Londoner Palladium

Das Londoner Palladium ist ein 2,286 Sitz Westendtheater, das von der Oxford Street in der Stadt Westminster gelegen ist. Vom Arbeitsschema von Sternen, die dort und viele im Fernsehen übertragene Leistungen gespielt haben, ist es wohl das berühmteste Theater in London und dem Vereinigten Königreich besonders für Musikvarietévorführungen.

Gebäude

Walter Gibbons, ein früher bewegender Bilderbetriebsleiter, hat das Palladium 1910 gebaut, um sich mit der Londoner Rennbahn von Edward Moss und der Londoner Sporthalle von Oswald Stoll zu bewerben. Die Fassade (ursprünglich dieses des Argyll Hauses, das ist, warum die Bar gegenüber Die Argyll Arme genannt wird) geht auf das 19. Jahrhundert zurück. Früher war es ein vorläufiges Holzgebäude genannt der korinthische Basar, der ein Vogelhaus gezeigt hat und zum Ziel gehabt hat, Kunden vom kürzlich geschlossenen Pantheon-Basar (jetzt Marks und Spencers) auf der Oxford Street anzuziehen. Das Theater wurde ein Jahr später von Fredrick Hengler, dem Sohn eines Akrobaten als ein Zirkus-Treffpunkt wieder aufgebaut, der eine Wasseranzeige in einen überschwemmten Ring eingeschlossen hat. Als nächstes ist es der Nationale Schlittschuhlauf-Palast - eine Schlittschuhlauf-Eisbahn mit dem echten Eis geworden. Jedoch hat die Eisbahn gescheitert, und das Palladium wurde von Frank Matcham, einem berühmten Theaterarchitekten neu entworfen, der auch die Sporthalle für eine Seite entworfen hat, die vorher den Zirkus von Hengler aufgenommen hat. Das Gebäude trägt jetzt Erbe-Fundament Gedächtnisflecke, Lew Grade und Frankie Vaughan ehrend.

Das Theater behält viele seiner ursprünglichen Eigenschaften und war Grade II*, der durch das englische Erbe im September 1960 verzeichnet ist. Das Palladium hatte sein eigenes Telefonsystem, so konnten die Bewohner von Kästen einander nennen. Es hatte auch eine Drehbühne.

Geschichte

Vorkriegs-

Das Theater ist als Das Palladium, ein Haupttreffpunkt für Vielfalt-Leistungen aufgebrochen. 1926 hat die Pantomime Lennie Dean als Aschenputtel in der Hauptrolle gezeigt, dessen Gesamtlänge bis jetzt bleibt. Es wird besonders mit den Königlichen Vielfalt-Leistungen verbunden, wo viele waren, und noch, gehalten sind. Von 1928 wurde es von George Black geführt und war sogar ein Kino seit drei Monaten. Während der 1930er Jahre ist das regelmäßige Haus für Die Verrückte Bande geworden. Der 'Londoner' Teil des Namens wurde 1934 hinzugefügt. Black hat die große Moos-Reich-Gruppe von Theatern kontrolliert. Verantwortlich für Anmeldungen am Londoner Palladium war Val Parnell.

Das Zeitalter von Val Parnell

Val Parnell hat als Direktor 1945 übernommen. Er hat eine umstrittene aber sehr erfolgreiche, Politik angenommen, teure amerikanische Taten des berühmten Namens an der Oberseite von der Rechnung zu präsentieren. Unter vielen hat die Liste Judy Garland, Sophie Tucker, Bing Crosby, Danny Kaye, die Schwestern von Andrews mit Vic Schoen und seinem Orchester, Bob Hope, Liza Minnelli, Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Sammy Davis dem Jüngeren eingeschlossen. Frankie Laine und Johnnie Ray, britische Sterne des Tages hinausekelnd, die zur zweiten Abrechnung verbannt wurden.

Von 1955-67 war das Theater die Einstellung für die spitzensteuerpflichtige ITV-Varietévorführung in der Sonntagsnacht am Londoner Palladium veranstaltet zuerst von Tommy Trinder dann durch Bruce Forsyth. Das Programm wurde jede Woche durch ATV direkt übertragen, der vom berühmten theatralischen Impresario Lew Grade im Besitz gewesen ist. Produktion war durch Val Parnell. Sechs Programme haben als spezielle Episoden in den Vereinigten Staaten zwischen dem Mai den ganzen dem August 1966 auf NBC gelüftet.

Val Parnell ist verbunden mit einer Eigentumsentwicklungsgesellschaft geworden und hat begonnen, Moos-Reich-Theater für die Neuentwicklung zu verkaufen. Als es bekannt 1966 geworden ist, dass dieses Schicksal das Londoner Palladium, Den Palast von Viktoria und sogar das Theater Königlich, die Drury Lane erwartet hat, hat Prinz Littler eine Übernahme organisiert, um die Theater zu retten, und Val Parnell hat sich zurückgezogen, um in Frankreich zu leben. Der neue Direktor des Stoll-Mooses war Louis Benjamin, der die Rolle übernommen hat, während er als Doktor der Medizin von Pye-Aufzeichnungen innerhalb von ATV Group weitergemacht hat.

1968, Sammy Davis der Jüngere. besternt im Goldenen Jungen, das erste im Treffpunkt zu erzeugende Buchmusical.

1970 hat das Palladium versucht zu veranlassen, dass Elvis Presley 14 Shows über eine Zeitdauer von 7 Tagen durchgeführt hat. Als der Betriebsleiter von Presley, Tom Parker hörte, dass das Theater Presley 28,000 Dollar anbot, sagte er wie verlautet, dass "Es für mich jetzt fein ist, wie viel können Sie für Elvis bekommen?" Hat Presley durchführen lassen, es wäre seine erste überseeische Leistung gewesen. Presley hat nie außerhalb Nordamerikas wegen des Mangels von Parker an einem Pass geleistet.

Post-Parnell

Im Januar 1973 hat schicke Rockband Slade eine Rauhmaschine im Theater gespielt, das auf den Balkon des Treffpunkts hinausgelaufen ist, der fast zusammenbricht. 1976 hat Marvin Gaye ein lebendes Konzert am Treffpunkt registriert. Die Leistung, die auf der resultierenden doppelten LP dokumentiert ist, betitelt Lebend am Londoner Palladium und veröffentlicht 1977, wird als eine der feinsten lebenden Aufnahmen von Gaye betrachtet. Es hat seinen Erfolg Nummer ein eingeschlossen "Ist gekommen, um Es Aufzugeben".

Gegen Ende der 1980er Jahre war das Palladium wieder die Einstellung für die populäre ITV1 Varietévorführung, die Vom Palladium lebend ist, das von Jimmy Tarbuck konferiert ist.

Während dieser Zeit war das Theater unter dem Eigentumsrecht von Stoll Moss Theatres Group und dem Management sowohl von Margaret als auch von David Locke, der beide Hauptaktionäre von Stoll Moss zurzeit waren.

1988 ist die Edinburgher Bande-Show als ein Teil des Silberjubiläums der Gesellschaft des britischen Musiksaals erschienen.

Wirklich Nützliches Zeitalter

2000 hat sich das Eigentumsrecht des Theaters wieder geändert, als es von Really Useful Group von Andrew Lloyd Webber erworben wurde.

Vom 3. Mai 2000 bis zum 5. Januar 2002 hat das Palladium Den König und mich gespielt, Elaine Paige und Jason Scott Lee in der Hauptrolle zeigend. Diese Produktion war eine Westendübertragung der ungeheuer erfolgreichen 1996-Produktion von Broadway. Vor der Öffnung hatte die Kasse bereits über £ 7 Millionen in Karte-Verkäufen genommen. Diese Version der Show war eine großzügige Angelegenheit, mit dem neuen Dialog und der hinzugefügten Musik, während das ursprüngliche Material aktualisiert wurde. Während des Laufs hat Josie Lawrence die Rolle von Anna und Paul Nakauchi gespielt, und Keo Woolford hat die Rolle des Königs beziehungsweise gespielt. Nachdem die Produktion, das berühmte geschlossen hat (aber überholt), wurde Drehbühne entfernt, um Weg für die modernere Technologie zu machen.

Vom April 2002 bis zum 4. September 2005 hat das Palladium Gastgeber zu einer Theaterversion des Schlag-Schlags des Chitty Chitty mit songscore durch Sherman Brothers als ein Nachfolger Des Königs & meiner gespielt. Im Laufe seines dreieinhalb am Treffpunkt geführten Jahres hat die Produktion viele Berühmtheiten (sieh unten) in der Hauptrolle gezeigt. Diese Show hat sich erwiesen, die erfolgreichste Show bis heute, in der langen Geschichte des Theaters und wieder vereinigt, 50 Jahre später, der Ballettmeister der Show Gillian Lynne mit dem Theater zu sein, in dem sie als der Sterntänzer von Palladium während des Anfangs der 50er Jahre erschienen ist.

Am 1. November 2004 und am 22. November 2004 hat Liedermacher Jackson Browne zwei Konzerte während seines Solos akustische Tour durchgeführt.

Für Weihnachten 2005-06 hat der Treffpunkt die Produktion von Bill Kenwright von Scrooge - Das Musical inszeniert, das am 14. Januar 2006 geschlossen hat. Die Show hat Tommy Steele in der Hauptrolle gezeigt, eine Rückkehr zum Palladium machend. Vom Februar 2006 hat das Theater Gastgeber zu einer neuen Musikproduktion genannt Sinatra Am Londoner Palladium gespielt, das ein lebendes Band, große Schirm-Vorsprünge und Tänzer gezeigt hat, die die größten Erfolge von Frank Sinatra durchführen.

Andrew Lloyd Webber und die neue Produktion von David Ian Des Tons der Musik haben sich am Palladium im November 2006 geöffnet. Die Produktion ist seit gerade mehr als zwei Jahren vor dem Schließen am 21. Februar 2009 gelaufen. Die Produktion hat Connie Fisher und Summer Strallen als Maria, Simon Shepherd, Alexander Hanson und Simon MacCorkindale als Kapitän Von Trapp und Lesley Garrett und Margaret Preece als die Mutter-Äbtissin in der Hauptrolle gezeigt.

Eine neue Produktion des Schwester-Gesetzes das Musical hat sich am 2. Juni 2009 geöffnet. Diese Produktion Sterne Patina Miller als Deloris, Sheila Hancock als Mutter Vorgesetzt, Ian Lavender als Monsignor Howard, Chris Jarman als Unterschenkel, Ako Mitchell als Eddie, Katie Rowley Jones als Schwester Mary Robert, Claire Greenway als Schwester Mary Patrick und Julia Sutton als Schwester Mary Lazarus..

Rufus Wainwright hat zwei ausverkaufte Huldigungskonzerte von Judy Garland am Theater am 18. und 25. Februar 2007 gehalten.

Am 20. Mai 2007 war das Londoner Palladium auch die Einstellung für die BAFTA 2007-Preise, die im BBC-Fernsehen übertragen wurden, und 2010 die BAFTA Fernsehpreise zum Palladium zurückgekehrt sind.

Während das Theater eine Residentshow hat, ist es noch im Stande, ein von Shows zu haben; das wird durch die Landschaft der Residentshow ermöglicht, die dafür wird entwirft, leicht entfernt zu werden. Zum Beispiel ist der Satz des Schwester-Gesetzes im Stande gewesen, völlig über der Bühne aus der Ansicht in einem Gebiet genannt den Fliege-Dachboden zu sein

Das Londoner Palladium hat 100 Jahre alt am Zweiten Weihnachtsfeiertag 2010 gedreht, und ein einstündiges Fernsehen speziell betitelt '100 Jahre des Palladiums' hat auf der BBC Zwei am 31. Dezember 2010 gelüftet.

Neue und gegenwärtige Produktion

  • 1991: Joseph und der Erstaunliche Farbfilm Dreamcoat - das Überarbeiten von Steven Pimlott des Lloyds Webber/Rice Musical, Jason Donovan, Linzi Hateley und später Phillip Schofield in der Hauptrolle zeigend
  • 1994: Oliver! - Das Wiederaufleben von Cameron Mackintosh hat durch Sam Mendes befohlen. Ursprünglich die Hauptrolle spielender Jonathan Pryce, Sally Dexter und Miles Anderson. Später schließen Fagins ein: Jim Dale, George Layton, Russ Abbot, Gary Wilmot, Robert Lindsay und Barry Humphries. Später schließen Nancys ein: Claire Moore, Ruthie Henshall und Sonia Swaby
  • 1998: In der Samstagsnacht hat Fieber geleitet und hat durch Arlene Phillips choreografiert, Adam Garcia und Ben Richards in der Hauptrolle zeigend
  • 2000: Der König und ich haben durch Christopher Renshaw befohlen. Eine Übertragung des mit Jubel begrüßten 1996-Wiederauflebens von Broadway, diese Version hat Elaine Paige und Jason Scott Lee in der Hauptrolle gezeigt
  • 2002: Chitty Chitty Schlag-Schlag, der von Adrian Noble geleitet ist, und hat durch Gillian Lynne choreografiert. Der ursprüngliche Wurf hat Michael Ball als Caractacus Potts, Emma Williams so Aufrichtig Köstlich, Nichola McAuliffe eingeschlossen wie Baronin Bomburst, Brian Blessed als Baron Bomburst und Richard O'Brien als Der Kinderfänger. Später haben Wurf-Mitglieder eingeschlossen: Gary Wilmot, Jason Donovan, Brian Conley, Christopher Biggins, Louise Gold, Paul O'Grady, Wayne Sleep, Lionel Blair, Stephen Gately, Derek Griffiths, Alvin Stardust, Jo Gibb, Scarlett Strallen und Caroline Sheen
  • 2005: Geizkragen - Das Musical, durch Leslie Bricusse, Tommy Steele in der Hauptrolle zeigend
  • 2006: Sinatra am Londoner Palladium - Huldigung Frank Sinatra
  • 2006: Der Ton der von Jeremy Sams geleiteten Musik, BBC in der Hauptrolle zeigend Wie Beheben Sie ein Problem Wie Maria? Sieger Connie Fisher, Alexander Hanson, Lesley Garrett und, später, Summer Strallen und Margaret Preece
  • 2009: Schwester-Gesetz das Musical - Leistungen vom 7. Mai 2009, erzeugt durch die Whoopi Goldberg und Bühne-Unterhaltung mit der Musik von Alan Menken und Lyrik durch Glenn Slater, Patina Miller, Sheila Hancock und Ian Lavender in der Hauptrolle zeigend. Die Produktion hat verschiedene Preis-Nominierungen einschließlich einer Nominierung von Olivier Award für seinen Stern, Miller erhalten
  • 2011: Der Zauberer der Unze, die am Theater am 7. Februar 2011 geöffnet ist, und bestellt zurzeit durch Januany 2012 vor. Diese Produktion wird von Andrew Lloyd Webber erzeugt, der gefunden hat, dass Danielle Hope Dorothy, über die ungeheuer populäre BBC-Talent-Show-Reihe Über Den Regenbogen gespielt
hat
  • Handbuch zu britischen Theatern 1750-1950, John Earl und Seiten von Michael Sell 122-3 (Theater Vertrauen, 2000) internationale Standardbuchnummer 0-7136-5688-3

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