Der passacaglia ist eine Musikform, die am Anfang des siebzehnten Jahrhunderts Spanien hervorgebracht hat und noch von zeitgenössischen Komponisten verwendet wird. Es ist gewöhnlich eines ernsten Charakters und ist häufig, aber nicht immer, gestützt auf einem Bass-Ostinato und geschrieben im dreifachen Meter.

Ursprünge und Eigenschaften

Der Begriff passacaglia (; Italienisch: Passacaglia, passacaglio, passagallo, passacagli, passacaglie) ist auf den spanischen pasar zurückzuführen (um spazieren zu gehen), und calle (Straße). Es hat am Anfang des 17. Jahrhunderts Spanien als ein (geklimpertes) Zwischenspiel zwischen instrumental begleiteten Tänzen oder Liedern hervorgebracht. Trotz der spanischen Wurzeln der Form (bestätigt durch Verweisungen in der spanischen Literatur der Periode) werden die ersten schriftlichen Beispiele von passacaglias datierten 1606 einer italienischen Quelle gefunden. Diese Stücke, sowie andere von italienischen Quellen vom Anfang des Jahrhunderts, sind einfache, kurze Folgen von Akkorden, die eine cadential Formel entwerfen.

Der passacaglia wurde gegen Ende der 1620er Jahre vom italienischen Komponisten Girolamo Frescobaldi wiederdefiniert, der ihn in eine Reihe von dauernden Schwankungen über einen Bass umgestaltet hat (der selbst geändert werden kann). Spätere Komponisten haben dieses Modell angenommen, und vor dem neunzehnten Jahrhundert ist das Wort gekommen, um eine Reihe von Schwankungen über ein ostinato Muster gewöhnlich eines ernsten Charakters zu bedeuten. Eine ähnliche Form, der chaconne, wurde auch zuerst von Frescobaldi entwickelt. Die zwei Genres sind nah verbunden, aber seitdem "Komponisten häufig die Begriffe chaconne und passacaglia gebraucht haben unterschiedslos [...] moderne Versuche, eine klare Unterscheidung zu erreichen, sind willkürlich und historisch grundlos". In der frühen Gelehrsamkeit wurden Versuche, zwischen dem historischen chaconne und passacaglia formell zu differenzieren, gemacht, aber Forscher sind häufig zu entgegengesetzten Beschlüssen gekommen. Zum Beispiel hat Percy Goetschius gemeint, dass der chaconne gewöhnlich auf einer harmonischen Folge mit einer wiederkehrenden Sopran-Melodie basiert, und der passacaglia über ein Boden-Bassmuster gebildet wurde, wohingegen Clarence Lucas die zwei Formen auf genau die entgegengesetzte Weise definiert hat. Mehr kürzlich, jedoch, sind einige Fortschritte zum Bilden einer nützlichen Unterscheidung für den Gebrauch der siebzehnten und frühen achtzehnten Jahrhunderte gemacht worden, als einige Komponisten (namentlich Frescobaldi und François Couperin) absichtlich die zwei Genres in derselben Zusammensetzung gemischt haben.

Komponisten

Eines der am besten bekannten Beispiele des passacaglia in der klassischen Westmusik ist Passacaglia und Fugue im C Minderjährigen, BWV 582 für das Organ durch Johann Sebastian Bach. Die französischen clavecinists, besonders Louis Couperin und sein Neffe François Couperin, wurden für ihren Gebrauch der Passecaille-Form bemerkt, wenn auch sie dazu geneigt haben, von der Passacaglia-Form abzugehen, häufig eine Form von wiederkehrenden Episoden im Rondo annehmend.

Andere Beispiele sind das Organ passacaglias von Dieterich Buxtehude, Johann Pachelbel, Sigfrid Karg-Elert, Johann Kaspar Kerll, Daniel Gregory Mason, Georg Muffat, Gottlieb Muffat, Johann Kuhnau, Felix Mendelssohn, Juan Bautista Cabanilles, Bernardo Pasquini, Max Reger, Ralph Vaughan Williams und Leo Sowerby.

"Der Passacaglia" von Heinrich Ignaz Franz Biber, das letzte Stück der kolossalen Mysterium-Sonaten, ist eine der frühsten bekannten Zusammensetzungen für die Sologeige.

Die Hauptepisode des Madrigals von Claudio Monteverdi "Lamento della Ninfa" ist ein passacaglia auf einem Absteigen tetrachord. Die ersten zwei Bewegungen der vierten Sonate vom Sonatæ Unaronstab von Johann Heinrich Schmelzer fidium sind passacaglias auf einem Absteigen tetrachord, aber im uncharakteristischen Major.

Die vierte Bewegung von Quintettino Nr. 6 von Luigi Boccherini, Op. 30, (auch bekannt als "Musica notturna delle strade di Madrid") wird "Passacalle" betitelt.

Es gibt solche Ensemble-Beispiele der Form als der passacaille "Les plaisirs ont choisi" von der Oper von Jean-Baptiste Lully Armide (1686) und der Jammer von Dido, "Wenn ich in der Erde", in Dido von Henry Purcell und Aeneas und anderen, wie die Arie "Piango, gemo, sospiro" von Antonio Vivaldi, oder "Usurpator tiranno" und "Stabat Mama" von Giovanni Felice Sances, und al Gelegt werde.

Beispiele des neunzehnten Jahrhunderts schließen C-minor passacaglia für das Organ durch Felix Mendelssohn und das Finale der Achten Organ-Sonate von Josef Rheinberger ein. Bemerkenswerter passacaglias durch Johannes Brahms kann in den letzten Bewegungen seiner Vierten Symphonie und den Schwankungen auf einem Thema von Haydn gefunden werden, in dem der Bass dasselbe harmonische Muster überall im Stück wiederholt. Die letzte Bewegung des Kielflügel-Gefolges von George Frideric Handel im G Minderjährigen (HWV 432) ist ein passacaglia, der weithin bekannt als ein Duett für die Geige und Viola geworden ist, die vom norwegischen Geiger Johan Halvorsen eingeordnet ist. Die erste Bewegung des Klavier-Konzertes von Hans Huber Nr. 3, Op. 113 (1899) ist ein passacaglia.

Paul Hindemith verwendet den passacaglia im Klavier-Teil der zweiten Bewegung ("Sterben Darstellung Mariä im Tempel") des Liedzyklus Das Marienleben, und in der dritten Bewegung von Nobilissima Visione. Ein anderes bemerkenswertes Beispiel des 20. Jahrhunderts passacaglia ist die dritte Bewegung von Klavier-Trio von Maurice Ravel in Einem Minderjährigen.

Passacaglias für den Kitt sind von Zahlen wie Alessandro Piccinini, G. H. Kapsberger, Sylvius Leopold Weiss, Esaias Reusner, Graf Logy, Robert de Visée, Jacob Bittner, Philipp Franz Lesage De Richee, Gleitsmann, Dufaut, Gallot, Denis Gaultier, Ennemond Gaultier, und Roman Turovsky-Savchuk, ein passacaglia für bandura von Julian Kytasty, und für die barocke Gitarre von Paulo Galvão, Santiago de Murcia, Francisco Guerau, Gaspar Sanz und Marcello Vitale zusammengesetzt worden.

Dave Brubeck 'erholt Sich Stöcke' auf der Unterbrechungs-LP basiert auf einem Sechs-Zeichen-Bass passacaglia.

Referenzen

Bibliografie

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Links

• Passacaglias und Chaconnes für den Kitt
• Passacaglias und Chaconnes für die barocke Gitarre
• Analyse von Passacaglia und Fuge von J. S. Bach