John Nicholas Cassavetes (in Griechisch:   ; am 9. Dezember 1929 - am 3. Februar 1989) war ein amerikanischer Schauspieler, Drehbuchautor und Filmemacher. Er hat in vielen Filmen von Hollywood, namentlich Rosmarins Baby (1968) und Ein Schmutziges Dutzend (1967) gehandelt. Cassevetes war auch ein Pionier des amerikanischen unabhängigen Films durch das Schreiben und die Richtung mehr als eines Dutzends Kinos, das er teilweise mit seinen Gehältern von Hollywood finanziert hat, und das für den Gebrauch der Improvisation und eines realistischen cinéma vérité Stil den Weg gebahnt hat.

Frühes Leben

Cassavetes ist in New York als der Sohn der griechischen Amerikanerin Katherine Cassavetes geboren gewesen (wer in einigen seiner Filme zeigen sollte), und griechischer Einwanderer Nicholas John Cassavetes. Seine frühen Jahre wurden mit seiner Familie in Griechenland ausgegeben; als er mit sieben zurückgekehrt ist, hat er kein Englisch gesprochen. Er ist auf der Langen Insel, New York aufgewachsen. Er hat Hafen Washingtoner Höhere Schule von 1945 bis 1947 beigewohnt, am Hafen Wöchentlich (das Schulpapier), Rotes Domino (Zwischenklassenspiel), Fußball und das Hafen-Licht (Jahrbuch) teilnehmend. Neben seinem Foto auf der Seite 55 seines 1947-jährigen Buches wird geschrieben: "'Cassy' ist immer mit einer witzigen Bemerkung bereit, aber er hat wirklich eine ernste Seite. Eine 'sensationelle' Persönlichkeit. Steuert seinen 'Haufen' überall." Cassavetes hat auch Höherer Schule an der Akademie von Blair in New Jersey vor Ausgaben eines Jahres an der Colgate Universität in Hamilton, New York vor dem Überwechseln der amerikanischen Akademie von Dramatischen Künsten aufgewartet. Nach dem Graduieren 1950 hat er fortgesetzt, im Theater zu handeln, hat kleine Teile in Filmen genommen und hat begonnen, im Fernsehen in der Anthologie-Reihe wie Alcoa-Theater zu arbeiten.

Die Mitte von Jahren

Stellvertretende Werkstatt und Schatten

Vor 1956 hatte Cassavetes lehrende Methode begonnen, die in seiner eigenen Werkstatt in New York City handelt. Eine Improvisationsübung in seiner Werkstatt hat die Idee für sein Schreiben und directorial Debüt, Schatten begeistert (1959; die erste Version 1957). Cassavetes hat das Kapital für die Produktion von Freunden und Familie, sowie Zuhörern den Nachtradiotalk-Show-Nachtleuten von Jean Shepherd erhoben. Sein festgesetzter Zweck war, einen Film über kleine Menschen zu machen, die von der Studio-Produktion von Hollywood verschieden sind.

Cassavetes war unfähig, amerikanischen Vertrieb von Schatten zu gewinnen, aber es hat den Kritiker-Preis an den Venediger Filmfestspielen gewonnen. Europäische Verteiler haben später den Film in den Vereinigten Staaten als ein Import veröffentlicht. Obwohl die Kasse von Schatten in den Vereinigten Staaten gering war, hat es wirklich Aufmerksamkeit vom Studio von Hollywood gewonnen.

Fernsehen und stellvertretende Jobs

Cassavetes hat Nebenrollen in B-Bildern und in Fernsehreihen, bis zur Gewinnung der Benachrichtigung 1955 gespielt, als ein bösartiger Mörder in Der Nacht Terror, und als ein jugendlicher Straftäter im lebenden Fernsehdrama-Verbrechen In Den Straßen Hält (er würde diese letzte Leistung in der 1956-Filmversion wiederholen). Seine erste die Hauptrolle spielende Rolle in einem Hauptfilm war Rand der Stadt (1957), der Sidney Poitier die zweite Hauptrolle gespielt hat. Er war kurz laut des Vertrags zu MGM und hat mit Robert Taylor im Westsattel der Wind die zweite Hauptrolle gespielt, der von Rod Serling geschrieben ist. Gegen Ende der 1950er Jahre hat Cassavetes Johnny Staccato, den Titelcharakter in einer Fernsehreihe über einen Jazzpianisten gespielt, der auch als ein Privatdetektiv gearbeitet hat. Insgesamt hat er fünf Episoden der Reihe geleitet, die auch eine Gast-Leistung von seiner Frau Gena Rowlands zeigt. Es wurde auf NBC zwischen September 1959 und März 1960 übertragen, als es durch das Abc erworben wurde. Obwohl kritisch mit Jubel begrüßt, wurde die Reihe im September 1960 annulliert. Cassavetes ist auch auf dem NBC-Interview-Programm erschienen, Hier ist Hollywood. Cassavetes hat zwei Kino für Hollywood am Anfang der 1960er Jahre - Zu spät geleitet Niedergeschlagenheit und Ein Kind Warten. Er hat auch im CBS Westreihe-Rohleder, in der Episode "Ereignis in der Nähe vom Düsteren Fluss" (1961) die Hauptrolle gespielt. In der 1962-1963 Jahreszeit Cassavetes, der auf der CBS Anthologie-Reihe, Der Show von Lloyd Bridges Gast-sternengeschmückt ist, und zwei Episoden, einschließlich "Eines Paares von Stiefeln", in der sein Freund, Seymour Cassel geleitet ist, Gast-sternengeschmückt. In der 1963-1964 Jahreszeit ist Cassavetes im Abc-Drama von Jason Evers über das Universitätsleben, Channing erschienen. Dass dieselbe Jahreszeit er im Abc medizinisches Drama über die Psychiatrie, Kritischen Punkt erschienen ist. 1965 ist er auf der Westreihe des Abc, Der Legende von Jesse James erschienen. Dasselbe Jahr er auch Gast-sternengeschmückt in der Reihe des Zweiten Weltkriegs, Kampf! in der Episode "S.I.W"..

Es war mit der Zahlung für seine Arbeit im Fernsehen, sowie einer Hand voll der Film, der Jobs handelt, die er im Stande gewesen ist, nach Kalifornien umzusiedeln und seine nachfolgenden Filme unabhängig jedes Studios zu machen, wie Schatten gewesen waren. Die Filme, in denen er mit dieser Absicht gehandelt hat, schließen Don Siegel Die Mörder ein; der Motorrad-Bande-Film, die Engel des Teufels (1967); ein Schmutziges Dutzend (1967), in einer Rolle, für die er für einen Oscar für den Besten Unterstützen-Schauspieler als PVT berufen wurde. Victor R. Franko; das Baby von Rosmarin von Roman Polanski (1968); und Die Wut (1978).

Die Filme von Faces International

Gesichter (1968) waren der zweite Film, der sowohl zu leiten und unabhängig von Cassavetes zu finanzieren ist. Der Film hat die Frau von Cassavetes Gena Rowlands in der Hauptrolle gezeigt, die er während seiner kämpfenden Schauspieler-Tage, John Marleys, Seymour Cassels und Val Averys, sowie mehreres erstes Mal Schauspieler wie Leitungsschauspielerin Lynn Carlin geheiratet hatte. Es zeichnet den langsamen Zerfall einer zeitgenössischen Ehe. Der Film hat wie verlautet drei Jahre genommen, um zu machen, und wurde größtenteils in Cassavetes nach Hause gemacht. Gesichter wurden für drei Oscars (Am besten Ursprüngliches Drehbuch berufen, Am besten Schauspieler Unterstützend und Am besten Schauspielerin Unterstützend). Um diese Zeit hat Cassavetes "Faces International" als eine Vertriebsgesellschaft gebildet, um alle seine Filme zu behandeln.

1970 hat Cassavetes befohlen und hat in Männern, mit Schauspielern Peter Falk und Ben Gazzara gehandelt. Sie haben ein Trio von verheirateten Männern auf einer Sauferei in New York und London nach dem Begräbnis von einem ihrer besten Freunde gespielt. Minnie und Moskowitz (1971), ungefähr zwei unwahrscheinliche Geliebte, hatten Rowlands mit Seymour Cassel.

1972 hat Cassavetes entgegengesetzten Peter Falk wieder und Blythe Danner in der Episode-Etüde von Columbo im Schwarzen gespielt, den Symphonie-Leiter Alex Benedict spielend.

Eine Frau Unter dem Einfluss (1974) Sterne Rowlands als eine zunehmend beunruhigte Hausfrau genannt Mabel. Rowlands hat eine Oscar-Nominierung für die Beste Schauspielerin erhalten, während Cassavetes für den Besten Direktor berufen wurde.

In Der Tötung eines chinesischen Buchmachers (1976) spielt Ben Gazzara Cosmo Vitelli, einen unbedeutenden Eigentümer des Streifen-Klubs mit einer Spielgewohnheit aus der Kontrolle, die von Gangstern unter Druck gesetzt ist, um einen Mord zu begehen, um seine Schuld auszuzahlen.

Öffnende Nacht (1977) hat Gena Rowlands als Leitungsschauspielerin mit Cassavetes, Ben Gazzara, und Joan Blondell. Rowlands porträtiert einen Altersfilmstar genannt Myrtle Gordon, die im Theater arbeitet und eine persönliche Krise erträgt. Allein und ungeliebt durch ihre Kollegen, in der Angst volljährig und immer bei einem Entfernen von anderen wegen ihrer Berühmtheit, erliegt sie Alkohol und Halluzinationen nach dem Zeugen des Tods durch Unfall eines jungen Anhängers. Schließlich kämpft sie dadurch, die Leistung ihres Lebens in einem Spiel liefernd. Rowlands hat den Silberbären für die Beste Schauspielerin am 28. Berlin Internationale Filmfestspiele für ihre Leistung gewonnen.

Letzte Jahre

Cassavetes hat den Film Gloria (1980) geleitet, Rowlands als eine Menge zeigend, der versucht, einen Waisenjungen zu schützen, den die Menge töten will. Rowlands hat eine andere Beste Schauspielerin-Nominierung dafür verdient. 1982 hat Cassavetes im Gewitter von Paul Mazursky die Hauptrolle gespielt, das Rowlands, Susan Sarandon, Molly Ringwald und Raúl Juliá die zweite Hauptrolle gespielt hat.

Nach dem Empfang der Prognose von seinem Arzt, dass er sechs Monate hatte, um zu leben, hat Cassavetes Ströme (1984) geliebt, der ihn als ein Alterslebemann gezeigt hat, der die anmaßende Zuneigung seiner kürzlich geschiedenen Schwester erträgt. Darin wurde ins 34. Berlin Internationale Filmfestspiele eingegangen, wo es den Goldenen Bären gewonnen hat. Der Film wird häufig als der "letzte Film von Cassavetes" betrachtet, in dem er viele Aspekte seiner vorherigen Filme und auch zusammengebracht hat, in dem er den Film verachtet hat, den er später gemacht hat. Große Schwierigkeiten (1986), wurde während des Filmens von Andrew Bergman übernommen, der das ursprüngliche Drehbuch geschrieben hat. Cassavetes ist gekommen, um sich auf den Film als "die passend betitelten 'Großen Schwierigkeiten'" zu beziehen, seitdem das Studio viele seiner Entscheidungen für den Film untersagt hat und schließlich den grössten Teil des Films in einer Weise editiert hat, mit wie Cassavetes nicht übereingestimmt hat.

Im Januar 1987 stand Cassavetes Gesundheitsproblemen gegenüber, aber die Prognose seines Arztes überdauert, hat der Dreiakter-Frau des Mysteriums geschrieben und hat geschafft, es zur Bühne im Mai und Juni am Gerichtstheater zu bringen.

Cassavetes hat während des letzten Jahres seines Lebens gearbeitet, um einen letzten Film zu erzeugen, der betitelt werden sollte, ist Sie Delovely. Er war in Gesprächen mit Sean Penn, um die Hauptrolle zu spielen, obwohl sich gesetzliche und finanzielle Hürden unüberwindlich erwiesen haben und das Projekt über bis den Tod von Cassavetes vergessen wurde, als es schließlich gemacht wurde, weil Sie So Nett ist.

Tod und Vermächtnis

Ein Alkoholiker, Cassavetes ist von Zirrhose der Leber 1989 im Alter von 59 Jahren gestorben. Er wurde von Rowlands und drei Kindern (Einschnitt, Alexandra und Zoe) überlebt.

Zur Zeit seines Todescassavetes hatte eine Sammlung von mehr als vierzig unerzeugtem Drehbuch, sowie einen Roman von Männern angehäuft.

Cassavetes ist das Thema von mehreren Büchern über das Leben des Schauspielers/Filmemacher. Cassavetes auf Cassavetes ist eine Sammlung von Interviews, die gesammelt oder vom Bostoner Universitätsfilmgelehrten Ray Carney geführt sind, in dem der Filmemacher seine Erfahrungen, Einflüsse und Meinung auf der Filmindustrie zurückgerufen hat. In der 2005-Ausgabe von Oskar der Zeitschrift Vanity Fair zeigt ein Artikel eine Huldigung zu Cassavetes durch drei Mitglieder seiner Aktiengesellschaft, Rowlands, Ben Gazzara und Peter Falk.

Viele Filme von Cassavetes sind vom Gesichtsvertrieb, eine Gesellschaft im Besitz, die von Gena Rowlands und Julian Schlossberg beaufsichtigt ist, der durch die Schlosshügel-Produktion verteilt ist. Im September 2004 hat Die Kriterium-Sammlung ein Gebiet 1 DVD-Atelier seiner fünf unabhängigen Filme erzeugt: Schatten, Gesichter, Eine Frau Unter dem Einfluss, Der Tötung eines chinesischen Buchmachers und Öffnende Nacht. Auch gezeigt im Satz ist ein Dokumentarfilm über das Leben und die Arbeiten von Cassavetes, Einem Constant Forge, einer Broschüre, die kritische Bewertungen der Arbeit des Direktors und Huldigungen durch alte Freunde zeigt. 2005 wurde ein Atelier derselben Filme im Gebiet 2 durch die Optimale Ausgabe veröffentlicht. Die Optimale DVD von Schatten hat einen Off-Kommentar-Kommentar von Seymour Cassel. Fehler über die ersten und zweiten Versionen des Films werden auf der Website von Ray Carney dokumentiert.

Der Sohn von Cassavetes, Nick Cassavetes, ist in den Schritten seines Vaters als ein Schauspieler und Direktor gefolgt. 1997 hat Nick Cassavetes den Film gemacht, Sie ist So Nett, von Ihr ist Drehbuch von Delovely, das sein Vater geschrieben hatte. Der Film hat Sean Penn in der Hauptrolle gezeigt, wie John Cassavetes gewollt hatte. Alexandra Cassavetes hat den Dokumentarfilm 2004 geleitet, und 2006 hat als der 2. Einheitsdirektor auf ihrem Bruder, Nick, Film, Alpha-Hund gedient. Die jüngere Tochter von Cassavetes, Zoe Cassavetes, hat geschrieben und hat den 2007-Film, das gebrochene Englisch geleitet, Rowlands und Parker Posey zeigend.

Filmherstellungsstil

Richtung

Beiseite vom Präsentieren schwieriger Charaktere, deren innere Wünsche nicht leicht verstanden wurden, hat Cassavetes wenig Aufmerksamkeit der "impressionistischen Kinematographie, dem geradlinigen Redigieren und der Stern - Szene geschenkt, die macht", die in Hollywood und Kunstfilme modisch sind. Statt dessen hat er beschlossen, größtenteils Hand zu schießen, die mit der allgemeinen Beleuchtung oder dem Dokumentarstil gehalten ist, die Spontaneität seiner Schauspieler anzupassen.

Cassavetes hat sich nie für das Arbeiten mit Schauspielern interessiert, die mehr mit ihren Images beschäftigt gewesen sind als mit diesem der Charaktere, wen sie porträtierten, der ist, warum er selten Schauspieler des Zeichens (anders hatte als Gena Rowlands und Ben Gazzara) in seinen Filmen. Wie Cassavetes gesagt hat, hat er sich gemüht "[Schauspieler] in einer Position zu stellen, wo sie Esel von sich machen können ohne zu finden, dass sie Dinge offenbaren, die schließlich gegen sie verwendet werden."

Wie Cassavetes Improvisation in Filmen verwendet hat, wird oft missverstanden. Mit Ausnahme von der ursprünglichen Version von Schatten waren seine Filme völlig scripted. Verwirrung entsteht teilweise, weil Cassavetes Schauspielern erlaubt hat, ihre eigenen Interpretationen von Charakteren zu ihren Leistungen zu bringen. Dialog und Handlung waren scripted, aber Übergabe war nicht.

Die unorthodoxen Charaktere von Cassavetes haben seine ähnlich unkonventionelle Methode im Bilden seiner Filme widerspiegelt. Er hat größtenteils seine Freunde als Schauspieler angestellt und hat Personal, allgemein für wenig oder keine Geldgarantie und einen Anteil in den Gewinnen des Films gesetzt. Sowohl Schatten als auch Gesichter, zwei seiner frühsten Filme, wurden im Laufe einer vierjährigen Periode an den Wochenenden geschossen, und wann auch immer Kapital verfügbar geworden ist.

Cassavetes hat einmal gesagt: "Das härteste Ding für einen Filmemacher oder eine Person wie ich, soll Leute … finden, die wirklich etwas … tun wollen, müssen Sie an einem Projekt arbeiten es ist ihrig." Diese Methode unterscheidet sich außerordentlich vom 'Direktor geführte' Sätze des großen Budgets Produktion von Hollywood

Marshall Fine hat geschrieben: "Cassavetes, der den Impuls dessen zur Verfügung gestellt hat, was die unabhängige Filmbewegung in Amerika … werden würde, hat die Mehrheit seiner Karriere ausgegeben, die seine Filme 'vom Bratrost' so macht, um … unbehindert durch die kommerziellen Sorgen Hollywoods zu sprechen." Um die Art von Filmen zu machen, hat er machen wollen, es war notwendig, darin 'kommunal' zu arbeiten, 'vom Bratrost' Atmosphäre, weil Hollywoods "Basis wirtschaftlich aber nicht politisch oder philosophisch ist," und keine Manager von Hollywood haben sich für die Studien von Cassavetes des menschlichen Verhaltens interessiert. Er hat sein Haus verpfändet, um das Kapital zu erwerben, um Eine Frau Unter dem Einfluss zu schießen, anstatt Geld von einem Kapitalanleger zu suchen, der versuchen könnte, die Schrift zu ändern, um den Film marktfähiger zu machen.

Musik

Cassavetes war über eine breite Reihe der Musik vom Jazz bis klassischen leidenschaftlich, um sich zu schaukeln, "Ich mag die ganze Musik. Es lässt Sie Lust haben zu leben. Schweigen ist Tod."

Für den Soundtrack von Schatten hat Cassavetes mit dem Jazzkomponisten und Musiker Charles Mingus und Shafi Hadi gearbeitet, um die Kerbe zur Verfügung zu stellen. Der Freund von Mingus, Diane Dorr-Dorynek, hat die Annäherung von Cassavetes an die Filmherstellung in Jazzbegriffen beschrieben:

"Die Schrift hat das Skelett gebildet, um das sich die Schauspieler ändern könnten oder ad lib Linien gemäß ihrer Antwort auf die Situation im Moment, so dass jede Leistung ein bisschen verschieden war. Ein Jazzmusiker arbeitet auf diese Weise mit einem gegebenen Musikskelett und daraus schaffend, einen mit einem besonderen Moment verbundenen Musikganzen bauend, indem er zuhört und mit seinen Mitmusikern aufeinander wirkt. Jazzmusiker, die mit Schauspielern arbeiten, konnten denkbar Zuschauer mit etwas vom am meisten bewegenden und lebendigen Theater versorgen, das sie jemals erfahren haben."

Wenn gefragt, durch einen documentarian, während des Bildens von Gesichtern, ob er den Wunsch hatte, einen Musikfilm zu machen, hat Cassavetes geantwortet, dass er nur ein Musical, das Verbrechen von Dostoyevsky und Strafe hat machen wollen.

Cassavetes hat mit Bo Harwood von 1970 bis 1984 auf sechs Filmen in mehreren verschiedenen Kapazitäten gearbeitet, wenn auch sich Harwood am Anfang nur verpflichtet hatte, um "ein bisschen Redigieren" für Männer, und "ein bisschen Ton-Redigieren" für Minnie und Moskowitz zu tun. Harwood hat scharfe Musik für Cassavetes im Anschluss an drei Filme zusammengesetzt, und wurde auch als "Ton" an zwei von ihnen geglaubt. Während dieser Projekte hat Harwood mehrere Lieder, einige mit Cassavetes geschrieben.

Während seiner Arbeit mit Cassavetes hat Harwood behauptet, dass der notorisch unvorhersehbare Direktor es vorgezogen hat, die "Kratzer Spur" Version seiner Zusammensetzungen zu verwenden, anstatt Harwood sie mit einem Orchester raffinieren und wiederregistrieren zu lassen. Einige dieser Kratzer-Spuren wurden im Büro von Cassavetes, mit dem Klavier oder der Gitarre als Demos registriert, und haben dann schließlich im Endfilm geendet. Während das das rohe, unpolierte Gefühl verglichen hat, das die meisten Filme von Cassavetes kennzeichnet, war Harwood manchmal überrascht und verlegen.

Die Beziehung scheint, freundlich geendet zu haben. Wenn gefragt, durch documentarian Michael Ventura, während des Bildens der letzten Filmliebe-Ströme von Cassavetes, was er daraus erfahren hatte, mit Cassavetes zu arbeiten, hat Harwood geantwortet:

In der populären Kultur

• Im britischen Komiker 2000AD (prog 627, geschaffen von Alan Grant und Colin MacNeil), war der Tod von Cassavetes der Abzug (obgleich Hunderte von Jahren in der Zukunft) für die Enttäuschung von Richter Dredd mit Mega City Jemandes faschistische soziale Verdrängung und sein nachfolgender Verzicht, wie erzählt, den 1989 Der Tote Mann-Geschichte-Kreisbogen.
• In den Büchern von Robert Crais der Regenmantel und das Anpirschen des Affen an den Engel der Hauptcharakter wird Elvis Cole bemerkt, um wie John Cassavetes 'vor 20 Jahren' auszusehen. Er verwendet auch den Namen Johhny Stakkato, wenn er seine Details einem Wächter der Wohnung gibt.
• Washington D.C. Band Fugazi hat eine Huldigung auf der 1993-Aufzeichnung In auf dem Töten Nehmer genannt "Cassavetes" registriert.
• Der Film von Jem Cohen über Fugazi, 'Instrument' wird Cassavetes, sowie D gewidmet. Der Segen des Punkrocks der 1980er Jahre vereinigt die Freiwilligen im amerikanischen Unabhängigkeitskrieg.
• Band-Le Tigre von Electroclash veröffentlichte 'Was ist Ihr, Nahmen auf Cassavetes?', auf ihrem selbstbetitelten Album, eine Debatte zwischen zwei Personen auf dem Direktor ('Weiberfeind/Genie') zeigend.
• Auf dem Album Die Lücke (2000) durch das Chikagoer Band Joan of Arc, ist ein Lied betitelt "John Cassavetes, Assata Shakur und Guy Debord Walk In eine Bar.."
• Das Saisonfinale von Moral Orel hat "Natur berechtigt, Teil 2" am 15. Juli 2007 wurde John Cassavetes gewidmet.
• Mikey von Elaine May und Nicky (1976), Falk und Cassavetes zeigend, waren eine offene Huldigung Cassavetes im kulturellen / thematisches Spielraum, Kinematographie und die improvisierte Natur des Handelns.
• Im 1993-Lied von Denis Leary "Arschloch" stellt Leary fest, dass er dabei ist, "Den Herzog" (John Wayne), John Cassavetes, Lee Marvin, Sam Peckinpah und ein Fall von Whisky zu bekommen und unten nach Texas — gerade für eine Schwierigkeit zu fahren.
• Das 2008-Album von Halten Steady Bleibt Positiv macht verschiedene Anspielungen auf die Öffnende Nacht von Cassavetes.
• Die Lyrik zum Lied "Öffnende Nacht" durch den Bewegungsstadtsoundtrack enthält auch Verweisungen auf den Film. Dieses Lied kann auf ihrem Hinteren der Beat EP gefunden werden.
• Auf dem Deckel der Kompilation "Zisterne-Mädchen 2" durch Jamie Hewlett und Alan Martin hat Zisterne-Mädchen den Namen "Cassavetes", der über ihren Ärmel ohne weitere Erklärung geschrieben ist.
• Im Buch "Chronische Stadt" durch Jonathan Lethem, einen der Hauptcharaktere, betrachtet ein Filmkritiker genannt Perkus Tooth John Cassavetes als einen seiner "heiligen Helden".
• In den Romanen des Autors Robert Crais wird Privatdetektiv Elvis Cole häufig gesagt, dass er wie John Cassavetes aussieht.
• In seinem Film "Die Tötung eines chinesischen Buchmachers" wird in einer der Episoden der Nördlichen Aussetzung durch den Charakter von Ed Chigliak Verweise angebracht.
• Belgisches Kunstrockband-Album von Deus "In Einer Bar, Unter Dem Meer" zeigt ein Lied genannt "Öffnende Nacht" mit der Lyrik, die sich auf den Film bezieht.

Filmography

Referenzen

• Charles Warren, "Cavell, Altman und Cassavetes" in der Sonderausgabe von Stanley Cavell, Jeffrey Crouse (Hrsg.). Film International, Ausgabe 22, Vol. 4, Nr. 4, 2006, Seiten 14-20.

Links

• Ray Carney die Seiten von John Cassavetes
• Huldigungsseite von John Cassavetes
• Heller Licht-Film Journal:Review des Ateliers des Kriteriums fünf Filme
• Zeitschrift-Interview von Playboy (07/1971)
• Literatur auf John Cassavetes