Marcel Mule (am 24. Juni 1901; am 18. Dezember 2001) war ein französischer klassischer Saxofonist.

Marcel Mule war weltweit als einer der großen klassischen Saxofonisten bekannt, und viele Stücke wurden für ihn, premiered von ihm geschrieben, und von ihm eingeordnet. Viele dieser Stücke sind Heftklammern im klassischen Saxofon-Repertoire geworden. Wie man betrachtet, ist er der Gründer der französischen Saxofon-Schule und der am meisten vertretende Saxofon-Solist seiner Zeit, eine grundsätzliche Zahl in der Entwicklung des Instrumentes seiend. Und doch waren seine Anfänge sehr bescheiden.

Anfänge

Marcel Mule ist in einem Dorf in Aube, Frankreich einem Vater geboren gewesen, der das Saxofon erfahren hat, während er seine Wehrpflicht getan hat, und Direktor der Blaskapelle von Beaumont le-Roger geworden ist. In einer Zeit, als Paris an Saxofon-Lehrern Mangel gehabt hat, Kontakt mit Blaskapellen habend, war die einzige Weise zu lernen, das Saxofon zu spielen. Sein Vater hat ihn ins Saxofon im Alter von acht Jahren, zusätzlich zur Geige und dem Klavier vorgestellt. Er hat ihn auch gelehrt, mit einem "geraden" Ton zu spielen (kein Vibrato), der die Gewohnheit des Tages war.

Obwohl Marcel das Talent ausgestellt hat, das notwendig ist, um eine Musikkarriere zu verfolgen, als ein Leben eines Musikers nicht leicht war, hat der Vater des Maulesels empfohlen, dass er eine lehrende Karriere stattdessen wählt. So hat er sich in École Normale an Évreux eingeschrieben und hat sein Diplom nach drei Jahren erhalten. Er hat seit nur sechs Monaten in einer Schule in der Stadt unterrichtet, bevor er für die Wehrpflicht aufgerufen wurde.

Maulesel in Garde républicaine

Der Erste Weltkrieg hat Marcel nach Paris dazu gebracht, mit der Fünften Infanterie zu dienen. Es war dort, dass er zur Musik zurückgekehrt ist, im militärischen Band des Regiments 1921 spielend. Es war auch während seiner Zeit mit Paris, dass er seine Musik-Studien in der Harmonie, dem Klavier und der Geige fortgesetzt hat.

Erst als er seine Wehrpflicht geschlossen hat, die die Musikkarriere von Marcel weggenommen hat. 1923 hat er eine Prüfung vollendet, um ein Mitglied des Bandes von Garde républicaine's, La Musique de la Garde Républicaine zu werden. Es hat ein regelmäßiges Einkommen für ihn zur Verfügung gestellt. Er ist bekannt für seinen schönen Ton geworden, und ist der Saxofon-Solist in Garde geworden, der ihn veranlasst hat, gebeten zu werden, in Konzerten mit Orchestern und auch im Orchester des Opéra-Comique zu spielen (obwohl fast exklusiv für den Werther von Massenet weil das die einzige Oper im Repertoire war, das nach einem Orchestersaxofon verlangt hat). Da Maulesel in dieser Zeit zugibt, haben Leute seinen Ton gemocht, obwohl er gespielt hat, wie andere Leute damals mit einem geraden Interiorised-Ton getan haben. Es war während dieser Periode, die er oft mit modernen Tanzbändern gespielt hat, und wo seine Aussetzung von amerikanischen Jazzbands, mit ihrer Behandlung des Vibratos, ihn angeregt hat, zu experimentieren mit und seine Handelsmarke klassisches Saxofon-Vibrato zu entwickeln.

1927 hat Maulesel ein Saxofon-Quartett zusammen mit Mitgliedern von Garde unter dem Namen von Quatuor de la Garde Républicaine gebildet. In seiner frühsten Bühne (sollte es seit ungefähr 40 Jahren dauern), gab es keine Musik für solche Gruppen. Maulesel hat die Musik von klassischen Komponisten wie Albéniz abgeschrieben (Sevilla vom Gefolge Española Op. 47) und Mozart. Sein neues Ensemble hat kritischen Beifall bald erreicht. Demzufolge haben wichtige Komponisten des Tages, einschließlich Gabriel Piernés, Florent Schmitts und Alexander Glazunovs, ihre eigenen Arbeiten zu einem sich jemals ausbreitenden Repertoire für die Instrument-Gruppe beigetragen. Dieser Zulauf des aufregenden neuen Materials hat sich notwendig für die Errichtung des Saxofon-Quartetts als ein lebensfähiger, nachhaltiger Ensemble-Typ erwiesen.

Das Goldene Zeitalter

1936, Konzerten auswärts gegenüberstehend, hat Maulesel Garde verlassen und hat sich zum Durchführen und Bestehen hingegeben. Das Quartett hat seinen Namen in Quatuor de Saxophones de Paris geändert, aber ist später verwiesen auf als einfach den Maulesel von Quatuor Marcel geworden. Das Ensemble wurde in Konzerten und Solokonzerten überall in Frankreich, Belgien, Holland, England, der Schweiz, Deutschland, Italien und dem Nördlichen Afrika gehört. Es war eine Periode der intensiven Anstrengung, die ihm ermöglicht hat, den wahren Adel und das Musikpotenzial des Saxofons zu offenbaren.

1944 hat Claude Delvincourt, Direktor des Pariser Konservatoriums, die Wiederherstellung einer Saxofon-Klasse, ein Angebot berücksichtigt, das mit der Abfahrt von Adolphe Sax 1870 aufgegeben worden war. Delvincourt hat den Posten Marcel Mule anvertraut, der bis dahin 43 Jahre alt war und hoch in Frankreich und auswärts respektiert hat. Während seiner Jahre am Konservatorium hat Mule mehr als 300 Studenten unterrichtet, von denen viele fortgesetzt haben, berühmte Saxofon-Darsteller und Lehrer in ihrem eigenen Recht zu werden.

1958 hat die Karriere von Mule kulminiert, als er eine zwölf Konzertreise der Vereinigten Staaten mit dem Bostoner Sinfonieorchester unter der Richtung von Charles Münch unternommen hat. Seine Programm-Wahl für die Tour war der Concertino da Camera von Jacques Ibert für das Altstimme-Saxofon und die Ballade von Henri Tomasi. Über das Programm, New Yorker Journalisten Louis Biancolli genannt Mule der "Rubinstein des Saxofons" schreibend. (Gerade ein paar Jahre früher hatte ein französischer Journalist Marcel Mule als der "Paganini des Saxofons" qualifiziert.)

Maulesel als ein Lehrer

Gemäß dem Maulesel hängt die Qualität des Tons von vier Bedingungen ab:

• Ein festes, aber leichtes Mundstück.
• Die Präzision und Qualität der Emission.
• Die Beherrschung des Atmens, das für die Wartung der Luftsäule notwendig ist.
• Die Beherrschung des Vibratos, dessen Neuheit von der Qualität des Ausdrucks abhängt.

Die methodischen Lehren des Maulesels folgen diesen Richtlinien:

• Atmen: Der Atem muss entspannt werden und durch den Mund mit dem Diaphragma. Das wird dem Spieler erlauben, eine überzeugtere und heitere Einstellung zu haben, wenn es leisten wird.
• Das Mundstück: Ein Mundstück, das das Mundstück mit der Unterlippe oben auf den niedrigeren Zähnen und den oberen Zähnen unterwirft. Das Mundstück muss fest, aber entspannt sein. Die verschiedenen Register des Saxofons müssen mit wenigen Schwankungen der Mundhöhle und des Halses erzeugt werden.
• Der tonguing: Der tonguing muss mit der Silbe TA erzeugt werden.
• Die Tongebung: Das Saxofon ist nicht ein vollkommen abgestimmtes Instrument; das zwingt den Instrumentalisten, ein sehr gutes Ohr für die Einstimmung zu entwickeln. Um die Einstimmung zu ändern, muss der Spieler den Hals und die Zunge verwenden (die Zunge mit verschiedenen Vokalen einstellend), den Druck von der Unterlippe ändern, den Luftdruck ändern, und verbessernden fingerings verwenden.
• Das Vibrato: Maulesel hatte eine klare Idee vom Anfang, wie das Vibrato getan werden sollte, klare Übungen und die richtige Geschwindigkeit gebend. Die richtige Geschwindigkeit ist an 300 wellenförmigen Bewegungen pro Minute (d. h. 5 pro Sekunde), der vier wellenförmige Bewegungen pro crotchet an M.M gibt. 80. Das Vibrato wird mit einer Bewegung des Kiefers vollbracht, der eine Schwankung des Drucks der Unterlippe auf dem Rohr schafft.

• gestützt auf Skalen und Arpeggios, einschließlich der Aussprache.

Alle diese Methoden werden in seinen Büchern weit erklärt. Maulesel hat der Saxofon-Geschichte einen sehr umfassenden Betrag des lehrenden Materials gegeben, das zu irgendetwas unvergleichbar ist, was vorher bestanden hat.

Studienbücher vom Maulesel erzeugt

Die von Marcel Mule erzeugten Bücher haben sich auf die Punkte konzentriert, die oben erwähnt sind: Technik (Skalen, Arpeggios), Aussprache und Ton-Produktion.

Einige der von Marcel Mule geschaffenen Studienbücher sind:

• 24 Leichte Studien für Alle Saxofone nach A. Samie, Leduc. Alphonse Leduc, 1946, SS, 19 Seiten. Gestützt auf Arbeiten vom französischen Geiger A. Samie und passend für die zweiten und dritten Jahr-Studenten mit Schlüsseln, die sich zu 3 sharps und 3 Wohnungen erstrecken.
• 30 Große Übungen oder Studien (Trente Grands Exercices ou Études) für Alle Saxofone nach dem Buch 1 und 2 von Soussmann von Marcel Mule. Alphonse Leduc, 1944, SS, 31 Seiten. Diese fortgeschrittenen Stücke, die auf Studien durch den Flötisten Henri Soussmann gestützt sind, sind mehr Übungen als Etüden (viele zeigen kurze Ausdrücke, die sich durch die Reihe der Instrumente und in verschiedenen Schlüsseln wiederholen). Buch 1 hat 15 Übungen, die in C anfangen und sich durch den Kreis von Fünfteln in größeren und geringen scharfen Schlüsseln bewegen.
• 48 Studien durch Ferling für Alle Saxofone durch Marcel Mule. Alphonse Leduc, 1946, SS, 30 Seiten. Zusätzlich zum Redigieren der 48 Studien durch Franz Wilhelm Ferling für die Oboe hat Professor Mule zusätzliche 12 Studien in größeren und geringen Schlüsseln geschrieben. (Ferling hat die enharmonic Schlüssel des C flachen Majors, Eines flachen Minderjährigen usw. in seiner Arbeit nicht eingeschlossen.)
• 53 Studien für das Ganze Saxofon-Buch 1, 2 und 3 von Marcel Mule. Alphonse Leduc, SS, 1946, 27 Seiten. Nach Theobald Boehm, Adolf Terschak und Anton Bernhard Fürstenau.
• Tägliche Übungen (Exercices Journaliers) für Alle Saxofone nach Terschak durch Marcel Mule. Alphonse Leduc, 1944, SS, 37 Seiten. Sechsundzwanzig technische Übungen auf den Arbeiten des Flötisten Adolf Terschak für bessere fortgeschrittene und Zwischenstudenten gestützt. Schlüssel erstrecken sich von 7 sharps bis 5 Wohnungen.
• Skalen und Arpeggios, Grundsätzliche Übungen für das Saxofon-Buch 1, 2 und 3 von Marcel Mule. Alphonse Leduc, SS, 1948, 30 Seiten. Dieses Buch schließt Skalen, Skalen in Dritteln, Arpeggios, Arpeggios auf dem dominierenden siebenten Akkord in allen größeren und geringen Schlüsseln ein. Instruktionen sind in Französisch, Englisch, Deutsch, Spanisch und Japanisch.
• Verschiedene Studien (Études Variées) in Allen Schlüsseln haben sich durch Marcel Mule angepasst. Alphonse Leduc, 1950, SS, 31 Seiten. Dreißig Etüden durch die üblichen Verdächtigen (Jakob Dont, Rodolphe Kreutzer, Jacques Mazas, Niccolò Paganini, Pierre Rode, usw.) am fortgeschrittenen Zwischenniveau.
• 18 Exercices ou Études d'après Berbiguier, durch die M Maulesel, Leduc (gestützt auf Studien durch den französischen Flötisten Benoit Tranquille Berbiguier)
• Pièces Célèbres Band 1, 2 und 3, durch die M Maulesel, Leduc
• Tablature de la gamme chromatique, durch die M Maulesel, Leduc

Der Ruhestand des Maulesels

1967 hat sich Marcel Mule zu einer Villa in der Nähe von Mittelmeer mit seinem Saxofon zurückgezogen, obwohl er es nie wieder gespielt hat. Wie er gesagt hat, war es Zeit, um die neuen Generationen ihren Weg durch machen zu lassen.

Am 24. Juni 2001 haben sich alle seine viele Freunde und Absolventen mit ihm getroffen, um sein Jahrhundert zu feiern. Es gab Guy Lacour, der früher Saxofon-Tenor in Quatuor, Michel Nouaux, Jean Ledieu, Jacques Person, Jean-Marie Londeix und andere von Frankreich, sondern auch von Spanien, Kanada und den Vereinigten Staaten war. Im Oktober 2001 hat die Fakultät der Musik der Universität von Laval (Kanada) eine begeisterte Huldigung dem Master bezahlt.

Ein wenig zu viel einen Monat nach dem Besuch von Laval ist Marcel Mule in seinem Schlaf im Alter von 100 Jahren gestorben.

Das Vermächtnis des Maulesels

Marcel Mule wird als ein moderner Master des klassischen Saxofons und ein geistiger Erbe Adolphe Sax allgemein anerkannt. Seine Arbeiten als Arrangeur und Umsetzeinrichtung sind zentral zur Entwicklung des Repertoires für das Instrument geworden. Sein Einfluss hat die Aufmerksamkeit von einigen der wichtigsten Komponisten des Tages, einschließlich Darius Milhauds, Arthur Honeggers und Florent Schmitts angezogen, dessen neue Arbeiten folglich das Saxofon unter ihren Kräften eingeschlossen haben. Viele der wichtigsten Zahlen in der klassischen Saxofon-Geschichte sind die Apostel von Mule, einschließlich Frederick Hemkes, Eugene Rousseaus, Daniel Deffayets gewesen (wer Mule am Pariser Konservatorium 1968 nachgefolgt hat) und Claude Delangle (wer Deffayet 1988 nachgefolgt hat).

Die Virtuosität von Marcel Mule in der Leistung wurde mit einer Fähigkeit verbunden, Konzepte aus dem Spielen herauszuziehen und sie anderen Leuten zu erklären. Kurz gesagt, abgesondert davon ein feiner Darsteller zu sein, war Mule ein außergewöhnlicher Lehrer, der im Stande gewesen ist, seine Methoden am effektivsten zu verbinden. Seine Tiefe des Charakters, der Wärme und der Begeisterung hat die Zuneigung und Rücksicht auf seine Kollegen und Studenten verdient, während sie unschätzbare Beiträge im Herstellen des Saxofons als eine lebensfähige Stimme für den Musikausdruck geleistet hat.

Aufnahmen

Maulesel hat viele Aufnahmen über den Kurs seiner Karriere, größtenteils auf 78RPM und 33RPM Aufzeichnungen gemacht. Bemerkenswerte schließen ein:

• Seine LP hat in den 1930er Jahren ("Marcel Mule - 'Le Patron' des Saxofons") auf dem Klarinette-Klassiker-Etikett, numerierten CCOO13 herausgekommen, der weltweit Interesse an der Kunst des klassischen Saxofons aufgeweckt hat.
• Seine Interpretation des Concertino da camera von Jacques Ibert, registriert 1947.

Bücher über den Maulesel von Marcel

• Eugene Rousseau, Marcel Mule, sein Leben und das Saxofon, der See von Shell, Wisconsin, die 1982
• Jean-Pierre Thiollet, Sax, Mule & Co, H & D, Paris, 2004 internationale Standardbuchnummer 2-914266-03-0

Siehe auch

• Veteran des Ersten Weltkriegs, die 2001 gestorben

sind

Außenverbindungen

• Artikel in der Saxofon-Zeitschrift über das Leben von Marcel Mule
• Interview mit dem legendären Marcel Mule auf der Geschichte des Saxofon-Vibratos durch Claude Delangle