Isadora Duncan (am 27. Mai 1877 — am 14. September 1927) war Erfinder des amerikanischen modernen Tanzes, wo das Sonnengeflecht und der Rumpf begonnen haben, als die Quelle der Tanzbewegung statt der Füße als im Ballett gesehen zu werden, das für weniger künstliche Bewegungen, uneingeschränkte Kostüme und emotionale Ausdruck-Anwendung zurückgewiesen wurde. Sie hat nicht nur Tänzer, sondern auch andere Arten von Künstlern begeistert.

Geboren in den Vereinigten Staaten hat sie in Westeuropa und der Sowjetunion vom Alter 22 bis zu ihrem Tod mit 50 gelebt. In den Vereinigten Staaten war sie nur in New York, und nur später in ihrem Leben populär.

Frühes Leben

Angela Isadora Duncan ist in San Francisco, Kalifornien als der jüngste von vier Geschwister geboren gewesen. Sie hatte drei ältere Geschwister, zwei Brüder Augustin Duncan und Raymond Duncan, und Elizabeth Duncan, der ihre ältere Schwester, auch ein Tänzer war.

Ihre Eltern waren Joseph Charles Duncan (1819-1898), ein Bankier, Bergbauingenieur und Kenner der Künste, und Mary Isadora Gray (1849-1922). Bald nach der Geburt von Isadora hat ihr Vater die Bank verloren, und ihm wurde öffentlich Schande gemacht, und die Familie ist äußerst arm geworden.

Ihre Eltern wurden vor 1880 geschieden (die Papiere wurden im San Francisco Erdbeben verloren), und ihre Mutter, die mit ihrer Familie nach Oakland bewegt ist. Sie hat dort als ein Pianist und Musik-Lehrer gearbeitet. In ihren frühen Jahren hat Duncan wirklich Schule besucht, aber, es findend, zu ihrer Individualität einzuzwängen, ist sie ausgestiegen. Da ihre Familie sehr arm war, sowohl sie als auch ihre Schwester Tanzklassen lokalen Kindern gegeben haben, um Extrageld zu verdienen.

1895 ist Duncan ein Teil der Theatergesellschaft von Augustin Daly in New York geworden. Sie ist bald von der Form nüchtern geworden.

Ihr Vater, zusammen mit seiner dritten Frau und ihrer Tochter, ist 1898 gestorben, vom britischen Personensteamer SS Mohegan sinkend.

Arbeit

1899 hat sie sich dafür entschieden, sich nach Europa zuerst nach London und dann ein Jahr später nach Paris zu bewegen. Innerhalb von zwei Jahren hat sie sowohl traurige Berühmtheit als auch Erfolg erreicht.

1909 hat sich Duncan zu zwei großen Wohnungen an 5 bewegt bereuen Danton, weil die böhmische sich entwickelnde Umgebung von Montparnasse ihr nicht angepasst hat. Sie hat das Erdgeschoss für ihre Tanzschule verwendet und hat vom Erdgeschoss gelebt. Sie hat einen breiten folgenden gewonnen, der ihr erlaubt hat, eine Schule aufzustellen, um zu unterrichten, glaubend, dass klassisches Ballett, mit seinen strengen Regeln der Haltung und Bildung, "hässlich war und gegen die Natur".

1916 ist sie nach Brasilien gereist und hat an Rio de Janeiro Theatro Städtisch im August und an São Paulo Teatro Städtisch am 2. September, 3 und 5 mit dem Pianisten Maurice Dumesnil geleistet. Schriftsteller und Journalist Paulo Barreto, bekannt als João tun Rio, hat behauptet, ihren Tanz gesehen zu haben, der im Wald von Tijuca vor Rios berühmtestem Wasserfall "nackt" ist..

1922 hat sie ihrer Zuneigung für die soziale und politische Revolution in der neuen Sowjetunion gefolgt und hat sich nach Moskau bewegt. Dort hat sie eine bemerkenswerte Zahl im immer strengeren Postrevolutionskapital geschnitten, aber ihre internationale Bekanntheit hat erwünschte Aufmerksamkeit auf das künstlerische und kulturelle Ferment des neuen Regimes gelenkt. Der Misserfolg der russischen Regierung, auf ausschweifenden Versprechungen der Unterstützung für die Arbeit von Duncan durchzuziehen, die mit den spartanischen Lebensbedingungen des Landes verbunden ist, hat ihr nach Westen 1924 zurückgesendet.

Sie hat geleistet, um überall in Europa mit Jubel zu begrüßen, obwohl während ihrer Karriere sie die kommerziellen Aspekte der öffentlichen Leistung, bezüglich des Reisens, der Verträge und der anderen Nützlichkeit als Ablenkungen von ihrer echten Mission nicht gemocht hat: die Entwicklung der Schönheit und die Ausbildung des Jungen.

Ein begabter, wenn unkonventioneller Erzieher, war sie der Gründer von drei Schulen, die dem Unterrichten ihrer Tanzphilosophie zu Gruppen von jungen Mädchen gewidmet sind (eine kurze Anstrengung, Jungen einzuschließen, war erfolglos).

Die erste Schule, die in Grunewald, Deutschland gegründet ist, hat verursacht

ihre berühmteste Truppe von Schülern, synchronisiert Isadorables, der ihren Nachnamen genommen hat, und nachher geleistet hat sowohl mit Duncan als auch unabhängig.

Ihre zweite Schule, die in der Nähe von Paris gegründet ist, war vor dem Ersten Weltkrieg kurzlebig.

Der dritte hat sie während in Moskau im Gefolge der russischen Revolution gegründet.

Ihre Schwester, Elizabeth Duncan, hat die deutsche Schule übernommen und hat sie an die teutonische Philosophie ihres deutschen Mannes angepasst. Die "Isadorables" waren der andauernden Einschüchterung von Duncan über ihre Bereitwilligkeit unterworfen, gewerblich zu leisten; Elisabeth Duncan wurde dauerhaft geächtet, um in Nachtklubs zu leisten. Die bemerkenswerteste von der Gruppe, Irma Duncan, ist in der Sowjetunion nach der Abfahrt von Isadora Duncan geblieben. Sie hat die Schule dorthin geführt, ihren Mentor Duncan ärgernd, indem sie Studenten erlaubt hat, in öffentlichen und kommerziellen Treffpunkten zu leisten.

Persönliches Leben

Sowohl in ihren beruflichen als auch privaten Leben hat Duncan traditionelle Sitten und Moral verspottet. Sie war Bisexueller. Sie hat auf ihren Kommunismus während ihrer letzten USA-Tour, in 1922-23 angespielt; Duncan hat ein rotes Halstuch geschwenkt und hat ihren Busen auf der Bühne in Boston entblößt, öffentlich verkündigend, "Das ist rot! So sind ich!".

Langweilige Angelegenheit von Duncan zwei Kinder, beide aus der Ehe - das erste, Deirdre (geboren am 24. September 1906), durch den Theater-Entwerfer Gordon Craig und das zweite, Patrick (geboren am 1. Mai 1910), durch Paris Singer, einer der vielen Söhne des Nähmaschine-Magnaten Isaac Singer. Beide Kinder sind bei einem Unfall auf dem Schlagnetz-Fluss am 19. April 1913 gestorben. Die Kinder waren im Auto mit ihrer Krankenschwester, nach Hause nach dem Mittagessen mit Isadora und Paris Singer zurückkehrend. Der Fahrer hat das Auto eingestellt, während er versucht hat, eine Kollision mit einem anderen Auto zu vermeiden. Er hat zur Handkurbel den Motor herausbekommen, aber hat vergessen, die Parken-Bremse zu setzen. Das Auto hat über den Boulevard Bourdon, unten der Deich und in den Fluss gerollt. Die Kinder und die Kinderpflegerin haben ertrunken.

Im Anschluss an den Unfall hat Duncan mehrere Monate ausgegeben, sich in Corfu mit ihrem Bruder und Schwester erholend. Danach hat sie mehrere Wochen am Seeferienort von Viareggio mit der Schauspielerin Eleonora Duse ausgegeben. Die Tatsache, dass Duse gerade aus einer Beziehung mit der rebellischen jungen lesbischen Feministin Lina Poletti kam, hat Spekulation betreffs der Natur von Duncan und der Beziehung von Duse Brennstoff geliefert, aber es hat bestimmten Beweis nie gegeben, dass die zwei romantisch beteiligt wurden. In ihrer Autobiografie verbindet Duncan das sie hat um einen jungen italienischen Fremden — den Bildhauer Romano Romanelli gebeten — mit ihr wegen ihrer Verzweiflung zu schlafen, um ein anderes Baby zu haben. Sie ist wirklich schwanger nach den Todesfällen ihrer älteren zwei Kinder geworden. Sie hat einen Sohn zur Welt gebracht, der nur ein paar Stunden gelebt hat und nie genannt wurde.

1922 hat sie den russischen Dichter Sergei Yesenin geheiratet, der ihr Jugendlicher von 18 Jahren war. Yesenin hat sie auf einer Tour Europas und der Vereinigten Staaten begleitet; sein Alkoholismus ist auf betrunkene Wut mit der wiederholten Zerstörung von Möbeln ihrer Hotelzimmer hinausgelaufen, Duncan negative Werbung bringend. Im nächsten Jahr hat er Duncan verlassen und ist nach Moskau zurückgekehrt, wohin er bald in eine psychiatrische Anstalt gelegt wurde. Veröffentlicht vom Krankenhaus hat er angeblich am 28. Dezember 1925, im Alter von 30 Selbstmord begangen.

Sie hatte eine lange und leidenschaftliche Angelegenheit mit dem weiblichen Dichter Mercedes de Acosta. Duncan und de Acosta haben regelmäßig in häufig enthüllenden Briefen der Ähnlichkeit geschrieben. In einem von 1927 hat Duncan geschrieben: (angesetzt von Hugo Vickers im "Lieben von Garbo") "... Ein schlanker Körper, Hände weich und weiß, für den Dienst meines Entzückens, zwei sprießende Busen rund und süß, lade meinen hungrigen Mund ein zu essen, woher zwei Nippel fest und rosa, meine durstige Seele überzeugen Sie zu trinken, und noch einen heimlichen Platz senken Sie, wo ich gern mein Lieben-Gesicht verbergen würde...." In einem anderen Brief an de Acosta hat sie geschrieben: "Mercedes, führen Sie mich mit Ihren kleinen starken Händen, und ich werde Ihnen - zur Spitze eines Bergs folgen. Zum Ende der Welt. Wo auch immer Sie wünschen." Isadora, am 28. Juni 1926. De Acosta hatte einmal öffentlich verkündigt, dass vom Moment sie zuerst Isadora Duncan gesehen hat, hat sie sie als ein großes Genie betrachtet, und wurde von ihr völlig genommen.

Späteres Leben

Am Ende ihres Lebens hatte die Aufführungskarriere von Duncan abgenommen, und sie ist als notorisch für ihr Finanzweh, skandalöses Liebe-Leben und allzu häufige öffentliche Betrunkenheit bezüglich ihrer Beiträge zu den Künsten geworden. Sie hat ihre letzten Jahre ausgegeben, sich zwischen Paris und Mittelmeer bewegend, Schulden in Hotels führend. Sie hat kurze Perioden in Wohnungen ausgegeben, die in ihrem Interesse durch eine abnehmende Zahl von Freunden und Unterstützern vermietet sind, von denen viele versucht haben, ihr beim Schreiben einer Autobiografie zu helfen. Sie haben gehofft, dass es erfolgreich genug sein könnte, um sie zu unterstützen. In einer Erinnerungsskizze hat Zelda Fitzgerald zurückgerufen, wie sie und ihr Mann in einem Pariser Café gesessen haben, einen etwas betrunkenen Duncan beobachtend. Er würde davon sprechen, wie denkwürdig es war, aber was zurückgerufene Zelda war, dass, während alle Augen Duncan beobachteten, Zelda im Stande gewesen ist, das Salz und die Pfeffermixbecher vom Tisch zu stehlen.

In ihrem Buch Schüren Isadora, ein Vertrautes Bildnis, Sewell, wer Duncan in den letzten Jahren ihres Lebens getroffen hat, beschreibt ihren ausschweifenden Eigensinn. Die Autobiografie von Duncan Mein Leben wurde 1927 veröffentlicht. Komponist Percy Grainger hat die Autobiografie von Isadora ein "lebensbereicherndes Meisterwerk genannt."

Tod

Die Zärtlichkeit von Duncan für fließende Halstücher war die Ursache ihres Todes bei einem Kraftfahrzeugunfall im Netten, Frankreich im Alter von 50 Jahren. Das Halstuch wurde Seide vom Künstler russischen Ursprungs Roman Chatov handgemalt, und war ein Geschenk von ihrem Freund Mary Desti, der Mutter des amerikanischen Filmregisseurs Preston Sturges.

In der Nacht vom 14. September 1927 war Duncan ein Passagier im Automobil von Amilcar eines hübschen französisch-italienischen Mechanikers Benoît Falchetto, der sie mit einem Spitznamen bezeichneten "Buggatti" (sic) hatte.

Vor dem Kommen ins Auto hat sie wie verlautet ihrem Freund Mary Desti und einigen Begleitern, "Adieu, mes amis gesagt. Je vais à la gloire!" (Auf Wiedersehen, meine Freunde. Ich gehe, um mich zu freuen!), jedoch, gemäß dem amerikanischen Romanschriftsteller Glenway Wescott, der im Netten zurzeit war und den Körper von Duncan im Leichenhaus besucht hat, hat Desti zugegeben, dass sie über die letzten Wörter von Duncan gelogen hatte. Statt dessen hat sie Wescott erzählt, Duncan, hat "Je vais à l'amour" gesagt (Ich bin von zu lieben). Desti hat das als peinlich betrachtet, weil es darauf hingewiesen hat, dass sie und Falchetto zu ihrem Hotel für ein Stelldichein gingen. Ihr Seidenhalstuch, ein Geschenk von Desti, die um ihren Hals drapiert ist, ist verfangen um die offenen Speichenräder und hintere Achse geworden, ihren Hals brechend.

Weil Die New York Times in seiner Todesanzeige bemerkt: "Isadora Duncan, der amerikanische Tänzer, hat heute Abend einen tragischen Tod am Netten auf Riviera entsprochen. Gemäß Absendungen vom Netten wurde Fräulein Duncan auf eine außergewöhnliche Weise von einem offenen Automobil geschleudert, in dem sie ritt und sofort getötet durch die Kraft ihres Falls zur Steinfahrbahn." Andere Quellen haben ihren Tod als ergebend aus Strangulierung beschrieben, bemerkend, dass sie fast durch das plötzliche Festziehen des Halstuches um ihren Hals enthauptet wurde. Der Unfall hat die Beize-Bemerkung von Gertrude Stein verursacht, dass "Affektiertheiten gefährlich sein können." An ihrem Tod war Duncan ein sowjetischer Bürger. Ihr Wille war von einem sowjetischen Bürger erst, um in den Vereinigten Staaten bestätigt zu werden.

Isadora Duncan wurde kremiert, und ihre Asche wurde neben denjenigen ihrer geliebten Kinder im columbarium am Friedhof Père Lachaise in Paris gelegt. Der Grabstein ihres Grabes enthält die Inschrift in Französisch: "Ballett-Schule der Oper Paris." (École de Ballet de l'Opéra de Paris)

Vermächtnis

Duncan hat Tanz zu einem hohen Platz unter den Künsten wieder hergestellt. Mit Tagung Schluss machend, hat sie die Kunst des Tanzes zurück zu seinen Wurzeln als eine heilige Kunst verfolgt. Sie hat sich innerhalb dieser Idee, freie und natürliche Bewegungen entwickelt, die durch die klassischen griechischen Künste, Volkstänze, sozialen Tänze, Natur und Naturerscheinungen sowie eine Annäherung an die neue amerikanische Sportlichkeit begeistert sind, die das Hüpfen, Laufen, Springen, Springen eingeschlossen hat und rollend.

Die Arbeit von Duncan ist durch Anna Duncan und Irma Duncan, zwei ihrer sechs angenommenen Töchter vorangekommen worden. Dieses Trainieren und Repertoire sind zur dritten Generation Tänzer von Duncan Lori Belilove passiert worden, dessen Abstammung und leistende Karriere sie ein internationaler Ruf als der Hauptdolmetscher und Botschafter des Tanzes von Isadora Duncan verdient haben. Sie hat Das Tanzfundament von Isadora Duncan 1979 und Isadora Duncan Dance Company 1989 gegründet. Die Gesellschaft ist erste Duncan Company, die in der Welt heute leistet, und hat zum nationalen und internationalen Beifall in Tanzfesten um die Welt und in solchen renommierten New Yorker Treffpunkten als die Sylvia und Danny Kaye Playhouse, das Museum von Whitney der Gerechten Reihe der amerikanischen Kunst, die 92. Straße Y, der Saal von Carnegie, das Herzog-Theater auf der 42. Straße, das Tanztheater von Judson und der Symphonie-Raum geleistet. Fotographien und Artikel von Isadora Duncan Dance Company sind in zahlreichen internationalen Tanzveröffentlichungen und Zeitschriften einschließlich Der New York Times, Des New-Yorkers, der Tanzzeitschrift, der Unterbrechung, Hinter der Bühne, des Balletts Internationale, koreanische Zeiten, Dancar Zeitschrift (Brasilien), Tanzzeitschrift Australien, Das griechisch-amerikanische, und das Buch, die Tanzfotos erschienen, die durch Tanztinte, sowie ein Foto-Lay-Out in der Fitnesszeitschrift veröffentlicht sind. Das Fundament und die Leistungen der Gesellschaft, die Master-Klassen, die Werkstätten und die Lehrer-Lehrzertifikate ermöglichen Kindern, Universitätsstudenten und Berufstänzern, die Reinheit, Zeitlosigkeit, authentische Phrasierung und Musikalität aufrichtig zu erfahren, die an Lori Belilove und so an ihren Tänzern durch die Direktverbindung des Vermächtnisses von Isadora Duncan überliefert worden ist.

Während ihre Schulen in Europa lange nicht überlebt haben, hatte ihre Arbeit Einfluss in der Kunst, und ihr Stil wird noch von einer neuen Generation von loyalen Anhängern getanzt, die auf der Instruktion von Maria-Theresa Duncan, dem letzten von Isadorables gestützt sind.

1977, Maria-Theresa co-founded Isadora Duncan International Institute (IDII) in New York. Obwohl Maria-Theresa 1987 gestorben ist, setzt IDII fort, zu erziehen und in der ursprünglichen Choreografie, dem Stil und den Techniken von Isadora Duncan anzuweisen. Maria-Theresa hat persönlich auf die Choreografie einem ihrer Schüler, Jeanne Brescianis verzichtet, die jetzt der künstlerische Direktor und Direktor der Ausbildung des Instituts ist. Absolventen der IDII Zertifikat-Programme führen auch die Choreografie von Duncan durch und halten Klassen in der Technik von Duncan.

Carl Sandburg, ein Dichter und Schriftsteller, in seinem Gedicht Isadora Duncan hat geschrieben: "Der Wind? Ich bin der Wind. Das Meer und der Mond? Ich bin das Meer und der Mond. Tränen, Schmerz, Liebe, Vogel-Flüge? Ich bin sie alle. Ich tanze, wie ich bin. Sünde, Gebet, Flug, das Licht das war nie auf dem Land oder Meer? Ich tanze, wie ich bin."

Bereits 1913, als der Théâtre des Champs-Élysées gebaut wurde, wurde die Gleichheit von Duncan in seinem Basrelief über den Eingang vom Bildhauer Antoine Bourdelle geschnitzt und in gemalte Wandmalereien der neun Musen von Maurice Denis im Auditorium eingeschlossen.

1987 wurde sie ins Nationale Museum des Tanzes Ruhmeshalle von C.V. Whitney eingeweiht.

In der populären Kultur

Film und Fernsehen

1968 hat Film Isadora betitelt, Vanessa Redgrave in der Hauptrolle zeigend, das Leben von Isadora Duncan ist am meisten namentlich porträtiert worden. 1966 biografisches BBC-Filmepos durch Ken Russell, untertitelt 'Der Größte Tänzer in der Welt' und eingeführt vom Biografen von Duncan, Schürt Sewell, sie wurde von Vivian Pickles gespielt.

Und Dann gibt Es Maude, die Erkennungsmelodie zur amerikanischen Fernsehsituationskomödie der 1970er Jahre Maude enthält eine Verweisung auf Duncan mit der Linie "Isadora, war der erste Büstenhalter-Brenner."

Im 1988 "Filmstier Durham," stellt Annie Savoy fest, "dass ich alle Hauptreligionen versucht habe

und die meisten geringen - ich habe Buddha, Allah, Brahma, Vishnu, Shiva, Bäume, Pilze und Isadora Duncan... "angebetet

In einer gelöschten Szene von Titanischen (1997) spricht Rose über ihre Träume, sagend, dass "Ich nicht weiß, wie es ist, ob ich ein Künstler oder ein sculpter oder a sein sollte, weiß ich, ein Tänzer wie Isadora Duncan oder wilder heidnischer Geist nicht!"

Ballett

1981 war sie das Thema eines Balletts, Isadoras, schriftlich und choreographedby der Kenneth MacMillan des Königlichen Balletts, und hat am Covent Garden geleistet.

Bühne-Spiel

Eine 1991-Bühne spielt Wenn Sie Getanzt über die späteren Jahre von Duncan durch Martin Sherman, gewonnen der Abendstandardpreis (beste Schauspielerin) für Vanessa Redgrave. 2008, gestützt auf dem Bühne-Spiel, wurde ein ungarisches Musical in Budapest erzeugt.

Dichtung und Prosa

In 'Fieber 103', ein Gedicht von in der Zeitschrift-Ausgabe im August 1963 Poetry zuerst veröffentlichter Sylvia Plath, wird eine Verweisung auf den tödlichen Unfall von Duncan in den Linien gemacht: 'Liebe, Liebe, rollt der niedrige Rauch / Von mir wie die Halstücher von Isadora, ich bin in einem Halstuch des Entsetzens/eines wird greifen und Anker im Rad.'

Die gotische Buchreihe der Kinder, Lemony Snicket Eine Reihe von Unglücklichen Ereignissen, schließt eine Reihe brüderlicher Drillinge genannt Isadora, Duncan und Sumpf von Quigley ein.

Musik

1990 war das Lied "Isadora Duncan" das erste Lied auf dem Album, das "Wenig" schriftlich und von Vic Chesnutt registriert ist.

Robert Calvert hat ein Lied über Duncan auf seiner Rache-LP registriert. Das Lied wird "Isadora" genannt. Salsa-Diva Celia Cruz hat gesungen ein Lied hat "Isadora" in der Ehre von Duncan betitelt. Finnischer Musiker-Saft Leskinen hat ein Lied genannt "Isadora Duncan" registriert. Russischer Sänger Alexander Malinin hat ein Lied über den Tod von Isadora Duncan registriert. Russisches Band Leningrad hat ein Lied über sie auf ihrem Pulya (Kugel) Album. Die amerikanische postharte Gruppenlast eines Tages ließ ein Lied, "Isadora Duncan" auf ihrem 2009-Album OneOneThousand betiteln.

In seinem Lied Salome spielt britischer Sänger Pete Doherty auf Isadora Duncan an, indem er sagt: "Da sie tanzt und, der Kopf von Isadora Duncan auf einem Teller fordert".

2003 in, "Wie man einen Kerl in 10 Tagen Verliert", die Kette hält Andie, wird nach Isadora Duncan genannt.

Quellen

1. Mein Leben durch Isadora Duncan. New York: Boni und Liveright, 1927. OCLC 738636
2. Die Kunst des Tanzes durch Isadora Duncan / pref. Durchschnitt Sheldon Cheney. New York: Theaterkünste, 1928. 147 Seiten. Editiert, mit einer Einführung durch Sheldon Cheney. Internationale Standardbuchnummer 0-87830-005-8
3. Isadora, ein Vertrautes Bildnis durch Sewell Schürt. New York: Brentanno's Ltd, 1928.
4. Die Technik von Isadora Duncan durch Irma Duncan. Illustriert. Fotographien durch Hans V. Briesex. Aufgestellt von Isadora, Irma und den Schülern von Duncan. Gedruckt in Österreich durch Karl Piller, Wien VIII, 1937. Internationale Standardbuchnummer 0-87127-028-5
5. Leben In die Kunst. Isadora Duncan und Ihre Welt. Editiert von Doraee Duncan, Carol Pratl und Cynthia Splatt. Vorwort von Agnes de Mille. Text von Cynthia Splatt. Gebundene Ausgabe. 199 Seiten. W. W. Norton & Company, 1993. Internationale Standardbuchnummer 0-393-03507-7
6. Duncan Dance: Ein Führer für Junge Menschenalter Sechs bis sechzehn durch Julia Levien (mit Illustrationen vom Autor vom Leben und Gedächtnis). "Ein Dance Horizonte bestellt vor". 1994. Internationale Standardbuchnummer 0-87127-198-2
7. Anna Duncan: In den Schritten von Isadora (Ilsadoras fotspar) durch Anna Duncan. Stockholm: Dansmuseet, 1995. Internationale Standardbuchnummer 91-630-3782-3
8. Isadora: Ein Sensationelles Leben durch Peter Kurth. Wenig Braun, 2001. Internationale Standardbuchnummer 0-316-50726-1
9. Maria Theresa: Gotteswesen, das durch eine Höhere Ordnung (Die Angenommene Tochter von Isadora Duncan) durch Pamela De Fina geführt ist. 2003. Pittsburgh: Dorrance. Internationale Standardbuchnummer 0-8059-4960-7
10. Isadora & Elizabeth Duncan in Deutschland; editiert von Offenherzigem-Manuel Peter. Köln: Wienand Verlag, 2000. Internationale Standardbuchnummer 3-87909-645-7
11. Isadora Duncan, darin, Erzählen uomini, la vostra storia durch Alberto Savinio, Bompiani, 1942, Adelphi, 1984.

Referenzen

Weiterführende Literatur

Links

• Drei berühmte Fotographien von Isadora Duncan
• IsadoraNOW-Fundament
• Tänze durch Isadora, Inc.
• Isadora Duncan Dance Foundation, Inc.
• Das Web von Isadora Duncan verbindet
• Isadora Duncan International Institute, Inc.
• Isadora Duncan Dance Group (London/Paris)
• Moderner Biograf von Duncan, die Seite von Isadora Duncan von Peter Kurth
• Bildgalerien NYPL & Library des Kongresses
• Isadora Duncan Archiv, eine deutsche Website.
• Platz, wo sie während ihrer Kindheit (Karte) gelebt

• Erbe-Gesellschaft von Isadora Duncan Japan
• 1921-Passfoto, Isadora Duncan
• Archiv-Film von Anna Duncan, die ein Stück durch Isadora Duncan 1942 am Kissen von Jacob tanzt