Pericles, Prinz des Reifens

Pericles, der Prinz des Reifens ist ein jakobinisches Spiel geschrieben mindestens teilweise von William Shakespeare und eingeschlossen in moderne Ausgaben seiner gesammelten Arbeiten trotz Fragen über seine Autorschaft, weil er ins Erste Folio nicht eingeschlossen wurde. Moderne Redakteure geben allgemein zu, dass Shakespeare für fast genau Hälfte des Spieles — 827 Linien — der Hauptteil nach der Szene 9 verantwortlich ist, der der Geschichte von Pericles und Marina folgt. Moderne Textstudien zeigen an, dass die ersten zwei Taten von 835 Linien, die über die vielen Reisen von Pericles ausführlich berichten, von einem mittelmäßigen Mitarbeiter geschrieben wurden, welche starke Beweise andeuten, der Lebensmittelhändler, Kuppler, Dramatiker und Flugschriftenschreiber George Wilkins gewesen zu sein.

Hintergrund

Ursprünge

Das Spiel zieht auf zwei Quellen für den Anschlag. Das erste ist Confessio Amantis (1393) von John Gower, einem englischen Dichter und Zeitgenossen von Geoffrey Chaucer. Das stellt die Geschichte von Apollonius des Reifens zur Verfügung. Die zweite Quelle ist die Prosa-Version von Lawrence Twine des Märchens von Gower, Das Muster von Schmerzhaften Abenteuern, von ca miteinander gehend. 1576, nachgedruckt 1607. Außerdem ist ein Drittel zusammenhängende Arbeit Die Schmerzhaften Abenteuer von Pericles durch George Wilkins, veröffentlicht 1608. Aber das scheint, ein "novelization" des Spieles, genäht zusammen mit Bit von Twine zu sein; Wilkins erwähnt das Spiel im Argument für seine Version der Geschichte - so dass der Roman von Wilkins auf das Spiel, nicht das Spiel aus dem Roman zurückzuführen ist. Wilkins, der mit Shakespeare ein Zeuge in Bellott v war. Rechtssache von Mountjoy von 1612, ist ein offensichtlicher Kandidat für den Autor der nichtshakespearischen Sache in den ersten zwei Taten des Spieles gewesen; Wilkins hat Spiele geschrieben, die im Stil sehr ähnlich sind, und kein besserer Kandidat ist gefunden worden.

Die von Gower gesprochenen Chöre waren unter Einfluss Barnabe Barnes Die Diuils Urkunde (1607) und durch Den Trauailes von Three English Brothers (1607), durch John Day, William Rowley und Wilkins.

Datum und Text

Die meisten Gelehrten unterstützen 1607 oder Anfang 1608 als am wahrscheinlichsten, der gut damit harmoniert, was über den wahrscheinlichen Mitverfasser des Spieles, George Wilkins bekannt ist, dessen noch vorhandene literarische Karriere scheint, nur drei Jahre, 1606 bis 1608 abzumessen. Der einzige veröffentlichte Text von Pericles, der 1609-Quartband (waren alle nachfolgenden Quartbände Nachdrücke des Originals), ist offenbar korrupt; es wird häufig unbeholfen geschrieben und unverständlich und ist als ein Raubtext wieder aufgebaut auswendig von jemandem interpretiert worden, der das Spiel (viel wie Theorien bezeugt hat, die 1603 "schlechter Quartband" von Hamlet umgeben). Das Spiel wurde im Quartband zweimal 1609 vom Schreibwarenhändler Henry Gosson gedruckt. Nachfolgender Quartband printings ist 1611, 1619, 1630, und 1635 erschienen; es war eines der populärsten Spiele von Shakespeare in seinem eigenen historischen Zeitalter. Das Spiel wurde ins Erste Folio 1623 nicht eingeschlossen; es war eines von sieben Spielen, die zum ursprünglichen Folio sechsunddreißig im zweiten Eindruck des Dritten Folios 1664 hinzugefügt sind. [Sieh: Folio und Quartbände (Shakespeare).] Hat William Jaggard Pericles seinen 1619 Falsches Folio eingeschlossen.

Die Redakteure der Ausgaben von Oxford und Arden von Pericles akzeptieren Wilkins als der Mitarbeiter von Shakespeare, stilistische Verbindungen zwischen dem Spiel und dem Stil von Wilkins zitierend, die nirgends sonst in Shakespeare gefunden werden. Die Redakteure von Cambridge weisen diesen Streit zurück, behauptend, dass das Spiel völlig durch Shakespeare ist, und dass alle Kuriositäten als ein absichtlich altmodischer Stil verteidigt werden können; jedoch besprechen sie die stilistischen Verbindungen mit der Arbeit von Wilkins oder einigen der wissenschaftlichen Papiere nicht, die gegensätzliche Meinungen demonstrieren. Wenn das Spiel co-written wäre oder durch Wilkins revidieren würde, würde das ein späteres Datum unterstützen, weil es die Karriere von geglaubtem Wilkins ist, weil ein Schriftsteller nur die Jahre 1606-8 abgemessen hat. Die 1986-Presseausgabe der Universität Oxford der Ganzen Arbeiten und die nachfolgende individuelle Ausgabe schließen einen "wieder aufgebauten Text" von Pericles ein, der Durchgänge aus dem Roman von Wilkins anpasst in der Annahme, dass sie auf dem Spiel basieren und den Dialog genauer registrieren als der Quartband.

Das Spiel ist als eine wahrscheinliche Kollaboration seit 1709 erkannt worden, obwohl einige Kritiker gedacht haben, dass es entweder eine frühe Arbeit von Shakespeare oder nicht geschrieben von ihm überhaupt war. Wilkins ist als der Mitverfasser seit 1868 vorgeschlagen worden. 1919 hat H. Dugdale Sykes einen ausführlichen Vergleich von zahlreichen Parallelen zwischen der ersten Hälfte von Pericles und vier der Arbeiten von Wilkins veröffentlicht, aber er hat gedacht, dass der novelisation von Wilkins des Spieles seiner Zusammensetzung vorangegangen ist. Viele andere Gelehrte sind Sykes in seiner Identifizierung von Wilkins, am meisten namentlich Jonathan Hope 1994 und MacDonald P. Jackson 1993 und 2003 gefolgt. 2002 hat Vickers die historischen Beweise zusammengefasst und hat die Redakteure von Cambridge in die Aufgabe gebracht, um mehr als ein Jahrhundert der Gelehrsamkeit zu ignorieren.

Charaktere

  • Antiochus - König von Antioch
  • Pericles - Prinz des Reifens
  • Helicanus und Escanes - zwei Herren des Reifens
  • Simonides - König von Pentapolis
  • Cleon - Gouverneur der Fußwurzel
  • Lysimachus - Gouverneur von Mytilene
  • Cerimon - ein Herr von Ephesus
  • Thaliart - ein Herr von Antioch
  • Philmon - Diener zu Cerimon
  • Löwen-Diener zu Dionyza
  • Marschall
  • Ein Pandar
  • Schraube - der Diener von Pandar
  • Die Tochter von Antiochus
  • Dionyza - Frau zu Cleon
  • Thaisa - Tochter zu Simonides, die Frau von Pericles
  • Jachtbassin - Tochter zu Pericles und Thaisa
  • Lychorida - Krankenschwester Marina
  • Eine Kupplerin
  • Diana
  • Gower als Chor
  • Herren, Ritter, Herren, Matrosen, Piraten, Fischer und Boten

Synopse

Gesetz I

John Gower führt jede Tat mit einem Prolog ein. Das Spiel öffnet sich im Gericht von Antiochus, König von Antioch, der die Hand seiner schönen Tochter jedem Mann angeboten hat, der auf sein Rätsel antwortet; aber diejenigen, die scheitern, sollen sterben.

:I sind keine Giftschlange, noch füttere ich

:On-Mutter-Fleisch, das mich Rasse getan hat.

:I hat einen Mann, in der Arbeit gesucht

:I hat dass Güte in einem Vater gefunden:

:He'S-Vater, Sohn und milder Mann;

:I-Mutter, Frau, und noch sein Kind.

:How können sie, und noch in zwei, sein

:As werden Sie leben, es Sie auflösen.

Pericles, der junge Prinz (Lineal) des Reifens in Phoenicia (Libanon), hört das Rätsel, und versteht sofort seine Bedeutung: Antiochus ist mit einer blutschänderischen Beziehung mit seiner Tochter beschäftigt. Wenn er diese Wahrheit offenbart, wird er getötet, aber wenn er falsch antwortet, wird er auch getötet. Pericles deutet an, dass er die Antwort weiß, und um mehr Zeit bittet, um zu denken. Antiochus gewährt ihm vierzig Tage, und sendet dann einen Mörder nach ihm. Jedoch ist Pericles aus der Stadt im Ekel geflohen.

Pericles kehrt zum Reifen zurück, wo sein vertrauter Freund und Berater Helicanus ihm empfehlen, die Stadt zu verlassen, weil Antiochus ihn sicher erlegen wird. Pericles verlässt Helicanus als Regent und segelt zur Fußwurzel, eine durch die Hungersnot bedrängte Stadt. Der großzügige Pericles gibt dem Gouverneur der Stadt, Cleon, und seiner Frau Dionyza, des Kornes von seinem Schiff, um ihre Leute zu retten. Die Hungersnot-Enden, und reich durch Cleon und Dionyza bedankt, setzt Pericles fort.

Gesetz II

Ein Sturm zerstört das Schiff von Pericles und spült ihn an den Küsten von Pentapolis ab. Er wird von einer Gruppe von armen Fischern gerettet, die ihn informieren, dass Simonedes, König von Pentapolis, ein Turnier am nächsten Tag hält, und dass der Sieger die Hand seiner Tochter Thaisa in der Ehe erhalten wird. Glücklich schleppt einer der Fischer die Klage von Pericles der Rüstung an der Küste in diesem wirklichem Moment, und der Prinz entscheidet sich dafür, ins Turnier einzugehen. Obwohl seine Ausrüstung rostig ist, gewinnt Pericles das Turnier und die Hand von Thaisa (wer von ihm tief angezogen wird) in der Ehe. Simonedes drückt am Anfang Zweifel über die Vereinigung aus, aber kommt bald, um Pericles zu mögen, und erlaubt ihnen wed.

Gesetz III

Ein von den Adligen gesandter Brief erreicht Pericles in Pentapolis, der sich dafür entscheidet, zum Reifen mit schwangerem Thaisa zurückzukehren. Wieder entsteht ein Sturm, während auf See, und Thaisa scheint zu sterben, ihr Kind, Marina zur Welt bringend. Die Matrosen bestehen darauf, dass der Körper von Thaisa über Bord gesetzt wird, um den Sturm zu beruhigen. Pericles stimmt widerwillig zu und entscheidet sich dafür, an der Fußwurzel anzuhalten, weil er fürchtet, dass Marina den Sturm nicht überleben kann.

Glücklicherweise wäscht sich das Kästchen von Thaisa am Land an Ephesus in der Nähe vom Wohnsitz von Herrn Cerimon, einem Arzt, der sie wiederbelebt. Denkend, dass Pericles im Sturm gestorben ist, wird Thaisa eine Priesterin im Tempel von Diana.

Pericles geht fort, um über Reifen zu herrschen, Marina in der Sorge über Cleon und Dionyza verlassend.

Gesetz IV

Marina wächst schöner auf als Philoten die Tochter von Cleon und Dionyza, so plant Dionyza den Mord von Marina. Der Plan wird durchgekreuzt, wenn Piraten Marina kidnappen und ihr dann an ein Bordell in Mytilene verkaufen. Dort schafft Marina, ihre Jungfräulichkeit zu behalten, indem sie die Männer überzeugt, dass sie Vorteil suchen sollten. Beunruhigt, dass sie ihren Markt zerstört, vermietet das Bordell sie als ein Privatlehrer anständigen jungen Damen aus. Sie wird berühmt wegen der Musik und anderen schicklichen Unterhaltungen.

Inzwischen kehrt Pericles zur Fußwurzel für seine Tochter zurück. Der Gouverneur und seine Frau behaupten, dass sie gestorben ist; im Kummer bringt er ins Meer.

Gesetz V

Das Wandern von Pericles bringt ihm zu Mytilene, wo der Gouverneur Lysimachus, sich bemühend, ihn aufzumuntern, in Marina bringt. Sie vergleichen ihre traurigen Geschichten und begreifen freudig, dass sie Vater und Tochter sind. Dann erscheint die Göttin Diana in einem Traum zu Pericles, und sagt ihm, zum Tempel zu kommen, wo er Thaisa findet. Schlechter Cleon und Dionyza werden getötet, wenn sich ihre Leute gegen ihr Verbrechen empören. Lysimachus wird Marina heiraten.

Produktion

Der venezianische Botschafter nach England, Zorzi Giustinian, hat gesehen, dass ein Spiel Pericles während seiner Zeit mit London betitelt hat, das vom 5. Januar 1606 bis zum 23. November 1608 gelaufen ist. So weit bekannt ist, gab es kein anderes Spiel mit demselben Titel, der in diesem Zeitalter gehandelt wurde; die logische Annahme ist, dass das das Spiel von Shakespeare gewesen sein muss. Die Titelseite der ersten gedruckten Ausgabe des Spieles stellt fest, dass das Spiel häufig am Erdball-Theater gehandelt wurde, das am wahrscheinlichsten wahr war.

Die frühste Leistung von mit der Gewissheit bekanntem Pericles ist im Mai 1619, am Gericht, "im großen Raum des Königs" an Whitehall vorgekommen. Das Spiel wurde auch am Erdball-Theater am 10. Juni 1631 durchgeführt. Ein Spiel genannt Pericles war im Repertoire einer dissentierenden Gruppe von beruflich reisenden Spielern, die angehalten sind, wegen ein religiöses Spiel in Yorkshire 1609 durchzuführen; jedoch ist es nicht klar, wenn sie Pericles, oder wenn ihrig, durchgeführt haben das Spiel von Shakespeare waren.

John Rhodes hat Pericles am Cockpit-Theater inszeniert, kurz nachdem die Theater 1660 wiedereröffnet haben; es war eine der frühsten Produktion und des ersten Shakespearischen Wiederauflebens der Wiederherstellungsperiode. Thomas Betterton hat sein Bühne-Debüt in der Hauptrolle gemacht. Und doch hat die pseudonaive Struktur des Spieles es an der Verschiedenheit mit den neoklassizistischen Geschmäcken des Wiederherstellungszeitalters gelegt. Es hat von der Bühne seit fast zwei Jahrhunderten verschwunden, bis Samuel Phelps eine Produktion am Bohrlöcher-Theater von Sadler in Clerkenwell 1854 inszeniert hat. Phelps hat Gower völlig geschnitten, seine Bericht-Rolle mit neuen Szenen, Gesprächen zwischen namenlosen Herren wie diejenigen im Märchen des Winters, 5.2 befriedigend. In Übereinstimmung mit viktorianischen Begriffen des Anstands wurde die offenherzige Behandlung des Spieles der Blutschande und Prostitution gedämpft oder entfernt.

Walter Nugent Monck hat das Spiel 1929 an seinem Maddermarket Theater in Norwich wiederbelebt, die erste Tat schneidend. Diese Produktion wurde an Stratford nach dem Krieg mit Paul Scofield in der Hauptrolle wiederbelebt.

Das Spiel hat sich etwas in der Beliebtheit seit Monck erhoben, obwohl es schwierig zur Bühne überzeugend bleibt, Gehört ein Aspekt, der mit in Paris gespielt ist, Uns (hat sich 1957-1960 verfilmen lassen). 1958 hat Tony Richardson das Spiel am Gedächtnistheater von Shakespeare in Stratford geleitet. Das Szene-Design, durch Loudon Sainthill, hat das Spiel vereinigt; die Bühne wurde durch ein großes Schiff beherrscht, in dem Gower das Märchen mit einer Gruppe von Matrosen verbunden hat. Geraldine McEwan hat Marina gespielt; Richard Johnson war Pericles; und Mark Dignam war Simonides. Angela Baddeley war die Kupplerin. Die Produktion war ein Erfolg; es wurde später als ein Modell für "zusammenhängende" oder thematisch vereinigte Annäherungen, im Gegensatz zu den postmodernen oder disintegrative Annäherungen der siebziger Jahre und achtziger Jahre angesehen.

Die 1969-Produktion durch Frottiertuch-Hände an Stratford hat auch geneigte Rezensionen erhalten. Der Satz war fast mit einer hängenden Replik des Vitruvian Mannes von Leonardo da Vinci über einer bloßen Bühne bloß. Hände haben auch umfassende Verdoppelung eingeführt, die eine Heftklammer der Produktion dieses Spieles seitdem geworden ist. Emrys James hat Gower (als ein walisischer Barde) und Helicanus gespielt. Susan Fleetwood hat Thaisa und Marina verdoppelt (mit Susan Sheers, die Marina spielt, wenn die zwei Charaktere zusammen in der Endszene erscheinen). Ian Richardson hat die Hauptrolle gespielt. Für die Leistungen in den Nächten des Apollos, der landet, haben Hände eine spezielle Anerkennung des Ereignisses zu den Linien von Gower hinzugefügt.

Ron Daniels hat das Spiel 1979 am Anderen Platz, einem unwahrscheinlichen Treffpunkt für solch ein mitteilsames Spiel geleitet. Daniels hat den Mangel am Raum durch den schlauen Gebrauch der Beleuchtung und hinter den Kulissen Musik und Geräuscheffekte ersetzt. Peter McEnery hat Pericles gespielt; Julie Peasgood war Marina. Griffith Jones war Gower.

1989 hat David Thacker das Spiel am Schwan geleitet. Die Produktion wurde auf eine Bratrost-bedeckte in Luft aufgehobene Falle in den Mittelpunkt gestellt; die Bordell-Szenen wurden unten, als in einem Keller gespielt; die Bordszenen wurden auf und um den Bratrost gespielt. Rudolph Walker war Gower, der als ein Bürokrat angekleidet ist; Nigel Terry hat Pericles gespielt, und Suzan Sylvester und Sally Edwards waren Marina und Thaisa beziehungsweise.

Produktion hat sich in den 1990er Jahren von der früheren Produktion unterschieden, in der sie allgemein die Verlagerung und der Einstellung des Spieles innewohnende Ungleichheit betont haben, anstatt um die thematische und tonale Kohärenz zu kämpfen. Schon in 1983 hat Peter Sellars eine Produktion in Boston geleitet, das als zeitgenössische amerikanische Obdachlose angekleidete Extras gezeigt hat; Geräte wie diese beherrschten englischen Hauptstufen in den neunziger Jahren. Phyllida Lloyd hat das Spiel am Königlichen Nationalen Theater 1994 geleitet. Die Produktion hat umfassende Verdoppelung verwendet. Kathryn Hunter hat Antiochus, Cerimon und die Kupplerin gespielt. Die Produktion hat umfassenden Gebrauch des mechanisierten Rades im Theater gemacht, um Bewegung rechtzeitig und Raum zu betonen; jedoch hat das Geräusch des Rades einige Szenen schwierig gemacht zu hören, und einige Kritiker haben verachtet, was sie als sinnloser gimmickry im Inszenieren gesehen haben.

Die 2002-Produktion von Adrian Noble am Lokomotivschuppen (sein letztes vor dem Verlassen des RSC) hat Ungleichheit auf eine andere Weise betont. Auf das kritische Interesse an Orientalism antwortend, hat Noble die multikulturellen Aspekte der Einstellung des Spieles akzentuiert. Ray Fearon hat die Hauptrolle in den Thaisa von Lauren Ward gebracht; Kananu Kirimi hat Marina gespielt. Brian Protheroe war Gower. In einem Echo der während des Zwischenraums der 1619-Leistung von Whitehall gespielten Musik hat Noble Bauchtanz gezeigt und während der Pause seiner Produktion trommelnd.

Kritische Antwort

2005, Der Neue Erdball in London und Das Theater von Shakespeare in Washington, hat Bezirk zwei sehr verschiedene, aber, dennoch, kritisch mit Jubel begrüßte Produktion des Spieles präsentiert. 1660 am Anfang der Wiederherstellung, als die Theater gerade wiedereröffnet hatten, hat Thomas Betterton die Hauptrolle in einer neuen Produktion von Pericles am Cockpit-Theater, der ersten Produktion von einigen der Arbeiten von Shakespeare im neuen Zeitalter gespielt.

Die kritische Antwort auf das Spiel ist gelinde gesagt nicht warm gewesen. 1629 hat Ben Jonson die begeisterten Antworten der Zuschauer auf das Spiel bejammert:

Wie Pericles; und alter

Als die Krusten von Shrieve, und scheußlich als sein Fisch —\

Stücke aus jedem Teller

Throwne hervor und rak't in den allgemeinen Kahn (Ben Jonson, Ode (zu Sich))

Durch "den schimmeligen" hat Jonson das Alter des Spieles (20 Jahre), aber eher nicht bestritten, hat die episodische Form des Spieles bestritten, das Genre und Bericht "aus jedem Teller ausrangiert hat." Diese Form verbindet sich mit seinem Inhalt, der mittelalterlichen Legende von Apollonius, um ein Spiel zu präsentieren, das Gestank des völligen medievalism, dessen sich der Neoklassizismus von Jonson enthalten hat.

Nach Jonson und bis zur Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts haben Kritiker gefunden, dass wenig gemocht oder im Spiel gelobt hat. Zum Beispiel,

Gelehrter des neunzehnten Jahrhunderts Edward Dowden hat mit dem Text gerungen und hat gefunden, dass das Spiel "als Ganzes einzigartig undramatisch ist" und "völlig an Einheit der Handlung Mangel hat." Die episodische Natur des mit der Gesetz-Lüsternheit von Four verbundenen Spieles hat Dowden weil diese Charakterzüge problemetised seine Idee von Shakespeare beunruhigt. Dowden hat auch Titus Andronicus aus dem Kanon verbannt, weil er "der vorshakespearischen Schule von blutigen Dramen" gehört hat.

T. S. Eliot hat mehr gefunden, um, Ausspruch des Moments der Wiedervereinigung von Pericles mit seiner Tochter zu bewundern: "Meiner Ansicht nach ist der feinste aller 'Anerkennungsszenen' Gesetz V, ich dieses sehr großen Spieles Pericles. Es ist ein Beispiel des 'ultradramatischen', eine dramatische Handlung von Wesen, die mehr sind als Mensch... oder eher, gesehen in einem Licht mehr als dieser des Tages."

Die Neuen Bibliografen des Anfangs des zwanzigsten Jahrhunderts Alfred W. Pollard, Walter Wilson Greg und R. B. McKerrow

hat

vergrößerte Aufmerksamkeit auf die Überprüfung von Quartband-Ausgaben von Shakespearischen Spielen veröffentlicht vor dem Ersten Folio (1623) gelenkt.Pericles war unter den notorischsten "schlechten Quartbänden." In der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts haben Kritiker begonnen, sich zum Spiel zu erwärmen. Nachdem die 1953 Gelehrten des Artikels "Pericles, Prince of Tyre: A Study in the Dramatic Use of Romantic Narrative", von John Arthos begonnen haben, Verdienste und interessante Seiten innerhalb der Dramaturgie des Spieles, Berichts und Gebrauches des erstaunlichen zu finden. Und während die Textkritiker des Spieles über die Herausgebermethodik im letzten halben Jahrhundert, fast sie alle nicht scharf übereingestimmt haben, mit F. D. Hoeniger mit seinen 1963 Arden 2 Ausgabe beginnend, von Pericles begeistert gewesen sind (Anderer, neuer sind Kritiker Stephen Orgel (Pelican Shakespeare), Suzanne Gossett (Arden 3), Roger Warren gewesen (das Wieder aufgebaute Oxford), Harold Bloom hat gesagt, dass das Spiel gut an der Bühne trotz seiner Probleme arbeitet. und Doreen DelVecchio und Antony Hammond (Cambridge)).

Weiterführende Literatur

Links


Fall modding / Shakespearische Komödie
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