Das Kino des Kinos von Kerala oder Malayalam ist ein Teil des Indianerkinos, wo Filme im Indianerstaat Kerala auf der Sprache von Malayalam erzeugt werden. Kino von Malayalam hat verschieden technisch, thematisch und Produktionstechniken unter Filmen in Indien den Weg gebahnt. Die Industrie ist einer der größten Erzeuger des parallelen Kinos in Indien.

Guru und Adaminte Makan Abu waren die einzigen Filme von Malayalam, die durch Indien als sein offizieller Zugang für den Besten fremdsprachigen Film für die Oscars 1997 und 2011 beziehungsweise zu senden sind. Der erste 3. Film, der in Indien, Mein Lieber Kuttichathan (1984) erzeugt ist, wurde in Malayalam gemacht. Der erste im Südlichen Indien erzeugte Film von CinemaScope war der Film von Malayalam Thacholi Ambu (1978). Der erste Film in der Welt mit gerade einem Schauspieler im Sternwurf war der Film von Malayalam Der Wächter (2001).

Zuerst (in den 1920er Jahren beginnend), hat die Filmindustrie von Malayalam in Thiruvananthapuram basiert. Später hat sich die Industrie zu Chennai bewegt, der dann das Kapital der südlichen Indianerfilmindustrie war. In den 2000er Jahren ist die Filmindustrie von Malayalam zu Kerala zurückgekehrt und hat sich in Thiruvananthapuram (Trivandrum) mit einem Hauptklotz des Studios und der Produktionsmöglichkeiten eingerichtet. Zusammen mit den vorhandenen Produktionsmöglichkeiten wie Chitranjali, Merryland und Studio von Uma; das Öffnen mehrerer Hauptproduktionsmöglichkeiten wie Filmlaboratorien von Prasad, Vismayas Max, Toonz Zeichentrickfilme, Kinfra Film und der Video Park hat usw. in diesem Übergang geholfen.

Geschichte des Kinos von Malayalam

Das frühe Zeitalter (die 1907 1950er Jahre)

Kinos vor dem ersten Film

Der erste Kino-Saal in Kerala, mit einem manuell bedienten Kinoprojektoren, wurde in Thrissur von K. W. Joseph 1907 geöffnet. 1913 wurde der erste elektrisch bediente Kinoprojektor (in Thrissur wieder) von Jose Kattukkaran gegründet und wurde den "Jose Electrical Bioscope" genannt. Bald wurden solche Kino-Säle in anderen Hauptstädten von Kerala gegründet. In den frühen Tagen wurden Tamilisch, Hindi und englische Filme in diesen Theatern ausgestellt.

Der erste Film (stiller Film, 1928)

Der erste in Malayalam zu machende Film war Vigathakumaran, der 1930 befreit wurde. Es wurde erzeugt und von J. C. Daniel geleitet, und für diese Arbeit wird er als der Vater des Kinos von Malayalam geglaubt. Das Schießen des ersten Films von Malayalam, des stillen Films Vigathakumaran, wurde 1928 angefangen; der Film wurde im Trivandrum Kapitol-Theater am 7. November 1930 veröffentlicht. Es wurde erzeugt und von J. C. Daniel, einem Unternehmer ohne vorherige Filmerfahrung geleitet. Daniel hat das erste Filmstudio, 'Travancore National Pictures Limited' in Kerala gegründet.

Der zweite Film, Marthanda Varma, der auf einem Roman von C. V. Raman Pillai gestützt ist, wurde von R. Sundar Raj 1933 erzeugt. Jedoch ist es gestrandet in einem gesetzlichen Kampf über Urheberrechtsprobleme geworden, und das Gericht hat die Beschlagnahme der Drucke bestellt. Infolgedessen hat die Ausstellung des zweiten Films nur vier Tage gedauert.

Der erste Tonfilm (1938)

Der erste Tonfilm in Malayalam war Balan, befreit 1938. Es wurde von S. Nottani mit einem Drehbuch und von Muthukulam Raghavan Pillai geschriebenen Liedern geleitet. Es wurde an Chennai (dann Madras) im benachbarten Staat von tamilischem Nadu erzeugt. Filme von Malayalam haben fortgesetzt, hauptsächlich von tamilischen Erzeugern bis 1947 gemacht zu werden, als das erste Hauptfilmstudio, Udaya, in Kerala, in Alleppey (Alappuzha) von Kunchacko gegründet wurde, der Berühmtheit als ein Filmerzeuger und Direktor verdient hat.

Die 1950er Jahre

Kino von Malayalam hat immer seine Themen von relevanten sozialen Problemen genommen und ist mit dem Material von der Literatur, dem Drama und der Politik seit seinem Beginn verwebt worden. Ein solcher Film, Jeevitha Nouka (1951), war ein Musikdrama, das über die Probleme in einer gemeinsamen Familie gesprochen hat. Dieser Film ist sehr populär geworden und war wahrscheinlich der erste "Supererfolg" des Kinos von Malayalam. Jedoch war der Erfolg dieses Films bittersüß. Obwohl sein Erfolg Filmbilden von Malayalam, Filme beschleunigt hat, die erzeugt wurden, nachdem Jeevitha Nouka nah seine Struktur nachgeahmt hat, hoffend, eine Art "Erfolg-Formel" zu finden, so Kreativität seit langem behindernd. Dennoch wurde dieser Zeit als "die Periode von Riesen" in der Filmindustrie von Malayalam, wegen der Arbeit von Filmstars Sathyan und Prem Nazir zugejubelt.

1954 hat der Film Neelakuyil nationales Interesse durch das Gewinnen der Silbermedaille des Präsidenten gewonnen. Scripted durch den wohl bekannten Romanschriftsteller von Malayalam Uroob, und geleitet von P. Bhaskaran und Ramu Kariat, es wird häufig als der erste authentische Film von Malayali betrachtet. Eine andere bemerkenswerte Produktion war Zeitungsjunge (1955), der Elemente von italienischem neorealism enthalten hat. Dieser Film ist als das Produkt einer Gruppe von Amateuruniversitätsfilmemachern bemerkenswert. Es hat die Geschichte eines Druckpresse-Angestellten und seiner Familie erzählt, die mit der äußersten Armut wird schlägt.

Die 1960er Jahre

Ramu Kariat, einer der Direktoren von Neelakkuyil (der andere war P. Bhaskaran), hat fortgesetzt, ein berühmter Direktor in den 1960er Jahren und 1970er Jahren zu werden. P. Bhaskaran hat auch einige mit Jubel begrüßte Filme in den 1960er Jahren geleitet. Der Kameramann von Neelakkuyil, A. Vincent, ist auch ein bekannter Direktor der 1960er Jahre und der 1970er Jahre geworden. Bemerkenswerte Filme dieses Jahrzehnts schließen Odayil Ninnu, Bhargavi Nilayam (1964), Chemmeen (1965), Murappennu (1965) und Iruttinte Athmavu (1966) ein. Das Zeitalter von Farbenfilmen ist zum Kino von Malayalam mit seinem ersten Farbenfilm, Kandam Bacha Mantel (1961) gekommen. Chemmeen (1965), geleitet von Ramu Kariat und gestützt auf einer Geschichte durch Thakazhi Sivasankara Pillai, hat fortgesetzt, unermesslich populär zu werden, und ist der erste Film von Malayalam geworden, um den Nationalen Filmpreis für den Besten Film zu gewinnen. Die meisten Filme der 60er Jahre wurden durch die nationalistischen und sozialistischen Projekte belebt, und haben auf Probleme in Zusammenhang mit der Kaste und Klassenausnutzung, dem Kampf gegen den Obskurant-Glauben, die Entartung der Feudalklasse und den Bruch des Systems der gemeinsamen Familie im Mittelpunkt gestanden.

Während der 1950er Jahre, der 1960er Jahre und der 1970er Jahre, hat Kunchacko bedeutende Beiträge zum Kino von Malayalam sowohl als ein Erzeuger als auch als Direktor von einem bemerkenswerten Kino von Malayalam geleistet. Er hat Udaya Studio in Alleppey (Alappuzha) 1947 angefangen, das Reisen auf Madras (Chennai) für den Aufnahmestab und die Schauspieler reduzierend. Das hat Filmproduktion von Malayalam in Kerala erhöht.

Die 1970er Jahre

Die 70er Jahre haben das Erscheinen einer neuen Welle des Kinos in Malayalam gesehen. Das Wachstum der Filmgesellschaftsbewegung in Kerala hat die Arbeiten der französischen und italienischen Neuen Welle-Direktoren den Erkennenfilmanhängern von Malayali eingeführt. Der erste Film von Adoor Gopalakrishnan, Swayamvaram (1972), hat Kino von Malayalam zur internationalen Filmarena gebracht. 1973 M. T. Vasudevan Nair, der bis dahin als ein wichtiger Autor in Malayalam anerkannt wurde, hat seinen ersten Film Nirmalyam geleitet, der den Nationalen Filmpreis für den Besten Hauptfilm gewonnen hat. G. Aravindan ist der Leitung von Adoor mit seinem Uttarayanam 1974 gefolgt. Der Adhithi von K. P. Kumaran (1974) war ein anderer Film, der von den Kritikern mit Jubel begrüßt wurde. Kameramänner, die den Nationalen Preis für ihre Arbeit an Filmen von Malayalam in den 1970er Jahren gewonnen haben, waren Mankada Ravi Varma für Swayamvaram (1972), P.S. Nivas für Mohiniyattam (1977), und Shaji N. Karun für Thampu (1979). John Abraham, K. R. Mohanan, K. G. George und G. S. Panikkar waren Produkte des Pune Filminstituts, das bedeutende Beiträge geleistet hat.

Während des Endes der 1970er Jahre haben einige junge Künstler angefangen, Kino von Malayalam als ein Medium des Ausdrucks zu sehen, und haben daran als ein Werkzeug gedacht, um Gesellschaft wiederzubeleben. Ein bekannter Direktor, Aravindan war in Kerala als ein Karikaturist berühmt, bevor er angefangen hat, Filme zu machen. Sein wichtiges Kino schließt Kanchana Sita (1977), Thampu (1978), Kummatty (1979), Chidambaram (1985), Oridathu (1986), und Vasthuhara (1990) ein. Die 1970er Jahre haben auch das Erscheinen eines bemerkenswerten Direktors P. G. Viswambharan mit seinem Debüt-Film Ozhukinethire und mythischer Film Sathyavan Savithri von demselben Direktor gesehen, der gut akzeptiert wurde. Außerdem hat das kommerzielle Kino in dieser Periode mehrere workerclass unter einem bestimmten Thema stehende Filme gesehen, die größtenteils M. G. Soman und Sukumaran in der Leitung hatten, die vom Erscheinen eines neuen Genres der reinen Handlung unter einem bestimmten Thema stehende Filme in einer Bewegung gefolgt ist, die durch den Handlungsstern Jayan geführt ist, der gewöhnlich als der erste echte kommerzielle Superstar des Kinos von Malayalam betrachtet wird. Aber das war kurzlebig, und hat fast mit dem vorzeitigen Tod von Jayan geendet, während es ein Glanzstück in einem Film genannt Kolilakkam (1980) durchgeführt hat. Dennoch hat er Weg für verschiedene Filme und zukünftige Schauspieler gepflastert, die ihre Talente sowohl in kommerziellen als auch in Kunstgenres, dem berühmtesten von ihnen bewiesen haben Mohanlal und Mammootty zu sein.

Die 1980er Jahre

Adoor Gopalakrishnan hat Elippathayam 1981 gemacht. Dieser Film wurde weit mit Jubel begrüßt und hat den britischen Filminstitutpreis gewonnen. Sein anderes Kino schließt Mukhamukham (1984), Anantharam (1987) Mathilukal (1989), Vidheyan (1994), Kathapurushan (1995), und Nizhalkuthu (2003), I.V. Sasi der Pfad-Verbrecher ein, der befohlen hat, mehr als 131 sonderbare Filme über eine Spanne von 34 Jahren haben Kanamarayathu (1984) gemacht. Padmarajan machte seine frühen Arbeiten in dieser Periode einschließlich des Films Koodevide? (1983). Das Jahr 1988 hat die Ausgabe des ersten Supererfolgs von Kerala Softfilm Adipapam gekennzeichnet, der von P. Chandrakumar geleitet wurde.

P. A. Backer und Bharathan sind andere Namen, die sich es lohnt zu erwähnen.

Goldenes Zeitalter des Kinos von Malayalam

Die meisten Kritiker und Zuschauer denken die Periode vom Ende der 1980er Jahre zum Anfang der 1990er Jahre als das Goldene Zeitalter des Kinos von Malayalam. Das Malayalam Kino dieser Periode wurde durch das ausführliche Drehbuch charakterisiert, das sich mit täglichem Leben mit einer klaren Narration des Anschlags befasst, der sich mit dem Humor und der Melancholie vermischt. Dem wurde durch die hervorragende Kinematographie geholfen und sich als in Filmen wie Perumthachan (1990) entzündend, von Ajayan mit Santosh Sivan als der Kameramann geleitet. Diese Filme werden auch für ihre warme Hintergrundmusik von Komponisten wie Johnson, als im Film Namukku Parkkan Munthiri Thoppukal (1986) von Padmarajan nicht vergessen. Das Goldene Zeitalter hat große Schauspieler wie Mammootty, Mohanlal usw. gesehen.

Vieles vom Kino veröffentlicht hat während dieser Zeit die Lücke zwischen Kunstkino und kommerziellem Kino in der Filmindustrie von Malayalam, als in Mrigaya die Hauptrolle spielender Mammootty (1989 eingeengt, der von I.V. Sasi geleitet ist und von Lohithadas geschrieben ist), Oru Vadakkan Veeragatha (1989), Mammootty, Kireedam (1989 in der Hauptrolle zeigend, der von Sibi Malayil geleitet ist, Mohanlal in der Hauptrolle zeigend, und von Lohithadas geschrieben ist), Mathilukal die Hauptrolle spielender Mammootty (1989, der von Adoor Gopalakrishnan geleitet ist), Karneval, mammootty (1989 die Hauptrolle spielend, der von P. G. Viswambharan geleitet ist), Amaram die Hauptrolle spielender Mammootty (1991, der von Bharathan geleitet ist), Kakkothikkavile Appooppan Thaadikal (1988, der von Kamal geleitet ist) und Sargam (1992, der von Hariharan geleitet ist).

Die Periode hatte einen Überfluss am Kino, das am kreativen Humor von Direktoren wie Priyadarshan, Sathyan Anthikkad, Kamal und Siddique-Lal reich ist. International mit Jubel begrüßter Piravi (1989) durch Shaji N. Karun war der erste Film von Malayalam, um die D'Or-Erwähnung von Caméra an den Cannes Filmfestspielen zu gewinnen. Andere bemerkenswerte Beiträge dieser Periode schließen Seine Höhe Abdullah (1990) geleitet von Sibi Malayil, Abhayam (1991) geleitet von Santosh Sivan und dem Film Daisy (1988) ein ausdrucksvolles Bild der Trennung und des sehnsüchtigen Satzes in einem Internat ein, das von Prathap K. Pothan geleitet ist.

Die 1990er Jahre

Einige Beispiele sind Mathilukal (1990) geleitet von Adoor Gopalakrishnan, Kattu Kuthira (1990) geleitet von P. G. Viswambharan, Bharatham (1991) durch Sibi Malayil, Ulladakkam (1992) geleitet von Kamal, Kilukkam (1991) geleitet von Priyadarshan, Kamaladalam (1992) durch Sibi Malayil, Vidheyan (1993) durch Adoor Gopalakrishnan, Devaasuram (1993) durch mich. V. Sasi, Manichithrathazhu (1993) durch Fazil, Ponthan Mada (1993) durch T. V. Chandran und Desadanam (1997) durch Jayaraaj. Swaham (1994), geleitet von Shaji N. Karun, war der zweite Filmzugang von Malayalam in den Cannes Internationalen Filmfestspielen, wo es ein Vorgeschlagener für den Palme d'Or war. Der Marana Simhasanam von Murali Nair hat später den Caméra d'Or an den Cannes 1999-Filmfestspielen gewonnen. Guru (1997) geleitet von Rajiv Anchal wurde als Indiens offizieller Zugang den Oskars gewählt, um für die Nominierung in der Besten Auslandsfilmkategorie für dieses Jahr betrachtet zu werden, es den ersten Film in für die Nominierung von Oskar zu wählendem Malayalam machend.

Frühe Mitte der 2000er Jahre

Pritsche-Komödie war das vorherrschende Thema in den Filmen dieses Zeitalters. C.I.D. Moosa (2003) durch Johny Antony, Meesa Madhavan (2002) durch Lal Jose und Kunjikoonan (2002) geleitet von Sasi Shanker ist Beispiele. Fortsetzungen zu mehreren erfolgreichen Filmen wurden gemacht. Diese schließen Kassenerfolg-Erfolg Raavanaprabhu (Devaasuram) und die Fortsetzungen zum Erfolg-Film der 80er Jahre Oru CBI Diarykurippu, genannt Sethurama Iyer CBI (2004) und Nerariyan CBI (2005) ein, die gut erhalten wurden. Vieles Kino während des Anfangs der 2000er Jahre ist von niedriger Qualität gewesen. Aber dort wo ein Kino, das Beispiele des vorbildlichen Films war, der wie Meghamalhar, Madhuranombarakaattu, Nandanam, Perumazhakkalam, Kazhcha usw. macht. Dileep ist als die Hauptsternkraft während dieser Periode erschienen. Zu dieser Krise beitragend, ist eine parallele Kultur des erwachsen-zufriedenen Kinos genannt "Filme von Shakeela" erschienen, um der beste grossers seit mehr als einem Jahr zu sein. Kino von Malayalam hat einen seltenen Mangel am Talent gesehen. Zur gleichen Zeit hat tamilisches Kino eine Woge des neuen Talents in Drehbuchautoren, Direktoren und Schauspielern gesehen. Das ist auf vergrößerte Beliebtheit des Tamilisch- und Hindi-Kinos in Kerala hinausgelaufen. Mehrere Filmtheater wurden in ländlichem Kerala geschlossen und wurden zu Ehe-Sälen umgewandelt. Aber vor dem letzten vom Jahr 2003 war es eine glückliche Jahreszeit für die Industrie. Kino von Malayalam hat fortgesetzt, eine riesige Quelle von Remakes in andere Sprachen während dieser Periode auch zu sein.

Gegen Ende der 2000er Jahre

Kino von Malayalam hat ein Come-Back 2005 gesehen. Neue Direktoren wie Lal Jose, Roshan Andrews, Blessy und Anwar Rasheed haben ursprüngliche Schriften dem Kino von Malayalam zurückgebracht. Das bemerkenswerte Kino dieses Zeitalters ist Nandanam, Meesa Madhavan, Kaazhcha, Udayananu Tharam, Notizbuch, Klassenkameraden, Keerthi Chakra, Vinodayathra, Paradesi, Rajamanikyam, Karutha Pakshikal, Arabikkatha und Kadha Parayumbol. Vieles Kino von Malayalam wird in andere Sprachen wieder gemacht.

Dieses Zeitalter hat neue viel versprechende Schauspieler wie Dileep, Kunchako Boban, Prithviraj, Jayasurya zusammen mit Unentwegten Mammooty, Mohanlal, Suresh Gopi und Jayaram gesehen.

Gegenwart

Nach mehreren Jahren des qualitativen Verfalls haben Filme von Malayalam die Zeichen von einer Renaissance in den letzten zwei Jahren mit der Ausgabe von mehreren experimentellen Filmen größtenteils von neuen Direktoren gesehen. Adaminte Makan Abu von Salim Ahamed, das Preis-Versammlungsdrama, ist als Indiens offizieller Zugang zu den Oscars gewählt worden, die für die Nominierung in der Besten Auslandsfilmkategorie für das Jahr 2011 zu betrachten sind. Adaminte Makan Abu ist der zweite Film von Malayalam, der für den Oscar für den Besten fremdsprachigen Film nach dem Guru von Rajiv Anchal zu berufen ist. Andere Filme, die meist zu dieser Renaissance beigetragen haben, schließen Kutty Srank, Bhramaram, Pranchiyettan und den Heiligen, Urumi, T. D. Dasan Std ein. VI B, Chaappa Kurish, Verkehr, Gaddhama, Pranayam, Stadt des Gottes, Melvilasoms, Salzes N' Pfeffer, Schön, Ee Adutha Kaalathu, 22 Frau Kottayam und Nidra. Dieses Zeitalter hat auch die Ausgabe eines Ermordens von Ensemble-Wurf-Filmen, im Anschluss an den Kassenschlager (2008) gesehen.

Den Weg gebahnte Filmherstellungstechniken

Filme von Malayalam befriedigen Leute, die im Südlichen Indianerstaat Kerala und den Emigranten davon leben. Die Gesamtbevölkerung von Malayalees, wie sie genannt werden, ist ungefähr 4 crore. Bezüglich 2002 wurden die meisten Filme von Malayalam mit einem Budget weniger gemacht als Rs 1 crore. (0.25 million USD) Trotz des offenbaren Budgets beschränkt, Kino von Malayalam hat verschieden technisch, thematisch und Produktionstechniken unter Filmen in Indien und dem Südlichen Indien den Weg gebahnt. Solche Filme schließen ein:

• Marthanda Varma (1933): Der erste historische Indianerdrama-Film. Der Film hat auf dem Leben von Marthanda Varma, dem Maharadscha des fürstlichen Indianerstaates Travancore Mitte des 18. Jahrhunderts basiert. Marthanda Varma war Filmanpassung eines Romans in demselben Namen durch C. V. Raman Pillai, es eine der ersten Indianerfilmanpassungen von der Literatur außer dem puranas machend.
• Zeitungsjunge (1955): Indiens erster neorealistic Film. Der Film hat seine Inspiration von italienischem neorealism gezogen und wurde ein paar Monate vor dem Debüt-Film von Satyajit Ray Pather Panchali, ein anderer neo realistischer Film veröffentlicht.
• Thacholi Ambu (1978): Der erste Film von CinemaScope des südlichen Indiens.
• Padayottam (1982): Indiens erster einheimisch erzeugter 70-Mm-Film.
• Mein Lieber Kuttichathan (1984): Indiens erster 3. Film.
• Amma Ariyan (1986): Der erste Film, der in Indien mit dem Geld gemacht ist, hat sich vom Publikum versammelt. Der Film wurde durch das Odessa Kollektiv erzeugt, das vom Direktor des Films John Abraham und Freunde gegründet ist. Der Fonds wurde durch das Sammeln von Spenden und die Abschirmung des Films von Charlie Chaplin Das Kind erzogen.
• O' Faaby (1993): Indiens erster live-action/animation hybrider Film.
• Moonnamathoral (2006): Der Erste Indianerfilm, der zu schießen und im Digitalformat zu verteilen ist.

Bemerkenswerte Anzüglichkeiten

Direktoren

Kino von Malayalam rühmt sich vieler hervorragender Filmregisseure, mit J. C. Daniel, dem Direktor und Erzeuger des ersten Films von Malayalam, Vigathakumaran (1928) anfangend. Verschieden von anderen Indianerfilmen damals, von denen die meisten auf dem puranas gestützte Filme waren, hat er beschlossen, seinen Film auf einem sozialen Thema zu stützen. Obwohl der Film gewerblich gescheitert hat, hat er Weg für die Filmindustrie von Malayalam gepflastert und wird als der Vater des Kinos von Malayalam weit betrachtet. Bis zu den 1950er Jahren hat Film von Malayalam viele talentierte Filmregisseure nicht gesehen. Der Meilenstein-Film Neelakkuyil (1954), geleitet von Ramu Karyat und P. Bhaskaran, hat viel Rampenlicht über seine Direktoren verschüttet. Ramu Karyat hat fortgesetzt, ein berühmter Direktor in den 1960er Jahren und 1970er Jahren zu werden. P. Bhaskaran hat auch einige mit Jubel begrüßte Filme in den 1960er Jahren geleitet. Der Kameramann von Neelakkuyil, A. Vincent, ist auch ein bekannter Direktor der 1960er Jahre und der 1970er Jahre geworden. Ein anderer bekannter Direktor der 1950er Jahre war P. Ramadas, der Direktor des neorealistic Filmzeitungsjungen (1955).

In den 1970er Jahren hat die Filmindustrie von Malayalam den Anstieg von Filmgesellschaften gesehen. Es hat ein neues Genre von als "paralleles Kino bekannten Filmen" ausgelöst. Die wichtigen treibenden Kräfte der Bewegung, wer zum ernsten Kino vordringlich behandelt hat, waren Adoor Gopalakrishnan und G. Aravindan. Leute wie John Abraham und P. A. Backer haben eine neue Dimension dem Kino von Malayalam durch ihre politischen Themen gegeben. Die späteren 1970er Jahre haben das Erscheinen eines anderen Stroms von Filmen von Malayalam bezeugt, die als "Kino des mittleren Stroms" bekannt sind, das nahtlos den Ernst des parallelen Kinos und die Beliebtheit des Hauptströmungskinos integriert hat. Die meisten Filme, die diesem Strom gehören, wurden von mir geleitet. V. Sasi, P. G. Viswambharan, K. G. George, Bharathan und Padmarajan.

Gegen Ende der 1980er Jahre und Anfang der 1990er Jahre, einer als das Goldene Zeitalter des Kinos von Malayalam weit betrachteten Periode, hat sich eine neue Reihe von Direktoren den Unentwegten angeschlossen, die bereits ein Zeichen in der Industrie gemacht hatten. Das Goldene Zeitalter hat das Einengen der Lücke zwischen den verschiedenen Strömen der Industrie gesehen. Direktoren wie ich. V. Sasi, Fazil, Joshy, P. G. Viswambharan, Kamal, Sibi Malayil, Hariharan, Priyadarshan, Sathyan Anthikkad, K. Madhu und Siddique-Lal haben schwer im Goldenen Zeitalter beigetragen. Dann gab es Außenseiter-Filmemacher wie John Abraham, Balachandra Menon und Sreenivasan, der ihren Teil ebenso beigetragen hat.

Die 2000er Jahre haben den Niedergang der Qualität von Filmen von Malayalam bezeugt. Viele Direktoren, die im Goldenen Zeitalter hervorgeragt haben, haben gekämpft, weil viele ihrer Filme unaufhörlich kritisch und gewerblich gescheitert haben. Infolgedessen hat sich die Lücke zwischen parallelem Kino (jetzt bekannt als Kunstkino) und Hauptströmungskino (jetzt bekannt als kommerzielles Kino) erweitert. Die 2000er Jahre haben auch eine kommerzielle Filmformel gesehen in Übereinstimmung mit Tamilisch und Filmen von Bollywood geschaffen werden. Direktoren wie Shaji Kailas, Rafi Mecartin und Anwar Rasheed haben Kassenerfolge geleitet, die wenige künstlerische Verdienste zur Prahlerei dessen hatten. Trotz des gesamten Niedergangs haben einige Direktoren zur Seite gestanden und haben Qualitätskino gemacht. Shaji N. Karun, T. V. Chandran, Lenin Rajendran, T. K. Rajeev Kumar, Shyama Prasad und Jayaraj haben Filme gemacht, die Lorbeeren gewonnen haben. Bemerkenswerte Direktoren, die in dieser Zeit debütiert haben, schließen Blessy, Lal Jose, R. Sharath, Renjith und Roshan Andrews ein.

Filmregisseure von Malayalam haben ihr Zeichen in der nationalen Ebene ebenso gemacht. Aus den 40 Nationalen Filmpreisen für den Besten bis 2007 weggegebenen Direktor haben Direktoren von Malayalam 12 eingesteckt, nur durch Bengalisch (14 Preise) geschliffen. Die Direktoren, die den renommierten Preis gewonnen haben, sind Adoor Gopalakrishnan (1973, 1985, 1988, 1990, 2007), G. Aravindan (1978, 1979, 1987), Shaji N. Karun (1989), T.V. Chandran (1994), Jayaraj (1998) und Rajivnath (1999). Es gibt mehrere Empfänger des Speziellen Jury-Preises ebenso: Mankada Ravi Varma (1984), John Abraham (1987), Shaji N. Karun (1995) und Pradeep Nair (2005).

Schauspieler

Leitungsschauspieler

Ein Leitungsschauspieler wird als ein Superstar genannt, als diese Person eine treibende Kraft an der Kasse geworden ist. Gerade wie andere Indianerfilmindustrien gibt es keine klaren Richtlinien, für einen Schauspieler als Superstar zu schmücken, und diese Benennung wird fast immer von den Medien geschenkt, nachdem sich ein Schauspieler erweist, ein Meister an der Kasse zu sein.

Thikkurissy Sukumaran Nair war die erste Person in der Filmgeschichte von Malayalam, die einen Superstar, im Anschluss an den enormen Erfolg seines zweiten Films Jeevithanauka (1951) zu nennen ist, der touted als der erste Supererfolg des Kinos von Malayalam ist. Später sind Prem Nazir, Sathyan, Madhu, Jayan, M. G. Soman und Sukumaran gekommen, um Superstars genannt zu werden. Prem Nazir und Sathyan haben eine bipolar Industrie gebildet, in der eine beträchtliche Zahl von Filmen, die in Malayalam in den späteren 1960er Jahren gemacht sind, und fast ganze 1970er Jahre einen von ihnen bis zum Anstieg von Jayan besternt haben. Neugierig wurde die Tendenz im nächsten Zeitalter ebenso mit Mammootty & Mohanlal fortgesetzt, der als Superstars in den 1980er Jahren wird gründet. Suresh Gopi ist als ein Superstar durch die Mitte der 1990er Jahre im Anschluss an eine Reihe des erfolgreichen Kinos erschienen, das Polizei/politische Themen, am meisten namentlich Beauftragter hat, der von Shaji Kailas geleitet ist.

Als mit den meisten anderen Indianerfilmindustrien wird die Filmindustrie von Malayalam von Schauspielern männlichen Geschlechts gesteuert. Keiner der weiblichen Schauspieler, die ein Teil der Industrie gewesen sind, ist gekommen, um als Superstars bekannt zu sein, obwohl es unermesslich populäre Sterne wie Fräulein Kumari, Sharada, Sheela, Jayabharathi, Vidhubala, Srividya, Shobhana, Revathi, Urvashi, Manju Warrier, Samyuktha Varma und Kavya Madhavan gegeben hat.

Viele Schauspieler haben Lorbeeren zu Filmen von Malayalam mit ihren Leistungen gebracht. Bezüglich 2011 haben Filmschauspieler von Malayalam 12 aus den 47 Nationalen Filmpreisen für den Besten Schauspieler jemals weggegeben einschließlich zwei Gelegenheiten zu doppeltem awardees gewonnen. 12 ist die zweite höchste Zahl von Preis-Gewinnen durch eine Filmindustrie geschleppt nur durch Hindi (19 Preise). Die Malayalam Filmschauspieler, die den Preis gewonnen haben, sind MG Ramachandran (1972), P. J. Antony (1974), Gopi (1978), Balan K. Nair (1981), Premji (1988), Mammootty (1989, 1993, 1999), Mohanlal (1991, 2000), Suresh Gopi (1998), Balachandra Menon (1998), Murali (2002) und Salim Kumar (2011). Zusätzlich haben Filmschauspieler von Malayalam mehrere Spezielle Jury-Preise ebenso gewonnen: Mohanlal (1990), Kalabhavan Mani (2000), Nedumudi Venu (2004), Thilakan (2007).

Frau-Schauspieler von Malayalam sind hinten nicht weit. Bezüglich 2007 haben sie den Nationalen Filmpreis für die Beste Schauspielerin 5mal gewonnen. Die Sieger sind Sharada (1969, 1973, 1979), Monisha (1987), Shobana (1994, 2002), Meera Jasmine (2004) und Priyamani (2007). Die Schauspielerinnen, um den Speziellen Jury-Preis zu gewinnen, sind Jomol (1998), Manju Warrier (1999) und Jyothirmayi (2003). Sharada hat wirklich einen anderen Preis 1979 für den Film von Telugu Nimajjan gewonnen; so Shobana 2002 für den englischen gemachten Indianersprachfilm Mitr, Mein Freund.

Das Unterstützen von Schauspielern

In den frühen Zeiten des Kinos von Malayalam hatten Nebenrollen, obwohl größtenteils angezogen, durch feststehende Theater-Künstler, keinen bemerkte Unterstützen-Schauspieler. In den 1960er Jahren und 1970er Jahren sind mehrere Unterstützen-Schauspieler wie Kottarakkara Sreedharan Nair, Adoor Bhasi, Bahadoor, Balan K. Nair, Adoor Bhavani und Aranmula Ponnamma in die Szene eingetreten. Die meisten von ihnen haben fortgesetzt, lebenslängliche Karrieren zu haben. In den 1980er Jahren und 1990er Jahren noch viele haben sich ihnen, namentlich Thilakan, Nedumudi Venu, Jagathy Sreekumar, Oduvil Unnikrishnan, Biju Menon, Vijayaraghavan, Unschuldig, Siddique, Jagadish, Kuthiravattam Pappu, Manoj K. Jayan, Murali, Narendra Prasad, Rajan P. Dev, Sukumari, K.P.A.C. Lalitha und Bindu Panicker angeschlossen. Einige von ihnen hatten kurze Karrieren mit Hauptrollen ebenso.

Trotz der Anwesenheit mehrerer talentierter Schauspieler haben Filme von Malayalam nur 2 aus den 24 Nationalen Filmpreisen für den Besten Unterstützen-Schauspieler bis jetzt weggegeben bezüglich 2007 gewonnen. Thilakan (1988) und Nedumudi Venu (1991) sind die einzigen Schauspieler, um den Preis zu gewinnen. Dasselbe ist nicht der Fall mit weiblichen Schauspielern. Sie haben 6 gewonnen die 24 Nationalen Filmpreise für die Beste weggegebene Unterstützen-Schauspielerin, haben nur durch Hindi (10 Preise) geschliffen. Die Sieger sind K.P.A.C. Lalitha (1991, 2001), Santha Devi (1992), Aranmula Ponnamma (1996), Sheela (2005) und Urvashi (2006).

Filmmusik

Filmmusik, die sich auf das Play-Back bezieht, das im Zusammenhang der Indianermusik singt, bildet den wichtigsten Kanon der volkstümlichen Musik in Indien. Die Filmmusik von Kerala ist insbesondere die populärste Form der Musik im Staat. Bevor sich Malayalam Kino und Filmmusik von Malayalam entwickelt haben, ist Keralites eifrig Tamilisch- und Hindi-Filmliedern gefolgt, und diese Gewohnheit ist bei ihnen bis jetzt geblieben. Die Geschichte von Filmliedern von Malayalam beginnt mit dem 1948-Film Nirmala. Der Musik-Direktor des Films war P.S. Divakar, und die Lieder wurden von P. Leela, T. K. Govinda Rao, Vasudeva Kurup, C. K. Raghavan, Sarojini Menon und Vimala B. Varma gesungen, der als der erste Play-Back-Sänger des Kinos von Malayalam geglaubt wird.

Die Haupttendenz war in den frühen Jahren, die Melodie des Erfolg-Hindis oder der tamilischen Lieder in Liedern von Malayalam zu verwenden. Diese Tendenz hat sich am Anfang der 1950er Jahre mit der Ankunft mehrerer Dichter und Musiker zur Musik-Szene von Malayalam geändert. Leute, die in die Filmmusik-Industrie von Malayalam in den 1950er Jahren gestürmt haben, schließen Musiker wie V. Dakshinamurthy (1950), K. Raghavan (1954), G. Devarajan (1955) und M.S. Babu Raj (1957) und Lyriker wie P. Bhaskaran (1950), O. N. V. Kurup (1955) und Vayalar Rama Varma (1956) ein. Sie werden mit dem Formen des Filmmusik-Stroms von Malayalam und Geben davon seine eigene Identität zugeschrieben. Hauptplay-Back-Sänger dieser Zeit waren Kamukara Purushothaman, K. P. Udayabhanu, A. M Radscha, P. Leela, Santha P. Nair, P. Susheela, P. Madhuri und S. Janaki. Viele davon Sänger wie A. M Radscha, P. Susheela, Madhuri und Janaki war nicht Malayalis und ihre Artikulation waren nicht vollkommen. Trotz dessen haben diese Sänger hohe Beliebtheit überall in Kerala bekommen. In den späteren Jahren haben viele non-Malayalis wie Manna Dey, Talat Mahmood, Lata Mangeshkar, Asha Bhosle und S. P. Balasubrahmanyam für Filme von Malayalam gesungen. Diese Tendenz wurde auch unter Musik-Direktoren in einem Ausmaß, mit Außenmusikern wie Naushad, Usha Khanna, M.B. Sreenivasan, Bombay Ravi, Shyam, Bappi Lahiri, Laxmikant-Pyarelal, Salil Chowdhury, Ilaya Radscha, Vishal Bharadwaj und A. R. Rahman gefunden, der Musik für Filme von Malayalam einkerbt. Das kann der Tatsache zugeschrieben werden, dass die Filmmusik im Südlichen Indien ein paralleles Wachstumsmuster mit so vielen Beispielen von Quer-Industriebeiträgen hatte.

K. J. Yesudas, der 1961 debütiert hat, hat eigentlich die Filmmusik-Industrie von Malayalam revolutioniert und ist der populärste Sänger von Malayalam jemals geworden. Vayalar, G. Devarajan und Trio von Yesudas haben unvergessliche Lieder damals betrachtet als das "Goldene Zeitalter der malayalam Filmmusik" gemacht. Yesuads ist ebenso populär beim klassischen Musik-Publikum und den Leuten geworden, die Filmmusik unterstützt haben. Er zusammen mit P. Jayachandran hat eine Hauptverschönerung dem Play-Back von Malayalam gegeben, das in den 1960er Jahren und 1970er Jahren singt. Filmmusik von Malayalam hat auch schwere Beiträge von Komponisten und Musikern wie Johnson, M.B. Sreenivasan, Shyam, M. G. Radhakrishnan, Raveendran, S. P. Venkatesh, Mohan Sithara, Ouseppachan und Vidyasagar, Lyriker wie Sreekumaran Thampi, Yusuf Ali Kechery, und Kaithaprom Damodaran Namboodiri, und Sänger wie M. G. Sreekumar, G. Venugopal, K. S. Chitra und Sujatha Mohan erhalten. Ein bemerkenswerter Aspekt war in den späteren Jahren die umfassende von der klassischen carnatic Musik in vielen Filmliedern der späteren 1980er Jahre und Anfang der 1990er Jahre. Interessanterweise wird diese besondere Periode auch als die Spitzenzeit für das Kino von Malayalam selbst betrachtet und ist als das Goldene Zeitalter des Kinos von Malayalam, eine Periode ganz weit bekannt, in der der Unterschied zwischen Kunstfilmen und populären Filmen am wenigsten gefühlt wurde. Ähnlich wurde klassische carnatic Musik in mehreren populären Filmliedern, am meisten namentlich diejenigen in Filmen wie Chithram (1988), Seine Höhe Abdullah (1990), Bharatham (1991), Sargam (1992) und Sopanam (1993) schwer verwendet.

Zurzeit sind die Hauptspieler in der Szene junge Musiker wie Rahul Raj, Deepak Dev, Alphonse, Gopi Sundar, Jassie Geschenk und Biji Freund, Lyriker Gireesh Puthanchery, Vayalar Sarath und Anil Panachooran, und Sänger Madhu Balakrishnan, Afsal, Manjari und Jyotsna zusammen mit Unentwegten im Feld.

Junge Komponisten wie Rahul Raj und Gopi Sundar sind für ihre anziehenden Melodien nicht nur bekannt, sondern auch bekannt, um in viel Elektronik, Digitalton und einer Vielfalt von Genres in Filmliedern von Malayalam zu bringen.

Die Nationalen Preisgekrönten Musik-Direktoren des Kinos von Malayalam sind Johnson (1994, 1995), Bombay Ravi (1995), Ouseppachan (2008), Ilaiyaraaja (2010) und Issak Thomas Kottakapally (2011). Bis 2009, 1995 Nationaler Preis, dass Johnson, der für die Filmkerbe von Sukrutham (1994) empfangen ist, das einzige Beispiel in der Geschichte des Preises war, in dem der awardee den Filmsoundtrack aber nicht seine Lieder zusammengesetzt hat. Er hat diesen Preis mit Bombay Ravi geteilt, der den Preis erhalten hat, um Lieder für denselben Film zusammenzusetzen. 2010 und 2011 wurden Preise der Filmkerbe gegeben, und beide wurden durch Filme von Malayalam entlassen: Pazhassi Radscha (2010; Kerbe: Ilaiyaraaja) und Adaminte Makan Abu (2011; Kerbe: Issak Thomas Kottakapally). Ravindran hat auch einen Speziellen Jury-Preis 1992 erhalten, um Lieder für den Film Bharatham zusammenzusetzen. Die Lyriker, die den Nationalen Preis gewonnen haben, sind Vayalar Ramavarma (1973), O. N. V. Kurup (1989) und Yusuf Ali Kechery (2001). Die Sänger männlichen Geschlechts, die den Nationalen Preis erhalten haben, sind K. J. Yesudas (1973, 1974, 1988, 1992, 1994), P. Jayachandran (1986) und M. G. Sreekumar (1991, 2000). Yesudas hat noch zwei Nationale Preise gewonnen, um auf Hindi (1977) und Telugu (1983) Filme zu singen, der ihn die Person macht, die die meisten Nationalen Filmpreise für den Besten Play-Back-Sänger Männlichen Geschlechts mit sieben Preisen gewonnen hat, die nah von S. P. Balasubrahmanyam mit sechs Preisen gefolgt sind. Die Sängerinnen, die den Preis gewonnen haben, sind S. Janaki (1981) und K. S. Chitra (1987, 1989). Chitra hatte auch den Preis für Tamilisch (1986, 1997, 2005) und Hindi (1998) Filmlieder gewonnen, der sie die Person mit den meisten Nationalen Filmpreisen für den Besten Weiblichen Play-Back-Sänger mit sechs Preisen macht, die nah von P. Susheela mit fünf Preisen gefolgt sind.

Remakes in andere Sprachen

Viele Malayalam Filme sind auf anderen Sprachen, einschließlich Dindigul Sarathy, Reisens von Sundara, Freunde, Ninaithale Inikkums, Perazhagans, Kuselans, Chandramukhis (in Tamilisch), Klassenkameraden, Chandralekha, Nagavalli (in Telugu), Aaptamitra, Manmatha, Bellary Naga (in Kannada), und Garam Masala, Gardish, Kyon Ki, Billu, Bhool Bhulaiyaa, Hera Pheri, Chup Chup Ke, Khatta Meetha, De Dana Dan, Bloßer Baap Pehle Aap, Dhol (2007-Film), Malamaal Wöchentlich, Bhagam Bhag, Leibwächter, Kyon Ki, Hulchul, Yeh Teraa Ghar Yeh Meraa Ghar (auf Hindi) und Kaavalan (in Tamilisch) wieder gemacht worden.

Merkliche Filme

Die Filme in dieser Liste sind diejenigen, die das Wachstum, die Tendenzen, die Berühmtheit und den Beifall des Kinos von Malayalam durch seine 80 Jahre lange Geschichte beeinflusst haben.

Filmpreise des Staates Kerala

Die Filmpreise des Staates Kerala sind die renommiertsten Filmpreise für einen auf der Sprache von Malayalam gemachten Film. Die Preise sind von der Akademie des Staates Chalachitra Kerala seit 1998 im Auftrag der Abteilung von Kulturellen Angelegenheiten der Regierung von Kerala geschenkt worden. Die Preise wurden das Jahr 1969 angefangen. Die awardees werden von einer unabhängigen Jury entschieden, die von der Akademie und der Abteilung von Kulturellen Angelegenheiten gebildet ist. Die Jury besteht gewöhnlich aus bedeutenden Anzüglichkeiten vom Filmfeld. Für die Preise für die Literatur auf dem Kino wird eine getrennte Jury gebildet. Die Akademie lädt jährlich Filme zum Preis ein, und die Jury analysiert die Filme, die vor dem Entscheiden der Sieger vorgelegt werden. Die Preise haben vor, Filme mit künstlerischen Werten zu fördern und Artisten und Techniker zu ermutigen.

Internationale Filmfestspiele von Kerala

Die Internationalen Filmfestspiele von Kerala (IFFK) sind Filmfestspiele gehalten jährlich in Thiruvananthapuram, der Hauptstadt von Kerala. Diese Filmfestspiele wurden 1996 angefangen und werden von der Akademie des Staates Chalachitra Kerala im Auftrag der Abteilung von Kulturellen Angelegenheiten der Staatsregierung organisiert. Das Fest wird im November/Dezember jedes Jahr gehalten und wird als einer der Hauptfilmfestspiele in Indien anerkannt.

Filmstudio

Travancore National Pictures war das erste Filmstudio in Kerala. Es wurde von J. C. Daniel 1926 in Nagercoil gegründet, der dann ein Teil von Travancore war. Produktions-Direktor Kunchacko und Filmverteiler K. V. Koshy haben Udaya Studio in Alappuzha 1947 eingesetzt. Das Studio hat die allmähliche Verschiebung der Filmindustrie von Malayalam von seiner ursprünglichen Basis von Madras, tamilischem Nadu zu Kerala beeinflusst. 1951 hat P. Subramaniam Merryland Studio in Nemom, Thiruvananthapuram eingesetzt. Das andere Hauptstudio ist Sreekrishna (1952, Kulathoor), Ajantha (1964, Thottumukham), Chithralekha (1965, Aakkulam), Uma (1975, Vellakkadavu), Navodaya (1978, Thrikkakkara) und Chithranjali (1980, Thiruvallam).

Organisationen

Vereinigung von Malayalam Filmkünstlern

Die Vereinigung von Malayalam Filmkünstlern (AMMA) ist eine von Künstlern des Kinos von Malayalam gebildete Organisation, um ihre Interessen zu schützen. Es hat zum Ziel, gegen die illegale Vervielfältigung zu handeln, die Interessen von Mitglied-Schauspielern und Schauspielerinnen zu schützen, und als ein allgemeines Forum zu dienen, um Sorgen und Adressprobleme auszudrücken. Die Tätigkeiten von AMMA schließen Stiftungen, Versicherungsschemas, und Komitees auf Löhnen und Vorteile auf der Revision, dem Fonds für die Forschung, Pensionen, Ausbildungsdarlehen für ihre Kinder usw. für die Mitglieder ein. Die Organisation hat sich in die Filmproduktion 2008 erlaubt mit, Kapital für seine Tätigkeiten zu erheben.

AMMA wurde am toten Filmindustrie-Punkt von 2004 und der angeblichen Leugnung der Arbeit dem älteren Schauspieler Thilakan beteiligt.

Andere Organisationen

• Malayalam Cine Techniker-Vereinigung (MACTA)
• Kerala Filmhandelskammer
• Föderation von Filmgesellschaften Indiens - Keralam
• Malayalam Filmhandelskammer
• Kerala Filmproduktionsvereinigung
• Kerala Filmverteiler-Vereinigung
• Kerala Cine Aussteller-Föderation
• Kerala Filmaussteller-Vereinigung
• Filmmitarbeiterföderation von Kerala (FEFKA)

Siehe auch

• Liste des Kinos der Welt
• Liste von Filmen von Malayalam

Links

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