Lil Hardin Armstrong (am 3. Februar 1898 - am 27. August 1971) war ein Jazzpianist, Komponist, Arrangeur, Sänger, und bandleader und die zweite Frau von Louis Armstrong, mit dem sie an vielen Aufnahmen in den 1920er Jahren zusammengearbeitet hat.

Die Zusammensetzungen von Hardin schließen "Struttin' Mit Einem Barbecue ein" "Tanzen Ich nicht Jive,", "Zwei Zweien", "Knie-Fälle", "Doin' der Suzie-Q", "Gerade Für eine Erregung" (der ein Haupterfolg, wenn wiederbelebt, durch Ray Charles 1959 geworden ist), "Büroklammer-Gelenk", und "Schlechter Junge" (ein Erfolg durch Ringo Starr 1978).

Hintergrund

Sie ist als Lillian Hardin in Memphis, Tennessee geboren gewesen, wo sie in einem Haushalt mit ihrer Großmutter, Priscilla Martin, einem ehemaligen Sklaven von in der Nähe von Oxford, die Mississippi aufgewachsen ist. Während ihrer frühen Jahre wurde Hardin Kirchenlieder, spirituals, und Klassiker auf dem Klavier unterrichtet. Sie wurde zur volkstümlichen Musik und späteren Niedergeschlagenheit angezogen, aber konnte nur hören oder diese Stile gelegentlich und versteckt spielen, weil ihre Mutter, Dempsey (hat sie ihren "Decie" genannt), eine tief religiöse Frau, sie als "sündig" betrachtet haben.

Frühe Ausbildung und Mentoren

Hardin hat zuerst Klavier-Instruktion von ihrem dritten Rang-Lehrer, Fräulein Violet White erhalten, dann hat ihre Mutter sie in die Schule von Frau Hook der Musik eingeschrieben. "Ich habe später erfahren, dass sie mich alle falschen Dinge unterrichtet hatten," hat Hardin 1971 zurückgerufen, "aber sie haben gut vorgehabt."

Es war an der Fisk Universität, einer Universität für Afroamerikaner, die in der Innenstadt Nashville gelegen sind, dass Hardin eine mehr annehmbare Annäherung an das Instrument unterrichtet wurde. Hardin ist in der Schule seit einem Jahr geblieben, nach Memphis 1917 zurückkehrend. Im August 1918 hat sie sich nach Chicago mit ihrer Mutter und Stiefvater bewegt. Bis dahin war sie tüchtig im Lesen der Musik, eine Sachkenntnis geworden, die sie ein Job als ein Notenblätter-Demonstrant am Musik-Laden von Jones gelandet ist. Der Besitzer, Jennie Jones, hat auch eine Beschäftigung und Anmeldungsagentur geführt, die viele Darsteller zum Laden angezogen hat. Ein Besuch durch Jelly Roll Morton würde die Musikausbildung von Hardin tief betreffen." Er hat sich gesetzt" hat sie in ihrer unveröffentlichten Lebensbeschreibung geschrieben, "hat sich das Klavier, der zersplitterte Fußboden geschaukelt, haben die Leute geschwankt, während er die Tastatur mit seinen langen dünnen Fingern angegriffen hat, einen doppelten Rhythmus mit seinen Füßen auf dem lauten Pedal schlagend. Oh, war ich erschauern lassen und erstaunt. Er ist schließlich vom Klavier aufgestanden, hat gegrinst und hat auf mich geschaut, als ob man sagt, 'Das lassen Sie eine Lehre zu Ihnen sein.' Gut war es eine Lehre." Als eine kleine Menge Hardin genötigt hat, etwas für Morton zu spielen, hat sie getan. "Ich habe Hexe-Tanz und die Einleitung von Rachmaninoff in auf ihm Geringem C Sharp gelegt."

Der Besuch von Morton hatte eine tiefe Wirkung auf Hardin, der begonnen hat, die Notenblätter mit ihren eigenen Ideen viel zum Entzücken von Kunden zu verschönern. Sie war auf dem Job seit drei Wochen gewesen, als die kreolische Jazzband von New Orleans des Klarinettisten Lawrence Duhé ein Hörvermögen gekriegt hat. Jones hat das Band am chinesischen Café vorbestellt, und hat Hardin dorthin gesandt, als Duhé gebeten wurde, einen Pianisten hinzuzufügen. "Ich habe mein Bestes getan, eine Miniatur Jelly Roll Morton zu sein," hat sie gesagt, "und sich Duhé dafür entschieden hat, mich zu behalten.

Der Laden hatte Hardin 3 $ pro Woche bezahlt, aber Duhé hat 22.50 $ angeboten. Wissend, dass ihre Mutter ihr Arbeiten in einem Kabarett nicht genehmigen würde, hat sie es bekannt gemacht, den ihr neuer Job für eine Tanzschule spielte. Drei Wochen später ist das Band zu einer besseren Anmeldung am Luxuscafé weitergegangen, wo die Unterhaltungskünstler Florence Mills und Cora Green eingeschlossen haben. Von dort hat sich das Band bis zum Juwel von Chicagos Nachtleben, dem Traumland bewegt. Hier waren die Hauptunterhaltungskünstler Alberta Hunter und Ollie Powers, und es gab keinen feineren Nachtpunkt in Chicago. Als die kreolische Jazzband von König Oliver die Gruppe von Duhé am Traumland ersetzt hat, hat Oliver Hardin gebeten, bei ihm zu bleiben. Sie war mit Oliver am Traumland 1921, als ein Angebot für das Orchester gekommen ist, um eine sechsmonatige Verpflichtung an San Franciscos Laubengang-Ballsaal zu spielen. Am Ende dieser Anmeldung ist Hardin nach Chicago zurückgekehrt, während der Rest des Bandes von Oliver nach Los Angeles weitergegangen ist.

Ehen und Scheidungen

In Chicago ist Hardin zurückgegangen, um am Traumland, als Pianist in einem Orchester für Mae Brady, einen Geiger und Varieté-Unentwegten zu arbeiten. Während dort sie auf Jimmie Johnson, einen jungen Sänger von Washington, D.C reingefallen ist., wen sie am 22. August 1922 geheiratet hat. Die Ehe war kurzlebig, in der Scheidung endend. Inzwischen ist das Band von Oliver von Kalifornien zurückgekehrt und hat sich an den Königlichen Gärten mit Bertha Gonzales am Klavier geöffnet, aber hat sich bald zurück am Traumland mit Hardin am Klavier gefunden.

Sein Band genoss enormen Erfolg am Traumland, als Oliver nach Louis Armstrong geschickt hat, um sich als der zweite cornetist anzuschließen. Armstrong begann, einen Namen für sich in ihrer Heimatstadt, New Orleans und betrachtetem "Papa Joe" als sein Mentor zu machen. Einige sagen, dass Oliver Louis als eine Drohung gegen seinen Jazzthron gesehen hat und entschieden hat, dass ihn in seinem Band zu haben, eine gute Form der Eindämmung war, obwohl durch alle Rechnungen beide cornetists daran Freude gehabt hat zusammenzuarbeiten. Zuerst war Hardin mit Louis unbegeistert, der in Chicago angekommen ist, das Kleidung und einen Haarstil trägt, den sie gehalten hat, um "auch Land" für Chicago zu sein, aber sie hat gearbeitet, um das Land aus ihm" und einem entwickelten Roman "zu nehmen (zur Überraschung anderer Band-Mitglieder, von denen einige versucht hatten, um hübschen Hardin für einige Zeit ohne Erfolg zu werben). Sie hatte bereits Scheidungserfahrung und hat Louis geholfen, eine Scheidung von seiner ersten Frau Daisy zu bekommen, von der er sich zurück in New Orleans getrennt hatte. Hardin und Louis sind am 4. Februar 1924 verheiratet gewesen.

Hardin hat Louis genommen, der einkauft, und hat ihn unterrichtet, wie man sich mehr chic anzieht — ist sie auch seine Schläge losgeworden und hat begonnen, an seiner Karriere zu arbeiten. Sein außergewöhnliches Talent anerkennend, hat sie gefunden, dass er es in einer sekundären Rolle vergeudete. Louis war glücklich, neben seinem Idol zu spielen, aber Hardin hat ihn schließlich überzeugt, Oliver zu verlassen und es selbstständig zu gehen. Armstrong hat schließlich vom Band von Oliver zurückgetreten und hat im September 1924 einen Job mit Fletcher Henderson in New York City akzeptiert. Hardin ist in Chicago zuerst mit Oliver geblieben, dann ein Band von ihr eigen führend. Als das Band von Hardin einen Job am Traumland-Café in Chicago im nächsten Jahr bekommen hat, hat sie sich auf die Rückkehr von Louis nach Chicago vorbereitet, indem sie eine riesige Schlagzeile machen lassen hat, um ihn als "Der Größte Trompeter In der Welt" anzukündigen.

Louis gewann einen eindrucksvollen Ruf, als Richard M. Jones Okeh-Aufzeichnungen überzeugt hat, eine Reihe von Sitzungen unter seinem Namen: den Klassiker Armstrong "Heiße Fünf" Aufnahmen zu machen. Mit Hardin am Klavier, Kind Ory auf der Posaune, Johnny Dodds auf der Klarinette und Johnny St. Cyr auf dem Banjo, hat diese Sterngruppe an Louis und dem Wohnsitz von Hardin auf Chicagos East 41. Straße geprobt und hat seine erste Sitzung am 15. November 1925 gehalten. Wenige Aufnahmen werden so gefeiert wie diejenigen, die durch die Heißen Fünf (und manchmal mit Earl Hines gemacht sind, der Hardin, die "Heißen Sieben" ersetzt) zwischen dann und das Ende von 1928. Hardin hatte wirklich fünf Auswahlen für Vocalion registriert, dieselbe Gruppe, im April und Mai 1926 führend. Sie hat auch eine Sitzung für Aufzeichnungen von Columbia als die Wanderer von New Orleans registriert.

Gegen Ende der 1920er Jahre sind Hardin und Louis einzeln gewachsen. Armstrong hat neue Heiße Fünf mit Earl Hines auf dem Klavier gebildet. Hardin hat ihr eigenes Band mit Freddie Keppard auf dem Kornett reformiert (wen Hardin als zweit nur Louis betrachtet hat). Louis und Hardin haben sich 1931 getrennt, als er eine Verbindung mit Alpha Smith begonnen hatte, die gedroht hat, Armstrong auf den Bruch der Versprechung zu verklagen, so hat er um Hardin gebeten, ihm eine Scheidung nicht zu gewähren. "Ich habe Louis bedauert" hat Hardin später zurückgerufen, "aber er hatte mich zwei zeitlich festgelegt, so habe ich ihm eine Scheidung gegeben, um gerade ihn eine Lehre zu unterrichten — und ich ihn auch verklagt habe."

Spätere Jahre

In den 1930er Jahren, manchmal sich als "Frau Louis Armstrong" in Rechnung stellend, hat Hardin das "Ganze Mädchen-Orchester geführt,", dann eine Mischgeschlechtbig Band, die national über das NBC Rundfunknetz senden. Dasselbe Jahrzehnt hat sie eine Reihe von Seiten für Aufzeichnungen von Decca als ein Schwingen-Vokalist registriert, und ist als Klavier-Begleiter für viele andere Sänger erschienen. Sie hat auch mit Rotem Allen registriert.

Soloarbeit

Gegen Ende der 1940er Jahre und Anfang der 1950er Jahre hat Hardin größtenteils als ein Solist gearbeitet, der singt und Klavier spielt. Gegen Ende der 1940er Jahre hat sie sich dafür entschieden, die Musik zu verlassen und ein Schneider zu werden, so hat sie einen Kurs in der Schneiderei genommen. Ihr Graduierungsprojekt war, einen Smoking für Louis zu machen. Es wurde prominent an einer New Yorker Cocktailparty gezeigt, die sie geworfen hat, um ihr neues Feld des Versuchs bekannt zu geben. "Sie haben auf den Smoking von Louis und alle anderen Dinge geschaut, die ich gemacht hatte und sie sehr beeindruckt waren" hat sie zurückgerufen, "aber dann hat jemand mich gebeten, das Klavier zu spielen. Es ist, als ich gewusst habe, dass ich nie im Stande sein würde, das Musik-Geschäft zu verlassen." Louis hat den Smoking von Hardin getragen, und sie hat fortgesetzt zu schneidern, aber nur als eine Nebenbeschäftigung und dann nur für Freunde. Ihre Hemden, die Freunde regelmäßig auf Geburtstagen erhalten haben, tragen stolz ein Etikett mit dem Namen ihrer Mutter, "Decie", und darunter, "Von Lil Armstrong gemachte Hand."

Hardin ist schließlich nach Chicago und dem Haus auf der East 41. Straße zurückgekehrt. Sie hat auch eine Reise nach Europa gemacht und hatte eine kurze Liebelei in Frankreich, aber größtenteils hat sie um Chicago häufig mit Gefährten Chicagoans gearbeitet. Mitarbeiter haben Roten Saunders, Joe Williams, Oskar Brown den Jüngeren eingeschlossen. und Kleiner Bruder Montgomery.

In den 1950er Jahren hat Hardin einen biografischen Bericht für Bill Grauer des Flussufers registriert, der in der LP-Form ausgegeben wurde. Sie würde wieder auf diesem Etikett 1961 erscheinen, an seinem "Chicago teilnehmend: Die Lebenden Legenden" springen als Begleiter für Alberta Hunter und Führer ihrer eigenen eilig versammelten Big Band vor. Damals waren ihre lebenden Lieblingspianisten Thelonious Monk und Billy Taylor, der hilft zu erklären, warum, als sich Ufererzeuger Chris Albertson ihr über diese Aufnahmen näherte, ihre unmittelbare Reaktion war, "Wer ist dabei, diesem alten Zeug zuzuhören?" Die Uferaufnahmen haben zu ihrer Einschließung in ein NBC mit Sternen besetztes spezielles 1961-Netz geführt, "Chicago und Ganzer Dieser Jazz," und ein Anschlußalbum haben durch den Schwung-Rekordabdruck veröffentlicht. 1962 hat Hardin begonnen, ihre Autobiografie in der Kollaboration mit Albertson zu schreiben, aber sie hatte die zweiten Gedanken, als sie begriffen hat, dass solch ein Buch richtig ohne das Umfassen des Materials nicht getan werden konnte, das Louis Armstrong verwirren könnte, so wurde das Projekt mit nur fünf schriftlichen Kapiteln eingestellt. 1969 hat Hardin einer Universität des Alabama Professors gesagt, dass sie am Buch allein hat arbeiten und es selbstveröffentlichen wollen.

Tod

Als Armstrong 1971 gestorben ist, wurde Hardin durch den Verlust tief geschüttelt. Sie ist nach New York für das Begräbnis gereist und ist im Familienauto geritten. "Ich denke, dass Louis eine Weise gefunden hätte, sich an mir zu rächen, wenn ich Hardin in diesem Auto nicht gebracht hätte" hat seine Witwe, Lucille, Albertson erzählt. Nach Chicago zurückkehrend, hat Hardin gefunden, dass die Arbeit an ihrer Autobiografie jetzt weitergehen konnte, aber im nächsten Monat, auf einem im Fernsehen übertragenen Gedächtniskonzert für Louis leistend, ist Lil Hardin Armstrong am Klavier ohnmächtig geworden. Sie ist eine Stunde später, im Alter von 73 gestorben. Nach ihrem Begräbnis sind ihre Briefe und das unfertige Manuskript ihrer Autobiografie von ihrem Haus verschwunden.

Links

• Die Profil-Seite für Lil Armstrong daran Findet ein Grab