Gestalt-Zeichen sind eine Musik-Notation, die entworfen ist, um zu erleichtern, kongregationalistisch und das Gemeinschaftssingen. Die Notation, eingeführt 1801, ist ein populäres lehrendes Gerät in amerikanischen singenden Schulen geworden. Gestalten wurden zu den Zeichen-Köpfen in der schriftlichen Musik hinzugefügt, um Sängern zu helfen, Würfe innerhalb von größeren und geringen Skalen ohne den Gebrauch der komplizierteren Information gefunden in Schlüsselunterschriften auf dem Personal zu finden.

Gestalt-Zeichen von verschiedenen Arten sind seit mehr als zwei Jahrhunderten in einer Vielfalt von Musik-Traditionen verwendet, größtenteils heilig sondern auch weltlich worden, in Neuengland, geübt in erster Linie im Südlichen Gebiet der Vereinigten Staaten viele Jahre lang entstehend, und jetzt eine Renaissance in anderen Positionen ebenso erfahrend.

Gestalt-Zeichen

Die Idee hinter Gestalt-Zeichen besteht darin, dass die Teile einer stimmlichen Arbeit schneller und leicht erfahren werden können, wenn die Musik in Gestalten gedruckt wird, die mit den solfege Silben zusammenpassen, mit denen die Zeichen der Musikskala gesungen werden. Zum Beispiel, in der Vier-Gestalten-Tradition, die in der Heiligen Harfe und anderswohin verwendet ist, werden die Zeichen einer C Hauptskala in Notenschrift geschrieben und wie folgt gesungen:

Ein in einer Gestalt-Zeichen-Tradition erfahrener Fachsänger hat eine fließende dreifache geistige Vereinigung entwickelt, die ein Zeichen der Skala, einer Gestalt und einer Silbe verbindet. Diese Vereinigung kann verwendet werden, um im Lesen der Musik zu helfen.

Wenn ein Lied zuerst von einer Gestalt-Zeichen-Gruppe gesungen wird, singen sie normalerweise die Silben (sie von den Gestalten lesend), um ihren Befehl über die Zeichen zu konsolidieren. Dann singen sie dieselben Zeichen zu den Wörtern der Musik.

Die Silben und Zeichen eines Gestalt-Zeichen-Systems sind relativ aber nicht absolut; sie hängen vom Schlüssel des Stückes ab. Das erste Zeichen eines Hauptschlüssels lässt immer den dreieckigen Fa, gefolgt (das Steigen) vom Sol, Louisiana usw. bemerken. Das erste Zeichen eines geringen Schlüssels ist immer La, der von Mi, Fa usw. gefolgt ist.

Die ersten drei Zeichen (jeder) Hauptskala - fa, Sol, la - sind jeder ein Ton einzeln. Die vierten zu den sechsten Zeichen sind auch ein Ton einzeln und sind auch fa, Sol, la. Die siebenten und achten Zeichen, durch einen Halbton getrennt werden, werden mi-fa angezeigt. Das bedeutet, dass gerade vier shapenotes das "Gefühl" der ganzen Skala entsprechend widerspiegeln können.

Vier-Gestalten-gegen Sieben-Gestalten-Systeme

Das System, das oben illustriert ist, ist ein Vier-Gestalten-System; sechs der Zeichen der Skala werden in einer Kombination der Silbe/Gestalt zugeteilten Paaren gruppiert. Die steigende Skala mit dem fa, so, la, fa, so, la, mi, fa Silben vertreten eine Schwankung des hexachord vom Mönch des 11. Jahrhunderts Guido von Arezzo eingeführten Systems, der ursprünglich eine Sechs-Zeichen-Skala mit den Silben ut, re, mi, fa, dem Sol, la eingeführt hat.

Die vier Silbe-Schwankung des ursprünglichen Systems von Guido war im 17. Jahrhundert England prominent, und ist in die Vereinigten Staaten im 18. Jahrhundert eingegangen. Kurz später wurden Gestalten erfunden, um die Silben zu vertreten. (sieh unten). Die anderen wichtigen Systeme sind Sieben-Gestalten-Systeme, die eine verschiedene Gestalt und Silbe zu jedem Zeichen der Skala geben. Solcher Systemgebrauch als ihre Silben, die die Zeichen-Namen ", re, mi, fa tun, so tun la, ti," vertraut für die meisten Menschen. Einige Bücher (z.B "Die Guten Alten Lieder" durch C. H. Cayce) präsentieren den älteren Sieben-Zeichen-syllabization ", tun re, mi, fa, so tun la, Si,". Im von Jesse B. Aikin erfundenen Sieben-Gestalten-System würden die Zeichen einer C Hauptskala in Notenschrift geschrieben und wie folgt gesungen:

Für andere Sieben-Gestalten-Systeme, sieh

Die Wirksamkeit von Gestalt-Zeichen

Ob Gestalt-Zeichen wirklich das Lernen erleichtern, dass Musik diskutiert wird. Die meisten modernen Teilnehmer in Gestalt-Zeichen-Traditionen würden wahrscheinlich behaupten, dass sie tun. Andererseits können Neulinge, um das Zeichen-Singen zu gestalten, wer bereits Musik lesen kann, finden, dass die Gestalten nicht helfen, obwohl die Aufgabe des Lernens, sie zu verwenden, vielleicht als eine neuartige Musikherausforderung genossen werden könnte.

Eine kontrollierte Studie auf der Nützlichkeit von Gestalt-Zeichen wurde in den 1950er Jahren von George H. Kyme mit einer experimentellen Bevölkerung ausgeführt, die aus vierten und Fünftklässlern besteht, die in Kalifornien leben. Kyme hat darauf geachtet, seine experimentellen Gruppen und Kontrollgruppen so nah zu vergleichen, wie möglich für die Fähigkeit, Qualität des Lehrers und verschiedenen anderen Faktoren. Er hat gefunden, dass die Studenten mit Gestalt-Zeichen gelehrt haben, die erfahren sind zu sichten, gelesen bedeutsam besser als diejenigen, die ohne sie unterrichtet sind. Kyme hat zusätzlich gefunden, dass die mit Gestalt-Zeichen unterrichteten Studenten auch mit viel größerer Wahrscheinlichkeit Musiktätigkeiten später in ihrer Ausbildung verfolgen konnten.

Gestalt-Zeichen und Modulation

Viele Formen der Musik verwenden Modulation, d. h. eine Änderung des Schlüssels teilige Mitte. Modulation ist für Gestalt-Zeichen-Systeme problematisch, seitdem die Gestalten für den ursprünglichen Schlüssel des Stückes verwendet haben, nicht mehr vergleichen die Skala-Grade des neuen Schlüssels. Mindestens einige Formen der Gestalt-Zeichen-Musik, zum Beispiel Heiliger Harfe-Musik, vermeiden allgemein Modulation.

Ursprung und frühe Geschichte

:See auch: Liste des Gestalt-Zeichens tunebooks

Wie bemerkt, oben datieren die Silben von Gestalt-Zeichen-Systemen außerordentlich die Gestalten zurück. Die Praxis des Singens der Musik zu Silben, die Wurf benennen, geht zu ungefähr n.Chr. 1000 mit der Arbeit von Guido von Arezzo zurück; andere frühe Arbeit in diesem Gebiet schließt die Ziffer-Notation von Jean-Jacques Rousseau (das 18. Jahrhundert) und das tonische Sol-fa von John Curwen (das 19. Jahrhundert) ein.

Amerikanische Vorzeichen, um Zeichen zu gestalten, schließen die 9. Ausgabe des Kastanienbraunen Psalm-Buches (Boston) und Eine Einführung ins Singen von Psalm-Melodien in Plaine & Easy Method durch Ehrwürdigen John Tufts ein. Die 9. Ausgabe des Kastanienbraunen Psalm-Buches wurde mit den Initialen von Vier-Zeichen-Silben (fa, Sol, la, ich) unter dem Personal gedruckt. In seinem Buch hat Tufts die Initialen der Vier-Zeichen-Silben auf dem Personal im Platz von Zeichen-Köpfen eingesetzt, und hat Rhythmus durch Satzzeichen rechts von den Briefen angezeigt.

Gestalt-Zeichen selbst wahrscheinlich Datum vom Ende des 18. Jahrhunderts Amerika. Sie sind öffentlich am Anfang des neunzehnten Jahrhunderts erschienen, als zwei Veröffentlichungen mit gestalteten Zeichen-Köpfen - Der Leichte Lehrer durch William Little und William Smith 1801 und Die Musikzündvorrichtung durch Andrew Law 1803, beabsichtigt für den Gebrauch im Singen von Schulen herausgekommen sind. Little und Smith haben das Vier-Gestalten-System verwendet, das oben gezeigt ist. Das System von Law hatte ein bisschen verschiedene Gestalten: Ein Quadrat hat fa und ein Dreieck la angezeigt, während Sol und mi dasselbe als in Little und Smith waren. Die Erfindung von Law war radikaler als Little und Smith, in dem er auf den Gebrauch des Personals zusammen verzichtet hat, die Gestalten lassend, die alleinigen Mittel sein, Wurf auszudrücken. Little und Smith sind traditioneller Musik-Notation im Stellen der Zeichen-Köpfe auf dem Personal im Platz der gewöhnlichen ovalen Zeichen-Köpfe gefolgt. Schließlich war es das Kleine/Schmied System, das gewonnen hat, und es kein Gesangbuch verwendet heute gibt, der das System von Law verwendet.

Gesetz von Andrew hat behauptet, dass er der Erfinder von Gestalt-Zeichen war. Wenig und hat Smith Kredit für die Erfindung nicht selbst gefordert, aber hat stattdessen gesagt, dass die Zeichen 1790 von John Connelly aus Philadelphia, Pennsylvanien erfunden wurden. Sie haben behauptet, dass Connelly über die Rechte auf seine Erfindung zu ihnen 1798 unterzeichnet hat.

Gestalt-Zeichen haben sich populär in Amerika erwiesen, und schnell war ein großes Angebot an Gesangbüchern bereit, von ihnen Gebrauch machend. Die Gestalten wurden schließlich in den nordöstlichen Vereinigten Staaten durch eine so genannte "bessere Musik" Bewegung ausgerissen, die von Lowell Mason angeführt ist. Aber im Süden sind die Gestalten gut verschanzt geworden, und haben in eine Vielfalt von Traditionen multipliziert. Die Harmonie von Kentucky von Ananias Davisson wird allgemein als das erste Südliche Gestalt-Zeichen tunebook betrachtet.

Der Anstieg von Sieben-Gestalten-Systemen

Bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts, "fa so la" System von vier Silben hatte einen Hauptrivalen erworben, nämlich die sieben-Silben-"tun re mi" System. So haben Musik-Bearbeiter begonnen, noch drei Gestalten zu ihren Büchern hinzuzufügen, um die Extrasilben zu vergleichen. Zahlreiche Sieben-Gestalten-Notationen wurden ausgedacht. Jesse B. Aikin war erst, um ein Buch mit einem Sieben-Gestalten-Zeichen-System zu erzeugen, und er hat kräftig seine "Erfindung" und sein Patent verteidigt. Das System verwendet 1846 von Aikin Christian Minstrel ist schließlich der Standard geworden. Das hat viel zu einflussreichem Ruebush & Kieffer Publishing Company Schulden, der das System von Aikin 1876 annimmt. Zwei Bücher, die im dauernden (obwohl beschränkt) Gebrauch, Christian Harmony von William Walker und die Neue Harfe von M. L. Swan Columbias geblieben sind, sind noch verfügbar. Diese Bücher verwenden Sieben-Gestalten-Systeme, die von Walker und Swan beziehungsweise ausgedacht sind.

Zurzeit aktive Gestalt-Zeichen-Traditionen

Obwohl Sieben-Gestalten-Bücher so nicht populär sein können wie in der Vergangenheit, gibt es noch eine große Zahl von Kirchen im Süden, im besonderen Primitiven Baptisten, dem Unabhängigen Grundsätzlichen Baptisten und den Kirchen von Christus, sowie Konservativem Mennonites überall in Nordamerika, das verwendet regelmäßig Sieben-Gestalten-Liederbücher in der Sonntagsanbetung. Diese Liederbücher können eine Vielfalt von Liedern von Klassikern des 18. Jahrhunderts zur Evangelium-Musik des 20. Jahrhunderts enthalten. So heute setzen konfessionelle Liederbücher, die in sieben Gestalten wahrscheinlich gedruckt sind, den größten Zweig der Gestalt-Zeichen-Tradition ein.

Außerdem wird nichtkonfessionelle Gemeinschaft singings auch periodisch auftretend gehalten, die früh - zur Mitte des 20. Jahrhunderts Sieben-Gestalten-Evangelium-Musik wie Gesangbücher der Marken-Baxter oder Himmlische Autobahn zeigen. In diesen Traditionen wird die Gewohnheit, "die Zeichen" (Silben) zu singen, allgemein nur während des Lernprozesses beim Singen von Schulen bewahrt, und das Singen kann zu einer instrumentalen Begleitung, normalerweise ein Klavier sein.

Das Sieben-Gestalten-System wird auch noch am regelmäßigen Publikum singings von Liederbüchern des 19. Jahrhunderts eines ähnlichen Typs zur Heiligen Harfe, wie die christliche Harmonie und die Neue Harfe Columbias verwendet. Solche singings sind in Georgia, North Carolina, Tennessee, der Mississippi und Alabama üblich, und bewahren allgemein die Singen-Schulgewohnheit, "die Zeichen zu singen."

Die Vier-Gestalten-Tradition, die zurzeit die größte Zahl von Teilnehmern hat, ist das Heilige Harfe-Singen. Aber es gibt viele andere Traditionen, die noch aktiv oder sogar ein Wiederaufleben von Interesse genießend sind. Unter den Vier-Gestalten-Systemen ist der Südliche Harmony im dauernden Gebrauch bei einem Singen in Benton, Kentucky geblieben, und erfährt jetzt einen kleinen Betrag des Wiederwachstums. Die aktuelle Wiedererweckung von Interesse im Gestalt-Zeichen-Singen hat auch neuen singings das Verwenden des anderen kürzlich dem Tode geweihten 19. Jahrhunderts Vier-Gestalten-Liederbücher, wie Missouri Harmony, sowie neue Bücher von modernen Komponisten wie der Nördliche Harmony geschaffen. Thomas B. Malone hat sich auf das Wiederaufleben von Arbeiten von Jeremiah Ingalls spezialisiert, und hat eine Vier-Gestalten-Ausgabe von 1805 von Ingalls "Christian Harmony" veröffentlicht. Malone organisiert eine jährliche Mitte Juli, die in Newbury, Vermont singt, wo Ingalls ein Taverne-Bewahrer und Musiker zwischen 1789 und 1810 war.

Das (Aikin) Sieben-Gestalten-System wird von Mennonites und Brethren allgemein verwendet. Zahlreiche Liederbücher werden in geformten Zeichen für diesen Markt gedruckt. Sie schließen das christliche Gesangbuch, das christliche Gesangbuch, das Lob von Zion, das Lob des Pilgers, das Kirchgesangbuch und die Silberedelsteine im Lied ein.

Nomenklatur

Gestalt-Zeichen sind auch Charakter-Zeichen genannt worden und patentieren Zeichen, respektvoll, und Buchweizen-Zeichen und Dummkopf-Zeichen abwertend.

Siehe auch

• Liste des Gestalt-Zeichens tunebooks
• Das Singen der Schule
• Heilige Harfe

Referenzen

Bücher

• Verfolgung, Gilbert (n.d). Amerikas Musik: Von den Pilgern zur Gegenwart.
• Cobb, Buell E. II. (2001) die heilige Harfe: Eine Tradition und seine Musik, Universität der Presse von Georgia.
• Drummond, R. Paul (n.d). Ein Teil für die Sänger: Eine Geschichte der Musik Unter Primitiven Baptisten Seit 1800.
• Eastburn, Kathryn (n.d). Ein heiliges Bankett: Nachdenken über das heilige Harfe-Singen und Mittagessen auf dem Boden.
• Eskew, Harry und Hugh T. McElrath (n.d). Singen Sie mit dem Verstehen: Eine Einführung in Christian Hymnology.
• Horn, Dorothy (1970) singt zu mir des Himmels: Eine Studie von Leuten und frühen amerikanischen Materialien in drei alten Harfe-Büchern. Gainesville: Universität der Presse von Florida.
• Jackson, George Pullen (n.d). Weißer Spirituals in den südlichen Hochländern
• Marini, Stephen A. (2003) heiliges Lied in Amerika: Religion, Musik und öffentliche Kultur. Urbana: Universität der Presse von Illinois.
• Stanislaw, Richard J. (n.d). Eine Checkliste des Vier-Gestalten-Gestalt-Zeichens Tunebooks
• Die Harmonie von Missouri oder eine auserlesene Sammlung von Psalm-Melodien, Kirchenliedern und Hymnen. Flügel der Liedausgabe. [St. Louis:] Missouri Historische Gesellschaft, 2005. Unpaginiert [xxxvii, 346 Seiten] internationale Standardbuchnummer 1-883982-54-5 Bestimmte durch Steve Hartman von Creativille, Inc. http://www.creativille.net

Zeitschriftenartikel

• Der Kostenvoranschlag in der Fußnote 3 ist von Irving Lowens und Allen P. Britton, "Der Leichte Lehrer (1798-1831): Eine Geschichte und Bibliografie der ersten Gestalt bemerken Melodie-Buch," Zeitschrift der Forschung in der Musik-Ausbildung, ich (Frühling 1953), 32.
• Ein Artikel von Gavin James Campbell untersucht die innere Debatte unter Gestalt-Zeichen-Sängern am Ende des 19. Jahrhunderts und Anfangs des zwanzigsten. Sieh Alt Kann Statt des Neuen Verwendet Werden: Das Singen des Gestalt-Zeichens und die Krise der Modernität im Neuen Süden, 1880-1910 in der Zeitschrift der amerikanischen Volkskunde, des Bands 110, der Nummer 436 (Frühling 1997), Seiten 169-188.

Links

• Fasola Home Page - Website der Heiligen Harfe-Musical-Erbe-Vereinigung, die Sacred Harp und Shapenote gewidmet ist, singend
• Wach, Meine Seele - über einen Dokumentarfilm Die Geschichte der Heiligen Harfe und des Geformten Zeichens, singend
• Gestalt-Zeichen Historischer Hintergrund - Artikel über die Evolution von geformten Zeichen
• Gestalt-Zeichen: Die acht, bemerken sieben Gestalt-Methode - Artikel, der die sieben Gestalt-Methode fördert
• Verbindung des Gestalt-Zeichens & Musik von Jeremiah Ingalls, wo Sie ein feines Beispiel vom Shapenote-Singen einschließlich des ersten Überfliegens mit den shapenote Silben hören können, die singen werden
• ein Führer, um Zeichen zu gestalten (16 Seiten) von der Smithsonian Einrichtung mit der Lehre singend, plant für Lehrer
• Heilige Harfe-Musik - Artikel über die Heilige Harfe aus dem Handbuch Texas online-
• Der afroamerikanische Artikel Shape Note Tradition der Mississippi durch Chiquita Wände
• Perle-Fluss singende Südtagung
• Schule der Marken-Baxter der Evangelium-Musik - Schule, die die Marken und Tradition von Baxter fördert
• Das Vereinigte Königreich Heilige Harfe und Shapenote, der - offizielle Seite des Vereinigten Königreichs mit dem Ereignis-Kalender, den Mitteln und den Kontakten für das ganze Vereinigte Königreich shapenote Gruppen Singt
• Heilige Harfe und Zusammenhängende Musik-Mittel des Gestalt-Zeichens - eine umfassende Seite von Mitteln bezüglich der Heiligen Harfe, anderen Musik des Gestalt-Zeichens, Galerie-Musik, usw.

• mit Silben des Sols-fa singt - bemerkt der Artikel über das Singen von Schulen und Gestalt
• Die Gestalt der Musik - bestellt beim Unterrichten kleiner Kinder shapenote das Singen vor.
• Wo ich Gekonnt hat Gehen, Aber Zum Herr-Feld, das von Florida Folklife Sammlung registriert
• Kunst der Staaten: Aufnahmen des Gestalt-Zeichens
• Heiliger Harp.mus. Elektronische gesunde Dateien von Liedern aus mehrerem 19. Jahrhundert shapenote Liederbücher mit dem Melodie-Helfer Software.
• Sieben-Gestalten-Zeichen-Notenblätter Offenes Gesangbuch Runde Zeichen haben sich zu Sieben-Gestalten-Zeichen umgewandelt.

Gestalt-Zeichen des öffentlichen Gebiets tunebooks

• William wenig und William Smith, der leichte Lehrer (1801)
• Ananias Davisson, Eine Ergänzung der Harmonie von Kentucky (1825, fasst 2011 neu)
• David Clayton und James Carrell, die Harmonie von Virginia (1831)
• Der Methodist Harmonist (1833)
• Allen D. Carden, die Harmonie von Missouri (1834)
• W. L. Chappell, Die Westleier, neue Ausgabe (1835)
• Lowell Mason, Die Heilige Harfe (1835 und 1844-Ausgaben)
• William Walker, die südliche Harmonie und der Musikbegleiter (1847), (1854)
• William Hauser, die Hesperian Harfe (1848)
• Jesse B. Aikin, der christliche Minnesänger (1858) (7-Gestalten-)
• B. F. White, Die Heilige Harfe (1860) (c. 2), (1911, Umdrehung. J. S. James u. a.)
• Schiss von Joseph und Söhne, Die Neue Harmonia Sacra: Eine Kompilation der Echten Kirchenmusik (1915, 18. Ausgabe, 7-Gestalten-), (2008, 26. Ausgabe, 7-Gestalten- und 4-Gestalten-)