Georgia Gibbs (am 17. August 1919 - am 9. Dezember 2006) war eine amerikanische populäre Sängerin und stimmlicher im Jazz eingewurzelter Unterhaltungskünstler. Bereits öffentlich in ihrem frühen Teenageralter singend, hat Gibbs zuerst Beifall (und traurige Berühmtheit) Mitte der 1950er Jahre erreicht, Lieder interpretierend, die mit dem schwarzen Rhythmus und der Niedergeschlagenheitsgemeinschaft und später als ein gestalteter Vokalist auf einer langen Liste der Radio- und Fernsehvielfalt und Komödie-Programme entstehen. Ihr Schlüsselattribut war enorme Vielseitigkeit und eine ungewöhnliche stilistische Reihe von der Melancholie-Ballade bis uptempo, der Jazz und Rock 'n' Roll schwingt.

Lebensbeschreibung

Frühes Leben

Gibbs war geborene Frieda Lipschitz, in Worcester, Massachusetts, dem jüngsten von vier Kindern des russischen jüdischen Abstiegs. Ihr Vater ist gestorben, als sie sechs Monate alt war, und sie und ihre drei Geschwister die nächsten sieben Jahre in einem lokalen jüdischen Waisenhaus ausgegeben haben.

Ein natürliches Talent offenbarend, um in einem jungen Alter zu singen, wurde ihr die Leitung in der jährlichen Varietévorführung des Waisenhauses gegeben. Eine Wiedervereinigung mit ihrer Mutter (wer sie einmal jeden zweiten Monat besucht hatte) ist wenn die letzte gefundene Beschäftigung als eine Geburtshelferin vorgekommen. Jedoch hat der Job der Mutter sie häufig gezwungen, ihre Tochter seit Wochen auf einmal mit nur einem Radio von Philco für die Gesellschaft allein zu lassen.

Karriere

Während noch in Worcester und im Alter von dreizehn Jahren sie für einen Job an Plymouth, einem der Hauptvarieté-Häuser in Boston vorgesprochen hat. Der Betriebsleiter Plymouths hatte sie bereits gehört auf der lokalen Radiostation von Worcester singen, und Gibbs wurde angestellt und hat sich nach Boston bewegt, schließlich am Raymor Ballsaal landend. Sie hat sich dem Orchester der Hudson-DeLange 1936 (Alter 17) angeschlossen, und ist mit ihnen seit 10 Monaten unter dem Namen von Fredda Gibson gereist. "Sie wissen Einsamkeit nicht wirklich, wenn Sie kein Jahr oder zwei mit einem Ein-Nacht-Band tun." hat Gibbs von ihrem Leben auf dem Stromkreis der Big Band gesagt, "Singen Sie ungefähr bis 2:00 Uhr. Kommen Sie in einem Bus und steuern Sie 400 Meilen. Halten Sie in der Nacht für den schmierigen Hamburger an. Kommen Sie in eine Stadt an. Versuchen Sie zu schlafen. Stehen Sie auf und essen Sie." (Worcester Telegram & Gazette, am 12. Mai 1994.)

Sie hat unveränderliche Arbeit an Radioshows einschließlich Ihrer Hitparade, Melodie-Rätsel und Des Tims Und Irene Shows und freelanced gegen Ende der 1930er Jahre und Anfang der 1940er Jahre gefunden, mit den Bändern von Tommy Dorsey, Hal Kemp, Artie Shaw und Frankie Trumbauer singend. Während ein Artikel Billboard berichtet, dass es mit dem Orchester von Trumbauer war, dass sie das erste Mal auf der Platte mit Dem Einsamsten Mädchen in der Stadt auf Brunswick-Aufzeichnungen erschienen ist, melden Überseedampfer-Zeichen von der 1998-Kompilation von Simitar ihr Äußeres auf einigen von den Aufnahmen von DeLange auf Brunswick, und eine Aufnahme besteht mit Hal Kemp von 1939. Sie hat zuerst mit dem Band von Shaw 1942 auf dem Abwesenden Gesonnenen Mond geplant (Victor 27779), der eine lauwarme Rezension zurzeit erhalten hat.

1943 hat sich Name Georgia Gibbs geändert sie hat begonnen, auf dem Kamel-Wohnwagen-Rundfunkprogramm zu erscheinen, das von Jimmy Durante und Garry Moore veranstaltet ist, wo sie ein regelmäßiger Darsteller bis 1947 geblieben ist. Es war Moore, der auf sie den berühmten Spitznamen "Ihre Federn, Miss Georgia Gibbs" geschenkt hat: eine spielerische Verweisung auf ihre winzige Statur von kaum mehr als fünf Fuß.

Gibbs hat mit Majestätischen Aufzeichnungen unterzeichnet, 1946 vielfache Aufzeichnungen schneidend, aber ihr erstes Solo hat einzeln geschlagen, "Wenn ich Gewusst habe, dass Sie Comin' I'd've Waren, hat Gebacken ein Kuchen" (auf dem Etikett von Coral) ist bis 1950 nicht gekommen. Während dieser Periode war sie auch der gestaltete Vokalist auf Touren mit Komikern Danny Kaye und Sid Caesar. Der Erfolg als ein Sänger außerhalb des Radios und der Varietévorführungen hat fortgesetzt, sich ihr, wie bemerkt, in einem 1952-Artikel Time zu entziehen:

"Georgia", sie haben fortgesetzt, ihr zu erzählen, "Sie haben, bekommen einen Ton." Musikwahrsager versuchten, Sängerin Georgia Gibbs in die Linie mit der letzten Mode zu bekommen. Vielleicht haben sie gedacht, sie sollte mechanisierte Duette mit sich (wie Patti Page) singen, oder sie könnte einen Hallraum-Hintergrund (wie Peggy Lee) versuchen. Aber Kniffe waren nicht die Tasse Tee von Georgia Gibbs. Sie hatte eine große, altmodische Stimme, ein gutes Ohr, eine lebhafte Persönlichkeit, und sie hat gewusst, wie man von der Schulter singt. Sie würde mit der Ebene Georgia Gibbs stecken.

Im Laufe 1949 und 1950 ist sie auf TV-Shows Reiterzug von Sternen und der Ganzen Sternrevue erschienen. 1951 hat sie mit Quecksilberaufzeichnungen unterzeichnet, wo sie schließlich Erfolg hatte, "mit der Ebene Georgia Gibbs steckend". Besessen einer vielseitigen Stimme hat sie eine lange Liste von gut erhaltenen Aufzeichnungen in jeder Kategorie von Fackel-Liedern bis Rock 'n' Roll geschnitten, um zu jazzen, alte geformte Balladen und cha-chas zu schwingen. Das erfolgreichste, der Kuss von 1952 des Feuers, das sie auf der Show von Milton Berle in diesem Frühling, erreicht #1 auf den Popmusik-Karten durchgeführt hat. Der Kuss des Feuers wurde vom argentinischen Tango angepasst, den El Choclo und die Lyrik, Einordnung und Übergabe Leidenschaft auf einer Wagnerianischen Skala mitteilen. Es ist sofort eines der Definieren-Lieder des Zeitalters geworden.

Schwül und das Pochen, mit etwas Vibrato, wird die Stimme von Georgia Gibbs am besten auf romantischen Balladen und Fackel-Liedern wie Melancholie-Baby präsentiert, ich Werde Sie, Herbstblätter Sehen, und Sie setzen Fort, Wie Ein Lied Zurückzukommen. Und doch konnte sie das ebenso spannende Umgürten sein, das Jazzzahlen wie Rote Heiße Mama, Ein Aufziehen Ein Ma Tazz dämpft; wenn Sie mit Melodien wie Ol Man Mose Jive tanzen, Verscheuchen Sie Verscheuchen Baby; oder sich mit schaukelnd, Will mir, dass Sie Mein Baby Sind. Ihr Swingin' Mit Ihrem Feder-Album (1956) hat ihre natürliche Sympathie für die Improvisation ebenso demonstriert.

1957 hat Gibbs mit dem RCA Sieger unterzeichnet, der fortsetzt, mit mehr als 40 Liedern vor dem Ruhestand vom Singen zu planen, und war kurz erfolgreiche Tun-Lieder des Rock 'n' Rolls ebenso. Sie hat fortgesetzt, auf vielen TV-Shows einschließlich Der Show von Ed Sullivan zu erscheinen, und hat eine von ihr eigen, Georgia Gibbs Und Ihre Million Rekordshow veranstaltet. Sie hat geschnitten ihr Endalbum Nennen Mich, 1966 und selten durchgeführt danach.

Etwas traurige Berühmtheit ist Gibbs für ihre Deckel-Versionen der Musik gefolgt, die von schwarzen Darstellern wie Etta James Der Goldlack verbreitet ist (registriert von Gibbs mit der modifizierten Lyrik unter dem Titeltanz Mit Mir Henry) und von Tweedle Dee von LaVern Baker (der als die Version von Baker mehr verkauft hat, Beschwerde von Frau Baker veranlassend), und für ihre Neuheit numerieren Das Hula-Reifen-Lied, das ihr letzter Erfolg 1958 war. Einige Jahrzehnte später hat Gibbs kommentiert, dass sie, wie die meisten Künstler des Tages, hatte, nicht sagen in ihrer Wahl des Materials und der Maßnahmen.

Persönliches Leben

Gegen Ende der 1950er Jahre heiratete sie respektierten Auslandskorrespondenten und Autor Frank Gervasi, Biografen von israelischem Premierminister Menachem Begin, und dessen Bücher Zu Wen Palästina einschließen? Der Fall für Israel, Der Echte Rockefeller und Das Gewaltsame Jahrzehnt. Sie hatten sich zuerst in Paris in den 1930er Jahren getroffen, aber Berührung miteinander seit zwölf Jahren verloren. Die Ehe hat bis zu seinem Tod 1990 gedauert; sie hatten ein Kind, das Georgia vorgestorben hat.

Georgia Gibbs ist an Leukämie am 9. Dezember 2006, im Alter von 87, an New Yorks Denkmal Krebs-Zentrum von Sloan-Kettering gestorben. Überlebende haben Enkel Sacha Gervasi (von der vorherigen Ehe ihres Mannes), ihrem Bruder Robert Gibson und Nichten Patty Turk, Jody (Babydol) Gibson eingeschlossen. und die Schwester von Jody Amy.

Letzte Jahre

Das Interesse an der Arbeit von Gibbs hat ein Wiederaufleben mit der Neuauflage auf der CD des langen nicht verfügbaren Materials genossen. In ihrem neuen Buch, Großen Prätendenten: Meine Fremde Liebelei Mit der Popmusik der 50er Jahre, Newsweek-Musik-Kritiker Karen Schoemer hat geschrieben: "Was mich wirklich umgedreht hat, aber waren sie R&B Deckel... Georgia war der seltene Kanarienvogel der fünfziger Jahre mit einem echten Talent für den Rock 'n' Roll...

[b] y die Zeit war ich durch das Hören... Ich hatte eine gesunde neue Rücksicht für Georgia und einen Sinn der Empörung über ihre Vernachlässigung durch Kritiker."

Erfolg-Aufzeichnungen

"Tweedle Dee" hat an #20 in der Single-Karte des Vereinigten Königreichs geplant; "Küssen Sie Mich Ein anderer" an #25 das Vereinigte Königreich

Ausgewählte Aufzeichnungen

• 1939: Wenn Es Gut ist (Dann, Will ich Es), (mit Hal Kemp und seinem Orch.)
• 1940: Das Faulste Mädchen In der Stadt (als "Fredda Gibson"), (mit Frankie Traumbauer und seinem Orch.)
• 1942: Abwesender Gesonnener Mond (mit dem Orch von Artie Shaw.)
• 1944: Milchmann, Halten Sie Jene Flaschen Ruhig (V Scheibe mit dem Orch von Tommy Dorsey.)
• 1946: Feudin' Und Fightin', Ballin' Der (Majestätische) Jack, Lohnt Es?, (Orch., der von Earle Hagen geleitet ist), Ol' Mann Mose, Gebracht Sich In Meinem Platz-Baby, der Willow Road, Setzen Sie Fort, Wie Ein Lied Zurückzukommen
• 1947: Dummkopf, Dass ich Bin, Wie Sind Dinge In Glocca Morra?, ich Fühle Mich So Smootchie, Notwendigkeit, Sie Tun (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist)
• 1948: Derjenige ich Liebe Gehört Jemandem anderem, Die Sachen, die Wir letzten Sommer, Hülle Ihre Schwierigkeiten In Träumen Gemacht

• 1950: Ein Aufziehen Ein Ma Tazz, Ballin' Der Jack (Koralle), Kirschkerne (mit Bob Crosby und Dem Mellomen, Orch. dir. durch George Cates), Traum Ein Kleiner Traum Von Mir (mit Bob Crosby und Dem Mellomen, Orch. dir. durch George Cates), Bekommen Jene Alten Aufzeichnungen (mit dem Sextett von Owen Bradley) Heraus, sorge ich Mich nicht, Ob Die Sonne nicht Scheint, Tanzte ich Mit Jemandem, ich werde mir Ein Zug von Choo Choo Verschaffen, ich, werde Ein kleines bisschen Unabhängig (mit Bob Crosby) Wissen, Sieht Wie ein Kalter Kalter Winter, Rote Heiße Mama, Einfache Melodie (mit Bob Crosby) Aus, Bleiben Sie Bei Den Glücklichen Leuten, Dann werde ich Glücklicher Sein
• 1951: Seien Sie Sie Verdammt Anruf unbedingt, der Begleiter meines Lebens (Orch. Zu sein, der von Glenn Osser geleitet ist), Kirschrosa Und Apple Blossom White, Schrei, Guten Morgen Herr Echo, hat Ihn Von Meinen Händen, ich Noch Gefühl Dasselbe Über Sie, ich Wunsch ich Wunsch Bekommen (mit Glenn Osser und seinem Orch.), Meine Alte Flamme, Die Oklahoma Polka (Orch. und Chor, der von Glenn Osser geleitet ist) Einmal Auf Einen Nickel, Verscheucht Verscheuchen Baby, die Melodie von Tom, Was Tut, Es Bedeutet (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), (Ooh-oo, Ooh-oo, Ooh-oo), Was Sie Zu Mir Tun (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Während Wir Getanzt, Während Wir, Während Sie Getanzter Getanzter Getanzter Jung

• 1952: Der Kuss des Feuers, Eines Anhaltenden Dings, Macht mich Liebe Sie, Eine Motte Und Eine Flamme, Mein Lieblingslied, Die Fotographie Auf Dem Klavier, Sünder Oder Heiligen, So Verrückt Verliebt, Winter Hier Wieder (Orch. geleitet von Glenn Osser)
• 1953: Herbstblätter, Die Brücke Von Seufzern, Für Mich Für Mich, ist Er Dieser Weg, Hauslovin' Mann Komisch, Wie lange Das Gewesen Hat Weitergehend, Liebe ich Paris, Wenn ich Sie Hatte, Wenn Sie Mein Herz Wegnehmen (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Werde ich Immer In Sie Verliebt Sein, Es mussten Sie, Mein Blauer Himmel Sein, Reue, Wenn Sie Können, Sagt, dass Es nicht also, Sieben Einsame Tage Ist, Liebt Jemand Mich, Es ist Alles, Donner Und Blitz (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Was Tut, Bedeutet Es, Einsamer Zu sein
• 1954: Nachdem Sie, Ganz allein, Baby Gegangen sind, werden Sie Bitte nicht Nach Hause kommen?, Kitsch-Armringe und Perlen, Jede Straße Muss Ein Drehen Haben (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Wie Ihn Getan hat, schau mal, Werde ich Immer Mit Ihnen Glücklich Sein (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), ich Werde Sie Sehen (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Es ist Das Gespräch Von Der Stadt, Lieben Sie Mich (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Mambo-Baby, Der Mann, Der, Melancholie-Baby Mehr Losgekommen ist Als Jemals (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Meine Sünde, Jemand Schlecht hat De Wedding Bell, Tweedle Dee Gestohlen, Warten Sie Für Mich auf Liebling, Was ich wird, Pfeife Tun Und ich Tanzen werde, irren Sie sich, der Ganze Falsche
• 1955: Heidelbeeren (mit Hugo Peretti und seinem Orch.), Gekommener Regen oder Gekommener Schein, Tanz Mit Mir Henry, Auf Wiedersehen Nach Rom (Arrivederci Roma), Will ich, dass Sie Mein Baby Sind, Mich Ein anderer, Süß Und Sanft, 24 Stunden Pro Tag Zu küssen
• 1956: Kommt Liebe, 'Akt ich, Dummkopf Des Jahres (Orch. Tue, der von Glenn Osser geleitet ist), Das Größte Ding (mit Hugo Peretti und seinem Orch.), Glück Ist Ein Ding Genannt Joe, die Happiness Street, ich Bekomme Einen Stoß Aus Ihnen, ich habe Es Schlecht Bekommen (Und Das ist nicht Gut), wollen Wir Es Tun (wollen Wir sich Verlieben), die Lonesome Road, Morgenmittag Und Nacht (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Auf Der Sonnenseite Der Straße, Ein Für Mein Baby, Dasjenige ich Liebe (Gehört Jemandem anderem), Ziemlich Hübsch (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Felsen Rechte, Stille Lippen (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Tra La La (Orch., der von Glenn Osser geleitet ist), Hülle Ihre Schwierigkeiten In Träumen (Und Verträumen Sie Ihre Schwierigkeiten), Sie müssen Mama Ev'ry Night Sehen
• 1957: Lustiger Lovin' Baby, Große Bälle des Feuers, Hallo Glück Auf Wiedersehen Niedergeschlagenheit, Bin ich Ein Herz Ein Herz Ein Herz, ich bin Nie Melancholisch gewesen, ich werde Fräulein You, ich Gehe Der Fußboden Über Sie Spazieren (mit Joe Reisman und seinem Orch. und Chor), Es ist Mein Vergnügen, Der Scheich von Araby, Sugar Candy (mit Joe Reisman und seinem Orch. und Chor)
• 1958: Das Hula-Reifen-Lied, Bleiben Sie Weg Weg Unten In Verbindung, Sie sind Doin' es
• 1959: Besser Geliebt werden Sie, Hamburger-Frankfurter Und Kartoffelchips Nie Sein, Sich, Der Hucklebuck Verstellen
• 1960: Tun Sie Es Wieder, Fin Jan, Stille auf Wiedersehen Mit anderen Worten gestern Abend, Als Wir, Loch Lomond, Deshalb Verliebt Jung waren, ist Etwas Haben Geben, Bleiben Hier Bei Mir, Tammy, Willow Tit Willow
• 1963: Arrivederci Roma (Epos), Ballin' Der Jack (auf dem Epischen Etikett), Kitsch-Armringe Und Perlen (Epos), Süßigkeiten-Küsse, Tanz Mit Mir Henry (Epos), Wie steht's mit Mir, Werde ich Ihnen, dem Kansas City, Kuss des Feuers (Epos), Neun Mädchen Aus Zehn Mädchen, Niemandes Stellende Fragen, Zuckerhauch, Tater Poon, Tweedle Dee (Epos) Folgen, Wenn Sie (Das Ganze Weltlächeln Mit Ihnen) Lächeln
• 1965: Schreien Sie Joe nicht, ich Würde Es nicht Haben Jeder Andere Weg Lassen Mich Rechtzeitig Traum, Sie Können mit Mir Nie Entkommen
• 1966: Blaues Gras, Nennen Sie Mich, Kuss des Feuers '66, Gelassen Ich Schrei Auf Ihrer Schulter, Montag Coeur Ein Tant De Peine Laisse-Moi Pleurer, Nördliche Seele, Venedig Blauer

Fernsehanschein

• Amerikanischer Orchesterpavillon
• Gast - am 18. Dezember 1957 (1957)
• Die große Aufzeichnung
• Selbst - Patti Page (Gastgeber); Johnnie Ray; Getreidespeicher von Errol (1957)
• Der Reiterzug von Sternen
• Selbst - Jackie Gleason; Kunstcarney (1951) *Frankie Zeit von Laine - Gast - Jack E. Leonard; Tal von Jerry (1956)
• Die Show von Ed Sullivan
• vorgesehener Gast - Der Sparkletones; Mills Brothers; Sammy Kaye (1957)
• Selbst - Gene Vincent & die blauen Kappen; Carol Burnett (1957)
• Selbst - Everly Brüder; Sal Mineo; Teresa Brewer (1958)
• vorgesehener Gast - vorgesehen: Johnnie Ray; Jane Morgan; Kühlen Sie Capades (1958) mit Eis
• vorgesehener Gast - vorgesehen: Charlton Heston; Eartha Kitt (1959)
• Selbst - Fabian; John Wayne (auf dem Band) (1959)
• Selbst - Carol Channing; Wayne & Shuster (1959)
• vorgesehener Gast - vorgesehen: Suzanne Pleshette; Tom Poston (1959)
• vorgesehener Gast - vorgesehen: Rote Knöpfe; Rowan & Martin (1960)
• vorgesehener Gast - Huldigung von Oskar Hammerstein: Della Reese; Jill Corey (1960)
• Die Show von Ed Wynn
• Selbst - Ed Wynn; Buster Keaton; der Schlussstein Kops (1950)
• Vier Sternrevue
• Selbst - Ed Wynn; Kantor von Eddie; Jack Carson; Jack Gilford; Bob Sweeney; Hal March; Orchester von Spike Jones (1951)
• Die Show von Garry Moore
• Gast - am 2. Dezember 1958
• Die Dusche von Sternen
• Gast-Stern - Frankie Laine; Gene Austin; Gary Crosby; roter Skelton (1956)
• Gast-Stern - Jack Benny; Yvonne De Carlo; Van Johnson (1957)
• Die Show von Steve Allen - Gast-Stern - Fats Domino; Steve Lawrence; Schmied und Dale (1956)
• Toast der Stadt
• Gast-Stern - 1956-Eis Capades (1955)
• Selbst - vorgesehen: Eartha Kitt; Lionel Hampton; Phil Foster (1955)
• Selbst - Errol Flynn; Paulette Goddard (1952)
• Selbst - Häschen Briggs; Nancy Andrews (1949)

Kommentare

• Zeit, "Von Der Schulter", am 28. Juli 1952.
• 50 erste Zeitalter definierende Lieder der 1950er Jahre verzeichnen
• Rezension, So Heiß Es Zischen! Michael Pendragon, am 2/14/2004.
• Große Prätendenten: Meine Fremde Liebelei mit Popmusik der 50er Jahre, Karen Schoemer, Freier Presse, 2006

Links

• http://rocky-52.net/chanteursg/gibbs_g.htm Schallplattenverzeichnis