John Herndon "Johnny" Mercer (am 18. November 1909 - am 25. Juni 1976) war ein amerikanischer Lyriker, Songschreiber und Sänger. Er ist als ein Lyriker am besten bekannt, aber er hat auch Musik zusammengesetzt. Er war auch ein populärer Sänger, der seine eigenen Lieder sowie diejenigen registriert hat, die durch andere geschrieben sind. Von der Mitte der 1930er Jahre bis die Mitte der 1950er Jahre, viele der Lieder hat Mercer geschrieben und hat geleistet waren unter den populärsten Erfolgen der Zeit. Er hat die Lyrik mehr als eintausendfünfhundert Liedern, einschließlich Zusammensetzungen für das Kino und die Shows von Broadway geschrieben. Er hat neunzehn Oscar-Nominierungen erhalten, und hat vier gewonnen. Mercer war auch ein Mitbegründer von Kapitol-Aufzeichnungen.

Lebensbeschreibung

Kindheit

Mercer ist in der Savanne, Georgia geboren gewesen. Sein Vater, George Anderson Mercer, war ein prominenter Rechtsanwalt und Immobilien-Entwickler und seine Mutter, Lillian Elizabeth (née Ciucevich), der Sekretär von George Mercer und dann die zweite Frau, war die Tochter von kroatisch-irischen Einwanderern, die nach Amerika in den 1850er Jahren gekommen sind. Der Vater von Lillian war ein Handelsmatrose, der die Vereinigungsblockade während des amerikanischen Bürgerkriegs geführt hat. Mercer war der vierte Sohn von George zuerst durch Lillian. Sein Urgroßvater war der Verbündete General Hugh Weedon Mercer, und er war ein direkter Nachkomme von amerikanischem Revolutionärem Kriegsgeneral Hugh Mercer, einem schottischen Soldaten-Arzt, der in der Schlacht des Princeton gestorben ist. Mercer war auch ein entfernter Vetter von General George S. Patton. Der Aufbau des Hauses von Mercer in der Savanne wurde mit General Hugh Weedon Mercer 1860 angefangen (obwohl nie nicht beendet, durch ihn; die folgenden Eigentümer des Hauses haben es beendet), später das Haus von Jim Williams, dessen Probe für den Mord das Mittelstück des Buches von John Berendt Mitternacht im Garten des Gutes und Böses war, obwohl weder der General noch Johnny jemals dort gelebt haben.

Mercer hat Musik als ein kleines Kind gemocht und hat sein Musiktalent seiner Mutter zugeschrieben, die sentimentale Balladen singen würde. Der Vater von Mercer hat auch, größtenteils alte schottische Lieder gesungen. Seine Tante hat ihm gesagt, dass er Musik summte, als er sechs Monate alt war und später sie ihn genommen hat, um Minnesänger und Varieté-Shows zu sehen, wo er "Waschbär-Lieder" und Ragtime gehört hat. Das Sommerhaus der Familie "Vernon View" war auf dem Gezeitenwasser und die langen Sommer von Mercer dort unter moosigen Bäumen, Salzwassersümpfen, und weiche Sternennächte haben ihn einige Jahre später begeistert.

Die Aussetzung von Mercer von der schwarzen Musik war vielleicht unter den weißen Songschreibern seiner Generation einzigartig. Als ein Kind hatte Mercer afroamerikanische Spielgefährten und Diener, und er hat den Fischern und Verkäufern über ihn zugehört, der gesprochen hat und im als "Geechee" bekannten Dialekt gesungen hat. Er wurde auch von schwarzen Kirchdienstleistungen angezogen. Mercer hat später festgesetzt, "Lieder haben mich immer mehr fasziniert als irgendetwas". Er hatte nie formelle Musikausbildung, aber sang in einem Chor durch sechs und an elf, oder zwölf hatte er sich fast alle Lieder eingeprägt, die er gehört hatte und er neugierig darüber geworden war, wer ihnen geschrieben hatte. Er hat einmal seinen Bruder gefragt, der der beste Songschreiber war, und sein Bruder Irving Berlin unter dem besten von Tin Pan Alley gesagt hat.

Trotz der frühen Aussetzung von Mercer von der Musik war sein Talent klar im Schaffen der Wörter und Singen, nicht im Spielen der Musik, obwohl früh auf ihm gehofft hatte, ein Komponist zu werden. Zusätzlich zur Lyrik, die sich Mercer eingeprägt hat, war er ein begieriger Leser und hat Abenteuer-Geschichten geschrieben. Jedoch waren seine Versuche, die Trompete und das Klavier zu spielen, nicht erfolgreich, und er konnte nie Musikhunderte mit jeder Möglichkeit lesen, sich stattdessen auf sein eigenes Notationssystem verlassend.

Als ein Teenager im Jazzzeitalter war er ein Produkt seines Alters. Er hat für Aufzeichnungen in der schwarzen Abteilung der Savanne gejagt und hat solche frühen schwarzen Jazzgroßen als Ma Rainey, Bessie Smith und Louis Armstrong gespielt. Sein Vater hat das erste Auto in der Stadt besessen, und das soziale Teenagerleben von Mercer wurde durch seinen Fahrvorzug, der manchmal verged auf der Rücksichtslosigkeit erhöht. Die Familie würde Motor zu den Bergen in der Nähe von Asheville, North Carolina, um der Savanne-Hitze zu entkommen, und dort hat Mercer gelernt (von Arthur Murray selbst) zu tanzen und mit Südlichen Schönheiten, sein natürliches Rhythmusgefühl zu flirten, das ihm auf beiden Rechnungen hilft.

Mercer hat exklusiven Woodberry Waldjungen Vorbereitungsschule in Virginia bis 1927 aufgewartet. Obwohl nicht ein Spitzenstudent, er im literarischen und den Dichtungsgesellschaften und als ein Humor-Schriftsteller für die Veröffentlichungen der Schule energisch war. Außerdem hat seine Aussetzung von der klassischen Literatur seinen bereits reichen Laden des Vokabulars und der Redeweise vermehrt. Er hat begonnen, genial zu kritzeln, manchmal hat gereimte Ausdrücke für den späteren Gebrauch gespannt. Mercer war auch der Klassenclown und ein Schelm und das Mitglied des "Sprung"-Komitees, das Musikunterhaltung auf dem Campus vorbestellt hat.

Mercer war bereits etwas einer Autorität auf dem Jazz in einem frühen Alter. Sein Jahrbuch hat festgesetzt, "Kein Orchester oder neue Produktion können 'gut' herrisch genannt werden, bis die Marke von Johnny der Billigung darauf gelegt worden ist. Seine Fähigkeit, heiß' unter allen Bedingungen 'zu werden, und ist zu jeder Zeit unheimlich". Mercer hat begonnen, Lieder, eine frühe Anstrengung zu schreiben, ''Schwester Susie, Spreize Ihr Zeug zu sein." und schnell erfahren hatten die starken Wirkungslieder auf Mädchen.

In Anbetracht der stolzen Geschichte seiner Familie und Vereinigung mit Princeton, New Jersey und Universität von Princeton, wurde Mercer für die Schule dort bestimmt, bis die Finanzrückschläge seines Vaters gegen Ende der 1920er Jahre jene Pläne geändert haben. Er ist im genesenden Geschäft seines Vaters, das Sammeln der Miete und Machen von Besorgungen zur Arbeit gegangen, aber ist bald langweilig mit der Routine und mit der Savanne gewachsen und hat geachtet zu flüchten.

Aufbrechend

Mercer hat sich nach New York 1928 bewegt, als er 19 Jahre alt war. Die Musik, die er, Jazz und Niedergeschlagenheit geliebt hat, war in Harlem blühend, und Broadway platzte mit Musicals und Revuen von George Gershwin, Cole Porter und Irving Berlin. Varieté, obwohl beginnend zu verwelken, war noch eine starke Musikanwesenheit. Erste paar Jobs von Mercer waren als wenig Schauspieler (hat sich als John Mercer geschnäbelt). Versteckt in einer Wohnung des Greenwich Village mit viel Zeit auf seinen Händen und einem geschlagenen Klavier, um zu spielen, ist Mercer bald zum Singen und lyrischen Schreiben zurückgekehrt. Er hat einen Tagesjob an einem Maklergeschäftshaus gesichert und hat nachts gesungen. Sein spärliches Einkommen mit diesem seiner Zimmergenossen vereinend, hat Mercer geschafft fortzusetzen, manchmal auf ein wenig mehr zu gehen, als Hafergrütze. Eines Nachts ist er auf Eddie Cantor hinter der Bühne hereingekommen, um ein komisches Lied anzubieten, aber obwohl Cantor das Lied nicht verwendet hat, hat er begonnen, die Karriere von Mercer zu fördern. Mercer erst lyrisch, für das Lied "Außer Atem (und Erschrocken zum Tod von Ihnen)", zusammengesetzt vom Freund Everett Miller, ist in einer Musikrevue Die Fröhlichkeiten von Garrick 1930 erschienen. Mercer hat seine zukünftige Frau auf der Show, Mädchen vom Chor Ginger Meehan getroffen. Meehan war früher eines der vielen vom jungen Schnulzensänger Bing Crosby gejagten Mädchen vom Chor gewesen. Durch den Vater von Miller, einen Manager am berühmten Herausgeber T. B. Harms, wurde das erste Lied von Mercer veröffentlicht. Es wurde von Joe Venuti und seinen New-Yorkers registriert.

Der 20-jährige Mercer hat begonnen, mit anderen Songschreibern herauszuhängen und den Handel zu erfahren. Er ist nach Kalifornien gereist, um eine lyrische Schreiben-Anweisung für das musikalische Paris im Frühling zu übernehmen, und hat seine Idole Bing Crosby und Louis Armstrong getroffen. Mercer hat die Erfahrung ernüchternd gefunden und hat dass er viel bevorzugtes freistehendes lyrisches Schreiben zum Schreiben auf Verlangen für Musicals begriffen. Nach seiner Rückkehr hat er einen Job bekommen, weil der Personallyriker für die Müller-Musik für einen Dollar-pro Woche von 25 $ zieht, die ihm ein Grundeinkommen und genug Aussichten geben, um zu erobern und Ginger 1931 zu heiraten. Die neue Frau Mercer hat die Revue verlassen und ist eine Schneiderin geworden, und Geld die Jungverheiraten zu sparen, die in mit Gingers Mutter in Brooklyn bewegt sind. Johnny hat seine eigenen Eltern über seine Ehe bis die Tatsache vielleicht teilweise nicht informiert, weil er gewusst hat, dass Ginger, der jüdisch ist, bequem mit einigen Mitgliedern seiner Familie nicht sitzen würde, und er sich Sorgen gemacht hat, dass sie versuchen würden, ihn aus der Verbindung von ihr zu reden.

1932 hat Mercer einen Streit gewonnen, um mit dem Orchester von Paul Whiteman zu singen, aber es hat seiner Situation bedeutsam nicht geholfen. Er hat sein Aufnahme-Debüt gemacht, mit dem Orchester von Frank Trumbauer am 5. April dieses Jahres singend. Mercer gab dann mit Yip Harburg auf der Kerbe für Amerikana, eine mit der Depression schmackhafte wegen des "Bruders berühmte Revue in die Lehre, können Sie ein Zehncentstück Verschonen?" (nicht eine Zusammensetzung von Mercer), der Mercer unschätzbare Ausbildung gegeben hat. Nach mehreren Liedern, die während seiner Zeit mit Whiteman nicht Feuer gefangen haben, hat er geschrieben und hat gesungen "Entschuldigen Meinen Südlichen Akzent". Die Glücke von Mercer haben sich drastisch mit einer Chance verbessert, die sich mit dem in Indiana geborenen Dagobert Carmichael bereits paart, der wegen des normalen "Stardust" berühmt ist, wer durch den "jungen, elastischen butterball eines Mannes von Georgia" gefesselt wurde. Die zwei haben ein Jahr ausgegeben, über "den Faulpelz" arbeitend, der ein Erfolg eine Woche nach seiner ersten Radiosendung geworden ist, und jeder einen großen Königtum-Scheck von 1250 $ bekommen hat. Ein Regionallied in pseudoschwarzem Dialekt, es hat die Stimmung der Zeiten besonders im ländlichen Amerika gewonnen. Mercer ist ein Mitglied von ASCAP und ein anerkannter "Bruder" in der Studentenvereinigung von Tin Pan Alley geworden, Glückwünsche von Irving Berlin, George Gershwin und Cole Porter unter anderen erhaltend. Paul Whiteman hat Mercer zurück zu seinem Orchester gelockt (um zu singen, schreiben Sie komische Sticheleien und setzen Sie Lieder zusammen), provisorisch tut sich das Zerbrechen des Arbeitens mit Carmichael zusammen.

Während des Goldenen Zeitalters des hoch entwickelten populären Liedes des Endes von zwanziger Jahren und Anfang dreißiger Jahre wurden Lieder in Revuen mit der minimalen Rücksicht für die Anschlag-Integration gestellt. Während der 1930er Jahre gab es eine Verschiebung von Revuen bis Bühne und Filmmusicals mit dem Lied an weiter dem Anschlag. Nachfrage hat entsprechend für die reinen eigenständigen Lieder diesen bevorzugten Mercer verringert. So, obwohl er sich in der New Yorker Musik-Welt eingerichtet hatte, als Mercer ein Job in Hollywood angeboten wurde, um Lieder zusammenzusetzen und in billigen Musicals für RKO zu leisten, hat er akzeptiert und ist Idol Bing Crosby nach Westen gefolgt.

Jahre von Hollywood

Es war nur, als sich Mercer nach Hollywood 1935 bewegt hat, dass seine Karriere gesichert wurde.

Das Schreiben von Liedern für das Kino hat zwei verschiedene Vorteile angeboten. Der Gebrauch von empfindlichen Mikrofonen für die Aufnahme und des Lippen-Synching von bespielten Liedern hat Songschreiber von der Abhängigkeit von den langen Vokal-Enden befreit und hat lange für die lebende Leistung erforderliche Zeichen gestützt. Darsteller wie Fred Astaire und Ginger Rogers konnten jetzt mehr gesprächig und lässiger singen. Mercer, als ein Sänger, wurde auf diese Verschiebung abgestimmt, und sein Stil passen das Bedürfnis vollkommen.

Die erste Anweisung von Hollywood von Mercer war nicht, dessen Fahrzeug von Astaire-Rogers er geträumt hatte, aber ein B-Filmuniversitätsmusical, Alter Mann-Rhythmus, zu dem er zwei mittelmäßige Lieder und das noch schlechtere Handeln beigetragen hat. Sein folgendes Projekt, um das Band Zu prügeln, war ein anderer Misserfolg, aber es hat wirklich zu einer Sitzung und einer Kollaboration mit Fred Astaire auf dem gemäßigt erfolgreichen Lied von Astaire geführt "ich Baue Bis zu einem Schrecklichen Reinfall".

Obwohl fast überwältigt durch das Glitzern Hollywoods Mercer seinen geliebten Jazz und das Nachtleben-Ermangeln gefunden hat. Wie er geschrieben hat, "War Hollywood nie viel von einer Nachtstadt. Jeder musste aufstehen zu früh... die Filmleute waren im Bett mit den Hühnern (oder einander)." Mercer war jetzt im hart trinkenden Kreis von Bing Crosby und hat die Gesellschaft von Crosby und Jazzmusiker-Gespräch genossen. Leider hat Mercer auch begonnen, mehr an Parteien zu trinken, und war für bösartige Ausbrüche wenn unter dem Einfluss von Alkohol anfällig, sich scharf von seinem normalerweise freundlichen und vornehmen Verhalten abhebend.

Das erste große Lied von Hollywood von Mercer "bin ich ein Altes Cowgirl von Rio Grande" wurde durch eine Straßenreise durch Texas begeistert (er hat sowohl die Musik als auch das lyrische geschrieben). Es wurde von Crosby im Film Rhythmus auf der Reihe 1936, und von darauf der Nachfrage nach Mercer durchgeführt, weil sich ein Lyriker entfernt hat. Sein zweiter Erfolg in diesem Jahr war "Süßigkeitssüßigkeit". 1937 begann Mercer Beschäftigung mit dem Studio von Warner Brothers, mit dem Veterankomponisten Richard Whiting arbeitend (Ai nicht Wir Bekamen Spaß?) Bald seinen Standard, "Zu Erstaunlich für Wörter", gefolgt von "Hooray für Hollywood" erzeugend. Nach dem plötzlichen Tod von Whiting durch einen Herzanfall hat sich Mercer Kräften mit Harry Warren angeschlossen und hat "Jeepers Creepers" geschaffen, der Mercer seine erste Nominierung von Oskar für das Beste Lied verdient hat. Es wurde eine denkwürdige Aufnahme von Louis Armstrong gegeben. Ein anderer Erfolg mit Warren 1938 war "Sie Müssen ein Schönes Baby Gewesen Sein". Das Paar hat auch "Hooray Für den Spinat geschaffen" hat ein komisches Lied für den Film Unartig, Aber Nett 1939 erzeugt.

Während einer Pause an Warners hat Mercer seine singende Karriere wiederbelebt. Er hat sich den informellen Minnesänger-Shows von Bing Crosby angeschlossen, die vom "Westwood angezogen sind, der marschiert und Fischsuppe-Klub," der viele Leuchten von Hollywood eingeschlossen hat und Crosby und Bob Hope zusammengebracht hat. Ein Duett "Herr Crosby und Herr Mercer" wurde registriert und ist ein Erfolg 1938 geworden.

1939 hat Mercer die Lyrik einer Melodie durch Ziggy Elman, einen Trompeter mit Benny Goodman geschrieben. Das Lied war, "Und die Engel Singen" und, obwohl registriert, durch Bing Crosby und Count Basie, es war die Version von Goodman mit dem Vokal durch Martha Tilton und denkwürdigen Trompete-Solo durch Elman, der der Erfolg Nummer Ein geworden ist. Einige Jahre später wurde der Titel auf dem Grabstein von Mercer eingeschrieben.

Mercer wurde zur Kamel-Wohnwagen-Radioshow in New York eingeladen, seine Erfolge zu singen und satirische Lieder mit dem Orchester von Benny Goodman zu schaffen, dann der Conférencier national Sendungsshow seit mehreren Monaten werdend. Noch zwei Erfolge sind kurz gefolgt, "Tag In, Tag" und "Dummkopfsturm In" und Mercer in der kurzen Ordnung hatte fünf der zehn ersten Lieder auf der populären Radioshow Ihre Hitparade. Mercer hat auch einen kurzlebigen Verlag während seines Aufenthalts in New York angefangen. Auf einem glücklichen Streifen hat Mercer ein Musical mit Hoagy Carmichael übernommen, aber der Spaziergang Mit der Musik (hat ursprünglich Drei Danach Drei gerufen), war eine Bombe mit der Geschichte-Qualität, die nicht diese der Kerbe vergleicht. Eine andere Enttäuschung für Mercer war die Auswahl an Johnny Burke als der langfristige Songschreiber für die Bilder der Hope-Crosby "Road". 1940 hat Mercers eine Tochter, Amanda angenommen. Mercer war dreißig Jahre alt, und sein Leben und Karriere ritten hoch.

1941, kurz nach dem Tod seines Vaters, hat Mercer eine intensive Angelegenheit mit neunzehnjähriger Judy Garland begonnen, während sie dem Komponisten David Rose beschäftigt gewesen ist. Garland hat Rose geheiratet, um die Angelegenheit aufzuhören, aber die Wirkung auf Mercer hat verweilt, zur emotionalen Tiefe seiner Lyrik beitragend. Ihre Angelegenheit hat später wieder zum Leben erwacht. Mercer hat festgestellt, dass sein Lied "ich mich Erinnere, dass Sie" der direkteste Ausdruck seiner Gefühle für Garland waren.

Kurz danach hat Mercer einen idealen Musikmitarbeiter in der Form von Harold Arlen getroffen, dessen Niedergeschlagenheitsbeeinflusste und Jazzzusammensetzungen der hoch entwickelten, idiomatischen Lyrik von Mercer ein vollkommenes Musikfahrzeug zur Verfügung gestellt haben. Jetzt hat die Lyrik von Mercer begonnen, die Kombination des hoch entwickelten Witzes und der südlichen Regionalmundart zu zeigen, die einige seiner besten Lieder charakterisieren. Ihr erster Erfolg war "Niedergeschlagenheit in der Nacht" (1941), der geforderter Arthur Schwartz "wahrscheinlich das größte jemals schriftliche Niedergeschlagenheitslied war."

Sie haben fortgesetzt, "Ein für Mein Baby (und Ein mehr für die Straße)" (1941), "Dass Alte Schwarze Magie" (1942), und "Gekommener Regen Oder Gekommener Schein" (1946) unter anderen zu dichten.

Frank Sinatra war mit den ersten zwei und Bing Crosby mit dem dritten besonders erfolgreich. "Kommen Sie Regen" war der einzige Erfolg von Broadway von Mercer, der für die Show Frau von St. Louis mit dem Perle-Außenhof zusammengesetzt ist. "Auf dem Atchison, Topeka und dem Santa Fe" war ein großes Zerkrachen für Judy Garland 1946 filmen Die Mädchen von Harvey, und hat Mercer der erste von seinen vier Oscars für das Beste Lied nach acht erfolglosen Nominierungen verdient.

Mercer hat sich mit Hoagy Carmichael mit "der Feldlerche" (1941), und das Gewinnen Oskars "Im Kühlen, Kühlen, Kühlem vom Abend" (1951) wieder vereinigt. Mit Jerome Kern hat Mercer Sie geschaffen waren für Fred Astaire und Rita Hayworth im Film desselben Namens Nie Netter, sowie "ich bin Geformt Alt". Mercer co-founded Kapitol-Aufzeichnungen (ursprünglich "Freiheitsaufzeichnungen") in Hollywood 1942, zusammen mit dem Erzeuger Buddy DeSylva und der Aufzeichnung versorgt Eigentümer Glen Wallichs. Er auch co-founded Cowboy-Aufzeichnungen.

Mercer durch die Mitte der 1940er Jahre hat einen Ruf genossen, unter den Hauptlyrikern von Hollywood zu sein. Er war anpassungsfähig, sorgfältig hörend und eine Melodie absorbierend und dann es in seinen eigenen Stil umgestaltend. Wie Irving Berlin war er ein naher Anhänger der kulturellen Mode und sich ändernden Sprache, die teilweise für die lange Amtszeit seines Erfolgs Rechenschaft abgelegt hat. Mercer hat es vorgezogen, die Musik zuerst zu haben, es nach Hause nehmend und daran arbeitend. Er hat behauptet, dass Komponisten kein Problem mit dieser Methode hatten vorausgesetzt, dass er mit der Lyrik zurückgekehrt ist. Nur mit Arlen und Whiting hat Mercer getan gelegentlich arbeiten nebeneinander.

Mercer wurde häufig gebeten, neue Lyrik bereits populären Melodien zu schreiben. Die Lyrik "Laura", "wurden Mitternachtsonne", und "Satin-Puppe" alle nach den Melodien geschrieben, war Erfolge geworden. Er wurde auch gebeten, englische Lyrik zu Auslandsliedern, das berühmteste Beispiel zusammenzusetzen, das "Herbstblätter" ist, auf dem französischen "Les Feuilles Mortes" gestützt.

In den 1950er Jahren, das Advent des Rock 'n' Rolls und der Übergang des Jazz in die "Bebop"-Kürzung tief ins natürliche Publikum von Mercer und drastisch reduzierte Treffpunkte für seine Lieder. Seine dauernde Reihe von Erfolgen ist abgelaufen, aber viele große Lieder sollten noch kommen. Mercer hat für einige MGM Filme, einschließlich Sieben Bräute für Sieben Brüder (1954) und Merry Andrew (1958) geschrieben. Er hat an drei Musicals von Broadway in den 1950er Jahren - Spitzenbanane (1951), Li'l Abner (1956), und Saratoga (1959) zusammengearbeitet.

Mercer hat gelegentlichen Fernsehanschein gemacht. In 1953-1954 Jahreszeit er hat Gast als selbst auf der Musikbox-Jury des Abc, einem Programm des Musicals/Quiz die Hauptrolle gespielt, auf dem Berühmtheiten die letzten Ausgaben von den Aufnahme-Gesellschaften beurteilen. 1954 ist er auf dem NBC'S Die Show von Donald O'Connor erschienen.

Seine erfolgreicheren Lieder der 1950er Jahre schließen "Den Leuchtkäfer" (gesungen von Mills Brothers) ein und "Etwas ist Haben Geben". 1961 hat er die Lyrik dem "Mondfluss" für Audrey Hepburn im Frühstück an Tiffany und seit den Tagen von Wein und Rosés sowohl mit der Musik von Henry Mancini geschrieben, als auch Mercer hat seine dritten und vierten Oskars für das Beste Lied empfangen. Die zurück zum Rücken Oskars waren das erste Mal, als eine songwriting Mannschaft diese Leistung erreicht hatte. Mercer, auch mit Mancini, hat Scharade für den Cary Grant-Audrey 1963-Hepburn romantischer Thriller mit demselben Namen geschrieben. Der Klassiker von Tony Bennett "Will ich Ringsherum Sein" wurde von Mercer 1962 und dem Erfolg von Sinatra "Sommerwind" 1965 geschrieben.

Eine Anzeige der hohen Wertschätzung, in der Mercer gehalten wurde, kann beobachtet werden, in dem 1964 er der einzige Lyriker geworden ist, um seine Arbeit als ein Volumen der berühmten 'Liederbuch'-Alben von Ella Fitzgerald für das Schwung-Etikett registrieren zu lassen. Und doch ist Mercer immer bescheiden über seine Arbeit geblieben, viel dem Glück und Timing zuschreibend. Er hat das Erzählen der Geschichte dessen geliebt, wie er der Job angeboten wurde, die Lyrik für die Musik von Johnny Mandel auf Dem Strandläufer zu tun, nur den Erzeuger seine Lyrik umkehren zu lassen. Der Erzeuger hat die Kommission Paul Francis Webster angeboten, und das Ergebnis war Der Schatten Ihres Lächelns, das ein riesiger Erfolg geworden ist, den 1965-Oskar für das Beste Ursprüngliche Lied gewinnend.

1969 hat Mercer Herausgebern Abe Olman geholfen, und Howie Richmond hat die Nationale Akademie der Songschreiber-Ruhmeshalle der volkstümlichen Musik gefunden. 1971 hat Mercer eine Retrospektive seiner Karriere für die "Lyrik und Lyriker-Reihe" in New York, einschließlich eines Omnibusses seiner "größten Erfolge" und einer Leistung durch Margaret Whiting präsentiert. Es wurde lebend als Ein Abend mit Johnny Mercer registriert. 1974 hat er an der Westendproduktion Die Guten Begleiter zusammengearbeitet. Er hat auch zwei Alben seiner Lieder in London 1974, mit dem Orchester von Pete Moore, und mit der Konstellation von Harry Roche registriert, die später in ein einzelnes Album kompiliert ist, und hat als veröffentlicht "... Mein Heidelbeere-Freund: Johnny Mercer Singt die Lieder von Johnny Mercer".

1975 hat sich Paul McCartney Mercer für eine Kollaboration genähert, aber Mercer war krank, und eine inoperable Gehirngeschwulst wurde diagnostiziert. Er ist am 25. Juni 1976 in Bel Air, Kalifornien gestorben. Mercer wurde im historischen Friedhof Bonaventure der Savanne begraben. Die einfache Linie, die Karikatur zieht, die seine Gedächtnisbank schmückt, ist tatsächlich eine Fortpflanzung eines Selbstbildnisses.

Das Singen des Stils

Gut betrachtet auch als ein Sänger, mit einer geselligen Qualität, war Mercer ein natürlicher für seine eigenen Lieder solcher, weil "Ac Cent Tchu das Positive", "Auf dem Atchison, Topeka und dem Santa Fe", "Ein für Mein Baby (und Ein mehr für die Straße)", und "Faulpelz" Gegessen hat. Er wurde als ein erstklassiger Darsteller seiner eigenen Arbeit betrachtet.

Es ist gesagt worden, dass er "Ein für Mein Baby (und Ein mehr für die Straße)" eingepfercht hat — jammert eine der großen Fackel von allen Zeiten — auf einer Serviette, während sie an der Bar an P. J. Clarke sitzt, als Tommy Joyce der Barmann war. Am nächsten Tag Mercer genannt Joyce, um sich für die Linie zu entschuldigen "also, Joe aufstellt," "Konnte ich nicht Ihren Namen zum Reim bekommen."

ATCO Aufzeichnungen haben Zwei einer Art 1961, eines Duett-Albums durch Bobby Darin und Johnny Mercer mit Billy May und seinem Orchester ausgegeben, das von Ahmet Ertegün erzeugt ist.

Postumer Erfolg

In seinem letzten Jahr ist Mercer zärtlich des Schlagersängers Barry Manilow teilweise geworden, weil die erste Erfolg-Aufzeichnung von Manilow von einem Lied betitelt Mandy war, die auch der Name der Tochter von Mercer Amanda war. Nach dem Tod von Mercer 1976 durch eine Gehirngeschwulst hat seine Witwe, Ginger Mehan Mercer, veranlasst, eine unfertige Lyrik zu geben, die er Manilow geschrieben hatte, um sich vielleicht in ganze Lieder zu entwickeln. Unter diesen war ein betiteltes Stück, "Wenn Oktober", eine Melancholie-Erinnerung der verlorenen Liebe Geht. Manilow hat seine eigene Melodie auf das lyrische angewandt und hat sie als eine Single 1984 ausgegeben, als es ein 10 erster Erwachsener Zeitgenössischer Erfolg in den Vereinigten Staaten geworden ist. Das Lied ist ein Jazzstandard, mit bemerkenswerten Aufnahmen durch Rosmarin Clooney, Nancy Wilson und Megon McDonough unter anderen Darstellern seitdem geworden.

Er wurde durch den USA-Postdienst mit seinem Bildnis geehrt, das auf einer Marke 1996 gelegt ist. Der Stern von Mercer auf dem Spaziergang von Hollywood der Berühmtheit in 1628 die Vine Street ist ein Block weg vom Kapitol-Rekordgebäude in 1750 die Vine Street.

Mercer wurde Huldigung im Buch von John Berendt Mitternacht im Garten des Gutes und Böses gegeben. Der Dagobert Carmichael/Johnny Lied von Mercer "Feldlerche", die von K.D. Lang, Eigenschaften prominent im Film und dem Filmsoundtrack gesungen ist, ist ein Huldigungsalbum Johnny Mercer, 14 Lieder von Mercer enthaltend, die durch eine Vielfalt des Jazz und der Knall-Aufnahme-Künstler durchgeführt sind.

Die Sammlungen von Johnny Mercer, einschließlich seiner Papiere und Erinnerungsstücke, werden in der Bibliothek der Staatlichen Universität von Georgia in Atlanta bewahrt. GSU hält gelegentlich Ereignisse, die die Arbeiten von Mercer präsentieren.

Im November 2009 wurde eine Bildsäule von Mercer im Ellis Square in Savanne, Georgia, seiner Heimatstadt und Geburtsort entschleiert.

Die Ganze Lyrik von Johnny Mercer wurde von Knopf http://www.randomhouse.com/catalog/display.pperl?isbn=9780307265197 im Oktober 2009 veröffentlicht. Die Ganze Lyrik enthält die Texte zu fast 1,500 seiner Lyrik, mehreren hundert von ihnen, im Druck zum ersten Mal erscheinend.

Oscars

Mercer hat vier Oscar für das Beste Ursprüngliche Lied gewonnen:

• "Auf dem Atchison, Topeka und dem Santa Fe" (1946) (Musik von Harry Warren) für die Mädchen von Harvey
• "Im kühlen, kühlen, kühlem vom Abend" (1951) (Musik durch den Dagobert Carmichael) dafür hier kommt der Pferdepfleger
• "Mondfluss" (1961) (Musik von Henry Mancini) für das Frühstück am von Tiffany
• "Tage von Wein und Rosés" (1962) (Musik von Henry Mancini) seit den Tagen von Wein und Rosés

2009 hat Clint Eastwood einen Dokumentarfilm auf dem Leben von Johnny Mercer und Arbeit genannt "Der Traum auf Mir" (Dreher-Kino des Klassikers) erzeugt. Nach der Lüftung auf dem Dreher-Kino des Klassikers wurde der Film für eine Vorzugstarifzeit Emmy in der Kategorie der Hervorragenden Speziellen Sachliteratur berufen. Es ist als eine DVD von Warner Brothers zurzeit verfügbar.

Lieder

Lyrik durch Mercer, wenn nicht bemerkt.

Er hat viele andere Lieder geschrieben, von denen einige ins Große amerikanische Liederbuch eingegangen sind:

• "Faule Knochen" (1933) (Musik durch den Dagobert Carmichael)
• "Sparen Sie die Knochen für Henry Jones"
• "Mondträume" mit befreundetem MacGregor
• "P.S. liebe ich Sie" (1934) (Musik von Gordon Jenkins)
• "Süßigkeitssüßigkeit" (1936) (Musik von Matty Malneck)
• "Ich bin ein altes Cowgirl von Rio Grande" (1936)
• "Hooray für Hollywood" (1937) (Musik von Richard A. Schuhweiß)
• "Zu Erstaunlich für Wörter" (1937) (Musik von Richard A. Schuhweiß)
• "Sie müssen ein schönes Baby" (1938) (Musik von Harry Warren) gewesen sein
• "Jeepers, Creepers!" (1938) (Musik von Harry Warren)
• "Und die Engel singen" (1939) (Musik durch Ziggy Elman)
• "Tag in, Tag" (1939) (Musik durch die Trottel-Blüte)
• "Ich habe an Sie" (1939) (Musik von Jimmy Van Heusen) gedacht
• "Flügel über die Marine" (1939) (Musik von Harry Warren)
• "Kuckuck in der Uhr" (1939) (Musik von Walter Donaldson)
• "Dummköpfe eilen in" (1940) (Musik durch die Trottel-Blüte) hin
• "Niedergeschlagenheit in der Nacht" (1941) (Musik von Harold Arlen)
• "Ich hatte selbst eine wahre Liebe" (Musik von Harold Arlen)
• "Ich erinnere mich an Sie" (1941) (Musik von Victor Schertzinger)
• "Mandarine" (1941) (Musik von Victor Schertzinger)
• "Dieses Mal der Traum auf mir" (1941) (Musik von Harold Arlen)
• "Brechen Sie zum Traumland" (1942) (Musik von Harold Arlen) auf
• "Diese alte schwarze Magie" (1942) (Musik von Harold Arlen)
• "Trav'lin' Licht" (1942) (Musik von Jimmy Mundy und James Osborne "Trummy" Young)
• "Feldlerche" (1942) (Musik durch den Dagobert Carmichael)
• "Lieb geliebt" (1942) (Musik von Jerome Kern)
• "Ich bin geformt" (1942) (Musik von Jerome Kern) alt
• "Meine leuchtende Stunde" (1943) (Musik von Harold Arlen)
• "Ein für Mein Baby (und Ein mehr für die Straße)" (1943) (Musik von Harold Arlen; Erkennungsmelodie der 1957-1958 NBC Detektivreihen, Treffen Sie McGraw, Frank Lovejoy in der Hauptrolle zeigend)

• "Träumen Sie" (1943) (Wörter und Musik von Johnny Mercer)
• "Ac-Cent Tchu hat das positive" (1944) (Musik von Harold Arlen) gegessen
• "Aus dieser Welt" (1945) (Musik von Harold Arlen)
• "Auf dem Atchison, Topeka und dem Santa Fe" (1945) (Musik von Harry Warren)
• "Laura" (1945) (Musik von David Raksin)
• "Kommen Sie Regen oder kommen Sie scheinen" (1946) (Musik von Harold Arlen)
• "Jeder Platz ich hänge meinen Hut, ist nach Hause" (1946) (Musik von Harold Arlen)
• "Herbstblätter" (1947) (Musik von Joseph Kosma)
• "Glühen-Wurm" (1952) (Musik Paul Lincke)
• "Satin-Puppe" (1953) (Musik von Duke Ellington und Billy Strayhorn)
• "Mitternachtsonne" (1954) (Musik von Lionel Hampton und Sonny Burke)
• "Etwas ist Haben Geben" (1954) (Wörter und Musik von Johnny Mercer)
• "Jubel T. Cornpone" (1956) (Musik von Gene de Paul)
• "Ich bin Meine Blüte" (1956) (Musik von Gene de Paul) vorbei
• "Mondfluss" (1961) (Musik von Henry Mancini)
• "Tage von Wein und Rosés" (1962) (Musik von Henry Mancini)
• "Ich Will Ringsherum" (1962) (Wörter und Musik von Johnny Mercer und Sadie Vimmerstedt) Sein
• "Scharade" (1963) (Musik von Henry Mancini)
• "Lorna" (1964) (Musik von Mort Lindsey)
• "Emily" (1964) (Musik von Johnny Mandel)
• "Sommerwind" (1965) (Musik von Henry Mayer)
• "Weg Die Dunkelheit" (1970) (Musik von Henry Mancini pfeifend; vom Filmliebling Lili)
• "Wieder" (mit Doris Tauber) trinkend
• "Wenn Oktober" (Musik von Barry Manilow) geht

Quellen und Verweisungen

Bibliografie

Links

• Johnny Mercer, der für das Wortausstellungsstück am Varietee von Georgia der Berühmtheit zu Erstaunlich

• (Fast) zu Erstaunlich für Wörter: Johnny Mercer
• Der Zugang von Johnny Mercer an der Ruhmeshalle der Songschreiber
• Johnny Mercer in der Bibliothek der staatlichen Universität von Georgia spezielle Sammlungen
• Fundament von Johnny Mercer
• Das Grab von Johnny Mercer in der Savanne
• Liste von Liedern von Johnny Mercer auf der CD
• Liste von Kompilationen von Liedern von Johnny Mercer
• Lied von Johnny Mercer lyrische Datenbank
• Johnny Mercer in Hollywood
• Der Zugang von Mercer an ASCAP mit mehr als 600 Einträgen