Zhang Yimou (geboren am 14. November 1951) ist ein chinesischer Filmregisseur, Erzeuger, Schriftsteller und Schauspieler und ehemaliger Kameramann. Er wird unter der Fünften Generation von chinesischen Filmemachern aufgezählt, sein directorial Debüt 1987 mit dem Roten Sorgho gemacht.

Zhang hat zahlreiche Preise und Anerkennungen mit Besten Auslandsfilmnominierungen für Ju Dou 1990 gewonnen und Erhebt die Rote Laterne 1991, den Silberlöwen und die Goldenen Löwe-Preise an den Venediger Filmfestspielen, den Anklagejury-Preis an den Cannes Filmfestspielen und den Goldenen Bären an Berlin Internationale Filmfestspiele. 1993 war er ein Mitglied der Jury am 43. Berlin Internationale Filmfestspiele.

Eines der wiederkehrenden Themen von Zhang ist die Elastizität von chinesischen Leuten angesichts der Elend und des Unglücks, ein Thema, das in solchen Filmen erforscht worden ist wie, um zum Beispiel (1994) und Nicht Ein Weniger (1999) Zu leben. Seine Filme werden besonders für ihren reichen Gebrauch der Farbe bemerkt, wie in einigen seiner frühen Filme gesehen werden kann, wie Erheben die Rote Laterne, und in seinen wuxia Filmen wie Hero und Haus von Fliegenden Dolchen. Sein neuster Film ist ein historischer Drama-Kriegsfilm genannt Die Blumen des Krieges.

Frühes Leben

Zhang ist in Xi'an, der Hauptstadt der Provinz von Shaanxi geboren gewesen. Der Vater von Zhang, ein Dermatologe, war ein Offizier in der Nationalen Revolutionären Armee unter Chiang Kai-Shek während des chinesischen Bürgerkriegs gewesen, und ein Onkel und ein älterer Bruder waren den Nationalistischen Kräften nach Taiwan nach ihrem 1949-Misserfolg gefolgt. Infolgedessen hat Zhang Schwierigkeiten in seinem frühen Leben gegenübergestanden.

Während der Kulturellen Revolution der 1960er Jahre und der 1970er Jahre hat Zhang seine Schulstudien verlassen und, ist zuerst als ein Landarbeiter, und später an einer Baumwolltextilmühle in der Stadt Xianyang zur Arbeit gegangen. Während dieser Zeit hat er Malerei und Dilettanten noch Fotografie aufgenommen.

Frühe Karriere

Als die Pekinger Filmakademie seine Türen zu neuen Studenten 1978 im Anschluss an das Aufgeben von während der Kulturellen Revolution angenommenen Policen wiedereröffnet hat, war Zhang, an 27, über das Regulierungsalter für die Aufnahme, und war ohne die erforderlichen akademischen Qualifikationen. Nach einer persönlichen Bitte an das Ministerium der Kultur und Vertretung einer Mappe seiner persönlichen fotografischen Arbeiten haben die Behörden nachgegeben und haben ihn zur Fakultät der Kinematographie eingelassen. Zhang hat mit der Klasse von 1982 graduiert, der auch Chen Kaige, Tian Zhuangzhuang und Zhang Junzhao eingeschlossen hat. Die Klasse hat fortgesetzt, den Kern der Fünften Generation zu bilden, die ein Teil eines künstlerischen Wiedererscheinens in China nach dem Ende der Kulturellen Revolution waren.

Zhang und seine Co-Absolventen wurden dem kleinen Regionalstudio zugeteilt, und Zhang wurde gesandt, um für das Guangxi Filmstudio als ein Kameramann zu arbeiten. Obwohl ursprünglich beabsichtigt, als die Helfer des Direktors zu arbeiten, haben die Absolventen bald entdeckt, dass es einen Mangel an Direktoren so bald nach der Kulturellen Revolution gab, und Erlaubnis gewonnen hat anzufangen, ihre eigenen Filme zu machen. Das hat zur Produktion der Einer von Zhang Junzhao und Acht geführt, an dem Zhang Yimou als Direktor der Fotografie und die Gelbe Erde von Chen Kaige 1984 gearbeitet hat. Diese zwei Filme waren Erfolge an den Filmfestspielen von Hongkong und haben geholfen, das neue chinesische Kino zur Aufmerksamkeit von Weltzuschauern zu bringen, einer Abfahrt aus den früheren propagandistischen Filmen der Kulturellen Revolution Zeichen gebend. Gelbe Erde wird heute als der Eröffnungsfilm der Fünften Generationsdirektoren weit betrachtet.

1985, nach der Rückbewegung zu seiner Heimatstadt von Xi'an, ist Zhang als Kameramann und Leitungsschauspieler für den kommenden Alten Film von Direktor Wu Tianming beschäftigt gewesen So, der nachher 1987 veröffentlicht wurde. Die Hauptrolle hat Zhang ein Bester Schauspieler-Preis an Tokio Internationale Filmfestspiele gewonnen.

Filmregisseur

Die 1980er Jahre

1987 hat die Ausgabe des directorial Debüts von Zhang, Roten Sorghos gesehen, chinesische Schauspielerin Gong Li in ihrer ersten Hauptrolle in der Hauptrolle zeigend. Roter Sorgho wurde mit dem kritischen Beifall entsprochen, Zhang zur vordersten Reihe der Kunstdirektoren in der Welt bringend, und ihn ein Goldener Bär für das Beste Bild am 38. Berlin Internationale Filmfestspiele 1988 gewinnend.

Codename Puma (oder Die Silberlöwe-Handlung), ein geringes Experiment im politischen Thriller-Genre, wurde 1989 befreit, Gong Li und bedeutenden chinesischen Schauspieler Ge You zeigend. Jedoch hat es Less-Positive-Rezensionen zuhause gespeichert, und Zhang selbst hat später den Film als sein schlechtestes abgewiesen.

In demselben Jahr hat Zhang Arbeit an seinem folgenden Projekt, dem Periode-Drama Ju Dou begonnen. Gong Li in der namensgebenden Hauptrolle, zusammen mit Li Baotian als die männliche Leitung, Ju Dou, gespeichert in der Hauptrolle zeigend, hatte so viel kritischer Beifall wie Roten Sorgho, und ist Chinas erster Film geworden, der für einen Oscar für den Besten fremdsprachigen Film zu berufen ist.

Die 1990er Jahre

Nach dem Erfolg von Ju Dou hat Zhang begonnen Arbeit daran Erheben die Rote Laterne. Gestützt auf den neuartigen Frauen und Konkubinen von Su Tong hat der Film die Realien des Lebens in einer wohlhabenden Familienzusammensetzung während der 1920er Jahre gezeichnet. Gong Li wurde wieder in der Hauptrolle, ihrer vierten Kollaboration mit Zhang als Direktor gezeigt.

Erheben Sie die Rote Laterne erhalten fast einmütiger internationaler Beifall. Der Filmkritiker Roger Ebert von Chicago Sun-Times hat seine "sinnliche physische Schönheit" und kostspieligen Gebrauch von Farben bemerkt. Stellvertretender Gong Li wurde auch als absolut gelobt, sich von den Rollen abhebend, die sie in den früheren Filmen von Zhang gespielt hat. Erheben Sie die Rote Laterne wurde in der Besten fremdsprachigen Filmkategorie an den 1992-Oscars berufen, der zweite chinesische Film werdend, um diese Unterscheidung (nach Ju Dou von Zhang) zu verdienen. Es hat schließlich gegen den Mediterraneo von Gabriele Salvatores verloren.

Die folgende Directorial-Arbeit von Zhang, Die Geschichte von Qiu Ju, 1992 wieder Gong Li in der Hauptrolle in der Hauptrolle zeigend. Der Film, der das Märchen einer Bauer-Frau erzählt, die Justiz für ihren Mann sucht, nachdem er von einem Dorfbeamten geprügelt wurde, war ein geschlagener Filmfestspiele und hat den Goldenen Löwe-Preis in 1992 Venediger Filmfestspiele gewonnen.

Dann hat Zhang angeordnet, ein epischer Film Zu leben, der auf dem Roman von Yu Hua desselben Namens gestützt ist. Hervorgehoben die Elastizität der gewöhnlichen chinesischen Leute zu leben, die durch seine zwei Hauptcharaktere mitten unter drei Generationen von Erhebungen überall in der chinesischen Politik des 20. Jahrhunderts personifiziert sind. Es wurde in China verboten, aber an den Cannes 1994-Filmfestspielen veröffentlicht und hat den Anklagejury-Preis, sowie das Verdienen eines Besten Schauspieler-Preises für Ge You gewonnen. Zu leben wurde in China von der chinesischen Staatsregierung des Radios, Films und Fernsehens, wegen seiner kritischen Beschreibung von verschiedenen Policen und Kampagnen der Kommunistischen Regierung verboten.

Schanghaier Triade ist 1995 gefolgt, Gong Li in ihrem siebenten Film unter der Richtung von Zhang zeigend. Die zwei hatten einen Romantiker sowie eine Berufsbeziehung entwickelt, aber das würde während der Produktion der Schanghaier Triade enden. Zhang und Gong würden wieder bis zum Fluch von 2006 der Goldenen Blume nicht zusammenarbeiten.

1997 hat gesehen, dass die Ausgabe dessen Kühl, ein schwarzer Komödie-Film über das Leben im modernen China Hält. Halten Sie Kühl hat nur das zweite Mal gekennzeichnet, als Zhang einen Film im modernen Zeitalter nach Der Geschichte von Qiu Ju gesetzt hatte.

Als in Der Geschichte von Qiu Ju ist Zhang zur neorealist Gewohnheit dazu zurückgekehrt, unprofessionelle Schauspieler und Position anzustellen, die für Nicht Ein Weniger 1999 schießt, der ihn sein zweiter Goldener Löwe-Preis in Venedig gewonnen hat.

Schuss sofort danach Nicht Ein Weniger, 1999 von Zhang lässt sich verfilmen Die Straße hat Nach Hause eine neue Hauptdarstellerin in der Form der jungen Schauspielerin Zhang Ziyi in ihrem Filmdebüt gezeigt. Der Film basiert auf einem einfachen Atavismus-Bericht, der auf eine Liebesgeschichte zwischen den Eltern des Erzählers im Mittelpunkt steht.

2000-Gegenwart-

Glückliche Zeiten, ein relativ geringer Film von Zhang, haben lose auf der Novelle, Shifu basiert: Sie werden Irgendetwas für ein Lachen durch Mo Yan Tun. Populären chinesischen Schauspieler Zhao Benshan und Schauspielerin Dong Jie in der Hauptrolle zeigend, war es eine offizielle Auswahl für Berlin Internationale Filmfestspiele 2002.

Das folgende Hauptprojekt von Zhang war das ehrgeizige wuxia Drama Hero, der in China 2002 befreit ist. Mit einer eindrucksvollen Aufstellung von asiatischen Sternen, einschließlich Jet Lis, Maggie Cheungs, Tony Leungs Chiu-Wai, Zhang Ziyi und Donnie Yen, hat Hero ein erfundenes Märchen über Ying Zheng, den König des Staates von Qin (später erzählt, um der erste Kaiser Chinas zu werden), und seine Möchtegernmörder. Der Film wurde in Nordamerika 2004, zwei Jahre nach seiner chinesischen Ausgabe, vom amerikanischen Verteiler Miramax Films veröffentlicht, und ist ein riesiger internationaler Erfolg geworden. Hero war einer der wenigen Filme in der Fremdsprache, um an der Nummer 1 an der amerikanischen Kasse zu debütieren, und war einer der Vorgeschlagenen für den Besten fremdsprachigen Film an den 2003-Oscars.

Zhang ist dem riesigen Erfolg von Hero mit einem anderen Kampfsportarten-Epos, Haus von Fliegenden Dolchen 2004 gefolgt. Satz in der Tang-Dynastie, es hat Zhang Ziyi, Andy Lau und Takeshi Kaneshiro als in einem gefährlichen Liebe-Dreieck gefangene Charaktere in der Hauptrolle gezeigt. Das Haus von Fliegenden Dolchen hat Beifall von Kritikern erhalten, die den Gebrauch der Farbe bemerkt haben, die auf einige von den früheren Arbeiten von Zhang zurückgegangen ist.

Veröffentlicht in China 2005, Allein für Tausende von Meilen Reitend, war eine Rückkehr zum gedämpfteren Drama, das viel Mitte von Zhang von Periode-Stücken charakterisiert hat. Der japanische Filmstar-Schauspieler Ken Takakura, als ein Vater, der Beziehungen mit seinem entfremdeten Sohn reparieren möchte, und schließlich durch den Umstand dazu gebracht wird, auf einer Reise nach China aufzubrechen. Zhang war ein Bewunderer von Takakura seit mehr als dreißig Jahren gewesen.

Der Fluch von 2006 der Goldenen Blume, hat ihn wieder vereinigt mit der führenden Schauspielerin Gong Li gesehen. Sänger von Taiwanese Jay Chou und Sternchow-Chow-Yun-Fett von Hongkong haben auch im Periode-Epos die Hauptrolle gespielt, das auf einem Spiel durch Cao Yu gestützt ist.

Die neuen Filme von Zhang und seine Beteiligung mit 2008 Olympische Zeremonien, sind nicht ohne Meinungsverschiedenheit gewesen. Einige Kritiker behaupten, dass seine neuen Arbeiten, gegen seine früheren Filme, Billigung von der chinesischen Regierung erhalten haben. Jedoch, in Interviews, hat Zhang gesagt, dass er sich für die Politik nicht interessiert, und dass es eine Ehre für ihn war, die Olympischen Zeremonien zu leiten, weil es "eine einmalige Gelegenheit war."

Am 24. Mai 2010 wurde Zhang einem Ehrenarzt des Grads der Schönen Künste von der Yale Universität zuerkannt, und wurde als "ein Genie mit der Kamera und Choreografie beschrieben."

Es gibt hohe Erwartungen für 2011 von Zhang Die Blumen des Krieges, weil es sein teuerster Film bis heute ist, für $ 90.2 Millionen planend.

Regieanweisung

In den 1990er Jahren anfangend, hat Zhang Yimou Bühne-Produktion in der Parallele mit seiner Filmkarriere geleitet.

1998 hat er eine mit Jubel begrüßte Version der Oper von Puccini Turandot, erstens in Florenz und dann später an der Verbotenen Stadt, Peking mit Zubin Mehta geleitet, der führt. Er hat seine Version von Turandot im Oktober 2009 am Vogelnest-Stadion in Peking hoch wiedergeschätzt und plant, mit der Produktion in Europa, Asien und Australien 2010 zu reisen.

2001 hat sich Zhang angepasst sein 1991-Film Erheben die Rote Laterne für die Bühne, eine Ballett-Version leitend.

Zhang hat co-directed mehrere Außenvolksmusicals laut des Titels Impression. Diese schließen Impression, Liu Sanjie ein, der sich im August 2003 am Fluss von Li, Provinz von Guangxi geöffnet hat; Impression Lijiang, im Juni 2006 am Fuß des Jadegrünen Drache-Schnee-Bergs in Lijiang, der Provinz von Yunnan; Impression West Lake, gegen Ende 2007 am West Lake in Hangzhou, Provinz von Zhejiang; Impression Hainan gegen Ende 2009, der in der Insel Hainan gesetzt ist; und Impression Dahongpao ist auf Gestell Wuyi in der Provinz von Fujian untergegangen. Alle fünf Leistungen waren co-directed durch Wang Chaoge und Fan Yue.

Zhang hat auch die Produktion der Oper von Tan Dun, Des Ersten Kaisers geführt, der seine Weltpremiere an der Metropolitanoper am 21. Dezember 2006 hatte.

2008 Pekinger Olympische Spiele Öffnende und Schlusszeremonien

Zhang Yimou wurde gewählt, um den Pekinger Teil der Schlusszeremonien der Olympischen 2004-Sommerspiele in Athen, Griechenland, sowie der Öffnung und den Schlusszeremonien der Olympischen 2008-Sommerspiele in Peking, China, neben dem Kodirektoren und Ballettmeister Zhang Jigang zu leiten.

Zhang war ein Zweiter für die Person des Time Magazines des Jahr-Preises 2008. Steven Spielberg, der sich als ein Berater der Olympischen Zeremonien zurückgezogen hat, um China ins Helfen mit dem Konflikt in Darfur unter Druck zu setzen, hat die Arbeiten von Zhang in den Olympischen Zeremonien im Time Magazin beschrieben, das Sagen "Am Herzen der Olympischen Zeremonien von Zhang war die Idee, dass der Konflikt des Mannes den Wunsch nach dem inneren Frieden voraussagt. Dieses Thema ist dasjenige er wird erforscht und in seinen Filmen vervollkommnet, ob sie über die Leben von bescheidenen Bauern oder erhöhtem Königtum sind. In diesem Jahr hat er dieses überwiegende Thema der Harmonie und des Friedens gewonnen, der der Geist der Olympischen Spiele ist. An einem Abend der visuellen und emotionalen Pracht hat er, erleuchtet erzogen, und hat uns alle unterhalten."

Filmography

Als Direktor

Als Kameramann

Als Schauspieler

Siehe auch

• Kino von chinesischem
• Asiatischer Fukuoka-Kulturpreis
• Zhang Jigang

Weiterführende Literatur

• Gateward, Frances (Redakteur): Zhang Yimou: Interview-Gespräche mit der Filmemacher-Reihe, Universitätspresse der Mississippi, 2001. Internationale Standardbuchnummer 1-57806-262-4.
• Colamartino, Fabrizio & Marco Dalla Gassa: "Kino von Il di Zhang Yimou" Le Mani, 2003, internationale Standardbuchnummer 978-88-8012-244-9. (Italienischer)

Links

• Zhang Yimou an Sinnen der großen Direktoren des Kinos kritische Datenbank
• Zhang Yimou an der Filmdatenbank von Hongkong

Interviews und Artikel

• Text des Interviews mit Zhang Yimou, 2002
• Qin Shi Huangdi Complex von Zhang Yimou - Cui Weiping, 2007
• Das Interview von Zhang Yimou am Südlichen Wochenende am 14. August 2008.
• Das Minimale und das Exotische: Die sich Abhebenden Welten von Zhang Yimou podcast eines Vortrags durch Prof. John Orr, Universität Edinburghs
• Musik aus den Filmen von Zhang Yimou
• Youtube: NYTimes.com - hinter den Kulissen: Zhang Yimou
• Zhang Yimou für Jean Paul Gaultier