Peter Dennis Blandford "Pete" Townshend (geboren am 19. Mai 1945) ist ein englischer Felsen-Gitarrenspieler, Vokalist, Songschreiber und Autor, bekannt hauptsächlich als der Gitarrenspieler und Songschreiber für die Rockgruppe Wer, sowie für seine eigene Solokarriere. Seine Karriere mit, Wer mehr als 40 Jahre abmisst, während deren Zeit das Band gewachsen ist, um als eines der einflussreichsten Bänder der 1960er Jahre und der 1970er Jahre, und, gemäß Eddie Vedder, "vielleicht das größte lebende Band jemals betrachtet zu werden."

Townshend ist der primäre Songschreiber für, Wem, gut mehr als 100 Lieder für die 11 Studio-Alben des Bandes, einschließlich Konzeptalben und der Felsen-Opern Tommy und Quadrophenia, plus populäre Radioheftklammern des Rock 'n' Rolls wie geschrieben, Wer dann und Dutzende mehr ist, die als Nichtalbum-Singlen, Bonus-Spuren auf Neuauflagen und Spuren auf Seltenheitskompilationen wie Verschiedenheit & Grasnarben erschienen sind. Er hat auch mehr als 100 Lieder geschrieben, die auf seinen Soloalben, sowie Radiogeklingel und Fernseherkennungsmelodien erschienen sind. Obwohl bekannt, in erster Linie als ein Gitarrenspieler spielt er auch andere Instrumente wie Tastaturen, Banjo, Akkordeon, Tongenerator, Bassgitarre und Trommeln, auf seinen eigenen Soloalben, mehrere Wer Alben, und als ein Gast-Mitwirkender zu einer breiten Reihe der Aufnahmen anderer Künstler. Townshend hat formelle Lehren in einigen der Instrumente nie gehabt, die er spielt.

Townshend ist auch ein Mitwirkender und Autor von Zeitungs- und Zeitschrift-Artikeln, Buchbesprechungen, Aufsätzen, Büchern und Schriften gewesen, sowie als ein Lyriker (und Komponist) für viele andere Musiktaten zusammenarbeitend. Townshend war aufgereihter Nr. 3 in der Liste von Dave Marsh von Besten Gitarrenspielern im Neuen Buch von Felsen-Listen, Nr. 10 in Gibson.com der Liste der 50 ersten Gitarrenspieler und Nr. 10 wieder in der aktualisierten 2011-Liste der Zeitschrift von Rolling Stone der 100 größten Gitarrenspieler aller Zeiten. Townshend wurde in die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls als ein Mitglied Wer 1990 eingeweiht.

Frühes Leben

Geboren in Chiswick war London in eine Musikfamilie (war sein Vater Cliff Townshend ein Berufssaxofonist im Squadronaires und seine Mutter Betty (née Dennis) ein Sänger), Townshend hat eine Faszination mit der Musik in einem frühen Alter ausgestellt. Mitte der 1950er Jahre wurde er zum amerikanischen Rock 'n' Roll angezogen; seine Mutter zählt das nach er hat wiederholt den 1956-Filmfelsen Um die Uhr gesehen. Als er 12 Jahre alt war, hat seine Großmutter ihm seine erste Gitarre gegeben, die er als ein "preiswertes spanisches Ding" beschrieben hat. Die größten Gitarreneinflüsse von Townshend schließen Verbindung Wray, John Lee Hooker, Bo Diddley und Hank Marvin Der Schatten ein.

Der Bruder von Townshend Simon (wer auch ein Musiker geworden ist) ist 1960 geboren gewesen. 1961 hat sich Townshend in der Ealing Kunstuniversität mit der Absicht eingeschrieben, ein grafischer Künstler und ein Jahr später, er und sein Schulfreund von der Grundschule des Acton County zu werden, John Entwistle hat ihr erstes Band, Das Vereinigen, ein Duett von Dixieland gegründet, das Townshend auf dem Banjo und Entwistle auf Hörnern zeigt. Von diesem Anfang sind sie zu Den Umwegen, ein Band der Skifflemusik/Rock 'n' Rolls weitergegangen, das von Roger Daltrey, einem anderen ehemaligen Schulkameraden gegenübergestanden ist. Mit der Aufmunterung und Hilfe seines alten Klassenkameraden Entwistle hat Daltrey Townshend eingeladen, sich ebenso anzuschließen. Anfang 1964, weil ein anderes Band denselben Namen hatte, haben Die Umwege sich Wer umbenannt. Drummer Doug Sandom wurde von Keith Moon nicht lange später ersetzt. Das Band (jetzt das Enthalten von Daltrey auf Leitungsvokalen und Mundharmonika, Townshend auf der Gitarre, Entwistle auf der Bassgitarre und dem Waldhorn und Moon auf Trommeln) wurde bald von einem mod Publicitymanager genannt Peter Meaden übernommen, der sie überzeugt hat, ihren Namen in Die Hohen Zahlen zu ändern, um dem Band mehr von einem Mod-Gefühl zu geben. Nach dem Herausbringen von demjenigen hat Single gefehlt ("ich bin die Face/Zoot-Klage"), sie haben Meaden fallen lassen und wurden von zwei neuen Betriebsleitern, Chris Stamp und Kit Lambert verpflichtet, der sich mit der Absicht gepaart hatte, neues Talent zu finden und einen Dokumentarfilm über sie zu schaffen. Das über einen Namen kummervolle Band, dass sich alle vertreten das Band am besten gefühlt haben, und Den Hohen Zahl-Namen fallen lassen haben, zu Wer zurückkehrend.

Musik-Karriere

Durchbruch

Nachdem Die Hohen Zahlen wieder geworden sind, Wem Townshend mehrere erfolgreiche Singlen für das Band geschrieben hat, einschließlich Kann "meiner nicht", "Bilder der Lilie", "Ersatz", und "Meine Generation" Erklären. Townshend ist bekannt für seinen exzentrischen Bühne-Stil während der frühen Tage des Bandes geworden, häufig Konzerte mit langen Einführungen von Liedern unterbrechend. Er hat eine Unterschrift-Bewegung entwickelt, in der er seinen rechten Arm gegen die Gitarrenschnuren in einem an die Schaufeln einer Windmühle erinnernden Stil schwingen würde. Er ist einer der ersten Musiker geworden, die bekannt sind, um Gitarren auf der Bühne zu zerschlagen, und würde sie in seine Verstärker und Sprecher-Kabinette wiederholt werfen. Das erste Ereignis des Gitarrenzersplitterns ist geschehen, als Townshend zufällig den Hals seiner Gitarre auf der niedrigen Decke eines frühen Konzerttreffpunkts an der Eisenbahntaverne in der Egge gebrochen hat. Die Bühne, nur ungefähr ein Fuß hoch, hat dennoch die Decke zu innerhalb von 7 Fuß gebracht. Nach dem Zersplittern des Instrumentes auseinander ist er fortgefahren, indem er eine andere Gitarre ergriffen hat und gehandelt hat, als ob die gebrochene Gitarre ein Teil der Tat gewesen war. Drummer Keith Moon war erfreut; er hat Aufmerksamkeit und Zerstörung auf jedem Niveau geliebt, und hat seinen Trommel-Bastelsatz ebenso zerschlagen. Die Presse sensationalised die Ereignisse. Die Bühnenzerstörung von Instrumenten ist bald ein regelmäßiger Teil geworden, Wer Leistungen ist. Das wurde weiter mit der Feuerwerkerei, eine Idee dramatisiert, die aus Moon gekommen ist, der sie in seinen explodierenden Trommel-Bastelsätzen vereinigt hat. Auf einem Konzert in Deutschland ist ein Polizist Townshend hinaufgegangen, hat seine Pistole an ihm angespitzt, und hat ihm befohlen aufzuhören, die Gitarre zu zerschlagen. Townshend, immer ein redegewandtes Interview-Thema, würde später diese Mätzchen mit den Theorien des deutschen/britischen Künstlers Gustav Metzger über die autozerstörende Kunst verbinden, zu der er in der Kunstschule ausgestellt worden war. Jedoch, mehrfach, hat er zugegeben, dass die Zerstörung ein Kniff war, die das Band abgesondert von anderen darlegen und ihnen den Werbungsrand gegeben haben, dass sie bemerkt werden mussten.

Wer gediehen ist und fortsetzt, trotz der Todesfälle von zwei der ursprünglichen Mitglieder zu gedeihen. Sie werden von vielen Felsen-Kritikern als eines der besten lebenden Bänder von einer Zeitspanne betrachtet, die sich von der Mitte der 1960er Jahre bis die 2000er Jahre, das Ergebnis einer einzigartigen Kombination der Großserie, Publikumswirksamkeit gestreckt hat, schlägt ein großes Angebot am Felsen, und ein energiereicher Ton, der zwischen dichtem und freier Form abgewechselt hat. Die fortsetzen, kritisch mit Jubel begrüßte Sätze im 21. Jahrhundert, einschließlich hoch angesehener Leistungen auf Dem Konzert Für New York City 2001, die 2004-Insel des Kreatur-Festes, Lebende 8 2005 und das Glastonbury 2007-Fest durchzuführen.

Townshend ist der primäre Songschreiber und Führer der Gruppe geblieben, mehr als hundert Lieder schreibend, die auf den elf Studio-Alben des Bandes erschienen sind. Unter seinen wohl bekanntesten Ausführungen sind die Entwicklung von Tommy, für den der Begriff "Felsen--Oper", und eine zweite Pionierfelsen-Oper, Quadrophenia ins Leben gerufen wurde; sein dramatischer Bühne-Charakter; sein Gebrauch des Gitarrenfeed-Backs als Schalltechnik; und die Einführung des Tongenerators als ein Felsen-Instrument. Townshend hat Erzählkunst der Album-Länge während seiner Karriere wieder besucht und bleibt der mit der Felsen-Opernform am meisten verbundene Musiker. Viele Studio-Aufnahmen zeigen auch Townshend auf dem Klavier oder den Tastaturen, obwohl mit der Tastatur schwere Spuren zunehmend Gast-Künstler im Studio, wie Nicky Hopkins, John Bundrick oder Chris Stainton gezeigt haben.

Townshend ist eine der Schlüsselfiguren in der Entwicklung des Feed-Backs in der Felsen-Gitarre. Wenn gefragt, wer zuerst Feed-Back verwendet hat, hat Tiefpurpurroter Gitarrenspieler Ritchie Blackmore gesagt, "Pete Townshend war bestimmt erst. Aber nicht seiend, dass gut ein Gitarrenspieler, er an der gerade Sorte von Unfall-Akkorden verwendet ist und das Gitarrenfeed-Back gelassen hat. Er ist ins Herumspielen mit den Zifferblättern auf dem Verstärker bis viel später nicht gekommen. Er wird in England überschätzt, aber zur gleichen Zeit finden Sie viele Leute wie Jeff Beck und Hendrix, der für Dinge Anerkennung findet, die er angefangen hat. Townshend war erst, um seine Gitarre zu brechen, und er war erst, um viele Sachen zu machen. Er ist sehr gut an seiner Akkord-Szene auch." Ähnlich, als Jimmy Page nach der Entwicklung des Gitarrenfeed-Backs gefragt wurde, hat er gesagt, "Ich weiß nicht, wer wirklich Feed-Back zuerst getan hat; es gerade Sorte von zufällig. Ich denke nicht, dass jeder es bewusst von irgendjemand anderem eingeschnitten hat. Es ging gerade weiter. Aber Pete Townshend war offensichtlich derjenige durch die Musik seiner Gruppe, die den Gebrauch des Feed-Backs mehr seinen Stil gemacht hat, und so ist es mit ihm verbunden. Wohingegen die anderen Spieler wie Jeff Beck und ich mehr einzelne Zeichen-Dinge spielten als Akkorde."

Viele Felsen-Gitarrenspieler haben Townshend als ein Einfluss, unter ihnen Hieb, Alex Lifeson und Steve Jones zitiert.

Solokarriere

Zusätzlich zu seiner Arbeit mit, Wer Townshend als ein Soloaufnahme-Künstler sporadisch aktiv gewesen ist. Zwischen 1969 und 1971 Townshend, zusammen mit anderen Anhängern Meher Baba, hat ein Trio von seinen Lehren gewidmeten Alben registriert: Glücklicher Geburtstag Bin ich, und Mit der Liebe. Als Antwort auf das Schmuggeln von diesen hat er seine persönlichen Höhepunkte (und "Evolution", eine Kollaboration mit Ronnie Lane) kompiliert, und hat seinen ersten Solotitel der führenden Firma, der 1972 veröffentlicht, Wer Zuerst Gekommen ist. Es war ein gemäßigter Erfolg und hat Demos Wer Lieder sowie eine Vitrine seiner akustischen Gitarrentalente gezeigt. Er hat mit dem Anhänger von Bassisten und Gefährten der Gesichter Ronnie Lane Meher Baba an einem Duett-Album (die Raue Mischung von 1977) zusammengearbeitet. Der Solodurchbruch von Townshend, im Anschluss an den Tod Wer Drummer Keith Moon, war Leeres Glas der Ausgabe von 1980, das eine 10 erste Single eingeschlossen hat, "Lassen Sie Meine Liebe die Tür Öffnen". Dieser Ausgabe wurde 1982 von Allen Besten Cowboys gefolgt Haben chinesische Augen, die die populäre Radiospur "Schlitz-Röcke" eingeschlossen haben. Während nicht ein riesiger kommerzieller Erfolg, bemerkter Musik-Kritiker Timothy Duggan es als die "ehrlichste und introspektive Arbeit von Townshend seit Quadrophenia verzeichnet hat." Durch den Rest der 1980er Jahre und Anfang der 1990er Jahre würde Townshend wieder mit der Felsen-Oper und den verwandten Formaten experimentieren, mehrere Geschichte-basierte Alben einschließlich (1985), (1989), und Psychoderelict (1993) veröffentlichend.

Townshend hat auch die Chance bekommen, mit seinem Helden Hank Marvin um "die Rockestra" Sitzungen von Paul McCartney, zusammen mit anderen respektierten Felsen-Musikern wie David Gilmour, John Bonham und Ronnie Lane zu spielen.

Townshend hat auch mehrere Konzertalben, einschließlich einer Aufmachung einer Supergruppe registriert er hat genanntes Tiefes Ende gesammelt, wer gerade zwei Konzerte und eine TV-Show-Sitzung für Die Tube durchgeführt hat, um Geld für eine Wohltätigkeit zu erheben, die Rauschgiftsüchtige unterstützt. 1993 haben er und Des McAnuff geschrieben und haben die Anpassung von Broadway geleitet, Wer Album Tommy, sowie ein weniger erfolgreiches Bühne-Musical auf seinem Soloalbum Den Eisenmann gestützt hat, der auf dem Buch von Ted Hughes gestützt ist. McAnuff und Townshend später co-produced der belebte Film Der Eisenriese, der auch auf der Geschichte von Hughes gestützt ist.

Eine Produktion, die als eine Felsoper von Townshend beschrieben ist und Der Junge betitelt ist, Der Musik Gehört hat, hat als ein Teil des Maschinenhaus-Sommertheaterprogramms der Vassar Universität im Juli 2007 debütiert.

Neu, Die arbeiten

Von der Mitte der 1990er Jahre bis die Gegenwart hat Townshend an einer Reihe von Touren mit den überlebenden Mitgliedern teilgenommen, Wer, einschließlich einer 2002-Tour, die trotz des Todes von Entwistle weitergegangen hat.

Im Februar 2006, eine Hauptwelttour durch, Wer bekannt gegeben wurde, um ihr erstes neues Album seit 1982 zu fördern. Townshend hat eine halbautobiografische Geschichte Der Junge veröffentlicht, Der Musik als eine Reihe auf einem blog Gehört hat, der im September 2005 beginnt. Der blog hat im Oktober 2006, wie bemerkt, auf der Website von Townshend geschlossen. Es ist jetzt von einem verschiedenen Benutzer im Besitz und bezieht sich auf die Arbeit von Townshend in jedem Fall nicht. Am 25. Februar 2006 hat er das Problem einer Minioper bekannt gegeben, die durch die Novelle für den Juni 2006 begeistert ist. Im Oktober 2006, Wer ihr erstes Album in 26 Jahren, Endloser Leitung veröffentlicht hat.

Wer an der Superschüssel XLIV Halbzeit-Show am 7. Februar 2010 durchgeführt hat, einen Mischmasch von Liedern spielend, die "Flipperspiel-Zauberer", "eingeschlossen haben, Die Sie", "Baba O' Riley" Sind, "Sehen Ich Mich" Fühlen und, "Wird Wieder nicht Zum Narren gehalten".

Das Hören des Verlustes

Townshend leidet unter teilweiser Taubheit und tinnitus, der geglaubt ist, das Ergebnis des geräuschveranlassten Hören-Verlustes zu sein; mit anderen Worten, seine umfassende Aussetzung von der lauten Musik. Einige solche Ereignisse schließen ein, Die am Fußballklub von Charlton Athletic, London am 31. Mai 1976 zusammenarbeiten, der als das "Lauteste Konzert Jemals" durch das Guinness-Buch von Aufzeichnungen verzeichnet wurde, wo das Volumen-Niveau an 126 Dezibel 32 Metern von der Bühne gemessen wurde. Townshend hat auch den Anfang seines hörenden Verlustes gegen das berühmte explodierende Schlagzeug von Keith Moon während zugeschrieben, Wer 1967-Äußeres auf Der Komödie-Stunde von Smothers Brothers ist.

1989 hat Townshend die Initiale-Finanzierung gegeben, um die Bildung der gemeinnützigen hörenden Befürwortungsgruppe H.E.A.R zu erlauben. (Das Hören der Ausbildung und des Bewusstseins für Rocker). Nach, Wer in der Halbzeit an der Superschüssel XLIV geleistet hat, hat Townshend festgestellt, dass er besorgt wird, dass sein tinnitus zu solch einem Punkt gewachsen ist, dass er gezwungen werden könnte, das Durchführen mit dem Band zusammen zu unterbrechen. Er hat Rollenden Stein erzählt, "Wenn mein Hören dabei ist, ein Problem zu sein, verzögern wir Shows nicht. Wir werden beendet. Ich kann keinen Weg um das Problem wirklich sehen." Neil Young hat ihn in einen audiologist vorgestellt, der vorgeschlagen hat, dass er einen Monitor im Ohr verwendet, und obwohl sie ihre Reiseliste des Frühlings 2010 annulliert haben, hat Townshend das Gerät auf ihrem einen restlichen Londoner Konzert am 30. März 2010 verwendet, um die Durchführbarkeit von Townshend festzustellen, der fortsetzt, mit Wer zu leisten.

Im März 2011 hat Roger Daltrey in einem Interview mit der BBC gesagt, dass Townshend kürzlich allmählichen, aber strengen hörenden Verlust erfahren hatte und jetzt versuchte zu sparen, was von seinem Hören übrig geblieben ist.

"Dass Pete schreckliche Schwierigkeiten mit seinem Hören hat. Er wird wirklich, wirklich schlechte Probleme damit... nicht tinnitus bekommen, es ist Verfall, und er ist ernstlich jetzt über das wirkliche Verlieren seines Hörens besorgt."

Mit Bezug darauf, im Juli 2011, hat Townshend an seinem blog geschrieben: "Mein Hören ist wirklich besser als jemals, weil nach einer Feed-Back-Panik am O2 Indigo im Dezember 2008 ich gute Sorge darüber nehme. Ich habe Computersysteme in meinem Studio, die mir geholfen haben, meine Technikarbeit an der bevorstehenden Ausgabe von Quadrophenia zu tun. Ich habe Hilfe von jüngeren forensischen Ingenieuren und meisternden Ingenieuren gehabt, um mir zu helfen, die hohen Frequenzen aufzuräumen, die außer meiner Reihe sind. Dieselben Computersysteme arbeiten wunderbar gut an der Bühne, sich erweisend, für mich vollkommen zu sein, wenn, Wer an der Superschüssel und dem Tun von Quadrophenia für TCT am Saal von Royal Albert 2010 geleistet hat. Ich bin 66 Jahre alt, ich habe das vollkommene Hören nicht, und wenn ich lauter Musik zuhöre oder zu Rauhmaschinen gehe, neige ich dazu, tinnitus zu bekommen. Nicht WIR ALLE????"

Interviews

Von, Wer Erscheinen auf der britischen Musiklandschaft ist, konnte Pete Townshend immer auf für ein gutes Interview aufgezählt werden. Bis zum Anfang 1966 war er der Sprecher des Bandes, interviewt getrennt vom Band für die BBC-Fernsehreihe Ein Ganzes Szene-Gehen geworden zugebend, dass das Band Rauschgifte verwendet hat, und dass er die sich rückwärts bewegenden Spuren der Beatles "flippin' als verlaust" betrachtet hat. In einem 1967-Interview, jedoch, hat Townshend eines der Lieder der Beatles beglückwünscht: "Ich denke, dass "Eleanor Rigby" ein sehr wichtiges Musical war, kommen voran. Es hat mich sicher angeregt, zu schreiben und Dingen in dieser Ader zuzuhören." Im Laufe der 1960er Jahre hat Townshend regelmäßigen Anschein in den Seiten von britischen Musik-Zeitschriften gemacht, aber es war ein sehr langes Interview, das er dem Rollenden Stein 1968 gegeben hat, der seinen Ruf als einer der Hauptintellektuellen und Theoretiker des Felsens gesiegelt hat.

Townshend hat Interview nach dem Interview zur kürzlich erhobenen unterirdischen Presse gegeben, nicht nur sie mit einem Stern für ihre Deckel versorgend, aber fest seinen Ruf als ein Kommentator auf der Szene des Rock 'n' Rolls gründend. Außerdem hat er seine eigenen Artikel geschrieben, eine regelmäßige Monatssäule im Melodie-Schöpfer anfangend, und zu Rollendem Stein mit einem Artikel über seinen Guru Meher Baba und einer Rezension beitragend, Wer Album Fleischig Beaty Groß und Elastisch ist.

Townshend hat sich von der Presse bei Gelegenheit zurückgezogen. Auf seinem 30. Geburtstag hat Townshend seine Gefühle besprochen, dass, Die Journalisten Roy Carr scheiterten, ungeschminkte Kommentare zu Gefährten Wer Mitglied Roger Daltrey und andere Hauptmitglieder der britischen Felsen-Gemeinschaft machend. Carr hat seine Bemerkungen im NME das Verursachen starker Reibung innerhalb Wer und peinlicher Townshend gedruckt. Sich verraten fühlend, hat er Interviews mit der Presse seit mehr als zwei Jahren aufgehört.

Dennoch hat Townshend nahe Beziehungen mit Journalisten aufrechterhalten, und sie 1982 herausgefunden, um seinen zweijährigen Kampf mit Kokain und Heroin zu beschreiben. Einige jener Pressemitglieder haben ihn in den 1980er Jahren angemacht, als die Punkrock-Revolution zu weit verbreiteter Entlassung des alten Wächters des Felsens geführt hat, hat Townshend zwei von ihnen, Julie Burchill und Tony Parsons, im Lied "Jools Und Jim" auf seinem Album Leeres Glas angegriffen, nachdem sie einige abschätzige Bemerkungen über Wer Drummer Keith Moon gemacht haben. Inzwischen haben mehrere Journalisten Townshend dafür verurteilt, was sie als ein Verrat des Idealismus über den Rock gesehen haben, für den er in seinen früheren Interviews eingetreten war, wenn, Wer an einer Tour teilgenommen hat, die von Schlitz 1982 und durch den Müller gesponsert ist, der 1989 Braut. 1993-Konzeptalbum-Psychoderelict von Townshend bietet einen verletzenden Kommentar zu Journalisten im Charakter von Ruth Streeting an, die versucht, beim Hauptcharakter, Strahl Hoch Anstoß zu erregen.

Am 25. Oktober 2006 hat Townshend in der letzten Minute abgelehnt, ein vorgesehenes Interview mit dem Sirius Satellitenradiostern Howard Stern danach zu tun, dem Co-Gastgeber und Kumpan Artie Lange von Stern Robin Quivers haben auf seine 2003-Verhaftung angespielt. Streng hat ein Interview stattdessen mit Roger Daltrey geführt und hat wiederholt Reue über die Äußerungen seiner Kollegen auf der Luft ausgedrückt, feststellend, dass sie seine eigenen Gefühle der Rücksicht für Townshend nicht widerspiegelt haben.

Später 2006 ist Townshend auf der Lebenden Legende-Radioshow in einem exklusiven Interview mit dem Opal Bonfante erschienen. Das Interview, Sendung weltweit im Radio London, war sein erstes lebendes Interview in 15 Jahren. Townshend hat über seine bevorstehende Tour des Vereinigten Königreichs, seine Online-Novelle und seine Erinnerungen der alten Piratenradiostationen gesprochen.

Auch gegen Ende 2006 hat Townshend ein Interview mit dem Autor Mark Wilkerson gewährt, der zur 2008-Lebensbeschreibung von Wilkerson geführt hat, Die Sie Sind: Das Leben von Pete Townshend.

In einem BBC-Radio 4 Interview, zuerst Sendung am 27. Oktober 2009, hat Townshend das Publikum informiert, dass von der Zeit er schriftlich die Musik für beteiligt wurde, Wer das erste Album ist, ist er unter Einfluss der Arbeiten des englischen Barocken Komponisten Henry Purcell gewesen.

In der BBC John Peel Eröffnungslecture von 6 Musik hat Townshend Apfel genötigt, seine Macht zu verwenden, neuen Bändern statt "blutender" Künstler wie ein "Digitalvampir" zu helfen. Er hat auch gegen unerlaubtes Dateiteilen argumentiert, sagend, dass das Internet Copyright "zerstörte, weil wir es wissen".

Musikausrüstung

Während seiner Solokarriere und seiner Karriere mit, Wen Townshend gespielt (und zerstört hat), eine große Vielfalt von Gitarren - einschließlich verschiedenen Gretsch, Gibsons und Schutzvorrichtungsmodelle. Er hat auch Gilde, Takamine und Gibson J-200 akustische Modelle verwendet.

In den frühen Tagen mit, Wer Townshend einen Emile Grimshaw SS und Luxus-6-Schnuren- und 12-Schnuren-Halbhöhle von Rickenbacker elektrische Gitarren in erster Linie gespielt hat (Sich besonders von vom vereinigten Königreich importierten Modellen mit speziellen F-Löchern Zu zu erheben-Morris). Jedoch, weil Instrument-Zersplittern zunehmend in integriert hat, Wer Konzertsätze ist, hat er zum haltbareren und elastischen (und manchmal preiswerter) Gitarren für das Zersplittern, wie die Schutzvorrichtung Stratocaster, Schutzvorrichtungsfernsehsprecher und verschiedene Modelle von Danelectro geschaltet. Auf, Wer Das Komödie-Stunde-Äußere von Smothers Brothers 1967 berühmt ist, hat Townshend eine Vox Gepard-Gitarre verwendet, die er nur für diese Leistung verwendet hat; und die Gitarre wurde zu tausenden Stücken von Townshend und der Trommel-Explosion des Monds zerschlagen. Gegen Ende der 1960er Jahre hat Townshend begonnen, Modelle von Gibson SG fast exklusiv, spezifisch die Speziellen Modelle zu spielen. Er hat diese Gitarre an Woodstock und Isle von Kreatur-Shows 1969 und 1970, sowie das Lebende bei der Leistung von Leeds 1970 verwendet.

Vor 1970 hat Gibson das Design des SG Speziellen geändert, das Townshend vorher verwendet hatte, und so er begonnen hat, andere Gitarren zu verwenden. Seit vielen der 1970er Jahre hat er einen Gibson Les Paul Luxus-, einige mit nur zwei mini-humbucker Erholungen und anderen verwendet, die mit einer dritten Erholung in der "mittleren Position" (eine DiMarzio Superverzerrung / Doppelton) modifiziert sind. Er kann mit mehreren dieser Gitarren im Dokumentarfilm gesehen werden Die Kinder sind Ganz richtig, obwohl im Studio er häufig '59 Gretsch 6120 Gitarre (gegeben ihm durch Joe Walsh) am meisten namentlich auf den Alben gespielt hat, Wer Next und Quadrophenia ist.

Während der 1980er Jahre hat Townshend hauptsächlich Schutzvorrichtungen, Rickenbackers und Modelle von Telecaster-style verwendet, die für ihn durch Schecter und verschiedenen anderen luthiers gebaut sind. Seit den späten 1980er Jahren hat Townshend die Unterschrift von Fender Eric Clapton Stratocaster mit Schnürsenkel-Sensorerholungen sowohl im Studio als auch auf der Tour verwendet. Einige seiner Gitarren von Stratocaster zeigen Fishman PowerBridge Piezoerholungssystem, um akustische Gitarrentöne vorzutäuschen. Dieses Piezosystem wird von einer Extravolumen-Kontrolle hinter der Brücke der Gitarre kontrolliert.

Während, Wer 1989 ist, hat Tour Townshend eine Gitarre von Rickenbacker gespielt, die zufällig ironisch zerschlagen wurde, als er darüber gestolpert ist. Anstatt die besoffenen Teile wegzuwerfen, hat Townshend die Stücke als eine Skulptur wieder versammelt. Die Skulptur wurde an den Rockstars, Autos Und Gitarren 2 Ausstellungsstück während des Sommers 2009 am Museum von Henry Ford gezeigt.

Es gibt mehrere Unterschrift-Gitarren von Gibson Pete Townshend, wie der Pete Townshend SG, der Pete Townshend J-200 und drei verschiedener Pete Townshend Les Paul Deluxes. Der SG wurde klar gekennzeichnet, weil ein Pete Townshend Ausgabe-Modell beschränkt hat und mit einem speziellen Fall und Zertifikat der Echtheit gekommen ist, die von Townshend selbst unterzeichnet ist. Es hat auch eine Unterschrift von Pete Townshend gegeben Rickenbacker hat Ausgabe-Gitarre des Modells 1998 beschränkt, das seine Haupt-6-Schnuren-Gitarre in war, Wer frühe Tage ist. Der Lauf hat 250 Gitarren gezeigt, die zwischen dem Juli 1987 - März 1988, und gemäß Rickenbacker CEO John Hall, der komplette ausverkaufte Lauf gemacht wurden, bevor ernste Werbung getan werden konnte.

Er hat auch den Gibson ES-335 verwendet, von denen einer er dem Harten Felsen-Café geschenkt hat. Townshend hat auch einen Gibson HRSG. 1275 doppelter Hals sehr kurz um Ende 1967, und sowohl ein Harmonie-Souverän H1270 als auch eine Schutzvorrichtung Elektrisch XII für die Studio-Sitzungen für Tommy für die 12-Schnuren-Gitarrenteile verwendet.

2006 hat Townshend einen Pedal-Ausschuss durch den langfristigen Zahnrad-Guru Pete Cornish entwerfen lassen. Der Vorstands-wird anscheinend mit einem Kompressor, ein alter Chef OD-1 Schnellgang-Pedal, sowie ein Verzögerungspedal von T-König Replica zusammengesetzt.

Im Laufe der Jahre hat Pete Townshend viele Typen von Verstärkern, einschließlich Vox, Schutzvorrichtung, der Marschall, Hiwatt usw. verwendet, beim Verwenden von Ampere von Hiwatt seit den meisten vier Jahrzehnten bleibend. Um die Zeit dessen, Wer dann ist, hat er ein Tweedschutzvorrichtungskapellmeister-Ampere verwendet, das er auch für Quadrophenia und Wer durch Zahlen verwendet hat. Seit 1989 hat sein Bohrturm aus vier Schutzvorrichtungsvibro-König Stapel und ein Kopf von Hiwatt das Fahren von zwei Gewohnheit gemacht 2x12" Hiwatt/Mesa Boogie-Sprecher Kabinette bestanden. Jedoch, seit 2006, hat er nur drei Vibro-König-Stapel, von denen einer eine Unterstützung ist.

Townshend ist prominent in der Entwicklung dessen erschienen, was in Felsen-Kreisen als der "Stapel von Marshall" weit bekannt ist. Es ist durch andere während des Anfangs der Beliebtheit der Gitarrenverstärker von Jim Marshall nachgezählt worden, dass Townshend ein Benutzer dieser Ampere geworden ist.

Er hat auch mehrere Sprecher-Kabinette befohlen, die acht Sprecher in einem Unterkunft-Stehen fast sechs Fuß in der Höhe mit der Spitzenhälfte des Kabinetts abgeschrägt ein bisschen aufwärts enthalten haben. Diese sind hart geworden sich zu bewegen und waren unglaublich schwer.

Jim Marshall hat dann das massive Sprecher-Kabinett in zwei getrennte Sprecher-Kabinette am Vorschlag von Townshend mit jedem Kabinett geschnitten, das vier 12-zöllige Sprecher enthält. Eines der Kabinette hatte Hälfte des Sprecher-Leitbleches abgeschrägt aufwärts, und Marshall hat diese zwei Kabinette stapelbar gemacht. Der Stapel von Marshall ist geboren gewesen, und Townshend hat diese sowie Stapel von Hiwatt verwendet.

Sein Verstärker-Bohrturm besteht zurzeit gewöhnlich aus vier Schutzvorrichtung Vibro König Ampere mit Erweiterungskabinetten.

Er hat immer seine Instrumente betrachtet als, bloß Werkzeuge des Handels zu sein, und hat in letzten Jahren, entschlossen hat seine am meisten geschätzten Instrumente gut weg von der Konzertbühne behalten. Diese Instrumente schließen einige Weinlese ein und legen Rickenbackers, Gretsch 6120, ein ursprünglicher 1952-Schutzvorrichtungsfernsehsprecher neu auf, Gewohnheitsgeschäftskünstler von Gibson hat Ausgabe-Neuauflagen von Les Paul von Townshend Luxusmodelle 1, 3 und 9 ebenso seine Unterschrift SG Spezielle Neuauflage beschränkt.

Townshend hat auch mit Tongeneratoren gearbeitet, die ihr Debüt darauf gemacht haben, Wer Folgend ist, der den EMS VCS3, ARP Instruments, Inc eingeschlossen hat. ARP 2600, von denen einige einen Lowrey TBO Berkshire Organ modifiziert haben. Aktuelle Fotos seines Hausstudios zeigen auch einen ARP 2500. Townshend wurde in ARP Beförderungsmaterialien am Anfang der 1970er Jahre gezeigt.

Literarische Arbeit

Obwohl bekannt, für seine Musikzusammensetzungen und musikalische Sachverstand ist Pete Townshend an der literarischen Welt seit mehr als drei Jahrzehnten umfassend beteiligt worden, Zeitungs- und Zeitschrift-Artikel, Buchbesprechungen, Aufsätze, Bücher und Schriften schreibend.

Ein frühes Beispiel des Schreibens von Townshend ist im August 1970 mit der ersten von neun Raten "Der Seite von Pete Townshend", eine Monatssäule gekommen, die von Townshend für den britischen Musik-Papiermelodie-Schöpfer geschrieben ist. Die Säule hat die Perspektive von Townshend auf einer Reihe von Themen, wie die Medien und der Staat von amerikanischen Konzertsälen und öffentlichen Lautsprecheranlagen, sowie dem Gewähren wertvollen Einblicks in den mindset von Townshend während der Evolution seines Projektes von Lifehouse zur Verfügung gestellt.

Townshend hat auch drei beträchtliche Aufsätze für die Zeitschrift Rolling Stone geschrieben, von denen der erste im November 1970 erschienen ist. Verliebt In Meher Baba hat die geistigen Neigungen von Townshend beschrieben. "Fleischig ist Beaty, Groß und Elastisch", eine detaillierte Rechnung Wer Kompilationsalbum desselben Namens, im Dezember 1971 gefolgt. Der dritte Artikel, "Trifft der Punkrock die Taufpatin", ist im November 1977 erschienen.

Auch 1977 hat Townshend das Aal-Kuchen-Veröffentlichen gegründet, das sich auf die Titel von Kindern, Musik-Bücher und mehrere Meher Baba-zusammenhängende Veröffentlichungen spezialisiert hat. Eine Buchhandlung genannt der Magische Bus (nach dem populären Wer Lied) wurde in London geöffnet. Die Geschichte des Tommys, ein Buch, das von Townshend und seinem Kunstschulfreund Richard Barnes (jetzt geschrieben ist, Wer offizieller Biograf ist) über das Schreiben der 1969-Felsen-Oper von Townshend und das Bilden der 1975-Kenntnis GeRussell-leiteter Film, wurde durch den Aal-Kuchen dasselbe Jahr veröffentlicht.

Im Juli 1983 hat Townshend eine Position als ein Anschaffungsredakteur für den Londoner Herausgeber Faber und Faber genommen. Bemerkenswerte Projekte haben editierende Tiere frontman die Autobiografie von Eric Burdon, Charles Shaar Murray preisgekrönt Quer durch die Stadt Verkehr eingeschlossen: Jimi Hendrix und Nachkriegsknall, Brian Eno und Russell Mills, der dunkler ist Als Hai, und mit Prinzen Charles an einem Volumen seiner gesammelten Reden arbeitend. Townshend hat Dave Rimmer Wie Punkrock Nie Zufällig beauftragt, und beauftragte Redakteur für den radikalen Dramatiker Steven Berkoff.

Zwei Jahre nach dem Verbinden Faber und Faber hat sich Townshend dafür entschieden, ein Buch seines eigenen zu veröffentlichen. Der Hals des Pferdes, veröffentlicht im Mai 1985, war eine Sammlung von Novellen, die er zwischen 1979 und 1984 geschrieben hatte, Themen wie Kindheit, Berühmtheit und Spiritualität anpackend. Infolge seiner Position mit Faber und Faber hat Townshend eine Freundschaft mit dem Nobel preisgekrönter Autor des Herrn der Fliegen, Herrn William Golding entwickelt, und ist Freunde mit dem britischen Dichterfürsten Ted Hughes geworden. Seine Freundschaft mit Hughes hat zur Musikinterpretation von Townshend der Geschichte von Kindern von Hughes, Des Eisenmannes, sechs Jahre später, als, veröffentlicht 1989 geführt.

Townshend hat mehrere Schriften geschrieben, die die Breite seiner Karriere einschließlich zahlreicher Entwürfe seines schwer erfassbaren Projektes von Lifehouse abmessen, von denen der letzte, co-written mit dem Radiodramatiker Jeff Young, 1999 veröffentlicht wurde. 1978 hat Townshend eine Schrift für das Fischgeschäft, ein Spiel beauftragt, aber nicht vollendet durch das Londoner Wochenendfernsehen geschrieben, und Mitte 1984 hat er eine Schrift geschrieben, für die zu einem kurzen Film geführt hat.

1989 hat Townshend Arbeit an einem Roman genannt Ray High & The Glass Household begonnen, dessen Entwurf später seinem Redakteur vorgelegt wurde. Während der ursprüngliche Roman unveröffentlicht bleibt, wurden Elemente von dieser Geschichte im 1993-Soloalbum von Townshend Psychoderelict verwendet. 1993, Townshend authored ein anderes Buch, Wer Tommy, eine Chronik der Entwicklung der preisgekrönten Version von Broadway seiner Felsen-Oper ist.

Die Öffnung seiner persönlichen Website und seiner Handel-Seite Eelpie.com, beide 2000, hat Townshend einen anderen Ausgang für die literarische Arbeit gegeben. Mehrere der Aufsätze von Townshend sind online, einschließlich "Meher Baba — Der Stille Master angeschlagen worden: Mein Eigenes Schweigen" 2001, und "Eine Verschiedene Bombe", eine Anklage der Kinderpornografieindustrie, im nächsten Jahr.

Im September 2005 hat Townshend begonnen, eine Novelle online genannt Der Junge anzuschlagen, Der Musik als Hintergrund für ein Musical desselben Namens Gehört hat. Er hat ein Kapitel jede Woche angeschlagen, bis es vollendet wurde, und Novelle verfügbar war, um an seiner Website seit mehreren Monaten zu lesen. Wie Psychoderelict war es noch eine andere Extrapolation von Lifehouse und Ray High & The Glass Household.

1997 hat Townshend ein Geschäft Wenig, Braun und das Firmenveröffentlichen unterzeichnet, um seine Autobiografie, wie verlautet betitelter Pete Townshend zu schreiben: Wer Er? Die kreativen Kapricen von Townshend und Begriffsanstiftungen sind von Larry David Smith in seinem Buch das Dilemma des Minnesängers (Praeger 1999) aufgezeichnet worden. Nach einer langen Verzögerung, wie man erwartet, ist die Autobiografie von Townshend im Fall 2012 vom Herausgeber Harper Collins verfügbar. Das Buch wird jetzt betitelt, Wer ich Bin.

Religion

Townshend hat keine Vorliebe für den religiösen Glauben in den ersten Jahren gezeigt, Wer Karriere ist. Am Anfang von 1968, jedoch, hatte Townshend begonnen, geistige Ideen zu erforschen. Im Januar 1968, Wer sein Lied "Glaube an Etwas Größeres" (Verschiedenheit & Grasnarben) registriert hat. Der Kunstschulfreund von Townshend Mike McInnerney hat ihm eine Kopie des Buches von C. B. Purdom Der Gott-Mann gegeben, ihn in die Schriften des vollkommenen "Indianermasters" Meher Baba vorstellend, der Elemente von Vedantic, Sufi und Mystischen Schulen vermischt hat.

Townshend hat schnell alle Schriften von Baba absorbiert, die er finden konnte; vor dem April 1968 hat er sich der Apostel von Baba bekannt gegeben. An ungefähr um diese Zeit hat Townshend, der die letzten zwei Jahre für eine Basis für eine Felsen-Oper gesucht hatte, eine Geschichte geschaffen, die durch die Lehren von Baba und anderen Indianerspiritualisten begeistert ist, die Tommy schließlich werden würden.

Tommy hat wirklich mehr als wiederbelebt, Wer Karriere ist (der an diesem Punkt gemäßigt erfolgreich war, aber ein Plateau erreicht hatte); es hat auch eine Erneuerung des songwriting von Townshend gekennzeichnet, und seine geistigen Studien haben den grössten Teil seiner Arbeit von Tommy vorwärts einschließlich des unfertigen aufgegossen, Die Lifehouse planen. Wen Lied "Baba O' Riley", der für Lifehouse geschrieben ist und schließlich auf dem Album erscheinend, Wer dann ist, für den Meher Baba und Minimalist-Komponisten Terry Riley genannt wurde. Seine neuerfundene Leidenschaft wurde durch seinen bandmates nicht geteilt, dessen Einstellung tolerant war, aber der widerwillig war, die Sprecher für eine besondere Religion zu werden. Wenige der Tausende von Anhängern, die Stadion über Europa und die Vereinigten Staaten eingepackt haben, Um zu sehen, Wer die religiöse Nachricht in den Liedern bemerkt hat: dieses "Abkommen" und die mittlere Abteilung "Hinter Blauen Augen" davon, Wer folgend und Ihnen" von Tommy "Zuhörend Ist, wurden alle als Gebete ursprünglich geschrieben, das, das von Quadrophenia "ertränkt" ist" und, "Lässt nicht Gehen Der Mantel" von Gesichtstänzen hat auf den Aussprüchen von Baba basiert, dass, "die Sie sind, die, wer, wer, wer" der Chor vom Lied, "Die Sie Sind", auf dem Singsang von Sufi basiert hat, oder das "Meine Liebe Die Tür Hat Öffnen lassen", nicht eine Nachricht von einem Geliebten, aber vom Gott war.

In Interviews war Townshend über seinen Glauben offener, einen Artikel über Baba einpferchend, um Stein 1970 Zu rollen und festzustellen, dass, den Lehren von Baba folgend, er dem Gebrauch aller psychedelischen Rauschgifte entgegengesetzt war, ihn einen der ersten Rockstars mit der Gegenkulturvertrauenswürdigkeit machend, um sich gegen ihren Gebrauch zu drehen.

Seine Berühmtheit hat ihn schnell den bemerkenswertesten Anhänger in der Welt von Baba gemacht. Beim Treffen mit seinem Guru mit dem Tod von Baba am 31. Januar 1969 ausgelassen (hat die Arbeit an Tommy ihn davon abgehalten, die Pilgerfahrt zu machen), hat Townshend mehrere Reisen gemacht, um die Grabstätte von Baba in Indien zu besuchen sowie ein häufiger Besucher des Meher Baba Geistigen Zentrums im Myrte-Strand, South Carolina zu werden. Zuhause hat er registriert und hat seine am meisten offen geistigen Lieder auf gesammelten Aufzeichnungen veröffentlicht, hat gedrückt und hat durch Organisationen von Baba verkauft. Als diese Aufzeichnungen weit geschmuggelt geworden sind, hat Townshend eine Auswahl an den Spuren für die Ausgabe als das Soloalbum zusammengestellt, Wer Zuerst Gekommen ist. Eines der Lieder von diesem Album, "Parvardigar", hat ein Gebet von Baba Musik von Townshend vertont, würde als ein Kirchenlied durch die Bewegung von Baba allmählich akzeptiert. 1976 hat er das Ozeanische Zentrum in London, damit als ein Hafen für englische Baba Anhänger und Amerikaner geöffnet, die eine Pilgerfahrt zur Grabstätte von Baba in Meherabad machen, Indien sowie ein Platz für kleine Konzerte (ein solcher 1979 wurde auf der CD 2001 als Pete Townshend & Raphael Rudd — Die Ozeanischen Konzerte veröffentlicht), und ein Behältnis für aus Baba gemachte Filme.

Townshend ist ein Mitglied des niedrigeren Profils nach 1982 geworden, gefunden, dass seine ehemaligen Hingaben an Kokain und Heroin ihn einen armen Kandidaten für den Sprecher gemacht haben. Dennoch geht seine Anhängerschaft zum aktuellen Tag weiter.

Persönliches Leben

Townshend hat Karen Astley getroffen (geboren am 12. Juni 1947, Tochter des Komponisten Ted Astley und der Schwester des Rekorderzeugers Jon Astley), während in der Kunstschule und sie 1968 geheiratet hat. Das Paar hat sich 1994 getrennt und hat 2009 geschieden. Sie haben drei Kinder: Emma (b. 1969), wer ein Sänger/Songschreiber, Aminta ist (b. 1971), und Joseph (b. 1990). Townshend lebt zurzeit mit seinem langfristigen Partner, Musiker Rachel Fuller, im Docht, Richmond, England. Er besitzt auch ein Haus in Churt, Surrey, England, und 2010 hat eine Miete auf dem historischen Nationalen Vertrauenseigentum Ashdown Haus in Oxfordshire gekauft. Gemäß Den Sonntagszeiten Reiche Liste kostet sein Vermögen £ 40 Millionen bezüglich 2009.

Townshend hat zwei jüngere Brüder durch fast eine Generation, Paul Townshend (b. 1958) und Simon Townshend, (b. Am 10. Oktober 1960). Simon ist ein Gitarrenspieler, Songschreiber und Vokalist. Simon hat am Anfang eine Karriere als ein Solokünstler gehabt, und hat mit anderen Bändern geleistet, aber hat begonnen, mit zu registrieren, Wen im Studio schon in ihrer Arbeit an der Filmversion von Tommy, und begonnen hat, mit Roger Daltrey und John Entwistle auf ihren Soloanstrengungen zu spielen. Vor 1996 hat sich Simon angeschlossen, Die auf ihrem Quadrophenia Tour seit zwei Jahren als ein Aushilfsgitarrenspieler und Sänger unterstützen. Er ist auch wieder nach dem Tod von Entwistle als ein Teil ihres Reisebandes zurückgekehrt. Paul hat die Stimme seines Bruders, Petes in Der Simpsons Episode gespielt, "Ein Märchen von Zwei Springfields" als Pete war nicht verfügbar.

Wohltätigkeitsarbeit

Pete Townshend hat eine lange Geschichte der Beteiligung mit verschiedenen Wohltätigkeiten und anderen menschenfreundlichen Anstrengungen während seiner Karriere, sowohl als ein Solokünstler als auch mit Wer gewebt. Sein erstes Solokonzert war zum Beispiel eine 1974-Leistungsshow, die organisiert wurde, um Kapital für das Gemeinschaftsspiel-Zentrum des Camden Square zu erheben.

Das frühste öffentliche Beispiel der Beteiligung von Townshend mit karitativen Ursachen war 1968, als Townshend den Gebrauch seiner ehemaligen Wohnung der Wardour Street zur Meher Baba Vereinigung geschenkt hat. Im nächsten Jahr wurde die Vereinigung zu einer anderen Townshend-gehörigen Wohnung, dem Eccleston Square ehemaliger Wohnsitz der Frau Karen bewegt. Townshend hat in einem Komitee gesessen, das die Operation und Finanzen des Zentrums beaufsichtigt hat. "Das Komitee sorgt dafür, dass es ein paar Tage pro Woche offen ist, und die Rechnungen bezahlt und die volle Bibliothek hält" hat er in einem 1970-Artikel Rolling Stone geschrieben.

1969 und haben 1972 Townshend zwei Alben der beschränkten Ausgabe, Glücklicher Geburtstag erzeugt, und ich Bin für die Londoner Baba Vereinigung. Das hat zum 1972 geführt, Wer Zuerst, eine weit verbreitetere Ausgabe, 15 Prozent der Einnahmen Gekommen ist, von denen zur Vereinigung von Baba gegangen ist. Eine weitere beschränkte Ausgabe, Mit der Liebe, wurde 1976 veröffentlicht. Eine beschränkte Ausgabe hat geboxt der Satz aller drei beschränkten Ausgaben auf der CD, Avatar, wurde 2000 mit allen Gewinnen veröffentlicht, die zum Vertrauen des Avatar Meher Baba auf Indien gehen, das Kapital einer Krankenhausapotheke, Schule, Krankenhaus und Pilgerfahrt-Zentrum zur Verfügung gestellt hat.

Im Juli 1976 hat sich Townshend Meher Baba Ozeanisch, ein Londoner Tätigkeitszentrum für Anhänger von Baba geöffnet, die Film synchronisierende und editierende Möglichkeiten, ein Kino und ein Aufnahme-Studio gezeigt haben. Außerdem hat das Zentrum als ein regelmäßiger Treffpunkt für Anhänger von Baba gedient. Townshend hat sich sehr wirtschaftlich (wie verlautet 1 £ pro Nacht) geboten, für amerikanische Anhänger logierend, die eine Übernachtung auf ihren Pilgerfahrten nach Indien gebraucht haben. "Seit ein paar Jahren hatte ich mit dem Gedanken gespielt, ein Londoner Meher Baba gewidmetes Haus zu öffnen" hat er in einem 1977-Artikel Rolling Stone geschrieben." In den acht Jahren war ich ihm gefolgt, ich hatte nur coppers um die Welt aufgestellten Fundamenten geschenkt, um die Wünsche des Masters auszuführen, und habe entschieden, dass es die Zeit gewesen ist, dass ich mich auf der Linie begeben habe. Wer eine starke Wohltätigkeitsstiftung seines eigenen aufgestellt hatte, das, in einem Ausmaß, das Gefühl beruhigt hat, dass ich diesen Meher Baba hatte, hätte mich lieber gesehen den Armen als der Errichtung noch eines anderen so genannten 'geistigen Zentrums' geben." Townshend hat auch ein Projekt unternommen, das der Sammlung, Wiederherstellung und Wartung von Meher Baba-zusammenhängende Filme gewidmet ist. Das Projekt war als MEFA oder Meher Baba europäisches Filmarchiv bekannt.

Die Wohltätigkeiten von Kindern

Townshend ist ein energischer Meister der Wohltätigkeiten von Kindern gewesen. Das Debüt der Bühnenfassung von Pete Townshend von Tommy hat an San Diegos La Jolla Playhouse im Juli 1992 stattgefunden. Die Show wurde als ein Vorteil für das Londoner Musik-Therapie-Fundament von Nordoff-Robbins, eine Organisation vorgesehen, die Kindern mit Autismus und geistiger Behinderung hilft.

Townshend hat an einem 1995-Vorteil geleistet, der von Paul Simon am Obersten Theater des Gartens des Madison Square für den Gesundheitsfonds der Kinder organisiert ist. Im nächsten Jahr hat Townshend an einem Vorteil für den jährlichen Brücke-Schulvorteil, einer Möglichkeit von Kalifornien für Kinder mit der strengen Rede und physische Schwächungen mit Konzerten geleistet, die von Neil und Pegi Young organisiert sind. 1997 hat Townshend eine Beziehung mit der Maryville Akademie, einer Chikagoer Bereichskinderwohltätigkeit hergestellt. Zwischen 1997 und 2002 hat Townshend fünf Leistungsshows für die Maryville Akademie gespielt, mindestens 1,600,000 $ erhebend. Sein 1998-Album wurde Ein Vorteil für die Maryville Akademie gemacht, ihre Tätigkeiten zu unterstützen, und geht von den Verkäufen seiner Ausgabe aus wurden ihnen geschenkt.

Als ein Mitglied, Wen Pete Townshend auch eine Reihe von Konzerten durchgeführt hat, 2000 beginnend, dem Teenagerkrebs-Vertrauen auf das Vereinigte Königreich nützend, mehrere Millionen Pfunde erhebend. 2005 hat Townshend an New Yorks Gotham Saal seit den Vier Jahreszeiten des Samsung der Hoffnung, einer Wohltätigkeitswohltätigkeitsveranstaltung der jährlichen Kinder geleistet, und hat eine besoffene Gitarre dem Pädiatrischen Fallsucht-Projekt geschenkt.

Am 4. November 2011 haben Roger Daltrey und Pete Townshend den Daltrey/Townshend Teenager und das Junge Erwachsene Krebs-Programm am Ronald Reagan UCLA Medizinisches Zentrum in Los Angeles gestartet, um durch gefördert zu werden, Wer Wohltätigkeit ist, Wer sich Sorgt. Dem Start, gefolgt am 5. November von einem Geldbeschaffungsereignis, wurde auch von Robert Plant und Dave Grohl beigewohnt.

Rauschgift-Rehabilitation

Townshend hat auch für Rauschgift-Rehabilitation verteidigt. In einem 1985-Radiointerview hat er gesagt:

Die "große Klinik" Townshend bezog sich darauf war ein Plan, den er und Rauschgift-Rehabilitationsexperimentator Meg Patterson ausgedacht hatten, um eine Rauschgift-Behandlungsmöglichkeit in London zu öffnen; jedoch hat der Plan gescheitert sich zu verwirklichen. Zwei Anfang 1979-Konzerte durch, Wer 20,000 £ für die Pharmakon Klinik von Patterson in Sussex erhoben hat.

Weitere Beispiele des Rauschgift-Rehabilitationsaktivismus von Townshend haben in der Form eines 1984-Leistungskonzerts stattgefunden, ein Artikel, den er ein paar Tage später für Großbritanniens Post geschrieben hat, am Sonntag besser drängend, sorgt sich für die steigende Zahl der Nation von Rauschgiftsüchtigen und die Bildung einer karitativen Organisation, Doppelter-O Wohltätigkeiten, um Kapital für die Ursachen zu erheben, die er kürzlich verfochten hatte. Townshend hat auch persönlich Geldbeschaffungsantiheroin-T-Shirts an einer Reihe des Vereinigten Königreichs Konzerte von Bruce Springsteen verkauft, und hat wie verlautet eine Reise für die ehemalige Konflikt-Drummer-Angströhre Frontal finanziert, um Rauschgift-Rehabilitationsbehandlung zu erleben. Das 1985-86 Band von Townshend, Tiefes Ende, hat zwei Vorteile an der Brixton Akademie 1985 für Doppelte-O Wohltätigkeiten gespielt.

Amnesty International

1979 hat Townshend seine Dienstleistungen der Menschenrechtsorganisation Amnesty International geschenkt, als er geleistet hat, zeigen drei Lieder für seinen Vorteil den Ball des Heimlichen Polizisten - Leistungen, die in den Akten veröffentlicht und im Film der Show gesehen wurden. Die akustischen Leistungen von Townshend von drei seiner Lieder ("Flipperspiel-Zauberer", "Ertränkt", und "Wird Wieder" nicht Zum Narren gehalten), wurden nachher zitiert als, das Vorzeichen und die Inspiration für das "herausgezogene" Phänomen in den 1990er Jahren zu sein. Townshend war eingeladen worden, für die Amnestie durch Martin Lewis, den Erzeuger des Balls des Heimlichen Polizisten zu leisten, der später festgestellt hat, dass die Teilnahme von Townshend der Schlüssel zu seinem Sichern der nachfolgenden Teilnahme für die Amnestie (in der 1981-Fortsetzungsshow) von Stachel, Eric Clapton, Jeff Beck, Phil Collins und Bob Geldof gewesen war. Andere Darsteller haben begeistert, um Amnesty International in den Ball-Shows des zukünftigen Heimlichen Polizisten zu unterstützen, und andere Vorteile wegen des frühen Engagements von Townshend zur Organisation schließen Peter Gabriel, Bruce Springsteen, David Gilmour und Sänger von U2 Bono ein, der 1986 Zeitschrift Rolling Stone erzählt hat: "Ich habe den Ball des Heimlichen Polizisten gesehen, und es ist ein Teil von mir geworden. Es hat einen Samen...." gesät

Anderer

Höhepunkte der anderen öffentlichen karitativen Anstrengungen von Pete Townshend schließen den folgenden ein:

• Eine 1972-Leistung von Tommy, die fast 10,000 £ für die Sternorganisation für die Wohltätigkeit von Spastics erhoben hat.
• Ein 1979-Felsen Gegen das Rassismus-Leistungskonzert, organisiert, um Geld zu erheben, um die gesetzlichen Kosten von denjenigen zu bezahlen, die in einer Londoner Bereichsantirassismus-Demonstration angehalten sind. Townshend hat geholfen, die Show zu organisieren, hat die Rechnung an der Spitze gestanden, und hat die Ereignis-Beleuchtung und Ausrüstung geliefert.
• 1982 die Vertrauensgalaleistungsleistung des Prinzen.
• Das Durchführen mit Wer in 1985 Lebendes Hilfskonzert.
• Ein 2001-Vorteil zeigt sich für San Diegos La Jolla Playhouse, der etwa 100,000 $ erhoben hat.
• Das Organisieren einer Online-Versteigerung 2000, um Kapital für die Notdienste von Oxfam zu erheben, um denjenigen zu helfen, die durch Überschwemmungen in Mozambique und eine Kombination des Wassermangels und der Nahrungsmittelknappheit in Äthiopien betroffen sind. Unter den versteigerten Sachen waren eine Auswahl an Gold- und Platin-Preisen, Briefen von Berühmtheiten wie Eric Clapton und Paul McCartney und Musikinstrumente (einschließlich einer besoffenen Gitarre von Rickenbacker und der Gitarre, auf der Townshend Wer Klassiker "Hinter Blauen Augen" gedichtet hat). Das Mittelstück der Versteigerung war jedoch eine 1957-Schutzvorrichtung Stratocaster, der Townshend als ein Geschenk von Eric Clapton gegeben wurde, nachdem Townshend geholfen hatte, die 1973-Wiederherstellung von Clapton von seiner eigenen Heroinneigung und Come-Back-Show am Regenbogen einzuordnen. Die Gitarre wurde von Pete Townshend, Mick Jagger und David Bowie schließlich gekauft, und dem britischen Premierminister Tony Blair präsentiert.
• Das Durchführen mit, Wen in nur mit ersten Kräften besetztem 2001 Das Konzert für New York City am Garten des Madison Square, Polizisten und Notpersonal ehrend, in den Angriffen am 11. September getötet hat.
• Das Durchführen am Saal von Royal Albert in einer 2004-Huldigungsshow von Ronnie Lane, die als eine Wohltätigkeitsveranstaltung sowohl für Lanes Familie als auch für Forschung der multiplen Sklerose gedient hat.
• Das Durchführen mit Wer in 2005 Lebendes 8 Konzert.
• 1998 wurde Townshend in einer Liste der größten privaten Finanzspender zur Labour Party des Vereinigten Königreichs genannt. Er hat sich geweigert, Michael Moore verwenden zu lassen, "Wird Wieder" in Fahrenheit 9/11 nicht Zum Narren gehalten, sagend, dass er das Bowling für die Akelei beobachtet hat und nicht überzeugt war.
• Das Durchführen mit Wer in Detroit 2008, alle Gewinne und Ährenleser-Gemeinschaftsnahrungsmittelbank schenkend.

Operationserzuntersuchung und Polizeiverwarnung

Townshend wurde von der britischen Polizei 2003 als ein Teil von Operationserz gewarnt. Im Anschluss an eine Nachrichtenleckstelle, dass Townshend unter den Themen der Untersuchung war, hat er öffentlich festgestellt, dass bei einer Gelegenheit er eine Kreditkarte verwendet hatte, um auf eine Website Werbekinderpornografie zuzugreifen. Townshend, der Aufsätze auf seiner persönlichen Website 2002 als ein Teil seiner Kampagne gegen die weit verbreitete Verfügbarkeit der Kinderpornografie im Internet angeschlagen hatte, hat behauptet, dass er in die Seite zu Forschungszwecken eingegangen war und keine Images heruntergeladen hatte. Eine viermonatige Polizeiuntersuchung, einschließlich der forensischen Überprüfung von allen seinen Computern, hat festgestellt, dass Townshend nicht im Besitz irgendwelcher ungesetzlichen heruntergeladenen Images war. Die Polizei hat sich dafür entschieden, ihn zu warnen, festsetzend, "Es ist nicht eine Verteidigung, um auf diese Images für die Forschung oder aus der Wissbegierde zuzugreifen." In einer von seinem Rechtsanwalt ausgegebenen Behauptung hat Townshend gesagt, "Ich akzeptiere, dass ich mich geirrt habe, auf diese Seite zuzugreifen, und dass, indem ich so getan habe, ich das Gesetz übertreten habe, und ich die Verwarnung akzeptiert habe, dass die Polizisten mir gegeben haben."

Schallplattenverzeichnis

Gast-Anschein

• "Weil Sie" mit David Bowie auf schreckhaften Ungeheuern jung sind (und super kriecht) (1980)

• Die akustische Gitarre auf dem "Ball und der Kette" mit Elton John darauf springt Auf! (1982)
• "Einsam an den harten "und" Spitzenfrauen" mit Mick Jagger auf ist ihr der Chef (1985)
• Die Gitarre auf der "Stadt des Überflusses" mit Elton John auf Reg schlägt (1988) zurück
• Akustische Gitarre mit dem Fertigspross auf "He Manhattan!" auf vom Langley Park bis Memphis (1988)
• "Ersatz" mit dem Ramones auf sauren Essern (1993)
• "Heiterkeit" und "Pistole" mit Mick Jagger auf der Göttin in der Türöffnung (2001)
• "Langsame Brandwunde" mit David Bowie auf dem Heiden (2002)

1968 hat Townshend geholfen, ein Band genannt Thunderclap Newman zu versammeln, der aus drei Musikern besteht, die er gekannt hat. Pianist Andy Newman (ein alter Kunstschulfreund), Drummer John "Schnell" Keen (wer "Stadt von Armenien im Himmel" für geschrieben hatte, Wer man für ihr 1967-Album Wer Ausverkauf registriert), und Teenagergitarrenspieler Jimmy McCulloch (später, um sich Flügeln anzuschließen). Townshend hat das Band erzeugt und hat Bass auf ihren Aufnahmen unter dem ironischen Pseudonym "Nette Abflussrohre" gespielt. Ihre erste Aufnahme war die Single "Etwas in der Luft", die ein Erfolg Nummer ein im Vereinigten Königreich und ein wesentlicher Erfolg anderswohin in der Welt geworden ist. Das war der einzige Erfolg Nummer ein im Vereinigten Königreich, auf dem Townshend geleistet hat (Wer niemanden hatte.) Im Anschluss an diesen Erfolg hat Townshend ihr alleiniges Album, Traum von Hollywood erzeugt.

Townshend hat auch "Feuer" durch Die Verrückte Welt von Arthur Brown 1968 erzeugt, der Nr. 1 im Vereinigten Königreich und Nr. 2 in den Vereinigten Staaten war.

1971 hat Townshend, zusammen mit Keith Moon und Ronnie Lane, Mikrophon-Reiher (vom Unglaublichen Schnur-Band) auf einem Lied "Warmes Herzgebäck" von der ersten Solo-LP des Reihers, Lächelnden Männern mit Schlechten Rufen unterstützt. Auf den Album-Zeichen werden sie als "Tommy und die Schmucke" verzeichnet. Auch die Gegenwart auf der Spur war John Cale auf der Viola.

1984 hat Townshend Lyrik zu zwei Liedern beigetragen ("Liebe im Rundfunk", und "Alle Geliebten werden" Durcheinander gebracht) auf dem Soloalbum von David Gilmour Über das Gesicht.

Für Alben hat Townshend als ein Mitglied gedichtet, Wer, ihren Zugang sieh. Nicht eingeschlossen sind Alben durch andere Künstler, auf denen Townshend als ein Sitzungsmusiker gespielt hat. Im Laufe viel 2005 hat Pete Townshend registriert und hat neben seinem Partner Rachel Fuller, einem klassisch erzogenen Pianisten und Liedermacher geleistet.

2006 hat Townshend eine Website für die Durchführung Der Lifehouse auf seinem 1971-Konzept von Lifehouse gestützten Methode geöffnet. Diese Website war in der Kollaboration mit dem Komponisten Lawrence Ball und Softwareentwickler David Snowden. Bewerber an der Website konnten Daten eingeben, um ein Musik"Bildnis" zusammenzusetzen, das die Musikmannschaft dann in größere Zusammensetzungen für ein geplantes Konzert oder Reihe von Konzerten entwickeln konnte.

Preise

• BRITE-Preise 1983 - Lebensleistungspreis
• 1993 von Tony Award - Am besten Ursprüngliche Kerbe (Musik & Lyrik) - Wer Tommy (Band) ist
• Grammy-Preis-1993 - Bestes Musikshow-Album (als Komponist und Lyriker, Wer Tommy ist)

• Zentrum-Auszeichnungen von Kennedy 2008
• Ehrendoktorat von der Universität des Westlichen Londons, 2010
• Klassischer Album-Preis für Quadrophenia von der Klassischen Felsen-Rolle von Ehre-Preisen am Lokomotivschuppen, am 9. November 2011, London, England

Siehe auch

• Gitarrenpublikumswirksamkeit
• Cliff Townshend
• Simon Townshend

Weiterführende Literatur

• Pferd-Hals durch Seemann-Bücher von Pete Townshend 1985, neue Ausgabe, (am 21. Mai 1998) internationale Standardbuchnummer 0-395-90559-1 internationale Standardbuchnummer 978-0-395-90559-3
• Wer: Maximum R&B durch Pete Townshend und Richard Barnes Plexus Publishing; 5. Ausgabe (am 27. September 2004) internationale Standardbuchnummer 0 85965 351 X internationale Standardbuchnummer 978-0-85965-351-0
• Pete Townshend: Ein Dilemma eines Minnesängers durch Larry David Smith Praeger Publishers (am 30. März 1999) internationale Standardbuchnummer 0-275-96472-8, internationale Standardbuchnummer 978-0-275-96472-6
• Die Sie Sind: Das Leben Von Pete Townshend durch die Sammelpresse von Mark Ian Wilkerson; 1. Ausgabe (am 30. November 2008) internationale Standardbuchnummer 1-84772-243-1 internationale Standardbuchnummer 978-1-84772-243-0

Links

• Wer offizielle Website ist
• Die kommerzielle Website von Eelpie von Pete Townshend
• Verliebt In Meher Baba (der 1970-Artikel Rolling Stone von Townshend)
• Video von 1996 von Townshend Fillmore nach Westen Leistung seines Liedes "O Parvardigar"
• Cliff und Pete Townshend spielen Jazz, Show von Parkinson, 1981
• Townshend zerschlägt eine Gitarre, 1989