Magischer Realismus oder magischer Realismus sind ein ästhetischer Stil oder Genre der Fiktion, in der magische Elemente mit der echten Welt verschmelzen. Die Geschichte erklärt diese magischen Elemente als echte Ereignisse, die auf eine aufrichtige Weise präsentiert sind, die das "echte" und das "fantastische" in demselben Strom des Gedankens legt. Es ist ein Film, literarisches und visuelles Kunstgenre.

Ein Beispiel des magischen Realismus ist, wenn ein Charakter in der Geschichte fortsetzt, außer der normalen Lebensdauer lebendig zu sein, und das durch den Charakter subtil gezeichnet wird, der überall in vielen Generationen da ist. Auf der Oberfläche hat die Geschichte keine klaren magischen Attribute, und alles wird in einer echten Einstellung befördert, aber solch ein Charakter bricht die Regeln unserer echten Welt. Der Autor kann genaue Details der echten Welt wie das Geburtsdatum eines Bezugscharakters und des Armeeeinberufungsalters geben, aber solche Tatsachen helfen, ein Alter für den fantastischen Charakter der Geschichte zu definieren, die sich erweisen würde, ein anomales Ereignis wie jemand zu sein, seit zweihundert Jahren lebend.

Der Begriff ist weit gehend beschreibend aber nicht kritisch streng: Staatliche Universität von Winona Asst. Professor von japanischen Studien und Autor, Matthew Strecher definiert magischen Realismus als "..., was geschieht, wenn eine hoch ausführliche, realistische Einstellung durch etwas zu Fremdes angegriffen wird, um zu glauben." Diese kritische Perspektive zu magischen Realismus-Stämmen von der Verfremdung des Westlesers mit der Mythologie, eine Wurzel des magischen Realismus hat leichter durch Nichtwestkulturen verstanden. Die Westverwirrung bezüglich des magischen Realismus ist wegen "... Vorstellung des echten, das" in einem magischen Realist-Text geschaffen ist: Anstatt Wirklichkeit mit natürlichen oder physischen Gesetzen, als in typischen Westtexten zu erklären, schaffen magische Realist-Texte eine Wirklichkeit "..., in dem die Beziehung zwischen Ereignissen, Charakteren und Einstellung auf oder gerechtfertigt durch ihren Status innerhalb der physischen Welt oder ihre normale Annahme durch die bürgerliche Mentalität nicht basieren konnte." Viele Schriftsteller werden als "magischer Realist kategorisiert," der verwechselt, was der Begriff wirklich bedeutet, und wie breit seine Definition ist.

Etymologie

Während der Begriff der magische Realismus in seinem modernen Sinn ist zuerst 1955, der deutsche Kunstkritiker Franz Roh zuerst erschienen, den Ausdruck 1925 verwendet hat, um sich auf einen malerischen Stil auch bekannt als Neue Sachlichkeit (die Neue Objektivität), eine von deutschem Mitmuseum-Direktor Gustav Hartlaub verfochtene Alternative zu beziehen. Roh hat geglaubt, dass magischer Realismus damit verbunden ist, aber kennzeichnend von konzentriert sich Surrealismus, wegen des magischen Realismus auf den materiellen Gegenstand und die wirkliche Existenz von Dingen in der Welt im Vergleich mit der mehr zerebralen, psychologischen und unterbewussten Wirklichkeit, dass die Surrealisten erforscht haben. Magischer Realismus wurde später verwendet, um den unheimlichen Realismus durch amerikanische Maler wie Ivan Albright, Paul Cadmus, George Tooker und andere Künstler während der 1940er Jahre und der 1950er Jahre zu beschreiben. Jedoch, im Vergleich mit seinem Gebrauch in der Literatur, schließt magische Realist-Kunst offen fantastischen oder magischen Inhalt nicht häufig ein, aber schaut eher auf das weltliche, jeder Tag, durch einen hyperrealistischen und häufig mysteriöse Linse. Das Ausmaß, zu dem magische Elemente in der Sehkunst hereingehen, hängt von der Unterkategorie, besprochen im Detail unten ab.

Die theoretischen Implikationen des magischen Realismus von Roh haben außerordentlich europäische und lateinamerikanische Literatur beeinflusst. Italiener Massimo Bontempelli hat zum Beispiel den ersten magischen Realisten als kreativen Schriftsteller, gesucht betrachtet, um die "... mysteriöse und fantastische Qualität der Wirklichkeit zu präsentieren." Er hat behauptet, dass Literatur ein Mittel sein konnte, ein Kollektivbewusstsein durch "... die Öffnung neuer mythischer und magischer Perspektiven auf der Wirklichkeit," zu schaffen, und seine Schriften verwendet hat, um eine italienische durch den Faschismus geregelte Nation zu begeistern. Venezolaner Arturo Uslar-Pietri wurde mit der Form von Roh des magischen Realismus nah vereinigt und hat Bontempelli in Paris gekannt. Anstatt den sich entwickelnden Versionen des kubanischen Schriftstellers Alejo Carpentier "des (lateinischen) Amerikaners erstaunlich echt zu folgen," betonen die Schriften von Uslar-Pietri "... das Mysterium des Menschen, der unter der Wirklichkeit des Lebens lebt." Er hat geglaubt, dass magischer Realismus "... eine Verlängerung des vanguardia [oder Avantgarde] Modernist experimentelle Schriften Lateinamerikas war."

Literarischer magischer Realismus ist in Lateinamerika entstanden. Schriftsteller sind häufig zwischen ihrem Heimatland und europäischen kulturellen Mittelpunkten, wie Paris oder Berlin gereist, und waren unter Einfluss der Kunstbewegung der Zeit. Carpentier und Uslar-Pietri waren zum Beispiel stark unter Einfluss europäischer künstlerischer Bewegungen wie Surrealismus während ihres Aufenthalts in Paris in den 1920er Jahren und 1930er Jahren. Ein Hauptereignis, das malerische und literarische Magie realisms verbunden hat, war die Übersetzung und Veröffentlichung des Buches von Roh ins Spanisch durch Spaniens Revista de Occidente 1927, angeführt von der größeren literarischen Zahl José Ortega y Gasset. "Innerhalb eines Jahres wurde Magischer Realismus auf die Prosa von europäischen Autoren in den literarischen Kreisen des Buenos Aires angewandt." Jorge Luis Borges hat begeistert und hat andere lateinamerikanische Schriftsteller in der Entwicklung des magischen Realismus - besonders mit seiner ersten magischen Realist-Veröffentlichung, Historia universaler de la infamia 1935 ermutigt. Zwischen 1940 und 1950 hat der magische Realismus in Lateinamerika seine Spitze mit prominenten Schriftstellern erreicht, die hauptsächlich in Argentinien erscheinen.

Literatur

Eigenschaften

Das Ausmaß, in dem die Eigenschaften unten für einen gegebenen magischen Realist-Text gelten, ändert sich. Jeder Text ist verschieden und verwendet oberflächliche Kenntnisse der Qualitäten verzeichnet hier. Jedoch porträtieren sie genau, was man aus einem magischen Realist-Text erwarten könnte.

Fantastische Elemente

Noch 2008, der magische Realismus in der Literatur ist als "... eine Art moderne Fiktion definiert worden, in der fabelhafte und fantastische Ereignisse in einen Bericht eingeschlossen werden, der sonst den 'zuverlässigen' Ton des objektiven realistischen Berichts aufrechterhält, eine Tendenz des modernen Romans benennend, außer den Grenzen des Realismus zu reichen und auf die Energien der Fabel, des Volksmärchens und des Mythos zu ziehen, während er eine starke zeitgenössische soziale Relevanz aufrechterhält. Die fantastischen Attribute, die Charakteren in solchen Romanen gegeben sind — Levitation, Flug, Gedankenübertragung, Telekinese — sind unter den Mitteln, die magischer Realismus annimmt, um die häufig fantastischen politischen Realien des 20. Jahrhunderts zu umfassen."

Vollkommenheit

In einem betitelten Aufsatz "Haben das Barock und das Erstaunliche Echte" der kubanische Schriftsteller Alejo Carpentier die Idee verfochten, dass das Barock durch einen Mangel an der Leere, einer Abfahrt von der Struktur oder den Regeln und einer "außergewöhnlichen" Vollkommenheit definiert wird, Detail zu desorientieren (Mondrian als sein polares Gegenteil zitierend). Von diesem Winkel sieht Carpentier das Barock als ein layering von Elementen an, der leicht in die postkoloniale oder transcultural lateinamerikanische Atmosphäre übersetzt, die Carpentier im Königreich dieser Welt betont." Amerika, ein Kontinent der Symbiose, Veränderungen... mestizaje, erzeugt das Barock," hat ausführlich durch wohl durchdachte aztekische Tempel und assoziative Dichtung von Nahuatl gemacht. Diese sich vermischenden Ethnizitäten wachsen zusammen mit dem amerikanischen Barock; der Raum ist zwischen, wo "erstaunlich echt" gesehen wird. Erstaunlich: nicht Bedeutung schön und angenehm, aber außergewöhnlich, sonderbar, ausgezeichnet. Solch ein kompliziertes System von layering — umfasst im lateinamerikanischen "Boom"-Roman, wie Hundert Jahre der Einsamkeit — hat als sein Ziel "... das Übersetzen des Spielraums Amerikas."

Hybridity

Magische Realismus-Anschlag-Linien verwenden charakteristisch hybride vielfache Flugzeuge der Wirklichkeit, die in "... unharmonischen Arenen solcher Gegenteile als städtisch und ländlich, und Westlich und einheimisch stattfinden." Zum Beispiel, wie gesehen, im "La noche boca arriba von Julio Cortázar," erfährt eine Person zwei realistische Situationen gleichzeitig in demselben Platz, aber während zwei verschiedener Zeitabschnitte, Jahrhunderte einzeln.

Sein traumhafter Staat verbindet diese zwei Realien; dieses kleine Bit der Magie macht diese vielfachen Flugzeuge der Wirklichkeit möglich. Insgesamt gründen sie "... eine tiefere und wahre Wirklichkeit, als herkömmliche Realist-Techniken illustrieren würden."

Metafiction

Dieser Charakterzug Zentren auf der Rolle des Lesers in der Literatur. Mit seinen vielfachen Realien und spezifischer Verweisung auf die Welt des Lesers erforscht es die Einfluss-Fiktion hat auf der Wirklichkeit, Wirklichkeit auf der Fiktion und der Rolle des Lesers zwischen; als solcher wird darum gut angepasst, Aufmerksamkeit auf die soziale oder politische Kritik zu lenken. Außerdem ist es das Werkzeug Paramount in der Ausführung eines zusammenhängenden und größeren magischen Realist-Phänomenes: textualization. Dieser Begriff definiert zwei Bedingungen zuerst, wo ein Romanleser in die Geschichte innerhalb einer Geschichte eingeht, während er ihn liest, uns befangen unseres Status als Leser - und zweitens machend, wo die Textwelt in (unsere) Welt des Lesers eintritt. Gesunder Verstand würde diesen Prozess verneinen, aber 'Magie' ist der flexible topos, der es erlaubt.

Verschwiegenheit von Authorial

Verschwiegenheit von Authorial ist das "... absichtliche Zurückhalten der Information und die Erklärungen über die beunruhigende Romanwelt." Der Erzähler stellt Erklärungen über die Genauigkeit oder Vertrauenswürdigkeit von Ereignissen beschrieben nicht zur Verfügung oder sieht ausgedrückt durch Charaktere im Text an. Weiter ist der Erzähler, eine Eigenschaft gleichgültig, die durch diese Abwesenheit der Erklärung von fantastischen Ereignissen erhöht ist; die Geschichte fährt "mit logischer Präzision" fort, als ob nichts Außergewöhnliches stattgefunden hat.

Darin, die übernatürliche Welt erklärend, würde seine Gesetzmäßigkeit hinsichtlich der natürlichen Welt sofort reduzieren. Der Leser würde folglich das übernatürliche als falsches Zeugnis ignorieren.

Sinn des Mysteriums

Etwas, worüber sich die meisten Kritiker einigen, ist dieses Hauptthema. Magische Realist-Literatur neigt dazu, an einem verstärkten Niveau zu lesen. Die Samenarbeit des Stils, Hundert Jahre der Einsamkeit durch Gabriel García Márquez nehmend, muss der Leser lassen gehen vorher existierender Bande zu herkömmlicher Ausstellung, Anschlag-Förderung, geradliniger Zeitstruktur, wissenschaftlichem Grund, um usw. um einen Staat des erhöhten Bewusstseins des Zusammenhangs des Lebens oder verborgener Bedeutungen zu kämpfen. Carpentier artikuliert dieses Gefühl als "..., um das Mysterium zu greifen, das hinter Dingen atmet," und den Anspruch durch den Ausspruch unterstützt, dass ein Schriftsteller seine Sinne zum Punkt "estado limite" [übersetzt als "Grenze-Staat" oder "äußerst"] erhöhen muss, um alle Niveaus der Wirklichkeit, am wichtigsten dieses des Mysteriums zu begreifen.

Kollektivbewusstsein

Der mexikanische Kritiker Luis Leal hat gesagt, "Ohne an das Konzept des magischen Realismus zu denken, gibt jeder Schriftsteller Ausdruck einer Wirklichkeit, die er in den Leuten beobachtet. Zu mir ist magischer Realismus eine Einstellung seitens der Charaktere im Roman zur Welt," oder zur Natur. Er trägt bei, "Wenn Sie es erklären können, dann ist es nicht magischer Realismus."

Politische Kritik

Magischer Realismus enthält eine "... implizite Kritik der Gesellschaft, besonders der Elite." Besonders hinsichtlich Lateinamerikas bricht der Stil vom inarguable Gespräch "... privilegierter Zentren der Literatur." Das ist eine Weise in erster Linie über und für "ex-centrics": geografisch, sozial und wirtschaftlich marginalisiert. Deshalb arbeitet die 'alternative Welt des magischen Realismus', um die Wirklichkeit von feststehenden Gesichtspunkten (wie Realismus, Naturalismus, Modernismus) zu korrigieren. Magische Realist-Texte, unter dieser Logik, sind umstürzlerische Texte, Revolutionär gegen sozial dominierende Kräfte. Wechselweise, sozial dominierend kann magischen Realismus zu disassociate selbst von ihrem "Macht-Gespräch durchführen." Titel von Theo D'haen diese Änderung in der Perspektive, "decentering". Nach der Rücksicht ist Lateinamerika der ideale Schauplatz und Platz für solche literarischen Umstürze zu einer dominierenden Macht von den Kolonisatoren den Diktatoren anfangend.

Hauptthemen in der Kritik

Zweideutigkeiten in der Definition

Die Bestimmung, wer den Begriff ins Leben gerufen hat, ist magischer Realismus (im Vergleich mit dem magischen Realismus) unter literarischen Kritikern umstritten. Maggie Ann Bowers behauptet, dass es zuerst im 1955-Aufsatz "Magischer Realismus in der spanischen amerikanischen Fiktion" durch den Kritiker Angel Flores erschienen ist. Sie bemerkt, dass, während Flores Jorge Luis Borges als der erste magische Realist nennt (betrachten einige Kritiker ihn als einen Vorgänger, nicht wirklich einen magischen Realisten), er scheitert, entweder Alejo Carpentier oder Arturo Uslar-Pietri anzuerkennen, um den magischen Realismus von Roh nach Lateinamerika zu bringen. Jedoch, sowohl Luis Leal als auch Irene Guenther, (in Pietri und Texten von Jean Weisgerber, beziehungsweise Verweise anzubringen), beglaubigen, dass Pietri einer der ersten, wenn nicht des ersten war, um den Begriff auf die lateinamerikanische Literatur anzuwenden.

Leal und Guenther beides Zitat Pietri, der "... Mann als ein durch realistische Tatsachen umgebenes Mysterium beschrieben hat. Eine poetische Vorhersage oder eine poetische Leugnung der Wirklichkeit. Was aus Mangel an einem anderen Namen einen magischen Realismus genannt werden konnte." Es lohnt sich zu bemerken, dass Pietri, im Präsentieren seines Begriffes für diese literarische Tendenz, immer seine Definition offen mittels einer Sprache lyrischer und sinnträchtig gehalten hat als ausschließlich kritisch, als in dieser 1948-Behauptung. Als akademische Kritiker versucht haben, magischen Realismus mit der wissenschaftlichen Genauigkeit zu definieren, haben sie entdeckt, dass es stärker war als genau. Kritiker, die durch ihre Unfähigkeit frustriert sind, unten die Bedeutung des Begriffes zu befestigen, haben sein ganzes Aufgeben gedrängt. Und doch im vagen, großen Gebrauch von Arturo Uslar-Pietri war magischer Realismus in der Zusammenstellung für viele Leser ihre Wahrnehmung von viel lateinamerikanischer Fiktion wild erfolgreich; diese Tatsache weist darauf hin, dass der Begriff seinen Nutzen hat, so lange, wie man erwartet, es mit der der technischen, wissenschaftlichen Fachsprache erwarteten Präzision nicht fungiert."

Der Artikel des guatemaltekischen Autors William Spindler, "Magischer Realismus: Eine Typologie," weist darauf hin, dass es drei Arten des magischen Realismus gibt, die jedoch keineswegs unvereinbar sind: Europäischer 'metaphysischer' magischer Realismus, mit seinem Sinn der Entfremdung und des unheimlichen, veranschaulichten durch die Fiktion von Kafka; 'ontologischer' magischer Realismus, der durch 'matter-of-factness' in der Verbindung 'unerklärlicher' Ereignisse charakterisiert ist; und 'anthropologischer' magischer Realismus, wo eine heimische Weltanschauung in der Nähe von der vernünftigen Westweltanschauung gesetzt wird. Die Typologie von Spindler des magischen Realismus ist als "... eine Tat der Kategorisierung kritisiert worden, die sich bemüht, Magischen Realismus als ein kulturell spezifisches Projekt zu definieren, indem sie für seine Leser jene (nichtmodernen) Gesellschaften identifiziert wird, wo Mythos und Magie andauern, und wo, wie man erwarten könnte, Magischer Realismus vorgekommen ist. Es gibt Einwände gegen diese Analyse. Westrationalismus-Modelle können Westweisen des Denkens nicht wirklich beschreiben, und es ist möglich, Beispiele zu empfangen, wo beide Ordnungen von Kenntnissen gleichzeitig möglich sind."

Lo echter maravilloso

Alejo Carpentier hat den Begriff lo echter maravilloso (grob die "erstaunliche Wirklichkeit") im Prolog zu seinem Roman Das Königreich dieser Welt (1949) hervorgebracht; jedoch, etwas Debatte, ob er aufrichtig ein magischer Realist-Schriftsteller, oder einfach ein Vorgänger und Quelle der Inspiration ist. Maggie Bowers behauptet, dass er als der Schöpfer des lateinamerikanischen magischen Realismus (sowohl als ein Romanschriftsteller als auch als Kritiker) weit anerkannt wird; sie beschreibt die Vorstellung von Carpentier als eine Art erhöhte Wirklichkeit, wo Elemente des wunderbaren erscheinen können, während sie natürlich und ungezwungen scheinen. Sie schlägt vor, dass durch disassociating selbst und seine Schriften vom malerischen magischen Realismus von Roh Carpentier zum Ziel gehabt hat zu zeigen, wie - auf Grund von Lateinamerikas verschiedener Geschichte Erdkunde, Bevölkerungsstatistik, Politik, Mythen und mit dem Glauben unwahrscheinliche und erstaunliche Dinge möglich gemacht werden. Außerdem ist die Bedeutung von Carpentier, dass Lateinamerika ein Land ist, das mit Wundern gefüllt ist, und dass "das Schreiben über dieses Land automatisch eine Literatur der erstaunlichen Wirklichkeit erzeugt."

"Das erstaunliche" kann mit dem magischen Realismus leicht verwirrt sein, weil beide Weisen übernatürliche Ereignisse einführen, ohne den implizierten Autor zu überraschen. In beiden werden diese magischen Ereignisse erwartet und als tägliche Ereignisse akzeptiert. Jedoch ist die erstaunliche Welt eine unidimensional Welt. Der implizierte Autor glaubt, dass irgendetwas hier geschehen kann, weil die ganze Welt mit übernatürlichen Wesen und Situationen zunächst gefüllt wird. Märchen sind ein gutes Beispiel der erstaunlichen Literatur. Die wichtige Idee im Definieren des erstaunlichen besteht darin, dass Leser verstehen, dass diese erfundene Welt von der Welt verschieden ist, wo sie leben. Die "erstaunliche" eindimensionale Welt unterscheidet sich von der bidimensional Welt des magischen Realismus, als in den Letzteren, den übernatürlichen Bereich-Mischungen mit der natürlichen, vertrauten Welt (das Erreichen der Kombination von zwei Schichten der Wirklichkeit: bidimensional). Während einige die Begriffe magischer Realismus und lo echter maravilloso austauschbar gebrauchen, liegt der Schlüsselunterschied im Fokus.

Kritiker Luis Leal beglaubigt, dass Carpentier eine entstehende Säule des magischen Realist-Stils durch das implizite Verweisen auf die kritischen Arbeiten des Letzteren, das Schreiben war, dass "Die Existenz des erstaunlichen echten ist, was magische Realist-Literatur angefangen hat, die einige Kritiker fordern, ist die aufrichtig amerikanische Literatur." Es kann folglich gezogen werden, dass Carpentier "lo echter maravilloso" vom magischen Realismus durch die Tatsache besonders verschieden ist, dass sich der erstere spezifisch nach Amerika wendet. Auf diesem Zeichen kategorisiert Lee A. Daniel Kritiker von Carpentier in drei Gruppen: Diejenigen, die ihn als einen magischen Realisten was auch immer (Ángel Flores), diejenigen nicht betrachten, die ihn "einen mágicorealista Schriftsteller ohne Erwähnung sein "lo echter maravilloso" (Gómez Gil, Jean Franco, Carlos Fuentes)," und diejenigen nennen, die die zwei Begriffe austauschbar (Fernando Alegria, Luis Leal, Emir Rodriguez Monegal) gebrauchen.

Lateinamerikanische Exklusivität

Kritik, dass Lateinamerika der Geburtsort und Eckstein aller Dinge Magie-Realist ist, ist ziemlich üblich. Ángel Flores bestreitet nicht, dass magischer Realismus eine internationale Ware ist, aber das artikuliert, hat er einen hispanischen Geburtsort, schreibend, dass, "Ist magischer Realismus eine Verlängerung der romantischen Realist-Tradition der spanischen Sprachliteratur und seiner europäischen Kollegen." Flores ist auf dieser Vorderseite nicht allein; es gibt Argument zwischen denjenigen, die magischen Realismus als eine lateinamerikanische Erfindung und diejenigen sehen, die es als das globale Produkt einer postmodernen Welt sehen. Irene Guenther hört auf, "Vermutung beiseite, es ist in Lateinamerika, dass [magischer Realismus] in erster Linie durch die literarische Kritik gegriffen wurde und, durch die Übersetzung und literarische Aneignung, umgestaltet war." Magischer Realismus hat eine Internationalisierung übernommen: Dutzende von nichthispanischen Schriftstellern werden als solcher kategorisiert, und viele glauben, dass es aufrichtig eine internationale Ware ist.

Postmodernismus

In Betracht zu ziehen, dass, theoretisch, magischer Realismus im 20. Jahrhundert geboren gewesen ist, es mit dem Postmodernismus verbindend, ist ein logischer nächster Schritt. Um weiter die zwei Konzepte zu verbinden, gibt es beschreibende Allgemeinheiten zwischen den zwei, dass belgischer Kritiker Theo D'haen in seinem Aufsatz, "Magischer Realismus und Postmodernismus richtet." Autoren Günter Grass, Thomas Bernhard, Peter Handke, Italo Calvino, John Fowles, Angela Carter, John Banville, Michel Tournier, Giannina Braschi, Willem Brakman und Louis Ferron werden als Postmodernist weit betrachtet, aber könnten gerade als... magischer Realist "leicht kategorisiert werden." Eine Liste ist Eigenschaften kompiliert worden, die man normalerweise dem Postmodernismus zuschreiben könnte, aber die auch literarischen magischen Realismus beschreiben konnten:" ... Selbstreflexivkeit, metafiction, Eklektizismus, Überfülle, Vielfältigkeit, Diskontinuität, intertextuality, Parodie, die Auflösung des Charakters und Bericht-Beispiels, der Ausradierung von Grenzen und der Destabilisierung des Lesers." Um weiter die zwei zu verbinden, teilen magischer Realismus und Postmodernismus die Themen des Postkolonialgesprächs, in dem Sprünge rechtzeitig und Fokus mit dem wissenschaftlichen, aber eher mit dem magischen Denken nicht wirklich erklärt werden können; textualization (des Lesers); und metafiction [mehr Detail: unter Themen und Qualitäten].

Bezüglich der Einstellung zum Publikum haben die zwei viel gemeinsam. Magische Realist-Arbeiten bemühen sich nicht, in erster Linie ein populäres Publikum, aber statt dessen ein hoch entwickeltes Publikum zu befriedigen, das darauf abgestimmt werden muss, Text"Subtilität" zu bemerken. Während der postmoderne Schriftsteller eskapistische Literatur verurteilt (wie Fantasie, Verbrechen, Geisterfiktion), ist er/sie unentwirrbar damit bezüglich des Leserkreises verbunden. Es gibt zwei Weisen in der postmodernen Literatur: Ein, gewerblich erfolgreiche Knall-Fiktion, und der andere, Philosophie, die besser Intellektuellen angepasst ist. Ein einzigartiges Lesen der ersten Weise wird ein verdrehtes oder reduktives Verstehen des Textes machen. Der Romanleser - wie Aureliano von 100 Jahren der Einsamkeit - ist die Geisel, die verwendet ist, um die Angst des Schriftstellers vor diesem Problem dessen auszudrücken, wer die Arbeit und dazu liest, welche Enden, und dessen, wie der Schriftsteller für immer auf die Bedürfnisse und Wünsche von Lesern (der Markt) vertrauensvoll ist. Der magische Realist-Schriftsteller mit der Schwierigkeit muss ein Gleichgewicht zwischen saleability und intellektueller Integrität erreichen. Wendy Faris, über den magischen Realismus als ein zeitgenössisches Phänomen sprechend, das Modernismus für den Postmodernismus verlässt, sagt, "Magische Realist-Fiktionen scheinen wirklich jünger und populär als ihre Modernist-Vorgänger, darin sorgen sie häufig (obwohl nicht immer) mit Einrichtungsgeschichte-Linien zu unserem grundlegenden Wunsch zu hören, was als nächstes geschieht. So können sie klarer für die Unterhaltung von Lesern entworfen werden."

Vergleich mit zusammenhängenden Genres

man versucht zu definieren, wie etwas ist, ist es häufig nützlich zu definieren, was etwas nicht ist. Es ist auch wichtig zu bemerken, dass viele literarische Kritiker versuchen, Romane und literarische Arbeiten in nur einem Genre, solcher als "romantisch" oder "Naturforscher" zu klassifizieren, nicht immer in Betracht ziehend, dass viele Arbeiten in vielfache Kategorien fallen. Viel Diskussion wird aus dem Buch von Maggie Ann Bowers Magic (al) Realism zitiert, worin sie versucht, die Begriffe magischer und magischer Realismus abzugrenzen, indem sie die Beziehungen mit anderen Genres wie Realismus, Surrealismus, fantastische Literatur und Sciencefiction untersucht.

Realismus

Realismus ist ein Versuch, ein Bild des wirklichen Lebens zu schaffen; ein Roman verlässt sich darauf nicht einfach, was er präsentiert, aber wie er es präsentiert. Auf diese Weise handelt ein Realist-Bericht als Fachwerk, durch das der Leser eine Welt mit den Rohstoffen des Lebens baut. Das Verstehen sowohl Realismus als auch magischer Realismus innerhalb des Bereichs einer Bericht-Weise ist Schlüssel zum Verstehen beider Begriffe. Magischer Realismus "verlässt sich... auf die Präsentation von echten, vorgestellten oder magischen Elementen, als ob sie echt waren. Es verlässt sich auf Realismus, aber nur so dass es strecken kann, was als echt für seine Grenzen annehmbar ist."

Weil ein einfacher Punkt des Vergleichs, der Unterscheidung von Roh zwischen Expressionismus und Postexpressionismus, wie beschrieben, in der deutschen Kunst im 20. Jahrhundert, auf den magischen Realismus und Realismus angewandt werden kann. Realismus gehört den Begriffen "Geschichte", "mimetic", "Vertrautmachen", "Empirismus/Logik", "Narration", "closure-ridden/reductive Naturalismus," und "Rationalisierung/Ursache und Wirkung." Andererseits umfasst magischer Realismus die Begriffe "Mythos/Legende", "fantastisch / Ergänzung", "defamiliarization", "Mystik/Magie", "Meta-Narration", "open-ended/expansive Romantik," und "Einbildungskraft-Fähigkeit / negative Fähigkeit."

Surrealismus

Surrealismus ist häufig mit dem magischen Realismus verwirrt, weil sie beide unlogisch oder Eskapist-Aspekte der Menschheit und Existenz erforschen. Es gibt eine starke historische Verbindung zwischen dem Konzept von Franz Roh des magischen Realismus und Surrealismus, sowie dem resultierenden Einfluss auf die erstaunliche Wirklichkeit von Carpentier; jedoch bleiben wichtige Unterschiede. Surrealismus "wird vom magischen Realismus [darin] die Aspekte am meisten übergeholt, die es erforscht, werden nicht mit der materiellen Wirklichkeit, aber mit der Einbildungskraft und der Meinung vereinigt, und insbesondere versucht es, das 'innere Leben' und die Psychologie von Menschen durch die Kunst auszudrücken." Es bemüht sich, das unterbewusste, unbewusste, das unterdrückte und unaussprechliche auszudrücken. Magischer Realismus präsentiert andererseits selten das außergewöhnliche in der Form eines Traums oder einer psychologischen Erfahrung." So zu tun," schreiben Lauben, "nimmt die Magie der erkennbaren materiellen Wirklichkeit und legt es in die wenige verstandene Welt der Einbildungskraft. Die Gewöhnlichkeit der Magie des magischen Realismus verlässt sich auf seine akzeptierte und ungefragte Position in der greifbaren und materiellen Wirklichkeit."

Fantasie

Prominente Englischsprachige Fantasie-Schriftsteller haben gesagt, dass "magischer Realismus" nur ein anderer Name für die Fantasie-Fiktion ist. Gene Wolfe hat gesagt, "magischer Realismus ist Fantasie, die von Leuten geschrieben ist, die sprechen, haben Spanier," und Terry Pratchett gesagt, dass magischer Realismus "einer höflichen Weise ähnlich ist zu sagen, dass Sie Fantasie schreiben."

Jedoch unterscheidet Amaryll Beatrice Chanady magische Realist-Literatur von der Fantasie-Literatur ("das fantastische") gestützt auf Unterschieden zwischen drei geteilten Dimensionen: Der Gebrauch der Antinomie (die gleichzeitige Anwesenheit zwei widerstreitender Codes), die Einschließung von Ereignissen, die in ein logisches Fachwerk und den Gebrauch der authorial Verschwiegenheit nicht integriert werden können. In der Fantasie wird die Anwesenheit des übernatürlichen Codes als problematisch, etwas wahrgenommen, was spezielle Aufmerksamkeit lenkt - wo im magischen Realismus die Anwesenheit des übernatürlichen akzeptiert wird. In der Fantasie, authorial Verschwiegenheit schafft eine störende Wirkung auf den Leser, es arbeitet, um das übernatürliche ins natürliche Fachwerk im magischen Realismus zu integrieren. Diese Integration wird möglich im magischen Realismus gemacht, weil der Autor das übernatürliche präsentiert als, ebenso gültig zum natürlichen zu sein. Es gibt keine Hierarchie zwischen den zwei Codes. Der Geist von Melquíades in den Hundert Jahren von Márquez der Einsamkeit oder der Baby-Geist im Geliebten von Toni Morrison, die besuchen oder in den Einwohnern ihres vorherigen Wohnsitzes umgehen, werden beide vom Erzähler als gewöhnliche Ereignisse präsentiert; der Leser akzeptiert deshalb das erstaunliche als normal und üblich.

Dr Clark Zlotchew ist der differenzierende Faktor zwischen dem fantastischen und magischen Realismus, dass in der fantastischen Literatur, wie die Geschichte von Kafka "Die Metamorphose," gibt es ein Zögern, das von der Hauptfigur, dem einbezogenen Autor oder dem Leser im Entscheiden erfahren ist, ob man natürliche oder übernatürliche Ursachen einem beunruhigenden Ereignis, oder zwischen vernünftigen oder vernunftwidrigen Erklärungen zuschreibt. Fantastische Literatur ist auch als ein Stück des Berichts definiert worden, in dem es ein unveränderliches Schwanken zwischen Glauben und Nichtglauben an das übernatürliche oder außergewöhnliche Ereignis gibt.

In der Ansicht von Leal hat magischer Realismus einen tropischen (oder llano [Prärie] oder Wüste) Zusammenhang, aber er sagt, dass die Fiktion von Julio Cortázar nur "das fantastische," nicht magischer Realismus enthält. In der Ansicht von Leal, "In der fantastischen Literatur — in Borges zum Beispiel — schafft der Schriftsteller neue Welten, vielleicht neue Planeten. Im Vergleich schaffen Schriftsteller wie García Márquez, die magischen Realismus verwenden, neue Welten nicht, aber schlagen das magische in unserer Welt vor." Sogar die Novelle von Cortázar "Casa Tomada," über einen Bruder und Schwester, deren Haus von jemandem oder etwas Mysteriösem für Leal übernommen wird, ist ein Beispiel des fantastischen und nicht magischen Realismus.

Sciencefiction

Während Sciencefiction und magischer Realismus sowohl den Begriff dessen biegen, was echt, mit der menschlichen Einbildungskraft Spielzeug-ist, als auch Formen (häufig fantastisch) Fiktion ist, unterscheiden sie sich außerordentlich. Laube zitiert die Tapfere Neue Welt von Aldous Huxley als ein Roman, der die Sciencefictionsroman-Voraussetzung einer "... vernünftigen, physischen Erklärung für irgendwelche ungewöhnlichen Ereignisse veranschaulicht." Huxley porträtiert eine Welt, wo die Bevölkerung mit Stimmungserhöhen-Rauschgiften hoch kontrolliert wird, die von der Regierung kontrolliert werden. In dieser Welt gibt es keine Verbindung zwischen der Verbindung und Fortpflanzung. Menschen werden in riesigen Reagenzgläsern erzeugt, wo chemische Modifizierungen während der Schwangerschaft ihre Schicksale bestimmen. Lauben behaupten, dass, "Ist der verschiedene Unterschied des Berichts der Sciencefiction zum magischen Realismus, dass er in einer Welt gesetzt wird, die von jeder bekannten Wirklichkeit und seinem Realismus verschieden ist, in der Tatsache wohnt, dass wir es als eine Möglichkeit für unsere Zukunft anerkennen können. Verschieden vom magischen Realismus hat es keine realistische Einstellung, die in Bezug auf jede vorige oder gegenwärtige Wirklichkeit erkennbar ist."

Hauptautoren und Arbeiten

Obwohl Kritiker und Schriftsteller debattieren, welche Autoren oder Arbeiten innerhalb des magischen Realismus-Genres fallen, vertreten die folgenden Autoren die Bericht-Weise. Franz Kafka, in den 1920er Jahren schreibend, ist der Genre-Gründer. Innerhalb der lateinamerikanischen Welt ist der am meisten ikonische vom magischen Realist-Romanschriftsteller Hofdichter von Nobel Gabriel García Márquez, dessen neuartige Hundert Jahre der Einsamkeit ein sofortiger Welterfolg war. García Márquez hat gestanden: "Mein wichtigstes Problem zerstörte die Linie der Abgrenzung, die trennt, was echt davon scheint, was fantastisch scheint." Isabel Allende war der erste außerhalb des Kontinents anerkannte Frau-Schriftsteller von Lateinamerika. Ihr wohl bekanntester Roman, Das Haus der Geister, ist dem Stil von García Márquez des magischen Realisten wohl ähnlich, der schreibt. Ein anderer bemerkenswerter Romanschriftsteller ist Laura Esquivel, deren Wie Wasser für Schokolade die Geschichte des Innenlebens von Frauen erzählt, die von den Rändern ihrer Familien und Gesellschaft leben. Die Hauptfigur des Romans, Tita, wird vom Glück und der Ehe von ihrer Mutter abgehalten. "Ihre unerwiderte Liebe und Scherbengericht von der Familie bringen sie dazu, ihre außergewöhnlichen Mächte anzuspannen, ihre Gefühle zum Essen zu erfüllen, das sie macht. Der Reihe nach verordnen Leute, die ihr Essen essen, ihre Gefühle für sie. Zum Beispiel nach dem Essen eines Hochzeitskuchens hat Tita gemacht, während sie unter einer verbotenen Liebe, die Gäste gelitten hat, die alle unter einer Welle des Verlangens ertragen.

In der englischen sprechenden Welt schließen Hauptautoren britischen Indianerschriftsteller Salman Rushdie, afroamerikanischen Romanschriftsteller Toni Morrison, englischen Autor Louis de Bernières und englischen feministischen Schriftsteller Angela Carter ein. Vielleicht ist das am besten bekannte Rushdie, dessen "... die Sprachform des magischen Realismus sowohl auf der surrealistischen Tradition des magischen Realismus rittlings sitzt, weil es sich in Europa als auch die mythische Tradition des magischen Realismus entwickelt hat, wie es sich in Lateinamerika entwickelt hat." Die bemerkenswerteste Arbeit von Morrison, Geliebt, erzählt die Geschichte einer Mutter, die, umgegangen vom Geist ihres Kindes, lernt, mit Erinnerungen ihrer traumatischen Kindheit als ein beleidigter Sklave und die Last fertig zu werden, Kinder in eine harte und brutale Gesellschaft zu ernähren.

Weil eine ausführliche Liste von Autoren und Arbeiten magischen Realisten gedacht hat, sieh bitte.

Sehkunst

Historische Entwicklung

Der malerische Stil hat begonnen, sich schon im ersten Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts zu entwickeln, aber 1925 war, als magischer realismus und neue sachlichkeit als Haupttendenzen offiziell anerkannt wurden. Das war das Jahr, dass Franz Roh sein Buch auf dem Thema, Nach Expressionismus veröffentlicht hat: Magischer Realismus: Probleme der neuesten europäischen Malerei (übersetzt als Nach dem Expressionismus: Magischer Realismus: Probleme der Neuesten europäischen Malerei) und Gustav Hartlaub curated die Samenausstellung auf dem Thema, betitelt einfach Neue Sachlichkeit (übersetzt als Neue Objektivität), an Kunsthalle Mannheim in Mannheim, Deutschland. Irene Guenthe bezieht sich am häufigsten auf die Neue Objektivität, aber nicht den magischen Realismus; der zugeschrieben wird, zu dem Neue Objektivität gestützt, Verweisungs-praktisch ist (echten sich übenden Künstlern), während der magische Realismus die Redekunst des theoretischen oder Kritikers ist. Schließlich unter der Leitung von Massimo Bontempelli wurde der Begriff-Magie-Realismus vom Deutschen sowie in italienischen sich übenden Gemeinschaften völlig umarmt.

Neue Objektivität hat eine völlige Verwerfung der vorhergehenden impressionistischen und expressionistischen Bewegungen und Hartlaub curated seine Ausstellung laut der Richtlinie gesehen: Nur diejenigen, "... würde, die wahr geblieben sind oder zu einer positiven, greifbaren Wirklichkeit," zurückgekehrt sind, um die Wahrheit der Zeiten zu offenbaren," eingeschlossen. Der Stil wurde in zwei Unterkategorien grob geteilt: Konservativer, (neo-) Malerei des Kenners des Klassischen und allgemein linksgerichteter, politisch motivierter Verists. Das folgende Zitat durch Hartlaub unterscheidet die zwei, obwohl größtenteils bezüglich Deutschlands; jedoch könnte man die Logik auf alle relevanten europäischen Länder anwenden. "In der neuen Kunst hat er" gesehen

ein Recht, ein linker Flügel. Ein, Konservativer zum Klassizismus, Wurzeln in der Zeitlosigkeit nehmend, wollend, wieder das gesunde, physisch plastische in der reinen Zeichnung nach der Natur... nach so viel Seltsamkeit und Verwirrung [eine Verweisung auf die Rückschläge des Ersten Weltkriegs] heiligen... Der andere, der verlassene, grell zeitgenössisch, viel weniger künstlerisch treu, eher geboren der Ablehnung der Kunst, sich bemühend, die Verwirrung, das wahre Gesicht unserer Zeit, mit einer Hingabe an die primitive Tatsachenfeststellung und das Nervenentblößen selbst auszustellen... Es gibt nichts mehr, aber es [die neue Kunst] besonders zu versichern, da es stark genug scheint, um neue künstlerische Willenskraft zu erheben.

Sowohl Seiten wurden überall in Europa während der 1920er Jahre als auch der 1930er Jahre, im Intervall von den Niederlanden nach Österreich, Frankreich nach Russland, mit Deutschland und Italien als Zentren des Wachstums gesehen. Tatsächlich wird Italiener Giorgio de Chirico, Arbeiten gegen Ende der 1910er Jahre unter dem Stil arte metafisica (übersetzt als Metaphysische Kunst) erzeugend, als ein Vorgänger gesehen und als, einen "Einfluss zu haben, der... größer ist als jeder andere Maler auf den Künstlern der Neuen Objektivität."

Weiter abgelegen waren amerikanische Maler später (in den 1940er Jahren und 1950er Jahren, größtenteils) hat magische Realisten ins Leben gerufen; eine Verbindung zwischen diesen Künstlern und Neue Sachlichkeit der 1920er Jahre wurde im New Yorker Museum der Modernen Kunstausstellung, tellingly betitelt "amerikanische Realisten und Magische Realisten ausführlich gemacht." Französischer magischer Realist Pierre Roy, der gearbeitet hat und sich erfolgreich in den Vereinigten Staaten gezeigt hat, wird als "geholfen zitiert, die Formulierungen von Franz Roh" in die Vereinigten Staaten auszubreiten.

Magischer Realismus, der offen fantastisch ausschließt

Als Kunstkritiker Franz Roh den Begriff-Magie-Realismus auf die Sehkunst 1925 angewandt hat, benannte er einen Stil der Sehkunst, die äußersten Realismus zum Bild des weltlichen Gegenstands bringt, ein "Innen"-Mysterium offenbarend, anstatt äußerliche, offen magische Eigenschaften auf diese tägliche Wirklichkeit aufzuerlegen. Roh, erklärt

In der Malerei ist magischer Realismus ein mit dem Postexpressionismus häufig ausgewechselter Begriff, weil sich Ríos auch zeigt, als der wirkliche Titel des 1925-Aufsatzes von Roh "Magischer Realism:Post-Expressionismus war." Tatsächlich, wie Dr Lois Parkinson Zamora von der Universität von Houston schreibt, "hat Roh, in seinem 1925-Aufsatz, eine Gruppe von Malern beschrieben, die wir jetzt allgemein als Postexpressionisten kategorisieren." http://www.uh.edu/~englmi/ObjectsAndSeeing_intro.html hat Roh diesen Begriff gebraucht, um Malerei zu beschreiben, die einer Rückkehr zum Realismus nach den Extravaganzen des Expressionismus Zeichen gegeben hat, die sich bemüht haben, Gegenstände neu zu entwerfen, die Geister jener Gegenstände zu offenbaren. Magischer Realismus, gemäß Roh, porträtiert stattdessen treu das Äußere eines Gegenstands, und dabei den Geist, oder Magie, des Gegenstands offenbart sich. Man konnte diese Außenmagie den ganzen Weg zurück mit dem 15. Jahrhundert verbinden. Flämischer Maler Van Eyck (1395-1441) Höhepunkte die Kompliziertheit einer natürlichen Landschaft durch das Schaffen von Trugbildern von dauernden und ungesehenen Gebieten, die in den Hintergrund zurücktreten, die Einbildungskraft des Zuschauers es überlassend, jene Lücken im Image auszufüllen: zum Beispiel, in einer rollenden Landschaft mit dem Fluss und den Hügeln. Die Magie wird in der Interpretation des Zuschauers jener mysteriösen ungesehenen oder verborgenen Teile des Images enthalten.

Andere wichtige Aspekte der magischen Realist-Malerei, gemäß Roh, schließen ein:

• Eine Rückkehr zu gewöhnlichen Themen im Vergleich mit fantastischen.
• Eine Nebeneinanderstellung der Vorwärtsbewegung mit einem Sinn der Entfernung, im Vergleich mit der Tendenz des Expressionismus, das Thema perspektivisch zu zeichnen.
• Ein Gebrauch von Miniaturdetails sogar in mitteilsamen Bildern, wie große Landschaften.

Die bildlichen Ideale des ursprünglichen magischen Realismus von Roh haben neue Generationen von Künstlern im Laufe der letzten Jahre des 20. Jahrhunderts und darüber hinaus angezogen. In einer 1991-Rezension der New York Times hat Kritiker Vivien Raynor bemerkt, dass "John Stuart Ingle beweist, dass Magischer Realismus" in seinen "Virtuose"-Stillleben-Wasserfarben lebt. Die Annäherung von Ingle, wie beschrieben, in seinen eigenen Wörtern, widerspiegelt die frühe Inspiration der magischen Realismus-Bewegung, wie beschrieben, durch Roh; d. h. das Ziel ist, magische Elemente zu einer realistischen Malerei nicht hinzuzufügen, aber eine radikal treue Übergabe der Wirklichkeit zu verfolgen; die "magische" Wirkung auf den Zuschauer kommt aus der Intensität dieser Anstrengung: "Ich will willkürliche Änderungen darin nicht vornehmen, was ich sehe, um das Bild zu malen, will ich malen, was gegeben wird. Die ganze Idee ist, etwas zu nehmen, was es gegeben wird und erforschen Sie diese Wirklichkeit so höchst, wie ich kann."

Spätere Entwicklung: Magischer Realismus, der das fantastische vereinigt

Während Kamin einen "magischen Realismus" vertritt, der auf die Ideen von Roh, der Begriff "magischer Realismus" Mitte des 20. Jahrhunderts zurückgeht, neigt Sehkunst dazu sich zu beziehen, um zu arbeiten, der offen fantastische Elemente etwas auf diese Art seines literarischen Kollegen vereinigt.

Einen Zwischenplatz in dieser Linie der Entwicklung, der Arbeit von mehreren europäischen und amerikanischen Malern besetzend, deren die meisten wichtigen Arbeitsdaten von den 1930er Jahren durch zu den 1950er Jahren, einschließlich Bettina Shaw-Lawrence, Paul Cadmus, Ivan Albrights, Philip Evergoods, George Tookers, Ricco, sogar Andrew Wyeths, als "magischer Realist benannt werden." Diese Arbeit geht scharf aus der Definition von Roh fort, darin wird es (gemäß artcyclopedia.com) "in der täglichen Wirklichkeit verankert, aber hat Obertöne der Fantasie oder des Wunders." In der Arbeit von Cadmus, zum Beispiel, wird die surreale Atmosphäre manchmal über stilisierte Verzerrungen oder Überspitztheit erreicht, die nicht realistisch ist.

Neuer "magischer Realismus" hat bloße "Obertöne" des fantastischen oder surrealen übertroffen, um eine offen gesagt magische Wirklichkeit mit einem immer feineren Befestigen in der "täglichen Wirklichkeit zu zeichnen." Mit dieser Art des magischen Realismus vereinigte Künstler schließen Marcela Donoso und Gregory Gillespie ein.

Künstler wie Peter Doig, Richard T. Scott und Will Teather sind verbunden mit dem Begriff am Anfang des 21. Jahrhunderts geworden.

Maler

• Felice Casorati
• Antonio Donghi
• Marcela Donoso
• Gian Paolo Dulbecco
• Jared French
• Edward Hopper
• Gayane Khachaturian
• Ricco
• Carel Willink

Film

Magischer Realismus ist nicht eine offiziell anerkannte Filmkategorie; es ist ein literarisches Filmgenre. Es ist präsentierte Sache von factly und kommt ohne Erklärung vor. Kritiker haben magische Realismus-Eigenschaften in vielen Filmen anerkannt, indem sie die magischen Realismus-Eigenschaften anwenden. Viele Filme haben magischen Realist-Bericht und Ereignisse, die sich zwischen echten und magischen Elementen oder verschiedenen Weisen der Produktion abheben. Dieses Gerät erforscht die Wirklichkeit dessen, was besteht. Fredrick Jameson, "Auf dem Magischen Realismus im Film" bringt eine Hypothese vor, dass der magische Realismus im Film eine formelle Weise ist, die von einem Typ des historischen Rohstoffs grundgesetzlich abgehangen wird, in dem Trennung strukturell da ist. Wie Wasser für Schokolade beginnt und endet mit dem ersten Person-Bericht zum Herstellen des magischen Realismus-Erzählkunst-Rahmens. Das Erzählen einer Geschichte aus einem Kindergesichtspunkt, der historischen Lücke- und Loch-Perspektive, und mit der filmischen Farbe, die die Anwesenheit erhöht, ist magische Realismus-Werkzeuge in Filmen. Andere Filme, die Elemente des magischen Realismus befördern, sind Amélie und Mitternacht in Paris.

Siehe auch

• Liste von Genres

Bezüglich der Literatur

• Fantasie / Niedrige Fantasie
• Lateinamerikanischer Boom
• Hysterischer Realismus
• McOndo — ein verschiedenes Genre der Literatur, die magischem Realismus in Lateinamerika und Südamerika folgt
• Südlicher gotischer

Bezüglich der Sehkunst

• Fantastischer Realismus
• Romantischer Konzeptualismus
• Neue Objektivität
• Metaphysische Kunst

Bezüglich beider

• Surrealismus
• Metarealism
• Postmodernismus

Links

• Zehn Traumgalerien - Eine umfassende Diskussion der historischen Entwicklung des Magischen Realismus in der Malerei
• Die magische Realismus-Zeitkapsel