Oskar Wilde

Testamente von Oskar Fingal O'Flahertie Wilde (am 16. Oktober 1854 - am 30. November 1900) waren ein irischer Schriftsteller und Dichter. Nach dem Schreiben in verschiedenen Formen im Laufe der 1880er Jahre ist er einer von Londons populärsten Dramatikern am Anfang der 1890er Jahre geworden. Heute wird er für seine Sinngedichte, Spiele und die Verhältnisse seiner Haft nicht vergessen, die von seinem frühen Tod gefolgt ist.

Die Eltern von Wilde waren erfolgreiche Dubliner Intellektuelle. Ihr Sohn ist fließend auf Französisch und Deutsch früh im Leben geworden. An der Universität hat Wilde Große gelesen; er hat sich bewährt, um ein hervorragender Kenner des Klassischen zuerst an Dublin dann an Oxford zu sein. Er ist bekannt für seine Beteiligung an der steigenden Philosophie des Ästhetizismus geworden, der von zwei seiner Privatlehrer, Walter Paters und John Ruskins geführt ist. Nach der Universität hat sich Wilde nach London in modische kulturelle und soziale Kreise bewegt. Als ein Sprecher für den Ästhetizismus hat er seine Hand bei verschiedenen literarischen Tätigkeiten versucht: Er hat ein Buch von Gedichten veröffentlicht, hat in den Vereinigten Staaten von Amerika und Kanada auf der neuen "englischen Renaissance in der Kunst" gelesen, und ist dann nach London zurückgekehrt, wo er produktiv als ein Journalist gearbeitet hat. Bekannt für seinen scharfen Witz, extravagantes Kleid und glitzerndes Gespräch, war Wilde eine der wohl bekanntesten Anzüglichkeiten seines Tages geworden.

Am Ende der 1890er Jahre hat er seine Ideen über die Überlegenheit der Kunst in einer Reihe von Dialogen und Aufsätzen raffiniert, und hat Themen der Dekadenz, Falschheit und Schönheit in seinen einzigen Roman, Das Bild von Dorian Gray (1890) vereinigt. Die Gelegenheit, ästhetische Details genau zu bauen, und sie mit größeren sozialen Themen zu verbinden, hat Wilde angezogen, um Drama zu schreiben. Er hat Salome (1891) in Französisch in Paris geschrieben, aber ihm wurde eine Lizenz verweigert. Nicht beunruhigt hat Wilde vier Gesellschaftskomödien am Anfang der 1890er Jahre erzeugt, die ihn einen der erfolgreichsten Dramatiker des späten viktorianischen Londons gemacht haben.

Auf dem Höhepunkt seiner Berühmtheit und Erfolgs, während sein Meisterwerk, Die Wichtigkeit davon (1895) Zu sein Ernsthaft, noch auf der Bühne in London war, hatte Wilde den Marquis von Queensberry, den Vater seines Geliebten, Herrn Alfred Douglas, der für die Beleidigung, eine Anklage verfolgt ist, die eine Strafe von bis zu zwei Jahren im Gefängnis trägt. (Beleidigungsgesetz von 1843) Die Probe hat Beweise ausgegraben, die Wilde veranlasst haben, seine Anklagen fallen zu lassen, und zu seiner eigenen Verhaftung und Probe für die grobe Unzüchtigkeit mit anderen Männern geführt haben. Nach noch zwei Proben wurde er verurteilt und für die harte Arbeit von zwei Jahren eingesperrt. Im Gefängnis hat er De Profundis geschrieben (geschrieben 1897, & hat 1905 veröffentlicht), ein langer Brief, der seine geistige Reise durch seine Proben bespricht, einen dunklen Kontrapunkt zu seiner früheren Philosophie des Vergnügens bildend. Nach seiner Ausgabe ist er sofort für Frankreich abgereist, um nach Irland oder Großbritannien nie zurückzukehren. Dort hat er seine letzte Arbeit, Die Ballade geschrieben, Gefängnis (1898), ein langes Gedicht Zu lesen, das der harten Rhythmen des Gefängnislebens gedenkt. Er ist mittellos in Paris im Alter von sechsundvierzig Jahren gestorben.

Frühes Leben

Oskar Wilde ist an 21 Westland Row, Dublin (jetzt nach Hause des Zentrums von Oskar Wilde, der Dreieinigkeitsuniversität, Dublins) das zweite von drei Kindern geboren gewesen, die Herrn William Wilde und Jane Francesca Wilde, zwei Jahre hinter William ("Willie") geboren sind. Jane Wilde, unter dem Pseudonym "Speranza" (das italienische Wort für 'Hope'), hat Dichtung für den Revolutionär Young Irelanders 1848 geschrieben und war ein lebenslänglicher irischer Nationalist. Sie hat die Dichtung von Young Irelanders Oskar und Willie gelesen, eine Liebe dieser Dichter in ihren Söhnen einprägend. Das Interesse von Dame Wilde am neoklassizistischen Wiederaufleben hat sich in den Bildern und Büsten des alten Griechenlands und Roms in ihrem Haus gezeigt. William Wilde war Irlands führender oto-ophthalmologic (Ohr und Auge) Chirurg und wurde 1864 für seine Dienstleistungen als der medizinische Berater- und Helfer-Beauftragte zum censuses Irlands geadelt. Er hat auch Bücher über die irische Archäologie und Bauer-Volkskunde geschrieben. Ein berühmter Philanthrop, seine Krankenhausapotheke für die Sorge über die Armen der Stadt an der Hinterseite der Dreieinigkeitsuniversität, Dublin, war das Vorzeichen des Dubliner Augen- und Ohr-Krankenhauses, das jetzt an der Adelaide Road gelegen ist. Wilde wurde als ein Säugling in der Kirche von St. Markus, Dublin die lokale Kirche Irlands (anglikanische) Kirche getauft. Als die Kirche geschlossen wurde, wurden die Aufzeichnungen zur Kirche der nahe gelegenen St Anns, der Dawson Street bewegt.

Zusätzlich zu seinen Kindern mit seiner Frau war Herr William Wilde der Vater von drei Kindern, die aus der Ehe vor seiner Ehe geboren sind: Henry Wilson, geboren 1838, und Emily und Mary Wilde, geboren 1847 und 1849, beziehungsweise, der verschiedenen Abkunft Henry. Herr William hat Vaterschaft seiner unehelichen Kinder anerkannt und hat für ihre Ausbildung gesorgt, aber sie wurden von seinen Verwandten aber nicht mit seiner Frau und legitimen Kindern erzogen.

1855 hat die Familie zu Nr. 1 den Merrion Square bewegt, wo die Schwester von Wilde, Isola, 1857 geboren gewesen ist. Das neue Haus von Wildes war größer und, sowohl mit dem sociality als auch mit Erfolg seiner Eltern ist bald ein "einzigartiges medizinisches und kulturelles Milieu" geworden; Gäste an ihrem Salon haben Sheridan le Fanu, Charles Lever, George Petrie, Isaac Butt, William Rowan Hamilton und Samuel Ferguson eingeschlossen.

Bis er neun Jahre alt war, wurde Oskar Wilde zuhause erzogen, wo ein französischer bonne und eine deutsche Gouvernante ihn ihre Sprachen unterrichtet haben. Er hat dann Schule von Portora Royal in Enniskillen, die Grafschaft Fermanagh besucht. Bis zu seinen frühen zwanziger Jahren, Wilde summered an der Villa sein Vater, der in Moytura, die Grafschaft Mayo gebaut ist. Dort haben der junge Wilde und sein Bruder Willie mit George Moore gespielt.

Isola ist im Alter von neun der Gehirnhautentzündung gestorben. Das Gedicht von Wilde "" wird ihrem Gedächtnis gewidmet:

Unter dem Schnee

Sprechen Sie freundlich, sie kann hören

die Gänseblümchen wachsen"

Hochschulbildung: Die 1870er Jahre

Dreieinigkeitsuniversität, Dublin

Wilde hat Portora mit einer königlichen Gelehrsamkeit verlassen, um Klassiker in der Dreieinigkeitsuniversität, Dublin zu lesen, von 1871 bis 1874 Zimmer mit seinem älteren Bruder Willie Wilde teilend. Dreieinigkeit, eine der klassischen Hauptschulen, hat ihn mit Gelehrten wie R.Y. Tyrell, Arthur Palmer, Edward Dowden und sein Privatlehrer, J.P. Mahaffy gesetzt, der sein Interesse an der griechischen Literatur begeistert hat. Weil ein Student Wilde mit Mahaffy am Buch des Letzteren Soziales Leben in Griechenland gearbeitet hat. Wilde, trotz späterer Bedenken, genannt Mahaffy "mein erster und bester Lehrer" und "der Gelehrte, der mir gezeigt hat, wie man griechische Dinge liebt". Für seinen Teil hat sich Mahaffy gerühmt, Wilde geschaffen zu haben; später würde er ihn "den einzigen Klecks auf meinem tutorship" nennen.

Die Philosophische Universitätsgesellschaft hat auch eine Ausbildung zur Verfügung gestellt, intellektuelle und künstlerische Themen wie Rosetti und Swinburne wöchentlich besprechend. Wilde ist schnell ein feststehendes Mitglied geworden - das Vorschlag-Buch der Mitglieder für 1874 enthält zwei Seiten der Neckerei, die (sportlich) den auftauchenden Ästhetizismus von Wilde verspottet. Er hat einen Vortrag betitelt "Ästhetische Moral" gehalten. An der Dreieinigkeit hat sich Wilde als ein hervorragender Student eingerichtet: Er ist zuerst in seiner Klasse in seinem ersten Jahr gekommen, hat eine Gelehrsamkeit durch die Wettbewerbsüberprüfung in seiner Sekunde, und dann in seinen Finalen gewonnen, hat die Goldmedaille von Berkeley, den höchsten akademischen Preis der Universität in Griechisch gewonnen. Er wurde dazu ermuntert, sich um einen demyship zur Magdalen Universität, Oxford zu bewerben - den er leicht gewonnen hat, bereits Griechisch seit mehr als neun Jahren studiert.

Magdalen Universität, Oxford

An Magdalen hat er Große von 1874 bis 1878 gelesen, und von dort hat er sich gewandt, um sich der Vereinigung von Oxford anzuschließen, aber hat gescheitert, gewählt zu werden.

Angezogen durch sein Kleid, Geheimhaltung und Ritual, hat Wilde den Apollo Freimaurerische Hütte an Oxford ersucht, und wurde bald zum "Erhabenen Grad des Masters Mason" erzogen. Während eines wiederauflebenden Interesses an der Freimaurerei in seinem dritten Jahr hat er kommentiert, dass er "schrecklich bedauern würde, es aufzugeben, wenn ich mich von der Protestantischen Ketzerei trenne". Er dachte tief, sich zum Katholizismus umzuwandeln, die Möglichkeit mit dem Klerus mehrere Male besprechend. 1877 wurde Wilde sprachlos nach einem Publikum mit Papst Pius IX in Rom verlassen. Er hat eifrig die Bücher von Kardinal Newman gelesen, und ist ernster 1878 geworden, als er den Ehrwürdigen Sebastian Bowden, einen Priester in der Brompton Redekunst getroffen hat, der einige hohe Profil-Bekehrte empfangen hatte. Weder sein Vater, der gedroht hat, sein Kapital, noch Mahaffy abzuschneiden, hat viel vom Plan gedacht; aber größtenteils hat Wilde, der höchste Individualist, in der letzten Minute davon gestockt, sich zu irgendwelchen formellen Prinzipien zu verpflichten. Am ernannten Tag seiner Taufe hat Vater Bowden ein Bündel von Altar-Lilien stattdessen erhalten. Wilde hat ein lebenslängliches Interesse an der katholischen Theologie und Liturgie behalten.

Während in der Magdalen Universität Wilde besonders weithin bekannt für seine Rolle in den ästhetischen und dekadenten Bewegungen geworden ist. Er hat sein Haar lange getragen, offen hat "männliche" Sportarten verachtet, obwohl er gelegentlich geboxt hat, und seine Zimmer mit Pfau-Federn, Lilien, Sonnenblumen, dem blauen Porzellan und anderem objets d'art, einmal das Erwähnen Freunden geschmückt hat, die er großzügig unterhalten hat, "Finde ich es härter und härter jeden Tag, meinem blauen Porzellan zu entsprechen." Die Linie ist schnell berühmt, akzeptiert als ein Slogan durch Ästheten geworden, aber hat gegen sie durch Kritiker verwendet, die darin eine schreckliche Ausdruckslosigkeit gefühlt haben. Einige Elemente haben die Ästheten verachtet, aber ihre ermattenden Einstellungen und protzige Kostüme sind eine anerkannte Pose geworden. Wilde wurde einmal von einer Gruppe von vier Studienkollegen physisch angegriffen, und sie einhändig, überraschende Kritiker befasst. Vor seinem dritten Jahr hatte Wilde aufrichtig begonnen, sich und sein Mythos zu schaffen, und hat sein Lernen gesehen, sich auf viel größere Weisen zu entwickeln, als bloß die vorgeschriebenen Texte. Diese Einstellung ist auf ihn hinausgelaufen für einen Begriff aufs Land gezogen zu werden, als er lässig zur Universität spät von einer Reise bis Griechenland mit Prof. Mahaffy zurückgekehrt ist.

Wilde hat Walter Pater bis zu seinem dritten Jahr nicht getroffen, aber war durch seine Studien in der Geschichte der Renaissance bezaubert worden, die während des letzten Jahres von Wilde in der Dreieinigkeit veröffentlicht ist. Pater hat behauptet, dass das Feingefühl des Mannes zur Schönheit vor allem sonst raffiniert werden sollte, und dass jeder Moment in seinem vollsten Ausmaß gefühlt werden sollte. Einige Jahre später in De Profundis hat Wilde die Studien von Pater genannt..." dieses Buch, das solch einen fremden Einfluss über mein Leben gehabt hat". Er hat Flächen des Buches auswendig erfahren, und hat es mit ihm auf dem Reisen in späteren Jahren getragen. Pater hat Wilde seinen Sinn fast der leichtfertigen Hingabe zur Kunst gegeben, obwohl es John Ruskin war, der ihm einen Zweck dafür gegeben hat. Ruskin hat am Selbstbestätigungsästhetizismus von Pater verzweifelt, behauptend, dass die Wichtigkeit von der Kunst in seinem Potenzial für die Verbesserung der Gesellschaft liegt. Ruskin hat Schönheit bewundert, aber hat geglaubt, dass es damit verbunden, und auf, moralischer Nutzen angewandt werden muss. Als Wilde eifrig der Vortrag-Reihe von Ruskin Die Ästhetischen und Mathematic Schulen der Kunst in Florenz beigewohnt hat, hat er über die Ästhetik als einfach die nichtmathematischen Elemente der Malerei erfahren. Trotz, weder früh dem Steigen noch der manuellen Arbeit gegeben zu werden, hat Wilde für das Projekt von Ruskin als Freiwilliger gedient, eine sumpfige Landgasse in eine kluge mit Blumen ordentlich umsäumte Straße umzuwandeln.

Wilde hat den Newdigate 1878-Preis für sein Gedicht" gewonnen", der auf seinem Besuch dort das Jahr vorher widerspiegelt hat, und er es ordnungsgemäß an Encaenia gelesen hat. Im November 1878 hat er mit einem seltenen doppelten zuerst in seinem Bakkalaureus der philosophischen Fakultät von Classical Moderations und Literae Humaniores (Große) graduiert. Wilde hat einem Freund geschrieben, "Die Dons sind '' außer Wörtern - der Schlechte Junge, der so schließlich gesund ist!"

Lehre eines Ästheten: Die 1880er Jahre

Debüt in der Gesellschaft

Nach der Graduierung von Oxford ist Wilde nach Dublin zurückgekehrt, wo er wieder Florence Balcombe, ein Kindheitsschätzchen getroffen hat. Sie hat sich jedoch Bram Stoker verlobt, und sie haben sich 1878 verheiratet. Wilde war enttäuscht, aber stoisch: Er hat ihr geschrieben, sich "an die zwei süßen Jahre - die süßesten Jahre meiner ganzen Jugend erinnernd", sie hatten zusammen ausgegeben. Er hat auch seine Absicht festgesetzt, nach England wahrscheinlich für immer "zurückzukehren". Das hat er 1878 getan, nur kurz Irland zweimal besuchend.

Unsicher seines nächsten Schrittes hat er dem verschiedenen Bekanntschaft-Erkundigen über Klassiker-Positionen an Oxford oder Cambridge geschrieben. Der Anstieg der Historischen Kritik war seine Vorlage für den Aufsatz-Preis des Kanzlers von 1879, der, obwohl nicht mehr ein Student, er noch berechtigt war hereinzugehen. Sein Thema, "Ist die historische Kritik unter den Menschen der Antike" gebrauchsfertig für Wilde - sowohl mit seiner Sachkenntnis in der Zusammensetzung als auch mit dem alten Lernen geschienen - aber er hat sich angestrengt, seine Stimme mit dem langen, flachen, wissenschaftlichen Stil zu finden. Ungewöhnlich wurde kein Preis in diesem Jahr zuerkannt. Mit dem letzten von seinem Erbe vom Verkauf der Häuser seines Vaters hat er sich als ein Junggeselle in London aufgestellt. Die britische 1881-Volkszählung hat Wilde als ein Kostgänger auf 1 Tite Street, Chelsea verzeichnet, wo Frank Miles, ein Gesellschaftsmaler, der Leiter des Haushalts war. Wilde würde die nächsten sechs Jahre in London und Paris, und in den Vereinigten Staaten ausgeben, wohin er gereist ist, um Vorträge zu liefern.

Er hatte Lyrik und Gedichte in Zeitschriften seit seiner hereingehenden Dreieinigkeitsuniversität, besonders in Kottabos und der Dubliner Universität Zeitschrift veröffentlicht. Mitte 1881, an 27 Jahren, haben Gedichte gesammelt, haben revidiert und haben seine poetischen Anstrengungen ausgebreitet. Das Buch wurde allgemein gut erhalten, und hat seinen Erstdruck-Lauf von 750 Kopien ausverkauft, weiter printings 1882 veranlassend. Gebunden in Reichen, Email, Pergament-Deckel (geprägt mit der Vergoldungsblüte) und gedruckt auf handgefertigtem holländischem Papier, würde Wilde viele Kopien den Würdenträgern und Schriftstellern präsentieren, die ihn im Laufe der nächsten paar Jahre empfangen haben. Die Vereinigung von Oxford hat das Buch für das angebliche Plagiat in einer dichten Stimme verurteilt. Der Bibliothekar, der um das Buch für die Bibliothek gebeten hatte, hat die Präsentationskopie Wilde mit einem Zeichen der Entschuldigung zurückgegeben. Richard Ellmann behauptet, dass das Gedicht von Wilde "" ein aufrichtiger, obwohl extravagant, Versuch war, die Zweiteilungen zu erklären, die er in sich gesehen hat:

Mit jeder Leidenschaft bis zu meinem soulIs ein Saitenkitt zu treiben, auf dem alle Winde spielen können

Schlag war weniger begeistert, "Der Dichter ist Wilde, aber seine gezähmte Dichtung" war ihr Urteil.

Amerika: 1882

Ästhetizismus war genug in der Mode, die von Gilbert und Sullivan in Patience (1881) zu karikieren ist. Speisekarte von Richard D'Oyly, ein englischer Impressario, hat Wilde auf einer Vortragsreise Nordamerikas, gleichzeitig Zündung die Pumpe für die amerikanische Tour von Patience und Verkauf dieses charmantsten Ästheten zum amerikanischen Publikum eingeladen. Wilde ist am 3. Januar 1882 an Bord des SS Arizonas angekommen und hat das Land auf einer mörderischen Liste gekreuzt, in einer neuen Stadt alle wenigen Tage lesend. Ursprünglich geplant, um vier Monate zu dauern, wurde es seit mehr als einem Jahr wegen des kommerziellen Erfolgs fortgesetzt. Wilde hat sich bemüht, die Schönheit nebeneinander zu stellen, die er in der Kunst auf das tägliche Leben gesehen hat. Das war ein praktisches sowie philosophisches Projekt: In Oxford hatte er sich mit dem blauen Porzellan und Lilien umgeben, jetzt war einer seiner Vorträge auf der Raumgestaltung. Wenn gefragt, Berichte zu erklären, dass er unten Piccadilly in London zur Schau gestellt hatte, das eine Lilie, das lange Haarfließen trägt, hat Wilde geantwortet, "Es ist nicht, ob ich es getan habe oder nicht es wichtig ist, aber ob Leute geglaubt haben, dass ich es getan habe". Wilde hat geglaubt, dass der Künstler höhere Ideale in Aussicht halten sollte, und dass Vergnügen und Schönheit Nützlichkeitsethik ersetzen würden.

Wilde und Ästhetizismus wurden sowohl gnadenlos karikiert und in der Presse, Springfield Republikaner kritisiert zum Beispiel das Verhalten von Wilde während seines Besuchs nach Boston geäußert, um über den Ästhetizismus zu lesen, vorschlagend, dass das Verhalten von Wilde mehr von einem Angebot bei der traurigen Berühmtheit aber nicht einer Hingabe zur Schönheit und dem ästhetischen war. T.W. Higginson, ein Kleriker und Abolitionist, hat in der "Unmännlichen Männlichkeit" seiner allgemeinen Sorge geschrieben, dass Wilde, "wessen nur Unterscheidung ist, dass er ein dünnes Volumen des sehr mittelmäßigen Verses geschrieben hat", das Verhalten von Männern und Frauen unpassend beeinflussen würde. Obwohl sein Presseempfang feindlich war, wurde Wilde in verschiedenen Einstellungen über Amerika gut empfangen; er hat Whisky mit Bergarbeitern in Leadville, Colorado getrunken und war fêted an den modischsten Salons in jeder Stadt, die er besucht hat.

Londoner Leben und Ehe

Sein Ertrag, plus das erwartete Einkommen von Der Herzogin von Padua, hat ihm erlaubt, sich nach Paris zwischen Februar und Mitte Mai 1883 zu bewegen. Während dort er Robert Sherard getroffen hat, den er ständig unterhalten hat. "Wir speisen auf der Herzogin heute Abend" würde Wilde vor dem Bringen von ihm zu einem Fantasierestaurant erklären. Im August ist er kurz nach New York für die Produktion von Vera, sein erstes Spiel zurückgekehrt, nachdem es in London umgekehrt wurde. Er hat wie verlautet die anderen Passagiere mit"", über den Anstieg und Fall von Reichen unterhalten. E.C. Stedman, in viktorianischen Dichtern beschreibt das, das "nach England" als "männlicher Vers - eine poetische und beredte Beschwörung" lyrisch ist. Die Anwesenheit von Wilde war wieder bemerkenswert, das Spiel wurde vom Publikum am Anfang gut erhalten, aber als die Kritiker zurückgekehrt sind, ist lauwarme Rezensionsbedienung scharf gefallen, und das Spiel hat eine Woche geschlossen, nachdem es sich geöffnet hatte.

Er wurde verlassen, nach England und das Konferieren zurückzukehren: Persönliche Eindrücke Amerikas, Der Wert der Kunst im Modernen Leben und das Kleid waren unter seinen Themen.

In London war er in Constance Lloyd 1881, Tochter von Horace Lloyd, einem Anwalt einer wohlhabenden Königin vorgestellt worden. Sie besuchte zufällig Dublin 1884, als Wilde am Fröhlichkeitstheater las. Er hat ihr vorgehabt, und sie haben sich am 29. Mai 1884 an der Kirche des Anglikaners St. James in Paddington in London verheiratet. Die jährliche Erlaubnis von Constance von 250 £ war für eine junge Frau großzügig (es würde zu ungefähr dem £ im aktuellen Wert gleichwertig sein), aber die Geschmäcke von Wildes waren relativ luxuriös, und sie hatten zu anderen für so lange auf dem Thema des Designs gepredigt, dass Leute angenommen haben, dass ihr Haus neue Standarde festgelegt hat. Nr. 16, die Tite Street wurde in sieben Monaten auf beträchtlichen Kosten ordnungsgemäß renoviert. Das Paar hatte zwei Söhne, Cyril (1885) und Vyvyan (1886).

Wilde war der alleinige literarische Unterzeichner der Bitte von George Bernard Shaw für eine Entschuldigung der Anarchisten angehalten (und hat später durchgeführt) nach dem Gemetzel von Haymarket in Chicago 1886.

Robert Ross hatte die Gedichte von Wilde gelesen, bevor sie sich getroffen haben, und durch das viktorianische Verbot gegen die Homosexualität, sogar in Höhe vom Entfremden von sich von seiner Familie ungehemmt waren. Ein frühreifer Siebzehnjähriger, durch die Rechnung von Richard Ellmann, war er... "so jung und noch so wissend, wurde beschlossen, Wilde zu verführen". Gemäß Daniel Mendelsohn wurde Wilde, der lange auf die griechische Liebe angespielt hatte, ins homosexuelle Geschlecht" von Ross "begonnen, während seine "Ehe begonnen hatte, nach der zweiten Schwangerschaft seiner Frau aufzugehen, die ihn physisch zurückgetrieben verlassen hat".

Das Prosa-Schreiben: 1886-91

Journalismus und Chefredaktion: 1886-89

Die Kritik über künstlerische Sachen in Pall Mall Gazette hat einen Brief in der Selbstverteidigung provoziert, und bald war Wilde ein Mitwirkender dazu und anderen Zeitschriften während der Jahre 1885-87. Er hat daran Freude gehabt nachzuprüfen und Journalismus; die Form hat seinem Stil angepasst. Er konnte organisieren und seine Ansichten auf der Kunst, der Literatur und dem Leben noch in einem Format teilen, das weniger langweilig ist als das Konferieren. Durch Bojen markiert waren seine Rezensionen größtenteils gesprächig und positiv. Wilde, wie seine Eltern vor ihm, hat auch die Ursache des irischen Nationalismus unterstützt. Als Charles Stewart Parnell falsch angeklagt wurde, wegen Mord anzuregen, hat Wilde eine Reihe von scharfsinnigen Säulen geschrieben, die ihn in der Täglichen Chronik verteidigen.

Sein Talent, vorher nur gestellt ins Sozialisieren gewesen, hat Journalismus angepasst und ist unbemerkt nicht gegangen. Mit seiner Jugend fast und einer Familie, um Mitte 1887 zu unterstützen, ist Wilde der Redakteur Der Zeitschrift Lady's World, sein Name geworden, der prominent auf dem Deckel erscheint. Er hat es schnell die Welt der Frau umbenannt und hat seinen Ton erhoben, ernste Artikel über parenting, Kultur und Politik hinzufügend, Diskussionen der Mode und Künste behaltend. Zwei Stücke der Fiktion wurden gewöhnlich, ein eingeschlossen, um Kindern, anderem für die Damen selbst gelesen zu werden. Wilde hat hart gearbeitet, um gute Beiträge von seiner breiten künstlerischen Bekanntschaft, einschließlich derjenigen von Dame Wilde und seiner Frau Constance zu bitten, während seine eigenen "Literarischen und Anderen Zeichen" selbst populär und amüsant waren. Die anfängliche Energie und Aufregung, die er zum Job gebracht hat, haben begonnen, als Regierung zu verwelken, das Austauschen und Büroleben sind langweilig geworden. Zur gleichen Zeit, da das Interesse von Wilde langsam vergangen ist, sind die Herausgeber betroffen von neuem um den Umlauf geworden: Verkäufe, zum relativ hohen Preis von einem Schilling, sind niedrig geblieben. Zunehmend sendende Instruktionen brieflich, er hat eine neue Periode der schöpferischen Arbeit begonnen, und seine eigene Säule ist weniger regelmäßig erschienen. Im Oktober 1889 hatte Wilde schließlich seine Stimme in der Prosa und am Ende des zweiten Volumens gefunden, Wilde hat die Welt der Frau verlassen. Die Zeitschrift hat ihn durch ein Volumen überdauert.

Kürzere Fiktion

Wilde hat Den Glücklichen Prinzen und die Anderen Märchen 1888 veröffentlicht, und hatte regelmäßig Märchen für Zeitschriften geschrieben. 1891 veröffentlicht noch zwei Sammlungen, das Verbrechen von Herrn Arthur Savile und Andere Geschichten, und im September wurde Das Haus von Granatäpfeln "Constance Mary Wilde" gewidmet. "Das Bildnis von Herrn W. H." Den Wilde 1887 begonnen hatte, wurde zuerst in der Edinburgher Zeitschrift von Blackwood im Juli 1889 veröffentlicht. Es ist eine Novelle, die ein Gespräch meldet, in dem die Theorie dass die Sonette von Shakespeare aus der Liebe des Dichters des Junge-Schauspielers "Willie Hughes" geschrieben wurden, wird vorgebracht, zurückgenommen, und dann wieder vorgetragen. Die einzigen Beweise dafür sind zwei angenommene Wortspiele innerhalb der Sonette selbst. Der anonyme Erzähler ist zuerst, dann das Glauben skeptisch, schließlich mit dem Leser kokett: Er beschließt, dass "es wirklich viel gibt, um von der Theorie von Willie Hughes der Sonette von Shakespeare gesagt zu werden. Durch die Endtatsache und Fiktion haben melded zusammen. "Sie müssen an Willie Hughes glauben," hat Wilde eine Bekanntschaft erzählt. "Ich tue fast selbst".

Aufsätze und Dialoge

Wilde, müde des Journalismus habend, war beschäftigt gewesen, seine ästhetischen Ideen mehr völlig in einer Reihe von längeren Prosa-Stücken darzulegen, die in den literarisch-intellektuellen Hauptzeitschriften des Tages veröffentlicht wurden. Im Januar 1889, Der Zerfall des Lügens: Ein Dialog ist im Neunzehnten Jahrhundert, und Kugelschreiber, Bleistift und Gift, eine satirische Lebensbeschreibung von Thomas Griffiths Wainewright in der Vierzehntägigen Rezension erschienen, die vom Freund von Wilde Frank Harris editiert ist. Zwei von vier Schriften von Wilde auf der Ästhetik sind Dialoge, obwohl sich Wilde beruflich vom Vortragenden dem Schriftsteller entwickelt hatte, ist er mit einer mündlichen Tradition von Sorten geblieben. Immer als ein Witz und raconteur, er häufig zusammengesetzt durch die Versammlung von Ausdrücken, Bons mots und witzige Bemerkungen in eine längere, zusammenhaltende Arbeit übertroffen.

Wilde ist um die Wirkung des Moralisierens auf der Kunst besorgt gewesen, er hat an seine Erlösungs-, Entwicklungsmächte geglaubt: "Kunst ist Individualismus, und Individualismus ist eine störende und sich auflösende Kraft. Dort liegt sein riesiger Wert. Weil, was es sucht, Monotonie des Typs, Sklaverei der Gewohnheit, Tyrannei der Gewohnheit und die Verminderung des Mannes zum Niveau einer Maschine stören soll." In seinem einzigen politischen Text, Der Seele des Mannes Unter dem Sozialismus, hat er behauptet, dass politische Bedingungen diesen Primaten gründen sollten und beschlossen haben, dass die Künstlern am zugänglichste Regierung niemand überhaupt war. Wilde stellt sich eine Gesellschaft vor, wo Mechanisierung menschliche Anstrengung von der notwendigen Last, Anstrengung befreit hat, die stattdessen für die künstlerische Entwicklung ausgegeben werden kann. George Orwell hat zusammengefasst, "Tatsächlich wird die Welt von Künstlern, jede Bemühung nach der Vollkommenheit im Weg bevölkert, der am besten ihm scheint."

Dieser Gesichtspunkt hat ihn auf Fabians, intellektuelle Sozialisten nicht ausgerichtet, die empfohlen haben, Zustandapparat zu verwenden, um soziale Bedingungen zu ändern, noch es hat ihn bei den monied Klassen beliebt gemacht, den er vorher unterhalten hatte. Hesketh Pearson, eine Sammlung der Aufsätze von Wilde 1950 einführend, hat bemerkt, wie Die Seele des Mannes Unter dem Sozialismus ein inspirierter Text für Zaristische Revolutionäre in Russland gewesen war, aber das in im Stalinistischen Zeitalter bejammert, "ist es zweifelhaft, ob es irgendwelche ununtersuchten Plätze gibt, in denen es jetzt verborgen werden konnte".

Wilde hat einschließlich dieser Druckschrift und Des Bildnisses von Herrn W.H., seinem mit dem Aufsatz stöckigen auf den Sonetten von Shakespeare in einer neuen Anthologie 1891 in Betracht gezogen, aber hat sich schließlich dafür entschieden, es auf rein ästhetische Themen zu beschränken. Absichten haben Revisionen von vier Aufsätzen paketiert: Der Zerfall des Lügens, Kugelschreibers, Bleistifts und Giftes, Der Wahrheit von Masken (zuerst veröffentlichter 1885), und Der Kritiker als Künstler in zwei Teilen. Für Pearson stellen der Biograf, die Aufsätze und Dialoge jeden Aspekt des Genies und Charakters von Wilde aus: Witz, Fantast, Sprecher, Vortragender, Humanist und Gelehrter und beschließen, dass "keine andere Produktion von seinem so eine Bitte geändert hat". 1891 hat sich erwiesen, der annus von Wilde mirabilis abgesondert von seinen drei Sammlungen zu sein, er hat auch seinen einzigen Roman erzeugt.

Das Bild von Dorian Gray

Die erste Version Des Bildes von Dorian Gray wurde als die Titelgeschichte in der Ausgabe im Juli 1890 der Monatszeitschrift von Lippincott, zusammen mit fünf andere veröffentlicht. Die Geschichte beginnt mit einem Mann, der ein Bild von Gray malt. Wenn Gray, der ein "Gesicht wie Elfenbein hat und sich Blätter erhoben hat", sieht sein beendetes Bildnis, er zusammenbricht. Verzweifelt, dass seine Schönheit verwelken wird, während das Bildnis schön bleibt, schließt er unachtsam ein Geschäft von Faustian ab, in dem nur das gemalte Image alt wird, während er schön und jung bleibt. Für Wilde würde der Zweck der Kunst sein, Leben zu führen, wenn Schönheit allein sein Gegenstand wäre. Da das Bildnis von Gray ihm erlaubt, den körperlichen Verwüstungen seines Hedonismus zu entkommen, hat sich Wilde bemüht, die Schönheit nebeneinander zu stellen, die er in der Kunst auf das tägliche Leben gesehen hat.

Rezensenten haben sofort die Dekadenz des Romans und homosexuelle Anspielung, ein in Die Tägliche Chronik zum Beispiel, genannt es "unrein", "giftig", und "schwer mit den mephitic Gerüchen der moralischen und geistigen Verwesung kritisiert." Wilde hat kräftig geantwortet, dem Redakteur des Schotte-Beobachters schreibend, er hat seine Haltung zu Ethik und Ästhetik in der Kunst geklärt, "Wenn ein Kunststück reich und lebenswichtig und, diejenigen abgeschlossen ist, die künstlerische Instinkte haben, wird seine Schönheit und diejenigen sehen, zu denen Ethik-Bitte stärker seine moralische Lehre sehen wird." Er hat es dennoch umfassend für die Buchveröffentlichung 1891 revidiert: Sechs neue Kapitel, wurden einige offene Dekadenz-Durchgänge und Homo-Erotik herausgeschnitten hinzugefügt, und eine Einleitung, die aus zweiundzwanzig Sinngedichten, wie "Bücher besteht, wird gut geschrieben, oder schlecht geschrieben. Das ist alles." wurde eingeschlossen. Zeitgenössische Rezensenten und moderne Kritiker haben zahlreiche mögliche Quellen der Geschichte verlangt, eine Suche, die Jershua McCormack diskutiert, ist sinnlos, weil Wilde "eine Wurzel der Westvolkskunde so tief und allgegenwärtig geklopft hat, dass die Geschichte seinen Ursprüngen entkommen und zur mündlichen Tradition zurückgekehrt ist." Wilde hat behauptet, dass der Anschlag "eine Idee war, die so alt ist wie die Geschichte der Literatur, aber dem ich eine neue Form gegeben habe". Moderner Kritiker Robin McKie hat gedacht, dass der Roman technisch mittelmäßig war, sagend, dass die Eitelkeit des Anschlags seine Berühmtheit versichert hatte, aber das Gerät wird zu seinem vollen nie gestoßen.

Theaterkarriere: 1892-95

Salomé

Die 1891-Volkszählung registriert den Wohnsitz von Wildes auf 16 Tite Street, wo er mit seiner Frau Constance und Söhnen gelebt hat. Wilde obwohl, nicht zufrieden damit, wohl bekannter zu sein, als jemals in London, das nach Paris im Oktober 1891 dieses Mal als ein respektierter Schriftsteller zurückgegeben ist. Er wurde an den Salons littéraires, einschließlich des berühmten mardis von Stéphane Mallarmé, einem berühmten symbolistischen Dichter der Zeit empfangen. Die zwei Spiele von Wilde während der 1880er Jahre, Veras; oder, Die Nihilisten und Die Herzogin von Padua, hatte sich mit viel Erfolg nicht getroffen. Er hatte sein Interesse am Theater und jetzt, nach der Entdeckung seiner Stimme in der Prosa, seine Gedanken gedreht wieder zur dramatischen Form fortgesetzt, weil die biblische Ikonographie von Salome seinen Kopf gefüllt hat. Eines Abends, nach dem Besprechen von Bildern von Salome überall in der Geschichte, ist er zu seinem Hotel zurückgekehrt, um ein leeres Schreibheft zu bemerken, das auf dem Schreibtisch liegt, und es ist zu ihm vorgekommen, um niederzuschreiben, was er gesagt hatte. Er hat ein neues Spiel, Salomé schnell und in Französisch geschrieben.

Eine Tragödie, es erzählt die Geschichte von Salome, der Stieftochter von tetrarch Herod Antipas, die, zur Betroffenheit ihres Stiefvaters, aber dem Entzücken der Mutter, um den Kopf von Jokanaan (Johannes der Täufer) auf einer Silberplatte als eine Belohnung dafür bittet, den Tanz der Sieben Schleier zu tanzen. Als Wilde nach London kurz vor Weihnachten das Pariser Echo, eine Zeitung zurückgekehrt ist, die zu ihm als "le großes Ereignis" der Jahreszeit verwiesen ist. Proben des Spieles, einschließlich Sarah Bernhardts, haben begonnen, aber dem Spiel wurde eine Lizenz vom Herrn Chamberlain verweigert, seitdem es biblische Charaktere gezeichnet hat. Salome wurde gemeinsam in Paris und London 1893 veröffentlicht, aber wurde bis 1896 in Paris während der späteren Haft von Wilde nicht durchgeführt.

Komödien der Gesellschaft

Wilde, der zuerst begonnen hatte, viktorianische Gesellschaft mit seinem Kleid und Gesprächsthemen zu ärgern, empört es dann mit Dorian Gray, sein Roman des Lasters, das unter der Kunst verborgen ist, hat schließlich eine Weise gefunden, Gesellschaft zu seinen eigenen Begriffen zu kritisieren. Der Fächer von Dame Windermere wurde zuerst am 20. Februar 1892 am Theater von St. James durchgeführt, das mit der Sahne der Gesellschaft gepackt ist. Auf der Oberfläche eine witzige Komödie gibt es feinen Umsturz unten: "Es hört mit dem betrügerisch verabredeten Verbergen aber nicht der gesammelten Enthüllung auf". Das Publikum, wie Dame Windermere, wird gezwungen, harte soziale Codes zu Gunsten von mehr Nuanced-Ansicht weich zu machen. Das Spiel war enorm populär, das Land seit Monaten, aber größtenteils verdroschen von konservativen Kritikern bereisend.

Ihm wurde von Einer Frau Keiner Wichtigkeit 1893, einer anderen viktorianischen Komödie gefolgt: das Rotieren um den Albtraum von rechtswidrigen Geburten, falscher Identität und späten Enthüllung. Wilde wurde beauftragt, noch zwei Spiele und Einen Idealen Mann, geschrieben 1894, gefolgt im Januar 1895 zu schreiben.

Peter Raby hat gesagt, dass diese im Wesentlichen englischen Spiele gut aufgestellt wurden, "hat Wilde, mit einem Auge auf dem dramatischen Genie von Ibsen und anderem auf der kommerziellen Konkurrenz an Londons Westende, sein Publikum mit der geschickten Präzision ins Visier genommen".

Familie von Queensberry

Mitte 1891 hat Lionel Johnson Wilde in Alfred Douglas, einen Studenten an Oxford zurzeit vorgestellt. Bekannt seiner Familie und Freunden als "Bosie" war er ein ansehnlicher und hat jungen Mann verdorben. Eine vertraute Freundschaft ist zwischen Wilde und Douglas aufgekommen, und vor 1893 war Wilde durch Douglas verblendet, und sie haben sich zusammen regelmäßig in einer stürmischen Angelegenheit gesellt. Wenn Wilde relativ indiskret, sogar in der Weise extravagant war, wie er gehandelt hat, war Douglas öffentlich leichtsinnig. Wilde, der bis zu 100 £ pro Woche von seinen Spielen verdiente (war sein Gehalt an der Welt der Frau 6 £ gewesen), hat jeder Laune von Douglas nachgegeben: materiell, künstlerisch oder sexuell.

Douglas hat bald Wilde in die viktorianische Untergrundbahn der homosexuellen Prostitution geschleppt, und Wilde wurde in eine Reihe der jungen, Arbeiterklasse, Strichjungen von 1892 vorwärts von Alfred Taylor vorgestellt. Diese seltenes Rendezvous haben gewöhnlich dieselbe Form angenommen: Wilde würde den Jungen treffen, ihm Geschenke anbieten, er privat speisen und ihn dann in ein Hotelzimmer bringen. Verschieden von Wilde hat idealisiert, pederastic Beziehungen mit John Gray, Ross und Douglas, von denen alle ein Teil seines ästhetischen Kreises geblieben sind, waren diese Gemahle ungebildet und haben nichts über die Literatur gewusst. Bald waren seine öffentlichen und privaten Leben scharf geteilt geworden; in De Profundis hat er Douglas geschrieben, dass "Es dem Schmausen mit Panthern ähnlich gewesen ist; die Gefahr war Hälfte der Aufregung … ich habe nicht gewusst, dass, als sie auf mich zielen sollten, es an der Rohrleitung eines Anderen und an der Bezahlung eines Anderen sein sollte."

Douglas und einige Freunde von Oxford haben eine Zeitschrift von Oxford, Das Chamäleon gegründet, an das Wilde "eine Seite von für die Samstagsrezension ursprünglich bestimmten Paradoxen gesandt hat". "" sollte unter Beschuss sechs Monate später bei der Probe von Wilde kommen, wo er gezwungen wurde, die Zeitschrift zu verteidigen, an die er seine Arbeit gesandt hatte. Jedenfalls ist es einzigartig geworden: Das Chamäleon wurde wieder nicht veröffentlicht.

Der Vater von Herrn Alfred, der Marquis von Queensberry, war für seinen freimütigen Atheismus, tierische Weise und Entwicklung der modernen Regeln des Boxens bekannt. Queensberry, der sich regelmäßig mit seinem Sohn befehdet hat, hat Wilde und Herrn Alfred über die Natur ihrer Beziehung mehrere Male gegenübergestanden, aber Wilde ist im Stande gewesen, ihn zu besänftigen. Im Juni 1894 hat er Wilde auf 16 Tite Street ohne eine Ernennung aufgefordert, und hat seine Positur geklärt:

"Ich sage nicht, dass Sie es sind, aber Sie schauen es, und Pose daran, die so schlecht ist. Und wenn ich Sie und meinen Sohn wieder in einem öffentlichem Restaurant fange, werde ich Sie verdreschen", auf die Wilde geantwortet hat: "Ich weiß nicht, wie die Regeln von Queensberry sind, aber die Regierung von Oskar Wilde ist, auf den ersten Blick zu schießen". Seine Rechnung in De Profundis war weniger triumphierend: "Es war, als, in meiner Bibliothek auf der Tite Street, seine kleinen Hände in der Luft in der epileptischen Wut schwenkend, Ihr Vater … gestanden hat, jedes stinkende Wort aussprechend, konnte seine stinkende Meinung, und das Schreien der abscheulichen Drohungen er Nachworte mit solcher ausgeführter Gerissenheit denken". Queensberry hat nur die Szene einmal beschrieben, sagend, dass Wilde ihm die weiße Feder "gezeigt hatte", meinend, dass er auf eine feige Weise gehandelt hatte. Obwohl versuchend, ruhig zu bleiben, hat Wilde gesehen, dass er berückt in einem brutalen Familienstreit wurde. Er hat die Beleidigungen von Queensberry nicht ertragen wollen, aber er hat gewusst, um ihm gegenüberzustehen, konnte zu Katastrophe führen waren seine Verbindungen bekannt gegeben öffentlich.

Die Wichtigkeit davon, ernsthaft zu sein

Das Endspiel von Wilde kehrt wieder zum Thema der geschalteten Identität zurück: Die zwei Hauptfiguren des Spieles beschäftigen sich mit "bunburying" (die Wartung von abwechselnden Charakteren in der Stadt und dem Land), der ihnen erlaubt, viktorianischen sozialen Sitten zu entkommen. Earnest ist im Ton noch leichter als die früheren Komödien von Wilde. Während sich ihre Charaktere häufig zu ernsten Themen in Momenten der Krise erhoben haben, fehlt Earnest inzwischen Lager Charaktere von Wildean: Es gibt keine "Frau mit einer Vergangenheit" sind die Hauptfiguren weder schurkisch noch schlau, vertrödeln einfach cultivés, und die idealistischen jungen Frauen so nicht unschuldig sind. Obwohl größtenteils gesetzt, in Wohnzimmern und fast völlig in der Handlung oder Gewalt fehlend, hat Earnest an der befangenen Dekadenz Mangel, die im Bild von Dorian Gray und Salome gefunden ist.

Das Spiel, jetzt Meisterwerk des überlegten Wildes, wurde in der künstlerischen Reife von Wilde gegen Ende 1894 schnell geschrieben. Es wurde zuerst am 14. Februar 1895, an St. James Theater in London, der zweiten Kollaboration von Wilde mit George Alexander, dem Schauspieler-Betriebsleiter durchgeführt. Sowohl Autor als auch Erzeuger haben fleißig revidiert, haben vorbereitet und haben jede Linie, Szene geprobt und in den Monaten vor der Premiere untergehend, eine sorgfältig gebaute Darstellung der spät-viktorianischen Gesellschaft schaffend, noch gleichzeitig es verspottend. Während der Probe hat Alexander gebeten, dass Wilde das Spiel von vier Taten bis drei verkürzt, den der Autor getan hat. Premieren an St. James sind "hervorragenden Parteien" ähnlich gewesen, und die Öffnung Der Wichtigkeit davon, Ernsthaft zu sein, war keine Ausnahme. Allan Aynesworth (wer Algy gespielt hat), zurückgerufen Hesketh Pearson, "In meinen dreiundfünfzig Jahren des Handelns erinnere ich mich nie an einen größeren Triumph als [diese] Premiere." Der unmittelbare Empfang von Earnest als die beste Arbeit von Wilde hat bis heute schließlich seine Berühmtheit in einen festen künstlerischen Ruf kristallisiert. Die Wichtigkeit davon, Ernsthaft zu sein, bleibt sein populärstes Spiel.

Der Berufserfolg von Wilde wurde durch eine Eskalation in seiner Fehde mit Queensberry widergespiegelt. Queensberry hatte geplant, Wilde öffentlich zu beleidigen, indem er ein Bukett von faulenden Gemüsepflanzen auf die Bühne geworfen hat; Wilde wurde abgeladen und hat Queensberry davon verriegeln lassen, ins Theater einzugehen. Fünfzehn Wochen später würde Wilde im Gefängnis sein.

Proben

Wilde gegen Queensberry

Am 18. Februar 1895 hat der Marquis seine Visitenkarte am Klub von Wilde, Albemarle, eingeschrieben verlassen: "Für Oskar Wilde, somdomite posierend". Wilde, egged auf durch Douglas und gegen den Rat seiner Freunde, hat eine private Strafverfolgung gegen Queensberry begonnen, der unter der Anklage der kriminellen Beleidigung, eine Anklage angehalten wurde, die einen möglichen Satz von bis zu zwei Jahren im Gefängnis (Beleidigungsgesetz von 1843) trägt: Da Sodomie dann ein Verbrechen war, hat sich das Zeichen von Queensberry auf eine öffentliche Beschuldigung belaufen, dass Wilde ein schweres Verbrechen begangen hatte.

Auf das Beleidigungsgesetz 1843 konnte Queensberry Überzeugung für die Beleidigung nur durch das Demonstrieren vermeiden, dass seine Beschuldigung tatsächlich, und außerdem wahr war, dass es einen "öffentlichen Vorteil" dafür gab, die Beschuldigung offen gemacht zu haben. Die Rechtsanwälte von Queensberry haben so Privatdetektive angestellt, um zu finden, dass Beweise der homosexuellen Verbindungen von Wilde die Tatsache der Beschuldigung bewiesen haben. Sie haben sich für eine Strategie entschieden, Wilde als ein verdorbener älterer Mann zu porträtieren, der gewohnheitsmäßig naive Jugendliche in ein Leben der bösartigen Homosexualität gelockt hat, um zu demonstrieren, dass es etwas öffentliches Interesse am Bilden der Beschuldigung offen scheinbar gab, um andere Jugendliche abzuweisen, wer verführt von Wilde sonst geworden sein könnte.

Die Beleidigungsprobe ist eine Ursache célèbre als lüsterne Details des privaten Lebens von Wilde mit Taylor geworden, und Douglas hat begonnen, in der Presse zu erscheinen. Eine Mannschaft von Privatdetektiven hatte die Rechtsanwälte von Queensberry geleitet, die von Edward Carson QC zur Welt der viktorianischen Untergrundbahn geführt sind. Die Vereinigung von Wilde mit Erpressern und Strichjungen, Quer-Kostümiers und homosexuellen Bordellen wurde registriert, und verschiedene Beteiligte, wurden einige interviewt gezwungen werden, um als Zeugen zu erscheinen, seitdem sie auch Komplizen der Verbrechen waren, bei denen Wilde angeklagt wurde.

Die Probe hat sich am 3. April 1895 unter Szenen der nahen Hysterie sowohl in der Presse als auch in den öffentlichen Galerien geöffnet. Das Ausmaß der gegen Wilde massierten Beweise hat ihn gezwungen, sanftmütig zu erklären, "Ich bin der Ankläger in diesem Fall". Der Rechtsanwalt von Wilde, Herr Edward George Clarke, hat den Fall geöffnet, indem er Wilde ungefähr zwei andeutende Briefe Vorkaufs-gefragt hat, die Wilde Douglas geschrieben hatte, den die Verteidigung in seinem Besitz hatte. Er hat das erste als ein "Prosa-Sonett" charakterisiert und hat zugegeben, dass die "poetische Sprache" sonderbar dem Gericht scheinen könnte, aber behauptet hat, dass seine Absicht unschuldig war. Wilde hat festgestellt, dass die Briefe von Erpressern erhalten worden waren, die versucht hatten, Geld von ihm zu erpressen, aber er hatte abgelehnt, vorschlagend, dass sie die 60 £ (gleich dem £ heute) angeboten, "ungewöhnlich für ein Prosa-Stück dieser Länge nehmen sollten". Er hat behauptet, die Briefe als Kunstwerke aber nicht etwas zu betrachten, um sich dessen zu schämen.

Carson hat Wilde darauf ins Kreuzverhör genommen, wie er den moralischen Inhalt seiner Arbeiten wahrgenommen hat. Wilde hat mit dem charakteristischen Witz und der Leichtfertigkeit geantwortet, behauptend, dass Kunstwerke dazu nicht fähig sind, moralisch oder unmoralisch, aber nur gut oder schlecht gemacht zu sein, und dass nur "Tiere und Analphabeten,", wessen Ansichten auf der Kunst "unberechenbar dumm sind", solche Urteile über die Kunst machen würden. Carson, ein Hauptrechtsanwalt, ist von der normalen Praxis abgewichen, geschlossene Fragen zu stellen. Carson hat Wilde zu jedem Thema von jedem Winkel gedrückt, Nuancen der Bedeutung von den Antworten von Wilde, das Entfernen von ihnen von ihrem ästhetischen Zusammenhang und dem Schildern von Wilde als ausweichend und dekadent auspressend. Während Wilde den grössten Teil des Lachens vom Gericht gewonnen hat, hat Carson die meisten gesetzlichen Punkte eingekerbt. Die Vertrauenswürdigkeit von Wilde zu untergraben, und die Beschreibung von Queensberry von Wilde als ein "Aufstellen … somdomite zu rechtfertigen" hat Carson vom Zeugen eine Aufnahme seiner Kapazität für "das Aufstellen" gezogen, indem er demonstriert hat, dass er über sein Alter auf dem Eid gelogen hatte. Darauf spielend, ist er zum Thema überall in seinem Kreuzverhör zurückgekehrt.

Carson hat sich dann zu den sachlichen Beweisen bewegt und hat Wilde über seine Bekanntschaften mit dem jüngeren, Unterklasse-Männern befragt. Wilde hat zugelassen, auf einer Vorname-Basis zu sein und Geschenke auf sie zu verschwenden, aber hat darauf bestanden, dass nichts Ungünstiges vorgekommen war, und dass die Männer bloß gute Freunde von seinem waren. Carson hat wiederholt auf die ungewöhnliche Natur dieser Beziehungen hingewiesen und hat angedeutet, dass die Männer Prostituierte waren. Wilde hat geantwortet, dass er an soziale Barrieren nicht geglaubt hat, und einfach die Gesellschaft von jungen Männern genossen hat. Dann hat Carson Wilde direkt gefragt, ob er jemals einen bestimmten Diener-Jungen geküsst hatte, hat Wilde, "Oh, lieb nein geantwortet. Er war ein besonders einfacher Junge - leider hässlich - ich habe ihn dafür bemitleidet." Carson hat ihn auf der Antwort gedrückt, wiederholt fragend, warum die Hässlichkeit des Jungen wichtig war. Wilde hat gezögert, dann zum ersten Mal ist aufgeregt geworden:" Sie stechen mich und beleidigen mich und versuchen, mich zu entnerven; und zuweilen sagt man Dinge leichtfertig, wenn man ernstlicher sprechen sollte."

In seiner Eröffnungsrede für die Verteidigung hat Carson bekannt gegeben, dass er mehrere Strichjungen ausfindig gemacht hatte, die bezeugen sollten, dass sie Geschlecht mit Wilde gehabt hatten. Auf dem Rat seiner Rechtsanwälte hat Wilde die Strafverfolgung fallen lassen. Queensberry wurde nicht für schuldig erklärt, weil das Gericht erklärt hat, dass seine Beschuldigung, dass Wilde für Somdomite "ausgab", "wahr in der Substanz und tatsächlich gerechtfertigt wurde." Auf das Beleidigungsgesetz 1843 hat die Erfüllung von Queensberry Wilde gemacht, der gesetzlich für die beträchtlichen Ausgaben verantwortlich ist, die Queensberry in seiner Verteidigung übernommen hatte, die Bankrotteur von Wilde verlassen hat.

Regina v. Wilde

Nachdem Wilde das Gericht verlassen hat, wurde um eine Befugnis für seine Verhaftung unter der Anklage der Sodomie und groben Unzüchtigkeit beworben. Robbie Ross hat Wilde im Hotel Cadogan, Knightsbridge mit Reginald Turner gefunden; beide Männer haben Wilde empfohlen, sofort nach Dover zu gehen und zu versuchen, ein Boot nach Frankreich zu bekommen; seine Mutter hat ihm empfohlen, zu bleiben und wie ein Mann zu kämpfen. Wilde, in die Untätigkeit verstreichend, konnte nur sagen, "Der Zug ist gegangen. Es ist zu spät." Wilde wurde wegen der "groben Unzüchtigkeit" unter dem Abschnitt 11 des Strafrecht-Zusatzartikel-Gesetzes 1885, ein Begriff angehalten, der homosexuelle Taten nicht bedeutet, die sich auf die Sodomie (ein Vergehen laut eines getrennten Statuts) belaufen. An der Instruktion von Wilde haben Ross und der Butler von Wilde ihren Weg ins Schlafzimmer und die Bibliothek von 16 Tite Street gezwungen, einige persönliche Effekten, Manuskripte und Briefe einpackend. Wilde wurde dann auf dem Untersuchungshaftsgefangenen an Holloway eingesperrt, wo er tägliche Besuche von Douglas erhalten hat.

Ereignisse haben sich schnell und seine am 26. April 1895 geöffnete Strafverfolgung bewegt. Wilde hat nicht schuldig flehentlich gebeten. Er hatte bereits um Douglas gebeten, London für Paris zu verlassen, aber Douglas hat sich bitter beklagt, sogar wollend aussagen; jedoch wurde er gedrückt, um zu gehen, und ist bald zum Hotel du Monde geflohen. Verfolgung fürchtend, haben Ross und viele andere Herren auch das Vereinigte Königreich während dieser Zeit verlassen. Unter der bösen Überprüfung war Wilde zuerst zögernd, hat dann beredt gesprochen:

Diese Antwort war jedoch in einem gesetzlichen Sinn, gegenwirkend, weil sie nur gedient hat, um die Anklagen des homosexuellen Verhaltens zu verstärken.

Die Probe hat mit der Jury geendet, die unfähig ist, ein Urteil zu erreichen. Der Anwalt von Wilde, Herr Edward Clarke, ist schließlich im Stande gewesen, Kaution abzustimmen. Der Ehrwürdige Stewart Headlam hat den grössten Teil der Kaution von 5,000 £ aufgestellt, mit der Behandlung von Wilde durch die Presse und die Gerichte nicht übereingestimmt. Wilde wurde von Holloway befreit und, Aufmerksamkeit vermeidend, ist ins Verbergen im Haus von Ernest und Ada Leverson, zwei seiner festen Freunde eingetreten. Edward Carson näherte sich Frank Lockwood QC, dem Anwalt Allgemein und gefragt "Können wir nicht auf dem Gefährten jetzt lassen?" Lockwood hat geantwortet, dass er gern so tun würde, aber gefürchtet hat, dass der Fall zu politisiert geworden war, um fallen gelassen zu sein.

Die Endprobe wurde durch Testamente des Herrn Richters geleitet. Am 25. Mai 1895 wurden Wilde und Alfred Taylor wegen der groben Unzüchtigkeit verurteilt und zur harten Arbeit von zwei Jahren verurteilt. Der Richter hat den Satz, das Maximum erlaubt, als "völlig unzulänglich für einen Fall wie das," beschrieben, und dass der Fall "der Grenzfall war, den ich jemals versucht habe". Die Antwort von Wilde "Und ich? Darf ich nichts, meinen Herrn sagen?" wurde in Schreien "der Scham" im Gerichtssaal ertränkt.

Haft

Wilde wurde zuerst in Pentonville und dann Wandsworth Gefängnis in London eingesperrt. Gefangene sind einer Regierung des "harten harten Arbeitsfahrgeldes und eines harten Betts" gefolgt, das sehr hart auf Wilde, gewöhnt gehalten hat, weil er zu vielen Wesen-Komfort war. Seine Gesundheit hat sich scharf geneigt, und im November ist er während der Kapelle von Krankheit und Hunger ohnmächtig geworden. Die Trommel seines rechten Ohrs wurde im Fall, eine Verletzung gebrochen, die später zu seinem Tod beitragen würde. Er hat zwei Monate im Krankenhaus ausgegeben.

Richard B. Haldane, der Liberale Abgeordnete und Reformer, hat ihn besucht und hat ihn im November zum Gefängnis von HM, dem Lesen westlich von London übertragen lassen. Die Übertragung selbst war der niedrigste Punkt seiner Haft, weil eine Menge gespottet hat und an ihm auf der Plattform gespuckt hat. Jetzt bekannt als Gefangener C. 3.3 wurden ihm zuerst sogar Papier und Kugelschreiber nicht erlaubt, aber Haldane hat schließlich geschafft, Zugang zu Büchern zu erlauben und Materialien zu schreiben. Wilde, hat unter anderen gebeten: die Bibel in französischen, italienischen und deutschen Grammatiken, einigen Alten griechischen Texten, der Gotteskomödie von Dante, En route, dem neuen französischen Roman von Joris-Karl Huysmans über die christliche Tilgung; und Aufsätze von St. Augustinus, Kardinal Newman und Walter Pater.

Zwischen Januar und März 1897 hat Wilde einen 50,000-Wörter-Brief Douglas geschrieben, den ihm nicht erlaubt wurde zu senden, aber erlaubt wurde, mit ihm nach der Ausgabe zu nehmen. In der reflektierenden Weise untersucht Wilde kalt seine Karriere bis heute, wie er ein bunter Agent provocateur in der viktorianischen Gesellschaft, seiner Kunst wie seine Paradoxe gewesen war, sich bemühend, zu stürzen sowie zu funkeln. Seine eigene Bewertung von sich war desjenigen, der "in symbolischen Beziehungen zur Kunst und Kultur meines Alters gestanden hat". Es war von diesen Höhen, die sein Leben mit Douglas begonnen hat, und Wilde das besonders nah untersucht, ihn dafür verstoßend, was Wilde schließlich als seine Arroganz und Hochmut sieht: Er hatte die Bemerkung von Douglas nicht vergessen, als er krank war, "Wenn Sie nicht auf Ihrem Sockel sind, sind Sie nicht interessant." Wilde hat sich aber für die Moraldegradierung des Charakters verantwortlich gemacht, den er Douglas erlaubt hat, auf ihm zu verursachen, und Verantwortung für seinen eigenen Fall übernommen hat, "Bin ich hier für versucht zu haben, Ihren Vater im Gefängnis zu bringen." Die erste Hälfte hört mit versöhnlichem Douglas von Wilde um seinetwillen so viel auf wie Douglas. Die zweite Hälfte des Briefs verfolgt die geistige Reise von Wilde der Tilgung und Erfüllung durch sein Gefängnislesen. Er hat begriffen, dass seine Qual die Seele mit der Frucht der Erfahrung, jedoch bitter gefüllt hatte, hat es zurzeit geschmeckt.

Auf seiner Ausgabe, er hat das Manuskript Ross gegeben, der kann oder die Anweisungen von Wilde nicht befolgt haben kann, um eine Kopie Douglas zu senden (wer später bestritten hat, es erhalten). De Profundis wurde 1905 teilweise veröffentlicht, seine ganze und richtige Veröffentlichung ist zuerst 1962 in Den Briefen von Oskar Wilde vorgekommen.

Niedergang: 1897-1900

Exil

Wilde wurde am 19. Mai 1897 befreit, und obwohl seine Gesundheit außerordentlich gelitten hatte, hatte er ein Gefühl der geistigen Erneuerung. Er hat sofort der Gesellschaft von Jesus geschrieben, der um einen sechsmonatigen katholischen Rückzug bittet; als die Bitte bestritten wurde, hat Wilde geweint." Ich habe vor, in Kürze empfangen zu werden" hat Wilde einem Journalisten erzählt, der nach seinen religiösen Absichten gefragt hat. Er hat England am nächsten Tag für den Kontinent verlassen, um seine letzten drei Jahre im mittellosen Exil auszugeben. Er hat den Namen "Sebastian Melmoth", nach dem Heiligen Sebastian und dem Titelcharakter von Melmoth der Wanderer genommen; ein gotischer Roman von Charles Maturin, dem Großonkel von Wilde. Wilde hat zwei lange Leserbriefe der Täglichen Chronik geschrieben, die brutalen Bedingungen von englischen Gefängnissen beschreibend und Strafreform verteidigend. Seine Diskussion der Entlassung des Wärters Martin, um Kekse einem anämischen Kindergefangenen zu geben, hat die Themen der Bestechung und Entartung der Strafe wiederholt, die er früher in Der Seele des Mannes Unter dem Sozialismus entworfen hatte.

Wilde hat Mitte 1897 mit Robert Ross in Berneval-le-Grand ausgegeben, wo er Die Ballade geschrieben hat, Gefängnis Zu lesen. Das Gedicht erzählt die Ausführung eines Mannes, der seine Frau für ihre Untreue ermordet hat; es bewegt sich von einem objektiven Geflunker bis symbolische Identifizierung mit den Gefangenen als Ganzes. Kein Versuch wird gemacht, die Justiz der Gesetze zu bewerten, die sie verurteilt haben, aber eher hebt das Gedicht den brutalisation der Strafe hervor, die alle Verurteilten teilen. Wilde stellt den hingerichteten Mann und ihn mit der Linie "Und doch nebeneinander jeder Mann tötet das Ding, das er liebt". Wilde wurde auch von seiner Frau und Söhnen getrennt. Er hat die Proletarierballade-Form angenommen, und der Autor wurde als "C.3.3" geglaubt. Er hat vorgeschlagen, dass es in der Zeitschrift von Reynold veröffentlicht wird, "weil es weit unter den kriminellen Klassen zirkuliert - dem ich jetzt gehöre - diesmal werde ich von meinen Gleichen - eine neue Erfahrung für mich gelesen". Es war ein kommerzieller Erfolg, sieben Ausgaben in weniger als zwei Jahren nur durchgehend, nach dem" [Oskar Wilde]" zur Titelseite hinzugefügt wurde, obwohl viele in literarischen Kreisen Wilde gewusst hatten, der Autor zu sein. Es hat ihm ein bisschen Geld gebracht.

Obwohl Douglas die Ursache seines Unglücks gewesen war, wurden er und Wilde im August 1897 an Rouen wieder vereinigt. Diese Sitzung wurde von den Freunden und Familien von beiden Männern missbilligt. Constance Wilde weigerte sich bereits, Wilde zu treffen oder ihm zu erlauben, ihre Söhne zu sehen, obwohl sie ihn versorgt mit dem Geld gehalten hat. Während des letzten Teils von 1897 haben Wilde und Douglas zusammen in der Nähe von Naples seit ein paar Monaten gelebt, bis sie von ihren jeweiligen Familien unter der Drohung eines Ausschnitts - von des Kapitals getrennt wurden.

Die Endadresse von Wilde war am schmuddeligen Hôtel d'Alsace (jetzt bekannt als L'Hôtel) in Paris; "Diese Armut bricht wirklich jemandes Herz: Es ist so Verkauf, so äußerst deprimierend, so hoffnungslos. Beten Sie tun, was Sie können", hat er seinem Herausgeber geschrieben. Er hat korrigiert und hat Einen Idealen Mann und Die Wichtigkeit davon veröffentlicht, Ernsthaft zu sein, dessen Beweise Ellmann streitet, zeigen einem Mann "sehr viel im Befehl von sich und des Spieles", aber er hat sich geweigert, irgend etwas anderes zu schreiben, "Ich kann schreiben, aber habe die Heiterkeit des Schreibens verloren". Er hat viel Zeit verbracht, die Boulevards allein wandernd, und hat ausgegeben, was wenig Geld er auf Alkohol hatte. Eine Reihe von peinlichen Begegnungen mit englischen Besuchern oder Franzosen, die er in besseren Tagen gekannt hatte, hat weiter seinen Geist beschädigt. Bald wurde Wilde auf sein Hotel genug beschränkt, um sich auf einer seiner Endreisen draußen zu äußern, "Meine Tapete und ich kämpfen mit einem Duell zum Tod. Einer von uns muss gehen." Am 12. Oktober 1900 hat er ein Telegramm Ross gesandt:" Schrecklich schwach. Kommen Sie bitte." Seine Stimmungen haben geschwankt; Max Beerbohm bezieht sich, wie ihr gemeinsamer Freund Reginald 'Reggie' Turner Wilde sehr deprimiert nach einem Albtraum gefunden hatte. "Ich habe geträumt, dass ich gestorben war, und mit den Toten nippte!" "Ich bin überzeugt" hat Turner geantwortet, "das müssen Sie das Leben und die Seele der Partei gewesen sein." Turner war einer von sehr wenigen des alten Kreises, wer mit dem Recht von Wilde auf das Ende geblieben ist, und an seiner Bettkante war, als er gestorben ist.

Tod

Vor dem 25. November hatte Wilde Gehirngehirnhautentzündung entwickelt. Robbie Ross ist am 29. November angekommen und hat nach einem Priester geschickt, und Wilde wurde in die katholische Kirche von Fr Cuthbert Dunne, einem Priester von Passionist von Dublin bedingt getauft (das Sakrament, das wegen der Doktrin bedingt ist, dass einer nur einmal - Wilde getauft werden kann, der eine Erinnerung der katholischen Taufe als Kind, eine Tatsache später hat, die zu vom Minister des Sakraments, Fr Lawrence Fox beglaubigt ist). Fr Dunne hat die Taufe registriert:

Wilde ist an Gehirngehirnhautentzündung am 30. November 1900 gestorben. Verschiedene Meinungen werden betreffs der Ursache der Gehirnhautentzündung gegeben: Richard Ellmann hat behauptet, dass es syphilitisch war; Merlin Holland, der Enkel von Wilde, hat das vorgehabt, eine falsche Auffassung zu sein, bemerkend, dass die Gehirnhautentzündung von Wilde einem chirurgischen Eingreifen, vielleicht ein mastoidectomy gefolgt ist; die Ärzte von Wilde, Dr Paul Cleiss und A'Court Tucker, haben berichtet, dass die Bedingung von einer alten Eiterung des rechten Ohrs (une ancienne Eiterung de l'oreille droite d'ailleurs en traitement depuis plusieurs années) gestammt hat und auf Syphilis nicht angespielt hat.

Wilde wurde im Cimetière de Bagneux außerhalb Paris am Anfang begraben; 1909 sein bleibt waren disinterred zum Friedhof Père Lachaise innerhalb der Stadt. Seine Grabstätte wurde von Herrn Jacob Epstein entworfen, der von Robert Ross beauftragt ist, der um eine kleine Abteilung gebeten hat, die für seine eigene Asche zu machen ist, die 1950 ordnungsgemäß übertragen wurde. Der Modernist-Engel, der als eine Erleichterung auf der Grabstätte gezeichnet ist, war mit männlichen Geschlechtsorganen ursprünglich abgeschlossen, die seitdem zerstört worden sind; ihr aktueller Verbleib ist unbekannt. 2000 hat Leon Johnson, ein Multimediakünstler, eine Silberprothese installiert, um sie zu ersetzen.

Die Grabinschrift ist ein Vers von Der Ballade, Gefängnis Zu lesen:

Die lange gebrochene Urne des Mitleides,

Weil seine Trauernden ausgestoßene Männer, sein werden

Und Abfälle trauern immer.

Lebensbeschreibungen

Das Leben von Wilde setzt fort zu faszinieren, und er ist das Thema von zahlreichen Lebensbeschreibungen seit seinem Tod gewesen. Die frühsten waren Lebenserinnerungen durch diejenigen, die ihm gewusst sind: Häufig sind sie persönliche oder impressionistische Rechnungen, die gute Charakter-Skizzen, aber sachlich unzuverlässig sein können. Frank Harris, sein Freund und Redakteur, hat eine Lebensbeschreibung, Oskar Wilde geschrieben: Sein Leben und Eingeständnisse (1916), obwohl anfällig, für die Überspitztheit und manchmal sachlich ungenau, bietet es ein gutes literarisches Bildnis von Wilde an. Herr Alfred Douglas hat zwei Bücher über seine Beziehung mit Wilde geschrieben: Oskar Wilde und Ich (1914), größtenteils geistergeschrieben von T.W.H. Crosland, der rachsüchtig zur Entdeckung von Douglas reagiert ist, dass De Profundis an ihn angeredet und defensiv aburteilt wurde, um ihn vom skandalösen Ruf von Wilde überzuholen. Beide Autoren haben später ihre Arbeit bedauert. Später, in Oskar Wilde: A das Summieren (1939) und seine Autobiografie war er Wilde mitfühlender. Der anderen engen Freunde von Wilde, Robert Sherards, Robert Ross, seines literarischen Testamentsvollstreckers; und Charles Ricketts hat verschiedenartig Lebensbeschreibungen, Erinnerungen oder Ähnlichkeit veröffentlicht. Die erste mehr oder weniger objektive Lebensbeschreibung von Wilde ist geschehen, als Hesketh Pearson Oskar Wilde geschrieben hat: Sein Leben und Witz (1946). 1954 hat Vyvyan Holland seinen Biografie-Sohn von Oskar Wilde veröffentlicht, der die Schwierigkeitsfrau von Wilde nachzählt und Kinder nach seiner Haft gelegen haben. Es wurde revidiert und von Merlin Holland 1989 aktualisiert.

Das Leben von Wilde wartete noch auf die unabhängige, wahre Gelehrsamkeit, als Richard Ellmann begonnen hat, seine 1987-Lebensbeschreibung Oskar Wilde zu erforschen, für den er postum einen Staatsangehörigen (die USA) Buchkritiker-Kreispreis 1988 und ein Preis von Pulitzer 1989 gewonnen hat. Das Buch war die Basis für den 1997-Film Wilde, der von Brian Gilbert und die Hauptrolle spielendem Stephen Fry als der Titelcharakter geleitet ist.

Die 2003-Lebensbeschreibung von Neil McKenna, Das Heimliche Leben von Oskar Wilde, bietet eine Erforschung der Sexualität von Wilde an. Häufig spekulativ in der Natur wurde es für seinen Mangel an der wissenschaftlichen Härte und reinen Vermutung weit kritisiert. Die Bücher von Oskar von Thomas Wright (2008) erforschen das Lesen von Wilde von seiner Kindheit in Dublin zu seinem Tod in Paris. Nachdem er viele Bücher ausfindig gemacht hat, die einmal der Bibliothek der Tite Street von Wilde (verstreut zur Zeit seiner Proben) gehört haben, war Wright erst, um den marginalia von Wilde zu untersuchen.

Der Charme von Wilde hatte auch eine anhaltende Wirkung auf die Pariser Literaten, die mehrere ursprüngliche Lebensbeschreibungen und Monografien auf ihm erzeugt haben. André Gide, auf den Wilde solch eine fremde Wirkung hatte, hat In Memoriam, Oskar Wilde geschrieben; Wilde zeigt auch in seinen Zeitschriften. Thomas Louis, der früher Bücher auf Wilde ins Französisch übersetzt hatte, hat seinen eigenen L'esprit d'Oscar Wilde 1920 erzeugt. Moderne Bücher schließen Oskar Wilde von Philippe Jullian und L'affaire Oskar Wilde ou Gefahr von Du de laisser la justice mettre le nez dans nos draps (Die Angelegenheit von Oskar Wilde, oder Auf der Gefahr ein, Justiz Zu erlauben, seine Nase in unseren Platten zu stellen), durch, ein französischer religiöser Historiker.

Ausgewählte Arbeiten

  • Gedichte (1881)
  • Der Glückliche Prinz und die Anderen Geschichten (1888, Märchen)
  • Das Verbrechen von Herrn Arthur Savile und Andere Geschichten (1891, Geschichten)
  • Haus von Granatäpfeln (1891, Märchen)
  • Absichten (1891, Aufsätze und Dialoge auf der Ästhetik)
  • Das Bild von Dorian Gray (zuerst veröffentlicht im Monatszeitschrift-Juli 1890 von Lippincott, im Buch formen sich 1891; Roman)
  • Die Seele des Mannes unter dem Sozialismus (1891, politischer Aufsatz)
  • Der Anhänger von Dame Windermere (1892, Spiel)
  • Eine Frau Keiner Wichtigkeit (1893, Spiel)
  • Ein Idealer Mann (durchgeführter 1895, veröffentlichter 1898; Spiel)
  • Die Wichtigkeit davon (durchgeführter 1895, veröffentlichter 1898 Ernsthaft zu sein; Spiel)
  • De Profundis (schriftlicher 1897, veröffentlicht verschiedenartig 1905, 1908, 1949, 1962; Epistel)
  • Die Ballade, Gefängnis (1898, Gedicht) Zu lesen

Referenzen

Kommentare

Zitate

  • Foldy, Michael, S. (1997) Die Proben mit der Devianz von Oskar Wilde, Moral und spät-viktorianischen Gesellschaft Yale Universität internationale Pressestandardbuchnummer 0300071124
  • Kiberd, D. (2000) irische internationale Standardbuchnummer der Klassiker Granata 1862074593
  • Maurer, Stuart (1914; neue Hrsg. 1972) Bibliografie von Oskar Wilde. Bar des abwechselnden Dienstes; internationale Standardbuchnummer der Bar Haskell House 0838313787
  • Ross, Alex. Am 8. August 2011 "Irreführendes Bild: Wie Oskar Wilde über "Dorian Gray"" Den New-Yorker gemalt hat. Wiederbekommen am 3. August 2011.

Weiterführende Literatur

  • Ausführliche Bezugsarbeit an Wilde, die Mehrheit von Einträgen bespricht seine Arbeiten; seine Lebensbeschreibung, Zeiten und zeitgenössische literarische Bewegungen wird auch bedeckt.
  • Wieder aufgebaute Abschriften von den drei Proben von Wilde, mit einem Vorwort von Herrn John Mortimer QC und einer Einführung durch Merlin Holland.

Links

Historische Gesellschaften

Historische Zeichen

Radioprogramme

Online-Texte von Wilde

Images


Orlando Letelier / Scherbengericht
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