Der Miseducation von Lauryn Hill ist das Debüt-Soloalbum durch den amerikanischen Musiker Lauryn Hill, befreit am 25. August 1998 auf Aufzeichnungen von Columbia. Die Aufnahme von Sitzungen für das Album hat von Ende 1997 bis Juni 1998 stattgefunden, und wurde in erster Linie am Tuff-Gong-Studio in Jamaika gehalten. Die Lyrik des Albums befasst sich mit der Schwangerschaft von Hill zurzeit, dem Aufruhr in ihrer ehemaligen Gruppe Fugees, Themen der Liebe und Gott, während seine Musik Elemente R&B, Hüfte-Sprung, Seele, Reggae und Evangelium vereinigt. Der Titel des Albums wurde durch den Film und autobiografischen Roman Die Ausbildung von Sonny Carson, und Carter G. Woodson Die Mis-Ausbildung des Negers begeistert.

Nach der Ausgabe hat Der Miseducation von Lauryn Hill an der Nummer ein auf der Werbetafel 200 Karte debütiert, 422,624 Kopien in seiner ersten Woche verkaufend, die eine Aufzeichnung für die ersten Woche-Verkäufe durch einen weiblichen Künstler gebrochen hat. Das Album hat 81 Wochen für die Werbetafel 200 ausgegeben und hat die Werbetafel-Jahresabschlussspitze R&B/Hip-Hop Album-Karte überstiegen. 1999 hat Der Miseducation von Lauryn Hill zehn Grammy-Nominierungen an den 41. Grammy-Preisen gespeichert, fünf gewinnend, Hill den ersten weiblichen Aufnahme-Künstler machend, um diese Zahl von Nominierungen, sowie Preise in einer Nacht zu erhalten. Das Album wurde Gold am 29. September 1998 von der Aufnahme-Industrievereinigung Amerikas (RIAA), für Sendungen von mehr als 500,000 Kopien, und am 17. Dezember 2001 bescheinigt, es wurde 8x Platin in den Vereinigten Staaten bescheinigt. Gemäß Soundscan hat das Album 7 Millionen Verkäufe an den Vereinigten Staaten im September 2010 übertroffen. Bezüglich am 12. April 2012 des Albums hat mehr als 7,106,000 Kopien in den Vereinigten Staaten verkauft.

Am Anfang hat Der Miseducation von Lauryn Hill einen großen Betrag des kritischen Lobs für seine lyrischen Themen und Genre-Abweichung erhalten. Seit seiner Ausgabe hat das Album seinen Beifall von den meisten Musik-Kritikern und Veröffentlichungen fortgesetzt, und ist als ein entscheidender und einflussreicher Bestandteil neo Seelensubgenre weit anerkannt worden. Das Album ist auf zahlreichen Ritterschlägen, mit vielen vorigen und zeitgenössischen Kritikern bezüglich seiner als eines der größten Alben der 1990er Jahre, sowie eines der größten Alben aller Zeiten erschienen. 2003 war es aufgereihte Nummer 312 auf der Zeitschrift Rolling Stone Die 500 Größten Alben aller Zeiten.

Hintergrund

Während auf Der Kerbe-Tour mit ihrer ehemaligen Gruppe Fugees Hill Rohan Marley, Sohn des Reggae-Musikers Bob Marley getroffen hat. Die zwei haben allmählich eine nahe Beziehung gebildet, und während auf dieser Tour Hill schwanger mit seinem Kind geworden ist. Diese Schwangerschaft, zusammen mit mehreren anderen Verhältnissen, würde sie anregen, eine Soloaufzeichnung zu machen, die schließlich Der Miseducation von Lauryn Hill werden würde. Gegen Ende 1996 hat Mitglied von Gefährten Fugee Wyclef Jean begonnen, sein Debüt-Soloalbum Der Karneval zu schreiben und zu registrieren, den Lauryn einer Hand mit der Produktion, sowie Gast-Versen und Vokalen leihen würde. Nachdem das Album vollendet wurde, hat Lauryn davon eine Pause gemacht, zu bereisen und wegen ihrer Schwangerschaft und Fälle des Blocks des Schriftstellers zu registrieren.

Diese Schwangerschaft würde später jedoch den künstlerischen Fluss von Hill wiederbeleben, wie sie in einem Interview mehrere Jahre später zurückrufen würde, "Wenn einige Frauen schwanger sind, wachsen ihr Haar und ihre Nägel, aber für mich war es meine Meinung und Fähigkeit zu schaffen. Ich hatte den Wunsch, in einer Kapazität zu schreiben, dass ich in einer Weile nicht getan hatte. Ich weiß nicht, ob es ein hormonales oder emotionales Ding ist [...], habe ich sehr mit meinen Gefühlen zurzeit in Verbindung geblieben." Hill hat auch fortgesetzt zu sagen "Jedes Mal, als ich jedes Mal verletzt wurde, als ich jedes Mal enttäuscht war, als ich erfahren habe, habe ich gerade ein Lied geschrieben."

Während in dieser kreativen Zone Hill mehr als 30 Lieder in ihrem attischen Studio in South Orange, New Jersey geschrieben hat. Viele dieser Lieder haben schwer auf die Turbulenz in Fugees, sowie eine vorige Liebe-Erfahrung gezogen, die sauer geendet hat. In Rücksichten darauf hat Hill festgestellt, dass "Ich so viele Jahre ausgegeben habe, an einer Beziehung arbeitend, die nicht gearbeitet hat, dem ich ähnlich gewesen bin; ich bin wird diese Lieder schreiben und mein Herz in sie gießen." Im Sommer 1997, als Lauryn erwartet war, ihr erstes Kind zur Welt zu bringen, wurde sie gebeten, ein Lied für den Evangelium-Musiker CeCe Winans zu schreiben.

Mehrere Monate später ist sie nach Detroit gegangen, um mit der Seelenlegende zu arbeiten, Aretha Franklin, schreibend und das Lied "Ein Erheben erzeugend, ist Noch ein Erheben." Dieses Lied würde sich erweisen, die kommende Single von Franklin für ihr Album desselben Namens zu sein, und Aretha würde später Hill haben leiten das Musik-Video des Liedes. Kurz danach hat Hill Schreiben-Arbeit für Whitney Houston getan. Jetzt Lieder für Musiktaten im Intervall vom Hüfte-Sprung zum Evangelium, zu R&B geschrieben, hat Lauryn alle diese Einflüsse und Erfahrungen gebracht, sich auf ein Album von ihr eigen zu beziehen.

Aufnahme

Die Aufnahme für das Album hat gegen Ende 1997 am König von Chung Studio in New York begonnen, und hat im Juni 1998 am Tuff-Gong-Studio in Jamaika geendet. In einem Interview hat Hill den ersten Tag der Aufnahme beschrieben, "Den ersten Tag im Studio festsetzend, das ich jedem Instrument bestellt habe, in das ich mich jemals verliebt habe: Harfen, Schnuren, Kesselpauken-Trommeln, Organe, Klarinetten. Es war meine Idee, es so zu registrieren, das menschliche Element ist darin geblieben. Ich habe nicht gewollt, dass es zu technisch vollkommen war." Am Anfang hat Wyclef Jean Lauryn nicht unterstützt, die ein Soloalbum registriert, aber hat schließlich seine Produktionshilfe angeboten, die sie nicht akzeptiert hat.

Beiseite vom Tun der Arbeit am König von Chung Studio, Lauryn, die auch am Vollkommenen Paar-Studio in New Jersey, sowie Studio von Sony mit einigen Liedern registriert ist, die verschiedene Elemente am verschiedenen Studio registrieren. Der Hauptteil des Albums wurde jedoch am Studio von Tuff Gong in Kingston, Jamaika, das Studio registriert, das durch die Reggae-Legende Bob Marley gebaut ist. Bezüglich dieser Verschiebung in der Umgebung hat Hill festgesetzt, "Als ich angefangen habe, in New York und New Jersey zu registrieren, sprachen viele Leute mit mir über gehende verschiedene Wege. Ich konnte Leute in meinem Gesicht fühlen, und ich erholte mich auf dem schlechten Vibraphon. Ich habe einen Platz gewollt, wo es gutes Vibraphon gab, wo ich unter der Familie war, und es Tuff Gong war." Viele Mitglieder der Familie von Marley sind im Studio während der Aufnahme-Sitzungen, unter ihnen Julian Marley anwesend gewesen, der Gitarrenelemente hinzugefügt hat, um Ihnen Vater "Zu verzeihen."

In einem Interview, Ingenieur Gordon Williams registrierend, hat die Aufnahme von "Verlorenen," zurückgerufen feststellend, dass "Es unser erster Morgen in Jamaika war und ich alle diese um Lauryn gesammelten Kinder gesehen habe, schreiend und tanzend. Lauryn war im Wohnzimmer neben dem Studio mit ungefähr fünfzehn Enkeln von Marley um sie, den Kindern von Ziggy, und Stephen und Julian, und sie fängt an, diesen Klopfen-Vers zu singen, und alle Kinder fangen an, das letzte Wort jeder Linie zu wiederholen, sehr spontan einfallend, weil sie so ins Lied waren."

Zusammensetzung

Musik und Stil

Der Miseducation von Lauryn Hill vereinigt eine riesengroße Reihe von Musikstilen im Intervall von R&B, Seele und Reggae, zum Hüfte-Sprung und Evangelium mit vielen seiner Lieder, die mehr als ein dieser Genres enthalten. Zum Beispiel, "Wenn Es Schmerzen So Schlecht" musikalisch alter mit der Seele gemischter Wurzelreggae ist. Während größtenteils in Englisch, "Verzeihen Sie Vater" und "Verlorene" beide Eigenschaft, die im Dialekt singt, der der allgemeine Dialekt in Jamaika ist. Obwohl schwer R&B das Lied "Superstar" eine Interpolation des Liedes "Licht Mein Feuer" durch die klassische Rockband The Doors enthält. In einem Interview hat Lauryn die künstlerische Kontrolle beschrieben, die ihre Plattenfirma ihr gewährt hat, und wie sie gewollt hat, dass das Album geklungen hat, feststellend, dass "Ich Gesamtkontrolle des Albums hatte. Chris Swartz an Ruffhouse, meinem Etikett, hat gesagt, 'Hören Sie, haben Sie irgendetwas Dummes so weit nie getan, so lassen Sie mich Sie Ihre Sache machen lassen.' [...] Ich bin überzeugt, dass jeder skeptisch war, aber das war etwas, was ich getrennt zum kompletten Ton habe tun wollen. Ich habe mit einem Typ Refugee All-Stars des Tons nicht herauskommen wollen. Ich habe mit etwas herauskommen wollen, was einzigartig und sehr klar ein Album von Lauryn Hill war." Obwohl sich diese Formel von Mischgenres erweisen würde, sowohl kritisch als auch gewerblich erfolgreich zu sein, hat Lauryn in einem Interview festgesetzt, wie keiner des Erfolgs des Albums absichtlich war, feststellend, dass "Es zu viel Druck gibt, um Erfolge an diesen Tagen zu haben. Künstler beobachten Werbetafel, anstatt sich zu erforschen. Schauen Sie auf jemanden wie Aretha, sie hat mit ihrem ersten Album nicht geschlagen, aber sie ist im Stande gewesen, aufzuwachsen und sich zu finden. Ich habe ehrliche Musik machen wollen. Ich mag Dinge nicht, zu vollkommen, oder auch poliert zu sein. Leute können mich dafür kritisieren, aber ich bin aufgewachsen, Al Green und Sam Cooke zuhörend. Wenn sie ein hohes Zeichen schlagen, haben Sie es wirklich gefühlt." Trotz des frühen Gespräches davon, Wu-Griffzapfen-Clan-Mitglied zu haben, tragen RZA zu Produktion bei, diese Kollaboration würde sich erweisen, vernachlässigt zu werden, obwohl etwas von seiner Musik mit dem Wu-Griffzapfen probiert würde.

Lyrische Themen

Die Mehrheit der Lyrik von Miseducation wurde im Dachboden von Hill während ihrer ersten Schwangerschaft mit viel vom Inhalt geschrieben, der sich mit Mutterschaft, Fugees, Erinnerung, Liebe, Herzbrechung und Gott befasst. Sich über den Evangelium-Inhalt des Albums äußernd, hat Lauryn festgestellt, dass "Evangelium-Musik durch die Evangelien begeisterte Musik ist. In einer riesigen Rücksicht hat sich viel von dieser Musik erwiesen, gerade das zu sein. Während dieses Albums habe ich mich der Bibel zugewandt und habe Lieder geschrieben, von denen ich Bequemlichkeit gezogen habe." Mehrere der Lieder des Albums, wie "Verlorene," "Verzeiht Superstar," "Ex-Faktor" und "Ihnen Vater", wurden als direkte Angriffe an Mitgliedern von Fugee Wyclef und Pras weit nachgesonnen.

Obwohl sich ein großer Teil der Liebe-Lieder des Albums erweisen würde, von der vorherigen Beziehung von Hill bitter zu sein, "hat Nichts Sogar Sachen," ein Duett, das von Hill und D'Angelo durchgeführt ist, eine hellere, vertrautere Perspektive auf dem Thema präsentiert. Das Lied wurde durch die Beziehung von Hill mit Rohan Marley begeistert. Über "Nichts Sogar Sachen"' Lyrik sprechend, hat Hill bemerkt, dass "Ich ein Liebe-Lied, á la Roberta Flack & Donny Hathaway habe machen, und Leuten eine humanistische Annäherung geben wollen, um wieder ohne den ganzen physicality und offene Sexualität zu lieben."

"Zu Zion," unter den persönlicheren Spuren auf dem Album, hat darüber gesprochen, wie ihre Familie kommt, bevor ihre Karriere und ihre Entscheidung, ihr erstes Kind zu haben, wenn auch viele sie zurzeit dazu ermuntert haben, die Schwangerschaft betreffs nicht abzubrechen, ihre blühende Karriere kollidieren. In einem Interview hat sie den Ursprung und Bedeutung des Liedes besprochen, kommentierend, dass "Namen nicht kommen würden, als ich bereit war, ihn zu haben. Der einzige Name, der zu mir gekommen ist, war Zion. Ich war ähnlich, 'ist Zion zu viel von einem Gewicht, um zu tragen?' Aber dieser kleine Junge, Mann. Ich würde sagen, dass er mich persönlich von meinem emotionalen und geistigen Wassermangel befreit hat. Er hat gerade meine Neuheit wieder gefüllt. Als er geboren gewesen ist, bin ich aufgelegt gewesen, dass ich wieder geboren gewesen bin." Sie hat weiter festgestellt, dass "Ich gewollt habe, dass es ein revolutionäres Lied über eine geistige Bewegung, und auch über meine geistige Änderung war, von einem Platz bis einen anderen wegen meines Sohnes gehend."

Überall im Miseducation von Lauryn Hill, mehreren Zwischenspielen eines Lehrers, der dazu spricht, wird was einbezogen, um ein Klassenzimmer von Kindern zu sein, werden gespielt. Der "Lehrer" wurde von Ras Baraka (Dichter, Pädagoge und Politiker) gespielt, mit einer Gruppe von Kindern im Wohnzimmer des New Jerseys des Hügels nach Hause sprechend. Lauryn Hill hat gebeten, dass Baraka mit den Kindern über das Konzept der Liebe sprechen, zu der er im Vortrag improvisiert hat.

Promotion

Singlen

Mit vielen Entwerfen-Liedern wie "Verlorene" "Nichts wurden Sogar Sachen," "Kann Meine Augen Von Ihnen" und "Zu Zion nicht Nehmen, der" für das Radiospiel, nur drei offizielle Singlen verwendet ist, für das Album veröffentlicht. Von denen der erste fröhlicher "Doo Wop (Dieses Ding) war," hat am 27. Oktober 1998 veröffentlicht. Das Lied zeigt doo wop stimmliche Harmonien, Seelenhörner, Hüfte-Sprung-DJ-Kratzer, und R&B Chor mit der Lyrik, die vielen Fehler kritisierend, die sowohl durch Männer als auch durch Frauen in Beziehungen üblich sind." Doo Wop" war ein sofortiger Erfolg, an der Nummer 1 auf der Werbetafel Heiße 100 kulminierend, insgesamt drei Wochen an dieser Position, und insgesamt 21 Wochen auf der Heißen 100 Karte ausgebend. Es hat auch an der Nummer 2 auf dem Heißen R&B/Hip-Hop Liedkarte und Nummer 29 auf der Schlager-Karte kulminiert, die es seit 25 Wochen geblieben ist. Das Musik-Video des Liedes wurde in Manhattans Washingtoner Höhen mit dem Video gefilmt, das Singen von zwei Lauryn Hill nebeneinander an einer Block-Partei zeigend. Auf der linken Seite des Spalt-Schirms wird sie in den vollen gegen Ende Kleidung der 1960er Jahre angekleidet, die mit einer Kürzung von Bob und einem mit dem Zebra gestreiften Kleid abgeschlossen ist, Huldigung dem älteren R&B und doo wop, und auf der richtigen Seite des Schirms bezahlend, die heutige Lauryn wird in einer Huldigung zur Hüfte-Sprung-Kultur gezeigt. Schräge-Zeitschrift-Schriftsteller Paul Schrodt hat "Doo Wop (Dass Ding)" Musik-Video gelobt, feststellend, dass "Das resultierende Musik-Video des Spalt-Schirms das verblüffendeste Testament dazu ist, worüber neo Seelenbewegung alles ist." Das Lied hat Hügel-Grammy-Preise für die Beste Frau R&B Stimmliche Leistung, und Am besten R&B Lied an den 41. Grammy-Preisen verdient.

Die zweite für das Album veröffentlichte Single war "Ex-Faktor", veröffentlicht am 8. Dezember 1998. Es war für einen verschiedenen Künstler jedoch ursprünglich beabsichtigt, Lauryn hat sich dafür entschieden, es zu behalten, nachdem es wegen seines persönlichen Inhalts vollendet wurde. Das Lied hat sich erwiesen, weniger gewerblich erfolgreich zu sein als die vorherige Single, an der Nummer 21 auf der Werbetafel Heiße 100 Karte und Nummer 7 auf dem Heißen R&B/Hip-Hop Liedkarte kulminierend.

Die dritte und endgültige offizielle Single des Albums war "Alles ist Alles," hat am 4. Mai 1999 veröffentlicht. Das Lied hat das erste kommerzielle Äußere R&B Musiker John Legend gekennzeichnet, der noch in seinem verstorbenen Teenageralter nach der Ausgabe des Liedes war. In Amerika weniger erfolgreich seiend, als die vorherigen Singlen hat es an der 35. Position auf der Werbetafel Heiße 100 und die 14. Position auf dem Heißen R&B/Hip-Hop Liedkarte kulminiert. Das Lied hat jedoch an der Nummer 19 auf dem Vereinigten Königreich 40 erste Karte kulminiert. 2008 About.com aufgereiht "Ist alles Alles" Nummer 66 auf ihrer 100 Größten Klopfen-Liedliste.

Tour

Am Anfang gab es keine unmittelbare Tour geplant wegen des Albums, das nicht die Promotion, und auch braucht, Lauryn war wieder schwanger, und das Kind war im September 1998 erwartet. Ihre ersten lebenden Leistungen der Lieder waren in der Samstagsnacht Lebend und die Werbetafel-Musik-Preise. Im Januar 1999 hat Lauryn ein Band rekrutiert und hat Proben dafür begonnen, was Die Miseducation-Tour werden würde. Sobald die Tour, sofort ausverkaufte Karten bekannt gegeben wurde.

Die Miseducation-Tour hat an Budokan in Tokio am 21. Januar 1999 begonnen. Sie hat dort wieder die nächste Nacht geleistet, und hat an zwei anderen Treffpunkten von Tokio in der folgenden Woche gespielt. Eine Woche später ist sie nach London für ihre Leistung an der Brixton Akademie am 8. Februar 1999 geflogen. Mit 20 amerikanischen ganzen Daten hat der amerikanische Teil der Tour, die Outkast als die öffnende Tat gezeigt hat, am 18. Februar in Detroit angefangen, und hat am 1. April 1999 an der Heimatstadt Newark von Lauryn, New Jersey geendet. Nach den amerikanischen Daten ist sie nach Japan geflogen, wo die Tour beendet wurde.

Empfang

Kritische Antwort

Nach seiner Ausgabe wurde Der Miseducation von Lauryn Hill von den meisten Musik-Kritikern gut erhalten, die die Themen des Albums und Genre-Abweichung beglückwünscht haben. David Browne von der Unterhaltung hat Wöchentlich das Album Eine Schätzung gegeben und hat geschrieben, "Leicht davon fließend, bis das Pochen, Herbeirufen der Vergangenheit zu singen, während er eine Zukunft von ihr eigen geschmiedet hat, Hill hat ein Album der häufig erstaunlichen Macht, der Kraft und des Gefühls gemacht." Browne hat auch fortgesetzt, den beschränkten Gast-Anschein des Albums zu beglückwünschen, indem er festgestellt hat, dass "Miseducation eines der seltenen Seelenalben des Hüfte-Sprungs ohne Tausende von Aufgebot-Kameen ist. D'Angelo und Mary J. Blige tauchen auf, aber verschmelzen direkt darin." Die Dorfstimme hat eine günstige Rezension des Albums geschrieben, und hat seine Zusammenhaltendkeit beglückwünscht, festsetzend, "Was Das Miseducation majestätische macht, ist die Nahtloskeit, mit der sie ihr Bereich innerhalb jedes gegebenen Liedes reist." Der Schriftsteller der New York Times Ann Powers hat dem Album eine günstige Rezension ebenso gegeben, und hat es "wunderbar" etikettiert. Außerdem hat sie die Fähigkeit von Lauryn gelobt, Evangelium-Inhalt mit weltlichen Zuschauern zu mischen, feststellend, dass "Ihre religiöse Glut nicht ist, was Miseducation außergewöhnlich macht; es ist die Weise, wie ihr Glaube, gestützt mehr in der Erfahrung und sich fühlend als in der Doktrin, sie dazu bringt, das heilige dem weltlichen in der Musik zu verbinden, die die Essenz der Seele berührt." Trotz der Verleumdung seiner "Zwischenspiele zwischen den Liedern und Sticheleien" hat Schriftsteller von Chicago Tribune Greg Kot kommentiert, dass "die Maßnahmen-Borste mit großen Ideen" und Hill "auf einer Gliederrauheit gelobt hat, die die Geister der 70er Jahre von Gaye und Bob Marley wachrüttelt". John Bush von Allmusic hat dem Album 5 aus 5 Sternschätzung gegeben und hat festgestellt, dass "sie Den Miseducation von Lauryn Hill nicht als eine Überkreuzungsaufzeichnung, aber als eine Sammlung offen persönlicher und politischer Behauptungen geschneidert hat [...] und wenn ihre leistenden Talente, stimmliche Reihe und songwriting smarts nicht genug waren, hat Hill auch viel von der Aufzeichnung, im Intervall vom Betäuben-Pistole-Hüfte-Sprung zum glatteren R&B erzeugt." In einer rückblickenden Rezension für den Rollenden Steinalbum-Führer (2004) hat Jon Caramanica das Album 4½ aus 5 Sternen gegeben und hat es "ein so ernsthaftes, anspruchsloses und angenehm schlampiges Album genannt, wie jede Frau der Generation des Hüfte-Sprungs jemals gemacht hat". Caramanica hat seinen Musikinhalt und Einfluss besprochen, festsetzend:

Drehungszeitschrift hat dem Album 9 aus 10 Schätzung gegeben, und hat das Vertrauen des Albums, stimmlichen layerings und Gegenstand gelobt. Obwohl das Beschreiben des Albums als "bemerkenswerte Lyrik in schönen Melodien und dem Fahren," und Schätzung davon 8.0 aus 10, Heugabel-Medien schlägt, die Neil Lieberman festgesetzt hat, "Miseducation hat wirklich einen missteps. Fast 80 Minuten lang laufend, hat das Album harte Zeiten, scharf überall bleibend. Balladen wie die Titelspur sind ermüdend, nachdem die erste volle Stunde des Hörens, und zusätzlich, der süße Zahn von Hill für cheesy Melodien der 70er Jahre seinen hässlichen Kopf mehr erzieht als einmal." Liegen Sie schräg Paul Schrodt der Zeitschrift hat das Album 4 ½ aus 5 Sternen gegeben und hat festgesetzt, "Bevor M.I.A. jemals gesagt hat, dass "ich die Bomben habe, um Sie blasen zu lassen," rahmte Hill ihre sehr persönliche Lyrik im größeren Bericht der schwarzen Geschichte ein. Der Titel des Albums ist eine Verweisung auf Carter G. Woodson Die Mis-Ausbildung des Negers, eines Buches über die Misserfolge der schwarzen Ausbildung. Aber Hill versucht nicht, sich einen Märtyrer zu machen, sie nimmt die These von Woodson an und macht sie einen Teil ihres eigenen künstlerischen Prozesses. Wie die Lieder selbst deuten die intro/outro Klassenzimmer-Szenen eine größere Gemeinschaft an, die arbeitet, sich wiederzudefinieren." Schrodt hat auch fortgesetzt zu sagen, "Um fast 80 Minuten lang zu sein, Miseducation ist überraschend leicht hören [...] die einfache Echtheit des Albums ist eine seiner Kräfte, Aushilfsvokale in Klopfen-Refrains verwandelnd." Steve Jones von den USA hat Heute Den Miseducation von Lauryn Hill 4 aus 4 Sternschätzung gegeben, und hat das ganze Album als ein "hörendes Vergnügen," beschrieben und hat Carlos Santana und die Beiträge von Mary J. Blige gelobt. NME hat dem Album 8 aus 10 Schätzung gegeben, und hat "Im Wesentlichen festgesetzt, Der Miseducation ist ein Dokument des Triumphs. Der emotionale Reichtum, die Energie und die Reihe sind [...] Als ein Artikel des Glaubens an die Möglichkeiten der Musik erstaunlich, zu heilen und, und ein Album zu begeistern, um Zweifler zu überzeugen, dass spät - die 90er Jahre R&B dazu fähig sind, mit seinen 60er Jahren des Klassikers und Präzedenzfällen der 70er Jahre gleichzuziehen, ist Der Miseducation Von Lauryn Hill notwendig." Das Album hat auch positive Rezensionen aus vielen Hüfte-Sprung-Veröffentlichungen, am meisten namentlich XXL erhalten, der es das vollkommene XXL zuerkannt hat, es das erste Album machend, um jemals die Schätzung zu erhalten.

Ritterschläge

An den 41. Grammy-Preisen wurde Hügel zehnmal berufen, sie die erste zehnmal in einem Jahr jemals zu berufende Frau machend. Sie hat fünf Grammys, einschließlich des Besten Neuen Künstlers, Am besten R&B Lied, Beste Frau R&B Stimmliche Leistung, Am besten R&B Album und Album des Jahres gewonnen, Den Miseducation machend, der erste Hüfte-Sprung hat Album orientiert, um jemals diesen Preis zu erhalten. Lauryn Hill hat einen neuen Rekord in der Industrie gebrochen, als sie auch die erste Frau geworden ist, um fünf Grammys in einer Nacht zu gewinnen. Der Miseducation von Lauryn Hill hat auch ihre mehrere anderen Preise, einschließlich mehrerer Nominierungen an den dreizehnten NAACP Bildpreisen für den Hervorragenden Weiblichen Künstler, das Hervorragende Album verdient, Hervorragendes Musik-Video (für "A Rose Ist Noch A Rose"), und schließlich, sich gegen sie eigen selbst für das Hervorragende Lied bewerbend, berufen sowohl für "Doo Wop" als auch für "Ist A Rose Noch A Rose." An den Jährlichen Werbetafel-Musik-Preisen hat Der Miseducation für R&B Album des Jahres gewonnen, während an den 20. Werbetafel-Musik-Preisen, "hat Doo Wop" Am besten R&B/Urban Neue Künstler-Büroklammer gewonnen. Am 11. Januar 1999, an den 26. Jährlichen amerikanischen Musik-Preisen, hat Hill den Preis für den Besten Neu Soul/R&B Künstler gewonnen. Sie hat auch einen Seelenzugpreis und eine Nominierung für den Besten Internationalen Weiblichen Solokünstler an den Brite-Preisen (britischer Grammy) gewonnen. Wegen des großen Erfolgs des Albums ist Lauryn Hill eine nationale Mediaikone geworden, weil Zeitschriften im Intervall von der Zeit dem Landjunker Teenager-Leuten gewetteifert haben, um sie auf ihren Vorderdeckel zu legen. In einer Zeittitelgeschichte am 8. Februar 1999 wurde Hill daran geglaubt, völlig zu helfen, Hüfte-Sprung in die Hauptströmungsmusik zu assimilieren, sie den ersten Hüfte-Sprung-Künstler machend, um jemals auf dem Vorderdeckel der Zeitschrift zu erscheinen.

Rechtssache

Obwohl Der Miseducation größtenteils eine zusammenarbeitende Arbeit zwischen Hill und einer Gruppe von als Neue Arche bekannten Musikern war (Vada Edelmänner, Rasheem Pugh, Tejumold und Johari Newton), gab es "Etikett-Druck, um die Prinz-Sache zu machen," worin alle Spuren als "schriftlich und erzeugt" vom Künstler mit wenig Außenhilfe kreditiert würden. Während man das Album registriert, als Hill nach der Versorgung von Verträgen oder Dokumentation den Musikern gefragt wurde, hat sie geantwortet, "Lieben wir alle einander. Das ist nicht über Dokumente. Das wird gesegnet."

1998 hat Neue Arche eine fünfzigseitige Klage gegen Hill, ihr Management, auch ihre Plattenfirma eingereicht, feststellend, dass Hill "ihre Lieder und Produktionssachkenntnisse verwendet hat, aber gescheitert hat, sie an der Arbeit richtig zu kreditieren." Die Musiker haben behauptet, die primären Songschreiber auf zwei Spuren und Hauptmitwirkenden auf mehreren andere zu sein, obwohl Gordon Williams, ein prominenter Recorder, Ingenieur, und Mixer auf Dem Miseducation das Album als eine "stark persönliche Anstrengung durch Hill" beschrieben haben und festgesetzt haben, "War es bestimmt ihre Vision." Als Antwort auf die Rechtssache hat Hill behauptet, dass Neue Arche ihren Erfolg ausgenutzt hat. Neue Arche hat um teilweise Schreiben-Kredite und Gelderstattung gebeten. Die Klage wurde schließlich aus dem Gericht im Februar 2001 für berichtete $ 5 Millionen gesetzt.

Spur-Auflistung

Personal

Vokalisten

• Lauryn Hill - Vokale (Spuren: 2-16)
• Mary J. Blige - Vokale (Spur: 9)
• D'Angelo - Vokale (Spur: 12)
• Shelley Thunder - Vokale (Spur: 10)
• Kenny Bobien - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 4)
• Chinah - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 9)
• Jenni Fujita - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 5)
• Fundisha Johnson - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 5)
• Sabrina Johnson - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 4)
• Jenifer McNeil - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 9)
• Rasheem Pugh - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 5)
• Lenesha Randolph - sich rückwärts bewegende Vokale (Spuren: 4, 5, 9, 13)
• Ramon Rivera - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 9)
• Earl Robinson - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 4)
• Andrea Simmons - sich rückwärts bewegende Vokale (Spuren: 4,9)
• Eddie Stockley - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 4)
• Ahmed Wallace - sich rückwärts bewegende Vokale (Spuren: 9,13)
• Tara Watkins - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 9)
• Rachel Wilson - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 9)
• Chuck Young - sich rückwärts bewegende Vokale (Spur: 3)

Instrumentalisten

• Al Anderson - Gitarre (Spur: 12)
• Tom Barney - Bass (Spuren: 11 - 13)
• Knospe-Ordner - Saxofon der Altstimme/Tenors / Flöte (Spur: 7)
• Robert Browne - Gitarre (Spur: 2)
• Rudy Byrd - Schlagzeug (Spuren: 3, 6, 8)
• Che Guevara - Trommel-Programmierung (Spuren: 5, 6, 9, 10, 12, 13)
• Papst von Che - Trommel-Programmierung (Spur:8)
• Jared Crawford - lebende Trommeln (Spur: 4)
• D'Angelo - der Rhodos (Spur: 12)
• DJ Höchst - DJ (Spur: 5)
• Francis Dunnery - Gitarre (Spuren: 11, 12)
• Paul Fakhourie - Bass (Spur: 3)
• Dean Frasier - Saxofon (Spuren: 5, 10)
• Loris Holland - Schlüssel (Spuren: 12, 14) / Klarinette (Spur: 11)
• Indigoblaues Quartett - Schnuren (Spuren: 5, 13, 14)
• Julian Marley - Gitarre (Spur: 10)
• Chris Meredith - Bass (Spuren: 8, 10, 12)
• Johari Newton - Gitarre (Spuren: 2, 3, 8)
• Tejumold Newton - Klavier (Spur: 3)
• Vada Edelmänner - Trommel-Programmierung (Spuren: 2, 3, 5, 6, 8, 10, 13)
• Gnade-Paradies - Harfe (Spuren: 4, 6, 8)
• James Poyser - Bass (Spuren: 2, 4, 9) / Schlüssel (Spuren: 3, 5, 6, 12)
• Everol Ray - Trompete (Spuren: 5,10)
• Kevin Robinson - trompetet / Flugelhorn (Spur: 7)
• Ronald "Nambo" Robinson - Posaune (Spuren: 5, 10)
• Matthew Rubano - Bass (Spuren: 9, 13)
• Carlos Santana - Gitarre (Spur: 4)
• Earl Chinna Smith - Gitarre (Spuren: 2,10)
• Andrew Smith - Gitarre (Spur: 7)
• Squiddly Reihen - lebende Trommeln (Spur:8)
• John R. Stephens - Klavier (track:13)
• Elizabeth Valletti - Harfe (Spur: 7)
• Fayyaz Virti - Posaune (Spur: 7)
• Joe Wilson - Klavier (Spur: 14)
• Stuart Zender - Bass (Spur: 7)

Produktion

• Errol Brown - Helfer, der Ingenieur (Spuren registriert: 2, 10)
• Che Guevara - Co-Erzeuger (Spuren: 2, 4)
• Lauryn Hill - Erzeuger / Produzent (Spuren: 1-16)
• Matt Howe - Recorder (Spur: 7)
• Storm Jefferson - Recorder (Spuren: 8, 9, 11, 12) / mischen Ingenieur (Spur: 8) / Helfer-Mischungsingenieur (Spuren: 2, 9)
• Ken Johnson - Recorder (Spur: 9) / Helfer, der Ingenieur (Spur registriert: 4)
• Vada Edelmänner - Co-Erzeuger (Spur: 2)
• Tony Prendatt - Recorder (Spuren: 6, 7, 9, 12 - 14) / Ingenieur (Spur: 14)
• Warren Riker - Recorder (Spuren: 4, 5, 8, 12) / mischen Ingenieur (Spuren: 2, 9)
• Jamie Seigel - Helfer-Mischungsingenieur (Spur: 4)
• Greg Thompson - Helfer-Mischungsingenieur (Spur: 3)
• Neil Tucker - Helfer, der Ingenieur (Spur registriert: 7)
• Chip Verspyck - Helfer, der Ingenieur (Spuren registriert: 3, 7)
• Brian Vibberts - Helfer-Ingenieur (Spuren: 6, 10, 12)
• "Beauftragter" von Gordon Williams - Recorder (Spuren: 2 - 6, 8 - 12) / Ingenieur (Spuren: 9, 14) / Mixer (Spuren: 2, 4 - 6, 8, 10, 11, 13, 14)
• Johny Wyndrx - Recorder (Spur: 4)

Karte-Geschichte

Karte-Positionen

Zertifikate

Ende von Jahrzehnt-Karten

Karte-Umzug und Folge

Ritterschläge

Siehe auch

• Liste von Alben Nummer ein von 1998 (die Vereinigten Staaten).
• Liste der Nummer ein R&B Alben von 1998 (die Vereinigten Staaten).
• Liste der Nummer ein R&B Alben von 1999 (die Vereinigten Staaten).
• Werbetafel-Jahresende

Zeichen

Außenverbindungen

• Der Miseducation von Lauryn Hill an Discogs
• Innerhalb des Miseducation von Lauryn Hill am rollenden Stein
• Das Jahr in der Rezension: Miseducation an der New York Times
• Personalrezension an Sputnikmusic
• Rezension an Heugabel-Medien
• Rezension am A.V. Klub
• Album-Ritterschläge an der mit Jubel begrüßten Musik