.hack//Zeichen (gesetzlich schützen lassen als.hack//ZEICHEN) ist eine anime Fernsehreihe, die durch Kōichi Mashimo geleitet ist und durch den Studio-Biene-Zug erzeugt ist und Bandai ist, Visuell, der eine der vier ursprünglichen Handlungen der Geschichte der.hack Lizenz zusammensetzt. Sechsundzwanzig ursprüngliche Episoden haben im Fernsehen gelüftet, und drei zusätzliche Bonus-Episoden (Intermezzo, Einklang und Geschenk) wurden auf der DVD als ursprüngliche Videozeichentrickfilme (OVAs) veröffentlicht. Die Reihe zeigt Charakter-Design durch Yoshiyuki Sadamoto, der für seine Arbeit an Evangelion und Drehbuch von Kazunori Itō bekannt ist, der das Drehbuch für den ersten Geist im Film von Shell eingepfercht hat. Die Kerbe wurde von Yuki Kajiura zusammengesetzt, ihre zweite Kollaboration mit Kōichi Mashimo kennzeichnend.

.hack//Zeichen ist unter Einfluss psychologischer und soziologischer Themen wie Angst, Eskapismus und zwischenmenschliche Beziehungen. Die Reihe konzentriert sich auf Wavemaster (magischer Benutzer) hat Tsukasa, einen Spieler-Charakter eines massiv Mehrfachabspiellaufwerks Rolle spielenden Online-Spiels (MMORPG) der virtuellen Realität genannt Die Welt genannt. Kielwasser von Tsukasa bis dazu findet sich in einem Kerker in Der Welt, aber er leidet unter dem Kurzzeitgedächtnisschwund, wie er sich fragt, wo er ist, und wie er hierher gekommen ist. Die Situation wird schlechter, wenn er entdeckt, dass er unfähig ist, zu loggen, und im Spiel gefangen wird. Von da an zusammen mit anderen Spielern unternimmt Tsukasa eine Suche, um die Wahrheit hinter seiner anomalen Situation auszurechnen.

Die Show premiered in Japan im Fernsehen Tokio zwischen am 4. April 2002 und am 25. September 2002. Es wurde über Ostasien, Südostasien, das Südliche Asien und Lateinamerika vom anime Fernsehnetz, Animax übertragen; und über die Vereinigten Staaten, Nigeria, Kanada und das Vereinigte Königreich durch das Cartoon-Netz, YTV und AnimeCentral (Englisch und Japanisch) beziehungsweise. Es wird über Nordamerika durch die Bandai Unterhaltung verteilt.

Die Handlung der Geschichte bewegt sich an einem gemächlichen Schritt, und hat vielfache Schichten — der Zuschauer wird häufig falsche Information und rote Heringe gefüttert, potenziell zu Verwirrung führend, bis die wahre Natur von Ereignissen zum Ende der Reihe entschleiert wird. Es verlässt sich auf die Charakter-Entwicklung und hat wenige Handlungsszenen; den größten Teil der Zeit wird Charakter-Wechselwirkung in der Form des Dialogs präsentiert. Englischer Sprachempfang zu.hack//Zeichen ist allgemein positiv gewesen, aber einige dieser Quellen haben die Reihe infolge seines langsamen Schreitens negativ kritisiert und Handlung der Geschichte Charakter-gesteuert.

Geschichte

Hintergrund

.hack-Anfänge erfundenen 2005, ein Computervirus einführend, haben den Kuss des Pluto als die Ursache einer massiven Internetstilllegung genannt. Die Ergebnisse werden als katastrophal beschrieben: Stopplichter machen zu, Flugzeuge kollidieren in midair, und die USA-Atomraketen werden fast gestartet. Demzufolge wird Kyberraum strengen Beschränkungen unterworfen. Das Virus betrifft alle Betriebssysteme abgesehen von einem, Altimit OS, das einzige zu allen Computerviren geschützte Betriebssystem.

Zwei Jahre später genest der freie Zugang den Netzen, damit die Ausgabe Der Welt bringend: Das erste Online-Spiel seit dem Kuss des Pluto, der für Altimit OS entwickelt ist. Die Welt wird als eine Fantasie-Einstellung porträtiert, worin Spieler-Charaktere verschiedene Klassen, Abenteuer durch sich sein können, um zu gehen, Kerker durchsuchend oder sich anderen und Form-Parteien, Kampf-Ungeheuern anzuschließen und neue Sachen nach oben hin anzugleichen, zu sammeln und an speziellen Ereignissen teilzunehmen. Am Zentrum jedes Servers ist eine Wurzelstadt, die Geschäfte, einen sparen Punkt und das Verwirrungstor enthalten, das Spieler verwenden, um zwischen Servern im Spiel zu reisen.

Harald Hoerwick wird als der Schöpfer Der Welt vorgestellt. Er hat heimlich das Spiel als eine virtuelle Gebärmutter entworfen, um die äußerste künstliche Intelligenz (AI) zu schaffen, indem er emotionale und psychologische Daten von den Spielern erhält. Seine Motivation wird offenbart, um der Tod von Emma Wielant, einem deutschen Dichter zu sein, in den er verliebt war; der AI, wer Aura genannt wurde, würde als die "Tochter" dienen, die sie nie hatten. Harald hat das Sammeln der erforderlichen Daten für die Entwicklung von Aura an der Sorge über das Kernsystem Der Welt selbst, eines allgegenwärtigen AI genannt die Morganna Weise Gegangen verlassen. Die Handlung der Geschichte von.hack//Zeichen, gesetzt Anfang 2010, kreist um die Proposition von Morganna, der versucht, das Wachstum von Aura unbestimmt nach dem Verständnis einzustellen, dass sie ihren Zweck verlieren wird, sobald Aura abgeschlossen ist.

Anschlag

.hack//Zeichen folgt der Geschichte über Tsukasa, der ins Spiel wird Meinungsfängt. Trotz, ein "Fantasie-Suche-Typ-Abenteuer zu sein" verlässt es sich auf Handlungsfolgen nicht. Statt dessen wird die Show durch das Mysterium gesteuert, langsam seine Geheimnisse dem Zuschauer während offenbarend, viel Aufmerksamkeit den individuellen Charakteren schenkend. Fragen wie, was mit Tsukasa in der echten Welt geschehen ist, der er wirklich ist, und warum er unfähig ist, zu loggen, steuern Punkte der Geschichte.

Bald nach dem Anfang der Reihe wird Tsukasa nach einem verborgenen Gebiet geführt. Dort trifft er Morganna, der als eine Stimme ohne physisches Äußeres und Aura gezeichnet ist, die als ein junges Mädchen gekleidet völlig im Weiß erscheint, im Schlaf über einem Bett schwimmend. Die Handlung der Geschichte führt Morganna als ein Verbündeter ein, aber ihre echten Absichten sind an diesem Punkt unbekannt.

Als die Geschichte fortschreitet, werden viele Charaktere, einige eingeführt, die, einige helfen wollen, die Hintergedanken haben. Dann entstehen mehr Fragen betreffs, "was im Spiel selbst geschieht, die diese verschiedenen Charaktere sind, was ihre wahren Absichten ist, und was mit Tsukasa geschehen wird". Die ganze Zeit wird er gesehen, mit seiner immer schrecklicheren Situation sowie seinen eigenen sozialen und emotionalen Mängeln kämpfend. Tsukasa isoliert sich, aber schließlich beginnt er, näher an anderen Spielern zu werden, und baut starke Beziehungen mit einigen von ihnen; das wichtigste ist ein geborener zwischen ihm und Subaru, einem freundlichen und nachdenklichen weiblichen Schweren Axeman.

Inzwischen folgt der anime der Suche nach, ein legendärer Artikel, der verbreitet ist, um in der Lage zu sein, das System in Der Welt zu umgehen. Einige Charaktere wollen den Schlüssel, die Macht zu gewinnen, die das vermutlich zuteilt. Andere glauben, dass der Artikel Tsukasa mit einer Weise versorgen wird, zu loggen. Trotz ihrer Gründe dafür, es zu suchen, gibt jeder zu, dass es mit Tsukasa irgendwie verbunden ist, weil er auch ein Faktor ist, der das System im Spiel umgeht. Sein Körper, der in einem Koma in der echten Welt ist, fügt eine Dringlichkeit zur Suche hinzu.

In der Nähe vom Ende der Reihe nimmt die wahre Identität von Tsukasa einen zentraleren Platz in der Handlung der Geschichte besonders in Bezug auf sein wachsendes Band mit Subaru. Die Reihe zeigt seine Angst und Unsicherheit, weil er zu ihr bekennt, dass er wahrscheinlich ein Mädchen in der echten Welt ist. Es ist auch an diesem Punkt, wenn Tsukasa den Plan von Morganna von einem hoch qualifizierten Hacker genannt Helba erzählt wird. Morganna hat sich den Plan vorgestellt, Aura mit einem Charakter zu verbinden, die sie mit negativen emotionalen Daten verderben konnte, sie in einen Staat legend, wo sie nie erwachen würde. Der gewählte Charakter war Tsukasa, weil seine Meinung mit quälenden Erinnerungen seines echten Lebens gefüllt wurde. Helba schlägt auch dass vor, wenn Aura im Stande ist zu erwachen, "wird der Schlüssel des Zwielichtes Form annehmen".

Die Geschichte erreicht seinen Höhepunkt, wenn Tsukasa Morganna gegenübersteht. Dann sieht der Zuschauer ihn erklären, dass er nicht mehr Angst vor ihr oder vor der Wirklichkeit hat, und loggen wird, weil es jemanden gibt, den er sehen will. Diese Behauptung löst das Erwachen von Aura aus, Tsukasa erlaubend, zu loggen. Die letzten Szenen zeigen eine emotionale Begegnung zwischen Tsukasa wahr selbst, schließlich gezeigt, ein Mädchen und der wahre Spieler hinter Subaru zu sein.

Charaktere

Tsukasa ist der Hauptfigur-Charakter der Geschichte und spielt Wavemaster. Am Anfang der Reihe wird er gesehen, bis dazu erwachend, finden sich gefangen in Der Welt, unfähig, zu loggen. Er wird als ein zynischer Einzelgänger am Anfang gezeichnet, der dazu neigt, andere so viel wie möglich zu vermeiden, aber seine Charakter-Entwicklung zeigt sich ihm wachsend, um zu begreifen, dass es Leute gibt, die sich über ihn sorgen. Einer dieser Leute ist Subaru, ein weiblicher Schwerer als der Führer der Karminroten Ritter eingeführter Axeman, eine Spieler-Organisation hat vorgehabt, mit Ungerechtigkeit (wie Spieler zu kämpfen, der tötet) in Der Welt. Den größten Teil der Zeit ist Subaru der einzige Charakter, der die Karminroten Ritter davon abhält, wild zu laufen; sie weiß, dass sie davon zurückgehalten werden müssen, ihre Macht zu missbrauchen. Sie schließt sich schließlich der Suche einer Weise an, Tsukasa zu helfen, und baut eine nahe Beziehung mit ihm.

Auch in der Nähe von Tsukasa ist Mimiru, eine Schwere Klinge, wer bei der Planung von Dingen und dem Durchziehen auf ihnen arm ist. Sie ist der erste Spieler, um Tsukasa und spätere Formen ein Band mit ihm zu treffen, und verspricht, ihn zu schützen. Sie hängt gewöhnlich mit dem Bären heraus, versuchend, das Mysterium der Unfähigkeit von Tsukasa zu lösen, zu loggen. Bär ist ein älterer Spieler des Spiels und spielt Blademaster. Er erscheint als kühl und abgeholt, immer bereit, newbies hinauszuhelfen. Er führt auch Forschung in der echten Welt auf Tsukasa. Eine der Bekanntschaften des Bären ist BT, ein Plotten und ränkevoller Wavemaster.

BT tut sich mit Crim und Sora zusammen, den Schlüssel des Zwielichtes zu finden. Crim ist ein mächtiger Long Arm, Freund von Subaru, der die Karminrote Ritter-Organisation mit ihr gegründet hat, aber sie später verlassen hat, weil er gefunden hat, dass sie seine Persönlichkeit nicht verglichen hat. Reizend, faul und gesellig; er zieht es vor, die echte Welt und das Spiel getrennt zu halten. Die festgesetzte Absicht von Crim, wenn das Spielen einfach Spaß haben soll, obwohl er nie eine Chance umkehrt, jemandem im Bedürfnis zu helfen. Sora ist ein Zwillingsklinge-Spieler-Mörder, der daran Freude hat, Spieler, besonders attraktive weibliche zu erlegen, und ihre Mitglied-Adressen als Entgelt für ihre Leben zu fordern. Er sieht Tsukasa als die stärkste Verbindung zum Schlüssel des Zwielichtes und fängt an, mit BT auf der Suche danach zu arbeiten.

Design

Ursprünge

Die Projektentwicklung hat Anfang 2000 als eine gemeinsame Anstrengung zwischen Bandai und CyberConnect2 mit der ursprünglichen Idee begonnen, ein Online-Spiel zu erzeugen. In Online-Spielen können Leute mit einander aufeinander wirken und ihre eigenen Geschichten schaffen. Die Erzeuger haben ein Spiel entwerfen wollen, das den Spielern dieselbe Erfahrung anbieten würde, aber sie haben später gedacht, dass es mit seiner eigenen Handlung der Geschichte, wie im Rolle spielenden Standardoff-Linevideospiel ansprechender sein würde. Gemäß Daisuke Uchiyama, Subführer der Videospiel-Planungsabteilung von Bandai, war das Ergebnis eine Herausforderung an das RPG Genre selbst: Ein indirekter RPG, betitelter.hack, der in einem vorgetäuschten MMORPG genannt Die Welt gesetzt ist.

Für Das Design In der Welt hat Schriftsteller Kazunori Ito eine umfassende Forschung über Online-Spiele verfügbar zurzeit getan: Der Personal hat Titel wie Phantasy Star Online, Endfantasie XI und Ultima Online gespielt. Dennoch, gemäß Hiroshi Matsuyama (Präsident von CyberConnect2), achteten sie nicht aktiv, das erfundene Spiel einem wahren ähnlich sein zu lassen. Statt dessen war die Idee, ein "riesiges Spielsystem zu schaffen, dass, wenn CC Corporation (die Schöpfer Der Welt im Spiel) wirklich bestanden hat, es Sinn für sie haben würde, hinten" [Betonung hinzugefügt] zu sein; ein Spiel, das von Matsuyama als größtenteils beschrieben ist, "futuristisch und ausländisch".

Als das Projekt angefangen hat, kurz vor PlayStation 2 Ausgabe haben die Autoren die Gelegenheit gegriffen, das.hack Spiel auf der neuen Plattform zu machen. Diese Entscheidung hat ihnen erlaubt, sich in unerwartete Richtungen zu entwickeln. Shin Unozawa, Generaldirektor der Spielabteilung von Bandai, hat vorgeschlagen, das Spiel in vier Teile zu teilen, und veröffentlichen Sie sie in dreimonatigen Zwischenräumen. Die Idee zu sein, um der vier Tafel manga Stil zu folgen sowie Verkäufe unveränderlich im Laufe des Jahres zu halten. PlayStation 2 Fähigkeit ausnutzend, DVD-Video zu lesen, haben die Autoren auch das Bilden einer EI-Reihe (.hack//Liminality) umfasst durch vier Episoden, ein entschieden, um mit jedem Spiel zu gehen. Dennoch haben sie noch das Bedürfnis gefühlt, das Projekt mit etwas mehr auszupolstern, deshalb haben sie sich dafür entschieden.hack//Zeichen, eine TV-Show zu erzeugen, die zeitlich festgelegt ist, um mit der Ausgabe des ersten Spiels zu lüften. Für Kōichi Mashimo war es eine hektische Liste: er leitete sowohl belebte Projekte, als auch war auch in der Mitte des Entwickelns der Reihe von Noir anime.

Bilder

Die virtuelle Umgebung, die in.hack//Zeichen gezeichnet ist, stützt sich auf mittelalterliche Bilder: Einstellungen erstrecken sich von einer Venedig ähnlichen Stadt bis eine gotische Steinkirche, an Ansiedlungen wie Dörfer und Schlösser vorbeigehend; die Landschaft der Reihe zeigt Beispiele der keltischen Kunst. Natürliche Landschaften wie Wälder und Tundren vollenden das untergehende Design, der gesamte Anzeigen das im grössten Teil von MMORPGs gesehene Fantasie-Thema.

Die Charakter-Designs von Yoshiyuki Sadamoto folgen dem Fantasie-Thema ebenso, Einfluss vom Schwert und Zauberei-Subgenre ziehend insbesondere. Charakter-Designs stützen sich auch auf keltische Bilder: Direktor Mashimo hat Ähnlichkeiten zwischen dem Design des Bären und Mel Gibson in seiner Rolle als William Wallace, ein Beispiel des keltischen Kriegers anerkannt. Alle Charaktere werden kennzeichnende Muster gegeben, die Tätowierungen, der Sehdarstellung eines erfundenen gameplay Aspekts genannt die Welle ähneln.

Im Vergleich mit Der Landschaft In der Welt sind wirkliche Folgen Minimalist in ihrer Präsentation. Sie zeigen Gesichter, die oft durch Schatten verdunkelt sind oder durch äußerste Winkel verborgen sind. Der Dialog wird nicht gehört, aber durch Titelkarten gezeigt: Wenn jemand spricht, verdunkelt sich der Schirm, und eine Linie des roten oder blauen Textes erscheint mit dem Dialog. Die Kombination des visuellen und akustischen Geräusches lässt Wirklichkeit als "eine Art weniger authentischer, abwechselnder Kanal" erscheinen.

Musik

Yuki Kajiura stellt einen Charakter definierenden Soundtrack zur Verfügung, der durch den keltischen Stil und das spielende Thema der Reihe durchdrungen ist. Die Lieder zeigen Synthesizer, und spannt Zusammensetzungen, sowie Vokale, die aus dem englischen Singen bestehen. Keltischer Einfluss ist in Themen wie "Schlüssel des Zwielichtes" prominent, und "Öffnen Ihr Herz". Durchgeführt von Emily Bindiger, "Vermischt der Schlüssel des Zwielichtes" eine pulsierende Trommel und Bassmischung mit Gitarrentongebungen. "Öffnen Sie Ihr Herz", andererseits, die Altstimme-Vokale von Bindiger von Vereinigungen mit einem uilleann Pfeife-Solo. Der.hack//Zeichen-Soundtrack zeigt auch Vokale durch Yuriko Kaida. "Mimiru" hat ihr Summen über eine von Kazuo Takeda durchgeführte Saxofon-Melodie; in "Das Wandern" singt sie über ein einsames Klavier.

Europäischer Einfluss ist in instrumentalen Stücken ebenso, "Ausländer" prominent, die ein Hauptbeispiel sind. Erinnernd an einen klassischen irischen diddy umfasst die Spur eine Flöte, die über einen stammesähnlichen Schlagzeug-Satz tanzt. Orchestermusik schließt Stücke wie "Angst" und "Kuss" ein. "Angst" zeigt eine elektronische Melodie, die um eine gedigitalschlagene Rinne gewickelt ist, die mit einer entfernten Stimme gemischt ist, die "feeaarr ausspricht!". Das Kombinieren "der kindlichen Menschheit in eine furchterregende Digitalwirklichkeit" ist das Lied eine "Analogie zum Anschlag der Reihe". "Kuss" ist ein Thema, das völlig traditionelle Symphonie, obwohl nur mit einigen Darstellern zeigt. Es ist eine Geige- und Klavier-Mischung, verwendet, um Stimmung in der Reihe zu setzen.

Das öffnende Thema der Reihe ist "Obsession". Durchgeführt durch die Musikgruppenwippe von Kajiura zeigt die Spur eine elektrische Gitarre und schnell elektronisch geschlagen. Das Schlussthema, ist auch durchgeführt durch die Wippe. Es ist eine Mischung von japanischen Vokalen, einem irischen bouzouki, akustischen Gitarren und Schlagzeug.

Themen

Trotz seines Sehkonzepts.hack//ist Zeichen nicht ein Schwert und Zauberei-Geschichte, aber eine geAusstellungssteuerte Charakter-Studie. Es schlägt "eine Reise innerhalb der Psychologie und Seele einer emotional gequetschten aber langsam heilsamen Person vor." Themen erstrecken sich vom psychologischen bis soziologischen und werden mit dem Verwenden klassischen Dialogs sowie Image-Only-Selbstbeobachtung befasst.

Unter den prominentesten Themen in.hack//ist Zeichen Angst, seine Ursachen und die Effekten, die es auf das menschliche Verhalten hat. Szenen der echten Weltshow-Leute, die eine besorgte, sogar schmerzhafte Wirklichkeit leben: Der Hintergrund von Charakteren schließt Themen wie Dysfunctional-Familien und physische Hindernisse ein. Tsukasa selbst wird durch Jahre des physischen Missbrauchs und der Vernachlässigung, ein Staat psychologisch betroffen, der schlechter während seiner Erfahrung im Spiel wird, wo seine Wirklichkeit verschwindet und er beginnt, seine eigene Existenz zu bezweifeln. Wenn Angst (wie im Fall übermäßig ist, der durch die Geschichte von Tsukasa gezeichnet ist), und durch praktische problemlösende Methoden nicht erleichtert werden kann, "die menschlichen Ego-Gebrauch-Manöver wie ein Abwehrmechanismus zu bestreiten, fälschen Sie oder verdrehen Sie sogar Wirklichkeit." Die anime Reihe erforscht diesen Prozess als die Wurzel von emotionalen und Verhaltensproblemen wie Abstand und Isolierung.

Eskapismus, wenn nur als das Darstellen einer Folge der Angst, ist ein bedeutendes Thema in.hack//Zeichen. Die Reihe erforscht, wie Technologie, wie das Internet und die Online-Spiele, verwendet werden kann, um Wirklichkeit zu entkommen. Die Welt wird als ein Mittel porträtiert, das Leute verwenden, "um ihren Leben zu entkommen", Rollen online annehmend, die ihre Mängel in der echten Welt ersetzen: Zu einigen ist es ein Platz, wo sie ihre physischen Beschränkungen überwinden können; zu anderen ist es ein sozialer Ausgang oder eine Welt frei von Regeln. Außerdem vertritt die Vorliebe, die der virtuellen Welt über die Wirklichkeit gegeben ist, das Eindringen der Technologie in der sozialen Struktur: Da sich Leute mit "dem breiten Potenzial des Kyberraums beschäftigen" werden sie mehr zurückgezogen in der echten Welt.

Zwischenmenschliche Beziehungen sind ein prominentes Thema auch. Die Show erforscht die psychologischen Effekten, die soziale Verbindungen auf Leute mit emotionalen Bedürfnissen haben. Am Anfang zeigt Tsukasa keine Rücksicht für irgendwelche Werte oder andere Leute, aber weil er sich mit Beziehungen beschäftigt, beginnt er, sich allmählich zu ändern, lernend, sich über andere zu sorgen und die Kraft erwerbend, um der Wirklichkeit seines Lebens gegenüberzustehen.

Medien

Ausgaben

Ursprünglich.hack//wurde Zeichen in Japan im Fernsehen Tokio zwischen am 4. April 2002 und am 25. September 2002 übertragen. Dieselbe Jahr-Siegerunterhaltung hat die komplette Kerbe in drei Alben zusammen mit einer Single veröffentlicht, die die Öffnung und das Ende der Reihe enthält.

In Nordamerika.hack//wurde Zeichen lizenziert und durch die Bandai Unterhaltung verteilt, und durch die PCB Produktion synchronisiert, die für ihre Anpassungen des Fahrgeldes wie Geneshaft bekannt sind. Das Synchronisieren gelüftet im Cartoon-Netz zwischen am 1. Februar 2003 und am 1. März 2004. Die Reihe wurde auch auf der DVD veröffentlicht, sechs Volumina abmessend. Die beschränkte Ausgabe ist vom 4. März 2003 bis zum 16. März 2004, gefolgt von der regelmäßigen Ausgabe vom 18. März 2003 bis zum 16. März 2004 gelaufen. Eine Rekapitulationsepisode genannt Beweise und die DVD wurde nur Episode-Intermezzo ins sechste Volumen eingeschlossen, und Einklang wurde nur in seine beschränkte Ausgabe eingeschlossen. Im Anschluss an das Multimediakonzept der Lizenz hat Bandai auch die Lizenz für die.hack Spiele, das erste erworben, das derselbe Monat wird veröffentlicht, die anime Reihe hat Sendung begonnen.

Die Multimediaannäherung wird durch die DVD-Ausgabe ebenso gezeigt. Die beschränkte Ausgabe hat nicht nur die drei Soundtrack-Alben der Reihe, sondern auch den Soundtrack von.hack//Liminality und eine Demoscheibe des ersten Spiels eingeschlossen. Die Beziehung zwischen Medien wird durch die eingeschlossenen Osterneier auch angezeigt: Die Rücken der DVD bedecken Anzeigebereichswörter, die in den Spielen verwendet werden können, um auf Gebiete zuzugreifen, die seltene Sachen enthalten.

Die Reihe wurde zweimal kompiliert. Die erste DVD boxset wurde am 26. Oktober 2004 durch den Namen.hack//Zeichen - Ganze Sammlung und die zweite, erschwinglichere am 22. August 2006 durch den Namen.hack//Zeichen veröffentlicht: Anime Legenden Ganze Sammlung. Keine dieser Ausgaben enthält den EI-Episode-Einklang.

Veröffentlichungen

Eine Kompilation artbook hat.hack//genannt die Visionen wurden ins Problem im Februar 2003 von von Kadokawa Shoten veröffentlichtem Newtype eingeschlossen. Das Buch enthält.hack//Zeichen.hack//Legende des Zwielichtes und die.hack Spielillustrationen, die in verschiedenen Problemen von Newtype während 2002 ursprünglich gezeigt wurden. Teilnehmende Künstler haben Rei Izumi, Yoshiyuki Sadamoto, Satoshi Ohsawa und Yuko Iwaoka eingeschlossen.

Ein Informationsbuch über das Projekt.hack. wurde von Fujimi Shobo im Juni 2003 veröffentlicht. Das Buch, genannt Enzyklopädie.hack (internationale Standardbuchnummer 4-8291-7530-3), ist eine Kompilation von Theorien und Information über die Handlung der Geschichte, Einstellung und Charaktere der Lizenz, die von der Reihe selbst genommen ist. Ein anderes Informationsbuch über das Projekt.hack wurde durch Softbank veröffentlicht, der am 27. September 2003 Veröffentlicht. Diese Veröffentlichung wurde Kerbe//Analyse (internationale Standardbuchnummer 4-7973-2455-4) und verschieden von der Enzyklopädie genannt, hat never-seen Information über Die Welt und die Charaktere der Lizenz eingeschlossen. Die Information über.hack//Zeichen-Charaktere wie Bär und BT wurde in diesem Buch ausgebreitet.

Empfang

Der englische Sprachempfang zu.hack//Zeichen ist größtenteils positiv gewesen. Frank Ellis von Epinions hat die Reihe als ein "Meisterwerk" mit Jubel begrüßt, hinzufügend, dass die Geschichte etwas langsam ist, um anzufangen, aber dass "nur mehr Zimmer für die Charakter-Entwicklung verlässt." Holly Ellinwood von Anime Active hat Ito "gut ausgedacht, sogar herausfordernde" Handlung der Geschichte in ihrer 2006-Rezension der Reihe gegrüßt, sagend, dass es "viel mehr zerebral, sogar existenziell ist als die anderen weniger hoch entwickelten Zeitgenossen des anime." Dennoch geben Rezensenten zu, dass.hack//Zeichen eine Show Zuschauer entweder Liebe oder Hass ist. Gemäß Mike Toole von Anime Jump verdient es "es, sowohl verleumdet und bewundert zu werden". Der Rezensent von NeedCoffee hat die Show als "einer der am meisten umstrittenen Titel in den letzten Jahren" betrachtet. Negative Kritik konzentriert sich auf die langsam durchschrittene Geschichte und die fast ganze Abwesenheit von Handlungsfolgen, Elemente, die auch als betrachtet werden, was die Reihe "am einzigartigsten" macht.

Die Reihe erhält allgemein hohe Zeichen für technische Aspekte. Chris Beveridge von Anime Auf der DVD findet, dass der Zeichentrickfilm "prächtig" ist und die "Farben üppig und lebhaft sind". Tasha Robinson von SCI FI Weekly sagt, dass "Sich die Welten ungeheuer geändert haben, stellen Einstellungen unbeständige Hintergründe zur Verfügung," die von Rob Lineberger von DVD-Urteil, wie "ausführlich berichtet, betrachtet und innovativ werden". In seiner Rezension der ersten englischen Ausgabe beschreibt Mike Toole.hack//Zeichen als "eine schöne, reich aussehende Reihe, mit dem oft kostspieligen Charakter-Design und Zeichentrickfilm es wird nur durch die Qualität der DVD betont." Eine negative Meinung wird von Rob Lineberger selbst ausgedrückt, der sagt, dass "viele der belebten Folgen statische Charaktere mit ein bisschen bewegenden Lippen waren." Tasha Robinson, zeigt statt dessen eine neutralere Perspektive auf diesem Thema, sagend, dass "der Zeichentrickfilm einfach, aber attraktiv ist." Eine Sorge, die mehrere Rezensenten ausdrücken, ist, dass die spielende Umgebung, die die Reihe versucht vorzutäuschen, mehr überfüllt werden sollte, ein Spiel vermutlich äußerst populär weltweit seiend. Eine verschiedene Meinung ist die des Rezensenten der Anime Akademie, der schreibt, dass das Bild des anime der Spielwelteinstellung realistisch und genau ist.

Die Ausgabe von Bandai hat Lob für die Qualität der Videoübertragung und der DVD-Extras (besonders in der beschränkten Ausgabe) verdient. Rezensenten haben die englische stellvertretende Stimme geschätzt: Lauren Synger von der DVD-Vision Japan findet, dass "jeder zu ihren Charakteren sehr passend war", bemerkend, dass Brianne Sidal eine ausgezeichnete Arbeit getan hat, den Tsukasa von Saiga gewinnend. Lineberger findet im Gegensatz, dass die Engländer synchronisieren, um "antiseptisch und langweilig zu sein". Der Bambus-Pimmel von Anime News Network denkt für ihren Teil, dass Mimiru mild und schlecht durchgeführt geklungen hat, aber insgesamt haben die Schauspieler einen guten Job "das Liefern ihrer Linien und Geben des Lebens zu ihren Charakteren getan."

Ridwan Khan von Animefringe begrüßt den "ausgezeichneten".hack//Zeichen-Kerbe, die von Yuki Kajiura zusammengesetzt ist, dem von Mark McPherson von der Anime Langeweile als "die beste orchestrierte für eine Fernsehreihe jemals gemachte Spur" zugejubelt wird. Die meisten Rezensenten geben zu, dass der Soundtrack eine der Reihen hervorstechendste Merkmale ist. Eine negative Kritik auf der Musik besteht darin, dass sie dazu neigt, den Dialog in den ersten beiden von Episoden zu überwältigen. Kōichi Mashimo hat festgestellt, dass er spezifisch die Musik lauter hatte als der Dialog, als er versucht hat, etwas Experimentieren zu tun, und es seine Absicht war, Beschwerden vom Publikum zu ziehen. Und doch, Chris Beveridge denkt, dass es ein "interessantes Gerät zur Sorte des Klinkenrades die Geschwindigkeit von Dingen ist."

Zeichen und Verweisungen

Links

• Beamter Bandai Namco.hack Website
• Beamter Kyberverbindet.hack//Zeichen-Website