Lana Turner (am 8. Februar 1921 - am 29. Juni 1995) war eine amerikanische Schauspielerin.

Entdeckt und unterzeichnet zu einem Filmvertrag durch MGM im Alter von sechzehn Jahren hat Turner zuerst Aufmerksamkeit darin angezogen Ihnen Werden (1937) nicht Vergessen. Sie hat gezeigte Rollen häufig als das naive Mädchen in solchen Filmen gespielt, wie Liebe Andy Hardy (1938) Findet. Während des Anfangs der 1940er Jahre hat sie sich als eine Hauptschauspielerin in solchen Filmen wie Johnny Eager (1941), Ziegfeld Mädchen (1941) eingerichtet, und Irgendwo werde ich Sie (1942) Finden. Sie ist als eine der ersten Schrei-Königinnen von Hollywood dank ihrer Rolle im 1941-Horrorfilm Dr Jekyll und Herr Hyde und ihr Ruf bekannt, weil ein bezaubernder femme fatale durch ihre Leistung im Film noir Der Briefträger Immer Ringe Zweimal (1946) erhöht wurde. Ihre Beliebtheit hat im Laufe der 1950er Jahre, in solchen Filmen wie Das Schlechte und das Schöne (1952) und Peyton Place (1957) weitergegangen, für den sie für einen Oscar für die Beste Schauspielerin berufen wurde.

1958 hat ihre Tochter, Cheryl Crane, den Geliebten von Turner Johnny Stompanato zu Tode gestochen. Eine Autopsie hat beträchtliche Mediaaufmerksamkeit auf Turner gelenkt und hat beschlossen, dass Crane in selbst Verteidigung gehandelt hatte. Der folgende Film von Turner, Imitation des Lebens (1959), herausgestellt, einer der größten Erfolge ihrer Karriere, aber vom Anfang der 1960er Jahre zu sein, waren ihre Rollen weniger.

Turner hat die meisten 1970er Jahre und Anfang der 1980er Jahre im Halbruhestand ausgegeben, nur gelegentlich arbeitend. 1982 hat sie viel veröffentlichte und lukrative wiederkehrende Gast-Rolle im Fernsehreihe-Falke-Kamm akzeptiert. Turner hat ihr folgendes Endfilmäußeres 1991 gemacht, und ist von Hals-Krebs 1995 gestorben.

Frühes Leben

Geborene Julia Jean Turner in Wallace, sie war die Tochter von John Virgil Madison Turner, einem Bergarbeiter von Hohenwald, Tennessee (ist am 14. Dezember 1930 gestorben), und Mildred Frances Cowan, ein sechzehnjähriger Eingeborener Arkansas (1904 - am 22. Februar 1982). Ein allgemeiner und häufig wiederholter Fehler sind, die Vornamen ihrer Mutter Mildred Frances zu ihrem Geburtsnamen hinzuzufügen. Diese Namen, die sie verwendet hat, als sie sich zum Katholizismus umgewandelt hat.

Bis sich ihre Filmkarriere entfernt hat, war junge Julia Turner der Familie und den Freunden als "Judy" bekannt. Schwere Zeiten haben schließlich die Familie gezwungen, nach San Francisco umzuziehen, wo sich ihre Eltern bald getrennt haben. Am 14. Dezember 1930 hat ihr Vater etwas Geld an einem Reisen-Würfelspiel-Spiel gewonnen, hat sein Gewinnen in seiner linken Socke voll gestopft, und ist nach Hause zugegangen. Er wurde später tot auf der Grundlage von der Minnesota Street und der Mariposa Street, am Rand des Potrero Hügels und des Bezirks Dogpatch in San Francisco, seinen linken Schuh- und Socke-Vermissten gefunden. Der Raub und Mord wurden nie gelöst. Bald danach hat ihre Mutter Gesundheitsprobleme verursacht und wurde von ihrem Arzt empfohlen, sich zu einem trockeneren Klima zu bewegen. Mit ihrer zehnjährigen Tochter hat sie sich nach Los Angeles 1931 bewegt.

Mildred und Lana waren sehr arm, und Turner wurde manchmal von ihrer Mutter getrennt, mit Freunden oder Bekanntschaften lebend, so dass die Familie Geld sparen konnte. Ihre Mutter hat als ein Kosmetiker gearbeitet, um sie zu unterstützen. Nachdem Turner entdeckt wurde, ist ihre Mutter der Vorarbeiter der Karriere von Turner geworden.

Filmkarriere

Die Entdeckung des Drehers an einer Apotheke von Hollywood ist eine Showbusiness-Legende. Als ein sechzehnjähriger Student an der Höheren Schule von Hollywood hat Dreher eine tippende Klasse ausgelassen und hat ein Cola am auf der Südostecke des Platzes von Sunset Boulevard und McCadden gelegenen Zylinder-Café gekauft (nicht die Apotheke von Schwab, wie allgemein geglaubt wird), wo sie von William R. Wilkerson, Herausgeber Des Reporters von Hollywood entdeckt wurde. Wilkerson wurde von ihrer Schönheit und Körperbau angezogen, und hat sie dem Agenten des Schauspielers/Komikers/Talents Zeppo Marx verwiesen. Die Agentur von Marx hat sie sofort verpflichtet und hat sie in den Filmregisseur Mervyn LeRoy vorgestellt, der sie in ihrem ersten Film geworfen hat, Werden Sie (1937) nicht Vergessen.

Turner hat den Spitznamen "Das Pullover-Mädchen verdient" von ihrer Form passenden Kleidung in einer Szene in Werden Ihnen nicht Vergessen. Gemäß ihrer Tochter war das ein Spitzname während ihrer kompletten Karriere verabscheuter Turner. Gegen Ende 1937 hat sie einen Vertrag mit Metro-Goldwyn-Mayer für 100 $ pro Woche unterzeichnet, und hat Höhere Schule absolviert zwischen nimmt. Gemäß LeRoy war es dank seiner, dass sie den Schalter gemacht hat, weil er Warners verlassen hat, um an MGM zu arbeiten, und vom Studio-Leiter Jack Warner empfohlen wurde, sie mit ihm zu nehmen, weil Warner geglaubt hat, dass sie sich auf nichts "belaufen würde." Ihre erste die Hauptrolle spielende Rolle für MGM hat auf dem Plan gestanden, um eine Anpassung Des Seewolfs, die zweite Hauptrolle spielenden Clark Gables zu sein, aber das Projekt war schließlich konserviert. Statt dessen wurde sie gegenüber dem Teenager-Idol Mickey Rooney in der Filmliebe von Andy Hardy zugeteilt Findet Andy Hardy (1938). Es war dieses Äußere, das Louis B. Mayer überzeugt hat, dass der Schützling von LeRoy Turner der folgende Jean Harlow, ein Sexsymbol sein konnte, wer sechs Monate vor der Ankunft von Turner an MGM gestorben war.

Mayer hat sie in einen bezaubernden Stern verwandelt, der unter Universitätsjungen größtenteils populär ist, und hat ihr das Führen in mehreren Teenager-orientierten Filmen gegen Ende der 1930er Jahre und Anfang der 1940er Jahre, wie Dramatische Schule (1938), Diese Zauber-Mädchen (1939) und Tanzende Studentin einer gemischten Schule (1939) gegeben. Anfang 1940 wurde sie auch veranlasst, in einem Remake Unserer Tanzenden Töchter die Hauptrolle zu spielen, aber der Film wurde nie gemacht. Vom Anfang ihrer Karriere hat Turner ihre Stellung auf ihrem Glauben behauptet und war eine der wenigen Schauspielerinnen an MGM, um gegen die Wünsche von Mayer zu gehen.

Turner hat die Höhe ihrer Berühmtheit in den 1940er Jahren und 1950er Jahren erreicht. Während des Zweiten Weltkriegs ist Turner ein populäres Pin-Up-Mädchen wegen ihrer Beliebtheit in solchen Filmen wie Ziegfeld-Mädchen (1941), Johnny Eager (1942), und vier Filmen mit dem "König von Metro-Goldwyn-Mayer des Loses", Clark Gable geworden. Die Filmerfolge des Dreher-Giebels wurden nur durch Klatschspalte-Gerüchte über eine Beziehung zwischen den zwei erhöht. Turner hatte sogar einen B-17 Fliegende Festung — das Gewitter Turner — genannt nach ihr. Im Anschluss an das konservierte wurden Das Seewolf-Projekt, Turner und der Giebel veranlasst, in Der Uniform im Dezember 1940 die Hauptrolle zu spielen. Turner wurde schließlich von Rosalind Russell ersetzt, und der Film wurde als Sie Entsprochen in Bombay (1941) veröffentlicht.

Inzwischen erhielt Dreher viel Werbung für ihr persönliches Leben, und ihre Karriere war einer der dadurch zu fördernden sehr wenigen. MGM hat das durch das Ändern des Titels ihres letzten Films zum Ein bisschen Gefährlichen (1943) erhöht.

Nach dem Krieg hat die Karriere von Turner erfolgreich mit der Ausgabe, im Briefträger Immer Ringe Zweimal (1946) weitergegangen, der John Garfield die zweite Hauptrolle gespielt hat. Wie gefordert, in einem Dokumentarfilm ist Turner mit ihm nicht ausgekommen, und als sie gefunden hat, dass er ihre männliche Leitung war, hat sie geantwortet: "Konnten sie nicht jemanden attraktiv mindestens anstellen?" Der jetzt klassische Film noir hat einen Wendepunkt in ihrer Karriere gekennzeichnet, und es hat den ersten femme von Turner fatale Rolle gekennzeichnet. Rezensionen des Films, und insbesondere die Leistung von Turner, glühten mit einem Kritiker Der New York Times schreibend, dass es "die Rolle ihrer Karriere war." Nicht genau das Aufgeben ihres Pin-Up-Ausweises hat sich Turner als eine Fachschauspielerin eingerichtet. Der Briefträger Immer Ringe war Zweimal so ein Wendepunkt in ihrer Karriere. Turner hat sich darüber geäußert:

: "Ich bin schließlich müde geworden, Kino zu machen, wo alles, was ich getan habe, war, über den Schirm und hübschen Blick spazieren zu gehen. Ich habe eine große Chance bekommen, einige das echte Handeln im Briefträger Immer Ringe Zweimal zu tun, und ich bin nicht dabei zurückzurutschen, wenn ich ihm helfen kann. Ich habe versucht, das Studio zu überzeugen, mir etwas anderes zu geben. Aber jedes Mal bin ich in mein Argument darüber eingetreten, wie schlecht ein Bild war, würden sie sagen, 'so, es ein Vermögen verdient.' Das hat mich geleckt."

Sie hat die Rolle nach umkehren "vier hübsch-hübsche Teile hintereinander bekommen." Der Film ist ein Kasse-Erfolg geworden, der das Studio aufgefordert hat, mehr Risikos auf dem Stern einzugehen. Im August 1946 war es bekannt gegeben Turner wurde veranlasst, Katharine Hepburn im großen vorgesehenen historischen Drama die Green Dolphin Street (1947), eine Rolle zu ersetzen, für die sie ihr Haar dunkel gemacht hat und 15 Pfunde verloren hat. Sie wurde wegen der Fortsetzung des Erzeugers Carey Wilson geworfen, der durch ihre Leistung im Briefträger Immer Ringe Zweimal überwältigt wurde. Turner hat später zurückgerufen, dass sie über das Ersetzen von Hepburn überrascht war, sagend: "Und ich glaube, dass ich über den grössten Teil der un-Hepburnish Schauspielerin auf dem Los bin. Aber es war gerade, was ich habe tun wollen." Es war ihre erste die Hauptrolle spielende Rolle, die auf ihre Blicke nicht im Mittelpunkt gestanden hat. In einem Interview hat Turner gesagt: "Ich gehe sogar, in den Dschungeln Neuseelands in einem Kleid umlaufend, es ist schmutzig und zerlumpt. Ich trage kein Make-Up und mein Haar eine Verwirrung." Dennoch hat sie darauf bestanden, dass sie ihr bezauberndes Image nicht aufgeben würde.]

Später in diesem Jahr hat Turner Cass Timberlane, einer Rolle die Schlagzeile gewidmet, für die Jennifer Jones, Vivien Leigh und Virginia Grey vorher betrachtet wurden. Bezüglich Anfangs 1946 wurde Turner für die Rolle gesetzt, aber Listen mit der Green Dolphin Street haben ihr fast verboten, die Rolle, und bis zum Ende 1946 zu nehmen, sie wurde fast umgearbeitet. Die Produktion von Cass Timberlane war für Turner sehr ermüdend, weil sie zwischen Wiederholungen der Green Dolphin Street geschossen wurde. Dennoch hat sie die Hauptdarstellerin in der Heimkehr (1948) im August 1947, nur wenige Momente nach dem Vollenden von Cass Timberlane genommen. Sie war die erste Wahl des Studios für die Rolle, aber sie haben sich dagegen gesträubt, ihr den Teil anzubieten, ihre überbuchte Liste denkend. Paarweise angeordnet wieder mit Clark Gable in der Heimkehr wurde ihre auf dem Schirm geplante Chemie vom Publikum gut erhalten, und sie waren "die Mannschaft mit einem Spitznamen bezeichnet, die Dampf erzeugt". Vor dieser Periode hat Turner den Meilenstein ihrer Filmkarriere erreicht, und war nicht nur der populärste Stern von MGM, sondern auch eine der zehn besten bezahlten Frauen in den Vereinigten Staaten.

1948 ist Turner in ihrem ersten Farbfilm-Film erschienen, als Dame de Winter in Den Drei Musketieren, gegenüber Gene Kelly, Van Heflin und June Allyson erscheinend. Im November 1947 ist sie bereit gewesen, den Film zu tun, dadurch ein unfertiges Filmprojekt genannt der Verhexte aufgebend. Jedoch im Januar 1948 wurde es berichtet, dass sie sich vom Film zurückgezogen hatte. Am Anfang hat Louis B. Mayer ihre Erlaubnis gegeben, um so wegen ihrer Liste zu tun, aber sie wurde später in diesem Monat Suspendierung angezogen. Schließlich ist Turner bereit gewesen, den Film zu machen, aber hat Produktion bis März wegen der Notwendigkeit nicht angefangen, Gewicht zu verlieren. 1949 sollte sie Einem Leben von Ihr Eigen (1950) die Schlagzeile widmen. Das Projekt wurde seit mehreren Monaten eingestellt, und Turner hat im Dezember 1949 darauf bestanden, dass sie nichts hatte, um damit zu tun, sagend:" Jeder gibt zu, dass die Schrift noch ein Stapel von Trödel ist. Ich bin besorgt, angefangen zu werden. Als dieser herauskommt, werden es fast drei Jahre sein, seitdem ich auf dem Schirm in Den Drei Musketieren letzt war. Ich denke nicht, dass es gesund ist, um den Schirm so lange zu vermeiden."

Während der 1950er Jahre hat Turner in einer Reihe von Filmen die Hauptrolle gespielt, die gescheitert haben, an der Kasse, eine Situation erfolgreich zu sein, die MGM versucht hat, durch das Gussteil von ihr in Musicals zu beheben. Das erste, Herr Imperium (1951), war ein Misserfolg, während Die Fröhliche Witwe (1952) erfolgreicher war. Sie hat eine weit gelobte Leistung im Film von Vincente Minnelli, Dem Schlechten und dem Schönen (1952) gegeben, und hat später mit John Wayne im Abenteuer-Film Die Seeverfolgung (1955) besternt. Sie wurde dann im Epos Das Verschwenderische (1955) geworfen, aber der Film und ihre Leistung wurden im Allgemeinen nicht gut erhalten. Nach dem Film Diane (1956) hat sich MGM dafür entschieden, ihren Vertrag nicht zu erneuern. Das war eine schwierige Zeit für Hollywoods Hauptstudio, weil eine neue Gerichtsentscheidung sie gezwungen hat, sich ihrer Filmtheater zu entkleiden. Außerdem hatte Fernsehen auf eine große Weise Anklang gefunden; das Publikum blieb zu Hause. Turner war gerade eines des zu lassenden Sternarbeitsschemas von MGM gehen.

Die Karriere des Drehers ist kurz gegenesen, nachdem sie in der ungeheuer erfolgreichen Anpassung auf der Kinoleinwand des Erfolgsromans von Grace Metalious, Peyton Place (1957) erschienen ist, für den sie für einen Oscar für die Beste Schauspielerin berufen wurde. Ein anderer, dem wenige Kassenmisserfolge gefolgt sind (eine Andere Zeit, ein Anderer Place (1958), zum Beispiel), als der 1958-Skandal, der die Tötung ihrer Tochter von Stompanato umgibt, gedroht hat, ihre Karriere völlig zu entgleisen.

In der Spur der zusammenhängenden negativen Werbung hat Turner die Hauptrolle im Remake von Ross Hunter der Imitation des Lebens (1959) unter der Richtung von Douglas Sirk akzeptiert. Universales Studio hat auf ihrer neuerfundenen traurigen Berühmtheit Kapital angehäuft; das Ergebnis war einer der größten Erfolge des Jahres, sowie des größten Erfolgs der Karriere von Turner: Sie hat 50 % des Ertrags des Bildes besessen, und für nur das erste Jahr der Karriere des Films hat sie $ 11 Millionen verdient. Kritiker und Zuschauer konnten nicht helfen bemerkend, dass die Anschläge sowohl von Peyton Place als auch von Imitation des Lebens schwer vom privaten Leben von Turner geborgt hatten. Jeder Film hat die beunruhigte, komplizierte Beziehung zwischen einer einzelnen Mutter und ihrer Teenagertochter gezeichnet.

Sie hat ihren letzten Film an MGM gemacht, der mit Bob Hope im Junggesellen im Paradies (1961) die Hauptrolle spielt. Andere Höhepunkte dieses Zeitalters schließen zwei Produktion von Hunter ein (für wen sie Imitation des Lebens getan hat), das Bildnis im Schwarzen (1960) und gnädige Frau X (1966), der sich erwiesen hat, ihre letzte die Hauptrolle spielende Hauptrolle zu sein.

Persönliches Leben

Dreher war innerhalb von Kreisen von Hollywood dafür weithin bekannt, häufig miteinander zu gehen, Partner häufig ändernd, und für vor dem Thema dessen nie zurückzuweichen, wie viele Geliebte sie in ihrer Lebenszeit gehabt hatte.

Dreher hat sich gewohnheitsmäßig verheiratet, sich achtmal mit sieben verschiedenen Männern verheiratend:

• Bandleader Artie Shaw (1940). Geheiratet nur vier Monate war Turner 19 Jahre alt, als sie und Shaw an ihrem ersten Datum durchgebrannt haben. Die plötzliche Ehe wurde hoch veröffentlicht, und es gab sogar Gespräche von MGM das Befreien von ihr aus ihrem Vertrag. Sie hat später ihre stürmische und wörtlich beleidigende Beziehung als "meine höhere Schulbildung" gekennzeichnet.
• Schauspieler und Gastwirt Joseph Stephen Crane (1942-1943, 1943-1944). Dreher und die erste Ehe von Crane wurden annulliert, nachdem sie entdeckt hat, dass die vorherige Scheidung von Crane noch nicht beendet worden war. Nach einer kurzen Trennung (während der Selbstmordversuch von Crane) haben sie wieder geheiratet, um für ihre neugeborene Tochter, Cheryl zu sorgen.
• Millionär-Prominenter Henry J. Topping der Jüngere. (1948-1952). Ein Bruder von Dan Topping, Eigentümer der New Yorker Yankees, und einem Enkel des Weißblech-Magnaten Daniel G. Reid, hat "Bob" Topping Turner am 21 Klub in Los Angeles vorgehabt, indem er einen Diamantring in ihren Martini fallen lassen hat. Obwohl im Betrag von Millionen, als sie sich verheiratet haben — die Zeremonie drei Tage vorgekommen ist, nachdem Topping von seiner dritten Frau, Richter der Schauspielerin Arline geschieden wurde, der vorher mit seinem Bruder Dan verheiratet gewesen war — hat Topping schwere Finanzverluste wegen schlechter Investitionen und des übermäßigen Spielens ertragen. Die Ehe des Paares ist auf eine Kirchprobe für den officiant hinausgelaufen, weil die Ehe weniger als ein Jahr nach der Scheidung von Topping vom Richter stattgefunden hat.
• Schauspieler Lex Barker (1953-1957), wen sie geschieden hat. In einem von ihrer Tochter Cheryl Crane geschriebenen Buch hat Crane behauptet, dass Barker wiederholt belästigt hat und sie vergewaltigt hat, und dass es war, nachdem sie ihrer Mutter das gesagt hat, dass sie geschieden haben.
• Rancher Frederick "Fred" May (1960-1962), wer ein Mitglied der Warenhaus-Familie von May war.
• Robert P. Eaton (1965-1969);. ein Filmerzeuger, er hat fortgesetzt, Den Körpermaklern, einem Blick hinter den Kulissen auf die Hollywood-Film-Welt zu schreiben, einen Charakter genannt Marla Jordan zeigend, der auf Turner gestützt ist.
• Nachtklub-Hypnotiseur Ronald Pellar, auch bekannt als Ronald Dante oder Dr Dante (1969-1972). Das Paar hat sich 1969 in einer Diskothek von Los Angeles getroffen und hat dieses dasselbe Jahr geheiratet. Nach ungefähr sechs Monaten der Ehe ist Pellar ein paar Tage verschwunden, nachdem Turner einen Scheck von 35,000 $ zu ihm ausgestellt hatte, um ihm in einer Investition zu helfen; er hat das Geld zu anderen Zwecken verwendet. Außerdem hat sie ihn später angeklagt, den Wert von 100,000 $ von Schmucksachen zu stehlen.

Sie hat später berühmt gesagt, "Meine Absicht war, einen Mann und sieben Kinder zu haben, aber es hat sich erwiesen, der andere Weg ringsherum zu sein."

1982 hat Dreher eine Biografie veröffentlicht, in der sie festgestellt hat, dass sie zwei Abtreibungen und drei Totgeburten hatte. Sie hat gesagt, dass sie ein Alkoholiker war und Selbstmordversuch hatte.

Die Stompanato-Tötung

Dreher hat Johnny Stompanato während des Frühlings 1957, kurz nach dem Ende ihrer Ehe mit Barker getroffen. Zuerst ist Dreher auf die Schönheit von Stompanato und Heldentat als ein Geliebter reingefallen, aber nachdem sie seine Bande zur Unterwelt von Los Angeles entdeckt hat (insbesondere seine Vereinigung mit dem Gangster Mickey Cohen), hat sie versucht, die Angelegenheit aus der Angst vor der schlechten Werbung abzubrechen. Stompanato, wurde jedoch, und über den Kurs des folgenden Jahres nicht leicht abgeschreckt, sie haben eine Beziehung fortgesetzt, die mit gewaltsamen Argumenten, physischem Missbrauch gefüllt ist, und haben Versöhnungen wiederholt.

Im Fall 1957 ist Stompanato Turner nach England gefolgt, wo sie eine Andere Zeit, ein Anderer Platz (1958) die zweite Hauptrolle spielender Sean Connery filmte. Erschrocken, dass Turner eine Angelegenheit mit Connery, Stompanato hatte, der auf den Satz gestürmt ist, der eine Pistole schwingt. Connery hat dem Kiefer von Stompanato einmal geschlagen und hat seine Pistole weggenommen. Stompanato wurde bald vom Scotland Yard für das Ereignis deportiert.

Am Abend vom 4. April 1958 haben Turner und Stompanato ein gewaltsames Argument im Haus von Turner an 730 North Bedford Drive in Beverly Hills begonnen. Das Fürchten des Lebens ihrer Mutter war in Gefahr, die vierzehnjährige Tochter von Turner, Cheryl, hat ein Küchenmesser ergriffen und ist zur Verteidigung von Turner gelaufen. Viele Theorien sind betreffs im Überfluss, was später geschehen ist, aber es scheint, dass der Teenager Stompanato gestochen hat, ihn tötend. Der Fall ist schnell eine Mediasensation geworden. Es wurde später ein gerechtfertigter Totschlag bei einer Autopsie gehalten, bei der Turner dramatisches Zeugnis zur Verfügung gestellt hat. Einige Beobachter haben gesagt, dass ihr Zeugnis an diesem Tag die stellvertretende Leistung ihres Lebens war.

Späteres Leben

1969 ist Dreher in ihrer einzigen Leitungsbesternen-Rolle im Fernsehen in Harold Robbins des Abc Die Überlebenden erschienen, aber trotz der Anwesenheit anderer Sterne des berühmten Namens hat sich das Programm schlecht gegenüber Mayberry R.F.D. und Der Show von Doris Day auf CBS und Dem NBC Montagsfilm befunden, und wurde auf halbem Wege in die Jahreszeit annulliert.

In den 1970er Jahren und 1980er Jahren ist Turner in mehreren Fernsehrollen am meisten namentlich als ein Gast-Stern für mehrere Episoden auf dem Reihe-Falke-Kamm als Jaqueline Perrault erschienen, aber die Mehrheit ihres letzten Jahrzehnts wurde aus dem öffentlichen Auge ausgegeben.

Sie ist im Alter von 74 Jahren 1995 an Komplikationen von Hals-Krebs gestorben, der 1992, an ihrem Haus in der Jahrhundertstadt, Los Angeles, Kalifornien diagnostiziert wurde. Sie, war bis zu ihrem Tod, einem sehr schweren Raucher.

Turner wurde von Cheryl Crane, ihrem einzigen Kind, und dem Lebenspartner von Crane Joyce "Josh" LeRoy überlebt, der sie gesagt hat, dass sie "als eine zweite Tochter" akzeptiert hat. Sie haben einige von den persönlichen Effekten von Turner geerbt, und 50,000 $ im Testament von Turner (wurde ihr Stand in Gerichtsdokumenten auf $ 1.7 Millionen [$ 2.4 Millionen 2011 US-Dollar] geschätzt) mit der Mehrheit ihres Stands wurde Carmen Lopez Cruz, ihrem Dienstmädchen und Begleiter seit 45 Jahren und dem caregiver für ihre Endkrankheit verlassen. Crane hat den Willen herausgefordert, und Lopez hat behauptet, dass die Mehrheit des Stands durch Erblegitimationskosten, gesetzliche Gebühren und die Endkrankheit von Turner verbraucht wurde.

Für ihren Beitrag zur Film-Industrie hat Turner einen Stern auf dem Spaziergang von Hollywood der Berühmtheit an 6241 Hollywood Boulevard.

1983 hat Turner einen Herzanfall ertragen, aber ist gegenesen. Mitte der 1990er Jahre hat Turner von ihrem Glauben an den Gott gesprochen.

In der Literatur

Turner ist das Thema des Gedichtes "Lana Turner ist" durch den Dichter Frank O'Hara zusammengebrochen.

Turner und Stompanato erscheinen als geringe Charaktere im Roman von James Ellroy L.A. Confidential.

In der Musik

Dreher scheint erwähnt auf der Klopfen-Abteilung "der Mode" von Madonna, die zu Sternen vom Zeitalter des Goldenen Zeitalters Hollywoods wie Bette Davis oder Marilyn Monroe und in "Meinem Baby von Nina Simone Gerade Sorgen für Mich" folgend ist.

Der amerikanische Liedermacher Elizabeth Grant, besser bekannt als Lana Del Rey, verwendet Dreher-Namen für den ersten Teil ihres Künstlernamens.

Die britische indie Rockband Magoo hat ein Lied betitelt nach ihrem Namen auf ihrem Album "Die Ganze Elektrische Spielhalle" geschrieben.

Filmography

Siehe auch

• Liste von Jahren im Film

Weiterführende Literatur

• Kranich, Cheryl; mit Jahr, Klippe (1988). Umweg: Eine Geschichte von Hollywood. Laube-Morgen des Hauses/Williams, New York. Internationale Standardbuchnummer 0-87795-938-2.
• Kranich, Cheryl; mit Cindy De La Hoz (2008). "LANA: Die Erinnerungen, die Mythen, das Kino". Presse, Philadelphia führend. Internationale Standardbuchnummer 978-0-7624-3316-2.
• Lewis, Kopfloser Nagel (2007). Hollywoods Berühmtheitsgangster. Das Unglaubliche Leben und Zeiten von Mysterium-Büchern von Mickey Cohen, New York. Internationale Standardbuchnummer 978-1-929631-65-0.
• Bernier, Michelle (2010). "Geschahen diese Geschichten wirklich?". Createspace.
• Dreher, Lana (1982) "Lana: Die Dame, die Legende, die Wahrheit". Dutton, New York. Internationale Standardbuchnummer 0 671 46986 X
• Basinger, Jeanine (1976) "Lana Turner, eine Pyramide illustrierte Geschichte des Kinos". Pyramide-Bücher, New York.

Links

• Lana Turner: Leben und Legende
• Advocate.com, Interview von Cheryl Crane (am 26. November 2008)
• Das Endinterview von Lana Turner, 1994