Ishtar (Film)

Ishtar ist ein amerikanischer 1987-Komödie-Film, der von Elaine May und die Hauptrolle spielendem Warren Beatty und Dustin Hoffman als "Rogers und Clarke" - ein Duett von unglaublich talentlosen Halle-Sängern geleitet ist, die nach Marokko reisen, nach Arbeit und Stolpern in einen toten Vierparteienpunkt des Kalten Kriegs suchend.

Es auch Sterne Isabelle Adjani und Charles Grodin und wurde von Vittorio Storaro geschossen. Die Lieder im Film wurden von Paul Williams, mit dem zusätzlichen Eingang von Hoffman und Mai geschrieben.

Die Produktion des Films, die auf der Position in Marokko und in New York City ausgeführt ist, hat Mediaaufmerksamkeit vor seiner Ausgabe wegen seines großzügigen Budgets gelenkt und hat gekostet überflutet sogar in Anbetracht seiner gut bezahlten Sterne. Mai und viele von anderen, die mit dem Projekt, besonders Beatty beteiligt sind, haben sich regelmäßig zum Punkt gestritten, dass seit langer Zeit bestehende Freundschaften gelitten haben. Eine Änderung im Studio-Management während der Postproduktionsphase hat auch zu zwischenmenschlichen Schwierigkeiten geführt, die den Film betroffen haben.

Der Film hat gemischte Rezensionen erhalten, und war ein notorischer Misserfolg an der Kasse. Janet Maslin, in Der New York Times, hat geschrieben, dass "Die schlechteste davon schmerzlos ist; das beste ist komisch, schlau, fröhlich und, hier und dort, sogar echt begeistert", während Roger Ebert es "aufrichtig schrecklich" genannt hat. Bezüglich 2012 muss es noch auf der DVD in Nordamerika veröffentlicht werden, obwohl es auf der DVD in Europa veröffentlicht worden ist.

Wurf

  • Warren Beatty als Lyle Rogers
  • Dustin Hoffman als Chuck Clarke
  • Isabelle Adjani als Shirra Assel
  • Charles Grodin als Jim Harrison
  • Jack Weston als Marty befreiter
  • Tess Harper als Willa
  • Carol Kane als Carol
  • Aharon Ipalé als Emir Yousef
  • Fijad Hageb als Abdul (hat sich als Fuad Hageb geschnäbelt)
  • David Margulies als Herr Clarke
  • Rose Arrick als Frau Clarke
  • Julie Garfield als Dorothy
  • Außenhof von Bill als General Westlake
  • Cristine Rose als Siri Darma (hat sich als Christine Rose geschnäbelt)
  • Robert V. Girolami als Barmann (hat sich als Bob Girolami geschnäbelt)
  • Abe Kroll als Herr Thomopoulos
  • Matt Frewer als ein CIA Agent

Anschlag

Lyle (Beatty) und Chuck (Hoffman) ist Songschreiber der schlechten Qualität, die davon träumen, ein populäres singendes Duett wie Simon und Garfunkel zu werden. Ihre Lieder mit Titeln wie, "DASS EIN RASENMÄHER ALLES TUN KANN, WAS" und "Das Echo-Lied" schlecht durchgeführt wird, und werden von den Zuschauern nicht gemocht. Ihr Agent, Marty (Weston) bestellt sie als Halle-Sänger in einem Hotel in Marokko im Nördlichen Afrika vor, um Truppen aufgestellt dort zu unterhalten. Sie werden unwissentlich beteiligt am Anschlag, den Emir des erfundenen Anliegerstaates von Ishtar zu stürzen. Eine mysteriöse Frau genannt Shirra (Adjani) hat eine Karte, die sie den linksgerichteten Guerillakämpfern bekommen muss, die der Regierung von Ishtar entgegensetzen. Jim (Grodin) ist ein CIA Agent, der beteiligt wird, wenn sich Shirra mit Lyle und Chuck in Verbindung setzt, weil er versucht, den Sturz zu verhindern.

Produktion

Vorproduktion

Beatty hat Schuldner bis Mai gefühlt, wer zusätzlich zu cowriting sein 1978, auf den geschlagener Himmel Warten Kann, einen ungeglaubten Major getan hatte, schreiben auf der Schrift seiner Akademie Preisgekrönte Rots um und hat unermesslich mit seiner Postproduktion geholfen. Er hat begonnen, nach einem Projekt zu suchen, mit ihr zu tun, ein konnte sie schreiben und direkt. Sie hatte nie, er hat geglaubt, hatte einen genug Schutzerzeuger, und indem es darin die Hauptrolle gespielt worden ist und ihren folgenden Film erzeugt worden ist, er konnte ihr die Chance geben, den Film zu machen, er hat geglaubt, dass sie kreativ und gewerblich fähig zum Bilden war.

An einem Mittagessen mit Beatty und Bert Fields, ihrem Agenten, hat Mai gesagt, dass sie gern eine Variante auf dem Wege zu... dem Kino von Bing Crosby und Bob Hope tun würde, im Nahen Osten untergehen. Ihre Idee würde Beatty und einen Gegenspieler als ein mittelmäßiges Liedermacher-Duett zeigen, der nach Marokko gehen würde und im Kreuzfeuer zwischen der Zentralen Intelligenzagentur und einer lokalen Linksguerillakämpfergruppe gefangen werden. Sie hat gedacht, dass es komisch sein würde, um Beatty gegen den Typ als der Teil von Hope, der bumbler des Duetts zu werfen, während der Gegenspieler, vielleicht Dustin Hoffman, den Mann der selbstbewussten Damen spielen würde, den Crosby gewöhnlich genommen hat.

Hoffman, der auch Schuldner bis Mai für sie umfassend unkreditiert war, schreibt auf dem Füßchen um, am Anfang hat es wegen "Bedenken" umgekehrt. Auf das Verlangen von Beatty haben sich die zwei mit dem Mai und dem kreativen Vertrauten von Hoffman, Dramatiker Murray Schisgal getroffen. Die letzten zwei haben gefunden, dass der Handlungsanschlag in Marokko den Rest des Films überwältigt hat, und dass es "New York nicht verlassen sollte". Hoffman wurde schließlich durch die Versicherungen von Beatty überzeugt, dass er Mai mit dem Zimmer versorgen würde, musste sie arbeiten.

Als Mai die Schrift, Beatty beendet hat, hatten Hoffman und einige andere Freunde einschließlich Charles Grodins, eine Sitzung, und lesen Sie - durch im Haus von Beatty. Die ganze Gegenwart hat zugegeben, dass die erforderliche Schrift arbeitet, aber es war komisch und konnte ein Erfolg sein.

Beatty ist dem Produktionsleiter von Columbia Pictures Guy McElwaine gegangen, der wenige Jahre vorher sein Publicitymanager gewesen war, Felder anweisend, "Bert irgendetwas will sie. Periode. Es ist meine Verhandlungsposition." Trotz der Aussicht, zwei Hauptsterne auf demselben Projekt mit einem gut angesehenen Schriftsteller zu haben, hat McElwaine nicht sofort greenlight es getan. Er hat sich über die Effekten gesorgt, Beatty, Hoffman und Mai auf demselben Satz zu haben, seitdem sie alle als Perfektionisten bekannt waren. Mai hatte insbesondere einen Ruf, so viel rohe Gesamtlänge zu schießen, wie Beatty selbst oder Stanley Kubrick. Aber McElwaine war auch erschrocken, dass das Eigentum ein Erfolg für ein anderes Studio sein konnte, wenn Columbia gegangen ist, seitdem Beatty eine feste Aufzeichnung des kommerziellen Erfolgs in seinem vier Kino als Erzeuger und Stern hatte.

Die zwei bankfähigen Sterne und der Mai haben $ 12.5 Millionen ($ erhalten, der für die Inflation angepasst ist) in Gehältern, bevor Hauptfotografie begonnen hat. Beatty und Hoffman haben sich bereit erklärt, ihrigen, aber geneigtes Columbia aufzuschieben; Felder sagen eine Abmachung das Studio hatte mit HBO die meisten dieser Kosten bedeckt. Beatty, Hoffman und Mai alle hatten Endkürzungseingang ebenso (obwohl Beatty das bestreitet). Das ursprüngliche Budget des Films wurde an $ 27.5 Millionen gesetzt.

Andere Rollen waren Wurf-Durchschaltungen zu den drei. Grodin war ein Freund von May und hatte in einer erfolgreichen Komödie die Hauptrolle gespielt, die sie, die ursprüngliche Version Des Herzenskummer-Kindes geleitet hat. Isabelle Adjani, die die Hauptdarstellerin gespielt hat, die als ein Junge für den grössten Teil des Films verkleidet ist, war die Freundin von Beatty zurzeit. Vittorio Storaro hat ursprünglichen Kameramann Giuseppe Rotunno ersetzt, als er unfähig war, seine Liste zu ändern, um eine Verzögerung in der schießenden Liste anzupassen.

Paul Williams hat begonnen, an den Liedern zu arbeiten, die das Leitungsduett singen würde. "Die echte Aufgabe war, Lieder zu schreiben, die glaubwürdig schlecht waren. Es war einer der besten Jobs, die ich jemals in meinem Leben gehabt habe. Ich habe mehr Spaß auf einem Bild nie gehabt, aber ich habe härter nie gearbeitet." Kann bevorzugt, dass Williams ganze Lieder schreibt, selbst wenn sie vorgehabt hat, nur einige Linien zu verwenden, und dann sie zu den Sternen zu unterrichten und sie sie durchführen zu lassen, mehr Zeit und Geld nötig machend.

Das Studio, hatte wenn möglich, die Wüste-Szenen im Südwesten schießen wollen, um Kosten und Produktion unter der Kontrolle zu unterdrücken. Aber Columbias Muttergesellschaft zurzeit, Coca-Cola, hatte Geld in Marokko, das es nicht repatriieren konnte, so hat das Studio nachgegeben und hat Produktion erlaubt, in der echten Sahara-Wüste stattzufinden. Es wurde erwartet, dass das Schießen in Marokko zehn Wochen nehmen würde, nach denen die New Yorker Szenen geschossen würden.

Hauptfotografie

Ishtar hat begonnen, im Oktober 1985 mitten unter hohen politischen Spannungen im Nördlichen Afrika zu schießen. Israelische Kampfflugzeuge hatten gerade palästinensisches Befreiungsorganisationshauptquartier in Tunesien, und 7 Tage später bombardiert, die Befreiungsvorderseite von Palästina hat ein Vergnügungsreise-Schiff, den Achille Lauro entführt, einen Rollstuhl-gebundenen ältlichen jüdischen Amerikaner, Leon Klinghoffer hinrichtend. Das marokkanische Militär kämpfte mit den Polisario Vorderguerillakämpfern zurzeit ebenso. Es gab palästinensische Gerücht-Terroristen könnte versuchen, Hoffman zu kidnappen, und einige Positionen mussten für Flatterminen überprüft werden, bevor das Schießen beginnen konnte.

Es gab auch Produktionsschwierigkeiten. Die Filmemacher haben die Gastfreundschaft der Marokkaner und Bereitwilligkeit geschätzt zusammenzuarbeiten, aber es gab keinen im Land mit der Erfahrung, die eine Hauptfilmproduktion von Hollywood unterstützt. Bitten durch die Erzeuger waren manchmal unerfüllt, und Aufrufe nach lokalen Extras haben zu Tausenden von Leuten geführt, die auftauchen.

Etwas vom Produktionsweh des Films ist Überlieferung von Hollywood geworden. Der Tiertrainer des Films ist gegangen, nach einem blauäugigen Kamel auf dem Markt von Marrakech suchend, und hat denjenigen gefunden, den er als vollkommen betrachtet hat. Aber er hat beschlossen, es sofort nicht zu kaufen, erwartend, dass er andere finden und diese Kenntnisse verwenden konnte, um mit dem ersten Händler um einen besseren Preis zu handeln. Er hat nicht begriffen, dass blauäugige Kamele selten waren, und ein anderes Kamel gut genug nicht finden konnten. Er ist zum ersten Händler zurückgekehrt, der das Kamel seitdem gegessen hatte.

Ein anderes oft zusammenhängendes Ereignis, das vom Produktionsentwerfer Paul Sylbert verbunden ist, aber durch andere auf dem Film diskutiert ist, betrifft die Dünen, wo Szenen mit Beatty und in der Wüste verlorenem Hoffman geschossen würden. Sylbert hatte Dünen in den Vereinigten Staaten und Marokko erkundet, aber niemand ist geschienen, die Vision des Mais zu passen, wer in der Wüste-Umgebung sehr unbehaglich war. Sie hat unter Zahnweh gelitten, das sie sich geweigert hat, lokal behandelt zu haben, und umfassende Maßnahmen ergriffen hat, um sich von der harten Sonne zu schützen, nicht nur viel von ihrer Zeit unter einem großen Sonnenschirm verbringend, aber große Sonnenbrille tragend und ihr Gesicht in einen weißen Gaze-Schleier zum Punkt wickelnd, dass ihr Äußeres im Vergleich zu Star Wars stormtrooper war. Nach einer erfolgloser Suche nach Dünen sagt Sylbert, Mai hat plötzlich bekannt gegeben, dass sie eine flache Landschaft stattdessen gewollt hat. Es hat zehn Tage gebracht, um ein Gebiet einer Quadratmeile (2.6 km ²) zu ebnen.

Kann hat sich mit anderen auf dem Satz ebenso befehdet. Sie und Storaro haben sich oft über Kamerastellen unterschieden, seitdem sie nach der idealen komischen Wirkung suchte, während der Kameramann, der kleine Erfahrungsbilden-Komödien hatte, die idealste Zusammensetzung gesucht hat. Beatty hat häufig die Seiten von Storaro in Streiten zwischen ihm und Mai genommen. "Sie hat sich wahrscheinlich gefühlt hat sich auf durch zwei von ihnen zusammengetan," hat Hoffman später beobachtet. Schließlich haben Beatty und Mai begonnen, sich, und als der Vermittler manchmal gedienter Hoffman zu streiten. Er behauptet, dass es Zeiten gab, als die zwei mit einander nicht sprachen. Mai ist auch mit Adjani nicht ausgekommen, der nachteilig die Beziehung des Letzteren mit Beatty betroffen hat.

Der Direktor hat vom editierenden Personal des Films Abstand gehalten, reichliche Zeichen während Tageszeitungen nehmend, aber sich weigernd, sie zu teilen. Infolgedessen hat die Produktion begonnen, niedrig auf Papier und Bleistiften zu laufen. Wie Columbia gefürchtet hatte, hat sie viel Film ebenso gedreht, wie verlautet in einem Beispiel, das 50 verlangt, nimmt Geier, die folgend Beatty und Hoffman landen.

Ausgaben haben fortgesetzt zu wachsen. "Das war die Art des Films, wo niemand sagen würde 'Schade, Wir das nicht gewähren können,'" gemäß Mac Brown, der das Budget kontrolliert hat. Als ein Ersatzteil für eine Kamera erforderlich war, wurde es nach Marokko mit einem New Yorker Positionskoordinator gesandt statt, gerade aus der Angst verladen zu werden, es könnte verloren werden oder hat sich am Zoll gehalten. Die Flugkosten des Koordinators und ein Hotelaufenthalt einer Woche wurden für durch die Produktion bezahlt.

Privat haben sowohl Beatty als auch Mai begonnen zu bekennen, dass sie einen Fehler gemacht hatten. "Ich war dabei, dieses Geschenk Elaine zu geben, und es hat sich erwiesen, das Gegenteil zu sein," ruft Hoffman Beatty zurück, die ihm erzählt. Sachen haben sich zugespitzt, als es Zeit gekommen ist, um die Höhekampfszenen des Films zu schießen. Sie waren weit außerhalb ihres Hintergrunds im improvisierten Theater, und während einer Konfrontation mit Beatty, Mai sagte, "Sie wollen es getan? Sie schießen es!" Viele Besatzungsmitglieder haben gesagt, dass, auf jedem anderen Film, der Direktor entlassen worden sein würde. Beatty hat gewusst, dass, wenn er die Täuschung genannt hat, er hätte beenden müssen, den Film selbst zu leiten, der eine gegebene Hauptunbehaglichkeit gewesen wäre, dass sein Hauptziel im Bilden des Films Mai die Chance geben sollte, die sie nie gehabt hatte. Er hat einen Kompromiss eingegangen, indem er zurück die Kampfszenen erklettert hat.

Als der Film nach New York zurückgekehrt ist, hat Beatty Fay Vincent, dann Columbias Geschäftsführer erzählt, den Mai nicht leiten konnte. Aber er demurred ein anderer Vorschlag, um sie zu entlassen, sein Image als ein von Frauenrechten unterstützender Liberaler zitierend. Vincent hat gesagt, dass er es tun würde, aber Beatty hat gesagt, ob er dann getan hat, würden er und Hoffman den unvollendeten Film ebenso verlassen. Er hat stattdessen vorgeschlagen, dass jede Szene zweimal, sein Weg und May geschossen wird, effektiv die Kosten des Films verdoppelnd.

Die New Yorker Szenen wurden nach einer einmonatigen Brechung, Anfang 1986, am Studio von Kaufman Astoria und den verschiedenen Positionen geschossen. Wegen Vereinigungsarbeitsregeln musste die italienische Mannschaft von Storaro von einer lokalen Hilfsmannschaft verdoppelt werden, die viel nicht erforderlich waren, aber volle Bezahlung für den kompletten Schuss gezogen haben. Es war auch notwendig, Produktion seit mehreren Tagen so Beatty aufzuhören, und Hoffman konnte ihre Lieder proben. Im April 1986 einen Monat, nachdem sich Hauptfotografie eingehüllt hat, hat Vincent McElwaine entlassen.

Sein Ersatz als Kopf der Produktion war David Puttnam, Erzeuger von Kampfwagen des Feuers und ein langfristiger Kritiker Hollywoods Haushaltsübermaße. Unter jenen Filmen hatte er in der letzten Kategorie spezifisch kritisiert war Rots, Beatty aussuchend insbesondere. Er hatte auch öffentlich kritisiert Hoffman, um seine Sternmacht angeblich zu verwenden, zu zwingen schreibt zum 1978-Film Agatha um, die seinen geringen Charakter zu einer Leitung umgesiedelt hatte. Nach dem Verlassen als ein Erzeuger dieses Films, Puttnam genannt Hoffman "die boshafteste Person habe ich jemals mit gearbeitet".

Postproduktion

Wegen seiner Geschichte mit beiden Sternen hat der neue Studio-Kopf versprochen, aus der Postproduktion von Ishtars zu bleiben. Aber Beatty und Hoffman haben gefunden, dass das subtil beabsichtigt war, um den Film zu untergraben, indem es darauf hingewiesen worden ist, dass es ein Misserfolg war, für den er Verantwortung hat vermeiden wollen. Sie haben sich Sorgen gemacht, dass es den Film verletzen würde, als es vor Weihnachten 1986 veröffentlicht wurde.

Zwischenmenschliche Schwierigkeiten von Marokko haben in der Postproduktion weitergegangen. Kann hat Schauspieler leiten sollen, als sie ihre Linien in einem Aufnahme-Studio geschlungen haben, aber manchmal den Job Beatty oder einem der Redakteure verlassen haben. Die meisten jener Abwesenheiten waren in Sitzungen mit Adjani, der erforderlich war, ihre Stimme zu senken, seitdem ihr Charakter als ein Junge für den grössten Teil des Films gehen musste. Das hat ihre Beziehung mit Beatty noch mehr gespannt.

Die rohe Gesamtlänge des Films ist zu 108 Stunden gekommen, die mehr als dreimal so für eine Komödie typisch sind. Drei Mannschaften von Redakteuren ein hat jeder für Beatty, Hoffman und Mai, fast unaufhörlich gearbeitet, um Kürzungen des Films zur Zuneigung jedes Rektors zu erzeugen. Seit McElwaine, den er versucht hatte, als ein Freund zu erfreuen, war nicht mehr verantwortlich, Beatty hat schließlich zum Lassen-Mai nachgegeben schneidet den Film ihr Weg teilweise, weil er Puttnam verabscheut hat und geglaubt hat, dass er negative Information über Ishtar zu den Medien durchließ. "Sagen Sie gerade dem Arschloch fortzusetzen, die Rechnungen zu bezahlen", wie man berichtet, hat er einem anderen Manager von Columbia erzählt. Die Kosten, die Puttnam geglaubt hatte, würden unter der Kontrolle in der Postproduktion, stattdessen fortgesetzt kommen, um zu steigen.

Schließlich ist es klar geworden, dass der Film rechtzeitig zu Weihnachten nicht bereit sein würde. Als das Ausgabe-Datum des Endes des Frühlings 1987 später bekannt gegeben wurde als das, was, Geschichten in den Medien über die vergrößerten Schwierigkeiten des Films erwartet worden war. Industrieeingeweihte haben begonnen, es als Die Straße zu Ruin und Warrensgate nach dem teuren 1981-Misserfolg-Himmel-Tor zu kennzeichnen. Beatty, die die Medien vom Satz während der Produktion behalten hatte, hat diese Sticheleien persönlich genommen. Er und Mai haben begonnen, öfter im Redigieren-Zimmer zu kämpfen.

Schließlich, mit der neuen Ausgabe-Datum-Luftspiegelung, wurde Bert Fields herbeigerufen, um zwischen dem Direktor und den Sternen zu vermitteln. Beatty bestreitet das, aber Fields und andere sagen, dass er wirklich im Redigieren-Zimmer anwesend gewesen ist. Der Agent ist beschrieben worden als, Endkürzung zu haben, obwohl er behauptet, dass das May war. Spannungen haben weitergegangen, weil Beatty versuchte, Adjani und Einfluss genommen für mehr Gesamtlänge von ihr zu beschwichtigen. Als sie beendet wurden, waren die Redakteure wütend, weil keiner den ganzen Film durchgesehen hatte. Beatty hat sich geweigert, Puttnam die Endkürzung zu zeigen.

Empfang

Drei Vorschauen sind gut gegangen. Beatty hat ein in Toronto als das beste beschrieben, das er jemals gehabt hatte, und er und das Studio gedacht haben, mehr Drucke zu schlagen. Jene Diskussionen haben nach dem öffnenden Wochenende am 22. Mai 1987 geendet. Ishtar, auf mehr als eintausend Schirmen über das Land, hat in $ 4.2 Millionen ($ in zeitgenössischen Dollars) in Quittungen genommen, das Wochenende und #1 an der Kasse gewinnend. Aber es hat Das Tor, einen billigen Horrorfilm ohne Sterne durch nur 100,000 $ geschlagen. Schließlich hat es nur $ 14.3 Millionen in nordamerikanischen Kasse-Quittungen gegen sein Budget von $ 55 Millionen brutto verdient.

Das negative Summen über Ishtar und sein unerhörtes Budget war in der Presse weit verbreitet, lange bevor der Film jemals Theater trotz drei erfolgreicher Vorschauen erreicht hat. In einem Interview mit Elaine May hat Mike Nichols die Bombe als "das Hauptbeispiel beschrieben, von dem ich in Hollywood des Studio-Selbstmords weiß", andeutend, dass Puttnam das Projekt durch das Auslaufen negativer Anekdoten zu den Medien wegen seines Grolls gegen Beatty und Hoffman mit Sandsäcken befestigt hat.

Vor der Ausgabe hat Marktforschung Columbia dazu gebracht zu glauben, dass der Film scheitern würde. Sein Kopf des Marketings, Peter Sealey hat dem Studio empfohlen, seine Verluste zu minimieren, indem er das Werbebudget des Films geschnitten hat. Statt dessen hat Columbia noch mehr ausgegeben, um den Film zu fördern, der davor erschrocken ist, Beatty und Hoffman zu entfremden. "Ego trumpft Logik in Hollywood," hat Sealey gesagt.

Chikagoer Leser-Kritiker Jonathan Rosenbaum hat vermutet, dass die Medien eifrig waren, Ishtar in Bezug auf Beispiele des wahrgenommenen "eigenmächtigen Weges von Beatty mit Mitgliedern der Presse" zu torpedieren. Der Film war für die Medien ohne Reporter völlig geschlossen worden, die überhaupt auf dem Satz während der Produktion, eine Beschränkung erlaubt sind, die größer ist als die vorherige Produktion von Beatty.

Der Film wurde für das Schlechteste Bild und Schlechteste Drehbuch 1987 Goldene Himbeere-Preise berufen, ein für den Schlechtesten Direktor gewinnend. Der Film hat überwältigend negative Rezensionen erhalten, und hält 19 %, die auf Faulen Tomaten gelten. Ishtar ist synonymisch mit dem "Kasse-Misserfolg" seitdem geworden.

Jedoch waren nicht alle Kritiker feindlich. Vincent Canby von Der New York Times hat es als ein Läufer bis zu seinen Spitzenfilmen von 1987 verzeichnet.

Warren Beatty hat den Film, und trotz aller strengen Schwierigkeiten und Elends verteidigt er ist das Bilden davon durchgegangen, wird zitiert, "Es gab fast keine Rezension, die nicht im ersten Paragrafen getan hat, befassen sich mit den Kosten des Films. Das war eine Überraschung - über das Geschäft, und die Beziehung der Unterhaltung drückt zum Geschäft. Ishtar ist sehr gut, nicht sehr groß, Komödie, die von einer hervorragenden Frau gemacht ist. Und ich denke, dass es komisch ist." Dustin Hoffman hat auch den Film verteidigt, feststellend, dass er es wieder in einer Sekunde "tun würde."

Nachwirkungen

Infolge der Verluste hat es unter dem Film und der negativen Werbung gelitten, Coca-Cola hat seine Entscheidung wiederbewertet, ins Geschäft einzugehen. Es hat von seinem Unterhaltungsvermögen in eine getrennte Gesellschaft genannt die Unterhaltung von Columbia Pictures mit dem Coca-Cola gesponnen, das 49 % des Lagers hält. Zwei Jahre später hat es Columbia an Sony verkauft.

Der Misserfolg des Films hat die Freundschaft zwischen Beatty und Hoffman nicht betroffen, der beide die Endkürzung des Films gemocht haben; Beatty hat später seinen ehemaligen Gegenspieler von Ishtar im erfolgreicheren Dick Tracy geworfen.

Beatty und Mai haben kaum seit zwei Jahren später gesprochen, und Freunde von ihr sagen, dass sie ein bisschen bitter über die Erfahrung bleibt. Es war neun Jahre, bevor sie einen anderen screenwriting Kredit (für Den Vogelkäfig) genommen hat. Sie wurde für einen Oscar für Primäre Farben berufen, aber hat einen anderen Film seit Ishtar nicht geleitet.

Vermächtnis

In einem von Gary Larson Die Weiten Seitencartoons, der Videoladen der untertitelten "Hölle" wird der komplette Laden mit nichts als Kopien des Films Ishtar versehen. Larson hat sich später entschuldigt, sagend, "Als ich den obengenannten Cartoon gezogen habe, hatte ich Ishtar nicht wirklich gesehen.... Einige Jahre später habe ich es auf einem Flugzeug gesehen, und wurde daran betäubt, was mit mir geschah: Ich wurde wirklich unterhalten. Sicher, vielleicht ist es nicht der größte Film jemals gemacht, aber mein Cartoon war Weg vom Zeichen. Es gibt so viele Cartoons, für die ich wahrscheinlich eine Entschuldigung schreiben sollte, aber das ist das einzige, das mich dazu zwingt, so zu tun."

Direktoren Quentin Tarantino und Edgar Wright sind beide in den Akten als das Angeben gegangen, dass sie den Film gemocht haben.

Der berühmte Direktor Martin Scorsese hat behauptet, dass der Film eines seines Lieblingskinos aller Zeiten ist.

Am 20. Dezember 2010 ist Dustin Hoffman auf der Späten Show mit David Letterman neben Robert De Niro erschienen. Als Letterman De Niro gefragt hat, wenn es irgendwelche Filme in seinen oeuvre gibt, die ihn "zusammenzucken" lassen, hat Hoffman geantwortet, dass er, "spricht im Auftrag De Niros" im Ausspruch, dass er (De Niro) Ishtar bedauert, offensichtlich sich auf sich beziehend.

Hausvideo

Ishtar wurde auf dem VHS um den Erdball gegen Ende 1987 (andererseits 1994) ausgegeben, schließlich die Dollars von mehr als $ 7 Millionen in in den USA allein Mietgebühren erzeugend. 2004 wurde der Film auf der DVD auf jedem Kontinent, aber Nordamerika veröffentlicht. Hausunterhaltung von Sony Pictures hatte bekannt gegeben, dass der Film nur auf der Blu-Strahl-Scheibe (und schließlich in einem Digitalformat in Nordamerika) am 4. Januar 2011 veröffentlicht wird, aber es wurde aus der Ausgabe-Liste des Studios gerade vor diesem Datum gezogen.

Jedoch, in einem neueren Interview, hatte der Direktor des Films das sagt:

Sie sagen mir jetzt — Sony — dass sie dabei sind, das auf dem Blu-Strahl zu veröffentlichen, und es wirklich wunderbar aussehen und wunderbar klingen wird. Wenn sie nicht tun, werden Sie die letzten 80 oder 90 oder jedoch viele Menschen sein, um diesen Film in dieser besonderen Version zu sehen. […], Wenn Sie alle Klatschen Ihre Hände und es glauben! Sie sagen, dass sie wollen und sie es bald tun werden, und ich großen Glauben habe, dass sie es tun werden."

Weiterführende Literatur

Links


Tiefe-Wahrnehmung / David Shaltiel
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