Der Musikautomat (AE: Nickel = ¢ 5 - Münze, Griechisch: Odeion = roofed über das Theater) war der erste dauerhafte Ausstellungsausgang, um Filme zu zeigen, der ungefähr von 1900 bis 1914 populär war und drastisch Mittel der Ausstellung und Gewohnheiten dazu verändert hat, Filme anzusehen. Gewöhnlich gelegen in umgewandelten Fassaden hat der Musikautomat Filme, illustrierte Lieder, Diashows und Vorträge gezeigt. Musikautomaten waren einer der zwei Hauptausstellungstreffpunkte für Filme abgesondert von Varietés. Berühmter Filmhistoriker, Charles Musser hat geschrieben, dass "Es nicht zu viel ist, um zu sagen, dass modernes Kino mit dem nichelodeons begonnen hat."

Geschichte

Der Name "Musikautomat" wurde zuerst 1888 durch den Musikautomaten von Austin, ein Zehncentstück-Museum verwendet, das in Boston, Massachusetts gelegen ist. Jedoch wurde der Begriff von Harry Davis und John P. Harris verbreitet, der ihr kleines, Fassade-Theater mit diesem Namen auf der Smithfield Street in Pittsburgh, Pennsylvanien am 19. Juni 1905 geöffnet hat. Sie haben es Nichelodeon genannt, sich 'nichel' mit dem griechischen Wort für den 'Konzertsaal anschließend.' Obwohl es nicht das erste Theater war, um Filme zu zeigen, 1919 hat ein Nachrichtenartikel festgestellt, dass es das erste Theater in der Welt "gewidmet exklusiv der Ausstellung von bewegenden Bilderbrillen war." Davis und Harris haben solchen großen Erfolg mit ihrer Operation gefunden, dass ihr Konzept eines Fünf-Cent-Theaters, das Kino unaufhörlich führt, bald von Hunderten von ehrgeizigen Unternehmern imitiert wurde, wie der Name des Theaters selbst war. Statistik hat angezeigt, dass sich die Zahl von nichelodeons in den Vereinigten Staaten zwischen 1907 und 1908 zu ungefähr 8000 verdoppelt hat und es geschätzt wurde, dass vor 1910 nicht weniger als 26 Millionen Amerikaner diese Theater jede Woche besucht haben. Nichelodeons, die in umgewandelten Fassaden normalerweise waren, haben weniger als 200, auf Holzstühlen häufig gesessene Leute gesetzt, der Schirm wurde die Zurückwand abgehangen, und ein Klavier (und vielleicht ein Schlagzeug) würde beiseite oder unter dem Schirm gelegt. Größerer nichelodeons hatte manchmal die Kapazität für gut mehr als 1,000 Menschen. Louis B. Mayer ist volljährig als die Beliebtheit des Musikautomaten gekommen begann sich zu erheben; er hat das "Edelstein-Theater" in Haverhill, Massachusetts renoviert, es in einen Musikautomaten umwandelnd, den er 1907 als das Orpheum "Theater" geöffnet hat und bekannt gegeben hat, dass es "das Haus der raffinierten Unterhaltung sein würde, die Miles Brothers bewegende Bilder und illustrierte Lieder gewidmet ist". Andere wohl bekannte Musikautomat-Eigentümer waren Skouras Brothers St. Louis.

Änderungen im Filmvertrieb und der Ausstellung

Nichelodeons hat radikal die Weise der Darstellung verändert, die Änderungen in den Weisen des Vertriebs und den Typen von Filmen entsprochen hat, die machen werden. 1903 sind längere Mehrschuss-Filme mehr überwiegend geworden, und diese Verschiebung hat wichtige Neuerungen im Vertrieb von Filmen mit der Errichtung des "Filmaustausches verursacht." "Filmaustausch" würde Filme von Herstellern kaufen und sie dann Ausstellern ausvermieten. Mit einer unveränderlichen Versorgung von verschiedenen Filmen sind Aussteller schließlich in der Lage gewesen, Treffpunkte zu öffnen, wo Filme die Hauptanziehungskraft waren und sich über die Entdeckung neuer Zuschauer nicht sorgen mussten, weil dasselbe Publikum immer wieder zurückkehren würde, um verschiedene Filme zu beobachten. Ausstellungsmethoden haben sich außerordentlich geändert, und Programme haben überall zwischen 10 Minuten zu und Stunde und Hälfte oder mehr in der Länge gedauert. Häufig sind Programme unaufhörlich gelaufen, und Schutzherren würden sich einem Programm anschließen, als sie angekommen sind und bleiben Sie, so lange sie gemocht haben. Während ein nichelodeons nur Filme gezeigt hat, haben andere Shows angeboten, die Filme mit Varieté-Taten verbunden haben und/oder Lieder illustriert haben.

Die Erwünschtheit dieser längeren Filme, die Musikautomaten ermöglicht haben, die Weise anzubauen, wie sie getan haben, war das Ergebnis mehrerer Faktoren. Für einen hat die Wirtschaftskonkurrenz zwischen Gesellschaften sie unter Druck gesetzt, um mehr wohl durchdacht, und oftmals länger, Filme zu schaffen, einen Film von einem anderen zu unterscheiden. Außerdem waren längere Filme attraktiver, weil der an Aussteller verkaufte Preis von einer Länge eines Films und dem längeren ein Film abgehangen hat, sollte mehr Gewinn dort gemacht werden. So auch haben einige Aussteller längere Filme wünschenswerter gefunden, seitdem es Programmierung leichter, schneller, und vielleicht preiswerter gemacht hat, weil sie nicht mehr ihre eigenen Programme organisieren mussten, indem sie zusammen eine Vielfalt von kurzen Filmen editiert haben. Letzt hatten Filmemacher einen großen Wunsch in längeren Filmen, weil es größere künstlerische Neuerung bedeutet hat, als sie versucht haben, neue Weisen zu finden, Leute zu verpflichten. Die Beliebtheit von längeren Filmen hat auch die Zunahme in der Produktion von Fiktionsfilmen als verminderte Aktualitäten bedeutet. Einer der möglichen Gründe für diese Verschiebung ist, dass Fiktionsfilme häufig leichter waren zu planen und preiswerter, um sich verfilmen zu lassen, als Aktualitäten, die von verschiedenen Positionsschwierigkeiten abgehangen haben. Fiktionsfilme sind deshalb schnell normalisiert geworden, und die Beliebtheit von längeren Filmen hat bedeutet, dass sie als Aktualitäten mehr verkauft haben (die kurze Filme waren).

Publikum

Frühe Schriftsteller auf der amerikanischen Kino-Geschichte haben angenommen, dass Zuschauer an Musikautomaten in erster Linie Arbeiterklasse waren, die den preiswerten Preis einer Karte nicht gewähren konnte. d Neuere Historiker fordern jedoch die Wichtigkeit von Zuschauern des Mittelstands im Laufe des Musikautomat-Zeitalters und ins Teenageralter. Am Herzen des Images von Musikautomaten in traditionellen Geschichten ist der Glaube, dass Kino eine Proletarierunterhaltung war, und dass die "richtige" Mittelschicht bis Ersten Weltkrieg ferngeblieben ist. Diese Idee wird im 1939-Überblick von Lewis Jacobs widerspiegelt, wo er schreibt, dass "Konzentriert größtenteils in schlechteren Einkaufsbezirken und Armenviertel-Nachbarschaft Musikautomaten durch das wohlhabende verachtet wurden. Aber die Arbeiter und ihre Familien, die das Kino unterstützt haben, haben die voll gestopften, unhygienischen und gefährlichen Anpassungen die meisten angebotenen Musikautomaten nicht gemerkt." In seiner neuen Forschung, jedoch, hat Robert C. Allen debattiert, dass Kino ein Mittelstandspublikum, wie illustriert, durch die Position von früheren Filmtheatern in traditionellen Unterhaltungsbezirken angezogen hat. Allen schreibt, dass "In Bezug auf die soziale Klasse mehr Musikautomaten in oder in der Nähe von der Mittelstandsnachbarschaft gelegen wurden als im Niedrigeren Ostseitengetto."

Musikautomaten von Manhattan

Der Musikautomat-Boom in Manhattan zwischen 1905 und 1907 hat häufig als historische Schnellschrift für den Anstieg des Kinos im Allgemeinen fungiert. Ben Singer schreibt in seiner Analyse von Musikautomaten von Manhattan, dass "Für die meisten Menschen... das Image von verkrampften, schmuddeligen Musikautomaten in Manhattans Niedrigerem Ostseitengetto als ein Symbol für das Erscheinen des Kinos in Amerika steht. Musikautomaten sind durchweg in den dichtesten Gebieten der Stadt in Bezug auf die Wohnkonzentration und den Betrag des Fußgängerverkehrs erschienen. Gebiete wie der Union Square, der Herald Square, die 23. Straße, und die 125. Straße, waren offensichtliche Positionen und die größeren Filmtheater poped dort. Bezüglich Nachbarschaft-Musikautomaten, die die Mehrheit von Filmtheatern in Manhattan waren, wurden sie fast immer in der Nachbarschaft mit hohen Wohndichten gelegen und haben sich über eine bedeutende Zahl von Blöcken ausgebreitet.

Typen von Nichelodeon Programmen

Musikautomaten würden Filme zeigen, die normalerweise zehn bis fünfzehn Minuten in der Länge, und in einer Vielfalt von Stilen und Themen, wie kurze Berichte, "scenics" (Ansichten von der Welt davon waren, Züge zu bewegen), "Aktualitäten" (Vorgänger von späteren Dokumentarfilmen), illustrierte Lieder, lokales oder Reiselied und Tanztaten, Komödien, Melodramen, Problem-Spiele, Handlungsfolgen, sportliche Ereignisse (z.B der 1897-Meisterschaft-Kampf von Corbett-Fitzsimmons oder der Jeffries-Sharkey 1899-Kampf) und andere Eigenschaften aufhören, die ihnen erlaubt haben, sich mit Varieté-Häusern zu bewerben.

Die Titel von einigen der Filme veröffentlicht 1907 und verteilt zu Musikautomaten durch Miles Brothers (Herbert, Verwüsten Sie, und Earl C.) illustrieren teilweise diese Ungleichheit.

Diese werden von einem im Samstagsabendposten veröffentlichten 1907-Artikel genommen:

• Fangen Sie das Kind (geleitet von Alf Collins; Komödie)
• Der Fehler des Coroners (komische Geistergeschichte)
• Die Tödliche Hand (geleitet von J. H. Martin; Drama)
• Der Lauf von Johnny (geleitet von Frank Mottershaw; Komödie)
• Fahrender Ritter (geleitet von J. H. Martin; altes historisches Drama)
• Eine Sünde einer Mutter (geleitet von J. H. Martin; Drama)
• Die Rache des Zigeuners (geleitet von Frank Mottershaw; Drama)
• Dach zum Keller (Komödie)
• Die Rückkehr des Matrosen (Drama)
• Dorffeuerwehr (geleitet von James Williamson; Komödie)
• Die Welt des Zauberers (Komödie)

Andere 1907-Filme, die auch zu Musikautomaten durch Miles Brothers verteilt sind:

• Die Schwiegermutter des Anarchisten
• Chef weg, Hackmesser-Spiel
• Rasse des Cambridges-Oxfords
• Frechster Mann auf der Erde
• Weibliche Ringer
• Große Löwe-Jagd
• Indianerkorbweber
• Internationaler Streit für die Schwergewichtsmeisterschaft: Landjunker gegen Brandwunden
• Jim Jeffries auf seiner Ranch von Kalifornien
• Leben und Zoll in Indien
• Das Marinekinderzimmer
• Das Unterkleid-Regiment
• Das Konklave von Shriners an Los Angeles
• Landjunker, australischer Meister, in seinen Lehrvierteln
• Dieser schreckliche Zahn
• Der weiße Sklave
• Ein Duell einer Frau

Niedergang

Obwohl stark, im Laufe der Periode zwischen 1905 und 1913 haben Musikautomat-Theater begonnen sich zu neigen, weil Kasse-Bedienung schnell gewachsen ist, größere Auditorien nötig machend. Musikautomaten, die mit dem Advent des Hauptfilms, und als Städte geneigt sind, sind gewachsen, und Industrieverdichtung hat zu größeren, bequemeren und besser ernannten Filmtheatern geführt. Längere Filme haben Karte-Preise veranlasst, sich von fünf Cent bis zehn Cent zu verdoppeln. Während sie sich geneigt haben, hat nichelodeons eine wichtige Rolle im Schaffen eines Spezialzuschauers gespielt, "der Kinobesucher," hat, wer jetzt das Eintreten ins Kino in sein oder ihr Leben in einem Weg integrieren konnte, der vorher und Miriam Hansen unmöglich war, bemerkt, dass der Begriff "Zuschauer" 1910 üblich geworden ist. Die nichelodeon Explosion hat auch die Nachfrage nach neuen Filmen vergrößert, weil Tausende von Theatern neue Produkte gebraucht haben. Das Wachstum von längeren Filmen, in denen nichelodeons eine große Rolle gespielt hat, hat auch zur Entwicklung von Zwischentiteln geführt, die 1903 erschienen sind und geholfen haben, Handlungen und Szenen klarer zu machen, weil Geschichte-Linien mehr kompliziert geworden sind. Eine Nebenwirkung dieser Änderung bestand darin, dass sie die Rolle des Ausstellers minimiert hat, seitdem sie nicht mehr die Herausgeberkontrolle hatten, Einzelschussfilme in Programme zu organisieren, und jetzt ihre Bericht-Verantwortung (Aussteller sprechen würden und Hilfe Berichte erklärt, als sie sich entfaltet haben), wurde auch durch diese 'innere Narration' im Film minimiert.

Siehe auch

• Musikautomat, ein 1976-Film über die frühen Tage des stillen Filmgeschäfts.
• Das Museum der Wissenschaft und Industrie in Chicago hat ein Ausstellungsstück, die Yesterday's Main Street, die ein Arbeitsmodell eines Musikautomaten einschließt.

Außenverbindungen und Quellen

• Die Musikautomaten, die von Joseph Medill Patterson geschrieben sind und im Problem am 23. November 1907 Des Samstagsabendpostens veröffentlicht sind
• "Geschichte-Filme, die" von Miles Brothers, aus dem amerikanischen Filminstitutkatalog von Hauptfilmen verteilt sind