Frederic George Stephens (1828 - am 9. März 1907) war ein Kunstkritiker und eines der zwei 'nichtkünstlerischen' Mitglieder der Präraffaelit-Bruderschaft.

Stephens ist Septimus Stephens von Aberdeen und Ann (née Cooke) in Walworth, London geboren gewesen und ist in nahe gelegener Lambeth aufgewachsen. Wegen eines Unfalls 1837 war er physisch arbeitsunfähig und wurde privat erzogen. Er hat später Universitätsuniversitätsschule, London besucht. 1844 ist er in die Königlichen Akademie-Schulen eingegangen, wo er zuerst John Everett Millais und William Holman Hunt getroffen hat. Er hat sich ihrer Präraffaelit-Bruderschaft 1848 angeschlossen, häufig für sie in Bildern einschließlich Ferdinand Lureds von Millais durch Ariel (1849) und Ford Madox Brown's Jesus Washing Peter's Feet (1852-6) modellierend. Es gibt ein Bleistift-Bildnis von Stephens vor datiertem 1853 von Millais in der Sammlung der Nationalen Porträtgalerie. Er war durch sein eigenes künstlerisches Talent so enttäuscht, dass er Kunstkritik aufgenommen hat und aufgehört hat zu malen. Er hat behauptet, alle seine Bilder 1850 zerstört zu haben, aber drei von ihnen sind noch an der Galerie Tate, London: Der Vorschlag (Der Marquis und Griselda) (um 1850), Morte d'Arthur (um 1850-55), und Mutter und Kind (um 1854) zusammen mit einer Bleistift-Zeichnung seiner Mutter (1850).

Er hat die Ziele der Bruderschaft zum Publikum mitgeteilt. Er ist der Kunstkritiker und später der Kunstredakteur von Athenaeum geworden, während er Freiberufler für andere Kunstgeschichte-Zeitschriften einschließlich Der Kunstzeitschrift und Mappe geschrieben hat. Er hat auch für Zeitschriften über den Kontinent und die Vereinigten Staaten geschrieben. Seine Beiträge zur Zeitschrift The Germ der Bruderschaft wurden unter den Pseudonymen Laura Savage und John Seward geleistet. Während dieser Zeit war er schwer unter Einfluss Dante Gabriel Rossettis, dem er erlaubt hat, Rezensionen über seine eigene Arbeit unter dem Namen von Stephens zu schreiben.

Die erste Kunststück-Geschichte von Stephen, die Normandie: Seine gotische Architektur und Geschichte wurden 1865 veröffentlicht, und flämische Reliquien, eine Geschichte der Kunst von Netherlandish, sind 1866 erschienen. Monografien auf William Mulready (1867) und auf Edwin Landseer (1869) sind gefolgt. 1873 hat er angefangen, Reihe von fast 100 Artikeln über das britische Sammeln für Athenaeum zu schreiben; diese behandelten Hauptsammlungen und kleine Sammler, gleich so Mittelstandskunstschirmherrschaft und das wachsende viktorianische Interesse für die zeitgenössische Kunst fördernd.

Er war auch Bewahrer der Drucke und Zeichnungen im britischen Museum und hat die meisten Einträge in den ersten Volumina des Katalogs von Drucken und der Zeichnungen im britischen Museum, der Abteilung I geschrieben: Politische und Persönliche Satiren, von 1870 vorwärts. 1875 hat Stephens begonnen, sich als ein Kunsthistoriker aber nicht ein Kritiker zu charakterisieren, und 1877 hat er angefangen, Beiträge für die Kataloge der Galerie Grosvenor zu schreiben, die er fortgesetzt hat, bis 1890 zu tun. Als Rossetti gestorben ist, ist Stephens co-wrote seine Todesanzeige für die Ausgabe von Athenaeum am 15. April 1882 miteinander gegangen.

Stephens war loyaler Unterstützer seines ehemaligen Privatlehrers Holman Hunt im Laufe vieler Jahre, aber die zwei sind über die Malerei von Hunt Der Triumph der Unschuldigen {1885 ausgefallen), den Hunt Stephens gebeten hatte, zu boxen und für ihn zu transportieren, und der für einige Zeit unterwegs verloren und beschädigt worden war. Hunt ist immer paranoider geworden, und hat ein Geldgeschenk von Stephens für seinen neugeborenen Sohn interpretiert, um ein geringer zu sein, es zurücksendend. Die Freundschaft zwischen den zwei wurde gebrochen, als Stephens Den Triumph der Unschuldigen nachgeprüft hat und ihn für sein Mischen des Hyperrealismus und der Fantasie kritisiert hat. Fast zwanzig Jahre später vergoltener Hunt durch das Ergreifen einer verletzenden Offensive auf Stephens in der zweiten Ausgabe seines Pre-Raphaelitism und der Präraffaelit-Bruderschaft (1914). 1894 hat Stephens eine Mappe-Monografie auf Rossetti veröffentlicht. Er hat Aufsätze auf der Kunst nach dem Sozialen England von Henry Duff Traill beigetragen: eine Aufzeichnung des Fortschritts der Leute (1893-7) das Stellen Pre-Raphaelitism in einer ständigen Tradition der britischen Kunst. Das hat der Ansicht der Bruderschaft widersprochen, dass sie geblümt einzigartig von einer blassen Vergangenheit hatten. 1895 hat er ein Buch auf Lawrence Alma-Tadema veröffentlicht, und seine Rezension der postumen Ausstellung von Millais 1898 hat den Maler in die Aufgabe für schlecht durchdachte Arbeiten gebracht.

Andere Künstler, über die er geschrieben hat, schließen Thomas Bewick, Edward Burne-Jones, George Cruikshank, Thomas Gainsborough, William Hogarth, Edwin Landseer, William Mulready, Samuel Palmer, Joshua Reynolds, Thomas Rowlandson, Herrn Anthony Van Dyck und Thomas Woolner ein.

Die konservativen Ansichten von Stephens auf der modernen Kunst und seiner starken Abneigung des Impressionismus haben seine vierzigjährige Vereinigung mit Athenaeum beendet.

Stephens hat den Künstler Rebecca Clara Dalton 1866 geheiratet. Ihr Sohn war der Ingenieur Holman Fred Stephens (1869-1931). Zur Zeit der 1881-Volkszählung lebte die Familie an 10 Hammersmith Terrasse, Hammersmith. Stephens ist zuhause am 9. März 1907 gestorben und wird im Friedhof Brompton begraben. Viel von seiner Sammlung der Kunst und Bücher wurde daran versteigert Fördert 1916, nach dem Tod seiner Witwe, aber seinem Sohn bequethed mehrere Kunstwerke zur Galerie Tate.

Er wird manchmal als die große Hochzahl des Blocks des Schriftstellers zitiert: Er hat angefangen, ein politisches Sonett für die erste Zahl Der Zeitschrift Germ zu schreiben. Am 13. Oktober 1849 hatte er 11½ Linien vollendet, die er James Collinson gezeigt hat, der gesagt hat, dass sie von allen "am besten waren." Vor dem 12. November hatte es die Länge von 12 Linien mit der Bedenken einer enormen Idee für die endgültigen zwei "erreicht." Die Zeitschrift ist im Januar 1850 erschienen, aber das Gedicht wurde nie veröffentlicht.

Siehe auch

• Englische Schule, zu malen

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