Chicago ist ein Musiksatz im Verbot-Zeitalter Chicago. Die Musik ist durch John Kander mit der Lyrik durch Fred Ebb und einem Buch von Ebb und Bob Fosse. Die Geschichte ist eine Satire auf die Bestechung in der Regierung des Strafrechts und dem Konzept des "Berühmtheitsverbrechers". Das Musical basiert auf einem 1926-Spiel desselben Namens durch Reporter Maurine Dallas Watkins über wirkliche Verbrecher und Verbrechen, über die sie berichtet hat.

Die ursprüngliche Produktion von Broadway hat sich am 3. Juni 1975 am Theater der 46. Straße geöffnet und ist für 936 Leistungen gelaufen. Bob Fosse hat die ursprüngliche Produktion choreografiert, und sein Stil wird mit der Show stark identifiziert. 1996-Wiederaufleben von Broadway von Chicagos hält die Aufzeichnung für das am längsten laufende Musikwiederaufleben auf Broadway und ist seine vierte am längsten laufende Show. Bezüglich des Januars 2012 hat es um mehr als 6,200 Leistungen gespielt. Das Musical wurde an Londons Westende und auf mehreren Touren und internationaler Produktion erzeugt. Die Akademie wurde die Preisgekrönte Filmversion (2002) des Musicals von Rob Marshall geleitet und hat Catherine Zeta-Jones, Renee Zellweger, Richard Gere, John C. Reilly und Königin Latifah in der Hauptrolle gezeigt.

Geschichte

Das musikalische Chicago basiert auf einem Spiel desselben Namens durch Reporter Maurine Dallas Watkins, der damit beauftragt wurde, die 1924-Proben mit Mörderinnen Beulah Annan und Belva Gaertner für Chicago Tribune zu bedecken.

Annan, das Modell für den Charakter von Roxie Hart, war 23, als sie wegen am 3. April 1924, Mord an Harry Kalstedt angeklagt wurde. The Tribune hat berichtet, dass Annan die Foxtrott "Rekordhula Lou" immer wieder seit zwei Stunden vor dem Benennen ihres Mannes gespielt hat, um zu sagen, dass sie einen Mann getötet hat, der "versucht hat, sie zu lieben". Sie wurde "nicht schuldig" am 25. Mai 1924 gefunden. Velma basiert auf Gaertner, der ein Chansonnier war. Der Körper des Gesetzes von Walter wurde entdeckt ist über das Steuerrad des aufgegebenen Autos von Gaertner am 12. März 1924 geplumpst. Zwei Polizisten haben bezeugt, dass sie eine Frau gesehen ins Auto kommen und kurz danach Gewehrschüsse gehört hatten. Eine Flasche des Gins und einer automatischen Pistole wurde auf dem Fußboden des Autos gefunden. Gaertner wurde am 6. Juni 1924 freigesprochen. Rechtsanwälte William Scott Stewart und W. W. O'Brien waren Modelle für einen zerlegbaren Charakter in Chicago, "Billy Flynn."

Die sensationellen Säulen von Watkins, die diese Proben dokumentieren, haben sich so populär erwiesen, dass sie sich dafür entschieden hat, ein auf ihnen gestütztes Spiel zu schreiben. Die Show erhaltener sowohl populärer als auch kritischer Beifall und sogar gemacht es zu Broadway 1926, für 172 Leistungen laufend. Cecil B. DeMille hat eine stille Filmversion, Chicago (1927) erzeugt, ehemaligen Regenmantel Sennett badende Schönheit Phyllis Haver als Roxie Hart besternend. Es wurde später als Roxie Hart (1942) die Hauptrolle spielender Ginger Rogers wieder gemacht; aber, in dieser Version, wurde Roxie wegen des Mords angeklagt, ohne es wirklich begangen zu haben.

In den 1960er Jahren hat Gwen Verdon das Spiel gelesen und hat ihren Mann, Bob Fosse über die Möglichkeit gefragt, eine Musikanpassung zu schaffen. Fosse hat sich Dramatiker Watkins zahlreiche Zeiten genähert, um die Rechte zu kaufen, aber sie hat sich wiederholt geneigt. In ihren späteren Jahren war Watkins ein spätberufener Christ geworden und hatte geglaubt, dass ihr Spiel eine skandalöse Weise verherrlicht hat zu leben. Jedoch, auf ihren Tod 1969, hat ihr Stand die Rechte dem Erzeuger Richard Fryer, Verdon und Fosse verkauft. John Kander und Fred Ebb haben Arbeit an der Musikkerbe begonnen, jede Zahl auf einer traditionellen Varieté-Zahl oder einem Varieté-Darsteller modellierend. Dieses Format hat ausführlich der Vergleich der Show zwischen "der Justiz", "dem Showbusiness" und der zeitgenössischen Gesellschaft gemacht. Ebb und Fosse haben das Buch des Musicals und Fosse auch geleitet und choreografiert eingepfercht.

Synopse

Gesetz 1

Mitte der 1920er Jahre in Chicago, Illinois, ist Velma Kelly ein vaudevillian, wer sowohl ihren Mann als auch ihre Schwester ermordet hat, als sie sie im Bett zusammen gefunden hat. Sie begrüßt das Publikum zur Show von tonight (Ganzer Dieser Jazz). Inzwischen hören wir vom Mord des Mädchens vom Chor Roxie Hart an ihrem Geliebten, Nachtklub regelmäßiger Fred Casely.

Roxie überzeugt ihren Mann Amos, dass das Opfer ein Einbrecher war, und Amos fröhlich die Schuld nimmt. Roxie drückt ihre Anerkennung des dicken Schädels ihres Mannes ("Komischer Honig") aus. Jedoch, wenn der Polizeierwähnungsverstorbener-Name Amos verspätet zwei und zwei zusammenstellt. Die Wahrheit kommt heraus, und Roxie wird angehalten. Sie wird an den Frauenblock im Koch-Grafschaftgefängnis gesandt, das von Velma und anderen Mörderinnen ("Zellblock-Tango") bewohnt ist. Der Block wird von der korrupten Matrone-"Mama" Morton geleitet, deren System der gegenseitigen Hilfe ("Wenn Sie der Mama Gut sind") vollkommen ihrer Kundschaft anpasst. Sie hat Velma geholfen, der Spitzenmord der Medien am wöchigen zu werden, und handelt als ein Anmeldungsagent für die große Rückkehr von Velma zum Varieté.

Velma ist nicht glücklich, Roxie zu sehen, die nicht nur ihr Rampenlicht sondern auch ihren Rechtsanwalt, Billy Flynn stiehlt. Roxie versucht, Amos zu überzeugen, für Billy Flynn zu zahlen, um ihr Rechtsanwalt ("Ein Stepptanz") zu sein. Eifrig erwartet durch seine Vollmädchen-Kundschaft singt Billy seine Hymne, die mit einem Chor von Anhänger-Tänzern abgeschlossen ist ("Alles ich Sorge Darüber ist Liebe"). Billy nimmt den Fall von Roxie und ordnet ihre Geschichte für den Verbrauch durch den mitfühlenden Boulevardblatt-Kolumnisten Mary Sunshine ("Ein kleines bisschen Guter") um. Die Pressekonferenz von Roxie verwandelt sich in eine Bauchredner-Tat mit Billy, der eine neue Version der Wahrheit ("Wir beide Gegriffen die Pistole") zur Presse diktiert, während Roxie die Wörter ausspricht.

Roxie wird der neue Toast Chicagos, und sie verkündigt so prahlerisch öffentlich, während sie für ihre zukünftige Karriere im Varieté ("Roxie") plant. Als die Berühmtheit von Roxie wächst, wird die traurige Berühmtheit von Velma im Staub und in einer "Tat der reinen Verzweiflung verlassen" versucht sie, Roxie ins Erfrischen der Schwester-Tat zu reden ("ich Kann Es Allein" nicht Tun), aber Roxie kehrt sie um, um nur ihre eigenen Überschriften ersetzt durch das letzte schmutzige Verbrechen der Leidenschaft zu finden. Getrennt begreifen Roxie und Velma, dass es keinen gibt, den sie auf, aber sie ("Mein Eigener Bester Freund") aufzählen können, und die jemals findige Roxie entscheidet, dass schwanger am Gefängnis zu sein, ihren Rücken auf die Titelseite stellen würde.

Gesetz 2

Velma begrüßt wieder das Publikum mit der Linie "Hallo, den Schösslingen," eine andere Verweisung nach Texas Guinan, wer allgemein ihre Schutzherren mit demselben Ausdruck gegrüßt hat. Sie informiert das Publikum über den dauernden Lauf von Roxie des Glücks ("Ich Kenne ein Mädchen") trotz der offensichtlichen Lügen von Roxie ("Ich und Mein Baby"). Ein kleiner Wurf auf der Arithmetik, Amos fordert stolz Vaterschaft, und dennoch bemerkt niemand ihn ("Herr Cellophane"). Velma versucht, Billy alle Tricks zu zeigen, die sie für ihre Probe geplant hat ("Wenn Velma Den Zeugestand" Betritt). Mit ihrem Ego-Wachsen hat Roxie ein erhitztes Argument mit Billy, und entlässt ihn. Sie wird gebracht treten zur Erde zurück, wenn sie erfährt, dass ein Mitgefangener hingerichtet worden ist.

Das Probe-Datum kommt an, und Billy beruhigt sie, ihr erzählend, wenn sie eine Show davon macht, wird sie ("Razzle Blenden") fein sein, aber wenn er Ideen ganzen Velmas Roxie weitergibt, verwendet sie jeden, unten den Bergkristall-Schuh-Schnallen, zur Betroffenheit von Mama und Velma ("Klasse"). Wie versprochen, bekommt Billy Roxie ihre Erfüllung, aber, gerade als das Urteil gegeben wird, zieht etwas noch sensationelleres Verbrechen den Satz von Pressebluthunden weg, und das flüchtige Berühmtheitsleben von Roxie ist zu Ende. Billy, reist getan mit dem Fall ab. Amos bleibt bei ihr, froh für seine Frau, aber sie bekennt dann, dass es nicht wirklich ein Baby gibt, Amos lassend, schließlich sie verlassen. Verlassen im Staub hält Roxie sich an und preist die Heiterkeit des Lebens ("Heutzutage"). Sie tut sich mit Velma in einer neuen Tat zusammen, in der sie tanzen und leisten ("Heißer Honiglumpen"), bis sie von der kompletten Gesellschaft ("Finale") angeschlossen werden.

Musikzahlen

Gesetz 1

• Ouvertüre - Orchester
• "Ganzer dieser Jazz" - Velma Kelly und Gesellschaft
• "Komischer Honig" - Roxie Hart, Amos Hart und Sergeant Fogarty
• "Wenn Sie der Mama" - Matrone-"Mama" Morton gut

sind

• "Zellblock-Tango" - Velma und Murdresses
• "Alles sorge ich mich über" - Billy Flynn und die Mädchen
• "Ein kleines bisschen guter" - Sonnenschein von Mary
• "Wir beide gegriffen die Pistole" - Billy, Roxie, Mary und die Reporter
• "Roxie" - Roxie und die Jungen
• "Ich kann es allein" - Velma nicht tun
• Chicago nach der Mitternacht - Orchester
• "Mein eigener bester Freund" - Roxie und Velma

Gesetz 2

• Entr'acte - Orchester
• "Ich kenne ein Mädchen" - Velma
• "Ich und mein Baby" - Roxie und Gesellschaft
• "Herr Cellophane" - Amos
• "Wenn Velma den Zeugestand" - Velma und die Jungen betritt
• "Razzle Blenden" - Billy und Gesellschaft
• "Klasse" - Velma und Mama Morton
• "Heutzutage/heiß Honiglumpen" - Velma und Roxie
• "Finale" - Gesellschaft

Hauptdarsteller

• Velma Kelly - Ein vaudevillian und Mörderin, die auf dem Prüfstand ist, um ihren betrügenden Mann und Schwester zu töten. Sie wird von Billy Flynn vertreten und bewirbt sich mit Roxie Hart über ihn.
• Roxanne "Roxie" Hart - Ein Möchtegern vaudevillian und Mörderin, die ihren Ex-Freund tötet, nachdem eine Gamasche und an das Gefängnis gesandt wird.
• William "Billy" Flynn - Velmas Rechtsanwalt und Roxie, der eine vollkommene Spur hat, registriert, und macht Berühmtheiten seiner Kunden, um Zuneigung zu gewinnen und öffentliche Meinung zu schwenken.
• Amos Hart - der treue und gutmütige, aber einfache Mann von Roxie, dem niemand Aufmerksamkeit schenkt. Er gibt den grössten Teil des Spieles aus, das versucht, sich Roxie für ihn interessieren oder sogar gerade seine Existenz anerkennen zu lassen.
• Matrone-"Mama" Morton - Die Matrone des Koch-Grafschaftgefängnisses, die glaubt, dass alle Bevorzugungen sie gibt, sollte erwidert werden.
• Mary Sunshine - Der Journalist, der den Proben sowohl mit Roxie Hart als auch mit Velma Kelly folgt. Im grössten Teil der Produktion wird Sunshine offenbart, um ein Mann am Ende der Show zu sein.

Musical und inszenierender Stil

Gemäß Fred Ebb hat er das Buch in einem Varieté-Stil geschrieben, weil "die Charaktere Darsteller waren. Jeder Musikmoment in der Show wurde auf jemandem anderem lose modelliert: Roxie war Helen Morgan, Velma war Texas Guinan, Billy Flynn war Ted Lewis, Mama Morton war Sophie Tucker." Kander arbeitet das der Grund sorgfältig aus, den die Show genannt wurde, ist ein Varieté, "weil viele der Lieder, die wir geschrieben haben, mit spezifischen Darstellern wie diejenigen verbunden sind, haben Sie, und Eddie Cantor und Bert Williams ebenso erwähnt."

Es war durch die anfängliche Produktion und nicht das Schreiben, dass vieles vom "traditionellen" Chicago, das Vereinbarung inszeniert, entwickelt wurde:

Das doppelte Schnappen im Razzle "Blenden" wurde als nachträglicher Einfall am Vorschlag von Fred Ebb John Kander hinzugefügt. Kander erklärt: "Ich erinnere mich, als wir "Razzle Blenden" geschrieben haben, bevor wir es angenommen haben und es für Bob gespielt haben, haben Sie [Ebbe] mit dem absoluten Vertrauen gesagt 'Versuchen, einiges Finger-Schnappen dazu hinzuzufügen. Bobby wird das lieben.' Wir haben sie hinzugefügt..., und sobald er das Finger-Schnappen gehört hat, hat er das Lied geliebt." Während Proben, "wurde Razzle-Blenden" als eine Orgie auf den Schritten des Gerichtsgebäudes ursprünglich inszeniert. Fosse wurde aus dem Erlauben davon das Inszenieren geredet, als Jerry Orbach "ihn überzeugt hat, dass er die in der Zahl innere Subtilität von Brechtian verpasste."

Das ursprüngliche Finale war "Loopin' die Schleife", verdoppelt Tat mit Gwen Verdon und Chita Rivera; jedoch "ist die Szene zu viel wie eine Amateurtat geschienen, so hat Fosse um etwas mehr gebeten, die 'in hübschen Abendkleidern bezaubernd sind". Das Stück wurde geschnitten und durch "Heutzutage" ersetzt. Abteilungen von "Loopin' die Schleife" können noch in der Ouvertüre gehört werden. Zwei andere genannte Abteilungen "Behalten Es Heiß" und "RSVP" wurde vom Finale ebenso geschnitten.

Ein anderer Hauptdarsteller wurde von David Rounds gespielt und einfach als "Der Agent," bekannt, wessen Rolle die traurige Berühmtheit der Gefangenen für seinen eigenen Gewinn ausnutzen sollte. Er hat auch als der M.C des Abends gedient. Die Rolle dieses Charakters und das Lied "Zehn Prozent" wurden mit dem Charakter geschnitten, der in diese der Matrone-Mama Morton gefaltet ist, und verschiedene Mitglieder des Chors haben seine Conférencier-Aufgaben geteilt.

In einer Umkehrung von Rollen hat Fosse entschieden, dass die Lyrik zur Zahl "Klasse" zu beleidigender und zensierter Kander und die ursprüngliche Version der Ebbe des Liedes war. Eine der ursprünglichen Lyrik "Jeder Kerl ist ein Mädchen des Rotzes/jedes ist eine Vulva" wurde für den 2002-Film wieder hergestellt, obwohl die komplette Zahl von der Endausgabe des Films geschnitten wurde.

Produktion

Ursprüngliche Broadway Produktion

Chicago: Ein Musikvarieté geöffnet am 3. Juni 1975 am Theater der 46. Straße, und ist für insgesamt 936 Leistungen gelaufen, am 27. August 1977 schließend. Der öffnende Nachtwurf hat Chita Rivera als Velma Kelly, Gwen Verdon als Roxie Hart, Jerry Orbach als Billy Flynn und Barney Martin als Amos Hart in der Hauptrolle gezeigt. Velma Kelly war ein verhältnismäßig geringer Charakter in allen Versionen Chicagos vor der Musikübergabe gewesen. Die Rolle wurde mit Fleisch versehen, um die Rolle von Chita Rivera gegenüber Roxie Hart von Gwen Verdon zu erwägen.

Das Musical hat gemischte Rezensionen erhalten. Der Brechtian Stil der Show, die oft die vierte Wand, gemachte unbehagliche Zuschauer fallen lassen hat. Gemäß James Leve, "ist 'Chicago' zynisch und umstürzlerisch, amerikanische kulturelle Mythologien ausnutzend, um amerikanische Berühmtheitskultur anzugreifen."

Die Show hat dasselbe Jahr wie Michael Bennett hoch erfolgreich Eine Revue geöffnet, die Chicago sowohl in Karte-Verkäufen als auch an den Preisen von Tony schlagen. Die Show ist kurz davor gewesen zu schließen, als sie in einen anderen Rückschlag geraten ist: Gwen Verdon musste Chirurgie auf Knoten in ihrem Hals nach dem Inhalieren einer Feder während des Finales der Show haben. Die Erzeuger haben daran gedacht, die Show zu schließen, aber Liza Minnelli ist eingetreten und hat sich bereit erklärt, die Rolle von Roxie Hart im Platz von Verdon zu spielen. Ihr Lauf hat ein Monat gedauert, die Beliebtheit der Show erhöhend, und Gwen Verdon hat sich erholt und ist zur Show zurückgekehrt. Später während des Laufs war Ann Reinking, die fortsetzen würde, im hoch erfolgreichen 1996-Wiederaufleben die Hauptrolle zu spielen und diese Produktion im Stil von Bob Fosse zu choreografieren, auch ein Wurf-Ersatz für Roxie Hart während des ursprünglichen Laufs der Show.

1979 Westende

Das erste Westende, Londoner Produktion, die am Theater von Cambridge im April 1979 geöffnet ist, und ist für ungefähr 600 Leistungen gelaufen. Es hat Jenny Logan als Velma Kelly, Ben Cross als Billy und Antonia Ellis als Roxie Hart in der Hauptrolle gezeigt. Ellis (Schauspielerin des Jahres in einem Musical) und Ben Cross (Schauspieler des Jahres in einem Musical) wurde für den Preis von Olivier für ihre Leistungen berufen, und das Musical wurde als Musical des Jahres berufen.

1996-Wiederaufleben von Broadway

Stadtzentrum-Wiederholungen! Reihe hat Chicago im Mai 1996 präsentiert. Die Reihe war vorher exklusiv verwendet worden, um Aufmerksamkeit auf ältere, dunklere Musicals zu lenken, die sonst vergessen worden sein könnten. Die Produktion wurde von Walter Bobbie mit der Choreografie "im Stil von Bob Fosse" von Ann Reinking geleitet, die auch als Roxie Hart die Hauptrolle gespielt hat. Auch in der Show war Bebe Neuwirth als Velma Kelly, Joel Grey als Amos Hart und James Naughton als Billy Flynn. Darsteller hielten Schriften, und die Choreografie war manchmal unpoliert. Die Show wurde mit Howard Kissel gut erhalten, für New York Tägliche Nachrichten nachprüfend, schreibend, dass "Dieses 'Chicago' mich weit mehr als das Original beeindruckt hat." . Ben Brantley, in seiner Rezension für Die New York Times, hat geschrieben "'Lieben das Publikum' war ein anderer Machtspruch von Fosse. Es ist genau, was Frau Reinking und ihr Ensemble tun. 'Chicago' kann noch zungenfertig zynisch und künstlich kalt besonders in seiner schwächeren zweiten Tat scheinen. Aber diese Darsteller wissen gerade, wie man die Kälte wegnimmt." Vor dem 10. Mai 1996 gab es Gespräch von einer Produktion von Broadway: "Unten der Block, es gibt eine Bewegung zu Fuß, um die Wiederholungsproduktion "Chicagos" zu Broadway zu bewegen. Rocco Landesman hat gesagt, dass er und Fran und Barry Weissler die Produktion zum Theater von Martin Beck in diesem Sommer haben bringen wollen."

Barry und Fran Weissler haben die Konzertversion Chicagos, jetzt des betitelten Chicagos gebracht: Das Musical, direkt zu Broadway, wo es sich am 14. November 1996 mit einer neuen Schrift von David Thompson geöffnet hat. Die Show hat einen Rekord gebrochen, um seine anfänglichen Kosten schneller wieder zu erlangen, als jedes andere Musical in der Geschichte. Das ist wahrscheinlich wegen des abgezogenen unten Natur der Show: Der Satz ist nichts anderes als ein riesiger Orchesterpavillon, und die Kostüme sind Minimalist und Schwarzer.

Verschieden von seinem Vorgänger Chicago: Ein Musikvarieté, Chicago: Das Musical wurde mit dem Lob von Zuschauern und Kritikern gleich entsprochen. Gesellschaft hatte sich ins Licht von Ereignissen wie der Mordfall von O. J. Simpson geändert, und Zuschauer waren zum Thema des Verbrechers als die Berühmtheit der Show empfänglicher.

Chicago: Das Musical hat sechs Tony Awards mehr gewonnen als jedes andere Wiederaufleben in der Geschichte von Broadway, bis es durch den Südlichen Pazifik geschlagen worden ist, der sieben gewonnen hat, für das Beste Wiederaufleben eines Musicals gewinnend, Am besten Schauspielerin in einem Musical für Bebe Neuwirth Führend, Am besten Schauspieler in einem Musical für James Naughton Führend, Am besten Design eines Musicals für Ken Billington, den Besten Direktor eines Musicals für Walter Bobbie und Bester Choreografie für Ann Reinking Anzündend. Während noch geheiratet, mit Verdon, Fosse auch romanced Reinking, die schließlich die Rolle von Roxie übernommen hat, als Verdon die Show verlassen hat. Reinking hat diese Rolle im 1996-Wiederaufleben hoch wiedergeschätzt, als sie 46 Jahre alt war.

Chicago: Das Musical ist für 5,960 Leistungen bezüglich am 25. März 2011 gelaufen und hält die Aufzeichnung für das am längsten laufende Musikwiederaufleben auf Broadway. Chicago ist zurzeit die fünfte am längsten laufende Show von Broadway jemals. Während seines Laufs hat die Show in drei Theatern von Broadway - das Theater von Richard Rodgers gespielt (dasselbe Theater, wo die ursprüngliche 1975-Produktion, zurzeit genannt das Theater der 46. Straße gespielt hat), das Shubert Theater und das Botschafter-Theater. Der Grammy-Preis, Wurf-Aufnahme des Wiederauflebens gewinnend, wurde am 28. Januar 1997 veröffentlicht. Die Show zeigt zurzeit Tony Yazbeck (Billy Flynn), Ryan Lowe (Mary Sunshine), Chris Sullivan (Amos), Carol Woods (Matrone-"Mama" Morton), Kara DioGuardi (Roxie) und Amra-Faye Wright (Velma).

Unter den vielen anderen Darstellern und Berühmtheiten, die in der Show während seines langen Laufs erschienen sind, sind Türhüter, Michael C. Hall, Jerry Springer, Brooke Shields, Kevin Richardson, Melora Hardin, Rita Wilson, Melanie Griffith, Taye Diggs, Chandra Wilson, John O'Hurley, Ashlee Simpson, Leigh Zimmerman, Samantha Harris, Marilu Henner, Jeff McCarthy, Philip Casnoff, Ruthie Henshall, Christie Brinkley und Sofía Vergara.

1997 Londoner Wiederaufleben

Am 18. November 1997, Chicago: Das Musical hat sich an Londons Westende geöffnet. Wie das New Yorker Wiederaufleben wird es von Walter Bobbie geleitet und von John Lee Beatty mit der Choreografie von Ann Reinking im Stil von Bob Fosse entworfen. Die Show ist am Adelphi Theater seit neun Jahren bis zum Überwechseln dem Theater von Cambridge im April 2006 gelaufen.

Der ursprüngliche Wurf der Produktion hat deutschen Jazzsänger, Ute Lemper als Velma, britische Schauspielerin Ruthie Henshall als Roxie Hart, Nigel Planer als Amos Hart und Henry Goodman als Billy Flynn eingeschlossen. Die Produktion hat den 1998-Preis von Olivier für das Hervorragende Musical gewonnen, und Lemper wurde Bester Schauspielerin in einem Musical zuerkannt. Sowohl Ute Lemper als auch Ruthie Henshall haben die Rolle von Velma Kelly auf Broadway zum großen Beifall gespielt.

Die Londoner Produktion, wie sein Kollege von Broadway, hat viele mit Jubel begrüßte internationale Berühmtheiten und Schauspieler in den die Hauptrolle spielenden Rollen gezeigt. Zum Beispiel haben Marti Pellow, David Hasselhoff, John Barrowman, Tony Hadley, Jerry Springer, Kevin Richardson und Ian Kelsey alle die Rolle von Billy Flynn seit 2002 gespielt. Maria Friedman, Josefina Gabrielle, Denise Van Outen, Claire Sweeney, Linzi Hateley, Frances Ruffelle, Jennifer Ellison, Jill Halfpenny, Brooke Shields, Sally Ann Triplett, Bonnie Langford, Tina Arena, Ashlee Simpson, Aoife Mulholland, Michelle Williams und Christie Brinkley haben alle Roxie Hart seit 1998 gespielt. Williams war die erste afroamerikanische Frau, um die Rolle von Roxie auf der Westendbühne zu spielen. Es gibt auch einen Berufsreisewurf des Musicals.

Das Wiederaufleben hat am Theater von Cambridge am 27. August 2011 in seinem 14. Jahr und wiedereröffnet am Theater von Garrick am 7. November 2011 geschlossen, America Ferrera als Roxie in der Hauptrolle zeigend.

Nordamerikanische Touren

Es hat zehn nordamerikanische nationale Touren Chicagos gegeben. Die erste Tour hat im April 1997 in Cincinnati, Ohio sechs Monate angefangen, nachdem sich das Wiederaufleben auf Broadway geöffnet hat. Der Wurf hat Charlotte d'Amboise (Roxie Hart), Jasmine Guy (Velma Kelly), Obba Babatunde (Billy Flynn) und Carol Woods (Matrone-"Mama" Morton) gezeigt. Eine zweite Gesellschaft hat im Dezember 1997 in Tampa, Florida angefangen. Die Tour ist auf dem Mangel im Fall 1999 gegangen und hat wieder im Oktober 1999 in Denver, Colorado angefangen, Robert Urich als Billy Flynn, Vicki Lewis (Velma) und Trottel-Besucher (Roxie) zeigend. Die folgende Tour hat im Oktober 2000 in Stamford, Connecticut mit Robert Urich angefangen. Chita Rivera hat sich der Tour seit mehreren Wochen angeschlossen.

Die 2003-Tour hat im Juni 2003 am Nationalen Theater, Washington, Bezirk mit Brenda Braxton angefangen, die Velma, Bianca Marroquin als Roxie und Gregory Harrison als Billy Flynn spielt. Während 2004 hat sich die Tour geworfen hat Alan Thicke & Tom Wopat als Billy Flynn und Carol Woods als Matrone-"Mama" Morton eingeschlossen. Die neuste Tour hat im November 2008 in Charlotte, North Carolina angefangen und hat Tom Wopat als Billy Flynn, Bianca Marroquin als Roxie Hart, Terra C. MacLeod als Velma Kelly und Roz Ryan (später ersetzt von Carol Woods) als Matrone-"Mama" Morton in der Hauptrolle gezeigt. Am 16. Januar 2012 schließt sich peruanischer Schauspieler Marco Zunino dem Wurf als Billy Flynn an.

Internationale Produktion

Es hat eine Amateurproduktion in der Türkei gegeben.

Die erste japanisch-sprachige Produktion des Tony-Gewinnen-Wiederauflebens von Kander und dem Chicago der Ebbe hat im Oktober 2008 am Akasaka GESETZ-Theater in Tokio, Japan debütiert, das von einer Verpflichtung an Osakas Umeda Kunsttheater gefolgt ist. Präsentiert von Barry und Fran Weissler in Verbindung mit Tokyo Broadcasting System, Inc. und Kyodo Tokyo Inc. hat die Produktion Ryoko Yonekura als Roxie Hart, Yōka Wao als Velma Kelly und Ryuichi Kawamura als Billy Flynn in der Hauptrolle gezeigt. Obwohl die Reiseproduktion Chicagos zuerst in Japan 1999 präsentiert wurde — hat es das Land dreimal seitdem bereist — das wird die erste Produktion des in Japanisch zu hörenden Erfolg-Musicals kennzeichnen.

In Perú wird das Musical am 16. Juni 2012 veröffentlicht, Tati Alcántara, Denisse Dibós und Marco Zunino im Teatro Städtisch (Lima) in der Hauptrolle zeigend.

Aufnahmen

Es hat mehrere Wurf-Aufnahmen Chicagos gegeben:

• 1975 Ursprünglicher Wurf von Broadway
• Broadway 1996-Wiederaufleben
• 1998 Londoner Wurf
• Deutscher 1997-Wurf - Lebendes Wurf-Album (mit Anna Montanaro)
• 1999 holländischer Wurf - Lebendes Wurf-Album, 2 Scheiben (mit Pia Douwes)

1999 lebende holländische Wurf-Aufnahme ist die einzige Aufnahme, um sowohl das Finale, Gesetz 1 einzuschließen, als auch, "Kann ich nicht Es Allein" Wiederprämie Tun. Andere entweder haben eine Spur oder den anderen.

Preise und Nominierungen

Ursprüngliche Broadway Produktion

Ursprüngliche Londoner Produktion

1996-Wiederaufleben von Broadway

1997 Londoner Wiederaufleben

Links

• Chicago, das Musical, die offizielle Website
• Chicago auf Floormic.com
• Chicago, El Musical, spanische offizielle Produktionswebsite
• Planen Sie Zusammenfassung, Charakter-Beschreibungen & das Genehmigen des Infos für Chicago
• Neuer Velma auf B'way
• Sonnenschein von Gerónimo Rauch-Mary in Chicago (Spanien)
• Ovrtur.com Auflistung
• Chikagoer Liedlyrik