfall gestorben.

Die Archive von Sousa und das Zentrum für die amerikanische Musik in Urbana, Illinois hält das Stand-Archiv von Harry Partch, 1918-1991, der aus den persönlichen Papieren von Partch, Musikhunderten, Filmen, Bändern und Fotographien besteht, die seine Karriere als ein Komponist, Schriftsteller und Erzeuger dokumentieren. Es hält auch die Musik und Bibliothek der darstellenden Künste Sammlung von Harry Partch, 1914-2007, der aus Büchern, Musik, Filmen, persönlichen Zeitungen, Kunsterzeugnissen und gesunden Aufnahmen besteht, die vom Personal der Musik und der Bibliothek der Darstellenden Künste und der Universität der Schule von Illinois der Musik gesammelt sind, die das Leben und die Karriere von Harry Partch und denjenigen dokumentiert, die mit ihm, während seiner Karriere als ein Komponist und Schriftsteller vereinigt sind.

Preise und besondere Auszeichnungen

1974 wurde Partch in die Ruhmeshalle der Schlagkunstgesellschaft, einer Musik-Dienstorganisation eingeweiht, die Schlagzeug-Ausbildung, Forschung, Leistung und Anerkennung weltweit fördert. 2004 wurde amerikanischer Highball von der Bibliothek des Nationalen Aufnahme-Bewahrungsausschusses des Kongresses als "kulturell, historisch, oder ästhetisch bedeutend" ausgewählt.

Instrumente

Der Wunsch von Harry Partch, ein verschiedenes System zu verwenden, zu stimmen hat ihn angeregt, vorhandene Instrumente zu modifizieren und neue zu schaffen. Er war in seinen eigenen Wörtern, "ein philosophischer Musik-Mann hat zur Zimmerarbeit verführt".

Seine angepassten Instrumente schließen die Angepasste Viola ein (eine Viola, die mit einem Cello-Hals ausgerüstet ist, der die Reihe um ein Viertel erweitert, und veränderliche Brücken hat, um dreifachem Halt zu erlauben, gestützt zu werden), und drei Angepasste Gitarren: Eine Gitarre mit den gleichen gehärteten durch ein kompliziertes System zurecht abgestimmter Verärgerungen ersetzten Verärgerungen, eine Gitarre hat Oktaven, oder 2/1's eingeschaltet, der durch das Bewegen einer Hartglas-Stange entlang den Schnuren, viel wie eine Gleiten-Gitarre und eine fretless 10-Schnuren-Gitarre gespielt ist, die auf eine ähnliche Weise zu seiner anderen fretless Gitarre, aber mit einer wild verschiedenen Einstimmung gespielt ist.

Er hat die Rohre von mehreren Harmonien wiederabgestimmt und hat die Schlüssel mit einer Farbkennzeichnung etikettiert. Der erste wurde den Ptolemy in der Huldigung dem alten Musik-Theoretiker Claudius Ptolemaeus genannt, dessen Musikskalen eingeschlossene Verhältnisse des 11-Grenzen-, wie Partch getan hat. Andere wurden Chromelodeons, einen Handkoffer von Chrom (Bedeutung "der Farbe") und melodeon genannt.

Partch hat auch entworfen und hat viele Instrumente von Rohstoffen gebaut:

• Der Diamantmarimba ist ein marimba mit in einer physischen Manifestation des 11-Grenzen-Klangfarbe-Diamanten eingeordneten Schlüsseln.
• Der Quadrangularis Reversum hat das Schlüssellay-Out des Diamantmarimba mit Sätzen der Altstimme-Reihe Hilfsschlüssel auf beiden Seiten umgekehrt.
• Der Bass 11-Schlüssel-Marimba und 4-Schlüssel-Marimba Eroica haben traditionellere geradlinige Lay-Outs, und sind im Wurf sehr niedrig. Die Reihe von Eroica streckt sich ganz unter diesem des Konzertklaviers aus.
• Der Mazda Marimba wird aus Glühbirnen von Mazda gemacht und nach dem Zoroastrischen Gott Ahura Mazda genannt.
• Der Bambus Marimbas, mit einem Spitznamen bezeichneter "Buhruf" und "Buhruf II", ist aus dem Bambus gemachter marimbas mit dem Konzept eines gezapften Resonators, um die Töne zu erzeugen.
• Die Wolkenraum-Schüsseln sind eine Reihe von Hartglas-Schüsseln von Wolkenraum-Korbflaschen, die in einem Rahmen aufgehoben sind.
• Die Kriegsbeute ist eine Sammlung von mehreren Instrumenten, einschließlich mehr Wolkenraum-Schüsseln, Artillerie-Schale-Umkleidungen, Metallwhang-Pistolen und mehrerer Holztöne.
• Die Kürbis-Baum- und Kegel-Gongs sind zwei getrennte von demselben Spieler häufig gespielte Instrumente. Der Kürbis-Baum ist ein Ast des Eukalyptus, der mehrere Kürbis-Resonatoren beigefügte Singen-Schüsseln unterstützt. Die Kegel-Gongs sind zwei Kraftstofftank-Raketenspitzen, die auf einem Standplatz niedrig zum Boden bestiegen sind.
• Der Zymo-Xyl (von den griechischen Wörtern für "die Gärung" und "das Holz") ist ein Xylophon, das mit abgestimmten Flaschen des geistigen Getränks und Radkappen vermehrt ist. (Partch hat das bejammert es gab kein griechisches Wort für "Radkappen".)
• Die Kitharas (genannt nach dem griechischen kithara) sind große aufrechte Saiteninstrumente, die durch das Schieben von Hartglas-Stangen unter den Schnuren abgestimmt sind, und mit Fingern oder einer Vielfalt des Plektrons gespielt sind. Ihr Ton ist einer der unmissverständlichsten in der Musik von Partch.
• Die Harmonischen Kanons (von derselben Wurzel wie qanún) sind 44 Saiteninstrumente mit komplizierten Systemen von Brücken. Sie werden verschieden abhängig vom Stück abgestimmt, und werden mit Fingern oder Auswahlen, oder in einigen Fällen, einzigartige Holzhämmer gespielt.

1990 ist der Newband von Dean Drummond Aufseher der ursprünglichen Instrument-Sammlung von Harry Partch geworden, und die Gruppe leistet oft mit und Kommissionen neue Stücke für die Instrumente von Partch.

Die Instrumente sind im Harry Partch Instrumentarium an der Montclair Staatlichen Universität in Montclair, New Jersey seit 1999 aufgenommen worden. 2004 haben die Instrumente Campus ins kürzlich gebaute Theater von Alexander Kasser durchquert, das einen großen Studio-Raum im Keller bietet. Konzerte durch Newband und das Ensemble von Harry Partch von MSU können mehrere Male ein Jahr in diesem Saal angesehen werden.

Viele Menschen haben teilweise Sätze von Instrumenten von Partch einschließlich John Schneiders, Direktors des Mikrofestes kopiert. Sein Westküste-Ensemble schließt Repliken des Kitharas, des Stellvertreters Kithara, der Wolkenraum-Schüsseln, der Angepassten Gitarren, der Angepassten Viola, Diamond Marimbas, Bass Marimbas, Chromelodeon und der zwei Harmonischen Kanons ein.

In der populären Kultur

• Ein Wink-Lied genannt "Harry Partch", eine Huldigung dem Komponisten und seiner "Körperlichen" Musik, verwendet die 43-Töne-Skala von Partch.
• Evan Dara schreibt über Partch aus dem Gesichtspunkt eines erfundenen Professors in seinem Roman Das Verlorene Sammelalbum
• In seinem Roman Die Spalte im Raum bezieht sich Romanschriftsteller Philip K. Dick auf Partch (hat falsch buchstabiert, wie "Ausdörren") als "der große Komponist der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts", und spezifisch die Kriegsbeute erwähnt. Die Musik von Partch wird beschrieben als, "sehr populär an diesen Tagen beim Publikum" in der zukünftigen Gesellschaft zu sein, die Dick porträtierte.
• John Maus erwähnt, dass Partch im Lied Kein Körper auf seinen 2006 Album-Liedern ist.

Schallplattenverzeichnis

Alben

• Die Welt von Harry Partch (Columbia Masterworks FRAU 7207 & MQ 7207, 1969, vergriffen) "Daphne der Dünen", "Barstow" und "Castor & Pollux", der von Danlee Mitchell unter der Aufsicht des Komponisten geführt ist.
• Wahnvorstellung der Wut (LP Columbia Masterworks M2 30576, 1971; CD Aufnahmen von Innova 406, 2001) "Wahnvorstellung der Wut", geführt von Danlee Mitchell unter der Aufsicht des Komponisten und "ZUSÄTZLICH: Ein Anblick in die Welt von Harry Partch" führt Komponist ein und äußert sich über die 27 einzigartigen von ihm gebauten Instrumente.
• Einschließung II (frühe Arbeiten der Rede-Musik) (Innova 401)
• Einschließung V ("Auf einem griechischen Thema") (Innova 405)
• Einschließung VI ("Wahnvorstellung der Wut") (Innova 406)
• Die Siebzehn Lyrik von Li Po (Tzadik, 1995). ASIN B000003YSU.
• Enthüllung Im Gerichtsgebäude-Park (Tomate-Aufzeichnungen TOM-3004, 2003)

Videos

• Einschließung I (Innova 400, VHS) Vier Filme von Madeline Tourtelot
• Einschließung IV (Innova 404, VHS) "Wahnvorstellung", "Musik des HP"
• Einschließung VII (Innova 407, DVD) "Wahnvorstellung", "Träumer", Bonus-Album, "Enthüllung"
• Einschließung VIII (Innova 399, DVD) Vier Filme von Madeline Tourtelot: "Musik-Studio," "lassen Windsong," "amerikanischer Highball," und "Den Körper in Allen Seinen Flugzeugen," mit "Der Musik von Harry Partch" KEBS-Fernsehdokumentarfilm, "Barstow" und "Castor und Pollux" rotieren.
• Musikaußenseiter: Ein amerikanisches Vermächtnis - Harry Partch, Lou Harrison und Terry Riley. Geleitet von Michael Blackwood. (1995)

Siehe auch

• Experimentelles Musikinstrument

Andere Mikrotoninstrument-Baumeister, die gerade Tongebung verwenden

• Ivor Darreg
• Yuri Landman

Bibliografie

• Blackburn, Philip (1998). Harry Partch: Einschließung III. Heiliger Paul: Innova. Internationale Standardbuchnummer 0 9656569 0 X.
• Gilmore, Bob (1998). Harry Partch, eine Lebensbeschreibung, neuer Hafen: Yale Universität Presse.
• Partch, Verwüsten Sie (1974). Entstehung einer Musik. New York: Da Capo Press. Internationale Standardbuchnummer 0 306 80106 X.
• Partch, verwüsten Sie (1991). Bittere Musik: Gesammelte Zeitschriften, Aufsätze, Einführungen und Librettos, Champaign: Universität der Presse von Illinois.

Referenzen

Links

• Informationszentrum von Harry Partch
• Liste von Zusammensetzungen
• Körperliche Wiesen: Harry Partch ein amerikanischer ursprünglicher
• Amerikanische Außenseiter: Die Instrumente von Harry Partch - spielbar mit Erklärungen und Musikbeispielen
• Newband Hausseite
• Kunst der Staaten: Harry Partch - Drei Arbeiten vom Komponisten
• Einschließungsreihe: Die Archive von Harry Partch haben als Buch, Film und Audio von innova veröffentlicht
• Herunterladbares Audio von der vergriffenen LP "Die Welt von Harry Partch"
• 2004-Auswahlen, Nationaler Aufnahme-Bewahrungsausschuss Der Bibliothek des Kongresses
• PAS HALL OF FAME, der für Harry Partch Schlagseite hat
• Hören Sie einem Exzerpt von der "Wahnvorstellung von Partch der Wut" an der Musik von Acousmata blog zu
• Hilfe für das Stand-Archiv von Harry Partch, 1918-1991, Die Archive von Sousa und das Zentrum für die amerikanische Musik findend