LaBelle ist eine Amerikanerin die ganze weibliche singende Gruppe, die eine populäre stimmliche Gruppe der 1960er Jahre und der 1970er Jahre waren. Die Gruppe wurde nach dem Auflösen von zwei konkurrierenden Mädchen-Gruppen in den Philadelphia/Trenton Gebieten, Ordettes und dem Del-Capris gebildet, sich als eine neue Version der ehemaligen Gruppe formend, später ihren Namen in Die Blauen Schönheiten (später Bluebelles) ändernd. Die Gründungsmitglieder waren Patti LaBelle, Sundray Tucker, Nona Hendryx und Sarah Dash. Tucker ist abgereist, bevor die Gruppe ihre erste Aufzeichnung geschnitten hat und von Cindy Birdsong ersetzt wurde.

Als Der Bluebelles, und später Patti LaBelle und Bluebelles hat die Gruppe Erfolg mit Balladen im doo-wop Genre am meisten namentlich gefunden, "Unten der Gang (Das Hochzeitslied)" "werden Sie Allein" und "Über den Regenbogen" Nie Spazieren gehen. Nachdem Birdsong von der Gruppe abgewichen ist, um sich Dem Supremes 1967 unter dem Rat von Vicki Wickham anzuschließen, hat die Gruppe seinen Blick, Musikrichtung und Stil geändert und hat sich als Labelle 1971 gebessert. Ihre Schiss-Felsen-Aufnahmen dieser Periode waren Kultlieblinge, und sie wurden für ihre brüchige Interpretation des Rock 'n' Rolls irreredet und um sich mit Gegenstand zu befassen, der von schwarzen Gruppen nicht berührt wurde. Schließlich nach der Anpassung schicken Felsens und dem Tragen absonderlichen Weltraumzeitalters und schicker felsgeschmückter Kostüme hat die Gruppe Erfolg mit dem Proto-Disko-Zerkrachen, "Dame Marmalade", 1974 gefunden, zu ihrem Elternteilalbum, Nachtvögeln führend, ein Platin-Erfolg werdend. Sie sind bemerkenswert, um die erste zeitgenössische Popgruppe und zuerst schwarze Popgruppe zu sein, um im Metropolitanopernhaus zu leisten.

Die Gruppe ist selbstständig nach dem Ende einer Tour gegangen, die 1976 fortsetzt, bedeutenden Betrag des Soloerfolgs, besonders Nona Hendryx zu haben, die einer idiosynkratischen Muse in ihre eigene Solokarriere gefolgt ist, die häufig an die Avantgarde und Patti LaBelle gegrenzt hat, die eine sehr erfolgreiche Grammy gewinnende Solokarriere genossen hat.

Die Gruppe ist mit ihrem ersten neuen Album in 32 Jahren mit den 2008 Zurück zu Jetzt zurückgekehrt.

Geschichte

Schätzchen des Apollos

1958 hat Patricia "Patsy" Holt ihre erste singende Gruppe, Ordettes in ihrer Heimatstadt von Philadelphia gebildet, unter Einfluss Des Chantels und Des Shirelles und der Solodarstellerinnen wie Mahalia Jackson und Dinah Washington seiend. 1959 haben Holt und Mitglied von Gefährten Ordette Sundray Tucker getroffen und sind einer konkurrierenden Mädchen-Gruppe von Trenton, New Jersey behilflich gewesen, das von Philadelphia nicht zu weit ist, genannt den Del-Capris, der Freunde Nona Hendryx und Sarah Dash gezeigt hat. Kurz später haben sich beide Gruppen aufgelöst, und der Dann-Betriebsleiter von Ordettes Bernard Montague hat darauf bestanden, dass sich Holt und Tucker Kräften mit Hendryx und Dash anschließen. Die Mädchen, die Kameradschaft zwischen ihnen liebend, haben Ordettes reformiert. 1960, wegen des Mangels Rängen, wurde Tucker gezwungen, aus der Gruppe herauszufallen. Einen Ersatz brauchend, ist sich Holt mit einem langfristigen Nachbarschaft-Freund, Cindy Birdsong in Verbindung gesetzt, die nach Philadelphia von Camden, New Jersey zurückgekehrt war, wo sie Universität aufwartete, um ein Leben als eine Krankenschwester zu studieren. Jedoch, nachdem sich Holt mit ihr von Ordettes in Verbindung gesetzt ist, der ein neues Mitglied braucht, um Sundray Tucker zu ersetzen, hat sich Birdsong sofort dafür entschieden, aus Universität herauszufallen und sich der Gruppe anzuschließen. An 20 Jahren war sie das älteste Mitglied der Gruppe (Holt war 16, Hendryx war 15, und Dash war nur 14).

Nach dem Durchführen in mehreren Talent-Shows seit einem Jahr hat die Gruppe eine Plattenfirma mit den lokalen Newtown-Aufzeichnungen gefunden. Vor dem Unterzeichnen der Gruppe war der Präsident des Etiketts, Harold Robinson, mit den physischen Blicken von Holt unbegeistert, Personal erzählend, er hat gefunden, dass Holt "zu dunkel und zu unattraktiv war", um der Leitungssänger zu sein. Als Holt, der während des Hörvermögens der Gruppe jedoch gesungen ist, sich der Präsident es anders überlegt hat, und bald die Gruppe unterzeichnet hat. Kurz später hat Robinson der Gruppe empfohlen, seinen Namen in eine der Tochtergesellschaften von Newtown, Blauer Schönheitsaufzeichnungen zu ändern. Als Die Blauen Schönheiten war ihre erste Single ironisch ein Lied, dass die Gruppe an nicht teilgenommen hat - "Habe ich Verkauft Mein Herz zu Junkman", war wie erklärt, in den Lebenserinnerungen von Patti LaBelle, Blockieren Sie das Segen nicht, das ursprünglich von Den Starlets registriert ist, dann hoch auf ihrem einzelnen Erfolg reitend, "Erzählen Sie Er No" und auf der Straße waren, als das Lied veröffentlicht, unfähig wurde, es zu fördern. Robinson hat das Lied den Blauen Schönheiten kreditiert, die später gesandt wurden, um das Lied zu fördern, das an obersten zwanzig der Werbetafel Heiße 100 1962 kulminiert hat. Im Anschluss an eine potenzielle Rechtssache von einem Präsidenten einer anderen Plattenfirma, für den Namen Blaue Schönheiten zu verwenden, hat Robinson Holt den Künstlernamen gegeben, Patti La Belle (hat La Belle Französisch für "das schöne" vor), und hat den Namen der Gruppe Patti La Belle und Ihren Blauen Schönheiten verändert. 1963 hat die Gruppe zwei Alben für Newtown registriert, ein Weihnachten-Album hat Schlitten-Glocken, Geklingel-Glocken und Blaue Glocken, und ein Livealbum, Schätzchen des Apollos betitelt, von einem Titelgeben bis sie nach der am Theater von Apollo erfolgreich durchgeführten Gruppe nehmend, jedoch hat die Gruppe gescheitert, ihren lebenden Erfolg mit jedem im Anschluss an Aufzeichnungen zu vergleichen, und hat Newtown für mehr feststehende Miniaturparkanlage-Aufzeichnungen verlassen, den 40 ersten Erfolg, "Unten der Gang (Das Hochzeitslied) veröffentlichend".

Die Gruppe hat ständig mit Murray den K durchgeführt und hat auch auf dem berüchtigten chitlin' Stromkreis durchgeführt. Die Gruppe, die aus süßen, seelenvollen Harmonien und Evangelium-Hintergründen bestanden hat, hat verschieden von mehr Knall-orientierten Mädchen-Gruppen wie Der Ronettes, Der Marvelettes und Der Supremes gesetzt, ein Publikum gewinnend. 1964 hatte die Gruppe weiteren 40 ersten Erfolg mit ihrer Version davon "Ihnen werden Allein", Nie Spazieren gehen, später auf dem amerikanischen Orchesterpavillon wieder erscheinend, das Lied singend. Nach der Ausgabe ihres dritten Albums, einer anderen lebenden Leistung am Apollo, hat die Gruppe geachtet, Berühmtheit zu finden, nachdem der Atlantische Rekordpräsident Ahmet Ertegun der Gruppe ein Geschäft angeboten hat.

Bewegen Sie sich in den Atlantik und die Abfahrt von Cindy Birdsong

1965 haben Atlantische Aufzeichnungen Bluebelles zu einem Vertrag unterzeichnet, wieder ihren Namen einfach Patti LaBelle und Dem Bluebelles verändernd. Im Anschluss an ein Jahr im Studio hat das Band ihr erstes Studio-Album Über den Regenbogen veröffentlicht, der bescheiden erfolgreich war und den bescheidenen Knall-Erfolg, "Alle oder Nichts" und das zukünftige R&B Standard, "Über den Regenbogen eingeschlossen hat". Der letzte Erfolg hat sie mehr Anhänger gewonnen, als sie begonnen haben, außerhalb der Vereinigten Staaten zu reisen, zuerst sich für Die Rolling Stones öffnend. Wegen ihrer Aussetzung des Vereinigten Königreichs ist die Gruppe ständig im Gebiet gereist, auf einer Episode von Unveränderlichen Bereiten erscheinend, Gehen! erzeugt von ihrem zukünftigen Betriebsleiter Vicki Wickham, und auch mit der Band von Reginald Dwight, Bluesology reisend, sie unterstützend. Um diese dieselbe Zeit hat die Gruppe begonnen, hinter den Kulissen als Sitzungssänger zu arbeiten, Hintergründe für die ähnlichen von Künstlern wie Wilson Pickett ausfüllend. Sie wurden berühmt gezeigt, Hintergrund auf dem 1966-Erfolg von Pickett, "634-5789 (Soulsville, die Vereinigten Staaten) singend".

Die Gruppe ist bestimmt für die Berühmtheit nach der Ausgabe ihres zweiten Albums, Träumers geschienen, der die seelenvolle Titelspur gezeigt hat, der Erfolg "Nehmen Mich Für kurze Zeit" und ihren Deckel Der Eindrücke "ich Warte Noch", der jeder ihnen gemäßigten Karte-Erfolg gegeben hat. Jedoch hat die Promotion des Albums und seiner Singlen plötzlich angehalten, als Cindy Birdsong, die Monate als ein Stellvertreter für den Gründer von Supremes Florence Ballard ausgegeben hatte, plötzlich Bluebelles verlassen hat, um ein flügges Mitglied Des Supremes zu werden. Die Abfahrt von folgendem Birdsong, Sundray Tucker ist kurz im Platz von Cindy eingesprungen, während er gereist ist. die Gruppe ist asynchron als kiesigere Seelenkünstler wie Aretha Franklin und psychedelische Felsen-Künstler solcher als Schlau und der Familienstein gefallen, und Die Erfahrung von Jimi Hendrix ist erschienen, die Mädchen-Gruppe lassend, veraltet mit dem Publikum klingen. Die Gruppe hat mit Aufnahmen gekämpft und wurde gezwungen, was für Leistungsangebote zu nehmen, die ihnen gegeben wurde. 1970 waren Bluebelles aus ihrem Atlantischen Vertrag fallen gelassen. Ihr langfristiger Betriebsleiter, Bernard Montague, würde sie auch in diesem Jahr verlassen, um seine Vollzeit auf die Gruppe von Gefährten Philly, Den Delfonics einzustellen. Nach fast dem Unterzeichnen mit Frankie Crocker und Herb Hamlett als ihre Betriebsleiter hat sich die Gruppe auf Vicki Wickham niedergelassen, nach Staubigem Springfield, wer auch von Wickham geführt wurde und ein Anhänger von Bluebelles war, hat darauf bestanden, dass Wickham mit ihnen gearbeitet hat.

Wiedererfindung

Wickham hat der Gruppe empfohlen, sich nach London zu bewegen und ihr komplettes Image und Ton, etwas zu ändern, was Patti LaBelle später zugegeben hat, dass sie sich echt unbehaglich gefühlt hat mit, sagend, dass sie mit dem Weg o.k. war, wie Dinge gingen. LaBelle hatte Ängste, als die Gruppe nach Amerika mit ihrem neuen entspannenden Image zurückgekehrt ist, dass sie ausgepfiffen und gehechelt würden, um Anhänger mit einem neuen Ton und Blick zu verraten. Wickham hat ihnen empfohlen, ihren Namen in einfach Labelle zu ändern und einen Felsen-Ton anzupassen, während er die Gruppe R&B intakte Wurzeln behalten hat. Nach einem Jahr in London ist die Gruppe in die Vereinigten Staaten zurückgekehrt und hat mit dem Spur-Rekordabdruck und einem Vertriebsgeschäft mit Warner Bros. unterzeichnet, später auf der Straße als die öffnende Tat zu Wer verbreitet werden. Der Erzeuger der Gruppe Kit Lambert hat sich verpflichtet, um das Debüt-Album von Labelle auf Warner Bros. zu erzeugen, die 1971 herausgekommen sind. Das Album war für ihre inspirierten seelenvollen Deckel "der Wilden Pferde" der Rolling Stones und die "Zeit und Liebe von Laura Nyro" bemerkenswert. Es war auch für die ersten bekannten Zusammensetzungen durch das Mitglied Nona Hendryx, wer co-wrote mit LaBelle, den sozial bewussten "Schatten des Unterschieds" bemerkenswert. Die erste Single des Albums, sexuell beladen, "war Morgen Viel Besser" co-written durch den zukünftigen Disko-Erfolg-Schöpfer Michael Zager.

In demselben Jahr wurde Labelle erzeugt, Kenny Gamble und Leon Huff haben die Gruppe angestellt, um teilzunehmen, Laura Nyro auf ihrem mit Jubel begrüßten Deckel-Album unterstützend, Wird ein Wunder Nehmen. Nyro und LaBelle sind später beste Freunde geworden, und Nyro ist eine Taufpatin des Sohnes von LaBelle Zuri 1973 geworden. Nyro und die Gruppe sind später zusammen ständig in 1974 gereist. Dass dasselbe Jahr sie stimmlich zum Frieden von Nikki Giovanni beigetragen haben, Noch Sein. Während der Aufnahmen von Nyro hatten sich Gamble & Huff der Gruppe genähert, um ein Lied über eine Ehe zu registrieren, die sich nach zehn betitelten Jahren auflöst, "Wenn Sie Mich Inzwischen nicht Kennen". Es ist unbekannt, wenn Labelle selbst es registriert hat, aber wegen der widerstreitenden Aufnahme und des Reisens von Listen wurde das Lied auf den Anschluß-von Labelle nie gestellt, haben Album von Warner, Mondschatten und Harold Melvin & die Blauen Zeichen das Lied registriert, das es ein Erfolg macht. 1972 ist das zweite Album der Gruppe, Mondschatten, herausgekommen, namentlich mehr Zusammensetzungen von Nona Hendryx zeigend. Obwohl Patti LaBelle und Sarah Dash einige Teile schriftlich einige Lieder für die Gruppe hatten, würde Hendryx am Ende 1972 als der dominierende Songschreiber der drei erscheinen. Mondschatten hat wieder Labelle gezeigt, der Evangelium-beeinflusste Interpretationen von Zahlen des Rock 'n' Rolls einschließlich der Titelspur (ursprünglich durch Cat Stevens) und tut, Wer ist, "Wird Wieder" und eine andere sexuell intensive Zusammensetzung von Hendryx nicht Zum Narren gehalten, "Berühren Sie Ich Überall". Die Gruppe hat ihr dann-Afrocentric Blick auf die Show, Seele 1972 debütiert. Die Gruppe hat kritischen Beifall für diese Arbeiten, aber keine angezogene kommerzielle Aufmerksamkeit erhalten. Im Anschluss an die Ausgabe des Mondschattens und seinen Verhältnismisserfolg haben Warner Bros. sie aus ihrem Vertrag fallen lassen. 1973 hat die Gruppe akzeptiert, dass ein einmaliges Geschäft mit RCA Aufzeichnungen ihre folgende Aufzeichnung, der Übergangsdruck Cookin' Album, veröffentlicht erzeugt hat, kurz nachdem LaBelle ihren Sohn zur Welt gebracht hat.

Es war während der Promotion des Albums, dass Wickham wieder der Gruppe empfohlen hat, ihren Blick zu ändern. Begeistert durch die erscheinenden schicken Felsen-Töne und Stile von Marc Bolan und David Bowie hat die Gruppe ein extravaganteres Image angepasst. Das Album selbst hatte schicke Felsen-Einflüsse und war für die Gruppe bemerkenswert hat bewogen, das Entsetzen nehmen "Etwas in der Luft", die segued in Gil Scott Heron "zur Revolution mit Jubel begrüßt hat, Wird Nicht Im Fernsehen übertragen". Trotz ihres neuen Images und des Wachstums von Hendryx als ein Songschreiber (das Lied "Hollywood", oder" (Kann, Spreche ich mit Ihnen, Bevor Sie Zu Gehen) Hollywood" angeblich gewidmet Cindy Birdsong, war ein bemerkenswerter Höhepunkt in ihrer Karriere), und die Anwesenheit von Stevie Wonder auf der Single, "Öffnen Sie Ihr Herz" hat Druck Cookin' wieder gescheitert, ein kommerzielles Publikum anzuziehen. Trotzdem hat ein Kultfolgender begonnen sich zu entwickeln und im Anschluss an die Gruppe, die sich für Die Rolling Stones auf ihren Vereinigten Staaten öffnet. Tour, die Gruppe hat Etiketten geschaltet, zu CBS-Aufzeichnungen 1974 gehend, mit dem Unterstützungsepos unterzeichnend.

Erfolg

Nachdem sich Allen Toussaint bereit erklärt hat, das folgende Album der Gruppe zu erzeugen, hat Labelle zwei Wochen in New Orleans ausgegeben, das daran arbeitet, was Nachtvögel geworden ist. Inspirierter durch Elton John, mit dem sie seit dem Band von Elton bekannt wiedergemacht würden, hatte Bluesology den ehemaligen Bluebelles und Bowie ursprünglich unterstützt, hat die Gruppe mehr wildere Ausrüstungen mit jedem Mitglied getragen, das ihren eigenen extravaganten Stil an ihre kennzeichnenden Blicke anpasst. Sie haben dieses neue Image debütiert, während sie sich für Die Steine geöffnet haben. Nach Nachtvögeln wurde im September 1974 veröffentlicht, die Gruppe ist auf einer amerikanischen Tour gegangen. In diesem Oktober hat die Gruppe Geschichte gemacht, indem sie im Metropolitanopernhaus in einem Konzert geleistet hat, später hat als "Tragen Etwas Silber" in Rechnung gestellt, weil die Mitglieder von Labelle jetzt silbernes, metallisches Tragen trugen, das mit Federn und Silberplattform-Stiefel ausgestattet ist, die später George Clinton angeregt haben, einen ähnlichen Blick an seine Band, Funkadelic anzupassen, zwei Jahre später auch das Weltraumzeitalter lyrische und musikalische Sache anpassend, die von Nona Hendryx und Labelle den Weg gebahnt ist. Der Erfolg des Konzerts hat ihnen Pracht-Rezensionen und bald mit der Hauptsingle des Albums vergrößerte Radiosendezeit gegeben, "Dame Marmalade" hat kurz nach der Leistung am Entsprochenen veröffentlicht.

Berühmt wegen seines flirtenden Chors ("Voulez-vous coucher avec moi, ce soir?" tun Franzosen für, "Wollen Sie mit mir heute Abend schlafen?"), "Dame Marmalade" ist ein sofortiger Erfolg geworden, und vor dem März 1975 war der Erfolg Nummer ein im Land geworden und war auch ein internationaler Erfolg. Der Erfolg hat Nachtvögel an die zehn gesandt, die der Werbetafel 200 Album-Karte erst sind, schließlich eine Million Kopien verkaufend." Dame Marmalade" war auch eine Million Verkäufer, die allererste Gruppe, die Gruppe, nach einer sechzehnjährigen Amtszeit, Nachterfolgen machend. Sie hatten bescheidenen Karte-Erfolg mit dem einzelnen Tanz, "Was ich Kann, Für Sie Tun". Beide Lieder sind wichtig in der Entwicklung der Disko geworden und haben auch Schiss zur Hauptströmung gestoßen. Im Anschluss an diesen Erfolg hat Labelle Geschichte wieder gemacht, als sie die erste vorherrschend schwarze Gruppe geworden sind, die auf dem Deckel des Rollenden Steins zu zeigen ist. Labelle hat eine internationale Tour als headliners unternommen. Nach dem Zurückbringen in die Staaten hat sich die Gruppe später in New Orleans wieder versammelt, um ihren Anschluß-zu Nachtvögeln zu registrieren. Der Anschluß-, der Phönix, hat die Singlen "Messin' Mit Meiner Meinung" und "Weit gezeigt, Als Wir zu Goin' Aufgelegt gewesen sind". Während es an einer anständigen Nummer 44 auf der Knall-Karte geplant hat und wieder ein kritischer Erfolg war, hat es gescheitert, den Erfolg von Nachtvögeln zu wiederholen, und die Gruppe hatte nie wieder einen Erfolg so riesig wie "Dame Marmalade". 1976 hat die Gruppe mit David Rubinson an ihrem folgenden Album gearbeitet, Chamäleon, das die Erfolge gezeigt hat, "Bekommt Sie Jemand Neu" und "Ist nicht Es eine Scham" erwähnt das letzte Lied Patti LaBelle als das letzte Lied die Gruppe jemals registriert zusammen.

Niedergang und Bruch

Obwohl sie Berühmtheit erreicht hatten, waren die Gruppenmitglieder von Labelle mit ihrer Musik nie zufrieden. Diese Unzufriedenheit hat langsam zur Implosion der Gruppe geführt, weil sie sich über einen Musikton nicht mehr einigen konnten. Seit Jahren musste Patti LaBelle lange zu den Balladen zurückkehren, die sie daran Freude gehabt hatte zu singen, während die Gruppe Bluebelles war. Nona Hendryx, die für das schicke Felsen-Image und den Stil war, hat mehr Musik dieses Kalibers registrieren wollen, aber hat sich häufig im Konflikt mit dem Etikett und sogar ihren eigenen Band-Genossen gefunden. Sarah Dash hat gewollt, dass die Gruppe mehr Disko, ein Genre registriert hat, weder LaBelle noch Hendryx haben günstig nicht genommen, ungeachtet der Tatsache dass "Dame Marmalade" geholfen hat, für dieses besondere Genre den Weg zu bahnen.

Die Gruppe registrierte wirklich ein anderes Album, Schamanen, als die Gruppe schließlich ungeklebt während ihrer amerikanischen Tour gekommen ist. Trotz des Versuchens, ein Image der Einheit und Schwesternschaft zu behalten, die häufig die Nachricht von Labelle gewesen war, sind Spannungen zwischen den Band-Genossen gewachsen. Schließlich während einer Show in Baltimore am 13. Dezember 1976, gemäß Patti LaBelle in ihren Lebenserinnerungen, Blockieren Das Segen nicht, Hendryx hat geschnappt. Vor dem Eintreten in ihre berühmte Zahl "(Kann, Spreche ich Mit Ihnen, Bevor Sie Zu Gehen) Hollywood" hat der Sänger plötzlich die Bühne verlassen. Als LaBelle und Spur Hendryx gefunden haben, hatte sie einen Nervenzusammenbruch ertragen, ihren Ankleideraum aufreißend. Hendryx wurde später in ein Krankenhaus für die geistige Einschätzung gebracht. Gefühl der Gruppe hatte das Ende seines Taues erreicht, LaBelle hat Hendryx und Spur empfohlen, die Gruppe zu entlassen, es beendend, so lange ihre Freundschaft intakt geblieben ist. Schließlich ist die Gruppe bereit gewesen, ihre getrennten Wege zu gehen, ihren Spalt Anfang 1977 bekannt gebend, ihre Freundschaft reparierend. Alle drei Mitglieder haben kurz später Solokarrieren unternommen.

Solokarrieren und Wiedervereinigungen

Der drei Mitglieder, um Solokarrieren zu unternehmen, führen Sie Sängerin Patti LaBelle war am erfolgreichsten, hinübergehend, um in den 1980er Jahren mit Erfolgen wie "Neue Einstellung" und "Selbstständig" zu knallen. LaBelle würde später zwei Grammys gewinnen und würde einen Stern auf dem Spaziergang von Hollywood der Berühmtheit erhalten. Sarah Dash hat mehr Erfolg als eine Seitenfrau gefunden, die mit den ähnlichen von Keith Richards zusammenarbeitet, und hat mehrere Tanzaufnahmen veröffentlicht, die bescheidenen Erfolg gefunden haben. Die experimentelle Nona Hendryx registrierte Hardrock, Hüfte-Sprung, Haus und neues Alter, ihren größten Karte-Erfolg mit dem Tanzknall einzeln findend, "Warum sollte ich Schreien?"

Alle drei Mitglieder haben an jedem die Projekte eines anderen im Laufe der Jahre im Anschluss an ihren 1977-Spalt zusammengearbeitet. LaBelle ist in einigen Alben durch Hendryx und Dash erschienen, der Hintergrundvokale und, im Fall von der Spur, einem Duett zuschreibt. 1991, 15 Jahre nach ihren letzten Aufnahmen zusammen, hat sich die Gruppe auf dem Burnin von Patti LaBelle wieder vereinigt', die bange "Ausgabe Selbst", eine andere Zusammensetzung von Hendryx registrierend. Hendryx und LaBelle co-wrote der Erfolg des Letzteren, "Als Sie Gesegnet worden Sind (Ist zu Himmel Aufgelegt)", auf demselben Album. Die Gruppe hat ihr Wiedervereinigungslied am Theater von Apollo während eines im Fernsehen übertragenen speziellen dort durchgeführt, um LaBelle zu helfen, Burnin zu fördern'. Die Gruppe hat sich wieder 1995 wieder vereinigt, um den Tanzerfolg zu registrieren, "Entlassen Sie Es", für den Soundtrack zum Film, Wong Foo, Vielen Dank für Alles Julie Newmar. Das Lied ist ihr erster entworfener Erfolg in neunzehn Jahren geworden, an der Nummer ein auf der Werbetafel-Tanzsingle-Karte kulminierend. Labelle würde eine flügge Wiedervereinigung 2005 bekannt geben, nachdem die Gruppe das Huldigungslied von Rosa Parks registriert hat, "Liebe Rosa" hat auf der TV-Show von LaBelle gezeigt, Es mit Patti LaBelle, und nach der Aufnahme, mit dem Evangelium-Künstler Tye Tribbett, dem Evangelium-Lied Lebend, "Zum Chor", aus dem Film desselben Namens predigend, in dem LaBelle die Hauptrolle gespielt hat. Die Gruppe würde ein Aufnahme-Geschäft mit Schwung-Aufzeichnungen 2007 unterzeichnen und hat ihr neues Album, Zurück zu Jetzt, im Laufe Endes 2007 und 2008 registriert, das Album in diesem Oktober veröffentlichend.

In diesem Jahr ist das Trio auf der Tour zusammen zurückgegangen, die den Frühling 2009 durchgeführt hat. In einem Interview mit dem Toronto Stern hat Patti LaBelle erklärt, warum sie, Spur und Hendryx auf mehr als 32 Jahre gewartet haben, um ein volles Länge-Album zu registrieren: "Sie wollen etwas das wichtig nicht halbgehen.... es war über die Entdeckung der rechten Zeit und des Platzes. Wir waren nie, um irgendetwas auf einer Zeit von niemandem anderen irgendwie zu tun; wir waren immer unkonventionell. Ich habe noch meine Glitzern-Stiefel, um es zu beweisen."

Die Gruppe hat eine triumphierende Show am Theater von Apollo in New York City am 19. Dezember 2008 durchgeführt.

Vermächtnis und Einfluss

Wenige Jahre nach ihrer Abfahrt 1976 ist der Einfluss von Labelle von Gruppen wie En Vogue, das Kind des Schicksals und Die Miezekätzchen-Puppen widerspiegelt worden, wer den Erfolg von Labelle registriert hat, "Weit Weil sind Wir zu Goin'" vom Album von Phönix Aufgelegt gewesen. Ihr größter Erfolg, "setzt Dame Marmalade" fort, mit seinen erfolgreichen Deckel bedeckt zu werden, die Interpretationen von Allen Heiligen und der Grammy gewinnenden Erfolg-Kollaboration Nummer ein zwischen Sängern Christina Aguilera, Rosa und Mýa und Rapper Lil' Kim 2001 sind. Das letzte Lied für die Moulin Rouge registriert! Soundtrack. Das Lied wurde auch durch das Madchester-Zeitalter indie bedeckt gruppieren Die Glücklichen Montage, wer es mit dem "Verworrenen Afrolook" gesplissen hat. Die 1960er Jahre der Gruppe schlagen, "Sie werden Allein Nie Spazieren gehen", wurde von Kanye West in einer frühen Version seines Liedes, "Heimkehr" probiert (der den "Spaziergang der Gruppe auf der" Einleitung probiert hat), während ihre 1970er Jahre geschlagen, "Nicht Es sind, wurde eine Scham" von Nelly auf seinem Lied, "Mein Platz probiert". Ihr 1973-Lied, "Goin' In einem Urlaub", wurde auch in mehreren Liedern des Hüfte-Sprungs probiert (die stimmliche Brücke der Gruppe, "goin', goin', goin', goin'... auf..." probierend).

Die Gruppe ist Pioniere der Disko-Bewegung für die Proto-Disko-Singlen "Dame Marmalade" und "Messin' Mit Meiner Meinung" genannt worden. Der Reihe nach "ist Dame Marmalade" auch einen der ersten Hauptströmungsdisko-Erfolge (Jones und Kantonen, 1999) genannt worden. 2003 "wurde Dame Marmalade" in die Grammy-Ruhmeshalle eingeweiht.

2009 ihre Lieder "Hat es Viel Zeit in Anspruch genommen", und "System" wurden im Wertvollen Film von Lee Daniels gezeigt.

Aufstellungen

Der Ordettes

1959-1960

• Patricia "Patsy" Holt
• Nona Hendryx
• Spur von Sarah
• Sundray Tucker

Die blauen Schönheiten

1960-1963

Patricia "Patsy" HoltNona HendryxSpur von Sarah

• Cindy Birdsong

Patti La Belle & Her Blue Belles

1963-1965

• Patti LaBelle

Nona HendryxSpur von SarahCindy Birdsong

Patti LaBelle und der Bluebelles

1965-1967

Patti LaBelleNona HendryxSpur von SarahCindy Birdsong

1967-1970

Patti LaBelleNona HendryxSpur von Sarah

Labelle

1970-1976

Patti LaBelleNona HendryxSpur von Sarah

2005-2009

Patti LaBelleNona HendryxSpur von Sarah

• Holt hat ihren Namen in Patti La Belle 1963 geändert, nachdem Harold Robinson von einem Betriebsleiter einer Gruppe, auch genannt die Blauen Schönheiten verklagt wurde, deshalb Patti La Belle und Ihre Blauen Schönheiten werdend.

Schallplattenverzeichnis

Als die blauen Schönheiten (auch bekannt als Patti La Belle und ihre blauen Schönheiten; Patti LaBelle und der Bluebelles):

• Schätzchen des Apollos (Newtown Aufzeichnungen, 1963)
• Schlitten-Glocken, Geklingel-Glocken und Blaue Schönheiten (Newtown, 1963)
• Auf der Bühne (Miniaturparkanlage, 1964)
• Über den Regenbogen (der Atlantik, 1966)
• Träumer (der Atlantik, 1967)

Als Labelle:

• Labelle (Aufzeichnungen von Warner Bros., 1971)
• Wird ein Wunder nehmen (Laura Nyro ft. Labelle) (Columbia, 1971)
• Mondschatten (Aufzeichnungen von Warner Bros., 1972)
• Druck Cookin' (RCA, 1973)
• Nachtvögel (Epos, 1974)
• Der Phönix (Epos, 1975)
• Chamäleon (Epos, 1976)
• Zurück zu Jetzt (Schwung, 2008)

Siehe auch

• Liste von Erfolgen Nummer ein (die Vereinigten Staaten)
• Die Liste von Künstlern, die Nummer ein im USA-erreicht

haben

• Die Liste der Nummer ein tanzt Erfolge (die Vereinigten Staaten)
• Die Liste von Künstlern, die Nummer ein auf der amerikanischen Tanzkarte erreicht

haben

• Jones, Alan und Kantonen, Jussi (1999) Samstagsnacht Für immer: Die Geschichte der Disko. Chicago, Illinois: Ohne Begleitung Bücher. Internationale Standardbuchnummer 1-55652-411-0.
• LaBelle, Patti, mit Laura B. Randolph (1996). Blockieren Sie das Segen nicht: Enthüllung einer Lebenszeit. New York, New York: Riverhead Bücher. Internationale Standardbuchnummer 1-57322-039-6.
• VH1.com, "Labelle", durch Steve Huey, Allmusic (hat am 29. Juni 2008 zugegriffen)
• Thestar.com kommt Labelle zu jetzt mit der Ausgabe der neuen Scheibe zurück, durch Elio Iannacci (hat am 21. Oktober 2008 zugegriffen)

Außenverbindungen

• Labelle interviewen durch Pete Lewis, 'Niedergeschlagenheit & Seele' Juni 2009
• Werbetafel-Rezension Zurück Zu Jetzt