Johnnie Johnson (Musiker)

Johnnie Johnson (am 8. Juli 1924 - am 13. April 2005) war ein amerikanischer Pianist und Niedergeschlagenheitsmusiker. Seine Arbeit mit Chuck Berry hat zu seiner Induktion in die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls geführt.

Karriere

Er war geborener Johnnie Clyde Johnson in Fairmont, West Virginia und hat begonnen, Klavier 1928 zu spielen. Er hat sich dem USA-Marineinfanteriekorps während des Zweiten Weltkriegs angeschlossen, wo er ein Mitglied des ganzen Militär-Jazzorchesters von Bobby Troup, Der Pfeilhechte war. Nach seiner Rückkehr hat er sich nach Detroit, Illinois und dann Chicago bewegt, wo er in mit vielen bemerkenswerten Künstlern, einschließlich Muddy Waters und Kleinen Walters gesessen hat.

Er hat sich nach St. Louis, Missouri 1952 bewegt und hat sofort einen Jazz und Niedergeschlagenheitsgruppe, Das Trio von Herrn John mit dem Drummer Ebby Hardy und Saxofonisten, Alvin Bennett zusammengestellt. Die drei haben eine regelmäßige Rauhmaschine am Klub von Cosmopolitan in Östlichem St. Louis eingekerbt. Auf dem Silvester 1952 hatte Alvin Bennett einen Schlag und konnte nicht leisten. Johnson, in der letzten Minute nach Ersatz, genannt einen jungen Mann genannt Chuck Berry suchend, hat der einzige Musiker Johnson gewusst, wen wegen seiner Unerfahrenheit, wahrscheinlich auf dem Silvester nicht spielen würde. Obwohl dann ein beschränkter Gitarrenspieler, Chuck Berry Vokale und Publikumswirksamkeit zur Gruppe hinzugefügt hat. Da Bennett nicht im Stande sein würde, wieder wegen seines Schlags zu spielen, hat Johnson Berry als ein dauerhaftes Mitglied des Trios angestellt.

Sie würden das Trio von Herrn John bleiben, bis Berry eine ihrer Melodien, ein Überarbeiten der Testament-Version von Bob von "Ida Red" zu Schachaufzeichnungen genommen hat. Die Schachbrüder haben die Melodie gemocht, und bald war das Trio in Chicago, das "Maybellene" und "Winzige Winzige Stunden" - ein Lied registriert, das Johnson als ein instrumentaler seit Jahren gespielt hatte, für die Berry schnell eine Lyrik eingepfercht hat. Als das Trio Chicago verlassen hat, war Berry als eine Solotat und Johnson unterzeichnet worden, und Hardy ist ein Teil des Bandes von Berry geworden. Said Johnson, "Habe ich geglaubt, dass wir uns Jobs mit Chuck erholen konnten, der das Band führt. Er hatte ein Auto, und Gummiräder schlagen Gummifersen jeder Tag."

Im Laufe der nächsten zwanzig Jahre haben die zwei in den Maßnahmen von vielen Liedern von Berry einschließlich "Schultage", "Carol" und "Nadine" zusammengearbeitet. Das Lied "Johnny B. Goode" war wie verlautet eine Huldigung Johnson mit dem Titel, der das übliche Verhalten von Johnson widerspiegelt, als er trank. Der Pianist auf der Sitzung "von Johnny B. Goode" war Lafayette Leake, einer der zwei Hauptsitzungspianisten für das Schach (der andere, Otis Spann seiend). Leake hat auch auf "Oh Baby Doll", "Felsen & Rollenmusik", "Reelin' und Rockin'", und "Süß Wenig Sechzehn" gespielt.

Berry und Johnson haben gespielt und sind zusammen bis 1973 gereist. Obwohl nie auf seiner Lohnliste nach 1973 Johnson gelegentlich mit Berry bis zum Tod von Johnson 2005 gespielt hat.

Wie man

bekannt, hatte Johnson ein ernstes trinkendes Problem. In der Autobiografie von Chuck Berry erzählt Berry davon, wie er erklärt hat, dass es nicht das Einsaugen des Autos, während auf der Straße geben würde. Johnson und bandmates haben die Bitte erfüllt, indem sie ihre Köpfe das Fenster gestellt haben. Johnson hat die Geschichte bestritten, aber hat gesagt, dass er wirklich auf der Straße getrunken hat. Johnson hat verlassen, völlig 1991, nach nah dem Leiden eines Schlags auf der Bühne mit Eric Clapton zu trinken.

Johnson hat wenig Anerkennung bis zum Konzertdokumentarfilm von Chuck Berry, Hagel erhalten! Hageln Sie! Rock 'n' Roll 1987. Diese Aufmerksamkeit hat Johnson geholfen, der sich als ein Busfahrer in St. Louis zurzeit unterstützte, kehren Sie zur Musik zurück. Er hat sein erstes Soloalbum, Blaue Hand Johnnie, dass dasselbe Jahr registriert. Er hat später mit Keith Richards, Eric Clapton, John Lee Hooker, Bo Diddley und George Thorogood auf dem 1995-Livealbum von Thorogood geleistet. 1996 und 1997 ist Johnson mit der Band von Bob Weir, Ratdog gereist, 67 Shows spielend.

1999 wurde die Lebensbeschreibung von Johnson, Vater des Rock 'n' Rolls veröffentlicht: Die Geschichte von Johnnie B. Goode Johnson durch 23-jährigen Travis Fitzpatrick. Das Buch wurde für einen Preis von Pulitzer vom Kongressabgeordneten John Conyers berufen, und hat Johnson mehr Anerkennung gespeichert.

2000 wurde Johnson ins Rhythmus- und Niedergeschlagenheitsfundament eingeweiht.

Gegen Ende 2004 hat Johnson hs Endprojekt, "Johnnie registriert, Achtzig Sein. Und Noch Schlecht!" es wurde in St. Louis registriert, und alle Lieder waren Originale (geschrieben mit dem Erzeuger, Jeff Alexander), das war ein erster für Johnson. das Projekt wurde dieselbe Woche veröffentlicht er ist im April 2005 gestorben.

2005 hat Er Klavier auf dem Urknall-Theorie-Album von Styx auf der Wiederaufnahme des Blauen Kragen-Mannes, berechtigten Blauen Kragen-Mannes 2120 gespielt, seitdem es am legendären Schachstudio an 2120 S registriert wurde. Die Michigan Ave in Chicago. Registriert auf dem 46. Jahrestag der Aufnahme von Johnnie B. Goode, daran

studio.http://www.styxtoury.com/archives/styxworld-2004/notes/2004/040426/040426.htm

Vermächtnis

Im November 2000 hat Johnson Berry verklagt, behauptend, dass er Co-Komponist-Kredite (und Lizenzgebühren) für Dutzende von Liedern einschließlich "Keines Besonderen Platzes verdient hat Zu gehen" "Süß Wenig Sechzehn", und "Drehen Beethoven", dieser Kredit Berry allein Herum. Der Fall wurde in weniger als einem Jahr abgewiesen, weil zu viele Jahre gegangen waren, seitdem die streitigen Lieder geschrieben wurden.

2001 wurde er in die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls nach einer unermüdlichen Kampagne von Unternehmer George Turek, Autor Travis Fitzpatrick und dem Gitarrenspieler von Rolling Stones, Keith Richards eingeweiht.

Er hat auch seinen eigenen Stern auf dem Spaziergang von St. Louis der Berühmtheit. Sein letztes Band leistet noch heute als Das Band von Johnnie Johnson.

Johnson war das Thema eines Homespunband-Klaviers Unterrichtsvideo genannt Das Klavier der Niedergeschlagenheit/Felsens von Johnnie Johnson - Sitzungen mit einer Tastatur-Legende. Ursprünglich veröffentlicht 1999 (DVD-Version 2005), das Video wird von David Bennett Cohen zusammen mit dem Band von Johnson veranstaltet, das Gitarrenspieler Jimmy Vivino zeigt.

Johnson ist in St. Louis, Missouri am 18. April 2005 gestorben. Er wurde im Friedhof Jefferson Barracks National beerdigt.

Ein Dokumentarfilm über Johnson, Johnnie, durch den Journalisten von St. Louis und Filmemacher, Art Holliday Gut sein, wird zurzeit serienmäßig hergestellt.

Johnnie Johnson Blues & Jazz Festival wird jährlich im Fairmont West Virginia, nur einigen Blöcken davon gehalten, wo Johnson geboren gewesen ist.

Schallplattenverzeichnis

  • 1991: Johnnie B. Bad (Warner) mit Eric Clapton, Keith Richards und Bernard Fowler
  • 1991: Rockin' Achtzig-Eights (Moderne Niedergeschlagenheitsaufnahmen) mit der Liebe von Jimmie Vaughan und Clayton
  • 1993: Blaue Hand Johnnie (Beweis-Musik) mit Oliver Sain
  • 1993: Es wird (Elektra) mit Den Headhuntern von Kentucky und Jimmy Hall Arbeiten
  • 1995: Johnnie (MusicMasters) mit Buddy Guy, Al Kooper, John Sebastian und Max Weinberg Hinter
sein
  • 1997: Johnnie B. Live (Vater der Musik des Rock 'n' Rolls) mit Jimmy Vivino und Al Kooper
  • 1999: Vater des Rock 'n' Rolls (Vater der Musik des Rock 'n' Rolls) - Begleit-CD mit dem Buchvater des Rock 'n' Rolls: Die Geschichte von Johnnie B. Goode Johnson, alle neuen Aufnahmen von Liedern von Johnson und Berry zeigend.
  • 2005: Johnnie, Achtzig Und Noch Schlecht Sein! (Musik des Vetters Moe) mit Jeff Alexander, Rich McDonough (Gitarre), Larry Thurston, Gus Thornton und Joe Pastor (Trommeln).

Siehe auch

Links


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