Der hendecasyllable ist eine Linie von elf Silben, die im Alten griechischen und lateinischen quantitativen Vers sowie in der mittelalterlichen und modernen europäischen Dichtung verwendet sind.

Im quantitativen Vers

Der klassische hendecasyllable ist ein quantitativer Meter, der im Alten Griechenland im Vers von Aeolic und in scolia, und später durch den römischen Dichter Catullus verwendet ist. Jede Linie hat elf Silben; folglich der Name, der aus dem griechischen Wort für elf kommt. Das Herz der Linie ist der choriamb (-u u-). Das Muster (auch bekannt als Phalaecian) ist wie folgt ("-" für eine lange Silbe, "u" für einen kurzen und "x" für einen "anceps" oder variable Silbe verwendend):

x x - u u - u - u - -

(wo x x entweder - u oder - - oder u - ist)

Eine andere Form des hendecasyllabic Verses ist das "Sapphische" (so genannt für seinen Gebrauch in der Sapphischen Strophe) mit dem Muster:

- x - x - u u - u - -

Der polymetrischen Gedichte von Catullus, dreiundvierzig sind hendecasyllabic. Der Meter ist in Englisch imitiert worden; die wichtigsten Beispiele sind durch Alfred Tennyson und Swinburne und Robert Frost, vgl "Diesmal Dann Etwas." In Englisch wird das lange/kurze Muster ein Muster der Betonung/Unbetonung, obwohl Tennyson die quantitativen Eigenschaften des Meters aufrechterhalten hat:

:O singen Sie von indolenten Rezensenten, im Chor

:Irresponsible, indolente Rezensenten,

:Look, ich komme zum Test, ein winziges Gedicht

:All hat in einem Meter von Catullus gedichtet...

:("Hendecasyllabics")

Für ein Beispiel, sieh Catullus 1.

In der italienischen Dichtung

Der hendecasyllable (in italienischem endecasillabo) wird auch in der italienischen Dichtung verwendet. In dieser Form ist seine Definieren-Eigenschaft eine unveränderliche Betonung auf der zehnten Silbe, so dass sich die Zahl von Silben im Vers ändern kann, elf im üblichen Fall gleich seiend, wo das Endwort die vorletzte Silbe betont wird. Der Vers hat auch eine Betonung, die der Zäsur entweder auf der vierten oder auf sechsten Silbe vorangeht.

Die üblichsten Betonungsschemas für den italienischen hendecasyllable sind Betonungen auf den sechsten und zehnten Silben (zum Beispiel, "Mezzosopran von Nel del cammin di nostra vita," Dante Alighieri, die erste Linie Der Gotteskomödie), und auf den vierten, siebenten und zehnten Silben ("Un incalzar di cavalli accorrenti," Ugo Foscolo, Dei sepolcri).

Die meisten klassischen italienischen Gedichte werden aus hendecasyllables zusammengesetzt; zum Beispiel, die Hauptarbeiten von Dante, Francesco Petrarca, Ludovico Ariosto und Torquato Tasso. Sie unterscheiden sich außerordentlich im Reim-System (von terza rima zu ottava, vom Sonett bis canzone. In späteren Gedichten, seit 1800, werden hendecasyllables häufig ohne ein strenges System, mit wenigen oder keinen Reimen überhaupt verwendet. Beispiele können im Canti von Giacomo Leopardi gefunden werden. Die Wirkung "endecasillabi sciolti" (lösen hendecasyllables), ist dem englischen Blankvers ähnlich.

Es hat eine Rolle in der italienischen Dichtung und eine formelle Struktur, die mit dem fünffüßigen Jambus in Englisch oder dem Alexandriner in Französisch vergleichbar ist.

In der englischen Dichtung

Der Begriff "hendecasyllable" wird manchmal in der englischen Dichtung gebraucht, um eine Linie des fünffüßigen Jambus mit einer kurzen Extrasilbe am Ende, als in der ersten Linie des Endymion von John Keats zu beschreiben: "Ein Ding der Schönheit ist eine Heiterkeit auf immer."

Der italienische hendecasyllable

• Raffaele Spongano, Hrsg. von Nozioni esempi di metrica italiana, Bologna, R. Pàtron, 1966
• Angelo Marchese, Dizionario di retorica e di stilistica, Mailand, Mondadori, 1978
• Mario Pazzaglia, Manuale di metrica italiana, Firenze, Sansoni, 1990