Polyrhythmus

Polyrhythmus ist der gleichzeitige Gebrauch von zwei oder mehr widerstreitenden Rhythmen, die nicht sogleich wahrgenommen werden als, auf einander, oder als einfache Manifestationen desselben Meters zurückzuführen zu sein. Der rhythmische Konflikt kann die Basis eines kompletten Musikstücks (Quer-Rhythmus) oder eine kurze Störung sein. Polyrhythmen können von vernunftwidrigen Rhythmen bemerkenswert sein, die innerhalb des Zusammenhangs eines einzelnen Teils vorkommen können; Polyrhythmen verlangen, dass mindestens zwei Rhythmen gleichzeitig gespielt werden, von denen einer normalerweise ein vernunftwidriger Rhythmus ist.

Europäische (Westliche) Kunstmusik

In etwas europäischem Kunstmusik-Polyrhythmus widerspricht regelmäßig dem vorherrschenden Meter. Zum Beispiel wird Polyrhythmus in den ersten paar Minuten der "Dritten Symphonie von Beethoven" und in der ersten Bewegung des "Geige-Konzertes von Brahms" gehört.

Hemiola

Bezüglich des Gebrauches zwei über drei (2:3) hemiola im "sechsten Quartett von Beethoven in der B Wohnung," setzt Ernest Walker fest: "Das kräftig wirksame Scherzo ist in der 3/4 Zeit, aber mit einem neugierig beharrlichen Quer-Rhythmus, der sein Bestes tut, uns zu überzeugen, dass es wirklich in 6/8 ist" (1905: 79.)

Polyrhythmus, nicht Polymeter

Das Trugbild von gleichzeitigem 3/4 und 6/8, deutet Polymeter an: Dreifacher Meter hat sich mit dem zusammengesetzten zweifachen Meter verbunden.

Jedoch wirken die zwei geschlagenen Schemas innerhalb einer metrischen Hierarchie (ein einzelner Meter) aufeinander. Das dreifache schlägt sind primär, und das zweifache schlägt sind sekundär; das zweifache schlägt sind schlägt innerhalb eines dreifachen geschlagenen Schemas quer-.

Zusammensetzung hemiola

Das ostinato Vier-Zeichen-Muster von "Carol von Mykola Leontovych der Glocken" ist die Zusammensetzung zwei gegen drei hemiola.

Ein anderes Beispiel des Polyrhythmus kann in Maßnahmen 64 und 65 dieses Exzerpts von der ersten Bewegung der "Klavier-Sonate von Wolfgang Amadeus Mozart gefunden werden." Drei Sätze gleichmäßig unter Drogeneinfluss von drei Angriffspunkten messen zwei Maßnahmen ab.

Quer-Rhythmus

Quer-Rhythmus bezieht sich auf den Körperpolyrhythmus. Das Neue Wörterbuch von Harvard der Musik stellt fest, dass Quer-Rhythmus ist: "Ein Rhythmus, in dem dem regelmäßigen Muster von Akzenten des vorherrschenden Meters durch ein widerstreitendes Muster und nicht bloß eine kurze Versetzung widersprochen wird, die den vorherrschenden Meter im Wesentlichen unbestritten verlässt" (1986: 216). Die physische Basis von Quer-Rhythmen kann in Bezug auf die Einmischung von verschiedenen Periodizitäten beschrieben werden.

Ein einfaches Beispiel eines Quer-Rhythmus ist 3 Zeichen gleichmäßig unter Drogeneinfluss gegen 2 (3:2), auch bekannt als ein hemiola. Zwei einfache und allgemeine Weisen, dieses Muster in der Standardwestmusiknotation auszudrücken, würden 3 Viertelnoten mehr als 2 punktierte Viertelnoten innerhalb einer Bar der 6/8 Zeit, Viertelnote-Drillinge mehr als 2 Viertelnoten innerhalb einer Bar der 2/4 Zeit sein. Andere Quer-Rhythmen sind 4:3 (mit 4 hat acht Zeichen mehr als 3 Viertelnoten innerhalb einer Bar der 3/4 Zeit als ein Beispiel in der Standardwestmusiknotation punktiert), 5:2, 5:3, 5:4, usw.

Es gibt eine Parallele zwischen bösen Rhythmen und Musikzwischenräumen: In einer hörbaren Frequenzreihe 2:3 erzeugt Verhältnis den Musikzwischenraum eines vollkommenen fünften, 3:4 Verhältnis erzeugt ein vollkommenes Viertel, und 4:5 Verhältnis erzeugt ein Hauptdrittel. Alle diese Zwischenraum-Verhältnisse werden in der harmonischen Reihe gefunden.

Subsaharische afrikanische Musik-Traditionen

Das kulturelle Verstehen des Polyrhythmus

Das Vergleichen europäischen und Subsaharischen afrikanischen Meters

In traditionellen europäischen ("Westlichen") Rhythmen betonen die grundsätzlichsten Teile normalerweise, dass die Vorwahl schlägt. Im Vergleich, in Rhythmen des subsaharischen afrikanischen Ursprungs, betonen die grundsätzlichsten Teile normalerweise, dass das sekundäre schlägt. Das veranlasst häufig das uneingeweihte Ohr, das sekundäre zu missdeuten, schlägt, weil die Vorwahl schlägt, und zu hören, dass die wahre Vorwahl schlägt, wie quer-schlägt. Mit anderen Worten kann das Musical "Hintergrund" und "Vordergrund" irrtümlicherweise gehört und rückwärts — Peñalosa gefühlt werden (2009: 21).

Der Erzeugen-Grundsatz

In der Subsaharischen afrikanischen Musik ist Traditionsquer-Rhythmus der Erzeugen-Grundsatz; der Meter ist in einem dauerhaften Staat des Widerspruchs. Quer-Rhythmus wurde zuerst als die Basis des subsaharischen Rhythmus in Vorträgen von C.K. Ladzekpo und den Schriften von David Locke erklärt.

Eugene Novotney beobachtet: "3:2 ist Beziehung (und [seine] Versetzungen) das Fundament von den meisten typischen polyrhythmischen in der westafrikanischen Musik gefundenen Texturen." 3:2 ist die generative oder theoretische Form von subsaharischen rhythmischen Grundsätzen. Victor Kofi Agawu setzt kurz und bündig fest: "[Das] Endergebnis [3:2] Rhythmus hält den Schlüssel zum Verstehen... es gibt keine Unabhängigkeit hier, weil 2 und 3 einzelnem Gestalt gehören."

Die zwei geschlagenen Schemas wirken innerhalb der Hierarchie eines einzelnen Meters aufeinander. Das zweifache schlägt sind primär, und das dreifache schlägt sind sekundär. [Sehen Sie zu: Das Treten zur Vorwahl schlägt innerhalb 3:2 Quer-Rhythmus. Afro-kubanischer Obatalá-Tanz (Marta Ruiz). Das Beispiel zeigt unten dem Afrikaner 3:2 Quer-Rhythmus innerhalb seiner richtigen metrischen Struktur.

Die Musik von afrikanischen Xylophonen wie der balafon und gyil basiert häufig auf dem Quer-Rhythmus. Im folgenden Beispiel lässt ein ghanaischer gyil eine 3:2-basierte ostinato Melodie erklingen. Die linke Hand (niedrigere Zeichen) klingt die wichtigen zwei schlägt, während die rechte Hand (obere Zeichen) klingt, die drei schlägt quer-. Das Quer-Schlagen wird als Viertelnoten für die Sehbetonung geschrieben.

Im folgenden in Notenschrift geschriebenen Beispiel vom kushuara Teil des traditionellen mbira Stückes "Nhema Mussasa." Der mbira ist ein lamellophone. Die linke Hand spielt den ostinato "Basslinie," während die rechte Hand die obere Melodie spielt. Die zerlegbare Melodie ist eine Dekoration 3:2 Quer-Rhythmus. </Blockquote>

Anpassungsfähige Instrumente

Subsaharische Instrumente werden in einer Vielfalt von Weisen gebaut, polyrhythmische Melodien zu erzeugen. Einige Instrumente organisieren die Würfe in einer einzigartig geteilten abwechselnden Reihe - nicht im geraden geradlinigen Bass, um Struktur zu verdreifachen, die für viele Westinstrumente so üblich ist wie das Klavier, die Harfe, marimba usw...

Der Gravikord ist ein neues amerikanisches Instrument, das nah sowohl mit dem afrikanischen kora als auch mit dem kalimba verbunden ist, wurde im letzten 20. Jahrhundert geschaffen, um auch diesen anpassungsfähigen Grundsatz in einem modernen electro-akustischen Instrument auszunutzen. </Blockquote>

Auf diesen Instrumenten ist eine Hand des Musikers nicht in erster Linie im Bass noch dem anderen in erster Linie im dreifachen, aber beide Hände können frei über die komplette Tonreihe des Instrumentes spielen. Auch die Finger jeder Hand können getrennte unabhängige rhythmische Muster spielen, und diese können einander vom dreifachen bis Bass und zurück entweder glatt oder mit unterschiedlichen Beträgen der Synkope leicht hinübergehen. Das kann alles innerhalb derselben dichten Tonreihe, ohne die linken und Finger der rechten Hand jemals physisch das Antreffen auf einander getan werden. Diese einfachen Rhythmen werden musikalisch aufeinander wirken, um komplizierte böse Rhythmen einschließlich des Wiederholens auf geschlagenen/von geschlagenen Muster-Verschiebungen zu erzeugen, die sehr schwierig sein würden, durch irgendwelche anderen Mittel zu schaffen. Diese charakteristisch afrikanische Struktur erlaubt häufig einfachen spielenden Techniken, sich mit einander zu verbinden und polyrhythmische Musik der großen Schönheit und Kompliziertheit zu erzeugen.

Jazz

3:2 Quer-Rhythmus

Polyrhythmus ist eine Heftklammer des modernen Jazz. Obwohl nicht als üblich der Gebrauch des Körperquer-Rhythmus auch im Jazz gefunden wird. 1959 hat Mongo Santamaria "Afro Blau registriert," hat der erste Jazzstandard auf einen typischen Afrikaner 6:4 Quer-Rhythmus (zwei Zyklen 3:2) gebaut. Das Lied beginnt mit dem Bass, wiederholt 6 spielend, schlägt pro jedes Maß von 12/8 (6:4) quer-. Das folgende Beispiel zeigt den ursprünglichen ostinato "Afro Blaue" Basslinie. Die aufgeschlitzten noteheads zeigen an, dass die Hauptsache schlägt, wo Sie normalerweise Ihren Fuß klopfen würden, um Zeit "zu behalten."

2:3 Quer-Rhythmus

Der große Jazzdrummer Elvin Jones hat die entgegengesetzte Annäherung genommen, das Superauferlegen zwei schlägt über jedes Maß eines 3/4 Jazzwalzers (2:3) quer-. Das hat geschwungen 3/4 ist vielleicht das allgemeinste Beispiel des offenen Quer-Rhythmus im Jazz. 1963 hat John Coltrane "Afro Blau" mit Elvin Jones auf Trommeln registriert. Coltrane hat die metrische Hierarchie der Zusammensetzung von Santamaria umgekehrt, es stattdessen im 3/4-Schwingen (2:3) durchführend.

Gebrauch und Geschichte

Nigerianischer Schlagzeug-Master Babatunde Olatunji ist in die amerikanische Musik-Szene 1959 mit seinen Album-Trommeln der Leidenschaft angekommen, die eine Sammlung der traditionellen nigerianischen Musik für das Schlagzeug und Singen war. Das Album ist die Karten seit zwei Jahren länger geblieben und hatte einen tiefen Einfluss auf amerikanische und volkstümliche Jazzmusik. Erzogen im Stil von Yoruba sakara des Trommelns würde Olatunji einen Haupteinfluss auf Westliche volkstümliche Musik haben. Er hat fortgesetzt, zu unterrichten, zusammenzuarbeiten und mit dem zahlreichen Jazz zu registrieren und Künstler, einschließlich Airto Moreiras, Carlos Santanas und Mickey Harts der Dankbaren Toten zu schaukeln. Olatunji hat seine größte Beliebtheit während der Höhe der Zauberei-Bewegung der 1960er Jahre und der 70er Jahre erreicht.

Afro-kubanische Musik macht umfassenden Gebrauch von Polyrhythmen. Kubanische Rumba verwendet 3-basierte und 2-basierte Rhythmen zur gleichen Zeit zum Beispiel, der Leitungsdrummer (den quinto spielend), könnte in 6/8 spielen, während der Rest des Ensembles fortsetzt, 2/2 zu spielen. Afro-kubanischer conguero oder Conga-Spieler, Mongo Santamaría war ein anderer Schlagzeuger, dessen polyrhythmische Virtuosität geholfen hat, sowohl Jazz-als auch volkstümliche Musik umzugestalten. Santamaria hat afro-lateinische Rhythmen mit R&B und Jazz als ein bandleader in den 1950er Jahren verschmolzen, und wurde im 1994-Album Buena Aussicht Sozialer Klub gezeigt, der die Inspiration für den ähnlich betitelten Dokumentarfilm veröffentlicht fünf Jahre später war.

Unter der hoch entwickeltesten polyrhythmischen Musik in der Welt ist klassische Südindianermusik von Carnatic. Eine Art rhythmischer solfege hat gerufen konnakol wird als ein Werkzeug verwendet, um hoch komplizierte Polyrhythmen zu bauen, und sich zu teilen hat jeder eines Pulses in verschiedene Unterteilungen mit der betonten geschlagenen Verschiebung vom geschlagenen Zyklus geschlagen, um Zyklus zu schlagen.

Allgemeine im Jazz gefundene Polyrhythmen sind 3:2, der als der Viertelnote-Drilling erscheint; 2:3, gewöhnlich in der Form von punktierten Viertelnoten gegen Viertelnoten; 4:3 gespielt weil haben die punktierten achten Zeichen gegen Viertelnoten (fordert dieser einige technische Kenntnisse, um genau zu leisten, und war im Jazz vor Tony Williams überhaupt nicht üblich, es verwendet, als sie mit Miles Davis gespielt haben); und schließlich die 3/4-Zeit gegen 4/4, der zusammen mit 2:3 berühmt von Elvin Jones und McCoy Tyner verwendet wurde, der mit John Coltrane spielt.

Der verwendete Polyrhythmus der Beatles in ihrem 1968 "Liedglück Ist eine Warme Pistole" (vom Weißen Album). Das Lied ändert auch Taktart oft. Die Beatles verwenden Polyrhythmus wieder auf "Bösartigem Herrn Mustard der Abbey Road".

Jimi Hendrix hatte die verschiedene Fähigkeit, polyrhythmische Melodien auf seiner Gitarre während lebender Konzerte und Jamsessions zu spielen. Diese Fähigkeit wurde durch die eindrucksvolle Länge und Größe seiner Hände und seiner unorthodoxen sich ärgernden Methode erleichtert, in der er Rhythmus und Leitungsmelodien aufrechterhalten würde, während er seinen Daumen verwendet, um zu Grunde liegenden basslines zu zerfressen. Beispiele sind lebende Konzerte von 1968 bis 1970, insbesondere eine Leistung der "Tötung des Fußbodens, der" an Winterland 1968, eine Improvisation während Woodstock 1969, eine Sologitarrenmarmelade für sein Lied lebend ist, betitelt "Täler Neptuns", unter mehreren anderen Aufnahmen.

Frank Zappa, besonders zum Ende seiner Karriere, hat mit komplizierten Polyrhythmen, solcher als 11:17 experimentiert, und hat sogar Polyrhythmen verschachtelt (sieh Die Schwarze Seite für ein Beispiel). Die Metallbänder Meshuggah, Nothingface, Peripherie, Drohungssignal, Lamm des Gottes, der Texturen und TesseracT verwenden auch Polyrhythmen in ihrer Musik. Zeitgenössische progressive Metallbänder wie Werkzeug, Tiere als Führer und Traumtheater vereinigen auch Polyrhythmen in ihrer Musik, und Polyrhythmen sind auch in technischen Metallbändern wie Ion-Dissonanz, Der Dillinger-Flucht-Plan, Necrophagist, Candiria und Textures zunehmend gehört worden. Viel Minimalist und totalist Musik machen umfassenden Gebrauch von Polyrhythmen. Henry Cowell und Conlon Nancarrow haben Musik mit noch dem komplizierteren Polytempo und den irrationalen Verwenden-Zahlen wie pi:e geschaffen.

König Karminrote verwendete Polyrhythmen umfassend in ihrer 1981-Album-Disziplin. Vor allem hat Bill Bruford das polyrhythmische Trommeln während seiner Karriere verwendet.

Die Band-Königin hat Polyrhythmus in ihrem 1974-Lied "Der März der Schwarzen Königin" mit 8/8 und 12/8 Zeit signatures.http://queen.musichall.cz/index_en.php?s=sa&d=rhythm verwendet

Neun-Zoll-Nagel-Galionsfigur Trent Reznor verwendet Polyrhythmus oft. Ein bemerkenswertes Äußeres ist im Lied "La Mer" vom Album Das Zerbrechliche. Das Klavier hält einen 3/4 riff, während die Trommeln und der Bass es mit einem Standard 4/4 Unterschrift unterstützen. Sprechende Köpfe Bleiben in verwendeten dichten Polyrhythmen des Lichtes überall im Album, am meisten namentlich auf dem Lied "Die Große Kurve".

Megadeth neigt oft dazu, Polyrhythmus in seinem Trommeln, namentlich von Liedern wie "Schlafwandler" oder das Ende "Meiner Letzten Wörter" zu verwenden, die beide in 2:3 gespielt werden.

Kohlenstoff Basierter Lifeforms hat ein Lied genannt "Polyrytmi", Finnisch für "den Polyrhythmus" auf ihrem Album-Eindringling. Dieses Lied verwendet tatsächlich Polyrhythmen in seiner Melodie.

http://www.youtube.com/watch?v=9eyg3QydFhE

Die Britney Spears einzeln Bis zu den Weltenden (veröffentlichter März 2011) verwendet 4:3 Quer-Rhythmus in seinem Haken.

Beispiele

Der folgende ist ein Beispiel 3 gegen 2 Polyrhythmus, der in der Notation des Zeiteinheitskasten-Systems (TUBS) gegeben ist; jeder Kasten vertritt eine feste Einheit der Zeit; Zeit schreitet vom verlassenen des Diagramms nach rechts fort. Es ist in der schlechten Form, um einen Studenten zu lehren, 3/2 Polyrhythmen als einfach Viertelnote, das achte Zeichen, das achte Zeichen, die Viertelnote zu spielen. Der richtige Weg ist, gesunde Grundlagen sowohl für die Viertelnoten als auch für die Drilling-Viertel, und dann zur Schicht sie auf einander zu schaffen, vielfache Rhythmen bildend. Schlägt werden mit einem X angezeigt; Reste werden mit einem Formblatt angezeigt.

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</tr>

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Ein allgemeines Hilfsmittel, mit den 3 gegen 2 Polyrhythmus zu helfen, besteht darin, dass er denselben Rhythmus wie der Ausdruck "nicht schwierig" hat; das gleichzeitige schlägt kommen auf dem Wort "nicht" vor; das zweite und Drittel des dreifachen geschlagenen Landes auf "dif" und "Kult", beziehungsweise. Die zweiten 2 geschlagenen Länder auf dem "fi" im "schwierigen". Versuchen Sie, "nicht schwierig" immer wieder rechtzeitig mit der gesunden Datei oben zu sagen. Das wird die "3 Seite" der 3 gegen 2 Gefühl betonen. Versuchen Sie jetzt, den Ausdruck "nicht ein Problem" zu sagen, die Silben "nicht" und "prob-" betonend. Das wird die "2 Seite" der 3 gegen 2 Gefühl betonen. Mehr Ausdrücke mit demselben Rhythmus sind "kalte Tasse Tee", "vier komische Frösche" "kommen wenn ich bitten darf".

Eines der am besten bekannten Beispiele 3 gegen 2 Polyrhythmus ist die Ukrainerin Bell Carol, "Carol der Glocken".

Ähnliche Ausdrücke für die 4 gegen 3 Polyrhythmus sind "Pass, den die goldene Butter" oder "der gottverdammten Butter" und "was grausames Wetter" passiert; die 4 gegen 3 Polyrhythmus werden unten gezeigt.

</tr></tr></Tisch>

Wie von oben gesehen werden kann, Polyrhythmen wert seiend, wird durch das niedrigste Gemeinsame Vielfache so bestimmt, wenn man zum Punkt der Klagebegründung 2 gegen 3 wünscht, muss man zählen insgesamt 6, schlagen als lcm (2,3) = 6 (123456 und 123456). Jedoch ist das nur für sehr einfache Polyrhythmen nützlich, oder für ein Gefühl für kompliziertere zu bekommen, weil die Gesamtzahl dessen Anstiege schnell schlägt. Zum Punkt der Klagebegründung 4 gegen 5 verlangt zum Beispiel, dass insgesamt 20 schlagen, und zählend so das Tempo beträchtlich verlangsamt. Jedoch können einige Spieler, wie klassische Indianermusiker, hohe Polyrhythmen solcher als 7 gegen 8 intuitiv spielen.

Polyrhythmen sind in der späten Romantischen Musik und das 20. Jahrhundert klassischen Musik ziemlich üblich. Arbeiten für die Tastatur setzen häufig sonderbare Rhythmen gegen einander in getrennten Händen. Ein gutes Beispiel ist in der Kadenz des Solisten im Konzert von Grieg in Einem Minderjährigen; die linke Hand spielt Arpeggios von sieben Zeichen zu einem geschlagenen; die rechte Hand spielt einen ostinato von acht Zeichen pro geschlagenen, während sie auch die Melodie in Oktaven spielt, die ganze Zeichen verwendet, hat die achten Zeichen und Drillinge punktiert.

Andere Beispiele kommen häufig im Klavier-Konzert von Rachmaninoff Nr. 2 vor. Die Klavier-Arpeggios, die viel Material des Solisten in der ersten Bewegung häufig einsetzen, haben überall von vier bis elf Zeichen pro geschlagenen. In der letzten Bewegung baut der öffnende Lauf des Klaviers, gekennzeichnet 'Quasiglissando', 52 Zeichen den Raum eines Maßes ein, für eine glissando ähnliche Wirkung machend, während er die Stimmung der Musik behält. Andere Beispiele in dieser Bewegung schließen eine Skala ein, die zehn Zeichen in der rechten Hand gegen vier im verlassenen und einem der Hauptthemen im Klavier nebeneinander stellt, das eine Achtelnote-Melodie einer Drilling-Harmonie auferlegt. Ein anderes Beispiel ist die Flüssigkeit 7:3 Polyrhythmus am Anfang Charles Griffes Der Weiße Pfau.

Siehe auch

  • Mutterschaf-Musik
  • Schlagen Sie (Akustik) - ein anderes Beispiel derselben Wirkung (mathematisch), aber mit zwei dauernden Wellen aber nicht einem Erfolg des Instrumentes nur an jeder Spitze und Trog jeder Welle.
  • Quer-Rhythmus
  • Hemiola

Weiterführende Literatur

  • Peter Magadini (2001). Polyrhythmen: Der Musiker-Führer. Internationale Standardbuchnummer 0-634-03283-6. Polyrhythmus-Nachschlagewerk.
  • Peter Magadini (1993). Polyrhythmen Für Den Drumset. Internationale Standardbuchnummer 0 89724 821 X. Studie in der polymetrischen Unabhängigkeit für Drummer.

Quellen

Links


Celera Corporation / Waldensians
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