Aquatinta ist ein Intaglio printmaking Technik, eine Variante des Ätzens.

Intaglio printmaking macht Zeichen auf der Matrix (im Fall von der Aquatinta, einem Kupfer- oder Zinkteller), die zu haltender Tinte fähig sind. Der mit Tinte geschwärzte Teller wird durch eine Druckpresse zusammen mit einer Platte von Papier passiert, auf eine Übertragung der Tinte zum Papier hinauslaufend. Das kann verschiedene Male abhängig von der besonderen Technik wiederholt werden.

Wie das Ätzen verwendet Aquatinta die Anwendung von Säure, um die Zeichen im Metallteller zu machen. Wo die Gravieren-Technik eine Nadel verwendet, um Linien zu machen, die im Schwarzen drucken (oder was auch immer Farbentinte verwendet wird), verwendet Aquatinta bestäubtes Kolofonium, das im Boden widerstandsfähige Säure ist, um eine Tonwirkung zu schaffen. Die Tonschwankung wird vom Niveau der sauren Aussetzung über große Gebiete kontrolliert, und so wird das Image durch große Abteilungen auf einmal gestaltet. Eine andere Tontechnik, Schabkunst, beginnt mit einer Teller-Oberfläche, die gleichmäßig eingedrückt wird, so dass sie einen ziemlich dunklen Ton von Tinte, dann Glanzschleifen-Gebiete tragen wird, um sie weniger Tinte tragen und so einen leichteren Schatten drucken zu lassen; oder, mit einem glatten Teller beginnend, werden Gebiete angeraut, um sie dunkler zu machen; oder diese zwei Techniken können verbunden werden.

Geschichte

Der Maler und printmaker Jan van de Velde haben die Aquatinta-Technik in Amsterdam 1650 erfunden.

Die Technik der Aquatinta

Eine Aquatinta beginnt mit einem Kupfer- oder Zinkteller. Der Künstler wendet einen Boden entweder durch das Auflösen von bestäubtem Harz in Geistern an, das Anwenden vom Puder direkt zur Oberfläche des Tellers, oder durch das Verwenden eines flüssigen Acryls widersetzt sich.

Der Teller wird dann geheizt; wenn der Teller mit Puder bedeckt wird, schmilzt das Harz das Formen einer Geldstrafe, und streichen Sie sogar an; wenn es in Geistern ist, verdampfen die Geister, und das Ergebnis ist im Wesentlichen dasselbe. Jetzt wird der Teller in Säure getaucht, sogar und feines Niveau der Korrosion (der "Bissen") genügend erzeugend, um Tinte zu halten. An diesem Punkt, wie man sagt, trägt der Teller ungefähr einen 50-%-Halbton. Das bedeutet, dass, der Teller waren, der ohne scharfen weiteren gedruckt ist, würde das Papier eine graue Farbe mehr oder weniger direkt zwischen weiß (keine Tinte) und schwarz (volle Tinte) zeigen.

An einem Punkt wird der Künstler dann einen Umriss irgendwelcher Aspekte der Zeichnung ätzen, die er mit der Linie einsetzen möchte; das schafft die Grundlage und den Führer für seine spätere Ton-Arbeit. Er kann sich auch gewandt haben (am wirklichen Anfang, bevor irgendwelcher scharf vorkommt), ein säurefester "Halt" (hat auch einen asphaltum genannt, oder gründen Sie sich hart), wenn er vorhat, irgendwelche Gebiete völlig weiß und frei von Tinte wie Höhepunkte zu halten.

Der Künstler beginnt dann, den Teller ins saure Bad zu versenken, progressiv wegbleibend (vor Säure schützend), irgendwelche Gebiete, die die bestimmte Klangfarbe erreicht haben. Diese Töne, die mit den beschränkten Linienelementen verbunden sind, geben Aquatinten einen kennzeichnenden, wässerigen Blick. Außerdem stellen Aquatinten, wie mezzotints, Bequemlichkeit im Schaffen großer Gebiete des Tons ohne mühsame Kreuzschraffierung zur Verfügung; aber Aquatinta-Teller, es wird bemerkt, sind allgemein haltbarer als Schabkunst-Teller.

Die ersten ätzen sollte seit einer kurzen Zeitspanne sein (30 Sekunden zu 1 Minute, mit einer breiten Schwankung je nachdem, wie leicht die leichtesten Töne gemeint werden, um zu sein). Ein Teststück kann mit dem Ätzen von bemerkten Zeiten gemacht werden, weil sich die Kraft des etchant ändern wird. Mehr als dreißig Minuten sollten ein sehr dunkles Gebiet erzeugen. Wenn sie seit vielen Stunden ätzen werden, werden (bis zu 24) so dunkel sein wie seit einer Stunde ätzend, aber die tiefen ätzen würde erhobene Tinte auf dem Papier erzeugen.

Zeitgenössische printmakers verwenden häufig spraypaint statt eines Puders.

Berühmte Beispiele

• Francisco Goya hat berühmt großen Vorteil der Aquatinta printmaking, in seiner Reihe von Los Caprichos (1799) genommen; Los Desastres de la Guerra (1810-19); (1816); und Los disparates (ca. 1816-23).
• Master-Graveur Robert Havell hat Aquatinta für die Vögel von John James Audubon Amerikas (1826-38) verwendet.
• David Hockney, der für seine viele Bilder des Lebensstils von Los Angeles in den 60er Jahren bekannt ist, hat mehrere Aquatinten und Ätzen geschaffen, das mit der Farbe in sein "Der Blaue Guita" Reihe von Drucken verwendet ist.
• La Belle Assemblée, eine britische von 1806 bis 1837 veröffentlichte Frauenzeitschrift hatte viele Aquatinta gefärbt Teller.

Siehe auch

• Prinz von Jean-Baptiste Le

Weiterführende Literatur

• Prideaux, S. T. Aquatint, der eingraviert; ein Kapitel in der Geschichte der Buchillustration (London: Duckworth & Co., 1909).

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