Das leichte Hören

Das leichte Hören ist ein breiter Stil der volkstümlichen Musik und des Radioformats, das in den 1950er Jahren erschienen ist, sich aus der Musik der Big Band entwickelnd, und mit MOR (gemäßigte) Musik, wie gespielt, auf vielen Radiostationen von AM verbunden hat. Es umfasst die Exotika, schöne Musik, leichte Musik, Halle-Musik, umgebende Musik und Weltraumzeitalter-Knall-Genres. Die Reihe der Halle-Musik umfasst weichen Rock-beeinflussten instrumentals, moderner electronica (mit chillout, Nu-Jazz und Downtempo-Einflüssen), während thematisch sich darin zu bleiben, auf sein Retro-Weltraumzeitalter kulturelle Elemente konzentriert hat.

Es war größtenteils instrumentales Musik-Format, das im amerikanischen Radio von den 1960er Jahren bis zu den 1980er Jahren prominent war. Halle-Musik, schöne Musik, und die häufig abschätzige Begriff-Berieselungsmusik, "das Sprechzimmer" und die Aufzug-Musik sind andere verbreitete Ausdrücke für das Format und den Stil der Musik, die es gezeigt hat. Schöne Musik kann auch als eine Teilmenge der Mitte des Straßenradioformats betrachtet werden.

Das leichte Hören ist breit und kann instrumentale Maßnahmen der volkstümlichen Musik einschließen, die entworfen ist, um in Einkaufszentren, Lebensmittelgeschäften, Warenhäusern, Telefonsysteme zu spielen (während der Anrufer darauf ist, halten), Vergnügungsreise-Schiffe, Flughäfen, die Büros von Ärzten und Zahnärzte und Aufzüge. Der Begriff wird auch oft als ein allgemeiner (und häufig abschätzig) Begriff für jede Form des leichten Hörens, glatten Jazz angewandt, oder die Mitte der Straßenmusik, oder zum Typ von Aufnahmen hat einmal allgemein auf "erwachsenen zeitgenössischen" Radiostationen gehört.

Die leichte hörende Musik für Einkaufszentren und Aufzüge wird normalerweise auf eine sehr einfache Melodie gesetzt, so dass sie zurück zum Anfang unauffällig geschlungen werden kann. In einem Einkaufszentrum oder Einkaufszentrum, wie man gefunden hat, hat die Aufzug-Musik eines spezifischen Typs eine psychologische Wirkung gehabt: Langsamer neigt mehr entspannte Musik dazu, sich Leute verlangsamen und länger durchsuchen zu lassen.

Ziemlich viel leichte hörende Musik war instrumental rein (d. h., kein stimmlicher Hauptteil, obwohl es geringe stimmliche Teile geben konnte), der Halle-Musik genannt wurde. Manchmal würde diese Musik Thema-Musik aus dem Kino oder den TV-Shows sein, obwohl solche Musik unabhängig von anderer Unterhaltungsproduktion erzeugt werden konnte. Diese instrumentals konnten mit einer Orchestereinordnung, oder aus einer Einordnung von Instrumenten erzeugt werden, die dem sehr ähnlich sind, das im Jazz oder sogar Rock 'n' Roll wie das Organ von Hammond oder die elektrische Gitarre gefunden ist.

Geschichte

Der frühste Typ der Halle-Musik ist während der 1920er Jahre und der 1930er Jahre erschienen, und war als leichte Musik bekannt. Gleichzeitig zeigt die Begriff-Halle-Musik auch die Typen der Musik an, die in Hotels (die Halle, die Bar), Kasinos und Klavier-Bars gespielt ist.

Ursprünge des Begriffes

Der Name "das Leichte Hören" wurde 1965 von Claude Hall, Radio-Tv-Redakteur der Werbetafel-Zeitschrift ins Leben gerufen, um den Ton von WPIX-FM zu beschreiben. Die Station ist schnell die spitzensteuerpflichtige FM-Radiostation in New York geworden und hat sich unter den fünf aufgereiht, die aller Stationen, AM und FMs von 1964 bis 1968 erst sind. Die Musik selbst war vor dem Münzen des Etiketts üblich, und war das populärste Format zusammen mit Knall-Vokalisten vor dem Advent des Rock 'n' Rolls.

Mit dem ursprünglichen Leichten Hörenden Format wurde von vielen zu einem Syndikat vereinigten Programmierern wettgeeifert und ist das populärste Format im FM-Radio landesweit geworden. Es ist später bekannt als Erwachsener Zeitgenosse geworden, und das hat einem Ende zum instrumentalen Inhalt des Formats Zeichen gegeben. Ein Versuch, das ursprüngliche Format gegen Ende der 1990er Jahre wiederzubeleben, war wegen Probleme mit der Übergabe erfolglos. Es bleibt eines der populärsten Radioformate aller Zeiten.

Es wurde weiche und unauffällige instrumentale Auswahlen auf einer sehr strukturierten Liste mit beschränkten kommerziellen Unterbrechungen am Anfang angeboten. Es hat häufig als ein freier Hintergrundmusik-Dienst für Läden mit Werbeunterbrechungen fungiert, die nur aus Ansagen bestehen, die auf Einkäufer bereits in den Läden gerichtet sind. Diese Praxis war als storecasting bekannt und war auf dem FM-Zifferblatt in den 1940er Jahren und 1950er Jahren sehr üblich.

Beliebtheit

Die Zeitschriften Billboard und Record World haben leichte hörende Singlen in unabhängig revidierten Rekordkarten gezeigt. Allgemein 40 Positionen in der Länge, sie haben Sendezeit auf Stationen wie WNEW, New York City, WWEZ, Cincinnati, und KMPC, Los Angeles geplant. Rekordwelt hat ihre Auflistungen am 29. Januar 1967 begonnen und hat diese Karten am Anfang der 1970er Jahre beendet. Die leichte Hörende Karte der Werbetafel morphed in die Erwachsene Zeitgenössische Karte 1979, und geht bis jetzt weiter.

Schöne Musik ist eine Teilmenge der leichten hörenden Musik seitdem als ein Radioformat, es hatte starre Standards für Instrumentierung, z.B, wenige oder keine Saxofone und Beschränkungen dessen, wie viele stimmliche Stücke in einer Stunde gespielt werden konnten. Das leichte hörende Radioformat ist allgemein, aber nicht völlig gewesen, hat durch das weiche erwachsene zeitgenössische Format ersetzt.

Leichte hörende Sänger

Leichte sich hörende/rekelnde Sänger haben ein langes Geschichtsausdehnen zurück zu den Jahrzehnten des Anfangs des zwanzigsten Jahrhunderts. Leichte hörende Musik hat populäre Vokalisten wie Frank Sinatra, Barbra Streisand, Tony Bennett, Dionne Warwick, Bill Kenny, Astrud Gilberto, Matt Monro und viele andere gezeigt. Der etwas spöttische Begriff-Salonlöwe wurde dann ins Leben gerufen, und weniger weithin bekannte Halle-Sänger sind häufig als Dinosaurier von letzten Zeitaltern verspottet und für ihre ölige Übergabe von Standards parodiert worden. Auf jeden Fall werden diese Halle-Sänger, vielleicht in einem Hotel oder Cocktailstab leistend, gewöhnlich von einem oder zwei anderen Musikern begleitet, und sie bevorzugen Deckel-Lieder, die durch andere zusammengesetzt sind, lassen besonders Standards, viele knallen, auf die Tage von Tin Pan Alley zurückzuführen seiend.

Viele weithin bekannte Darsteller haben ihren Anfang als Halle-Sänger und Musiker bekommen. Obwohl er behauptet, sehr lange nicht gearbeitet zu haben, hat Billy Joel als ein Halle-Musiker gearbeitet und hat das Lied "Klavier-Mann" über seine Erfahrung eingepfercht. Nicht alle Halle-Sänger singen jedoch Halle-Musik.

Halle, ein modernerer Begriff für das leichte Hören, ist gegen Ende der 1980er Jahre als ein Etikett des Kosewortes durch jüngere Anhänger erschienen, deren Eltern solche Musik in den 1960er Jahren gespielt hatten. Es hat resurgences in der Beliebtheit in den 1980er Jahren und 1990er Jahren, geführt am Anfang von ironischen Zahlen wie Buster Poindexter und Jaymz Bee genossen.

Am Anfang der 1990er Jahre war das Halle-Wiederaufleben im vollen Schwingen und hat solche Gruppen wie Brennbarer Edison, Liebe Jones, Die Cocktails, der Rosa Martini und die Nachthauben eingeschlossen. Alternatives Band Stereolab hat den Einfluss der Halle mit Ausgaben wie Weltraumzeitalter-Junggeselle Pad Musik und die Ultrahalle-Reihe von Halle-Musik-Alben demonstriert. Der Halle-Stil war ein direkter Widerspruch zur Schmutz-Musik, die die Periode beherrscht hat.

In den 2000er Jahren haben Käse von Richard und Halle Gegen die Maschine zu diesem Wiederaufleben durch die Bedeckung (gewöhnlich profan) von Erfolg-Liedern anderer Genres (in erster Linie Metall und Hüfte-Sprung) im Stil eines Halle-Sängers beigetragen. Andere Künstler haben Halle-Musik in neue Höhen gebracht, indem sie Felsen mit dem Knall, wie Jon Brion, Der Vogel und die Biene, der Rosa Martini, die Reihe der Halle Buddha und die Umgebungsstammkunden des Café-Largos wiederverbinden.

Instrumental-stimmliche Mischung

Die meisten Stationen haben 70-80 % instrumental - stimmliche 20-30-%-Mischung angenommen, einige haben 90 % instrumentals angeboten, und eine Hand voll war völlig instrumental. Am Anfang haben die Vokalisten aus Künstlern wie Frank Sinatra, Nat King Cole, Johnny Mathis, Perry Como, Doris Day und andere bestanden. Vor den 1970er Jahren, weicheren Liedern durch Künstler wie Die Zimmermänner, Anne Murray, John Denver, Barry Manilow, Barbra Streisand, Elton John, wurden Nancy Wilson und andere zur Mischung auf vielen Stationen hinzugefügt. Außerdem haben einige dieser Stationen sogar weiche Lieder durch Künstler wie Elvis Presley, Die Beatles, Billy Joel und anderen Felskünstler gespielt.

Alle Vokale auf solchen Stationen mussten äußerst weich sein. Deshalb einerseits ein Lied wie ist "Sie Außer Meinem Leben" durch einen Nichtkernkünstler wie Michael Jackson würde auf einigen dieser Stationen gehört; ähnlich "Verrückt für Sie" oder "Lebend um", durch Madonna Zu erzählen. Andererseits, sogar uptempo tollere Lieder durch Standardkünstler, wie "Umweg" durch Patti Page, würde auf leichten hörenden Musik-Stationen außer während Spezialisierungsshows nicht gehört.

Die kundenspezifischen Aufnahmen waren gewöhnlich instrumentale Versionen des aktuellen oder neuen Rock 'n' Rolls oder der Knall-Erfolg-Lieder, eine Bewegung hat vorgehabt, den Stationen mehr Massenbitte ohne das Ausverkaufen zu geben, sondern auch hat einige langfristige Zuhörer des Formats angewidert. Einige Stationen würden auch gelegentlich frühere Aufnahmen des Zeitalters der Big Band von den 1940er Jahren und Anfang der 1950er Jahre spielen.

Viele schöne Musik-Stationen würden einige Weihnachten-Lieder während der Jahreszeit lüften. Der stimmliche Inhalt der Stationen würde normalerweise zu ungefähr 40 bis 60 Prozent des playlist während dieser Periode ebenso zunehmen. Dieses Konzept wurde später geliehen (und hat sich auf ausgebreitet) durch Weichen AC, Oldies, und sogar etwas Countrymusic und Heiße AC Stationen.

Die vorherrschend instrumental-stimmliche Mischung ist noch im Gebrauch heute hauptsächlich durch glatte Jazzstationen.

Bemerkenswerte Künstler

  • Leichte hörende Orchester und Leiter
  • 101 Schnuren
  • Lebende Schnuren
  • Longines Symphonette
  • Mitternachtstreichquartett
  • San Remo goldene Schnuren
  • Lässt Orchester-erklingen
  • Die drei Sonnen
  • Andre Kostelanetz
  • André Rieu
  • Arthur Fiedler
  • Arthur Greenslade
  • Arthur Lyman
  • Kunstvan Damme
  • Bert Kaempfert
  • Billy Vaughn
  • Burt Bacharach
  • Boston lässt knallen
  • Caravelli
  • Charles Williams
  • Danny Davis
  • David Rose
  • Edmundo Ros
  • Licht von Enoch
  • Eric Winstone
  • Fausto Papetti
  • Franck Pourcel
  • Frank Chacksfield
  • Frank De Vol
  • Liebe von Geoff
  • George Melachrino
  • Gerhard Narholz
  • Helmut Jederknüller
  • Henry Mancini
  • Hollyridge spannt
  • Horst Wende
  • Hugo Montenegro
  • Hugo Winterhalter
  • Jackie Gleason
  • James letzter
  • Johnny Douglas
  • Fuchs von John
  • John Schroeder
  • Juan García Esquivel
  • Lawrence Welk
  • Leroy Anderson
  • Leroy Holmes
  • Les Baxter
  • Lester Lanin
  • Lex de Azevedo
  • Mantovani
  • Martin Denny
  • Rätsel von Nelson
  • Nestor Torres
  • Nick Ingman
  • Paul Mauriat
  • Paul Weston
  • Percy Faith
  • Raymond Lefevre
  • Ray Conniff
  • Ray Martin
  • Robert Farnon
  • Roberto Delgado
  • Roland Shaw
  • Stanley schwarzer
  • Syd Dale
  • Ted Heath
  • Waldo de los Ríos
  • Werner Müller
  • Leichte hörende Pianisten
  • Ferrante & Teicher
  • Alberto Semprini
  • Bradley Joseph
  • Carl Doy
  • Carmen Cavallaro
  • Earl Grant
  • Eddie Heywood
  • Emile Pandolfi
  • Fariborz Lachini
  • Floyd Cramer
  • Frank Mills
  • Giovanni Allevi
  • Horst Jankowski
  • Jim Brickman
  • Joe Harnell
  • Johnny Pearson
  • Liberace
  • Peter Duchin
  • Peter Nero
  • Raul Di Blasio
  • Richard Carpenter
  • Richard Clayderman
  • Roger Williams
  • Ronnie Aldrich
  • Gitarrenspieler mit der hohen Aufstellung im leichten Hören
  • Al Caiola
  • Chet Atkins
  • Earl Klugh
  • Francis Goya
  • Laurindo Almeida
  • Tony Mottola
  • Andere Instrumentalisten mit der hohen Aufstellung im leichten Hören
  • Charles Magnante
  • Alain Morisod
  • Zamfir
  • Herb Alpert
  • Romantischer Instrumentals
  • Gesetze von Hubert
  • James Galway
  • Jerry Murad
  • Kenny G
  • Leichte hörende stimmliche Gruppen
  • Boney M, Disko-Gruppe
  • Sérgio Mendes & Brasil '66
  • Die Sänger von Anita Kerr
  • Die Junggesellen
  • Die Sänger von Cliff Adams
  • Die Doodletown Pfeifer
  • Das freie Design
  • Die Sänger von Johnny Mann
  • Der Lettermen
  • Die Leuchtturm-Familie
  • Die Mikrophon-Beschränkungskongregation
  • Der Chor von Norman Luboff
  • Die Puppini Schwestern
  • Rosa Martini
  • Die Sänger von Ray Charles
  • Die Sänger von Ray Conniff
  • Die Strandläufer
  • Die Sänger unbegrenzter
  • Die Swingle Sänger
  • Vokalisten mit der hohen Aufstellung im leichten Hören
  • Al Martino
  • Andy Williams
  • Anne Murray
  • Astrud Gilberto
  • Dean Martin
  • Dionne Warwick
  • Ed Ames
  • Engelbert Humperdinck
  • Eydie Gorme
  • Helmut Lotti
  • Jack Jones
  • James Taylor
  • Joe Dolan
  • John Gary
  • Johnny Mathis
  • Kenny Rogers
  • Matt Monro
  • Perry Como
  • Robert Goulet
  • Roger Whittaker
  • Shirley Bassey
  • Steve Lawrence
  • Vicky Leandros
  • Vokalisten mit etwas Aufstellung im leichten Hören
  • ABBA
  • Captain & Tennille
  • Die Beatles
  • Die Zimmermänner
  • Andrea Bocelli
  • Barbra Streisand
  • Barry Manilow
  • Bobby Vinton
  • Dan Fogelberg
  • Daniel O'Donnell
Dean MartinPerry Como
  • Regine Velasquez
  • Sammy Davis der Jüngere.
  • Sarah Brightman
  • Bischof von Stephen
  • Tony Bennett
  • Vic Damone
  • Vitas

Proben

Chillout-Musik

Siehe auch

  • Neue Altersmusik
  • Leichte Musik
  • Umgebende Musik
  • Exotika
  • Weicher Felsen
  • Erwachsene zeitgenössische Musik
  • Berieselungsmusik-Vermögen

Weiterführende Literatur

  • Lanza, Joseph. (1994). Aufzug-Musik: eine Surreale Geschichte der Berieselungsmusik, des Leicht hörenden und Anderen Moodsong. New York: St. Martin. Internationale Standardbuchnummer 0-312-10540-1.

Die Legende von Zelda: Okarina der Zeit / Pierre Daniel Huet
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