In verschiedenen Zeiten, und in verschiedenen Kulturen sind verschiedene Schemas der Musikinstrument-Klassifikation verwendet worden.

Das meistens verwendete System im Gebrauch im Westen teilt heute Instrumente in Saiteninstrumente, Blasinstrumente, Blechinstrumente und Schlagzeug-Instrumente. Jedoch sind andere ausgedacht worden, und einige Kulturen verwenden auch verschiedene Schemas.

Das älteste bekannte Schema, Instrumente zu klassifizieren, ist chinesisch und Daten vom 3. Millennium v. Chr. Es gruppiert Instrumente gemäß, woraus sie gemacht werden. Alle aus dem Stein gemachten Instrumente sind in einer Gruppe, alle diejenigen, die aus Holz in einem anderen gemacht sind, diejenigen, die aus Seide gemacht sind, sind in einem Drittel und allen diejenigen, die aus dem Bambus im 4., wie registriert, im Yo Chi (Aufzeichnung der Ritualmusik und des Tanzes) gemacht sind, kompiliert von Quellen der Periode von Chou (9. - 5. Jahrhunderte v. Chr.), und entsprechend den 4 Jahreszeiten und 4 Winden (Kartomi, 1990).

Das 8-fache System des Papa-Yin ("8 Töne"), von derselben Quelle, ist allmählich vorgekommen, und in der Zeit des legendären Kaisers Shun (3. Millennium v. Chr.), wie man glaubt, ist es in der folgenden Ordnung präsentiert worden: Metall (Kinn), Stein (shih), Seide (ssu), Bambus (chu), Kürbis (p'ao), Ton (t'u), Leder (ko) und Holz (mu) Klassen, und hat es zu den 8 Jahreszeiten und 8 Winden der chinesischen Kultur, Herbst und Westen, Herbst-Winter und NW, Sommer und Süden, Frühling und Osten, Winterfrühling und NE, Sommerherbst und KURZWELLIG, Winter und Norden, und Frühlingssommer und SE, beziehungsweise (Kartomi, 1990) entsprochen.

Jedoch hatte der Chou-Li (Programme von Chou), eine anonyme Abhandlung, die von früheren Quellen in ungefähr dem 2. Jahrhundert v. Chr. kompiliert ist, die folgende Ordnung: Metall, Stein, Ton, Leder, Seide, Holz, Kürbis und Bambus. Dieselbe Ordnung wurde im Tso Chuan (Kommentar von Tso) präsentiert, Tso Chiu-Ming, wahrscheinlich kompiliert im 4. Jahrhundert v. Chr. (Kartomi, 1990) zugeschrieben.

Viel später hat Ming-Dynastie (die 1300er Jahre 1600) Gelehrter Chu Tsai Yu 3 Gruppen anerkannt: Jene Instrumente mit der Muskelmacht oder verwendet für die Musikbegleitung, diejenigen, die, und diejenigen geblasen werden, die, ein Schema rhythmisch sind, das wahrscheinlich vom wissenschaftlichen Typ, die anderen früheren 1. war, die, Leute taxonomies traditionell sind. (Margaret Kartomi, 2011, Nach oben gerichtete und Klassifikationen Nach unten von Musikinstrumenten-musicology.ff, cuni.cz)

Mehr gewöhnlich werden Instrumente gemäß klassifiziert, wie der Ton am Anfang erzeugt wird (unabhängig von der Postverarbeitung, d. h. eine elektrische Gitarre noch ein Saiteninstrument unabhängig davon ist, welches Analogon oder digitale/rechenbetonte in einer Prozession postgehende Effekten-Pedale damit verwendet werden können).

Schnuren, Schlagzeug und Wind

Das System, das im Westen heute verwendet ist, Instrumente in den Wind, Schnuren, und Schlagzeug teilend, ist vom griechischen Ursprung (in der hellenistischen Periode, prominente Befürworter Nicomachus und Porphyry zu sein). Das Schema wurde später von Martin Agricola ausgebreitet, der abgerissene Saiteninstrumente wie Gitarren von gebeugten Saiteninstrumenten wie Geigen unterschieden hat. Klassische Musiker unterstützen heute diese Abteilung nicht immer (obwohl abgerissene Schnuren getrennt von gebeugten Schnuren in Notenblättern gruppiert werden), aber es gibt eine Unterscheidung, die zwischen Blasinstrumenten mit einem Rohr (Holzblasinstrumente) und Blasinstrumente gemacht ist, wo die Luft direkt durch die Lippen (Blechinstrumente) in Gang gesetzt wird.

Es, gibt jedoch, Probleme mit diesem System. Einige selten gesehene und nichtwestliche Instrumente passen sehr ordentlich darin nicht. Die Schlange, zum Beispiel, ein altes Instrument selten gesehen heutzutage, sollte als ein Blechinstrument klassifiziert werden, weil eine Säule von Luft durch die Lippen in Gang gesetzt wird. Jedoch ist es mehr einem Holzblasinstrument ähnlich, und ist an einem auf viele Weisen näher, Finger-Löcher habend, um Wurf, aber nicht Klappen zu kontrollieren. Es gibt auch Probleme mit dem Klassifizieren bestimmter Tastatur-Instrumente. Zum Beispiel hat das Klavier Schnuren, aber sie werden durch Hämmer geschlagen, so ist es nicht klar, ob es als ein Saiteninstrument oder ein Schlagzeug-Instrument klassifiziert werden sollte. Deshalb werden Tastatur-Instrumente häufig als das Bewohnen einer Kategorie ihres eigenen einschließlich aller durch eine Tastatur gespielten Instrumente betrachtet, ob sie Schnuren (wie das Klavier) geschlagen, Schnuren (wie der Kielflügel) oder keine Schnuren überhaupt (wie die Celesta) abgerissen haben. Es könnte gesagt werden, dass mit diesen Extrakategorien sich das klassische System der Instrument-Klassifikation weniger auf den grundsätzlichen Weg konzentriert, auf den Instrumente Ton, und mehr auf der Technik erzeugen, die erforderlich ist, sie zu spielen.

Verschiedene Namen sind diesen 3 traditionellen Westgruppierungen zugeteilt worden (Auf Konzepten und Klassifikationen von Musikinstrumenten, Margaret Kartomi, 1990, U. der Chikagoer Presse, Seiten 136-138, 157, und Zeichen für Chp. 10):

Boethius (5. und 6. Jahrhunderte n.Chr.) hat sie intensione ut nervis, spiritu ut tibiis ("Atem in der Tube"), und percussione etikettiert;

Cassiodorus, ein jüngerer Zeitgenosse des obengenannten, hat die Namen tensibilia, percussionalia, und inflatilia verwendet;

Roger Bacon (das 13. Jahrhundert) hat sie tensilia, inflativa, und percussionalia synchronisiert;

Ugolino da Orvieto (14. und 15. Jahrhunderte) hat sie intensione ut nervis, spiritu ut tibiis, und percussione genannt;

Sebastien de Brossard (1703) hat sich auf sie als enchorda oder entata (aber nur für Instrumente mit mehreren Schnuren), pneumatica oder empneousta und krusta (vom Griechen für den Erfolg oder Schlag) oder pulsatilia (für percussives) bezogen;

Filippo Bonanni (1722) verwendete Umgangsnamen: sonori pro il fiato, sonori pro la tensione und sonori pro la percussione;

Joseph Majer (1732) hat sie pneumatica, pulsatilia (percussives einschließlich abgerissener Instrumente), und fidicina (von fidula, Geige) (für gebeugte Instrumente) genannt;

Johann Eisel (1738) hat sie pneumatica, pulsatilia, und fidicina synchronisiert;

Johannes de Muris (1784) hat die Begriffe chordalia, foraminalia (von foramina, "langweiliger Angelegenheit" in der Verweisung auf die langweiligen Tuben), und vasalia (für "Behälter") gebraucht;

Regino von Prum (1784) hat sie tensibile, inflatile, und percussionabile genannt.

Türkischer encyclopedist Hadji Khalifa (die 1600er Jahre) hat auch dieselben 3 Klassen in seinem Kashf al-zunun ein asami al-kutub wa-funun ("Erläuterung und Vermutung über die Namen von Büchern und Wissenschaften"), eine Abhandlung auf dem Ursprung und Aufbau von Musikinstrumenten anerkannt. aber das war für Nahe Ostschriftsteller außergewöhnlich, als sie größtenteils die Schlagzeug-Gruppe ignoriert haben, wie früh hellenistische Griechen getan hat, betrachtet die Nahe Ostkultur traditionell und diese Periode der griechischen Geschichte, die niedrig hat, für diese Gruppe (Kartomi, 1990).

Die T'boli von Mindanao verwenden dieselben 3 Kategorien ebenso, aber gruppieren die Schnuren (t'duk) mit den Winden (nawa) zusammen gestützt auf einer Sanftheit (lemnoy) - Kraft (megel) Zweiteilung, bezüglich der Schlagzeug-Gruppe (tembol) so stark und der Windschnur-Gruppe wie sanft. Die Abteilung durchdringt T'boli hat an Kosmologie, soziale Charaktere von Männern und Frauen und künstlerischen Stilen (Kartomi, 1990) gedacht.

Mahillon und Systeme von Hornbostel-Sachs

Ein altes System des Indianerursprungs, vom 4. oder das 3. Jahrhundert v. Chr., in Natya Shastra, einer theoretischen Abhandlung auf der Musik und Dramaturgie durch Bharata Muni datierend, teilt Instrumente in vier Hauptklassifikationsgruppen: Instrumente, wo der Ton erzeugt wird, indem er Schnuren vibrieren lassen wird (tata vadya, "hat Instrumente" gestreckt); Instrumente, wo der Ton erzeugt wird, indem er Säulen von Luft (susira vadya, "hohle Instrumente") vibrieren lassen wird; Schlagzeug-Instrumente haben Holzes oder Metalls (Ghana vadya, "feste Instrumente") gemacht; und Schlagzeug-Instrumente mit Hautköpfen oder Trommeln (avanaddha vadya, "covereed Instrumente"). Victor-Charles Mahillon hat später ein dem sehr ähnliches System angenommen. Er war der Museumsdirektor der Musikinstrument-Sammlung des Konservatoriums in Brüssel, und für den 1888-Katalog der Sammlung hat Instrumente in vier Gruppen geteilt: Schnuren, Winde, Trommeln und anderes Schlagzeug. Dieses Schema wurde später von Erich von Hornbostel und Curt Sachs aufgenommen, der ein umfassendes neues Schema für classication in Zeitschrift für Ethnologie 1914 veröffentlicht hat. Ihr Schema wird heute weit verwendet, und ist meistenteils als das System von Hornbostel-Sachs (oder das System von Sachs-Hornbostel) bekannt.

Das ursprüngliche System von Sachs-Hornbostel hat Instrumente in vier Hauptgruppen eingeteilt:

1. idiophones, wie das Xylophon, die Ton erzeugen, indem sie sich vibriert wird;
2. membranophones, wie Trommeln oder kazoos, die Ton durch eine vibrierende Membran erzeugen;
3. chordophones, wie das Klavier oder Cello, die Ton erzeugen, indem sie Schnuren vibrieren lassen wird;
4. aerophones, wie das Pfeife-Organ oder die Oboe, die Ton erzeugen, indem sie Säulen von Luft vibrieren lassen wird.

Späterer Sachs hat eine fünfte Kategorie, electrophones wie theremins hinzugefügt, die Ton durch elektronische Mittel erzeugen. Innerhalb jeder Kategorie sind viele Untergruppen. Das System ist kritisiert und im Laufe der Jahre revidiert worden, aber bleibt weit verwendet durch ethnomusicologists und organologists.

André Schaeffner

1932 hat vergleichender Musikwissenschaftler (ethnomusicolist) André Schaeffner ein neues Klassifikationsschema entwickelt, das "erschöpfend war, potenziell alle echt und bedeckend

denkbare Instrumente".

Das System von Schaeffner hat nur zwei Kategorien auf höchster Ebene, die er durch Römische Ziffern angezeigt hat:

• I: Instrumente, die Ton davon machen, Festkörper vibrieren zu lassen:
• I.A: keine Spannung (freier Festkörper, zum Beispiel Xylophone, Becken oder claves);
• I.B: linguaphones (lamellophones) (fest befestigt an nur einem Ende, wie ein kalimba oder Daumen-Klavier;
• I.C: chordophones (fest befestigt an beiden Enden, d. h. Schnuren wie Klavier oder Harfe); plus Trommeln
• II: Instrumente, die Ton davon machen, Luft vibrieren zu lassen (wie Klarinetten, Trompeten oder Stier-roarers.

Das System stimmt mit Mahillon und Hornbostel-Sachs für chordophones, aber Gruppenschlagzeug-Instrumenten verschieden überein.

Griechischer Grammatiker des zweiten Jahrhunderts, Sophist, und rhetoritician Julius Pollux, im Kapitel genannt De Musica, in seinem 10-bändigen Onomastikon, hatte das 2-Klassen-System, Schlagzeug (einschließlich Schnuren) und Winde präsentiert, die auf dem mittelalterlichen und postmittelalterlichen Europa angedauert haben. Es wurde von St. Augustinus (4. und 5. Jahrhunderte) in seinem De Ordine verwendet, die Begriffe rhythmisch (Schlagzeug und Schnuren), organisch (Winde) anwendend, und harmonisch (die menschliche Stimme) beitragend; Isodore Sevillas (6. zu 7. Jahrhunderten n.Chr.); Hugh von St. Victor (das 12. Jahrhundert), auch die Stimme hinzufügend; Magister Lambertus (das 13. Jahrhundert), die menschliche Stimme ebenso hinzufügend; und Michael Pretorius (das 17. Jahrhundert) (Kartomi, 1990, Seiten 119-21, 147).

Die Kpelle des Westlichen Afrikas verwenden auch dieses System. Sie unterscheiden das geschlagene (yàle), sowohl einschließlich geschlagenen als auch einschließlich abgerissenen, und das geblasene (fêe), wie offenbart, durch Ruth Stone im Gelassenen das Innere, Süß sein: die Interpretation der Musik unter Kpelle Liberias, 1982, Indiana U. Drücken Sie (Kartomi, 1990). Die yàle Gruppe wird in 5 Kategorien unterteilt: Instrumente, die Blättchen (der sanzas) besitzen; diejenigen, die Schnuren besitzen; diejenigen, die eine Membran (verschiedene Trommeln) besitzen; Höhle hölzern, Eisen oder Flasche-Behälter; und verschiedene Rasseln und Glocken. Die Hausa, auch des Westlichen Afrikas, teilen Drummer in diejenigen ein, die Trommeln und diejenigen geschlagen haben, die geschlagen haben (reißen) Schnuren (ab) (die anderen 4 Spieler-Klassen sind Bläser, Sänger, acclaimers, und Sprecher), wie berichtet, durch Ames und König im Wörterverzeichnis der Hausa Musik und seiner Sozialen Zusammenhänge, 1971, Nordwestlicher U. Drücken. Kartomi gibt nicht an, ob diese 2 Klassifikationen Schaeffner oder Pollux zurückdatieren. Das Konzept, die Weise, wie die Person den Ton erzeugt, wird von den Menschen in den Mittelpunkt gestellt, der ein Teil ihrer traditionellen Kultur so vermutlich ist, datieren sie mindestens Schaeffner zurück.

Der MSA (Mehrdimensionale Scalogram Analyse) René Lysloffs und Jim Matsons (Eine Neue Annäherung an die Klassifikation von Ton erzeugenden Instrumenten, Ethnomusicology, Frühling/Sommer, 1985, auch an mywebspace.wisc.edu), mit 37 Variablen, einschließlich Eigenschaften des tönenden Körpers, Resonators, Unterbaus, mitfühlenden Vibrators, Leistungszusammenhangs, sozialen Zusammenhangs, und Instrument-Einstimmung und Aufbaus, hat die Taxonomie von Schaeffner bekräftigt, 2 Kategorien, aerophones und die chordophone-membranophone-idiophone Kombination erzeugend.

Ein anderes ähnliches System ist der Physik-basierte 5-Klassen-organology, der 2007 von Steve Mann (Natürlicher Infaces für den Musikausdruck, die Verhandlungen der Konferenz für Schnittstellen für den Musikausdruck, Seiten 118-23) präsentiert wurde, umfasst Gaiaphones (Chordophones, Membranophones und Idiophones), Hydraulophones, Aerophones, Plasmaphones und Quintephones (elektrisch und optisch erzeugte Musik), die Namen, die sich auf die 5 Essenzen beziehen, Erde, Wasser, Wind, Feuer und die Quintessenz seiend, so 3 neue Kategorien zur Taxonomie von Schaeffner hinzufügend.

Instrumente durch die Reihe

Westinstrumente werden auch häufig durch ihre Musikreihe im Vergleich mit anderen Instrumenten in derselben Familie klassifiziert. Diese Begriffe werden nach Singstimme-Klassifikationen genannt:

• Sopran-Instrumente: Flöte, Klarinette, Recorder, Geige, Trompete, Oboe, Sopran-Saxofon
• Altstimme-Instrumente: Altstimme-Flöte, Viola, Horn, Altstimme-Saxofon
• Tenor-Instrumente: Englisches Horn, Posaune, Tenor-Saxofon
• Bariton-Instrumente: Cello, Bassklarinette, Fagott, Bariton-Saxofon
• Bassinstrumente: Kontrabass, Tuba, Basssaxofon

Einige Instrumente fallen in mehr als eine Kategorie: Zum Beispiel kann das Cello entweder als Tenor oder als Bass je nachdem betrachtet werden, wie seine Musik das Ensemble einbaut, und die Posaune Altstimme, Tenor, oder Bass und das Waldhorn, der Bass, der Bariton, der Tenor oder die Altstimme sein kann, abhängig von der Reihe es gespielt wird.

Viele Instrumente haben ihre Reihe als ein Teil ihres Sopran-Saxofons des Namens: Altstimme-Saxofons, Tenor-Saxofons, Bariton-Saxofons, Bariton-Hornes, Altstimme-Flöte, Bassflöte, Altstimme-Recorders, Bassgitarre usw. Zusätzliche Adjektive beschreiben Instrumente über der Sopran-Reihe oder unter dem Bass zum Beispiel: Sopranino-Saxofon, Kontrabass-Klarinette.

Wenn verwendet, im Namen eines Instrumentes sind diese Begriffe relativ, die Reihe des Instrumentes im Vergleich mit anderen Instrumenten seiner Familie und nicht im Vergleich mit der menschlichen Stimmenreihe oder den Instrumenten anderer Familien beschreibend. Zum Beispiel ist eine Reihe einer Bassflöte von C bis F, während sich eine Bassklarinette eine Oktave tiefer amüsiert.

Andere Klassifikationen

Manchmal werden Instrumente gemäß den Materialien klassifiziert, von denen sie gemacht werden. Zum Beispiel werden von Metall gemachte Schlagzeug-Instrumente manchmal metallophones genannt, während diejenigen, die aus dem Stein gemacht sind, lithophones genannt werden. Ähnlich werden von Metall gemachte Blasinstrumente häufig als Blechinstrumente kategorisiert. Diese Idee wird auf die Westpraxis nicht beschränkt: die alten chinesischen kategorisierten Instrumente in acht Kategorien von Materialien (Seide, Bambus, Holz, Kürbis, Erde, Stein, Metall und Haut).

Manchmal werden Instrumente gemäß der Methode ihres Aufbaus aber nicht ihrer Materialien klassifiziert. Zum Beispiel sind Lamellaphones Instrumente, die Ton durch das Zupfen ihrer "Blättchen" oder Zungen — Streifen von Metall, Holz oder Bambus erzeugt haben, der zu einem Resonanzboden oder Resonator befestigt ist. In der Klassifikation von Hornbostel-Sachs von Musikinstrumenten werden lamellophones als abgerissener idiophones, eine Kategorie betrachtet, die verschiedene Formen der Kiefer-Harfe und des europäischen mechanischen Musik-Kastens, sowie der riesigen Vielfalt des afrikanischen und afro-lateinischen Daumen-Klaviers wie der mbira und marimbula einschließt.

Manchmal werden Instrumente gemäß einer üblichen Anwendung, wie Signalinstrumente, eine Kategorie kategorisiert, die Instrumente in sehr verschiedene Kategorien von Hornbostel-Sachs wie Trompeten, Trommeln und Gongs einschließen kann. "Gemäß der sozialen Funktion" kann in dieser Kategorie oder einer getrennten sein, aber ein auf diesem Kriterium gestütztes Beispiel ist Bonanni (z.B, festlich, militärisch, und religiös) (Kartomi, 1990). Er hat sie auch gemäß der Erdkunde klassifiziert, und ob sie vorig oder gegenwärtig waren.

Benjamin de la Borde (1780) hat sie gemäß der Ethnizität, seine Kategorien klassifiziert, die, Turkisk und Griechisch (Kartomi, 1990) schwarz, abessinisch, chinesisch, arabisch sind.

Instrumente können auch gemäß dem Ensemble klassifiziert werden, in dem sie, oder die Rolle spielen, die sie im Ensemble spielen. Zum Beispiel schließt die Hornabteilung in der volkstümlichen Musik normalerweise sowohl Blechinstrumente als auch Holzblasinstrumente ein. Das Sinfonieorchester hat normalerweise die Schnuren in der Vorderseite, die Holzblasinstrumente in der Mitte, und die Bässe, die Holzblasinstrumente und das Schlagzeug im Rücken.

Hauptklassifikationen, die für das indonesische Ensemble, den gamelan getan sind, sind von Jaap Kunst (1949), Martopangrawit, Poerbapangrawit und Sumarsam (alle 1984) (Kartomi, 1990) getan worden. Die Taxonomie von Kunst hat 5 Kategorien: Kernthema (cantus firmus in Latein und balungan ("Skelettramework") in Indonesischer Sprache); colotomic (ein Wort, das von Kunst erfunden ist) (das Zwischeninterpunktieren), die Gongs; gegenmelodisch; das Paraphrasieren (panerusan), unterteilt als in der Nähe vom Kernthema und der dekorativen Füllung; agogic (Tempo-Regulierung), Trommeln.

Martopangrawit hat 2 Kategorien, irama (die Rhythmus-Instrumente) und lagu (die melodischen Instrumente), der erstere entspricht den Klassen 2 und 5 von Kunst und den Letzteren zu 1 von Kunst, 3, und 4.

Poerbapangrawit, der Kunst ähnlich ist, leitet 6 Kategorien ab: balungan, der saron, demung, und slenthem; rerenggan (dekorativ), der gendèr, gambang, und bonang); wiletan (Variable formulaic melodisch), rebab und männlicher Chor (gerong); singgetan (das Zwischeninterpunktieren); kembang (Blumen-), Flöte und weibliche Stimme; jejeging wirama (Tempo-Regulierung), Trommeln.

Das Schema von Samusam umfasst:

eine innere melodische Gruppe (lagu) (mit einer breiten Reihe), geteilt als das Ausarbeiten (rebab, gerong, gendèr (ein metallophone), gambang (ein Xylophon), pesindhen (weibliche Stimme), celempung (abgerissene Schnuren), suling (Flöte)); (zwischen den 1. und 3. Unterteilungen (bonang (Gong-Geläute), saron panerus (ein lauter metallophone) vermittelnd; und das Entziehen (balungan, "melodische Abstraktion") (mit einer 1-Oktave-Reihe), lauter und weicher metallophones (saron barung, demung, und slenthem);

ein Außenkreis, die Strukturgruppe (Gongs), der die Struktur der Arbeit unterstreicht;

und das Besetzen des Raums außerhalb des Außenkreises, des kendang, eine Tempo regelnde Gruppe (Trommeln).

Der gamelan wird auch in die Vorderseite, Mitte, und zurück viel wie das Sinfonieorchester geteilt.

Im Westlichen Afrika, Stämme wie der Dan, Gio, Kpelle, Hausa, verwenden Akan und Dogon, ein einzigartig von den Menschen in den Mittelpunkt gestelltes System. Es ist auf 4 Mythos-basierte Rahmen zurückzuführen: der nichtmenschliche Eigentümer des Musikinstruments (Geist, Maske, Zauberer oder Tier), die Weise der Übertragung zum menschlichen Bereich (durch Geschenk, Austausch, Vertrag oder Eliminierung), das Bilden des Instrumentes durch einen Menschen (gemäß Instruktionen von einem Nichtmenschen, zum Beispiel), und der 1. menschliche Eigentümer. Wie man sagt, haben die meisten Instrumente einen nichtmenschlichen Ursprung, aber einigen wird erfunden von Menschen, z.B, dem Xylophon und dem lamellophone geglaubt. (Kartomi, 1990).

Eine mündlich übersandte javanische Taxonomie hat 8 Gruppierungen (Kartomi, 1990):

ricikan dijagur ("mit einem gepolsterten Hammer geschlagene Instrumente," z.B, hat Gongs aufgehoben);

ricikan dithuthuk ("Instrumente hat mit einem harten oder halbharten Hammer," z.B, saron (ähnlich dem Glockenspiel) und Gong-Geläute) geschlagen;

ricikan dikebuk ("handgeschlagene Instrumente", z.B, kendhang (Trommel);

ricikan dipethik ("abgerissene Instrumente");

ricikan disendal ("gezogene Instrumente," z.B, Trumpf-Harfe mit dem Schnur-Mechanismus);

ricikan dikosok ("hat Instrumente" gebeugt);

ricikan disebul ("geblasene Instrumente");

ricikan dikocok ("geschüttelte Instrumente").

Eine javanische in der literarischen Form übersandte Klassifikation ist wie folgt (Kartomi, 1990):

ricikan prunggu/wesi ("instruements gemacht aus Bronze oder Eisen");

ricikan kulit ("Lederinstrumente", Trommeln);

ricikan kayu ("Holzinstrumente");

ricikan kawat/tali ("Saiteninstrumente");

ricikan bambu pring ("Bambus-Instrumente", z.B, Flöten).

Das ist viel dem Papa-Yin ähnlich. Es wird verdächtigt, alt zu sein, aber sein Alter ist unbekannt.

Musiker von Minangkabau (Westlichen Sumatra) verwenden die folgende Taxonomie für bunyi-bunyian ("wendet dass Ton" ein): Dipukua ("geschlagen"), dipupuik ("geblasen), dipatiek ("abgerissen"), ditariek ("gezogen"), digesek (hat) sich ("verbeugt"), dipusiang hat ("geschwungen"). Der letzte ist für den Stier-roarer. Sie unterscheiden auch Instrumente auf der Grundlage vom Ursprung wegen Sociohistorical-Kontakte, und erkennen 3 Kategorien an: Mindangkabau (Minangkabau asli), Arabisch (asal Araber), und Westlich (asal Barat), jeder von diesen, die gemäß den 5 Kategorien zerteilt sind. Das Klassifizieren von Musikinstrumenten auf der Basis sociohistorical Faktoren sowie Weise der gesunden Produktion ist in Indonesien üblich. (Kartomi, 1990).

Die Batak von Nördlichem Sumatra erkennen die folgenden Klassen an: Geschlagen (alat pukul oder alat palu), geblasen (alat tiup), gebeugt (alat gesek), und hat (alat petik) Instrumente abgerissen, aber ihre primäre Klassifikation ist Ensembles (Kartomi, 1990).

1960 hat deutscher Musikwissenschaftler Kurt Reinhard eine stilistische Taxonomie im Vergleich mit einer morphologischen mit 2 Abteilungen präsentiert, die entweder durch das einzelne oder durch vielfache stimmhafte Spielen (Kartomi, 1990) bestimmt sind. Jede dieser 2 Abteilungen wurde gemäß der Wurf-Wechselhaftigkeit (nicht veränderlich, frei veränderlich, und veränderlich durch feste Zwischenräume), und auch durch die Tonkontinuität unterteilt (diskontinuierlich (als der marimba und die Trommeln) und dauernd (die Reibungsinstrumente (einschließlich des gebeugten) und die Winde), 12 Kategorien machend. Er hat auch Klassifikation gemäß vorgeschlagen, ob sie dynamische Tonveränderlichkeit, eine Eigenschaft hatten, die ganze Zeitalter (z.B, das Barock vom klassischen) als im Übergang von der terrassenförmig angelegten Dynamik des Kielflügels zu crescendo des Klaviers trennt, durch den Grad der absoluten Lautheit, timbral Spektren, tunability, und Grad der Klangfülle sortierend.

Al-Farabi, arabischer Gelehrter des 10. Jahrhunderts, hat auch Tondauer unterschieden. In 1 seiner 4 Schemas in seinem 2-bändigen Kitab al-musiki al-kabir (Großes Musik-Buch oder Großes Buch der Musik) hat er 5 Klassen in der Größenordnung von der Rangordnung wie folgt identifiziert: Die menschliche Stimme, die gebeugten Schnuren (der rebab) und Winde, hat Schnuren, Schlagzeug und Tanz, die 1. 3 hingewiesen als habend Halbton abgerissen.

Ibn Sina, persischer Gelehrter des 11. Jahrhunderts, hat ein Schema in seinem Kitab al-najat (Buch der Übergabe) präsentiert, dieselbe Unterscheidung machend, 2 Klassen habend. In seinem Kitab al-shifa (Buch der Seelenheilung) hat er eine andere Taxonomie, dieser vorgeschlagen, 5 Klassen habend: Zerfressene Instrumente, unzerfressen (öffnen) (sich) Saiten-, Leiern und Harfen, gebeugt Saiten-, Wind (Rohre und einige andere Holzblasinstrumente, wie die Flöte und der Dudelsack), anderer Wind instrumets wie das Organ und der Stock-geschlagene santur (eine Vorstandszither). Die Unterscheidung zwischen zerfressenem und offenem war auf die klassische arabische Mode.

Siehe auch

• Organology
• Hornbostel-Sachs
• Liste von Musikinstrumenten
• Klassifikation von Schlagzeug-Instrumenten
• Musikinstrumente (Abteilungsklassifikation)
• Signalinstrument